Louis Cameron Gossett Jr. (27 de mayo de 1936 - 29 de marzo de 2024) fue un actor estadounidense. Hizo su debut en el escenario a la edad de 17 años. Poco después, audicionó con éxito para la obra de Broadway Take a Giant Step . Gossett continuó actuando en el escenario en obras aclamadas por la crítica, incluidas A Raisin in the Sun (1959), The Blacks (1961), Tambourines to Glory (1963) y The Zulu and the Zayda (1965). En 1977, Gossett apareció en la popular miniserie Roots , por la que ganó el premio al actor principal destacado por una aparición única en una serie dramática o de comedia en los premios Emmy .
Gossett continuó actuando en películas, programas de televisión, obras de teatro y videojuegos de alto perfil. En 1982, por su papel como el sargento de artillería Emil Foley en Un oficial y un caballero , ganó el Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto y se convirtió en el primer actor afroamericano en ganar en esta categoría. En los Premios Emmy, Gossett continuó recibiendo reconocimiento, con nominaciones por The Sentry Collection Presents Ben Vereen: His Roots (1978), Backstairs at the White House (1979), Palmerstown, USA (1981), Sadat (1983), A Gathering of Old Men (1987), Touched by an Angel (1997) y Watchmen (2019). Ganó y fue nominado en otras ceremonias, incluidos los Premios Globo de Oro , los Premios Black Reel y los Premios NAACP Image . Gossett también fue conocido por su papel del coronel Chappy Sinclair en la serie de películas Iron Eagle (1986-1995).
Otras apariciones cinematográficas de Gossett incluyen The Landlord (1970) de Hal Ashby , Skin Game ( 1971) de Paul Bogart , Travels with My Aunt (1972) de George Cukor , The Laughing Policeman (1974) de Stuart Rosenberg , The White Dawn (1974) de Philip Kaufman), The Deep ( 1977) de Peter Yates , Enemy Mine (1985) de Wolfgang Petersen , The Principal (1987) de Christopher Cain , The Punisher (1989) de Mark Goldblatt y Toy Soldiers (1991) de Daniel Petrie , y sus apariciones en televisión incluyen Bonanza (1971), The Jeffersons (1975), American Playhouse (1990), Stargate SG-1 (2005), Boardwalk Empire (2013), The Book of Negroes (2015) y El color púrpura (2023).
Gossett nació en Coney Island , Brooklyn , Nueva York, hijo de Hellen, una enfermera, y Louis Cameron Gossett, un portero. [1] Fue alumno de la Mark Twain Intermediate School 239 y de la Abraham Lincoln High School . [2] [3] [4] Contrajo polio durante su juventud. [5] Su debut en el escenario se produjo a los 17 años, en una producción escolar de You Can't Take It with You cuando una lesión deportiva dio lugar a la decisión de tomar una clase de actuación. [1]
El profesor de secundaria de Gossett lo había animado a hacer una audición para un papel en Broadway, lo que resultó en su selección a la edad de 17 años para su primer papel en Broadway en la versión de Take a Giant Step en 1953. Reemplazó a Bill Gunn como Spencer Scott. [6] La obra se representó desde fines de septiembre hasta fines de noviembre y tuvo 76 funciones. [7] El espectáculo fue seleccionado como uno de los 10 mejores espectáculos de Broadway de 1953 por The New York Times . [8] [ cita(s) adicional(es) necesaria(s ) ] Su actuación fue bien recibida y ganó el premio Donaldson al mejor recién llegado del año. [9] [10] [11]
Después de graduarse de la Escuela Secundaria Abraham Lincoln en 1954, asistió a la Universidad de Nueva York , pero rechazó una beca deportiva. [12]
El 24 de octubre de 1955, la obra de Broadway The Desk Set comenzó a presentarse, con Gossett actuando en ella. El espectáculo tuvo 297 funciones y cerró el 7 de julio de 1956. [13] Es una comedia sobre trabajadores de oficina. En su presentación número 200, la reseña de The Morning Call de Jack Y. Kohl elogió a todo el elenco. [14]
A finales de la década de 1950, con una altura de 1,85 m, le ofrecieron la oportunidad de jugar para los New York Knicks ; rechazó la oferta para aceptar en su lugar un papel en A Raisin in the Sun. [15]
En 1959, continuando su carrera en Broadway , Gossett interpretó el papel de George Murchison en A Raisin in the Sun. La historia cuenta las experiencias de una familia negra en el sur de Chicago , mientras intentan mejorar sus circunstancias financieras. [16] El personaje de Murchison representa al "hombre negro completamente asimilado" que niega su herencia africana con una actitud de "más inteligente que tú". [17] La obra recibió críticas muy favorables. [18] En la reseña de Boyd Martin en The Courier Journal dijo que la obra está "magníficamente interpretada por todo el elenco". [19] Ganó el premio a la mejor obra en el Círculo de Críticos Dramáticos de Nueva York . [20]
A principios de la década de 1960, Gossett fue considerado un talentoso músico folk, por lo que era muy conocido. [21] Su carrera como cantante se vio favorecida por su aparición en Gerde's Folk City en Nueva York. [22] En 1961, Gossett tuvo su debut cinematográfico con la adaptación cinematográfica de A Raisin in the Sun. [23] Debido a la aclamación crítica de la obra, Columbia Pictures compró los derechos cinematográficos. La mayoría del elenco original, incluido Gossett, regresó a sus papeles. La película, al igual que la obra, recibió excelentes críticas. [24] Ese mismo año, Gossett apareció en el elenco original de The Blacks de Jean Genet , la obra off-Broadway de mayor duración de la década, con 1408 funciones. El elenco original también contó con James Earl Jones , Roscoe Lee Browne , Cicely Tyson , Godfrey Cambridge , Maya Angelou y Charles Gordone . [25] —de modo que "su poder estelar colectivo" se contagió al Sr. Gossett. [26]
En 1963, Gossett actuó en la obra de Broadway Tambourines to Glory . [27] William Glover en su reseña publicada en The Bee , la describe como la primera obra de Broadway con una banda sonora gospel, y elogió a todo el elenco por su energía y voz. [28] En 1964, Gossett actuó en la obra de Broadway Golden Boy . [29] También ese año, firmó con Powertree Records. El sencillo de Gossett, "Hooka' Dooka', Green Green" / "Goodmornin' Captain" fue lanzado a principios de 1964. [30] Más tarde, en mayo, se lanzó "Red Rosy Bush" / " See See Rider ". [31] Al año siguiente, Gossett apareció en la obra musical The Zulu and the Zayda en Broadway como Paulus con música y letras de Harold J. Rome . [32] Una reseña de diciembre de 1965 de The Zulu , la grabación del elenco original que se publicó en Columbia Records, destacó la interpretación vocal de Menasha Skulnik y Gossett de "It's Good to Be Alive". [33]
En 1966, Gossett actuó en la obra de Broadway My Sweet Charlie. [34] Gossett escribió la canción folk antibélica "Handsome Johnny" con Richie Havens ; Havens grabó la canción en 1966. [35] " Handsome Johnny " fue lanzada en 1967, apareciendo en el álbum de Richie Havens Mixed Bag . Havens la interpretó en The Tonight Show Starring Johnny Carson, lo que resultó en una ovación de pie que duró hasta dos cortes comerciales. [36] En septiembre de 1967, su sencillo " Where Have All the Flowers Gone " / "Just a Girl" fue lanzado en Warner Brothers 7078. Fue una selección de recién llegados de Cash Box y recibió una buena crítica, que la calificó como "un blues de ritmo suave y una voz suave y poderosa que une fuerzas para ofrecer una lectura tentadora de R&B del estándar folk". [37]
En 1968, Gossett actuó en la obra Carry Me Back to Morningside Heights . [38] En la primavera de 1969, Gossett fue incluido entre los actores que no pudieron ser determinados o no acreditados en WUSA de Stuart Rosenberg . [39]
En 1970, se publicó su álbum From Me to You en BT Puppy Records BTPS-1013. Contenía algunas de sus propias composiciones. [40] [41]
En 1971, Gossett actuó en la comedia western Skin Game de Paul Bogart , protagonizada por James Garner . En ella, interpretan a un par de estafadores que pretenden repetidamente que el personaje interpretado por Gossett es el esclavo de Garner llamado Jason O'Rourke, para revenderlo repetidamente en cada ciudad por la que pasan. [42] Michael Bate de The Ottawa Citizen dijo: "Gossett se abre camino a lo largo de las primeras partes de la película y desarrolla una caracterización compleja con un buen humor y una moderación atractivos. Rara vez exagera un papel que se exagera fácilmente y por esto merece todo el crédito". [43]
Ese año Gossett fue elegido para una adaptación cinematográfica de la novela Finding Maubee , sin embargo el proyecto quedó inactivo y fue estrenado como The Mighty Quinn en 1989 con otro elenco. [44] El 7 de febrero, Gossett actuó en "The Desperado", un episodio de Bonanza . [45] También ese año actuó en la obra Murderous Angels, [46] que trata sobre una investigación sobre el líder congoleño Patrice Lumumba . En su reseña del Daily News, Douglas Watt dijo que la actuación de Gossett como Lumumba fue "extremadamente convincente". [47]
En 1972, Gossett actuó en Travels with My Aunt de George Cukor . [48] Se anunció que actuaría en un papel protagónico en Sisters de Brian De Palma , pero tuvo que retirarse debido a un conflicto de programación, [49] y para interpretar a un líder de una pandilla en Across 110th Street de Barry Shear , pero no está en el producto terminado. [50]
En 1973, Gossett actuó en The Laughing Policeman de Stuart Rosenberg . [51] En 1974, Gossett actuó en The White Dawn de Philip Kaufman . [52]
En 1974, Gossett regresó a su papel de Skin Games en la secuela hecha para televisión Sidekicks . [53]
En 1975, Gossett actuó en George's Best Friend , un episodio de The Jeffersons , [54] Clark Templeton O'Flaherty un episodio de The Six Million Dollar Man . [55]
El 4 de abril de ese año se estrenó en televisión la comedia western Black Bart , un spin-off de Blazing Saddles (1974). Gossett interpretó el papel principal del primer sheriff negro del viejo oeste. [56] También ese año, Gossett actuó en Delancey Street: The Crisis Within , una película para televisión sobre un centro de reinserción social en San Francisco para drogadictos y ex convictos. [57]
En 1976, las películas en las que actuó Gossett fueron la película de terror de Arthur Marks , JD's Revenge , [58] y el drama de Krishna Shah, The River Niger . [59] Ambas películas se destacaron por tener buenas actuaciones de su elenco. [60] [61] [62]
Ese año en televisión, Gossett actuó en Foul on the First Plan, un episodio de The Rockford Files , [63] y The Long Road Home, un episodio de Little House on the Prairie . [64]
En 1977, Gossett interpretó el papel de Fiddler en la miniserie de televisión Roots , basada en el libro de Alex Haley Roots: The Saga of an American Family . Gossett declaró que inicialmente se sintió "insultado cuando decidieron darme el papel de Fiddler. Se parecía a Stepin Fetchit , el papel del Tío Tom. Pero dije: "Está bien, lo acepto. Haré algo". Luego, al investigar, me di cuenta de que no existe el Tío Tom. Si no fuera por Fiddler, no estaríamos en Estados Unidos. Era un superviviente. Entendía ambas culturas y sabía cómo maniobrar para mantenerse vivo y ser solvente. Necesitábamos esa lección para sobrevivir aquí hoy. Haber interpretado a Fiddler es una franja en mi uniforme ahora". El programa, que se emitió durante ocho noches seguidas, fue un éxito con una audiencia récord de 140 millones. [65] El papel fue su gran avance en la pantalla, ganándole un premio Emmy al mejor actor principal en una sola aparición en una serie dramática o de comedia. [66] [67]
Otras apariciones televisivas de Gossett incluyen un episodio de The Rockford Files , [68] y un episodio de Freeman que forma parte de la serie de televisión antológica Visions . [69]
El 16 de enero de ese año, Gossett protagonizó la película para televisión Little Ladies of the Night, sobre la prostitución. [70] Fue el programa de mayor audiencia de la noche, con una calificación de 36,9 y un share de 53, [71] visto por 26.270.000 hogares. ABC afirmó que esto la convirtió en la película para televisión con mayor audiencia de todos los tiempos, ya que superó la calificación promedio de 36,5 de Helter Skelter (aunque la segunda parte de Helter Skelter tuvo una calificación más alta de 37,5). [72] [71] La calificación de una película hecha para televisión solo fue superada en 1983. [71] En el momento de su emisión, fue la duodécima película con mayor audiencia en emitirse en la televisión en cadena. [71]
En el mismo año, Gossett actuó en The Choirboys de Robert Aldrich , [73] y The Deep de Peter Yates . [74] The Choirboys fue criticada y vista como una de las películas más débiles de Aldrich. [75] En la película de Yates, un thriller submarino, Gossett interpretó al villano principal. [76] Para su papel tuvo que aprender a bucear y dijo "para convertirme en un buceador eficiente me entrenaron en la piscina más grande en la que había estado todos los días durante un mes entero. Luego el instructor dijo: 'Creo que ahora estás listo para el Océano Atlántico. Una vez que nos metimos en cosas pesadas, esas lecciones me salvaron la vida bastantes veces". Sobre su interpretación del villano principal, explicó que "hay rasgos villanos y rasgos heroicos en todos nosotros, y como actor te enseñan a sumergirte en todas esas secciones de tu personalidad. Supongo que, en una profesión no artística, tienes que mantener ciertas puertas cerradas. Me gusta interpretar cualquier cosa que sea significativa y de una calidad que yo llamaría exagerada. Cualquier cosa que sea realmente muy diferente de lo que he hecho antes". [77] Sobre su actuación, pensó que "hizo uno de sus mejores trabajos de actuación durante el rodaje". [78] Aunque la película recibió críticas mixtas a negativas, [79] el crítico Bernard Drew, en su reseña publicada en The Courier-News , explicó que le gustó, disfrutó de todas las actuaciones y escribió que Gossett es "untuoso y malvado como el archidemonio". [80] La película fue un éxito y fue la octava película más taquillera de 1977 en los Estados Unidos y Canadá con una recaudación de 47,3 millones de dólares. [81] En el extranjero, la película fue la más taquillera de Columbia y recaudó más de 100 millones de dólares en todo el mundo. [82] [83]
El 2 de marzo de 1978 se estrenó el especial de televisión The Sentry Collection Presents Ben Vereen: His Roots . El actor Ben Vereen muestra elementos clave de su vida a través de la danza y la música. Gossett estuvo entre las estrellas invitadas. [84] En los premios Emmy, Gossett fue nominado a "Mejor interpretación continua o única de un actor de reparto en una variedad o música". [85]
El 10 de abril se estrenó la película para televisión de dos partes To Kill a Cop . [86] La película trata sobre un policía que persigue a un revolucionario, interpretado por Gossett, que está asesinando policías. [87] Sobre su papel, dijo: "Veo al personaje que estoy interpretando como una combinación de esos líderes negros militantes de hace 10 o 12 años: Eldridge Cleaver, Huey Newton, Stokely Carmichael, Bobby Seale. Era un tipo que estuvo en un tiroteo en Detroit. Perdió a su familia y amigos cercanos. Escapó a Argelia, donde le dieron asilo durante 10 años. Cuando le pidieron que se fuera, regresó a los Estados Unidos con un objetivo en mente: la venganza". [88] A Donna Rabel, en su crítica de Morning News , le gustó la película y dijo que "Lou Gossett, Jr., es adecuadamente amenazante como el revolucionario intelectual". [89]
El 11 de septiembre se estrenó la miniserie de dos partes The Critical Hit . Se trata de un drama ambientado en un hospital, en el que Gossett interpreta en un papel secundario a un militante negro que aporta pruebas de un fraude en la atención sanitaria al primer secretario de sanidad nacional. [90]
El 28 de enero de 1979 se estrenó la miniserie Backstairs at the White House . [91] Trata sobre los sirvientes de la Casa Blanca que trabajan durante varias presidencias. Gossett interpreta a un sirviente que tiene 37 años cuando comienza la serie y 88 cuando termina. Dijo: ''Acepté el papel por la oportunidad de envejecer. Nadie sabrá quién soy al principio. Tendrán que ponerme un cartel con mi nombre. El papel me atraía. Haré todo lo que pueda para evitar que me encasillen. Incluso un papel pequeño si ofrece algo diferente. Tuve la opción de interpretar a Mays, el portero, o a Mercer. Mays tiene una escena de muerte, pero Mercer llega a envejecer". [92] En los premios Emmy, Gossett fue nominado a "Mejor actor principal en una serie limitada o un especial". [93]
El 4 de septiembre comenzó la serie The Lazarus Syndrome , donde Gossett interpreta a un jefe de personal de un hospital. [94] El episodio inicial reunió una de las mayores audiencias de Nielsen de esa semana, [95] sin embargo, los índices de audiencia disminuyeron y el programa fue retirado en octubre. [96]
El 23 de abril se estrenó la película para televisión Lawman Without a Gun , en la que Gossett trata sobre un activista de los derechos civiles que se convierte en el sheriff de un pueblo del sur y está inspirada en la historia real de Thomas Gilmore. [97]
En 1981, Gossett fue estrella invitada en un episodio de la serie de televisión Palmerstown, USA . [98] El episodio trata sobre un soldado negro, interpretado por Gossett, que perdió su tierra después de servir en la Guerra Hispano-Estadounidense y su intento de recuperarla. En el momento de su lanzamiento, en su reseña publicada en The Start Press , Steven H. Scheuer escribió que el episodio era "emocionalmente, la historia más efectiva hasta el momento". [99] Por su actuación, Gossett fue nominado en los Premios Emmy a Mejor actor principal en una serie dramática . [100]
También ese año, en la película biográfica para televisión Don't Look Back: The Story of Leroy 'Satchel' Paige de Richard A. Colla , Gossett interpretó el papel de la estrella del béisbol Satchel Paige . Sobre interpretar a Paige, Gossett dijo: "desde que tenía tres años, Satch era casi una figura divina para mí. Sin embargo, cuando me ponía frente a la cámara tenía que tener cuidado de no exagerar. Traté de retratarlo como un hombre increíblemente talentoso en lugar de una leyenda, que es lo que realmente es". [101] Mike Duffy del Detroit Free Press pensó que la película era sobresaliente; sobre Gossett escribió que "fue elegido perfectamente para el papel de Paige. Capta la exuberancia desbordante de Paige por la vida, pero también la inteligencia innata del hombre y su orgullosa determinación de ganar aceptación por el genuino genio físico que poseía". [102]
El 31 de mayo de 1982 se estrenó la película para televisión Benny's Place de Michael Schultz . La historia está basada en una obra de teatro que también dirigió Schultz. En ella, Gossett interpreta a un hombre mayor que se acerca a la jubilación y al que le piden que capacite a un sustituto para su puesto en la fábrica de acero en la que trabaja. Gossett aceptó el papel para trabajar con Schultz. Sobre su papel, Gossett dijo: "Creen que se está haciendo demasiado viejo. Se imagina que si capacita a un joven, le pondrán una escoba en la mano y le quitarán su as. Para mí, representa a las personas mayores, entre comillas, y comparte su rabia y su predicamento. Sigue siendo un hombre vital, representa a todas esas personas que se enfrentan a ese predicamento. Creo que es un crimen enviar a la gente de esa edad a pastar. Están en la flor de la vida y tienen mucho que ofrecer. Creo que pone a la gente en un miedo psicológico de llegar a los 70". [103] En su reseña publicada en News-Press, Bill Hayden escribió que "Louis Gossett Jr. ofrece una actuación apasionada y conmovedora en esta poderosa producción como un hombre negro orgulloso que cree que está cometiendo el mayor crimen al envejecer". [104]
El 28 de julio de ese año se estrenó la película de Taylor Hackford An Officer and a Gentleman , en la que Gossett interpreta al instructor de instrucción militar, el sargento de artillería Emil Foley. El papel fue concebido originalmente para un actor blanco. [105] Hackford dijo: "Cuando visité el Centro de Entrenamiento de Vuelo de Oficiales de la Marina en Pensacola, Florida, descubrí que muchos de los instructores de instrucción militar eran hombres de color. Me pareció interesante que los soldados negros y morenos tuvieran el control absoluto sobre si los graduados universitarios blancos se convertirían en oficiales y pilotos de combate. En ese momento cambié el perfil del casting para el sargento Foley y comencé a conocer actores de color. Lou Gossett vino a verme; conocía y admiraba su trabajo en el escenario. Me dijo que había servido en el ejército de los EE. UU. como Ranger, por lo que además de ser un actor consumado, conocía la vida militar. Lo contraté en el acto". [106] Hackford también señaló que estaban impresionados porque "interpretó el papel tal como estaba escrito" y nada del guion fue modificado "para hacer que el personaje fuera negro". [105] Gossett explicó que su mentalidad lo guió hacia el papel, ya que culpó tanto al "racismo inconsciente blanco" como a la "aceptación negra de eso, por lo que un negro no busca un papel. Los negros necesitan cambiar su mentalidad para derribar los muros del racismo, y esto incluye probar papeles como fiscal de distrito, abogado o juez, papeles tradicionalmente blancos. ¿Cómo sabes que no te contratarán? Tuve que reeducarme, dijo Gossett. Hay papeles que estoy seguro de que podría haber interpretado antes de llegar a esta conclusión". Para prepararse para el papel, Gossett pasó 10 días con un instructor de ejercicios y levantó pesas para mejorar la parte superior del cuerpo. [107] Durante el rodaje, el alojamiento de Gossett estaba en una ubicación diferente al resto del elenco, para mantenerlo emocionalmente distante de los otros actores. [105] El papel le valió un premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto . Fue el primer actor afroamericano en ganar un Oscar en un papel secundario y [5] [1] [108] el segundo afroamericano en ganar por actuación después de Sidney Poitier . [109] [4] Además, Gossett ganó el Globo de Oro al Mejor Actor de Reparto en los Premios Globo de Oro , [110] y el Premio NAACP Image al Actor Destacado en una Película en los Premios NAACP Image . [ cita requerida ]
El 17 de septiembre de ese año se estrenó la serie de ciencia ficción The Powers of Matthew Star . Se trata de un príncipe ( Peter Barton ) y su tutor interpretado por Gossett que escaparon de su planeta después de que la realeza fuera asesinada. Ahora viviendo en la Tierra, el príncipe, que tiene habilidades telequinéticas y de lectura mental, se hace pasar por un estudiante de secundaria normal que emprende varias aventuras. [111] Gossett explicó que "es otro papel que dice que consiguió porque ni él ni los que hacían el casting de la película pensaron en la raza". [107] De su papel dijo que "la gente se ha estado quejando mucho últimamente de la imagen del actor negro en la televisión. Bueno, si alguna vez hubo un personaje redentor, es Walter Sheppard. Enseña bondad, formación de personajes, valores y moral al joven Matthew. Es algo así como Obi-Wan en Star Wars ". [103] El rodaje se retrasó debido a un accidente en el set que hirió tanto a Gossett como a Barton de forma más grave. [112] El espectáculo duró hasta 1983. [113]
En 1983, interpretó el papel principal en Sadat , una miniserie de dos partes que narraba la vida y el asesinato del presidente egipcio Anwar Sadat . [114] Los productores del programa le ofrecieron el papel a Gossett debido a su parecido con Sadat. [115] Sin embargo, en Egipto, la elección de un actor negro como Sadat fue controvertida, ya que el Ministerio de Cultura egipcio señaló que el verdadero Sadat era sensible a su tez oscura por la que a menudo era ridiculizado y que "la representación de Sadat por un negro ha revivido el tema de la raza en Egipto, que suele estar profundamente sumergido". Fue una de las razones por las que se prohibieron todas las películas y programas de televisión distribuidos por Columbia Pictures. [116] Sobre interpretar el papel, Gossett dijo: "Me estaba volviendo demasiado preparado y forzado. Sadat es tan reciente en la memoria de la gente que quería capturarlo exactamente, pero lo que estaba haciendo era convertirme en una imitación y no en un ser humano que respiraba vivo. Sentí a Sadat. Sentí desde el primer día en el set que el espíritu de Sadat era parte de mí. Comencé a moverme más como él, a hablar como él e incluso a pensar como él. Esta es la primera vez en mi carrera que no he memorizado totalmente todas mis líneas". [114] Por su actuación, Gossett fue nominado a los Premios Emmy como Mejor Actor Principal en una Serie Dramática , [117] y fue nominado al Premio Globo de Oro al Mejor Actor - Miniserie o Película para Televisión . [110]
Ese mismo año, Gossett actuó en la tercera entrega de Joe Alves de la serie de películas de suspenso sobre ataques de tiburones Tiburón 3-D . [118] Al aceptar el papel, Gossett dijo: "Rechacé Tiburón 3-D tres o cuatro veces", admite. "Era solo un pequeño papel. Finalmente dijeron que ampliarían el papel". También agregó que aceptó "porque no había nada más. No ha habido muchas ofertas desde Oficial ". Sobre el desarrollo de su personaje, dijo: "Hice que mi personaje fuera criollo, le da un sabor más interesante. Comienza como un empresario astuto, pero comete un error y todo se desmorona. Es casi como el Capitán Ahab ". [119] La película recaudó $13,422,500 en su fin de semana de estreno, [120] que fue el segundo fin de semana de estreno con mayor recaudación del año 1983, [121] proyectándose en 1,311 salas en su estreno más amplio y representando el 29.5% de su recaudación final. Ha logrado una recaudación total mundial de $87,987,055. [122] La recepción de la película fue generalmente negativa, tiene una calificación de "podrida" del 11% en Rotten Tomatoes basada en 36 críticas, con una calificación promedio de 3.5/10. Su consenso crítico dice: "Un thriller oceánico empapado en queso sin una razón evidente para existir, Tiburón 3 brama con un grito quejumbroso pero en última instancia desatendido para sacar a esta franquicia de la miseria de los espectadores". [123] Gossett dijo que fue el "único miembro del elenco que sobrevivió a las críticas generalmente negativas". [120] En la cuarta edición de los premios Golden Raspberry , Gossett fue nominado a peor actor de reparto . [124]
En 1984, Gossett actuó en la comedia de conjunto de Richard Lester Finders Keepers . [125] La película recibió generalmente buenas críticas. [126] [127] [128] [129] [130] [131] James Monaco reseñó la película en su libro, The Movie Guide , y dijo sobre la actuación " Finders Keepers se beneficia de las actuaciones bien juzgadas de su enérgico elenco". [132]
También ese año Gossett y Martin Sheen coprotagonizaron la película para televisión de David Greene The Guardian . [133] Los habitantes de un edificio de apartamentos de la ciudad de Nueva York están plagados de robos y asesinatos, y finalmente han tenido suficiente. Entonces contratan a un ex militar (Gossett) para proteger su edificio como guardia de seguridad. Sus técnicas son precisas e intensas, y pronto su naturaleza autoritaria y loca por el poder comienza a irritar al residente (Sheen). [134] El papel de Gossett fue escrito originalmente para un actor blanco, pero como acababa de ganar un Oscar por un papel que apuntaba al mismo grupo demográfico, fue elegido. El escritor Richard Levinson dijo "Lou tenía mucho calor a su favor. No tuvimos que cambiar nada en el guion cuando lo eligieron". Gossett apreció la dualidad de su papel. Sobre el proyecto, dijo que "el guión decía algo sobre un problema social moderno. Cuando yo era niño, en Brooklyn, había un verdadero sentimiento de comunidad en nuestro barrio. Ese tipo de barrio ha desaparecido, y esa es una de las razones del aumento de la delincuencia. Pienso en el personaje que interpreto como un mal necesario en la sociedad actual". [135]
En 1985, Gossett coprotagonizó con Dennis Quaid Enemy Mine de Wolfgang Petersen . La película trata sobre un humano (Quaid) y un soldado alienígena (Gossett), respectivamente, que quedan varados juntos en un planeta inhóspito y deben superar su desconfianza mutua para cooperar y sobrevivir. [136] Sobre aceptar el proyecto, Gossett explicó que "todos rechazaron [el papel] porque no podías ver tu cara ni tus ojos. '¿Cómo puedes hacer una actuación?' Entonces, hay un poco de Lon Chaney Sr. en mí, tienes que intentarlo. Por eso lo acepté, porque era un desafío ". [137] La producción tuvo problemas ya que el director original y el productor tenían diferencias creativas. Se le pidió a Petersen que se hiciera cargo de las tareas de dirección, sin embargo, cuando se unió, encontró que la ubicación original y el metraje eran inutilizables. Por lo tanto, la producción se mudó y se construyó un nuevo set. Quaid y Gossett recibieron un salario por esperar durante la transición para que no comenzaran a trabajar en otros proyectos. Además, el traje alienígena original de Gossett fue desechado y tomó cinco meses crear el que se usó en el producto final. [138] Sobre su preparación, Gossett dijo: "Fui al zoológico con un mimo, un bailarín, un atleta y un lingüista. Allí estudiamos lagartijas, serpientes, gatos monteses, jirafas y canguros, especialmente las hembras con la bolsa. También usé un pequeño gato y perro ordinarios, y en las escenas donde Drac está en su éxtasis religioso, un poco de Stevie Wonder". En la escena donde el alienígena da a luz, dijo: "No creo que vaya a intentar tener un hijo. Pero quería hacerlo. Fue una primera vez en el cine para un actor dar a luz a un niño. Es lo más difícil que he tenido que hacer, físicamente, pero lo acepté porque prefiero fallar haciendo algo difícil que tener éxito haciendo algo demasiado fácil". [139] Petersen dijo: "Lou tardó varias horas en maquillarse y la arena siempre se le metía debajo de las lentillas y, aun así, nunca se quejaba. También hace una gran actuación, aunque sólo se le ven los labios. Nos dio mucho para que el mensaje de amistad y amor pudiera llegar". [140] Gossett tuvo que usar dos pares de lentillas, una para protegerse y la otra para darle un aspecto de lagarto. Sin embargo, la protección no funcionó. Después de cuatro semanas de rodaje, no podía abrir los ojos, que estaban inyectados en sangre. Tardó dos semanas en mejorar y se estimó que tardaría un año o dos en curarse por completo. Además, su traje estaba pegado a su cuerpo y tuvo que recibir tratamiento por abrasión y erupciones graves. Tras el estreno de la película, Gossett explicó que "apenas pasaba un día durante el rodaje de Enemy Mine".[141] La película fue un fracaso en taquilla, [142] y los críticos estaban divididos sobre si era buena o mala. [138] Con los años, la película se convirtió en un culto y comenzó a recibir reevaluaciones positivas. [143] [ 144] A Michael Wilmington de Los Angeles Times le encantó la película y dijo: "Gossett siempre en perfecto control. Lo que hace aquí parece casi la esencia despojada y hervida del arte del actor. Es asombroso que pueda comunicar tanta sutileza, emoción y extrañeza debajo de todas esas capas de látex y pintura, esas escamas de pez, extremidades verdosas y lentes de contacto facetadas. Es creíblemente extraterrestre y conmovedoramente humano". [145]
En 1986, en el thriller de aviación militar Iron Eagle de Sidney J. Furie , Gossett interpretó a un coronel retirado de la Fuerza Aérea, Charles 'Chappy' Sinclair, que ayuda a un joven ( Jason Gedrick ) a salvar a su padre, que está prisionero en Oriente Medio. [146] Gossett aceptó el papel "porque ofrecía una relación positiva entre negros y blancos sin que la raza fuera un problema o ni siquiera se mencionara". [147] La crítica fue mayoritariamente negativa, [148] [149] [150] [151] [152] sin embargo, Janet Maslin del New York Times le dio a la película una crítica favorable y dijo que "ambos actores principales son bastante efectivos". [153] La película recaudó $24,159,872 en la taquilla de Estados Unidos. [154] Aunque la película no fue un gran éxito en el cine, generó $11 millones en ventas de videos domésticos, lo suficiente para justificar una secuela. [155]
También ese año, Gossett coprotagonizó junto a Chuck Norris la película de comedia de acción y aventuras Firewalker de J. Lee Thompson . Gossett y Norris interpretan a dos experimentados cazadores de tesoros cuyas aventuras rara vez resultan en un éxito notable. [156] En la época en que Norris era conocido por sus exitosas películas de acción en las que interpretaba a héroes estoicos, explicó que quería mostrar un lado más ligero de sí mismo. [157] Gossett apreció los esfuerzos de Norris y dijo: "Tengo un gran respeto por lo que los actores llaman estiramiento. Chuck tuvo que abrirse primero para permitir esta atmósfera. Tiene que ver con su deseo de estirarse. Alguien más podría haber sido bastante inseguro. Él eligió abrirse. Está estudiando mucho y es serio". [158] La crítica fue mayoritariamente negativa, mientras que algunos pensaron que estaba bien para una película de acción ligera. [159] [160] [161] [162] [163] [164] [165] A Kevin Thomas del Los Angeles Times le gustó el reparto y dijo que "realmente se meten en el espíritu alegre de la ocasión". [166] La película recaudó 11.834.302 dólares en taquilla. [167]
En 1987, Gossett actuó en Una reunión de ancianos de Volker Schlöndorff . [168] Gossett estaba muy entusiasmado con el proyecto y dijo que "es un giro extraño y agradable. El espectador piensa que la historia irá en una dirección, y no es así. Es una historia hermosa y conmovedora". Explicó que su personaje "siempre está ahí. Lo miras, y están los ojos y la cara. No tiene tanto diálogo. Eso lo hace muy difícil de interpretar como actor. "Lo que tienes que hacer es usar más concentración. Cuando no hay líneas, escribes líneas en tu mente y esos momentos tienen que estar limpios. Un director realmente no puede ayudarte. La satisfacción es que, después de verlo, todo está ahí. El director no cortó nada de lo que hice". [169] Si bien se proyectó en la sección Un Certain Regard del Festival de Cine de Cannes de 1987 , [170] se estrenó como película para televisión en los Estados Unidos. [171] Por su actuación, Gossett fue nominado a los Premios Emmy como Mejor Actor Principal en una Miniserie o Especial. [172]
Ese mismo año actuó en el thriller de acción de Christopher Cain The Principal . Gossett interpreta al jefe de seguridad de una escuela del centro de la ciudad que acaba de contratar a un nuevo director. [173] La película recaudó 19.214.194 dólares en la taquilla nacional. [174]
El 13 de diciembre de ese año se estrenó la película para televisión The Father Clements Story , de Edwin Sherin . Trata sobre la vida del padre George Clements (Gossett), un sacerdote católico romano afroamericano que se hizo famoso por ser el primer sacerdote de los Estados Unidos en adoptar legalmente a un niño. [175] Mike Hill, de The Evening Sun, dijo que Gossett "muestra su habitual dominio impecable de su personaje al interpretar a Clements, representado como un sacerdote poco ortodoxo cuyos métodos habían ganado a su iglesia un amplio número de seguidores en su comunidad, pero también se habían ganado la desaprobación del cardenal de Chicago". [176]
En 1988, Gossett se reunió con el director Sidney J. Furie para Iron Eagle II . [177] Las críticas fueron negativas, sin embargo, algunos la encontraron divertida y sin sentido. [178] [179] [180] [181] [182] [ 183] [184] La película recaudó $10,497,324 millones en cines en Estados Unidos, [185] el lanzamiento en video de la película en Estados Unidos en 1989 generó $12 millones. [186]
El 5 de noviembre de ese año se estrenó la miniserie de tres partes Straight Up , donde coprotagonizó junto a Chad Allen . En ella Allen interpreta a un adolescente tentado por las drogas, mientras que Gossett interpreta a un personaje mágico que opera el "ascensor del destino", de modo que cada vez que Allen es tentado por una sustancia Gossett lo lleva en un viaje en ascensor que muestra la consecuencia de esa sustancia. [187]
Ese año apareció en tres películas para televisión Sam Found Out: A Triple Play , [188] Goodbye, Miss 4th of July , [189] y regresó al papel de Findler en Roots: The Gift . [190] También presentó el documental Crimes of Violence . [191]
En 1989, Gossett coprotagonizó la adaptación de Marvel Comics de Mark Goldblatt , The Punisher , con Dolph Lundgren en el papel principal. También las críticas iniciales la consideraron una película de cómics de mala calidad. Sin embargo, con el paso de los años, la película se convirtió en una película de culto con algunos que piensan que es la mejor adaptación del cómic. La película fue reevaluada con una perspectiva mucho más positiva que encuentra muchas cualidades en ella, con un elenco de primera. [192]
El 20 de febrero de ese año se emitió por televisión el primer episodio de Gideon Oliver , en el que Gossett interpretaba a un antropólogo que resuelve crímenes. Parte de The ABC Monday Mystery Movie, su último y quinto episodio se emitió el 22 de mayo de 1989. [193]
El 14 de febrero de 1990, Gossett actuó en Zora Is My Name!, un episodio de American Playhouse . [194] El 22 de julio, se estrenó la película de comedia western para televisión de Peter Markle, El Diablo , con Gossett interpretando al protagonista secundario. Gossett dijo: "Para mí es una oportunidad de ser gracioso. No es como Oficial y caballero o Águila de hierro . Tuve la oportunidad de ponerme tabaco en la boca, ponerme cascarrabias y divertirme". [195]
El 9 de septiembre de ese año, Gossett coprotagonizó junto a Sara Gilbert los dramas para televisión de Joan Tewkesbury Sudie y Simpson . La película está ambientada en la década de 1940 en un pueblo del sur, donde Gossett interpreta a Simpson, un recluso negro que se hace amigo de una adolescente blanca llamada Sudie (Gilbert). Finalmente, Simpson se convierte en sospechoso de un ataque contra una niña, mientras que Sudie habla en contra de un maestro de escuela que es un abusador. [196] A Ray Loynd de Los Angeles Times le gustó y de Gossett dijo que "es memorable como un sobreviviente que se esconde en una choza fuera de la ciudad y cuida su huerto secreto". [197]
El 16 de marzo de 1991, HBO estrenó la película para televisión The Josephine Baker Story . [198] Para su papel, Gossett fue contratado para cinco días en Budapest . [199] Aparece brevemente como un oficial estadounidense que contrata a Books Baker para una actuación con soldados estadounidenses. [200] Por su actuación, Gossett ganó el Globo de Oro al Mejor Actor de Reparto . [110]
El 30 de septiembre de ese año se estrenó la película para televisión Carolina Skeleton de John Erman , basada en el libro homónimo de David Stout , inspirada en hechos reales. Cuenta la historia de un boina verde (Gossett) que regresa a su ciudad natal en Carolina del Sur para limpiar el nombre de su hermano, que recibió la pena de muerte por un crimen que no cometió. Gossett explicó que "es muy especial para mí, no solo porque es personal, sino por lo que muestra sobre nuestro país y lo que muestra sobre cómo un hombre puede vencer el racismo. Hubo muchos jóvenes que murieron injustificadamente de esta manera. Era la naturaleza de nuestro país en ese momento. Muestra cómo hemos evolucionado". [201] Jon Burlingame de The Morning Call dijo: "Gossett es, como siempre, una presencia imponente, y la historia está contada de manera convincente". [202]
También en 1991, Gossett actuó en Cover Up de Manny Coto [203] coprotagonizada por Dolph Lundgren por segunda vez, y en Toy Soldiers de Daniel Petrie . [204]
El 25 de enero de 1992, Gossett interpretó el papel principal en Keeper of the City , basada en una novela del mismo nombre de Gerald Di Pego , que se estrenó en la televisión estadounidense en Showtime mientras recibía un estreno en cines en el extranjero. [205] Gossett inicialmente lo rechazó porque su personaje era italiano en el guion y pensó que el director Bobby Roth lo quería para un papel más pequeño. [206] Kevin Thomas de Los Angeles Times dijo que "las actuaciones son nítidas, especialmente el policía multidimensional de Gossett". [207]
El 12 de junio, se estrenó Aces: Iron Eagle III de John Glen , Gossett regresó al papel de Chappy. [208] La película tuvo una recaudación nacional de $2,517,600, [209] y recibió malas críticas. [210] [211] [212] [213] [214]
El 14 de agosto se estrenó Diggstown de Michael Ritchie . En ella, Gossett interpreta a un boxeador que regresa de su retiro después de que un estafador ( James Woods ) lo convence de aceptar el desafío de vencer a diez hombres en un día. Para prepararse para el papel, Gossett entrenó durante ocho semanas y perdió 35 libras. [215] Gossett también recomendó a Woods para el papel del estafador, luego de leer el guion juntos convencieron a Ritchie de recortar varias subtramas. [216]
También en 1992, Gossett trabajó en documentales, proporcionó narración adicional para el documental de Bill Miles y Nina Rosenblum The Liberators: Fighting on Two Fronts in World War II , [217] presentó Gridiron Gang sobre adolescentes que aprenden fútbol en un campo de detención juvenil para su rehabilitación. [218] [ cita(s) adicional(es) necesaria(s) ]
El 7 de febrero de 1993 se estrenó en televisión el documental Caribbean Cool de la National Audubon Society , que Gossett presentó. En él, observó el trabajo de conservación y protección de los loros de las Islas de Barlovento . [219] Gossett estaba orgulloso del conversador de Santa Lucía que conoció y dijo que "el ejemplo que se está dando aquí es realmente maravilloso. Es un ejemplo que Brasil debe seguir, que Estados Unidos debe seguir. Todos en el mundo deben ser sensibles a la preservación del planeta". [220]
El 16 de abril se estrenó la película para televisión Father & Son: Dangerous Relations . [221] Dirigida por Georg Stanford Brown , Gossett interpreta a un hombre que sale en libertad condicional antes de tiempo para poder vigilar a otro preso en libertad condicional, el hijo distanciado del hombre. [222] El 14 de noviembre se estrenó la miniserie western Return to Lonesome Dove . En ella Gossett interpreta a un entrenador de caballos. [223] Ese año también actuó en la película de ciencia ficción Monolith . [224]
El 13 de mayo de 1994, Gossett protagonizó y fue productor ejecutivo del thriller policial para televisión Ray Alexander: A Taste For Justice . Gossett explicó que el proceso de presentación a la NBC fue simple y rápido, ya que su compañero había sido anteriormente parte de su equipo. El escritor Dean Hargrove explicó que quería un personaje con el que todos "pudieran identificarse y que tuviera el mismo problema que todos". Hargrove también dijo que Gossett "realmente creó un personaje a medida que se metía en él. Le dio al personaje mucho humor y estilo. En términos de humor, la forma en que opera el personaje y el tipo de movimientos que le da en su actuación". [225]
También en 1994, Gossett interpretó papeles secundarios en A Good Man in Africa de Bruce Beresford , [226] Blue Chips de William Friedkin , [227] y Curse of the Starving Class . [228] También actuó en Terms of Estrangement, un episodio de la serie de televisión Picket Fences . [229] También actuó en la película policial Flashfire de Elliot Silverstein que se estrenó en HBO ese año. [230] [231]
El 1 de enero de 1995 se estrenó el drama hecho para televisión A Father for Charlie . Ambientado en la década de 1930, Gossett, también productor ejecutivo, interpreta a un granjero que termina cuidando al niño de un aparcero racista. [232] Obtuvo una calificación nacional de Nielsen de 14,8 , lo que equivale a 14,1 millones de hogares, lo que lo convirtió en el octavo programa de máxima audiencia en horario estelar de la semana del 26 de diciembre de 1994 al 1 de enero de 1995. [233] En términos de espectadores totales, la película fue el sexto programa de máxima audiencia más visto con una audiencia de 22,9 millones. [234]
En 1995, Gossett volvió al papel de Chappy para Iron Eagle IV de Sidney J. Furie , [235] y Ray Alexander para Ray Alexander: A Menu for Murder . [236] También actuó en el drama urbano hecho para televisión Zooman sobre un niño que muere por una bala estrecha. [237]
El 14 de abril de 1996 se estrenó la película de época para televisión Captive Heart: The James Mink Story . En ella, Gossett interpretó a James Mink . [238] La historia trata sobre Mink, un adinerado hombre de negocios negro de Canadá, que se hace pasar por el esclavo de su esposa y viaja al sur de Estados Unidos para rescatar a su hija, que ha sido esclavizada. [239] Sobre el proyecto, Gossett explicó que inicialmente "no estaba disponible, pero volvieron y me alegro de que lo hayan hecho. Es un gran guión y además soy un fanático de la historia, así que esta fue una experiencia muy afortunada. Qué alegría trabajar con Kate Nelligan también. Es como jugar al tenis, trabajar con alguien que constantemente te hace mejorar. Simplemente rebotamos el uno en el otro y fue maravilloso". [240] Gossett quedó fascinado por la evolución de su personaje y explicó que "fue la razón por la que me aferré al papel. Fue el viaje de un actor, atravesar el ferrocarril subterráneo por el camino equivocado. Mink pasó de ser un caballero de estatura a ser uno de los hombres ricos de la ciudad y luego a convertirse en el esclavo de su esposa". [241]
Ese año interpretó el papel principal en la película de Arthur Penn Inside , que se proyectó en Cannes antes de estrenarse como película para televisión, [242] donde también se desempeñó como productor ejecutivo. [243] Por su esfuerzo, Gossett recibió una nominación al premio CableACE como "Mejor actor en una película o miniserie". [244]
También en 1996, Gossett actuó en la obra de Broadway Chicago , [245] actuó en la película hecha para televisión Run for the Dream: The Gail Devers Story , [246] y en la serie documental The Great War and the Shaping of the 20th Century . [ cita requerida ]
El 7 de marzo de 1997 se estrenó To Dance with Olivia , una película para televisión en la que Gossett interpreta el papel principal y es productor. [247] Robin Hall Domeier de The Tennessean dijo: "Gossett ofrece una actuación sólida". [248]
El 14 de junio, el drama hecho para televisión In His Father's Shoes se estrenó en Showtime . En él, Gossett interpreta papeles duales de padre y abuelo. Explicó que el proyecto surgió cuando "el padre del jefe de programación de Showtime, Jerry Offsay , falleció el año pasado, y eso lo impulsó a tomar esto cuando llegó a su escritorio. Se volvió muy personal para él, y la película está dedicada a su padre. Lo que me gusta de la historia es que a gran parte de la generación anterior no se le enseñó a demostrar afecto. Sabía que mi padre se preocupaba por mí, pero nunca supe cuánto hasta después de su muerte". [249]
Proyectos adicionales para 1997 incluyen actuar en la película Managua , [250] GI Ellen un episodio de Ellen , [251] y The Medal un episodio de Early Edition . [252] Proporcionó la narración del CD Candlelight Processional de Disney llamado Candlelight Processional y Massed Choir Program , contando la historia de la natividad, fue grabado y lanzado por Walt Disney Records . [253] Gossett presentó When Animals Attack! 4 , un especial de una hora en Fox . [254]
También ese año, Gossett tuvo un papel invitado en el episodio Amazing Grace: Part 1 de Touched by an Angel . [255] Fue parte de un crossover con otra serie llamada Promised Land , donde tuvo lugar la continuación. [256] Por su actuación, acreditada en Touched by an Angel , fue nominado a un premio Emmy como "Mejor actor invitado en una serie dramática", [257] y ganó el premio "Mejor actor de reparto en una serie dramática" en los NAACP Image Awards . [258]
En 1998, Gossett actuó en la película Bram Stoker's Legend of the Mummy . [259] El 20 de septiembre se estrenó la película de suspenso para televisión The Inspectors . [260] Gossett es productor ejecutivo y coprotagonista junto a Jonathan Silverman como inspectores postales que rastrean una bomba. A Kay Gardella le gustó, en su reseña en el Daily News dijo que "la interpretación eficiente y discreta de Gossett y la ingenuidad de ojos abiertos de Silverman forman una combinación interesante y sugieren que son ideales para un spin-off". [261]
En 1999, trabajó en la película para televisión Love Songs . La película consta de tres historias entrelazadas, las tareas de dirección se comparten entre Gossett, Robert Townsend y Andre Braugher , quienes también actúan en ella. Sobre la dirección, Gossett dijo "ahora me doy cuenta de que puedo dirigir". Dijo "Todo encajó en su lugar, me sentí muy cómodo haciéndolo. Si puedo organizar mi carrera como actor, quiero hacer más de eso. Creo que obtuve una actuación más profunda de Robert Townsend de la que jamás ha dado". [262] Por sus esfuerzos, en The Black Reels Award en 2000, fue nominado a la dirección destacada en una película para televisión o serie limitada. [ cita requerida ]
También ese año, interpretó a Vernon Jordan en la película de televisión de drama político de Ernest Dickerson, Strange Justice, basada en los eventos relacionados con la acusación de acoso sexual presentada por Anita Hill durante las audiencias de confirmación del Senado de Clarence Thomas . [263] Finalmente, en 1999, Gossett actuó en la película de acción Y2K . [264]
En 2000, Gossett se reunió con Jonathan Silverman en The Inspectors 2: A Shred of Evidence , [265] y actuó en The Highwayman . [266]
Ese año, también actuó en la película de televisión canadiense Dr Lucille: The Lucille Teasdale Story , que trata sobre los esfuerzos de la cirujana canadiense Lucille Teasdale-Corti por desarrollar la medicina en Uganda . Gossett interpreta un personaje compuesto de un amigo ugandés. Para elegir a Gossett, la productora Francine Allaire explicó: "No teníamos dinero para pagarle un salario de Los Ángeles, lo hizo por la película y la historia. Soy bastante terca. Seguí llamando y llamando y le envié un fax de 27 páginas. Dijo: 'Dios mío. Quiero leer el guión. ¿Quiénes son estas personas que son tan implacables?' Lo leyó y le encantó". [267]
También en 2000, Gossett produjo y protagonizó la película dramática para televisión The Color of Love: Jacey's Story . La película trata sobre una abuela blanca y un abuelo negro (Gossett) que no están casados entre sí, deben superar sus diferencias para criar a su nieta repentinamente huérfana. El proyecto era personal para Gossett, quien dijo "para salvar este planeta, necesitamos unir nuestras manos y cuidar a nuestros hijos y ser un poco más humanos. Los mensajes en las historias tienen que llevar eso". [268] En los Satellite Awards , Gossett fue nominado en la categoría de Mejor Actuación de un Actor en una Miniserie o una Película Hecha para Televisión . [269]
En 2001, Gossett fue productor ejecutivo y protagonizó For Love of Olivia , de Douglas Barr . Se trata de una secuela de su trabajo de 1997 To Dance with Olivia , en la que interpretó a un abogado de los años 60. Sobre el proyecto, Gossett dijo: "Creo que sería una serie estupenda, porque se desarrollaría en un gran momento de la historia de Estados Unidos. Toda la gente real que figura en ella podría pasar, y podríamos lidiar con el movimiento por los derechos civiles y los asesinatos. Sería un rico tapiz. En mi mente, puedo ver a esta ciudad preparándose para la llegada del Dr. Martin Luther King Jr. Por supuesto, lo matan antes de que pueda llegar allí, por lo que los residentes tienen que quitar los banderines. Me gustaría que se abordara eso, y no me rendiré". [270]
En 2002, Gossett actuó en Deceived , [271] What About Your Friends: Weekend Get-Away , [272] y Resurrection Blvd. [273]
En 2003, Gossett co-protagonizó junto a Jon Voight Jasper , Texas de Jeffrey W. Byrd . [274] La película trata sobre el primer alcalde negro de Jasper, RC Horn (Gossett) y el sheriff Billy Rowles (Voight) que manejan las tensiones entre las comunidades blanca y negra después del asesinato de James Byrd Jr. en 1998. Sobre el proyecto, Gossett dijo: "lo que vi en la historia es un crecimiento. El mundo entero los estaba mirando e hizo que el alcalde creciera para que no fuera solo un alcalde figura decorativa. Hizo que el sheriff mirara hacia su pasado. Llevó a toda la ciudad al siglo XXI, en cierto sentido para considerar cuestiones de las que nadie había hablado". [275]
Ese año también actuó en la película de suspenso y ciencia ficción Momentum . [276]
En 2004, se lanzó el videojuego Half-Life 2 , [277] en él Gossett prestó su voz a una especie alienígena llamada Vortigaunts . [278] Ese año también actuó en la comedia Half & Half , estos episodios fueron The Big My Lover, My Brother , [279] y The Big Thanks for Nothing . [280]
En 2005, Gossett actuó en la película cristiana Left Behind: World at War , [281] y en el drama Lackawanna Blues . [282] Ese año en televisión, interpretó al líder de los Jaffa Libres, Gerak, en varios episodios de la temporada 9 de la serie de televisión de ciencia ficción Stargate SG-1 . [283]
En 2006, se lanzó el videojuego Half-Life 2: Episode One , [284] Gossett repitió su papel de voz como los Vortigaunts. [278] Contribuyó a otro papel de voz en Saving Private Brian , un episodio de Family Guy . [285] Ese año también actuó en las películas Solar Attack , [286] y All In . [287]
En 2007, actuó en Daddy's Little Girls de Tyler Perry , [288] y Cover de Bill Duke . [289] y ese año, prestó su voz en el documental Rwanda Rising , [290] e interpretó a Lucius Fox en la serie animada The Batman . [291]
En 2008, voló a África para filmar una serie de comerciales para la cerveza namibia Windhoek Lager. [292] Actuó como actor de voz en la película animada Delgo . [293]
En 2009, Gossett proporcionó talentos de voz en la producción de audio de la Biblia de Thomas Nelson conocida como The Word of Promise . En este audio dramatizado, Gossett interpretó el personaje de Juan el Apóstol . El proyecto también contó con un gran elenco de actores conocidos de Hollywood, incluidos Jim Caviezel , Jason Alexander , Marisa Tomei y más. [294] [295] Actuó en las películas Shannon's Rainbow , [296] y The Least Among You . [297]
En 2010, Gossett actuó en la película Dog Jack , [298] y en Why Did I Get Married Too? de Tyler Perry . [299]
En 2011, Gossett actuó en la película The Grace Card . [300]
En 2012, Gossett actuó en The Undershepherd , [301] y Smitty . [302]
En 2013, Gossett narró un audiolibro basado en Doce años de esclavitud . [303] También actuó en Havre de Grace , un episodio de la serie dramática Boardwalk Empire . [304] Michael Noble de Den of Geek escribió que la calidad del episodio "se logra en gran medida al demostrar su gran riqueza. La aparición en un solo episodio de Louis Gossett Jr. es un buen ejemplo. En lo que fue esencialmente un cameo, ofreció una actuación ricamente caracterizada, llena de pequeños gestos y tics de comportamiento, unidos por una entrega vocal brillantemente terrenal que capturó perfectamente el cansado" personaje. [305]
De 2014 a 2015 actuó en un papel recurrente en Extant . También apareció en Madam Secretary y The Book of Negroes . [306] [307]
En 2015, Gossett actuó en el drama Boiling Pot . [308] Por su papel, en el Festival de Cine Independiente de Moscú, ganó el premio al 'mejor actor de reparto'. [309]
El 18 de julio de 2016, Gossett fue copresentador como programador invitado en la programación de máxima audiencia de Turner Classic Movies . Se le permitió elegir cuatro películas para transmitir, seleccionó Blackboard Jungle , Lifeboat , Touch of Evil y The Night of the Hunter . [ cita requerida ] Además, ese año actuó en King of the Dancehall . [310]
_(cropped).jpg/1280px-CFC_in_L.A._2017_(33453802462)_(cropped).jpg)
En 2017, Gossett actuó en el octavo episodio de la primera temporada de The Good Fight llamado Reddick v Boseman . [311] [312]
En 2018, Gossett actuó en Breaking Brooklyn . [313]
.jpg/1280px-Louis_Gossett_Jr._(Guadalajara_Film_Festival).jpg)
En 2019, Gossett actuó en la serie Watchmen . [314] Por su actuación fue nominado al premio Primetime Emmy como Mejor actor de reparto en una miniserie o película antológica , [315] y en los Black Reel Awards recibió una nominación a "Mejor actor de reparto, película para televisión/serie limitada". [316]
En 2021, Gossett actuó en la película Not to Forget . [317]
En 2022, Gossett fue elegido para un papel secundario en la próxima película de terror estadounidense, Awaken the Reaper . [318] La película se estrenará en 2024. [319]
En 2023, actuó en la adaptación musical de Blitz Bazawule de El color púrpura . [320] La película recibió muchas críticas positivas, [321] [322] [323] [324] [325] [326] [327] [ 328] [329] [330] [ citas excesivas ] y recibió muchos elogios. [331] [332] [333 ] [334] [335] [336] [337] [338] [339] [340] [341] [342] [343] [344] [ 345] [346] [347] [348] [ citas excesivas ] Pete Hammond de Deadline elogió la película y dijo que "Louis Gossett Jr., quien tiene algunos momentos selectos como Ol' Mister en una escena de cena hilarante que se destaca más adelante en la película". [349]
En 2024 se estrenó la película de animación y acción real IF , en la que prestó su voz a Lewis, el oso imaginario. La película está dedicada a su memoria. [350]
Gossett se casó tres veces; tuvo un hijo y adoptó otro. Su primer matrimonio fue con Hattie Glascoe; fue anulado. Su segundo, con Christina Mangosing, tuvo lugar el 21 de agosto de 1973. Su hijo Satie nació en 1974. Gossett y Mangosing se divorciaron en 1975. Su tercer matrimonio, con la campeona de Star Search Cyndi James-Reese, tuvo lugar el 25 de diciembre de 1987. Adoptaron un hijo, Sharron (nacida en 1977). Gossett y James-Reese se divorciaron en 1992. [351]
Gossett era el primo hermano del actor Robert Gossett . [352]
Gossett declaró que en 1966 la policía lo esposaron a un árbol durante tres horas en Beverly Hills . [353]
Gossett luchó contra una enfermedad debilitante durante la década de 1990 y principios de la década de 2000, y en un momento dado un médico le había dado un pronóstico de seis meses de vida. En 2001, se enteró de que gran parte de su enfermedad se debía al moho tóxico que había en su casa de Malibú . [354]
El 9 de febrero de 2010, Gossett anunció que tenía cáncer de próstata . Agregó que la enfermedad se había detectado en sus primeras etapas y que esperaba recuperarse por completo. [355] [356]
A fines de diciembre de 2020, Gossett fue hospitalizado en Georgia con COVID-19 . [66] [357]
Gossett murió de enfermedad pulmonar obstructiva crónica en un centro de rehabilitación en Santa Mónica, California , el 29 de marzo de 2024, a la edad de 87 años; la insuficiencia cardíaca y la fibrilación auricular se citaron como factores contribuyentes. [358]
En 1987, Gossett, junto con Clint Eastwood y Charles Bronson, realizó una serie de anuncios para desalentar el vandalismo en los parques públicos. La campaña, lanzada por el presidente Ronald Reagan , se denominó "Take Pride in America" (Enorgullécete de Estados Unidos). [359]
Gossett fue reconocido por sus actividades humanitarias. Su Fundación Eracism es una entidad sin fines de lucro 501(c)(3) . [360] Creó y distribuye una "caja de herramientas" y un conjunto de habilidades para adultos jóvenes con la esperanza de que puedan vivir "una vida racialmente diversa y culturalmente inclusiva". Las características incluyen diversidad cultural , educación y perspectiva histórica, así como capacitación contra la violencia. [8] [361] [362] [363]
{{cite book}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )Actor estadounidense mejor conocido por su papel como el sargento de artillería Emil Foley en la película de 1982 Un oficial y un caballero
{{cite encyclopedia}}: |author=tiene nombre genérico ( ayuda )Gossett fue el primer actor negro en ganar el premio de la Academia al mejor actor de reparto.
Ganó un Oscar por su papel de instructor de instrucción de la Marina en 'Oficial y caballero' y un Emmy por su papel de anciano esclavo sabio en la innovadora miniserie 'Roots'.
