Tron: Legacy (estilizada como TRON: Legacy ) es una película de acción de ciencia ficción estadounidense de 2010dirigida por Joseph Kosinski a partir de un guión de Adam Horowitz y Edward Kitsis , basada en una historia de Horowitz, Kitsis, Brian Klugman y Lee Sternthal. Sirve como secuela de Tron (1982), cuyo director Steven Lisberger volvió a coproducir. El elenco incluye a Jeff Bridges y Bruce Boxleitner repitiendo sus papeles como Kevin Flynn y Alan Bradley, respectivamente, así como a Garrett Hedlund , Olivia Wilde , James Frain , Beau Garrett y Michael Sheen . La historia sigue al hijo adulto de Flynn, Sam, quien responde a un mensaje de su padre perdido hace mucho tiempo y es transportado a una realidad virtual llamada "The Grid", donde Sam, su padre y el algoritmo Quorra deben detener la invasión del programa malévolo Clu. el mundo real.
El interés en crear una secuela de Tron surgió después de que la película obtuvo seguidores de culto . Después de muchas especulaciones, Walt Disney Pictures inició un esfuerzo concertado en 2005 para idear una secuela, con la contratación de Klugman y Sternthal como escritores. Kosinski fue contratado como director dos años después. Como no era optimista sobre el enfoque de la película al estilo Matrix de Disney, Kosinski filmó un avance conceptual , que utilizó para conceptualizar el universo de Tron: Legacy y convencer al estudio de que diera luz verde a la película. La fotografía principal se llevó a cabo en Vancouver durante 67 días, dentro y alrededor del distrito comercial central de la ciudad. La mayoría de las secuencias se rodaron en 3D y diez empresas participaron en el extenso trabajo de efectos visuales. Se utilizaron incrustaciones de croma y otras técnicas para permitir más libertad en la creación de efectos. Daft Punk compuso la partitura musical, incorporando sonidos orquestales con su música electrónica característica . [7]
Tron: Legacy se estrenó en Tokio el 30 de noviembre de 2010 y fue estrenada en los Estados Unidos el 17 de diciembre por Walt Disney Studios Motion Pictures . Disney promocionó vigorosamente la película en múltiples plataformas de medios, incluidos merchandising, productos de consumo, parques temáticos y publicidad. Tras su estreno, la película recibió críticas mixtas de los críticos, que criticaron la historia y el desarrollo de los personajes, pero elogiaron las actuaciones de Bridges y Sheen, los efectos visuales, el diseño de producción y la banda sonora . Fue un éxito comercial, recaudando 400 millones de dólares durante su presentación en cines en todo el mundo frente a un presupuesto de producción de 170 millones de dólares. La película fue nominada a un Premio de la Academia a la Mejor Edición de Sonido en la 83ª edición de los Premios de la Academia , pero perdió ante Inception . Al igual que su predecesora, Tron: Legacy ha sido descrita como una película de culto . Está previsto que se lance una secuela, titulada Tron: Ares , en 2025. [8] [9]
En 1989, Kevin Flynn, que fue ascendido a director ejecutivo de ENCOM International siete años antes, desaparece . Veinte años después, su hijo Sam, ahora principal accionista de ENCOM , le hace una broma a la corporación al lanzar en línea de forma gratuita el sistema operativo característico de la compañía. El ejecutivo de ENCOM, Alan Bradley, viejo amigo de Flynn, aprueba esto, creyendo que se alinea con los ideales de software libre de Flynn . No obstante, Sam es arrestado por invasión de propiedad privada.
Alan paga la fianza para Sam y le cuenta sobre un mensaje de busca que se origina en la sala de videojuegos cerrada de Flynn . Allí, Sam descubre un sótano oculto con una gran computadora y un láser, que de repente lo digitaliza y lo descarga en Grid, una realidad virtual creada por Flynn. Es capturado y enviado a "los Juegos", donde debe luchar contra un programa informático enmascarado llamado Rinzler. Cuando Sam resulta herido y sangra, Rinzler se da cuenta de que Sam es un humano o un "Usuario". Lleva a Sam a Clu, el corrupto programa gobernante de Grid, que se parece a un joven Kevin.
Clu casi mata a Sam en una partida de Light Cycle , pero Sam es rescatado por Quorra, un "aprendiz" de Flynn, quien le muestra el escondite de Flynn fuera del territorio de Clu. Flynn explica que había estado trabajando para crear un sistema informático "perfecto" y había designado a Clu y al programa de seguridad Tron como sus cocreadores. El trío descubrió una especie de " algoritmos isomórficos " (ISO) naturales , con el potencial de resolver varios misterios naturales. Clu, considerándolos una aberración, traicionó a Flynn, mató a Tron y destruyó los ISO. El "Portal" que permitía viajar entre los dos mundos se cerró, dejando a Flynn atrapado en el sistema. Clu envió el mensaje a Alan con la esperanza de atraerlo a la Red (aunque Sam también cumple su propósito) y reabrir el Portal por un tiempo limitado. Dado que el "disco de identidad" de Flynn es la llave maestra de la Red y la única forma de atravesar el Portal, Clu espera que Sam lleve a Flynn al Portal para que pueda tomar el disco de Flynn, atravesar el Portal él mismo e imponer su idea de perfección. sobre el mundo humano.
En contra de los deseos de su padre, Sam regresa al territorio de Clu para encontrar a Zuse, un programa que puede proporcionar un paso seguro al Portal. En el End of Line Club, el propietario se revela como Zuse y luego traiciona a Sam ante los guardias de Clu. En la pelea resultante, Flynn rescata a su hijo, pero Quorra resulta herida y Zuse toma posesión del disco de Flynn. Zuse intenta negociar con Clu por el disco, pero Clu lo traiciona y destruye el club junto con Zuse. Flynn y Sam viajan como polizones a bordo de un programa de transporte "Solar Sailer", donde Kevin restaura a Quorra y revela que ella es la última ISO superviviente.
El transporte es interceptado por el buque de guerra de Clu. Como distracción, Quorra se deja capturar por Rinzler, a quien Flynn reconoce como Tron, no asesinado por Clu sino reprogramado. Sam recupera el disco de Flynn y rescata a Quorra, mientras Flynn toma el control de un Light Fighter. Clu, Rinzler y varios guardias persiguen al trío en Light Jets. Rinzler recuerda su pasado como Tron y choca deliberadamente con el Light Jet de Clu, luego cae al Mar de Simulación que se encuentra debajo. Clu se enfrenta a los demás en el Portal, pero Flynn se reintegra con su duplicado digital, destruyendo a Clu junto con él mismo. Quorra, después de haber cambiado los discos con Flynn, le da el disco de Flynn a Sam y escapan juntos al mundo real mientras la explosión resultante del sacrificio de Flynn nivela el Mar de Simulación. En la sala de juegos de Flynn, Sam retrocede y desactiva el sistema. Luego le dice a Alan que espera retomar el control de ENCOM y nombra a Alan presidente de la junta. Sam sale en su motocicleta con Quorra y ella presencia su primer amanecer real.
Beau Garrett aparece como Gem, uno de los cuatro programas conocidos como Sirens. Las Sirenas operan la armería de juegos de Grid, equipando a los combatientes con la armadura necesaria para competir en los juegos, y al mismo tiempo informan a Castor. [26] [27] Serinda Swan , Yaya DaCosta y Elizabeth Mathis representan las otras tres sirenas. [28] Jeffrey Nordling interpreta a Richard Mackey, el presidente de la junta ejecutiva de ENCOM, y Cillian Murphy hace una aparición no acreditada como Edward Dillinger, Jr., el jefe del equipo de diseño de software de ENCOM e hijo del ex ejecutivo senior de ENCOM, Ed Dillinger, interpretado por David Warner en la película original . [29] Daft Punk , que compuso la banda sonora de la película, hace un cameo como disc jockey en programas de Castor's End of Line Club, y el creador de Tron, Steven Lisberger , hace una aparición como Shaddix, un barman en el End of Line Club. [19] [30]
Steven Lisberger se mudó a Boston, Massachusetts , desde Filadelfia, Pensilvania , en la década de 1970 para seguir una carrera en animación por computadora . [31] Dado que el campo de la animación por ordenador se concentraba principalmente en Los Ángeles , Lisberger tenía muy poca competencia operando en la costa este : "Nadie en aquel entonces hacía cosas de Hollywood, así que no había competencia y nadie nos decía que no podíamos hacer". él." [31] Más tarde produjo y dirigió la película estadounidense de ciencia ficción Tron (1982) para Walt Disney Productions , el primer largometraje basado en animación por computadora. [31] Aunque la película obtuvo algunos elogios de la crítica, [32] [33] solo generó ventas modestas en taquilla: la recaudación bruta acumulada en América del Norte fue de solo 33 millones de dólares. El productor Sean Bailey , que vio la película con su padre y Lisberger, quedó cautivado por el producto final. [31] Aunque Tron tuvo un desempeño inferior a las expectativas del estudio de Disney, [31] más tarde desarrolló un culto de seguidores , lo que alimentó la especulación sobre el supuesto interés de Pixar en crear una secuela, en 1999. [34] Los rumores sobre una secuela de Tron se encendieron aún más después el lanzamiento en 2003 del videojuego de disparos en primera persona , Tron 2.0 . Lisberger insinuó que podría estar en proceso una tercera entrega, dependiendo del éxito comercial del juego. [35]
"Para nosotros, si íbamos a volver a visitar esta película y tratar de llevarla adelante, somos los hijos de Tron . Crecimos con ella. Nos informó. Realmente nos ayudó a moldearnos y a entusiasmarnos. las posibilidades de la tecnología y el cine y todo eso. Es una de las razones por las que estamos haciendo lo que estamos haciendo, así que de esa manera es cómo podemos abordar esta película de una manera que, como escritores, tengamos un punto de entrada emocional. nosotros mismos."
—Adam Horowitz [36]
Poco después de contratar a Kosinski, Bailey se acercó al dúo de guionistas Adam Horowitz y Edward Kitsis , quienes aceptaron por autodescribirse como "obsesionados con Tron ". Más tarde, Horowitz afirmó que el desafío era "rendir homenaje a la primera película, continuar la historia, expandirla y llevarla a otro lugar y abrir espacio para nuevos fanáticos", y Kitsis afirmó que la película comenzaría una mitología completamente nueva "de la cual Sólo estamos arañando la superficie." [37] Horowitz y Kitsis primero crearon un esquema de la historia y desarrollaron y afinaron la trama con Bailey y Kosinski durante un período de dos días en La Quinta . Los escritores también consultaron a Lisberger para ver las aportaciones del creador de Tron sobre la historia. [38] Lisberger dio su bendición, particularmente porque tiene un hijo de la misma edad que Sam, lo cual Kitsis afirmó que "era como si hubiéramos aprovechado algo que él estaba sintiendo sin siquiera darse cuenta". [39] El equipo de Pixar contribuyó con reescrituras para rodajes adicionales después de que se les mostró un borrador en marzo de 2010, [40] lo que ayudó en particular al desarrollo de la historia de Sam. [41]
El equipo de redacción citó a El Mago de Oz como una fuente de influencia temática para Tron: Legacy al escribir el guión, y Kitsis afirmó que "Ambos tienen un ADN muy similar, y Tron realmente sigue vivo, en muchos sentidos, tratando de llegar a casa. Estás en este mundo y quieres ir a casa y ¿qué es el hogar? Eso nos inspiró en gran medida". Kitsis también agregó que tenían que incluir una "columna emocional para llevarnos a la historia o simplemente se convertirá en un montón de movimientos o chistes y esas cosas", y finalmente decidieron agregar un destino misterioso a Flynn y darle un aura legendaria. Para nosotros, Kevin Flynn era Steve Jobs y Bill Gates, todos juntos, y John Lennon ". [36] Los escritores decidieron crear el personaje de Clu como una encarnación malvada de "cómo recuerdas tu yo más joven, (...) ese tipo [que] pensaba que lo sabía todo, pero en realidad no sabía nada". A Bridges le gustó la idea de las perspectivas duales y contribuyó con los escritores a la caracterización de Flynn como un maestro zen sanguíneo sugiriéndoles que se inspiraran en varios textos budistas . [39] Parte de los conceptos surgieron de una reunión que los productores tuvieron con científicos del Instituto de Tecnología de California y el Jet Propulsion Laboratory para discutir conceptos como algoritmos isomórficos y la digitalización de la materia orgánica. [37]
Horowitz reveló que la película contendría muchas batallas en ciclos de luz y afirmó que el guión de las escenas era "increíblemente detallado" e involucraba un intrincado proceso de colaboración. [38] Para el juego en disco, Horowitz y Kitsis escribieron un borrador de la escena y enviaron el guión a Kosinski; les resumió su perspectiva de las imágenes de la secuencia. [38] "Él los describió como estas plataformas subyacentes", dijo Horowitz, "que luego se fusionarían y luego la forma en que pasarías de una ronda a otra en el juego es derrotar a alguien, se unen como se ve en la película". ". [38] Después de dar su opinión, Kosinski envió varios bocetos de la escena a los escritores y con frecuencia revisaba el guión. Kitsis pensó que ilustrar las historias del personaje era la tarea más difícil al escribir Tron: Legacy . [38] Los escritores colaboraron con el proceso creativo a lo largo de la producción, lo cual fue útil, especialmente considerando las dificultades de describir de una manera tangible un mundo digital que "en su propia naturaleza desafía las convenciones básicas de escritura de guiones". [39]
Los planes para crear Tron: Legacy comenzaron a materializarse en 2005, cuando Walt Disney Studios contrató a los guionistas Brian Klugman y Lee Sternthal como escritores de la película. Los dos habían terminado recientemente de escribir el guión de Warrior . [42] Según el columnista de Variety Michael Fleming, Klugman y Sternthal sintieron "que el mundo se ha puesto al día con el concepto original de Lisberger". [42] Klugman dijo sobre la película anterior: "Fue recordada no sólo por la historia, sino también por un estilo visual que nadie había usado antes. La estamos contemporizando, tomando ideas que estaban por delante de la curva y aplicándolas al presente. y creemos que la película tiene la oportunidad de llegar a un público más joven". [42]
En 2007, Disney comenzó a negociar con Joseph Kosinski para dirigir Tron: Legacy . Kosinski admitió que en ese momento no le entusiasmaba la idea, pero que luego le fue atrayendo a medida que pasaba el tiempo. [43] Kosinski participó en una reunión con Bailey, presidente de Walt Disney Pictures . "Disney es dueño de la propiedad, Tron ", afirmó Bailey. "¿Lo sabes? ¿Estás interesado? ¿Cuál sería tu opinión? En un mundo post- Matrix , ¿cómo regresas al mundo de Tron ?" [43] Kosinski quería abrazar el ambiente general de la película y no deseaba utilizar Internet como modelo ni utilizar una fórmula que emulara la serie de películas The Matrix . Como ninguno de los dos estaba de acuerdo en elegir una perspectiva para concebir la película, Kosinski le pidió a Bailey que le prestara dinero para crear un prototipo conceptual del universo Tron: Legacy , que finalmente se presentó en la Comic-Con Internacional de San Diego de 2009. . "Entonces fuimos a Disney", recordó, "y les dije: 'Podemos hablar de esto todo el día, pero para realmente estar en la misma página, necesito mostrarles cómo se ve y se siente este mundo'. . Dame algo de dinero y déjame hacer una pequeña prueba que te dará una pista durante un par de minutos, y ver qué piensas'". [43]
Graduado de la escuela de arquitectura de la Universidad de Columbia , el conocimiento de arquitectura de Kosinski fue fundamental para conceptualizar el universo Tron: Legacy . [43] Su enfoque al cultivar un prototipo fue diferente al de otros directores de cine porque, según Kosinski, vino "desde un punto de vista del diseño"; [43] "Algunos de mis directores favoritos provienen de fuera del negocio cinematográfico, lo que hizo que mi enfoque fuera diferente al de otros directores, pero tener experiencia en diseño tiene sentido para una película como esta porque el mundo entero tiene que hacerse desde cero". [43] Lisberger declararía más tarde que dejó la secuela a un equipo de producción diferente porque "después de treinta años no quiero competir conmigo mismo", y para mostrar cómo la próxima generación abordó los temas contenidos en Tron : "Si Traje mi red, sería un poco como una de esas películas de Clint Eastwood donde todos los viejos van al espacio ". Lisberger añadió que "me gusta más el papel de Obi-Wan o Yoda en esta película que el del tipo en las trincheras", y afirmó que, a diferencia de Kosinski, su edad era un factor que obstaculizaba: "No puedo trabajar dieciséis horas al día mirando en veinticinco monitores durante la mayor parte de ese tiempo." [44]
Tron: Legacy está imbuido de varias referencias a temas religiosos, particularmente aquellos relacionados con el cristianismo y el budismo . El personaje de Olivia Wilde, Quorra, fue inspirado/formado por la figura histórica católica Juana de Arco . [45] Wilde buscó inspiración en ella seis meses antes de que comenzara la producción de la película. Ella, junto con Kosinski, colaboró con los escritores en la edición de los personajes para que contuvieran las características de Juana de Arco. [45] Wilde evaluó las características de la figura: "Ella es una guerrera improbable, muy fuerte pero compasiva, y completamente guiada por el altruismo. Además, cree que está en contacto con algún poder superior y que tiene un pie en otro mundo. Todas estas Eran elementos de Quorra." [45] Dado que ella personifica el concepto de androginia , los productores concibieron a Quorra desde una perspectiva andrógina, en particular dándole un corte de pelo corto. [45]
Bridges opinó que Tron: Legacy evocaba un mito moderno y agregó que las ideas alusivas al avance tecnológico prevalecieron a lo largo de la película. Para Cyriaque Lamar de io9 , el enfoque de la película hacia la tecnología recordaba a un kōan . [45] "Una de las cosas que me trajo a esta película", afirmó Bridges, "fue la idea de ayudar a crear un mito moderno que nos ayude a navegar a través de estas aguas tecnológicas [...]. Busco la gratificación inmediata tanto como cualquiera, pero sucede tan rápido que si tomas una decisión como esa, puedes ir por el camino equivocado. Piensa en esas botellas de agua de plástico de un solo uso. ¿De dónde vino eso? ¿Quién decidió eso? Tú puedes "Toma un par de tragos de agua [...] y esas botellas no se desintegran por completo. Los animales microscópicos comen el plástico y los peces se lo comen, y todos estamos conectados. Aquí es una situación finita". [45]
Según el guionista Adam Horowitz, Kosinski afirmó que el tema universal de la película era "encontrar una conexión humana en un mundo digital". Siguieron esto "acercándose al mundo desde la perspectiva del personaje, utilizando a Kevin Flynn como principio organizador y centrándose en la relación emocional entre padre e hijo y su reconciliación, lo que trae cambios profundos en sus respectivas vidas individuales". [39]
En la Comic-Con de San Diego de 2008, se mostró un avance preliminar (etiquetado como TR2N y dirigido por Joseph Kosinski) como sorpresa para los invitados a la convención. Representaba a un Programa verde participando en una batalla de ciclos de luz con un Programa azul, y presentaba de manera destacada a Jeff Bridges retomando su papel de un anciano Kevin Flynn (de la primera película). Al final del tráiler, el programa verde mostró su rostro, que parecía idéntico al programa anterior de Flynn, Clu (parecido al Flynn más joven en Tron ).
Si bien el tráiler no confirmó que se estuviera produciendo una secuela de Tron , mostró que Disney se tomaba en serio una secuela. En una entrevista con Sci-Fi Wire , Bridges reveló que era poco probable que el metraje de prueba apareciera en la película terminada. [46] El 23 de julio de 2009, Disney reveló el título de la película en su panel en Comic-Con. Bridges explicó que el título hace referencia al tema de la historia: "Es básicamente una historia sobre la búsqueda de un hijo de su padre". También mostraron un avance similar al mostrado en la Comic-Con 2009, con imágenes actualizadas. En ese momento, la película acababa de terminar la producción y tenían un año de postproducción por delante. Debido a que ninguna de las imágenes del interior del mundo de la informática estaba terminada, estrenaron imágenes conceptuales de la producción. El arte incluía el Recognizer, que ha sido actualizado a partir de la película original. También se mostraron fotografías conceptuales de Disc Wars, que también ha sido revisada de la película original para convertirla en un torneo de 16 juegos. La arena está configurada de manera que la cancha de juego cambie orgánicamente y los 16 juegos se desarrollen al mismo tiempo. Los tableros también se combinan en tiempo real hasta que los dos últimos guerreros del Disco estén conectados. [47]
Las bicicletas de luz regresan, [48] [49] con nuevos diseños de Daniel Simon . [50] Según la conferencia de prensa en la Comic-Con 2008, aparece un nuevo vehículo llamado "Light Runner", una versión biplaza de la bicicleta ligera, y la propia bicicleta de Kevin Flynn, una "Bicicleta ligera de segunda generación" diseñada en 1989 de Flynn y "sigue siendo lo más rápido de The Grid". Incorpora algo del aspecto de ambas películas. [51]
Un modelo de tamaño natural del ciclo de la luz se exhibió en un stand de la Fan Expo 2009 en Toronto , Ontario, del 28 al 30 de agosto de 2009, junto con una presentación especial del material de la producción. En la sesión se mostró el arte conceptual mostrado en la Comic-Con, junto con algunas películas de prueba de los artistas marciales que interpretan un estilo más atlético de Disc Wars. Un segmento de la película mostró al hijo de Flynn entrando a la ahora decrépita sala de juegos, jugando un videojuego de arcade de Tron , notando un pasaje en la pared detrás del juego de Tron y entrando, el pasaje se cerró detrás de él. El hijo de Flynn visita la sala de juegos después de que Alan Bradley recibe una llamada del número de teléfono desconectado de la sala de juegos. El metraje se utilizó más tarde como parte del avance lanzado el 5 de marzo de 2010.
El personaje de Yori y su usuaria, la Dra. Lora Baines, no aparecen en la secuela, aunque la película hace referencia a que Alan Bradley está casado con Lora. Los fanáticos han presionado para que la actriz Cindy Morgan esté en la película con campañas activas en línea, como "Yori Lives" en Facebook, que es independiente de la propia Morgan. "Todo lo que sé es lo que veo en línea", dijo Morgan. "Estoy muy emocionado, conmovido y entusiasmado por la reacción de los fans y por la gente que habla sobre el primero y cómo se relaciona con el segundo. No puedo expresar cuán cálido es el sentimiento que siento por eso. Simplemente significa mucho. ". Nadie de Tron: Legacy se había puesto en contacto con Morgan, y ella no habló directamente con nadie del elenco y el equipo de la secuela. [52] Como la Dra. Lora Baines, Cindy Morgan había aparecido con Bruce Boxleitner (como Alan Bradley) en la conferencia de prensa de Encom en San Francisco, el 2 de abril de 2010.
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La fotografía principal tuvo lugar en Vancouver, Columbia Británica , en abril de 2009, [53] y duró aproximadamente 67 días. [54] Muchos lugares de rodaje se establecieron en el centro de Vancouver y sus alrededores. El rodaje de la película tuvo lugar en el estudio Canadian Motion Picture Park en Burnaby , una ciudad adyacente que forma parte de Metro Vancouver. [54] Kosinski ideó y construyó de doce a quince decorados de la película, incluida la casa segura de Kevin Flynn, una creación que ilustró en una servilleta para una prueba de efectos visuales. "Quería construir tanto como fuera posible. Para mí era importante que este mundo pareciera real, y cada vez que podía construir algo, lo hacía. Así que contraté a muchachos con los que fui a la escuela de arquitectura para trabajar en los decorados de esta película. Y ojalá la gente que vea la película sienta que hay cierta fisicalidad en este mundo que ojalá aprecien, sabiendo que verdaderos arquitectos realmente armaron todo esto". [54] La película se rodó con cámara dual 3D usando equipos Pace Fusion como Avatar de James Cameron , pero a diferencia de las cámaras Sony F950 en esa película, Tron usó las F35. "La ventaja [de las F35]", según el director Kosinski, "es que tiene un sensor completo de 35 mm que te ofrece esa hermosa profundidad de campo cinematográfica". [55] Las partes iniciales de la película se rodaron en 2D, [56] mientras que cuarenta minutos de la película se mejoraron verticalmente para IMAX. [57] Digital Domain fue contratado para trabajar en los efectos visuales, [58] mientras que compañías como Prime Focus Group, DD Vancouver y Mr. X fueron contratadas para colaborar con el productor en las coyunturas de postproducción de Tron: Legacy . [54] Postproducción finalizada el 25 de noviembre de 2009. [59]
Las secuencias de Grid fueron rodadas íntegramente en 3D , utilizando cámaras diseñadas específicamente para ello, y emplearon una técnica 3D que combinaba otras técnicas de efectos especiales. [60] Las secuencias del mundo real fueron filmadas en 2D, [61] y finalmente alteradas utilizando el elemento tridimensional. Bailey afirmó que fue un desafío filmar Tron: Legacy en 3D porque las cámaras eran más grandes y pesadas, y era necesario tener en cuenta las variaciones. [60] A pesar de estas preocupaciones, opinó que era una "gran razón para ir al cine porque es una experiencia que simplemente no se puede recrear en un iPhone o una computadora portátil". [60] En algunas secuencias, la imagen muestra un patrón de malla fina y algo borroso. Eso no es una interferencia ni una falla de producción, pero indica que esa secuencia es un flashback y simula una forma más antigua de tecnología de representación de video. El trabajo de acrobacias en la película fue diseñado y coordinado por 87Eleven, quien también diseñó y entrenó secuencias de lucha para 300 y Watchmen . [15] Olivia Wilde describió como un honor entrenar con ellos. [17]
Al definir su método para crear Tron: Legacy , Kosinski declaró que su objetivo principal era "hacer que pareciera real", y agregó que quería que la audiencia sintiera que la filmación realmente ocurrió en el universo ficticio. [60] Para ello, se construyeron muchos escenarios físicos, ya que Kosinski "quería que los materiales fueran materiales reales: vidrio, hormigón, acero, por lo que tenía este tipo de cualidad visceral". [62] Kosinski colaboró con personas que se especializaron en campos fuera de la industria cinematográfica, como la arquitectura y el diseño automotriz . [60] Las búsquedas del Grid apuntaban a una versión más avanzada del ciberespacio visitado por Flynn en Tron , que Lisberger describió como "una Galápagos virtual , que ha evolucionado por sí sola". Como dijo Bailey, Grid no tendría ninguna influencia de Internet, ya que se había desconectado del mundo real en la década de 1980 y "creció en su propio servidor hasta convertirse en algo poderoso y único". Kosinski agregó que a medida que la simulación se volviera más realista, intentaría acercarse al mundo real con efectos ambientales como la lluvia y el viento, y el diseñador de producción Darren Gilford afirmó que habría una yuxtaposición entre la variedad de texturas y colores de la introducción al mundo real en contraste con las "superficies y líneas limpias" de Grid. Como el equipo de diseño consideró las luces como una parte importante del aspecto de Tron , particularmente por estar ambientadas en un mundo oscuro, descrito por el director artístico de efectos Ben Procter como "objetos con siluetas oscuras sumergidos en una atmósfera con nubes en el medio, en una especie de Pintura de paisaje japonesa " donde "la autoiluminación de los objetos es la principal fuente de luz": la iluminación se extendió por todos los accesorios del set, incluido el piso del escondite de Flynn. [62] Lisberger también afirmó que si bien el Tron original "reflejaba cómo era el ciberespacio", la secuela "iba a ser como un día moderno, como un plus contemporáneo, en términos de cuánta resolución, textura, sensación, estilo". ", y agregó que "ya no tiene esa vibra de Pong Land". [44]
Los trajes ceñidos que llevaban los actores recordaban a los que llevaban los actores de la película original. [63] Kosinski creía que los disfraces podrían hacerse prácticos debido a la naturaleza computarizada de la película, ya que iluminar físicamente cada disfraz sería costoso para el presupuesto. Christine Bieselin Clark trabajó con Michael Wilkinson en el diseño de los trajes iluminados, que utilizaban lámparas electroluminiscentes derivadas de una película de polímero flexible y presentaban patrones hexagonales. [60] [64] Las luces pasaban a través del traje a través de Light Tape, una sustancia compuesta de laminación Honeywell y fósforos Sylvania. Para crear un color, se aplicó una película de vinilo transparente de 3M sobre el fósforo antes de la laminación. [64] Si bien la mayoría de los trajes estaban hechos de espuma de látex, otros derivaban de spandex, que se rociaba con globos de goma, dando en última instancia la ilusión de una forma delgada. Hubo que comprimir a los actores para compensar la mayor parte de la electrónica. [60] Además, Clark y Wilkinson diseñaron más de 140 trajes de fondo. Los dos buscaron la influencia de varios diseñadores de moda y calzado para crear el vestuario. [60] En la parte posterior del traje había un disco iluminado, que constaba de 134 luces LED . Estaba unido al traje mediante un imán y estaba controlado por radio. [60] Todos los disfraces tuvieron que ser cosidos de tal manera que las puntadas no aparecieran, ya que el equipo de diseño pensó que en un entorno virtual la ropa simplemente se materializaría, sin necesidad de botones, cremalleras o cierres. [62] Según Neville Page , el diseñador principal de los cascos, "Los departamentos de arte se comunicaron muy bien entre sí para hacer realidad la visión de Joe. Nos mirábamos por encima del hombro para encontrar inspiración unos en otros. El desarrollo del vestuario provino de intentar desarrollar el lenguaje formal que surgió dentro de la película". [64]
La mayoría de los trajes fueron diseñados usando ZBrush . [64] Se tomó un escaneo del cuerpo de un actor, que luego se encerró para descifrar la tela, la ubicación de la espuma, entre otras preocupaciones. Con un corte numérico por computadora (CNC) de espuma densa, se crearía una producción a pequeña escala para perfeccionar los detalles finos antes de iniciar la construcción del traje. Al descargar el escaneo corporal del participante, las ilustraciones se superpusieron para proporcionar un elemento de fabricación de salida. [64] Al describir el proceso CNC, Chris Lavery de Clothes on Film señaló que tenía una tendencia a provocar burbujas y estrías. [64] Clark declaró: "El [...] traje está hecho de una malla hexagonal que también imprimimos y fabricamos la tela a partir de archivos 3D. Esto tomaría la forma dura; entraría dentro del molde que era de silicona. Matriz. Los juntaríamos y luego inyectaríamos espuma en el espacio negativo. El arnés de cableado está incrustado en el molde y obtienes un torso. Luego lo pintamos y ese es tu traje terminado". [64]
Los efectos de multitud para el ámbito de los juegos se registraron en la Comic-Con Internacional de San Diego de 2010 . Durante uno de los paneles de Tron: Legacy , la multitud recibió instrucciones a través de una gran pantalla de video mientras los técnicos de Skywalker Sound grababan la actuación. El público interpretó cánticos y pisotones similares a los que se escuchan en los estadios deportivos modernos. [66]
Se necesitaron dos años y 10 empresas para crear las 1.565 tomas de efectos visuales de Tron: Legacy . La mayoría de los efectos fueron realizados por Digital Domain , que creó 882 tomas bajo la dirección de Eric Barba. [67] [68] El equipo de producción combinó varias técnicas de efectos especiales, como la manipulación cromática , para permitir más libertad en la creación de efectos. Al igual que Tron , se consideró que este enfoque traspasaba los límites de la tecnología moderna. [60] "Me basé más en el instinto que en la experiencia", comentó Kosinski. [60] Aunque anteriormente había utilizado la tecnología en la producción de anuncios, esta fue la primera vez que Kosinski la utilizó a gran escala simultáneamente. [60] Se contactó a Darren Gilford como diseñador de producción, mientras que David Levy fue contratado como artista conceptual. Levy tradujo las ideas de Kosinski en dibujos y otros diseños visuales. "La visión de Joe evolucionó con respecto a las imágenes de la primera película", afirmó. "Quería que Grid pareciera una realidad, pero con un giro". [60] Se estima que entre veinte y veinticinco artistas del departamento de arte desarrollaron conceptos del universo Tron: Legacy , que variaban desde ubicaciones del mundo real hasta decorados totalmente digitales. Gilford sugirió que había entre sesenta y setenta escenarios en la película, divididos en quince decorados completamente construidos con diferentes niveles de paisajes creados por computadora. [60]
En lugar de utilizar tácticas de maquillaje, como las utilizadas en A Beautiful Mind , para darle a Jeff Bridges una apariencia más joven, el personaje de Clu fue completamente generado por computadora. Para demostrar que esta versión de Clu fue creada algún tiempo después de los eventos de la película original, los artistas de efectos visuales basaron su apariencia en cómo se veía Bridges en Against All Odds , estrenada dos años después de Tron . [69] El equipo de efectos contrató al maquillador Rick Baker para construir una imagen moldeada de una cabeza de Bridges más joven que sirviera de base para su trabajo generado por computadora. Pero pronto desecharon el molde porque deseaban que fuera más juvenil. No hubo tiempo para hacer otro molde, por lo que el equipo lo reconstruyó digitalmente. [70] En el set, primero actuaría Bridges, seguido por el doble actor John Reardon , quien imitaría sus acciones. La cabeza de Reardon fue reemplazada en postproducción por la versión digital del joven Bridges. [71] Barba, que estuvo involucrado en una experiencia similar para El curioso caso de Benjamin Button , afirmó que utilizaron cuatro microcámaras con sensores infrarrojos para capturar los 134 puntos en la cara de Bridges que serían la base de los movimientos faciales, un proceso similar. que se usó en Avatar . [65] Se necesitaron más de dos años no solo para crear la imagen de Clu, sino también los movimientos del personaje (como el movimiento muscular). Bridges calificó la experiencia como surrealista y dijo que era "¡Igual que el primer Tron , pero de verdad!" [72]
El dúo electrónico francés Daft Punk compuso la banda sonora de la película Tron: Legacy , [73] que incluye más de 30 pistas. [7] La partitura fue arreglada y orquestada por Joseph Trapanese . [74] Jason Bentley se desempeñó como supervisor musical de la película. [75] El director Joseph Kosinski se refirió a la partitura como una mezcla de elementos orquestales y electrónicos. [76] Kosinski, un fanático de la música electrónica, afirmó que para replicar la innovadora partitura electrónica de Tron de Wendy Carlos "en lugar de ir con un compositor de cine tradicional, quería probar algo fresco y diferente", y agregó que "había mucho interés". de diferentes bandas electrónicas que sigo para trabajar en la película", pero finalmente eligió a Daft Punk. [77] Kosinski añadió que sabía que la banda era "más que sólo chicos de música dance" para proyectos paralelos como su película Electroma . [59] El dúo fue contactado por primera vez por los productores en 2007, cuando Tron: Legacy todavía estaba en las primeras etapas de producción. [78] Dado que estaban de gira en ese momento, los productores no lograron contactar al grupo. Kosinski se acercó nuevamente a ellos y finalmente aceptaron participar en la película un año después. [78] Kosinski agregó que Daft Punk eran grandes fanáticos de Tron , y que su reunión con ellos "fue casi como si me estuvieran entrevistando para asegurarse de que iba a mantener el legado de Tron ". [77]
El dúo comenzó a componer la banda sonora antes de que comenzara la producción, [77] y es una desviación notable de los trabajos anteriores del dúo, ya que Daft Punk puso mayor énfasis en los elementos orquestales en lugar de depender únicamente de los sintetizadores. [79] "Los sintetizadores tienen un nivel muy bajo de inteligencia artificial", explicó el miembro Guy-Manuel de Homem-Christo , "mientras que tienes un Stradivarius que vivirá mil años. Sabíamos desde el principio que no había manera de que Íbamos a hacer la banda sonora de esta película con dos sintetizadores y una caja de ritmos". [79] " Derezzed " fue tomado del álbum y lanzado como su único sencillo. [80] El álbum fue lanzado por Walt Disney Records el 3 de diciembre de 2010 y vendió 71.000 copias en su primera semana en los Estados Unidos. [81] Alcanzando el número seis en el Billboard 200 , [81] finalmente adquirió una certificación de platino por parte de la Recording Industry Association of America , lo que denota envíos de 1.000.000 de copias. [82] Un álbum de remezclas para la banda sonora, titulado Tron: Legacy Reconfigured , estuvo disponible el 5 de abril de 2011 [83] para coincidir con el lanzamiento de la película en los medios locales. [84]
El 21 de julio de 2009, varios sitios web relacionados con películas publicaron que habían recibido por correo un par de tokens "Flynn's Arcade" junto con una unidad flash . Su contenido era un GIF animado que mostraba líneas de código CSS . Se reunieron cuatro de ellos y se descifró parte del código, revelando la URL de Flynnlives.com, [85] un sitio ficticio mantenido por activistas que creen que Kevin Flynn está vivo, a pesar de que ha estado desaparecido desde 1989. Una pequeña araña en la sección inferior de la página principal provocó una cuenta regresiva que llegó a cero el 23 de julio de 2009 a las 9:30 pm PDT . Dentro de la sección Términos de uso, se encontró una dirección. Se encuentra en San Diego, California, EE. UU., cerca del centro de convenciones de la ciudad donde tuvo lugar la Comic-Con 2009 y se publicaron algunas imágenes e información sobre la secuela. Flynn's Arcade se reabrió en ese lugar, con varias máquinas recreativas Space Paranoids y una variedad de videojuegos de los 80. Se exhibió una bicicleta de luz en tamaño real de la nueva película. [86]
Se encontró un noveno sitio viral, homeoftron.com. Retrata parte de la historia de Flynn's Arcade, así como una sección de memorias de los fanáticos . [87] El 19 de diciembre de 2009, se reveló un nuevo póster, junto con la segunda imagen fija de la película. [88] Los carteles que promocionaban la película allanaron el camino hasta el centro de convenciones Comic-Con 2010, lo que convirtió esta en la tercera aparición récord de la película en el evento anual. [89]
Disney también se asoció con Coke Zero y Norelco en Tron: Legacy . [90] [91] Marvel Comics, filial de Disney, tenía portadas especiales de sus superhéroes con atuendo de Tron , [92] y Nokia tenía avances de la película precargados en teléfonos Nokia N8 mientras hacía una promoción para asistir al estreno de la película en Londres. [93] Si bien Sam toma una lata de Coors en la película, no fue colocación de producto , ya que la cerveza apareció porque a Kosinski "simplemente le gustó el color y pensó que se vería bien en la pantalla". [94]
En Walt Disney World Resort en Florida, un tren monorraíl fue decorado con obras de arte especiales que representan bicicletas de luz con rayos de luz, junto con el logotipo de la película. Este monorraíl con temática de Tron , anteriormente monorraíl "Coral", pasó a llamarse "Tronorail" y se presentó en marzo de 2010. [95] En el Disneyland Resort en California, una fiesta de baile nocturna llamada " ElecTRONica " se estrenó el 8 de octubre de 2010. y estaba previsto que cerrara en mayo de 2011, pero se extendió hasta abril de 2012 debido a la respuesta positiva de los huéspedes, en Hollywood Land en Disney California Adventure Park . [96] [97] Los ganadores del premio al mejor equipo de baile de Estados Unidos , Poreotics , actuaron en ElecTRONICa. [98] Como parte de ElecTRONICa, se muestra un adelanto de escenas de la película en 3D con efectos adicionales en el cine Muppet*Vision 3D .
El 29 de octubre de 2010, el espectáculo nocturno World of Color en Disney California Adventure Park comenzó sus inauguraciones después de su segundo espectáculo de un bis con el tema de Tron: Legacy utilizando una pieza musical de Daft Punk titulada "The Game Has Changed" de la banda sonora de la película. , utilizando nuevos efectos y proyecciones sobre las atracciones de Paradise Pier . El bis se estrenó oficialmente el 1 de noviembre de 2010. [99] El 12 de diciembre de 2010, el programa Extreme Makeover: Home Edition , como parte de la reconstrucción de una casa, construyó un dormitorio con temática de Tron: Legacy para uno de los hijos pequeños de los ocupantes. . La habitación pintada de negro no solo consistía en gráficos de la ciudad de Tron de tamaño natural , sino también gráficos de líneas azules brillantes en las paredes, el piso y los muebles, un escritorio con reconocedores iluminados en rojo brillante para las piernas y una silla de escritorio inspirada en el traje de Tron , un silla en forma de bicicleta de luz con detalles de iluminación azul, un sistema de proyección mural que proyectaba imágenes de Tron en una pared de vidrio, una computadora portátil, un televisor de pantalla plana, varias figuras de acción de Tron: Legacy , un sofá cama en negro y azul oscuro y azul brillante Paneles iluminados en el techo. [100]
Disney participó en el Ice Hotel en Jukkasjärvi, Suecia, a través de una asociación con los diseñadores Ian Douglas-Jones de INDJ y Ben Rousseau para crear "The Legacy of the River", una suite de alta tecnología inspirada en Tron: Legacy . La suite utiliza alambre electroluminiscente para capturar el estilo artístico de la película. Consta de más de 60 metros cuadrados de hielo de 100 mm de espesor, lo que equivale a aproximadamente seis toneladas. Se extendieron 160 metros lineales de alambre electroluminiscente, se intercalaron y luego se pegaron con nieve en polvo y agua para crear formas geométricas complejas. Se espera que el Ice Hotel reciba 60.000 visitantes durante la temporada, que dura desde diciembre de 2010 hasta abril de 2011. [101] El 19 de noviembre de 2010, Tron: Legacy Pop Up Shop abrió en Royal-T Cafe and Art Space en Culver City. California. La tienda presentaba muchos de los productos colaborativos creados como vínculos con la película de marcas como Oakley, Hurley y Adidas. El espacio estaba decorado según el tema y la cafetería adyacente tenía un menú vinculado con platos inspirados en Tron . La tienda permaneció abierta hasta el 23 de diciembre de 2010. [102]
Tras el estreno de la película, la atracción TRON Lightcycle Power Run , basada en la película, se inauguró en Shanghai Disneyland y Magic Kingdom en 2016 y 2023, respectivamente.
A finales de 2010 se lanzaron líneas de productos electrónicos y juguetes inspiradas en la película. [103] También se lanzó una línea de joyas, zapatos y ropa inspiradas en Tron , [104] y Disney creó una tienda temporal para venderlos en Culver City . [105] [106] Se han lanzado controladores de juegos personalizados de la marca Tron para Xbox 360 , PlayStation 3 y Wii . [107]
Un videojuego relacionado, titulado Tron: Evolution , fue lanzado el 25 de noviembre de 2010. [108] La historia tiene lugar entre la película original y Tron: Legacy . Los avances se lanzaron en noviembre de 2009, mientras que se mostró un avance más largo durante los Spike Video Game Awards el 12 de diciembre de 2009. También se lanzaron dos juegos para dispositivos iOS ( iPhone , iPod y iPad ) como vínculos con el Película (s. [109] Disney encargó a N-Space el desarrollo de una serie de juegos multijugador basados en Tron: Legacy para la consola Wii . [110] IGN revisó la versión del juego para PlayStation 3 , pero le dio sólo un "aceptable" 6 sobre 10. [111] Disney Press lanzó una novela gráfica de 128 páginas Tron: Betrayal el 16 de noviembre de 2010. [ 112] Incluye un recuento de 11 páginas de la historia original de Tron , además de una historia que tiene lugar entre la película original y Tron: Legacy . IGN revisó el cómic y le dio una puntuación "aprobable" de 6,5 sobre 10. [113]
El 28 de octubre de 2010, se proyectó un avance de 23 minutos de la película en muchos cines IMAX de todo el mundo (presentado por ASUS ). Las entradas para este evento se agotaron en una hora el 8 de octubre. Las entradas de reserva para el evento también se vendieron poco antes de que comenzara la presentación. También estaba disponible para la venta mercancía original de la película. [114] Anunciado a través de la página oficial de Facebook de Tron , el estreno en la alfombra roja de la película se transmitió en vivo por Internet. [115] Tron: Legacy se estrenó en cines el 17 de diciembre de 2010 en Estados Unidos y Reino Unido. Originalmente, la película se estrenaría en el Reino Unido el 26 de diciembre de 2010, pero se adelantó debido a la gran demanda. La película fue presentada en IMAX 3D y Disney Digital 3D . La película también se estrenó con código de movimiento D-BOX en cines selectos y se estrenó en 50 cines mejorados con Iosono, creando "sonido 3D". [116]
El 10 de diciembre de 2010, en Toronto, Ontario , Canadá, George Stroumboulopoulos presentó un estreno especial organizado a través de Twitter , abierto a las primeras 100 personas que se presentaron en la Torre CN . Después de que terminó la película, la torre se iluminó en azul para reflejar The Grid. [117] El 13 de diciembre de 2010, en ciudades seleccionadas de todo Estados Unidos, una proyección gratuita de la película completa en 3D estuvo disponible para las personas por orden de llegada. Se entregaron pins gratuitos de "Flynn Lives" a los asistentes. El anuncio de las proyecciones gratuitas se realizó en la página oficial de Facebook de Flynn Lives . [118] El 21 de enero de 2011, el diseñador alemán Michael Michalsky organizó el estreno alemán de la película en su evento cultural StyleNite durante la Semana de la Moda de Berlín. [119]
Tron: Legacy fue lanzado por Walt Disney Studios Home Entertainment en Blu-ray Disc , DVD y descarga digital en Norteamérica el 5 de abril de 2011. [84] [120] Tron: Legacy estaba disponible de forma independiente como un solo disco DVD, un paquete combinado de DVD y Blu-ray de dos discos y una caja de cuatro discos que agrega un Blu-ray 3D y una copia digital . También se lanzó una caja de cinco discos con ambas películas de Tron , titulada The Ultimate Tron Experience , que tiene un empaque coleccionable que se asemeja a un disco de identidad. [121] La descarga digital de Tron: Legacy estaba disponible tanto en alta definición como en definición estándar, incluidas versiones con o sin extras digitales. [120]
En todas las versiones del comunicado de prensa doméstico se incluye una secuela corta de la película, Tron: The Next Day , así como una vista previa de la serie animada de 19 episodios Tron: Uprising . Tron: Legacy fue el segundo lanzamiento de Walt Disney Studios Home Entertainment que incluyó Disney Second Screen , una función a la que se puede acceder mediante la descarga de una aplicación para computadora o iPad que proporciona contenido adicional a medida que el usuario ve la película. [122] Cuarenta minutos de la película se rodaron en 2,39:1 y luego se mejoraron verticalmente para IMAX. [57] Estas escenas se presentan en 1.78:1 de manera similar al lanzamiento en Blu-ray de The Dark Knight . [123]
Antes del lanzamiento, varios analistas comerciales predijeron que Tron: Legacy recaudaría entre 40 y 50 millones de dólares durante su primer fin de semana, [124] una cifra que el comentarista de Los Angeles Times, Ben Fritz, escribió que sería "sólida pero no espectacular". [125] Aunque el estudio esperaba atraer a una amplia audiencia, la película atrajo principalmente a los hombres: "Las mujeres parecen dudar más acerca de la secuela de ciencia ficción", escribió Fritz. [125] Jay Fernández de The Hollywood Reporter consideró que la audiencia desproporcionada sería problemática para las perspectivas de taquilla a largo plazo de la película. [124] Escribiendo para Box Office Mojo , Brandon Gray atribuyó el entusiasmo previo al lanzamiento a "expectativas injustificadas de los fanboys de gran éxito", dado que el Tron original se consideró un éxito de taquilla cuando se estrenó, y el fandom de culto de la película "equivalía a un nicho ". [126]
En Norteamérica , la película recaudó 43,6 millones de dólares durante su primer fin de semana. [127] En su día de apertura, recaudó 17,6 millones de dólares, incluidos 3,6 millones de dólares durante las proyecciones de medianoche en 2.000 salas, el 29% de las cuales fueron proyecciones IMAX, [128] y llegó a reclamar el primer puesto durante el fin de semana, por delante de Yogi Bear. y Cómo lo sabes , ganando 44 millones de dólares. [127] Tron: Legacy recaudó aproximadamente $68 millones durante su primera semana, [129] y superó los $100 millones en su duodécimo día de lanzamiento. [130]
Fuera de Norteamérica, Tron: Legacy recaudó 23 millones de dólares en su primer fin de semana, con un promedio de 6.000 dólares por sala. [131] Según Disney, el 65 por ciento de los ingresos brutos extranjeros procedían de cinco mercados clave; Japón, Australia, Brasil, Reino Unido y España. [131] La película tuvo el mejor desempeño en Japón, donde recaudó 4,7 millones de dólares en 350 salas. [131] Australia (3,4 millones de dólares), el Reino Unido (3,2 millones de dólares), el Brasil (1,9 millones de dólares) y España (1,9 millones de dólares). [131] La semana siguiente, Tron: Legacy obtuvo 65,5 millones de dólares de los mercados extranjeros, [132] con lo que los ingresos brutos totales ascendieron a 153,8 millones de dólares. [132] Al final de su carrera teatral, Tron: Legacy había recaudado 400,1 millones de dólares; 172,1 millones de dólares en América del Norte y 228 millones de dólares en otros países. [6]
Tron: Legacy , una secuela realizada 28 años después de la original pero con el mismo actor, es fiel a la primera película: tampoco se entiende, pero luce genial. Ambas películas, realizadas con tantos años de diferencia, pueden presumir de ser lo último en tecnología.
—Roger Ebert [133]
El sitio web de recopilación de reseñas Rotten Tomatoes informó que el 51% de los comentaristas dieron a la película una reseña positiva, según 248 reseñas. Con una puntuación media de 5,86/10, el consenso del sitio declaró: " Tron: Legacy cuenta con imágenes deslumbrantes, pero sus personajes humanos y su historia se pierden en medio de su diseño de producción de última generación". [134] En Metacritic , que asigna una calificación normalizada sobre 100 basada en reseñas de críticos convencionales, Tron: Legacy recibió una calificación promedio de 49, basada en 40 reseñas, lo que indica "críticas mixtas o promedio". [135]
Los efectos visuales fueron citados como lo más destacado de la película. En su reseña de tres estrellas, Roger Ebert del Chicago Sun-Times consideró que el ambiente era estéticamente agradable y agregó que su partitura mostraba una "fuerza electrónica" que complementaba las imágenes. [133] El columnista de Rolling Stone, Peter Travers, se hizo eco de estos sentimientos y concluyó que los efectos fueron de "calibre de premio". [136] J. Hoberman de The Village Voice señaló que, si bien se mejoró ampliamente, Tron: Legacy conservó las imágenes optimizadas que se vieron en su predecesor, [137] mientras que Peter DeBarge de Variety afirmó que las imágenes y el "corte" acompañado -Edge" resultó en un "impresionante viaje virtual". [2] Para Nick de Semlyen de Empire , "Esta es una película de un brillo sorprendente de alta gama, fusionada con una banda sonora contundente de Daft Punk, poblada de elegantes sirenas y trozos cincelados, con paisajes electroluminiscentes que hacen llorar a los reproductores de Blu-ray ". [138] Algunos críticos no quedaron tan impresionados con los efectos especiales de la película. Manohla Dargis de The New York Times admitió que a pesar de su notoriedad ocasional, los "vibrantes colores caleidoscópicos de la película que dieron a la primera su fuerza visual han sido reemplazados por una paleta monótona de negro y azul vidrioso y rayos de sol de naranja y amarillo". [139] Aunque declaró que Tron: Legacy era "deslumbrante", Amy Biancolli del San Francisco Chronicle admitió que los efectos especiales eran "espectaculares", aunque cursis. [140] Joe Morgenstern, columnista de The Wall Street Journal , denunció el énfasis de los productores en los avances tecnológicos, que en su opinión podrían haberse utilizado para otros medios, como el drama. [141] Para Kyle Smith del New York Post , hubo muchos momentos en los que "se deshizo de [su] habitual equilibrio flemático y [...] pensó: ¡Oye, esto es realmente emocionante!" [142]
Las actuaciones de varios miembros del reparto se mencionaron con frecuencia en las críticas. La interpretación de Michael Sheen de Castor fue particularmente aclamada por los comentaristas, quienes, debido a su extravagancia, establecieron paralelismos con el ícono del pop-rock David Bowie , [2] [143] [144] [145] así como con personajes de ficción como La Naranja Mecánica. personaje principal Álex . [146] Dargis, Debruge, Puig y Carrie Rickey de The Philadelphia Inquirer estuvieron entre los periodistas que elogiaron su actuación: [2] [143] [144] Dargis atribuyó la actuación excepcional de Sheen a un elenco comparativamente "poco interesante". [139] Para el crítico de cine del Philadelphia Daily News , Gary Thompson, la película se volvió divertida con las escenas que involucraban a Castor. [147] El crítico del Star Tribune, Colin Covert, creía que las travesuras cursis de Sheen eran los aspectos más destacados "demasiado breves" de Tron: Legacy . [146] Con otros miembros del elenco, particularmente Garrett Hedlund, Olivia Wilde y Jeff Bridges, los comentarios reflejaron diversas actitudes. La película recibió "un pequeño impulso" de Wilde, según Rickey. [144] Wesley Morris del Boston Globe llamó a Hedlund un "semental falso"; [145] "Nada de lo que ve le impresiona", explicó. "El sentimiento es mutuo. A un supuesto costo de 200 millones de dólares, eso es un bostezo. Si él no puede estar emocionado, ¿por qué deberíamos hacerlo nosotros?" [145] Para el comentarista de Salon Andrew O'Hehir, incluso Bridges, un individuo al que consideraba "uno de los actores más queridos y distintivos de Estados Unidos", era "extraño y complicado" en lugar de ser el retratista "sentimental y atractivo" del Tron original. . [148]
Los críticos estaban divididos con el desarrollo de los personajes y las historias de Tron: Legacy . Escribiendo para The New Yorker , Bruce Jones comentó que el público no conectaba con los personajes, ya que carecían de emoción y sustancia. "Puede que Disney esté buscando una bonanza comercial con esta secuela de larga gestación de la innovadora película de 1982", comentó Jones, "pero alguien en las oficinas corporativas olvidó agregar interés humano a su guión lleno de acción". [149] Asimismo, la periodista de USA Today, Claudia Puig, encontró que Tron: Legacy resonaba con un diálogo "sin sentido" y "poco imaginativo, incluso confuso", y que "la mayor parte de la historia simplemente no se analiza". [143] Como lo resumió Dana Stevens de Slate , " Tron: Legacy es el tipo de éxito de taquilla de ataque sensorial que tiende a hacerme dormir, de la misma manera que los bebés toman siestas para bloquear estímulos abrumadores. Confieso que es posible que haya dormido durante uno o dos batallas culminantes sólo para despertarte sobresaltado por un Frisbee de neón entrante". [150] Aunque proclamó que la trama de Tron: Legacy y su predecesor era irregular, Ian Buckwater de NPR fue indulgente con esta última película debido a su naturaleza amigable para los jóvenes. [151] En contraste con las respuestas negativas, Michelle Alexander de Eclipse adoraba la trama de Tron: Legacy , [152] una reacción que fue paralela a Rossiter Drake de 7x7 , quien escribió que estaba "animada" por su "a veces intrincado, pero historia difícil de resistir". [153] Larushka Ivan-Zadeh, de Metro , se quejó de la trama poco desarrollada y dijo: "En 2010, las cuestiones relacionadas con la naturaleza inmersiva de los juegos y el poder absorbente de la tecnología moderna son más pertinentes que nunca, por lo que es frustrante que el guión no haga nada con a ellos." Sin embargo, admitió que "es la mejor película en 3D desde Avatar y, no obstante, una banda sonora súper genial de Daft Punk la convierte en un reloj increíble". [4]
Tron: Legacy recibió un premio a la "Mejor banda sonora original" de la Asociación de Críticos de Cine de Austin . [154] La película también fue nominada a "Excelencia en diseño de producción para una película de fantasía" por el Art Directors Guild , [155] y a "Edición de sonido" por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas . [156] La película entró en la lista final del Premio de la Academia a los mejores efectos visuales , [157] aunque no recibió una nominación. [158]
Earth Star Entertainment lanzó una versión manga de Tron: Legacy en Japón el 30 de junio de 2011. [165]
Tron: Legacy se adaptó como una ubicación llamada "The Grid" en el juego de Nintendo 3DS de 2012 Kingdom Hearts 3D: Dream Drop Distance y la versión posterior remasterizada en HD en Kingdom Hearts HD 2.8 Final Chapter Prologue . [166] En 2011, Stern Pinball lanzó Tron: Legacy, la máquina de pinball. [167]
Tron: Uprising , una serie de televisión animada, se estrenó el 7 de junio de 2012 en la red Disney XD en los Estados Unidos. [168] [169] [170] Los escritores de Tron: Legacy, Adam Horowitz y Eddie Kitsis, revelaron que la serie cuenta la historia de lo que sucedió en Grid entre las películas. Bruce Boxleitner y Olivia Wilde repiten sus papeles como Tron y Quorra de Tron: Legacy , mientras que Elijah Wood , Lance Henriksen , Mandy Moore , Emmanuelle Chriqui , Paul Reubens y Nate Corddry dan voz a nuevos personajes. [169] [171]
Steven Lisberger declaró el 28 de octubre de 2010, antes del estreno de la película, que se estaba planeando una secuela y que Adam Horowitz y Edward Kitsis, guionistas de Tron: Legacy , estaban en las primeras etapas de producción de un guión para la nueva película. [172] [173] En marzo de 2015, se reveló que Disney había dado luz verde a la tercera película con Hedlund retomando su papel de Sam y Kosinski regresando para dirigir la secuela. En abril se reveló que Wilde regresaría como Quorra. Se esperaba que el rodaje comenzara en Vancouver en octubre de 2015. [174] [175] [176] Sin embargo, en mayo de 2015, The Hollywood Reporter informó que Walt Disney Studios había optado por no continuar con una tercera entrega, [177] lo cual fue confirmado. por Wilde el mes siguiente. [178] Hedlund declaró más tarde que el fracaso de taquilla de Tomorrowland justo antes de que el tercer Tron hubiera comenzado a filmarse llevó a Disney a cancelar el proyecto. [179]
Sin embargo, durante una sesión de preguntas y respuestas de 2017 con Joseph Kosinski, reveló que Tron 3 no había sido desechado, sino que dijo que estaba en "congelación criogénica". [180] Unos días más tarde, se informó que Jared Leto estaba designado para interpretar a un nuevo personaje llamado Ares en la secuela. Sin embargo, Disney no había confirmado oficialmente que el proyecto estuviera en desarrollo. [181]
En junio de 2020, el presidente de música y bandas sonoras de Walt Disney Studios, Mitchell Leib, confirmó en una entrevista que se estaba trabajando activamente en una tercera película de Tron en Disney. Dijo que Disney tiene un guión escrito y estaba buscando un director, aunque tenía esperanzas de que Kosinski regresara, además de decir que era una alta prioridad para ellos que Daft Punk volviera a hacer la banda sonora, aunque la banda se separó en 2021 deja incierto su regreso. [182] [183] En agosto de 2020, Deadline informó que Garth Davis había sido elegido oficialmente para dirigir la película a partir de un guión de Jesse Wigutow. [184]
En marzo de 2022, mientras promocionaba Morbius , Leto confirmó que la película todavía está en marcha. [185] En enero de 2023, Davis había dejado el cargo de director y Joachim Rønning inició negociaciones para asumir el puesto de director. Leto todavía estaba adjunto, y se planeó que la producción comenzara en Vancouver el 3 de julio, [186] pero se retrasó por las huelgas .
En otras entrevistas hablaste de que Juana de Arco fue la inspiración para Quorra.
Estaba Juana de Arco, porque queríamos que tuviera una sensación andrógina.
Pero también Karen O de [el grupo pop] Yeah Yeah Yeahs, quien, en ese momento, tenía este bob asimétrico y realmente funky.
está Ziggy [Stardust] ahí, hay un poco de Joel Gray de Cabaret y un poco de Frank-N-Furter del Rocky Horror Show.
Me gusta la idea de ser una máquina de discos de cultura popular para todas estas cosas.
Este club contó con cameos de Daft Punk (como DJ, naturalmente) y el director original Steven Lisberger.
Además de su proyección IMAX, la película se estrenó en 50 salas equipadas con Iosono.
Desarrollado por el Instituto Fraunhofer IIS, que inventó el MP3, se trata de un sistema de sonido de síntesis de ondas que crea efectivamente un holograma de audio.
"Puedes colocar un sonido particular en cualquier lugar del teatro", exclama [Joseph] Kosinski mientras entramos al
estacionamiento de
Digital Domain .
'Es
sonido 3D
.
"Bruce Boxleitner está ahí, Elijah Wood, Linda Moore, Paul Reubens, Lance Henriksen. Quiero decir, tenemos un grupo de actores y actrices realmente genial", elogió Horowitz.
