Samuel George Davis Jr. (8 de diciembre de 1925 - 16 de mayo de 1990) fue un cantante, actor, comediante y bailarín estadounidense.
A los dos años, Davis comenzó su carrera en Vaudeville con su padre Sammy Davis Sr. y el Will Mastin Trio , que realizó giras a nivel nacional, y su carrera cinematográfica comenzó en 1933. Después del servicio militar, Davis regresó al trío y se convirtió en una sensación de la noche a la mañana. una actuación en el club nocturno Ciro's (en West Hollywood ) después de los Premios de la Academia de 1951 . Con el trío, se convirtió en artista discográfico. En 1954, a la edad de 29 años, perdió el ojo izquierdo en un accidente automovilístico. Varios años más tarde, se convirtió al judaísmo y encontró puntos en común entre la opresión experimentada tanto por los estadounidenses negros como por las comunidades judías. [2] En 1958, enfrentó una reacción violenta por su relación con una mujer blanca en un momento en que las relaciones interraciales eran tabú en los EE. UU. y donde el matrimonio interracial no se legalizó en todo el país hasta 1967. [3]
Davis tuvo un papel protagónico en Broadway en Mr. Wonderful con Chita Rivera (1956). En 1960, apareció en la película Ocean's 11 de Rat Pack . Regresó a los escenarios en 1964 en una adaptación musical de Golden Boy de Clifford Odets . Davis fue nominado a un premio Tony por su actuación. El espectáculo contó con el primer beso interracial en Broadway. [4] En 1966, tuvo su propio programa de variedades de televisión, titulado The Sammy Davis Jr. Show . Si bien la carrera de Davis se desaceleró a finales de la década de 1960, su mayor éxito, " The Candy Man ", alcanzó la cima del Billboard Hot 100 en junio de 1972, y se convirtió en una estrella en Las Vegas, lo que le valió el apodo de "Mister Show Business". [5]
La popularidad de Davis ayudó a romper la barrera racial de la industria del entretenimiento segregada . [6] Sin embargo, tuvo una relación compleja con la comunidad negra y generó críticas después de apoyar públicamente al presidente Richard Nixon en 1972. Un día, en un campo de golf con Jack Benny , le preguntaron cuál era su desventaja . "¿Desventaja?" preguntó. "Hablando de discapacidad. Soy un negro tuerto que es judío". [7] [8] Esto se convertiría en un comentario característico, relatado en su autobiografía y en muchos artículos. [9]
Después de reunirse con Frank Sinatra y Dean Martin en 1987, Davis realizó una gira internacional con ellos y con Liza Minnelli , antes de su muerte en 1990. Murió endeudado con el Servicio de Impuestos Internos , [10] y su patrimonio fue objeto de batallas legales después de la muerte de su esposa. [11] Davis recibió la Medalla Spingarn de la NAACP y fue nominado a un Globo de Oro y a un Premio Emmy por sus actuaciones televisivas. Recibió los premios Kennedy Center Honors en 1987 y, en 2001, recibió póstumamente el premio Grammy Lifetime Achievement Award . En 2017, Davis fue incluido en el Salón de la Fama Nacional del Rhythm & Blues .
Davis nació el 8 de diciembre de 1925 en la sección Harlem de Manhattan en la ciudad de Nueva York, hijo del artista y artista teatral afroamericano Sammy Davis Sr. (1900-1988) y la bailarina de claqué y artista teatral cubanoamericana Elvera Sánchez. (1905-2000). [12] Durante su vida, Davis afirmó que su madre era puertorriqueña y nació en San Juan . Sin embargo, en la biografía de 2003 En blanco y negro , el autor Wil Haygood escribió que la madre de Davis nació en la ciudad de Nueva York de padres cubanos de origen afrocubano , y que Davis afirmó que era puertorriqueño porque temía una reacción anticubana. perjudicaría sus ventas de discos. [13] [14] Los padres de Davis eran bailarines de vodevil. Cuando era niño, fue criado por su abuela paterna. Cuando tenía tres años, sus padres se separaron. Su padre, no queriendo perder la custodia de su hijo, lo llevó de gira.
Davis aprendió a bailar de su padre y su padrino Will Mastin . Davis se unió al acto cuando era niño y se convirtieron en el Will Mastin Trio . A lo largo de su carrera, Davis incluyó al Will Mastin Trio en su facturación. Mastin y su padre lo protegieron del racismo, por ejemplo, descartando los desaires basados en la raza como celos. Sin embargo, cuando Davis sirvió en el ejército de los Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial, se enfrentó a fuertes prejuicios. Más tarde dijo: "De la noche a la mañana, el mundo parecía diferente. Ya no era de un solo color. Pude ver la protección que había recibido toda mi vida de mi padre y Will. Aprecié su amorosa esperanza de que nunca necesitaría hacerlo". "Sabían de prejuicios y odio, pero estaban equivocados. Era como si hubiera atravesado una puerta batiente durante 18 años, una puerta que siempre habían mantenido abierta en secreto". [15] A los siete años, Davis interpretó el papel principal en la película Rufus Jones for President , en la que cantó y bailó con Ethel Waters . [16] Vivió durante varios años en el South End de Boston y años más tarde recordó "pasear y cantar" en Izzy Ort's Bar & Grille . [17]
En 1944, durante la Segunda Guerra Mundial , Davis fue reclutado en el ejército estadounidense a los 18 años. [18] Con frecuencia fue abusado por soldados blancos del Sur y más tarde contó: "Debo haber tenido una pelea demoledora y derrumbada cada dos días." Le rompieron la nariz numerosas veces y la aplanaron permanentemente. En un momento le ofrecieron una cerveza con orina. [6]
Fue reasignado a la rama de Servicios Especiales del Ejército , que realizaba actuaciones para las tropas. [19] En un espectáculo se encontró actuando frente a soldados que previamente habían abusado racialmente de él. [18] Davis, que obtuvo la Medalla de la Campaña Estadounidense y la Medalla de la Victoria de la Segunda Guerra Mundial , fue dado de baja en 1945 con el rango de soldado raso. [18] Más tarde dijo: "Mi talento era el arma, el poder, la forma de luchar. Era la única forma en que podía esperar afectar el pensamiento de un hombre". [20]
Después de su alta, Davis se reincorporó al acto de baile familiar, que se presentaba en clubes de Portland, Oregon . También grabó canciones de blues para Capitol Records en 1949 bajo los seudónimos de Shorty Muggins y Charlie Green. [21]
El 23 de marzo de 1951, Will Mastin Trio apareció en Ciro's como telonero de la cabeza de cartel Janis Paige . Iban a actuar sólo durante 20 minutos, pero la reacción del público lleno de celebridades fue tan entusiasta, especialmente cuando Davis se lanzó a sus imitaciones, que actuaron durante casi una hora, y Paige insistió en que se cambiara el orden del espectáculo. [6] Davis comenzó a alcanzar el éxito por su cuenta y fue elogiado por la crítica, lanzando varios álbumes. [22]
En 1953, a Davis le ofrecieron su propio programa de televisión en ABC , Three for the Road, con Will Mastin Trio . [23] [24] [25] La cadena gastó 20.000 dólares en la filmación del piloto, que presentaba a los afroamericanos como músicos en apuros, no como comedias slapstick o los papeles estereotipados de madres de la época. El elenco incluía a Frances Davis , quien fue la primera bailarina negra en actuar para la Ópera de París , las actrices Ruth Attaway y Jane White , y Frederick O'Neal , quien fundó el American Negro Theatre . La cadena no pudo conseguir un patrocinador, por lo que se canceló el programa. [25]
En 1954, Davis fue contratado para cantar la canción principal de la película Six Bridges to Cross de Universal Pictures . [26] [27] En 1956, protagonizó el musical de Broadway Mr. Wonderful , que fue criticado por la crítica pero fue un éxito comercial y cerró después de 383 funciones. [28]
En 1958, Davis fue contratada para coronar a la ganadora del concurso de belleza Miss Cavalcade of Jazz para el famoso decimocuarto concierto Cavalcade of Jazz producido por Leon Hefflin Sr. , celebrado en el Shrine Auditorium el 3 de agosto. Los otros cabezas de cartel fueron Little Willie John , Sam Cooke , Ernie Freeman y Bo Rhambo . El evento contó con los cuatro disc jockeys más destacados de Los Ángeles. [29] [30]
En 1959, Davis se convirtió en miembro del Rat Pack , liderado por su amigo Frank Sinatra , que incluía a sus compañeros Dean Martin , Joey Bishop y Peter Lawford , cuñado de John F. Kennedy . Inicialmente, Sinatra llamó a la reunión "el Clan", pero Davis expresó su oposición, diciendo que recordaba a la gente al Ku Klux Klan . Sinatra cambió el nombre del grupo a "la Cumbre". Una larga noche de póquer que se prolongó hasta la madrugada vio a los hombres borrachos y desaliñados. Cuando Angie Dickinson se acercó al grupo, dijo: "Parecéis todos una manada de ratas". El apodo se hizo popular y luego los llamaron Rat Pack, el nombre del grupo anterior liderado por Humphrey Bogart y su esposa, Lauren Bacall , quienes originalmente hicieron el comentario sobre la "manada de ratas" con la que se asociaban.
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El grupo de Sinatra hizo varias películas juntos, incluidas Ocean's 11 (1960), Sergeants 3 (1962) y Robin and the 7 Hoods (1964), y actuaron juntos en el escenario de Las Vegas. En 1964, Davis fue el primer afroamericano en cantar en el club nocturno Copacabana de Nueva York. [31]
Davis fue cabeza de cartel en The Frontier Casino en Las Vegas, pero debido a las prácticas de Jim Crow en Las Vegas, se le exigió (como lo eran todos los artistas negros en la década de 1950) alojarse en una pensión en el lado oeste de la ciudad en lugar de en los hoteles como lo hacían sus colegas blancos. No se proporcionaron camerinos para los artistas negros y tuvieron que esperar afuera junto a la piscina entre actos. Davis y otros artistas negros podían entretener pero no podían alojarse en los hoteles donde actuaban, apostar en los casinos ni cenar o beber en los restaurantes y bares del hotel. Más tarde, Davis se negó a trabajar en lugares que practicaban la segregación racial . [32]
Canadá brindó oportunidades a artistas como Davis que no podían romper la barrera del color en la televisión estadounidense, y en 1959 protagonizó su propio especial de televisión, Sammy's Parade , en la cadena canadiense CBC . [33] Fue un acontecimiento decisivo para el artista, ya que en los Estados Unidos en la década de 1950 los patrocinadores corporativos controlaban en gran medida la pantalla: "Los negros no [eran] muy bien retratados en la televisión, en todo caso", según Jason King de el Instituto Clive Davis de Música Grabada. [34]
En 1964, Davis protagonizó Golden Boy de noche y filmó su propio programa de entrevistas vespertino con sede en Nueva York durante el día. [ cita necesaria ] Cuando podía tener un día libre en el teatro, grababa canciones en el estudio, actuaba en eventos benéficos en Chicago, Miami o Las Vegas, o aparecía en especiales de variedades de televisión en Los Ángeles. Davis sintió que estaba estafando a su familia con respecto a su empresa, pero dijo que era incapaz de quedarse quieto.
Aunque todavía era popular en Las Vegas, vio decaer su carrera musical a finales de la década de 1960. Tuvo un éxito número 11 (número 1 en la lista de sencillos Easy Listening ) con " I've Gotta Be Me " en 1969. Firmó con Motown para actualizar su sonido y atraer a los jóvenes. [35] Su acuerdo para tener su propio sello con la empresa fracasó. Tuvo un inesperado éxito número uno con " The Candy Man " con MGM Records en 1972. No le gustó especialmente la canción y le disgustó que se hubiera hecho conocido por ella, pero Davis aprovechó al máximo su oportunidad y revitalizó su carrera profesional.
Aunque no disfrutó más de los 40 éxitos principales, sí disfrutó de popularidad con su interpretación en 1976 del tema principal de la serie de televisión de Baretta , "Baretta's Theme (Keep Your Eye on the Sparrow)" (1975-1978), que se lanzó como un sencillo ( 20th Century Records ). Apareció en numerosos programas de televisión desde la década de 1950, como The Rifleman , donde mostró sus habilidades para disparar armas . En el exitoso drama médico de ABC de la década de 1960, Ben Casey , Davis abordó la pérdida de un ojo. Cuando la popularidad de los westerns decayó, aceptó papeles en comedias ganadoras de un Emmy como I Dream of Jeannie de los años 60 o en sátiras con carga política, incluido el episodio de 1973 de All in the Family , en el que Davis besa a Archie Bunker ( Carroll O'Connor ) en el mejilla, idea del propio Davis. Irónicamente, interpretó con efecto cómico tanto a él mismo como a un imitador de Sammy Davis en el drama de PI de la década de 1970 Los ángeles de Charlie , junto con su esposa, Altovise Davis .
El 11 de diciembre de 1967, NBC transmitió un especial de variedades musicales con Nancy Sinatra , la hija de Frank Sinatra, titulado Movin' with Nancy . Además de las actuaciones musicales ganadoras del premio Emmy, el programa se destaca porque Nancy Sinatra y Davis se saludan con un beso, uno de los primeros besos entre blancos y negros en la televisión estadounidense . [36]
Davis tenía una amistad con Elvis Presley a finales de la década de 1960, ya que ambos eran artistas destacados en Las Vegas al mismo tiempo. Davis era, en muchos sentidos, tan solitario durante sus conciertos en hoteles como lo era Elvis, celebrando fiestas principalmente en la suite de su ático a las que Elvis asistía ocasionalmente. Davis cantó una versión de la canción de Presley " In the Ghetto " e hizo un cameo en la película del concierto de Presley de 1970, Elvis: That's the Way It Is . Un año después, hizo un cameo en la película de James Bond Diamonds Are Forever , pero la escena fue cortada. En Japón, Davis apareció en comerciales de televisión de café y whisky Suntory . En Estados Unidos se unió a Sinatra y Martin en un comercial de radio para un concesionario de automóviles de Chicago.
Del 27 al 28 de mayo de 1973, Davis organizó (con Monty Hall ) el primer teletón anual de 20 horas de la Fundación para la Seguridad en las Carreteras . Los invitados incluyeron a Muhammad Ali , Paul Anka , Jack Barry , Joyce Brothers , Ray Charles , Dick Clark , Roy Clark , Howard Cosell , Ossie Davis , Ruby Dee , Joe Franklin , Cliff Gorman , Richie Havens , Danny Kaye , [37] Jerry Lewis , Hal Linden , Rich Little , Butterfly McQueen , Minnie Pearl , Boots Randolph , Tex Ritter , Phil Rizzuto , The Rockettes , Nipsey Russell , Sally Struthers , Mel Tillis , Ben Vereen y Lawrence Welk . Fue un desastre financiero. El monto total de las promesas fue de 1,2 millones de dólares. Las promesas realmente recibidas ascendieron a 525.000 dólares. [38]
Davis era un gran admirador de la televisión diurna, en particular de las telenovelas producidas por la American Broadcasting Company. Hizo un cameo en General Hospital y tuvo un papel recurrente como Chip Warren en One Life to Live , por el que recibió una nominación al premio Daytime Emmy en 1980. También era un fanático de los programas de juegos, apareciendo en Family Feud en 1979 y Tattletales con su esposa Altovise en la década de 1970.
Después de su pelea con cirrosis debido a años de beber, [39] Davis anunció su patrocinio del Instituto Nacional del Hígado Sammy Davis Jr. en Newark, Nueva Jersey en 1985. [40] En 1988, Davis fue anunciado para una gira con Frank Sinatra y Dean Martin, pero Sinatra y Martin tuvieron una pelea. [39] Liza Minnelli reemplazó a Martin en la gira denominada "The Ultimate Event". [41] [42] Durante la gira de 1989, a Davis le diagnosticaron cáncer de garganta; sus tratamientos le impidieron actuar. [43] [44]
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Davis casi muere en un accidente automovilístico el 19 de noviembre de 1954 en San Bernardino, California , mientras realizaba un viaje de regreso de Las Vegas a Los Ángeles. [45] Durante el año anterior, había iniciado una amistad con el comediante y presentador Eddie Cantor , quien le había regalado una mezuzá . En lugar de ponerlo junto a su puerta como bendición tradicional, Davis lo usó alrededor de su cuello para darle buena suerte. La única vez que lo olvidó fue la noche del accidente. [46]
El accidente ocurrió en una bifurcación de la Ruta 66 de EE. UU. en Cajon Boulevard y Kendall Drive, cuando un conductor, que no giró en la bifurcación, retrocedió en el carril de Davis y chocó contra su auto. [47] En consecuencia, Davis perdió su ojo izquierdo debido al botón de la bocina en forma de bala (una característica estándar en los Cadillacs de 1954 y 1955). Su amigo, el actor Jeff Chandler , dijo que daría uno de sus propios ojos para evitar que Davis quedara ciego por completo. [48] Llevó un parche en el ojo durante al menos seis meses después del accidente. [49] [50] El cantante apareció con el parche en la portada de su álbum debut y apareció en What's My Line? usando el parche. [51] Más tarde, a Davis le colocaron un ojo de cristal , que usó durante el resto de su vida.
En el hospital, Eddie Cantor le describió a Sammy las similitudes entre las culturas judía y negra . Davis, nacido de madre católica y padre bautista, se crió como católico y comenzó a estudiar la historia judía cuando era adulto, convirtiéndose al judaísmo varios años después, en 1961. [7] [52] [53] Un pasaje de sus lecturas (del libro Una historia de los judíos de Abram L. Sachar ), que describe la resistencia del pueblo judío, le interesó en particular: "Los judíos no morirían. Tres milenios de enseñanza profética les habían dado un espíritu inquebrantable de resignación y habían creado en ellos una voluntad de vivir que ningún desastre podría aplastar." [54] El accidente marcó un punto de inflexión en la carrera de Davis, llevándolo de un artista conocido a una celebridad nacional. [55]
En 1957, Davis estuvo involucrado con la actriz Kim Novak , quien tenía contrato con Columbia Pictures . Como Novak era blanco, Harry Cohn , el presidente de Columbia, cedió a su preocupación de que una reacción violenta contra la relación pudiera dañar al estudio. Hay varios relatos de lo sucedido, pero coinciden en que Davis fue amenazado por figuras del crimen organizado cercanas a Cohn. [56] Según un relato, Cohn llamó al mafioso John Roselli , a quien le dijeron que informara a Davis que debía dejar de ver a Novak. Para intentar asustar a Davis, Roselli lo hizo secuestrar durante unas horas. [57] Otro relato relata que la amenaza fue transmitida al padre de Davis por el mafioso Mickey Cohen . [56] Davis fue amenazado con perder el otro ojo o romperse una pierna si no se casaba con una mujer negra en un plazo de dos días. Davis buscó la protección del mafioso de Chicago Sam Giancana , quien dijo que podía protegerlo en Chicago y Las Vegas, pero no en California. [6] [56] [58]
Davis se casó brevemente con la bailarina negra Loray White en 1958 para protegerse de la violencia mafiosa; [56] Davis había salido anteriormente con White, que tenía 23 años, se divorció dos veces y tenía un hijo de seis años. [6] Le pagó una suma global – $10,000 o $25,000 – para contraer matrimonio con la condición de que se disolvería antes de fin de año. [6] [56] Davis se emborrachó en la boda e intentó estrangular a White en el camino a su suite nupcial. Al revisarlo más tarde, el asistente personal de Davis, Arthur Silber Jr., encontró a Davis con una pistola en la cabeza. Davis le dijo desesperadamente a Silber: "¿Por qué no me dejan vivir mi vida?". [56] La pareja nunca vivió junta [6] y comenzó el proceso de divorcio en septiembre de 1958. [56] El divorcio se concedió en abril de 1959. [59] En 1959, tuvo "una relación corta, tormentosa y emocionante" con Nichelle Nichols. . [27] [60]
En 1960, hubo otra controversia pública con carga racial cuando Davis se casó con la actriz blanca nacida en Suecia May Britt en una ceremonia oficiada por el rabino William M. Kramer en el Templo Israel de Hollywood. Si bien el matrimonio interracial había sido legal en California desde 1948, las leyes contra el mestizaje en Estados Unidos todavía estaban vigentes en 23 estados, y una encuesta de opinión de 1958 reveló que sólo el 4% de los estadounidenses apoyaba el matrimonio entre cónyuges blancos y negros. [61] Durante 1964-66, Davis recibió correos de odio racista mientras protagonizaba la adaptación de Broadway de Golden Boy , en la que su personaje tiene una relación con una mujer blanca, en paralelo a su propia relación interracial. En el momento en que Davis apareció en el musical, aunque Nueva York no tenía leyes que lo prohibieran, el debate sobre el matrimonio interracial todavía estaba en curso en Estados Unidos mientras se libraba Loving v. Virginia . No fue hasta 1967, después de terminar el musical, que la Corte Suprema de Estados Unidos declaró inconstitucionales las leyes contra el mestizaje en todos los estados (a través de la 14ª Enmienda adoptada en 1868) . [62]
Tracey Davis, la hija de May Britt y Davis (5 de julio de 1961 - 2 de noviembre de 2020) [63] [64] [65] [66] alegó en un libro de 2014 que el matrimonio con Britt también resultó en que el presidente Kennedy se negara a permitir que Davis actuar en su inauguración . [67] El desaire fue confirmado por el director Sam Pollard, quien reveló en un documental del American Masters de 2017 que la invitación de Davis para actuar en la inauguración fue cancelada abruptamente la noche de la fiesta inaugural de JFK. [68]
Además de Tracey, Davis y Britt adoptaron dos hijos, Mark y Jeff. [2] [69] Davis actuó casi continuamente y pasó poco tiempo con su esposa. Se divorciaron en 1968 después de que Davis admitiera haber tenido un romance con la cantante Lola Falana . Después de que su matrimonio implosionó, Davis recurrió al alcohol y "encontró consuelo en las drogas, particularmente la cocaína y el nitrito de amilo , y experimentó brevemente con el satanismo y la pornografía". [44] [70] [71]
En 1968, Davis comenzó a salir con Altovise Gore , un bailarín de Golden Boy . Se casaron el 11 de mayo de 1970 con el reverendo Jesse Jackson y adoptaron un hijo, Manny, en 1989. [44] Davis y Gore permanecieron casados hasta su muerte en 1990. [72] Al final, Altovise compartía su mansión con La novia (blanca) de Sammy. [70]
Davis era un fotógrafo ávido que disfrutaba tomando fotografías de familiares y conocidos. Su trabajo se detalla en un libro de 2007 de Burt Boyar titulado Foto de Sammy Davis, Jr. [73] "Jerry [Lewis] me dio mi primera cámara importante, mi primera cámara de 35 milímetros, durante el período de Ciro, principios de los años 50". Boyar cita a Davis diciendo: "Y él me enganchó". Davis utilizó más tarde una cámara de formato medio para capturar imágenes. Boyar informa que Davis había dicho: "Nadie interrumpe a un hombre que toma una fotografía para preguntar... '¿Qué está haciendo ese negro aquí?'". Su catálogo incluye fotografías raras de su padre bailando en el escenario como parte del Will Mastin Trio e instantáneas íntimas de amigos cercanos Jerry Lewis, Dean Martin, Frank Sinatra, James Dean, Nat "King" Cole y Marilyn Monroe. Sus afiliaciones políticas también estuvieron representadas en sus imágenes de Robert Kennedy, Jackie Kennedy y Martin Luther King Jr. Su trabajo más revelador son fotografías de su esposa May Britt y sus tres hijos, Tracey, Jeff y Mark.
Davis era un tirador entusiasta y propietario de armas. Participó en competiciones de sorteo rápido. Johnny Cash recordó que se decía que Davis era capaz de sacar y disparar un revólver Colt Single Action Army en menos de un cuarto de segundo. [74] Davis era experto en girar armas de manera rápida y elegante y apareció en programas de variedades de televisión mostrando esta habilidad. También le demostró a Mark cómo disparar armas en The Rifleman en "Two Ounces of Tin". Apareció en películas del oeste y como estrella invitada en varios westerns televisivos.
Davis era un demócrata registrado y apoyó la campaña electoral de 1960 de John F. Kennedy , así como la campaña de 1968 de Robert F. Kennedy . [75] Se convirtió en un amigo cercano del presidente Richard Nixon (un republicano) y lo respaldó públicamente en la Convención Nacional Republicana de 1972 . [75] Davis también realizó una gira de USO a Vietnam del Sur a petición de Nixon.
En febrero de 1972, durante las últimas etapas de la Guerra de Vietnam , Davis fue a Vietnam para observar los programas militares de rehabilitación del abuso de drogas y hablar y entretener a las tropas. Lo hizo como representante de la Oficina de Acción Especial para la Prevención del Abuso de Drogas del presidente Nixon . [76] Realizó espectáculos para hasta 15.000 soldados; Después de una actuación de dos horas, según se informa, dijo: "Nunca en mi vida había estado tan cansado y me había sentido tan bien". [77] El ejército de los EE. UU. hizo un documental sobre el tiempo de Davis en Vietnam actuando para las tropas en nombre del programa de tratamiento de drogas de Nixon. [78]
Nixon invitó a Davis y a su esposa Altovise a dormir en la Casa Blanca en 1973, la primera vez que se invitó a afroamericanos a hacerlo. Los Davis pasaron la noche en el dormitorio Lincoln . [79] Davis dijo más tarde que lamentaba haber apoyado a Nixon, acusándolo de hacer promesas sobre derechos civiles que no cumplió. [80]
Más tarde, Davis apoyó la campaña presidencial de Jesse Jackson en 1984. [82]
En agosto de 1989, Davis comenzó a desarrollar síntomas de cáncer: cosquilleo en la garganta e incapacidad para saborear la comida. [83] Los médicos encontraron un tumor maligno en la garganta de Davis. [43] [84] Era un fumador empedernido y, a menudo, había fumado hasta cuatro paquetes de cigarrillos al día cuando era adulto. [84] Cuando le dijeron que la cirugía ( laringectomía ) le ofrecía la mejor posibilidad de supervivencia, Davis respondió que preferiría conservar la voz que que le extirparan una parte de la garganta; fue tratado con radioterapia definitiva. [83] Más tarde le extirparon la laringe cuando el cáncer reapareció . [14] [85] Fue dado de alta del hospital el 13 de marzo de 1990. [86]
Davis murió por complicaciones de cáncer de garganta dos meses después en su casa de Beverly Hills, California, el 16 de mayo de 1990, a la edad de 64 años. [86] Fue enterrado en Forest Lawn Memorial Park en Glendale, California . El 18 de mayo de 1990, dos días después de su muerte, las luces de neón del Strip de Las Vegas se apagaron durante diez minutos a modo de homenaje. [87]
Davis dejó la mayor parte de su patrimonio, estimado en 4.000.000 dólares (EE.UU.), a su viuda Altovise Davis , [72] [88] pero le debía al IRS 5.200.000 dólares, que después de intereses y sanciones había aumentado a más de 7.000.000 dólares. [89] [90] Altovise se hizo responsable de su deuda porque habían presentado una declaración conjunta y ella había firmado conjuntamente sus declaraciones de impuestos. [70] Se vio obligada a subastar sus posesiones personales y bienes inmuebles. Algunos de sus amigos en la industria, incluidos Quincy Jones , Joey Bishop , Ed Asner , Jayne Meadows y Steve Allen , participaron en un concierto de recaudación de fondos en el Sands Hotel de Las Vegas. [89] Altovise y el IRS llegaron a un acuerdo en 1997. [90] Después de su muerte en 2009, su hijo Manny fue nombrado albacea del patrimonio y titular mayoritario de los derechos de su propiedad intelectual. [91]
Poco antes de su muerte en 1990, ABC transmitió el especial de televisión Celebración del 60 aniversario de Sammy Davis, Jr. , producido por George Schlatter . Un elenco lleno de estrellas, que incluía a Frank Sinatra, Dean Martin, Michael Jackson , Whitney Houston , Eddie Murphy , Diahann Carroll , Clint Eastwood y Ella Fitzgerald , rindieron homenaje a Davis. [102] El programa fue nominado a seis premios Primetime Emmy , ganando el premio a Mejor Variedad, Música o Comedia . [103]
Álbumes de estudio
{{cite web}}: Mantenimiento CS1: copia archivada como título ( enlace ) Mantenimiento CS1: bot: estado de la URL original desconocido ( enlace )Sammy Davis Jr., un cantante, bailarín y actor versátil y dinámico que superó obstáculos extraordinarios para convertirse en un destacado artista estadounidense, murió ayer de cáncer de garganta en su casa de Los Ángeles. Tenía 64 años y su salud se estaba deteriorando desde su alta del Centro Médico Cedars-Sinai el 13 de marzo.
Muchos consideran a Davis el mejor artista polivalente. Después de su muerte el 16 de mayo de 1990, recibió el máximo homenaje de Las Vegas: las luces se apagaron en el Strip para honrar al ícono del canto y el baile.
