Nueva ola del heavy metal británico

La Nueva ola del heavy metal británico —en inglés: New Wave of British Heavy Metal o comúnmente abreviado como NWOBHM— fue un movimiento musical que surgió en el Reino Unido a mediados de los años 1970 y expiró a principios de los años 1980.

Su música se alimentó por las experiencias con la vida adulta y sus letras rondaron una gran fantasía juvenil; prefiriendo temas como la camadería masculina, mitología, ocultismo, ciencia ficción, fantasía, horror, cine de terror y el estilo de vida del rock.

[14]​[15]​ Aunque no existe una fecha exacta para definir el inicio del movimiento, varios críticos concuerdan que comenzó entre 1975 y 1977 cuando las principales agrupaciones se formaron en sus respectivas ciudades.

Por su parte, Barton considera que culminó en 1981 debido a la baja calidad de las nuevas bandas, su entrada a la corriente principal y por la facilidad con que los sellos discográficos explotaron el entusiasmo del heavy metal.

[19]​ Solo dos grupos lograron mantener un éxito considerable con el pasar de los años; Iron Maiden que se convirtió en una de las agrupaciones más exitosas e influyentes del género y Def Leppard que alcanzó ventas millonarias en los Estados Unidos, con un sonido más orientado al hard rock.

[28]​ Además, para diferenciarse del resto de la sociedad comenzaron a usar el cabello en punta o en ocasiones afeitado y ropa generalmente rasgada con imperdibles.

[24]​ No obstante, no todos los jóvenes de la clase trabajadora se acogieron al movimiento punk, ya que algunos optaron por el heavy metal que era igual de eficaz para proporcionar diversión y aliviar el estrés, dejando atrás la realidad social británica.

[32]​ No obstante, cada uno de los distintos grupos pasó por difíciles momentos en la segunda parte del decenio, por ejemplo, los integrantes de Led Zeppelin sufrieron diversas discordancias y algunos problemas personales que redujeron drásticamente sus actividades;[33]​ Black Sabbath despidió a su vocalista Ozzy Osbourne;[34]​ mientras que Deep Purple se separó.

[35]​ Como consecuencia de todo ello, el movimiento perdió gran parte de su impulso y la prensa comenzó a poner atención a nuevos estilos musicales, los que el escritor británico Malc Macmillan denominó como «mercados más de moda o lucrativos del día», haciendo alusión a la música disco, glam rock, mod revival, new wave y la música electrónica.

[41]​ Los fanáticos británicos eran llamados comúnmente como metalheads (traducido en español como metaleros),[42]​ muthas[43]​ o headbangers, este último apodo fue puesto debido al movimiento brusco de la cabeza que realizaban al ritmo de la música.

[48]​ El musicólogo Robert Walser en su libro Running with the Devil: Power, Gender and Madness in Heavy Metal Music, denominó a esta tendencia como la «afirmación colectiva de la heterosexualidad».

[58]​ Prueba de ello son las agrupaciones Girlschool y Rock Goddess, las únicas bandas femeninas que lograron un relativo éxito en aquella época.

[36]​ Especialmente en esos años, se consideraba como un nuevo estilo por su sonido más crudo, debido en gran parte a las producciones de bajo presupuesto y al talento amateur de muchas bandas jóvenes.

Por su parte, agrupaciones como Jaguar,[81]​ Raven[44]​[82]​ y Venom[68]​ ampliaron sus sonidos para conseguir resultados más extremos.

[83]​ La música de Def Leppard, Praying Mantis, White Spirit, Shy y Dedringer, entre otras, contenía algunos hooks como riffs que conservaban una estrecha relación con el blues rock e incluyeron instrumentos acústicos, teclados y voces melódicas.

[87]​ Por otro lado, muchas bandas se vieron influidas por otras tendencias musicales como el rock progresivo (Iron Maiden,[20]​ Diamond Head,[88]​ Blitzkrieg[89]​) boogie rock (Saxon,[90]​ Vardis,[91]​ Spider[92]​) y glam rock (Girl,[93]​ Wrathchild[94]​) De igual manera, las bandas de doom metal Pagan Altar y Witchfinder General también fueron parte de la nueva ola del heavy metal británico y sus álbumes son considerados como los mejores ejemplos de este subgénero musical.

[92]​ En cuanto a los elementos líricos, el escritor británico Jon Tucker considera que estas agrupaciones se alimentaron por sus experiencias con la vida adulta y sus letras rondaron una gran fantasía juvenil.

[97]​ En cambio, prefirieron temas como la mitología, ocultismo, ciencia ficción, fantasía y cine de terror,[8]​[9]​ e implementaron letras frecuentes sobre la camaradería masculina y el estilo de vida del rock, que contenían muchas alusiones sexistas.

[119]​ Entre 1978 y 1980 surgió una segunda oleada de bandas siendo Savage,[120]​ Girlschool,[121]​ Trespass,[122]​ Demon,[123]​ Mama's Boys,[124]​ Fist,[125]​ Witchfinder General,[126]​ Satan,[127]​ Grim Reaper,[128]​ Venom,[129]​ Persian Risk,[130]​ Sweet Savage,[131]​ Blitzkrieg,[132]​ Jaguar[133]​ y Tank,[134]​ las más importantes.

[142]​ Pese a que la revista Sounds dio una mala reseña a Metal for Muthas, el compilado fue un suceso comercial y se considera como un punto decisivo para que otros sellos firmaran con más bandas.

[145]​ No obstante, muchas agrupaciones se separaron tras la publicación de sus álbumes debut como por ejemplo A II Z,[146]​ Ethel the Frog,[147]​ White Spirit,[118]​ y Praying Mantis,[148]​ Otras, en cambio, obtuvieron un relativo éxito que los mantuvo vigentes por algunos años durante la década de los ochenta, tales como Tygers of Pan Tang,[118]​ Samson,[149]​ Girlschool,[150]​ y More.

[178]​[179]​ Coincidentemente, en el mismo año, The Bandwagon fue cerrado y posteriormente demolido para construir un restaurante.

[181]​ Sin embargo, esto no fue un impedimento para que surgiera una tercera oleada de bandas entre 1981 y 1983, siendo las más importantes Tokyo Blade,[182]​ Avenger,[183]​ Rock Goddess,[184]​ Tysondog,[185]​ Elixir[186]​ Atomkraft[187]​ y Rogue Male.

[84]​[18]​ De igual manera, bandas como Raven, Girlschool y Grim Reaper se trasladaron a los Estados Unidos para buscar apoyo discográfico, pero sus intentos no tuvieron éxito.

[211]​ A pesar de que muchas agrupaciones desaparecieron en la segunda mitad de los años 1980, algunas se mantuvieron vigentes por años en los mercados extranjeros, como Praying Mantis en Japón y Saxon, Demon y Tokyo Blade en Europa continental.

[19]​ Solo dos grupos de la NWOBHM lograron un éxito considerable en la segunda parte del decenio; Iron Maiden que se convirtió en una de las agrupaciones más vendedoras e influyentes del género, incluso después de acercarse al metal progresivo en los últimos años,[20]​ y Def Leppard, que alcanzó ventas millonarias en los Estados Unidos, con un sonido más refinado y orientado al hard rock.

[22]​ La colisión de estilos que caracterizó a la NWOBHM ahora es vista como el puntapié para la posterior diversificación del heavy metal en la segunda mitad de los años 1980 y para varios subgéneros nacidos en la década posterior.

[225]​[226]​ A la par con el auge de la nueva ola, bandas de Norteamérica como Savatage, Anvil,[227]​ Riot,[227]​ Twisted Sister,[228]​ Manowar,[227]​ Virgin Steele,[229]​ The Rods,[230]​ Cirith Ungol[231]​ y Exciter,[232]​ tenían un intercambio continuo con el Reino Unido, donde su música fue apreciada por los metaleros británicos.

[86]​ En este clima de reciprocidad, Manowar y Virgin Steele firmaron inicialmente con la discográfica británica independiente Music for Nations, mientras que Twisted Sister grabó sus dos primeros álbumes en Londres.

[227]​[86]​[18]​ Incluso, la banda Bow Wow viajó a Inglaterra para ser parte de la nueva ola.