Peter James Yates (24 de julio de 1929 [1] - 9 de enero de 2011) fue un director y productor de cine inglés, conocido por su versatilidad y "atención al detalle" en una variedad de géneros. [2] Recibió nominaciones a cuatro premios Óscar (dos veces a Mejor Director y Mejor Película ), tres premios BAFTA y dos premios Globo de Oro .
Yates se formó como actor en la Real Academia de Arte Dramático y entró en la industria cinematográfica como asistente de dirección de directores de primera línea como Tony Richardson . Tras dirigir programas de televisión como El Santo y Danger Man , Yates dio el salto al dirigir la película de atraco Robbery (1967). Esto le llevó a dirigir Bullitt (1968), el thriller policial de Steve McQueen , que fue un gran éxito de crítica y público.
Posteriormente, Yates hizo películas de diversos géneros. Dirigió el drama romántico protagonizado por Dustin Hoffman y Mia Farrow John and Mary (1969), la película sobre la Segunda Guerra Mundial Murphy's War (1971), la película de atraco The Hot Rock (1972), la película de gángsters ambientada en Boston The Friends of Eddie Coyle (1973), la comedia dramática sobre la mayoría de edad Breaking Away (1979), la película de culto de ciencia ficción Krull (1983) y la versión cinematográfica de la aclamada obra de teatro The Dresser . En la década de 2000, volvió a dirigir televisión, incluyendo Don Quijote (2000).
Yates nació en Aldershot , Hampshire . [3] Hijo de un oficial del ejército, asistió a la Charterhouse School cuando era niño, se graduó en la Royal Academy of Dramatic Art y trabajó durante algunos años como actor, director y regidor. Dirigió obras en Londres y Nueva York. También pasó dos años como director de carreras para Stirling Moss y Peter Collins. [4]
En la década de 1950 comenzó en la industria cinematográfica haciendo trabajos ocasionales como doblaje de películas extranjeras y edición de documentales. Con el tiempo se convirtió en un asistente de dirección principal. Fue asistente de dirección de Mark Robson en The Inn of the Sixth Happiness (1958), Terence Young en Serious Charge (1959) con Cliff Richard , Terry Bishop en Cover Girl Killer (1959), Guy Hamilton en A Touch of Larceny (1960), Jack Cardiff en Sons and Lovers (1960), Tony Richardson en The Entertainer (1960) y A Taste of Honey (1961), J. Lee Thompson en The Guns of Navarone (1961) y José Quintero en The Roman Spring of Mrs. Stone (1961). [5] A través de la influencia de Richardson, dirigió The American Dream y The Death of Bessie Smith de Albee en el Royal Court Theatre de Londres . [6]
El primer largometraje de Yates como director fue Summer Holiday (1963), un vehículo "ligero" [7] para Cliff Richard . Fue la segunda película más popular en la taquilla británica en 1963. [8] Yates había visto la producción original de Royal Court de la obra de NF Simpson One Way Pendulum y consiguió el trabajo de hacer la versión cinematográfica estrenada en 1964. Fue producida por Michael Deeley . La película no fue ampliamente vista. [9] [10] A mediados de la década de 1960, Yates dirigió episodios de televisión, en particular The Saint y Danger Man .
El tercer largometraje de Yates como director fue la película de atraco Robbery (1967), una versión ficticia del Gran Robo del Tren de 1963 protagonizada por Stanley Baker y producida por Deeley. [11] Robbery fue un éxito de crítica en los EE. UU. y condujo a una oferta para dirigir Bullitt (1968), sobre la que Bruce Weber ha escrito: "La reputación de Yates probablemente se basa más firmemente en Bullitt (1968), su primera película estadounidense y, de hecho, en una escena en particular, una persecución en automóvil prolongada que instantáneamente se convirtió en un clásico". [12]
Yates dijo más tarde: "En Hollywood, en aquella época, todo el mundo sabía que un director británico no podía hacer películas de acción, así que creo que el estudio tenía otro motivo para dejarme venir. Creo que la razón por la que permitieron que McQueen me contratara fue porque, si le dejaban hacer lo que quisiera, lo sacarían del estudio (y de su vida) durante un tiempo". [13] Yates se mudó a Nueva York. "Un cineasta debe ir a donde están las historias", dijo. [14] Bullitt fue un gran éxito. Yates firmó un contrato con la Mirisch Company para hacer cuatro películas en siete años. [15]
.jpg/1280px-Dustin_Hoffman_and_Mia_Farrow_-_John_and_Mary_(1969).jpg)
Yates siguió a Bullitt con una comedia romántica, John and Mary (1969) con Dustin Hoffman y Mia Farrow . "Me gusta cambiar el tipo de historias que hago", dijo Yates. "Si no tienes cuidado, te encasillan y tarde o temprano aparecerá alguien mejor". [16] En 1970, Yates dijo que haría Don Quijote con Richard Burton, pero el proyecto se estancó. [17] En cambio, hizo una película de guerra con Peter O'Toole producida por Deeley, Murphy's War (1971). Yates hizo otra película de atraco, The Hot Rock (1972), basada en una novela de Donald Westlake protagonizada por Robert Redford a partir de un guion de William Goldman . Después de esto, iba a hacer The Leatherstocking Saga y Almost Home de Jonathan Schwartz, pero ninguna se hizo. [18]
En 1972 firmó un contrato de cuatro películas con Paramount que iba a empezar con Deadly Edge de una novela de Westlake. [19] Yates se quedó con el crimen con The Friends of Eddie Coyle (1973) protagonizada por Robert Mitchum . Después hizo dos comedias: For Pete's Sake (1974) con Barbra Streisand , y Mother, Jugs & Speed (1976); produjo esta última junto con el escritor Tom Mankiewicz . Yates tuvo un gran éxito comercial con la película de aventuras The Deep (1977), donde Mankiewicz hizo algunos guiones no acreditados.
Yates utilizó su influencia de The Deep para recaudar fondos para Breaking Away (1979), escrita por Steve Tesich , cuya obra The Passing Game , Yates había dirigido en Nueva York. Yates produjo y dirigió la película. Breaking Away fue nominada a cinco premios de la Academia , incluyendo Mejor Director y Mejor Película para Yates. Condujo a una serie de televisión de corta duración que Yates también produjo. [20] Yates y Tesich se reunieron en el thriller Eyewitness (1981) protagonizado por William Hurt . Probó con la fantasía con Krull (1983), pero no fue un éxito de taquilla.
Yates también produjo y dirigió The Dresser (1983), una adaptación de la obra de teatro de Ronald Harwood . La película recibió siete nominaciones a los premios BAFTA y cinco a los Oscar, incluyendo el premio BAFTA a la mejor película y a la mejor dirección y el premio de la Academia a la mejor película y al mejor director para Yates. The Dresser también participó en el 34º Festival Internacional de Cine de Berlín . [21] Junto con Eddie Coyle y Breaking Away , The Dresser era una de las tres películas favoritas de Yates. [13] "Soy ambicioso a mi manera", dijo Yates en esa época. "No anhelo el poder. Realmente no quisiera cambiar de lugar con nadie, ni siquiera con Steven Spielberg. Mira lo que el poder puede hacerle a un director talentoso como Robert Altman. No es necesariamente saludable. Solo quiero hacer las películas que quiero hacer y, si por casualidad algunas de ellas resultaran ser importantes o influyentes o exitosas, bueno, eso sería un accidente, ¿no?" [22]
Después de The Dresser , los siguientes cuatro trabajos como director de Yates resultaron ser infructuosos en taquilla: Eleni (1985), escrita por Tesich; Suspect (1987), un thriller con Cher y Dennis Quaid ; The House on Carroll Street (1988), que también produjo; y An Innocent Man (1989) con Tom Selleck . [23] A principios de los años 1990, después de 18 años en Nueva York, Yates se mudó a Los Ángeles. [24] Hizo Year of the Comet (1992), que fue un fracaso a pesar de estar basada en un guion de William Goldman, y Roommates (1995). [25] Fue productor ejecutivo de Needful Things (1992). Yates fue a Irlanda para hacer The Run of the Country (1995), que también produjo.
En 1997, Yates regresó a Londres. "El trabajo empezaba a disminuir", admitió. "En primer lugar, se supone que uno debe tener menos de 30 años, si es posible. En segundo lugar, prefiero desarrollar mis propios proyectos... Había muchas películas para adolescentes, para las que no era adecuado y con las que no me sentía conectado, y películas de efectos especiales de un tipo sobre el que no sabía lo suficiente. Tienes que haberte criado en una generación con conocimientos informáticos". [24] Hizo Curtain Call (1998) con Michael Caine y luego hizo una película para televisión de Don Quijote en 2000, con John Lithgow en el papel principal de la novela de Cervantes. [24] La última película de Yates fue A Separate Peace (2004).
Yates tiene dos estilos distintos: uno que utiliza para sus proyectos de suspenso, acción y drama, que a menudo refleja el estado de alienación del personaje principal con una perspectiva humanista, y otro estilo expresivo y sentimental que se centra en los dilemas morales de los personajes, que se ven predominantemente en sus películas de mayoría de edad y otras películas dramáticas. [26] "Creo que probablemente haya algo de verdad en la teoría de que prefiero a los héroes que luchan contra la adversidad y logran pasar de ser el desvalido a ganar", dijo Yates. [13]
Yates murió de insuficiencia cardíaca en Londres el 9 de enero de 2011. Tenía 81 años. [1] [27]
{{cite web}}: Falta o está vacío |title=( ayuda )