Sir Sean Connery (25 de agosto de 1930 - 31 de octubre de 2020) fue un actor escocés. Fue el primer actor en interpretar al agente secreto británico ficticio James Bond en una película, protagonizando siete películas de Bond entre 1962 y 1983. [1] [2] [3] Connery originó el papel en Dr. No (1962) y continuó protagonizando como Bond en las películas de Eon Productions Desde Rusia con amor (1963), Goldfinger (1964), Operación Trueno (1965), Sólo se vive dos veces (1967) y Diamantes para la eternidad (1971). Connery hizo su última aparición en la franquicia en Nunca digas nunca jamás (1983), una película de Bond no producida por Eon.
También es conocido por sus notables colaboraciones con directores como Alfred Hitchcock , Sidney Lumet y John Huston . Sus películas en las que Connery apareció incluyen Marnie (1964), The Hill (1965), The Offence (1973), Murder on the Orient Express (1974) y The Man Who Would Be King (1975). También actuó en Robin and Marian (1976), A Bridge Too Far (1977), Time Bandits (1981), Highlander (1986), Indiana Jones and the Last Crusade (1989), The Hunt for Red October (1990), Dragonheart (1996), The Rock (1996) y Finding Forrester (2000). Su último papel en pantalla fue como Allan Quatermain en The League of Extraordinary Gentlemen (2003).
Connery recibió numerosos galardones. Por su papel en Los intocables (1987) recibió el Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto , el primer actor escocés en ganar el logro, [4] y el Globo de Oro al Mejor Actor de Reparto - Película , y en el mismo año recibió el Premio BAFTA al Mejor Actor por su papel en El nombre de la rosa (1986). También recibió premios honorarios como el Premio Cecil B. DeMille en 1987, la Beca BAFTA en 1998 [5] y el Kennedy Center Honors en 1999. Fue nombrado Comendador de la Orden de las Artes y las Letras en Francia y caballero por la Reina Isabel II por sus servicios al drama en 2000. [6 ]
Thomas Sean Connery nació en el Royal Maternity Hospital de Edimburgo, Escocia, el 25 de agosto de 1930; recibió el nombre de su abuelo paterno. [7] [8] Se crió en el número 176 de Fountainbridge , un bloque que desde entonces ha sido demolido. [9] Su madre, Euphemia McBain "Effie" McLean, era una mujer de la limpieza. Hija de Neil McLean y Helen Forbes Ross, recibió el nombre de la madre de su padre, Euphemia McBain, esposa de John McLean e hija de William McBain de Ceres en Fife. [10] [11] [12] El padre de Connery, Joseph Connery, era un trabajador de fábrica y conductor de camión. [13]
Dos de sus bisabuelos paternos emigraron a Escocia desde Wexford, Irlanda , a mediados del siglo XIX, [14] siendo su bisabuelo James Connery un viajero irlandés . [15] El resto de su familia era de ascendencia escocesa, y sus bisabuelos maternos eran hablantes nativos de gaélico escocés de Fife y Uig en Skye . [16] [17] Su padre era católico romano y su madre era protestante . Connery tenía un hermano menor, Neil , y generalmente se referían a él en su juventud como "Tommy". [18] Aunque era pequeño en la escuela primaria, creció rápidamente alrededor de los 12 años, alcanzando su altura adulta completa de 6 pies 2 pulgadas (188 cm) a los 18. [19] Connery fue conocido durante su adolescencia como "Big Tam", y dijo que perdió su virginidad con una mujer adulta con un uniforme de ATS a la edad de 14 años. [20] [21] Tenía un amigo de la infancia irlandés llamado Séamus; [15] cuando los dos estaban juntos, quienes los conocían a ambos llamaban a Connery por su segundo nombre Sean, enfatizando la aliteración de los dos nombres. [15] Desde entonces, Connery prefirió usar su segundo nombre. [15]
El primer trabajo de Connery fue como lechero en Edimburgo con la Sociedad Cooperativa St. Cuthbert . [22] En 2009, Connery recordó una conversación en un taxi:
Cuando tomé un taxi durante un reciente Festival de Cine de Edimburgo, el conductor se quedó asombrado de que pudiera ponerle nombre a cada calle por la que pasábamos. "¿Cómo es eso?", me preguntó. "De niño solía repartir leche por aquí", le dije. "¿Y qué haces ahora?". Esa fue una respuesta bastante más difícil. [16]
En 1946, a la edad de 16 años, Connery se unió a la Marina Real Británica , tiempo durante el cual se hizo dos tatuajes. El sitio web oficial de Connery dice que "a diferencia de muchos tatuajes, los suyos no eran frívolos; sus tatuajes reflejan dos de sus compromisos de toda la vida: su familia y Escocia... Un tatuaje es un homenaje a sus padres y dice 'Mamá y papá', y el otro se explica por sí mismo, 'Escocia para siempre'". [23] Se formó en Portsmouth en la escuela de artillería naval y en una tripulación antiaérea. Más tarde fue asignado como marinero en el HMS Formidable . [24] Connery fue dado de baja de la marina a la edad de 19 años por motivos médicos debido a una úlcera duodenal , una condición que afectó a la mayoría de los varones en generaciones anteriores de su familia. [25]
Después, regresó a la cooperativa y trabajó como conductor de camión, socorrista en las piscinas de Portobello , obrero, modelo de artista para el Edinburgh College of Art y, tras una sugerencia del ex señor Scotland Archie Brennan , [26] [27] como pulidor de ataúdes , entre otros trabajos. El modelaje le reportó 15 chelines por hora. [27] El artista Richard Demarco , en ese momento estudiante que pintó varios de los primeros cuadros de Connery, lo describió como "muy recto, ligeramente tímido, demasiado hermoso para las palabras, un verdadero Adonis". [28]
Connery comenzó a practicar culturismo a los 18 años y, a partir de 1951, entrenó intensamente con Ellington, un ex instructor de gimnasia del ejército británico . [29] Si bien su sitio web oficial afirma que fue tercero en el concurso Mr. Universe de 1950 , la mayoría de las fuentes lo ubican en la competencia de 1953, ya sea tercero en la clase Junior [30] o no logrando ubicarse en la clasificación de Tall Man. [31] Connery dijo que pronto se sintió disuadido del culturismo cuando descubrió que los estadounidenses lo vencían con frecuencia en las competencias debido al gran tamaño de sus músculos y, a diferencia de Connery, se negó a participar en actividades atléticas que pudieran hacerles perder masa muscular. [32]
Connery era un gran futbolista , habiendo jugado para Bonnyrigg Rose en su juventud. [33] Se le ofreció una prueba con East Fife . Mientras estaba de gira con South Pacific , Connery jugó en un partido de fútbol contra un equipo local que Matt Busby , entrenador del Manchester United , estaba explorando. [34] Según los informes, Busby quedó impresionado con su destreza física y le ofreció a Connery un contrato por valor de £ 25 por semana (equivalente a £ 882 en 2023) inmediatamente después del juego. Connery dijo que estuvo tentado de aceptar, pero recuerda: "Me di cuenta de que un futbolista de primer nivel podría estar en la cima a la edad de 30 años, y yo ya tenía 23. Decidí convertirme en actor y resultó ser una de mis decisiones más inteligentes". [35]
En un intento de complementar sus ingresos, Connery ayudó en el backstage del King's Theatre a finales de 1951. [30] Durante una competición de culturismo celebrada en Londres en 1953, uno de los competidores mencionó que se estaban celebrando audiciones para una producción de South Pacific , [30] y Connery consiguió un pequeño papel como uno de los chicos del coro de los Seabees. Cuando la producción llegó a Edimburgo, le habían dado el papel del cabo de marina Hamilton Steeves y estaba suplendo a dos de los protagonistas juveniles, y su salario se elevó de 12 libras a 14 libras (10 chelines por semana). [36] La producción regresó al año siguiente, por demanda popular, y Connery fue ascendido al papel destacado del teniente Buzz Adams, que Larry Hagman había interpretado en el West End . [36]
Mientras estaba en Edimburgo, Connery fue atacado por la banda Valdor, una de las más violentas de la ciudad. Primero lo abordaron en una sala de billar , donde impidió que le robaran la chaqueta y luego fue seguido por seis miembros de la banda hasta un balcón de 15 pies de alto (4,6 m) en el Palais de Danse. [37] Allí, Connery lanzó un ataque contra los miembros de la banda, agarrando a uno por el cuello y a otro por los bíceps y golpeándoles las cabezas. A partir de entonces, la banda lo trató con gran respeto y se ganó la reputación de "hombre duro". [38]
Connery conoció a Michael Caine en una fiesta durante la producción de South Pacific en 1954, y más tarde los dos se hicieron amigos cercanos. [36] Durante esta producción en la Ópera de Manchester, durante el período navideño de 1954, Connery desarrolló un serio interés en el teatro a través del actor estadounidense Robert Henderson , quien le prestó copias de las obras de Ibsen Hedda Gabler , El pato salvaje y Cuando despertamos , y más tarde enumeró obras de Proust , Tolstoi , Turguéniev , Bernard Shaw , Joyce y Shakespeare para que las digiriera. [39] Henderson lo instó a tomar lecciones de elocución y le consiguió papeles en el Teatro Maida Vale en Londres. Ya había comenzado una carrera cinematográfica, habiendo sido extra en el musical de Herbert Wilcox de 1954 Lilacs in the Spring junto a Errol Flynn y Anna Neagle . [40]
Aunque Connery había conseguido varios papeles como extra, luchaba por llegar a fin de mes y se vio obligado a aceptar un trabajo a tiempo parcial como niñera para el periodista Peter Noble y su esposa actriz Marianne , lo que le reportaba 10 chelines por noche. [40] Conoció a la actriz de Hollywood Shelley Winters una noche en la casa de Noble, quien describió a Connery como "uno de los escoceses más altos, encantadores y masculinos" que había visto nunca, y más tarde pasó muchas tardes con los hermanos Connery bebiendo cerveza. [40] En esa época, Connery residía en la casa del presentador de televisión Llew Gardner. Henderson le consiguió a Connery un papel en una producción del Q Theatre de Testigo de cargo de Agatha Christie que costaba 6 libras a la semana , durante la cual conoció y se hizo amigo de su compatriota escocés Ian Bannen . [41] A este papel le siguieron Point of Departure y A Witch in Time en Kew, un papel como Pentheus junto a Yvonne Mitchell en The Bacchae en el Oxford Playhouse , y un papel junto a Jill Bennett en la obra Anna Christie de Eugene O'Neill . [41]
Durante su estancia en el Oxford Theatre, Connery consiguió un breve papel como boxeador en la serie de televisión The Square Ring , antes de ser descubierto por el director canadiense Alvin Rakoff , que le dio múltiples papeles en The Condemned , filmada en Dover , Kent. En 1956, Connery apareció en la producción teatral de Epitaph , e interpretó un papel menor como un matón en el episodio "Ladies of the Manor" de la serie policial de la BBC Television Dixon of Dock Green . [41] A esto le siguieron pequeños papeles televisivos en Sailor of Fortune y The Jack Benny Program (en un episodio especial filmado en Europa). [41]
A principios de 1957, Connery contrató al agente Richard Hatton, quien le consiguió su primer papel cinematográfico, como Spike, un gánster menor con un impedimento del habla en No Road Back de Montgomery Tully , junto a Skip Homeier , Paul Carpenter , Patricia Dainton y Norman Wooland . [42] En abril de 1957, Rakoff, después de sentirse decepcionado por Jack Palance , decidió darle al joven actor su primera oportunidad en un papel principal y eligió a Connery como Mountain McLintock en la producción de BBC Television de Requiem for a Heavyweight , que también protagonizó Warren Mitchell y Jacqueline Hill . Luego interpretó a un camionero rebelde, Johnny Yates, en Hell Drivers (1957) de Cy Endfield junto a Stanley Baker , Herbert Lom , Peggy Cummins y Patrick McGoohan . [43] Más tarde, en 1957, Connery apareció en la película de acción de MGM Action of the Tiger , de Terence Young , que tuvo una mala recepción, junto a Van Johnson , Martine Carol , Herbert Lom y Gustavo Rojo ; la película se rodó en locaciones del sur de España. [44] [45] También tuvo un papel menor en el thriller Time Lock (1957) de Gerald Thomas como soldador, apareciendo junto a Robert Beatty , Lee Patterson , Betty McDowall y Vincent Winter ; esta comenzó a filmarse el 1 de diciembre de 1956 en Beaconsfield Studios . [46]
Connery tuvo un papel importante en el melodrama Another Time, Another Place (1958) como un reportero británico llamado Mark Trevor, atrapado en una aventura amorosa con Lana Turner y Barry Sullivan . Durante el rodaje, el posesivo novio gánster de Turner, Johnny Stompanato , que estaba de visita desde Los Ángeles, creyó que ella estaba teniendo una aventura con Connery. [47] Connery y Turner habían asistido juntos a espectáculos del West End y restaurantes de Londres. [48] Stompanato irrumpió en el set de filmación y apuntó con un arma a Connery, solo para que Connery lo desarmara y lo golpeara de espaldas. A Stompanato se le prohibió la entrada al set. [49] Dos detectives de Scotland Yard le aconsejaron a Stompanato que se fuera y lo escoltaron hasta el aeropuerto, donde abordó un avión de regreso a los Estados Unidos. [50] Connery contó más tarde que tuvo que mantener un perfil bajo durante un tiempo después de recibir amenazas de hombres vinculados al jefe de Stompanato, Mickey Cohen . [48]
En 1959, Connery consiguió un papel principal en la película de Walt Disney Productions , Darby O'Gill and the Little People (1959), del director Robert Stevenson , junto a Albert Sharpe , Janet Munro y Jimmy O'Dea . La película es una historia sobre un astuto irlandés y su batalla de ingenio con duendes . Tras el estreno inicial de la película, AH Weiler de The New York Times elogió al elenco (salvo a Connery, a quien describió como "simplemente alto, moreno y guapo ") y pensó que la película era una "mezcla abrumadoramente encantadora de cuentos gaélicos estándar, fantasía y romance". [51] También tuvo papeles destacados en televisión en las producciones de Rudolph Cartier de 1961 de Adventure Story y Anna Karenina para BBC Television, coprotagonizada por Claire Bloom . [52] También en 1961 interpretó el papel principal en una adaptación cinematográfica para televisión de CBC de Macbeth de Shakespeare con la actriz australiana Zoe Caldwell elegida para el papel de Lady Macbeth. [53]
El gran avance de Connery llegó con el papel del agente secreto británico James Bond . Se mostró reacio a comprometerse con una serie de películas, pero entendió que si las películas tenían éxito, su carrera se beneficiaría enormemente. [ cita requerida ] Entre 1962 y 1967, Connery interpretó a 007 en Dr. No , Desde Rusia con amor , Goldfinger , Operación Trueno y Sólo se vive dos veces , las primeras cinco películas de Bond producidas por Eon Productions . Después de dejar el papel, Connery regresó para la séptima película, Diamantes para la eternidad , en 1971. Connery hizo su última aparición como Bond en Nunca digas nunca jamás , una nueva versión de Operación Trueno de 1983 producida por Taliafilm de Jack Schwartzman . Las siete películas fueron un éxito comercial. James Bond, interpretado por Connery, fue seleccionado como el tercer héroe más grande en la historia del cine por el American Film Institute . [ 54 ]
La elección de Connery para el papel de James Bond se debe en gran medida a Dana Broccoli, esposa del productor Albert "Cubby" Broccoli , quien se dice que fue fundamental para persuadir a su marido de que Connery era el hombre adecuado. [55] El creador de James Bond, Ian Fleming , originalmente dudó de la elección de Connery, diciendo: "Él no es lo que imaginé de la apariencia de James Bond", y "Estoy buscando al Comandante Bond y no a un doble de riesgo enorme", agregando que Connery (musculoso, 1,88 m, y escocés) no era refinado. [56] La novia de Fleming, Blanche Blackwell, le dijo que Connery tenía el carisma sexual necesario, y Fleming cambió de opinión después del exitoso estreno de Dr. No. Quedó tan impresionado que escribió la herencia de Connery en el personaje. En su novela de 1964 Sólo se vive dos veces , Fleming escribió que el padre de Bond era escocés y de Glencoe en las Tierras Altas de Escocia . [56]
.jpg/1280px-Sean_Connery_as_James_Bond_(1971).jpg)
La interpretación de Connery de Bond debe mucho a la tutela estilística del director Terence Young , quien lo ayudó a pulir mientras usaba su gracia física y presencia para la acción. Lois Maxwell , quien interpretó a Miss Moneypenny , relató que "Terence tomó a Sean bajo su protección. Lo llevó a cenar, le mostró cómo caminar, cómo hablar, incluso cómo comer". [57] La tutoría fue exitosa; Connery recibió miles de cartas de admiradores una semana después del estreno de Dr. No , y se convirtió en un importante símbolo sexual en el cine. [58]
Tras el estreno de la película Dr. No en 1962, la frase "Bond... James Bond" se convirtió en un eslogan en el léxico de la cultura popular occidental. [59] El crítico de cine Peter Bradshaw escribe: "Es la presentación personal más famosa de un personaje en la historia del cine. Tres monosílabos geniales, primero el apellido, un poco bruscamente, como corresponde a un ex comandante naval. Y luego, como si fuera una ocurrencia de último momento, el primer nombre, seguido por el apellido nuevamente. Connery lo interpretó con un estilo gélido y desdeñoso, con un traje de noche completo y un cigarrillo colgando de sus labios. La presentación era una especie de desafío o seducción, invariablemente dirigida a un enemigo. A principios de los años 60, el James Bond de Connery era tan peligroso y sexy como lo fue en la pantalla". [60]
Durante el rodaje de Operación Trueno en 1965, la vida de Connery estuvo en peligro en la secuencia con los tiburones en la piscina de Emilio Largo . Ya se había preocupado por esta amenaza cuando leyó el guion. Connery insistió en que Ken Adam construyera una mampara especial de plexiglás dentro de la piscina, pero no se trataba de una estructura fija, y uno de los tiburones logró atravesarla. Tuvo que abandonar la piscina inmediatamente. [61]
Aunque Bond lo había convertido en una estrella, Connery se cansó del papel y de la presión que la franquicia ejercía sobre él, diciendo "[Estoy] harto de todo el asunto de Bond" [62] y "Siempre he odiado a ese maldito James Bond. Me gustaría matarlo". [63] Michael Caine dijo sobre la situación: "Si eras su amigo en esos primeros días no mencionabas el tema de Bond. Era, y es, un actor mucho mejor que simplemente interpretar a James Bond, pero se convirtió en sinónimo de Bond. Caminaba por la calle y la gente decía: 'Mira, ahí está James Bond'. Eso era particularmente perturbador para él". [64]
Mientras hacía las películas de Bond, Connery también protagonizó otras películas como Marnie (1964) de Alfred Hitchcock y The Hill (1965) de Sidney Lumet , que el crítico de cine Peter Bradshaw considera como sus dos grandes películas no relacionadas con Bond de la década de 1960. [60] En Marnie , Connery protagonizó junto a Tippi Hedren . Connery había dicho que quería trabajar con Hitchcock, lo que Eon organizó a través de sus contactos. [65] Connery también sorprendió a mucha gente en ese momento al pedir ver un guion, algo que hizo porque le preocupaba que lo encasillaran como espía y no quería hacer una variación de Con la muerte en los talones o Notorious . Cuando el agente de Hitchcock le dijo que Cary Grant no había pedido ver ni uno solo de los guiones de Hitchcock, Connery respondió: "No soy Cary Grant". [66] Hitchcock y Connery se llevaron bien durante el rodaje, y Connery dijo que estaba contento con la película "con ciertas reservas". [67] En The Hill , Connery quería actuar en algo que no estuviera relacionado con Bond, y utilizó su influencia como estrella para aparecer en ella. Si bien la película no fue un éxito financiero, fue un éxito de crítica, debutando en el Festival de Cine de Cannes y ganando el premio al Mejor Guion. [68] La primera de las cinco películas que hizo con Lumet, Connery lo consideró uno de sus directores favoritos. [69] El respeto era mutuo, y Lumet dijo sobre la actuación de Connery en The Hill : "Lo que fue evidente para mí -y para la mayoría de los directores- fue cuánto talento y habilidad se necesitan para interpretar ese tipo de personaje que se basa en el encanto y el magnetismo. Es el equivalente a la alta comedia y lo hizo brillantemente". [70]
A mediados de la década de 1960, Connery jugó al golf con el industrial escocés Iain Maxwell Stewart , [71] una conexión que llevó a Connery a dirigir y presentar el documental The Bowler and the Bunnet en 1967. [72] [73] [74] La película describía el Experimento Fairfield , un nuevo enfoque de las relaciones industriales llevado a cabo en la Fairfield Shipbuilding and Engineering Company , Glasgow, durante la década de 1960; el experimento fue iniciado por Stewart y apoyado por George Brown , el Primer Secretario del gabinete de Harold Wilson , en 1966. [75] [76] La empresa se enfrentaba al cierre, y Brown acordó proporcionar £1 millón (£13,135 millones; US$15,55 millones en términos de 2021) para permitir que los sindicatos, la dirección y los accionistas probaran nuevas formas de gestión industrial . [77]
Habiendo interpretado a Bond seis veces, la popularidad mundial de Connery fue tal que compartió un Globo de Oro Henrietta Award con Charles Bronson por "World Film Favorite - Male" en 1972. [78] Apareció en The Man Who Would Be King (1975) de John Huston junto a Michael Caine. Interpretando a dos ex soldados británicos que se erigieron como reyes en Kafiristán , ambos actores la consideraron su película favorita. [79] [80] El mismo año, apareció en The Wind and the Lion junto a Candice Bergen, quien interpretó a Eden Pedecaris (basada en el incidente de la vida real de Perdicaris ), y en 1976 interpretó a Robin Hood en Robin and Marian junto a Audrey Hepburn , quien interpretó a Maid Marian . El crítico de cine Roger Ebert , que había elogiado el dúo formado por Connery y Caine en El hombre que pudo reinar , elogió la química de Connery con Hepburn, escribiendo: "Connery y Hepburn parecen haber llegado a un entendimiento tácito entre ellos sobre sus personajes. Brillan. Realmente parecen enamorados". [81]
Durante la década de 1970, Connery formó parte de elencos de películas como Asesinato en el Orient Express (1974) con Vanessa Redgrave y John Gielgud , e interpretó a un general del ejército británico en la película de guerra de Richard Attenborough Un puente lejano (1977), coprotagonizada por Dirk Bogarde y Laurence Olivier . [82] En 1974, protagonizó el thriller de ciencia ficción de John Boorman Zardoz . A menudo llamada una de las "películas más raras y peores jamás realizadas", presentó a Connery con un mankini escarlata , un traje revelador que generó mucha controversia por su apariencia poco parecida a la de Bond. [83] [84] A pesar de ser criticada por los críticos en ese momento, la película ha desarrollado un seguimiento de culto desde su estreno. [85] [86] En el comentario de audio de la película, Boorman relata cómo Connery escribía poesía en su tiempo libre, describiéndolo como "un hombre de gran profundidad e inteligencia" y que poseía la "memoria más extraordinaria". [87] En 1981, Connery apareció en la película Time Bandits como Agamemnon . La elección del reparto se deriva de una broma que Michael Palin incluyó en el guion, que describe al personaje quitándose la máscara y siendo "Sean Connery, o alguien de estatura igual pero más barata". [88] Cuando se le mostró el guion, Connery estuvo feliz de interpretar el papel secundario. En 1981 interpretó al mariscal William T. O'Niel en el thriller de ciencia ficción Outland . En 1982, Connery narró G'olé!, la película oficial de la Copa Mundial de la FIFA de 1982 . [89] Ese mismo año, le ofrecieron el papel de Daddy Warbucks en Annie , llegando incluso a tomar lecciones de voz para el musical de John Huston antes de rechazar el papel. [90]
Connery aceptó repetir el papel de Bond como un agente 007 en Nunca digas nunca jamás , estrenada en octubre de 1983. El título, aportado por su esposa, hace referencia a su declaración anterior de que "nunca más" volvería a interpretar el papel. Aunque la película tuvo un buen desempeño en taquilla, estuvo plagada de problemas de producción: conflictos entre el director y el productor, problemas financieros, los intentos de los fideicomisarios de Fleming de detener la película y la muñeca de Connery rota por el coreógrafo de lucha, Steven Seagal . Como resultado de sus experiencias negativas durante el rodaje, Connery se sintió descontento con los grandes estudios y no hizo ninguna película durante dos años. Después de la exitosa producción europea El nombre de la rosa (1986), por la que ganó un premio BAFTA al mejor actor , el interés de Connery en material más comercial se reavivó. [91] Ese mismo año, un papel secundario en Highlander demostró su capacidad para interpretar a mentores mayores de protagonistas más jóvenes, lo que se convirtió en un papel recurrente en muchas de sus películas posteriores. [92]
En 1987, Connery protagonizó Los intocables de Brian De Palma , donde interpretó a un duro policía irlandés-estadounidense junto a Eliot Ness de Kevin Costner . La película también contó con la participación de Charles Martin Smith , Patricia Clarkson , Andy García y Robert De Niro como Al Capone . La película fue un éxito de crítica y taquilla. Muchos críticos elogiaron a Connery por su actuación, incluido Roger Ebert, quien escribió: "La mejor actuación de la película es la de Connery ... [él] aporta un elemento humano a su personaje; parece haber tenido una existencia aparte de la leyenda de los intocables, y cuando está en pantalla podemos creer, brevemente, que la Era de la Prohibición estaba habitada por personas, no caricaturas". [93] Por su actuación, Connery recibió el Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto . [94]
Connery protagonizó Indiana Jones y la última cruzada (1989) de Steven Spielberg , interpretando a Henry Jones Sr. , el padre del personaje principal, y recibió nominaciones a los premios BAFTA y Globo de Oro. Harrison Ford dijo que las contribuciones de Connery en la etapa de escritura mejoraron la película. "Fue sorprendente para mí lo mucho que se metió en el guion y fue tras explotar las oportunidades para el personaje. Sus sugerencias a George [Lucas] en la etapa de escritura realmente le dieron al personaje y a la película mucha más complejidad y valor que en el guion original". [95] Sus éxitos de taquilla posteriores incluyeron La caza del Octubre Rojo (1990), La casa Rusia (1990), La roca (1996) y La trampa (1999). En 1996, prestó su voz al papel de Draco el dragón en la película Dragonheart . También apareció en un breve cameo como el rey Ricardo Corazón de León al final de Robin Hood: Príncipe de los ladrones (1991). [96] En 1998, Connery recibió la Beca BAFTA , un premio a la trayectoria de la Academia Británica de Cine y Televisión . [97]
Las películas posteriores de Connery incluyeron varias decepciones de taquilla y crítica como First Knight (1995), Just Cause (1995), The Avengers (1998) y The League of Extraordinary Gentlemen (2003); sin embargo, recibió críticas positivas por su actuación en Finding Forrester (2000). También recibió un Globo de Cristal por su destacada contribución artística al cine mundial. En una encuesta del Reino Unido de 2003 realizada por Channel 4 , Connery ocupó el octavo lugar en su lista de las 100 mejores estrellas de cine . [98] El fracaso de The League of Extraordinary Gentlemen fue especialmente frustrante para Connery. Sintió durante el rodaje que la producción se estaba "saliendo de control" y anunció que el director, Stephen Norrington, debería ser "encarcelado por locura". Connery dedicó un esfuerzo considerable a tratar de salvar la película a través del proceso de edición, y finalmente decidió retirarse de la actuación en lugar de volver a pasar por ese estrés. [99]
Connery rechazó el papel de Gandalf en las películas de El Señor de los Anillos , diciendo que no entendía el guion. [100] Según se informa, le ofrecieron 30 millones de dólares junto con el 15% de los ingresos de taquilla en todo el mundo, lo que le habría hecho ganar 450 millones de dólares. [101] [102] También rechazó la oportunidad de aparecer como Albus Dumbledore en la serie de Harry Potter y el Arquitecto en la trilogía Matrix. [103] [104] En 2005, grabó voces en off para el videojuego From Russia with Love con el productor de grabación Terry Manning en las Bahamas, y proporcionó su imagen. [105] [106] Connery dijo que estaba feliz de que los productores, Electronic Arts , se hubieran acercado a él para darle voz a Bond. [107]
Cuando Connery recibió el premio a la trayectoria del American Film Institute el 8 de junio de 2006, confirmó su retiro de la actuación. [108] La desilusión de Connery con los "idiotas que ahora hacen películas en Hollywood" fue citada como una razón para su decisión de retirarse. [109] El 7 de junio de 2007, negó los rumores de que aparecería en la cuarta película de Indiana Jones , diciendo que "el retiro es demasiado divertido". [110] En 2010, una escultura de bronce de Connery fue colocada en Tallin , Estonia, afuera del Scottish Club, cuyos miembros incluyen escocés estonios y un puñado de escoceses expatriados. [111] En 2012, Connery salió brevemente de su retiro para prestar su voz al personaje principal en la película animada escocesa Sir Billi . Connery se desempeñó como productor ejecutivo de una versión ampliada de 80 minutos. [112]
Durante la producción de South Pacific a mediados de la década de 1950, Connery salió con una "belleza judía de cabello oscuro con figura de bailarina", Carol Sopel, pero su familia le advirtió que no lo hiciera. [113] Luego salió con Julie Hamilton, hija de la cineasta documental y feminista Jill Craigie . Dada la apariencia robusta de Connery y su encanto rudo, Hamilton inicialmente pensó que era una persona espantosa y no se sintió atraída por él hasta que lo vio con un kilt , declarando que era la cosa más hermosa que había visto en su vida. [114] También compartió una atracción mutua con la cantante de jazz Maxine Daniels , a quien conoció mientras trabajaba en teatro. Le hizo un pase, pero ella le dijo que ya estaba felizmente casada y tenía una hija. [115]
Connery estuvo casado con la actriz Diane Cilento de 1962 a 1974, [116] aunque se separaron en 1971. [117] Tuvieron un hijo, el actor Jason Joseph . Connery ilustró la portada de la novela de Cilento de 1967: The Manipulator. [118] Connery se separó a principios de la década de 1970 cuando salió con Dyan Cannon , [119] Jill St. John , [120] Lana Wood , [121] Carole Mallory , [122] y Magda Konopka . [123] En su autobiografía de 2006, Cilento alegó que había abusado de ella mental y físicamente durante su relación. [124] [125] Connery canceló una aparición en el Parlamento escocés en 2006 debido a la controversia sobre su supuesto apoyo al abuso de mujeres. Negó las afirmaciones que le dijo a la revista Playboy en 1965: "No creo que haya nada particularmente malo en golpear a una mujer, aunque no recomiendo que lo hagas de la misma manera que golpeas a un hombre". [126] También se informó que le dijo a Vanity Fair en 1993: "Hay mujeres que lo llevan al límite. Eso es lo que buscan, la confrontación definitiva. Quieren una bofetada". [127] En 2006, Connery le dijo al Times de Londres: "No creo que ningún nivel de abuso a las mujeres esté justificado bajo ninguna circunstancia. Punto final". [126]
Connery estuvo casado con la pintora franco-marroquí Micheline Roquebrune (nacida el 4 de abril de 1929) desde 1975 hasta su muerte. [129] El matrimonio sobrevivió a un romance bien documentado que Connery tuvo a fines de la década de 1980 con la cantante y compositora Lynsey de Paul , del que luego se arrepintió debido a sus opiniones sobre la violencia doméstica. [130]
Connery fue dueño del Domaine de Terre Blanche en el sur de Francia desde 1979. [131] Se lo vendió al multimillonario alemán Dietmar Hopp en 1999. [132] Se le concedió el rango honorario de Shodan (1.er dan ) en karate Kyokushin . [133] Connery se mudó a las Bahamas en la década de 1990; era dueño de una mansión en Lyford Cay en New Providence . [134]
Connery fue nombrado caballero por la Reina en una ceremonia de investidura en el Palacio de Holyrood en Edimburgo el 5 de julio de 2000. [135] Había sido nominado para el título de caballero en 1997 y 1998, pero estas nominaciones fueron vetadas por Donald Dewar debido a las opiniones políticas de Connery. [63] [136] Connery tenía una villa en Kranidi , Grecia. Su vecino era el rey Guillermo Alejandro de los Países Bajos , con quien compartía una plataforma para helicópteros. [137] Michael Caine (que coprotagonizó con Connery El hombre que pudo ser rey en 1975) estaba entre los amigos más cercanos de Connery. [138]
Al crecer, Connery apoyó al club de fútbol escocés Celtic FC , habiendo sido presentado al club por su padre, quien fue fanático del equipo durante toda su vida. Más tarde en la vida, Connery cambió su lealtad al acérrimo rival del Celtic , el Rangers FC , después de que se hizo amigo cercano del presidente del equipo, David Murray . [139] Era un golfista entusiasta, introducido al juego por su amigo Iain Stewart. [72] El golfista profesional inglés Peter Alliss le dio lecciones de golf a Connery antes de la filmación de la película de James Bond de 1964 Goldfinger , que incluía una escena en la que Connery, como Bond, jugaba al golf contra el magnate del oro Auric Goldfinger en Stoke Park Golf Club en Buckinghamshire. [140] La escena de golf lo vio usar un suéter de cuello en V de Slazenger , una marca con la que Connery se asoció mientras jugaba al golf en su tiempo libre, con un gris jaspeado claro como color favorito. [141] El ganador de un campeonato importante y diseñador de campos de golf Jack Nicklaus dijo: "A él le encantaba el golf (¡Sean era un golfista bastante bueno!) y jugamos juntos varias veces. En mayo de 1993, Sean y el legendario golfista Jackie Stewart me ayudaron a inaugurar nuestro diseño del Campo Centenario de la PGA en Gleneagles , Escocia". [142]
Las raíces escocesas de Connery y sus experiencias en el rodaje en los astilleros de Glasgow en 1966 le inspiraron a convertirse en miembro del Partido Nacional Escocés (SNP) de centroizquierda, [143] [144] que apoya la independencia de Escocia del Reino Unido (en 2011, Connery dijo " The Bowler and the Bunnet fue sólo el comienzo de un viaje que me llevaría a mi larga asociación con el Partido Nacional Escocés"). [72] Connery apoyó al partido tanto económicamente [145] como a través de apariciones personales. En 1967, le escribió a George Leslie , el candidato del SNP en las elecciones parciales de Glasgow Pollok de 1967 , diciendo: "Estoy convencido de que con nuestros recursos y habilidades somos más que capaces de construir una Escocia próspera, vigorosa y moderna y autónoma de la que todos podamos enorgullecernos y que merezca el respeto de otras naciones". [146] Su financiación del SNP cesó en 2001, cuando el Parlamento del Reino Unido aprobó una ley que prohibía la financiación extranjera de actividades políticas en el Reino Unido. [145]
En respuesta a las acusaciones de que era un exiliado fiscal , Connery publicó documentos en 2003 que mostraban que había pagado £3,7 millones en impuestos del Reino Unido entre 1997 y 1998 y entre 2002 y 2003; los críticos señalaron que si hubiera residido continuamente en el Reino Unido por motivos fiscales, su tasa impositiva habría sido mucho más alta. [147] [148] En el período previo al referéndum de independencia de Escocia de 2014 , el hermano de Connery, Neil, dijo que Connery no vendría a Escocia para reunir a los partidarios de la independencia, ya que su condición de exiliado fiscal limitaba en gran medida el número de días que podía pasar en el país. [149]
Después de que Connery vendiera su villa de Marbella en 1999, las autoridades españolas iniciaron una investigación por evasión fiscal, alegando que se había defraudado al tesoro español por 5,5 millones de libras. Posteriormente, las autoridades absolvieron a Connery, pero su esposa y otras 16 personas fueron acusadas de intentar defraudar al tesoro español. [150] [151]
Connery murió mientras dormía el 31 de octubre de 2020, a los 90 años, en su casa en la comunidad Lyford Cay de Nassau en las Bahamas. [1] [2] Su muerte fue anunciada por su familia y Eon Productions ; [152] aunque no revelaron la causa de la muerte, su hijo Jason dijo que había estado enfermo durante algún tiempo. [153] [154] [155] Un día después, su viuda reveló que tenía demencia en sus últimos años. [156] [157] El certificado de defunción de Connery fue obtenido por TMZ un mes después de su muerte, mostrando que la causa de la muerte fue neumonía e insuficiencia respiratoria, y la hora de la muerte figuraba como la 1:30 am. [158] Sus restos fueron incinerados y las cenizas se esparcieron en Escocia en lugares no revelados en 2022. [159] [160]
Tras el anuncio de su muerte, muchos coprotagonistas y figuras de la industria del entretenimiento rindieron homenaje a Connery, entre ellos Sam Neill , [161] Nicolas Cage , Robert De Niro , Michael Bay , Tippi Hedren , [162] Alec Baldwin , [163] Hugh Jackman , George Lucas , Shirley Bassey , Kevin Costner , Catherine Zeta-Jones , Barbra Streisand , John Cleese , [164] Jane Seymour y Harrison Ford , [165] así como las ex estrellas de Bond George Lazenby , Timothy Dalton , Pierce Brosnan y Daniel Craig , incluida la familia del fallecido ex actor de Bond Roger Moore . [166] [167] El viejo amigo de Connery, Michael Caine, lo llamó una "gran estrella, un actor brillante y un amigo maravilloso". [168] Los productores de James Bond, Michael G. Wilson y Barbara Broccoli, publicaron un comunicado en el que decían que Connery había "revolucionado el mundo con su interpretación atrevida e ingeniosa del agente secreto sexy y carismático. Sin duda, es en gran medida responsable del éxito de la serie de películas y le estaremos eternamente agradecidos". [152] [167]
En 2004, una encuesta del Sunday Herald del Reino Unido reconoció a Connery como "El escocés vivo más grande" [169] y una encuesta de Euromillones de 2011 lo nombró "El mayor tesoro nacional vivo de Escocia". [170] Fue votado por la revista People como el "Hombre vivo más sexy" en 1989 y el "Hombre más sexy del siglo" en 1999. [171] Connery comparte el récord de más interpretaciones como James Bond con Roger Moore (con siete cada uno). En junio de 1965, la revista Time observó que "James Bond se ha convertido en el mayor héroe de culto de masas de la década". [172]
En 2024, el Festival Internacional de Cine de Edimburgo estableció un premio anual en honor a Connery. El Premio Sean Connery a la Excelencia en la Realización de Largometrajes es un premio de 50.000 libras esterlinas que se otorga a los realizadores de una película elegida por votación del público de una lista corta de diez largometrajes que reciben su estreno mundial en el festival cada año. [173]
Honores
