El Algonquin Hotel es un hotel ubicado en el 59 West 44th Street en Midtown Manhattan , Nueva York , Estados Unidos. El hotel de 181 habitaciones, inaugurado en 1902, fue diseñado por el arquitecto Goldwin Starrett para la Puritan Realty Company. El hotel ha acogido a numerosas personalidades literarias y teatrales a lo largo de su historia, incluidos miembros del club Algonquin Round Table a principios del siglo XX. Su primer propietario-gerente, Frank Case , estableció muchas de las tradiciones del hotel, incluido un gato oficial del hotel y descuentos para autores en apuros. El hotel es un monumento designado por la ciudad de Nueva York y miembro de Historic Hotels of America , un programa del National Trust for Historic Preservation .
El edificio del hotel tiene doce pisos, a excepción del extremo occidental, que tiene tres. Los dos primeros pisos de la fachada están hechos de bloques de piedra caliza rústica , mientras que los pisos superiores tienen una fachada de ladrillo de estilo renacentista , con detalles de piedra caliza, metal y terracota inspirados en el estilo Beaux-Arts . Cuando se inauguró el hotel, contenía un gran restaurante y una cafetería más pequeña, que más tarde se convirtió en el cabaret Oak Room. El anexo contiene el Blue Bar en su planta baja, mientras que los pisos superiores se usaban anteriormente como club.
Aunque el Algonquin fue concebido originalmente como un hotel de apartamentos , tuvo pocos inquilinos a largo plazo. Frank Case alquiló el hotel en 1907 y lo convirtió en un establecimiento de alojamiento tradicional, atrayendo a muchos huéspedes del teatro y la literatura. Case compró el hotel en 1927 y continuó gestionándolo hasta su muerte en 1946. Ben Bodne compró el hotel a los herederos de Case y lo gestionó durante otras cuatro décadas. El Algonquin pasó luego a manos de Aoki Corporation en 1987, Camberley Hotel Company en 1997, Miller Global Properties en 2002 y HEI Hospitality en 2005, y se sometió a una renovación cada vez que se vendió. El Algonquin pasó a formar parte de la marca Autograph Collection de la cadena Marriott International en 2010, y se vendió a la filial de MassMutual, Cornerstone Real Estate Advisors, en 2011.
El Hotel Algonquin está en 59 West 44th Street, en la acera norte entre la Sexta Avenida y la Quinta Avenida , en el barrio de Midtown Manhattan de la ciudad de Nueva York . [1] [2] El terreno rectangular cubre 9,221 pies cuadrados (856.7 m 2 ), con un frente de 91.83 pies (27.99 m) en la calle 44 y una profundidad de 100.42 pies (31 m). [2] En la misma cuadra, el Iroquois New York , el Sofitel New York Hotel , el New York Yacht Club Building y el edificio Harvard Club of New York City están al este. [2] [3] Otros edificios cercanos incluyen el Teatro Belasco al oeste; la Torre Américas al noroeste; 1166 Avenida de las Américas al norte; el Edificio del Colegio de Abogados de la Ciudad de Nueva York y el Hotel Royalton al sur; y el edificio del Penn Club de Nueva York en 30 West 44th Street , el edificio de la Sociedad General de Mecánicos y Comerciantes y el Hotel Mansfield al sureste. [2]
La cuadra adyacente de la calle 44 se conoce como Club Row y contiene varias casas club . [4] Cuando se desarrolló el hotel en 1902, el área estaba llena de casas club, incluidas las del Harvard Club, Yale Club , New York Yacht Club , New York City Bar Association y Century Association . [5] [6] Antes del desarrollo del Algonquin Hotel, el vecindario contenía un matadero, establos para caballos de diligencia y un patio de trenes para la línea elevada de la Sexta Avenida . Uno de los establos se convirtió en el anexo de tres pisos del Algonquin en 1904. [7] Había habido muchos establos de diligencias en las calles 43 y 44 entre las avenidas Quinta y Sexta, [8] pero solo quedaban unos pocos de estos edificios a fines del siglo XX. [7] [8] [a] En la década de 2010, el anexo del hotel era el único antiguo establo en la cuadra. [9] El Algonquin es también uno de los seis hoteles de la calle 44 entre la Quinta y la Sexta Avenidas, la mayor concentración de hoteles en una sola cuadra en la ciudad de Nueva York durante el comienzo del siglo XXI. [10]
El Hotel Algonquin fue diseñado en 1902 por el arquitecto Goldwin Starrett de la Thompson–Starrett Company . [1] [7] Albert Foster, quien dirigía la Puritan Realty Company, desarrolló el hotel. [7] El edificio tiene en su mayoría doce pisos, excepto el extremo occidental, que fue reconvertido a partir de un establo de tres pisos. La sección de 12 pisos tiene forma de "H", con patios de luz orientados al oeste y al este. [3] En total, el hotel mide 136 pies (41 m) de alto desde el nivel del suelo hasta la línea del techo. [11]
El edificio del hotel tiene una fachada simétrica. Los dos primeros pisos de la fachada están hechos de bloques de piedra caliza rústica . [3] Los pisos superiores están revestidos en gran parte con ladrillo y están diseñados en estilo neorenacentista , con detalles de piedra caliza, metal y terracota en un estilo inspirado en las Bellas Artes . [3] [12] Hay hiladas de bandas en la fachada por encima del segundo y décimo piso. [3] El duodécimo piso estaba originalmente coronado por una cornisa, que desde entonces se ha eliminado. [12]
El primer piso de la sección de 12 pisos del hotel tiene cinco bahías de ancho y contiene un nivel freático de piedra caliza . La entrada está empotrada dentro de la bahía central, y una marquesina sobresale sobre la acera frente a la entrada principal. [3] Esta marquesina contiene detalles como letras inglesas antiguas, volutas de hierro forjado y un toldo festoneado. [13] Hay dos arcos segmentados a cada lado de la entrada principal, todos los cuales tienen marquesinas sobre ellos. Hay puertas de madera vidriadas en la bahía más occidental, así como puertas de servicio de metal en la bahía más oriental. La segunda bahía más occidental y la segunda más oriental contienen ventanas tripartitas. [3] El segundo piso tiene siete bahías de ancho. Las tres bahías centrales en el segundo piso tienen ventanas de guillotina de dos sobre dos, separadas por motivos de borlas y conchas. [3] Hay una pequeña balaustrada frente a las tres bahías centrales, con un asta de bandera que se extiende en diagonal sobre la calle. [14] Los cuatro tramos exteriores tienen ventanas rectangulares, separadas por grandes ménsulas que sostienen la hilera de bandas sobre el segundo piso, y rematadas por claves flanqueadas por festones. [3]
Los pisos tercero a undécimo tienen siete tramos de ancho y están hechos de ladrillo con sillares de piedra caliza . Los cuatro tramos más externos de cada piso contienen ventanales salientes con marcos de ventana angulares, cada uno de los cuales consta de un panel de vidrio ancho flanqueado por estrechos ventanales en ángulo . [14] Las ventanas en ángulo tenían la intención de aumentar la exposición de cada unidad a la luz natural. [6] Hay paneles, urnas y motivos florales en los ventanales en ángulo; algunos de los paneles han sido reemplazados por rejillas de aire acondicionado. [14] La hilera de bandas sobre el décimo piso sobresale de la fachada; la parte inferior de la hilera de bandas contiene dentículos y ménsulas de consola con volutas . En los pisos undécimo y duodécimo, hay paneles con redondeles entre cada una de las tres ventanas del medio; un panel similar se coloca sobre las ventanas del duodécimo piso. En el duodécimo piso, las cuatro ventanas más externas son planas en lugar de en ángulo, como en el segundo piso. [15]
El anexo occidental era originalmente un establo de dos pisos, pero se amplió a una estructura de ladrillo de tres pisos en 1905. [15] [9] El primer piso contiene una tienda de madera con decoraciones de metal. Hay una puerta doble en el centro de la tienda, con un dosel frente a la puerta. [15] Esta entrada conduce al Blue Bar. [16] La entrada está flanqueada por escaparates, que a su vez están rematados por paneles de travesaño con rejas de metal. A ambos lados de la tienda hay pilastras decoradas con cabezas de nativos americanos. [15] El segundo piso contiene una ventana saliente con múltiples paneles, así como luces laterales en ángulo. El tercer piso está dividido en tres secciones, sobre las cuales hay una cornisa sostenida por ménsulas y decorada con leones. [15]
Cuando el hotel abrió en 1902, sus salas públicas estaban originalmente amuebladas en roble inglés con pisos de mármol. [6] El hotel originalmente contenía un gran restaurante conocido como Pergola en la planta baja, [17] así como una cafetería más pequeña. [6] [18] El restaurante Pergola ocupaba las secciones oeste y norte de la planta baja, con una cocina en el mismo nivel. [6] La Pergola contenía un mural con escenas al aire libre en una pared, así como columnas con paneles de madera, que sostenían un arco de celosía con flores y artefactos de iluminación en forma de bellota. Aunque la Pergola solo podía acomodar tres filas de mesas, los espejos en las paredes restantes daban la impresión de que el restaurante era más grande de lo que realmente era. [18] El techo y las paredes de la cafetería contenían terracota y carpintería, y las luces estaban suspendidas de soportes de yeso en el techo. [18]
Hay suites de varias habitaciones y habitaciones individuales en los pisos tercero a undécimo. [3] El núcleo del hotel en forma de H contiene dos ascensores. [5] [19] Por encima del segundo piso, los ascensores se abren a un pasillo público que conecta todas las habitaciones de ese piso. El núcleo también contiene un montaplatos que conduce desde la cocina del hotel; un conjunto de escaleras; y habitaciones de servicio. [5] El techo contenía un patio y un jardín en la azotea , que se construyeron antes de que el aire acondicionado se volviera popular. [20] También había una torre de agua de 4000 galones estadounidenses (15 000 L) sobre el techo. [21] El hotel moderno contiene 181 habitaciones y suites para huéspedes, [22] [23] así como cinco salas de reuniones/conferencias. [24]
El anexo pasó a formar parte del hotel en 1904. [9] La pérgola ocupaba el primer piso, y el Rocky Mountain Club abrió su casa club dentro del segundo y tercer piso del anexo en 1913. [9] [17] La casa club tenía su propia entrada en la calle 44, que ascendía directamente al segundo piso. El segundo piso contenía un salón, una sala de lectura y una cafetería que conectaba con el hotel, mientras que el tercer piso incluía el salón del club , la piscina y las salas de billar . [17] La casa del Rocky Mountain Club fue utilizada por la Asociación Beethoven de 1922 a 1934. [25] El tercer piso se utilizó luego como salón de baile durante gran parte del siglo XX, mientras que el segundo piso se convirtió en espacio de almacenamiento. En 2012, se renovó el segundo piso del anexo, convirtiéndose en la Suite John Barrymore. [26] El primer piso del anexo contiene el Blue Bar desde 1997. [27]
Originalmente, la parte delantera (sur) de la planta baja contenía un salón con palmeras y flores. [6] Cuando se inauguró el hotel, el vestíbulo incluía una barbería, un bar y un quiosco de prensa. La barbería se cerró durante la Primera Guerra Mundial, y tanto el bar como el quiosco de prensa se eliminaron en la década de 1990. [28] El vestíbulo también contiene paneles de madera y un reloj de pie, que eran parte del diseño original. [29] [30] [31] Había una partición acristalada entre la sala de espera y el mostrador de recepción. [32] Al este del salón había una sala de fumadores y un club para hombres. [6] Estas características se eliminaron durante varias renovaciones posteriores del hotel. [12]
El vestíbulo moderno incluye muebles modernos diseñados en un estilo de principios del siglo XX, así como muebles originales del mismo período de tiempo. Las paredes y columnas están teñidas para parecerse a la madera de ébano y chocolate. [33] El espacio también contiene pisos de baldosas en blanco y negro, que se instalaron en 1998 en un estilo vintage; [31] los pisos están cubiertos por alfombras británicas importadas. [33] [34] El vestíbulo contiene una pintura al óleo de varios clientes habituales de Algonquin Round Table , [35] diseñada por Natalie Ascencios en el sitio de un antiguo bar. [36] Junto a la pintura hay una mesa redonda de imitación, para la que los huéspedes pueden hacer reservas. [35] [37] Hay un escritorio de mármol azul y rojo con un refugio para el gato del hotel (ver Algonquin Hotel § Gatos) y, cerca de la ventana del este, un estante con una pequeña escalera para el gato. [34] [38] Sobre el mostrador de recepción hay una obra de arte compuesta por libros de visitas recuperados, que se agregó en 2022. [38] [39] También hay una zona de estar frente al mostrador de recepción, donde los huéspedes pueden acariciar y jugar con el gato del hotel. [39]
El Rose Room, junto con el Oak Room, más pequeño, formaba parte del restaurante del hotel. El espacio tenía papel tapiz rojo, techo rojo y candelabros con tubos de terciopelo naranja. [40] El Rose Room fue demolido cuando se amplió el vestíbulo en 1998. [35] [41] El restaurante Round Table fue reubicado en el antiguo espacio del Rose Room. [31] [42]
El Oak Room ocupaba la planta baja del anexo y originalmente era la sección trasera de la Pérgola. [43] El Oak Room Supper Club abrió dentro de parte de la Pérgola en 1939, [44] [45] con la cantante europea Greta Keller como la primera estrella de la sala. [46] [47] El club cerró durante la Segunda Guerra Mundial. [46] El Oak Room reabrió como local habitual en 1980 [46] [48] o 1981 [43] bajo la gestión del operador de cabaret Donald Smith. [49] Su primer habitual y estrella fue el cantante y pianista Steve Ross . [47] Otros artistas que han actuado en el Oak Room son Julie Wilson , [50] Mary Cleere Haran , [51] Karen Akers , [52] KT Sullivan , [53] Barbara Carroll , [54] Sandy Stewart y Bill Charlap , [55] Diana Krall , [56] Jessica Molaskey , [57] Jamie Cullum , [58] y John Pizzarelli . [59] Andrea Marcovicci actuó allí durante más de 25 años, [60] a veces con su madre Helen Stuart Marcovicci . [61] Harry Connick Jr. y Michael Feinstein también actuaron en el Oak Room al principio de sus carreras. [47] La cantante Sylvia Syms se desplomó y murió en el escenario durante una actuación en 1992. [49] [46]
El Oak Room tenía una superficie de 370 m2 (4000 pies cuadrados ) . [62] El crítico del New York Times Raymond Sokolov describió el Oak Room como íntimo y más masculino que el Rose Room. [40] El espacio tenía equipo de teatro e iluminación, así como un piano de cola. [43] El Oak Room no era una gran fuente de ingresos, [60] a pesar de cobrar al menos 100 dólares por persona (más si uno cenaba, excepto en las matinés). [63] Howard Reich del Chicago Tribune escribió en 1993 que las decoraciones, el tamaño, el mobiliario y los servicios de los camareros del salón evocaban "una época en la que los visitantes se sentaban, bebían una copa, escuchaban música y saboreaban la vida sin prisas". [64]
El Oak Room cerró permanentemente como discoteca de cabaret en 2012, y una parte de la sala se convirtió en una sala de desayunos privada para los clientes de Marriott Reward Elite. [46] A partir de 2022 , el Oak Room es una sala de conferencias de 153 m2[actualizar] (1650 pies cuadrados ) con espacio para 105 invitados en una disposición estilo teatro. [39] El Oak Room también contiene una partición móvil, que puede dividir el espacio en dos salas, cada una con una capacidad de 40 personas. [34] [39] La sala conserva su carpintería original, [39] y su techo contiene artefactos de iluminación de metal curvos. [34]
.jpg/1280px-Algonquin_Blue_Bar_(3033554732).jpg)
El Blue Bar del hotel funciona desde 1933, tras el fin de la Prohibición en los Estados Unidos . [65] [66] Originalmente, el Blue Bar estaba situado en un nicho detrás del mostrador de recepción. [27] El nicho se cerró y se convirtió en espacio de almacenamiento en la década de 1980. [27] [67] El Blue Bar se trasladó al anexo en 1997, [27] [35] con su propia entrada desde la calle. [68] El New York Times escribió en 2000: "El Blue Bar es frecuentado por viudas y caballeros muy viajados con predilección por el teatro". [69] En 2012, el Blue Bar fue renovado y ampliado en parte del espacio que antes ocupaba el Oak Room. [16] [27] El Blue Bar ampliado contenía iluminación azul y estanterías retroiluminadas en tonos azules, con suelos en blanco y negro que se parecían a los del área de recepción principal. [16] [27] El Blue Bar se trasladó al vestíbulo principal en 2022. El bar moderno contiene elementos de diseño similares a los agregados en la renovación de 2012, pero la parte trasera del bar se puede acordonar para fiestas privadas. [34] [39]
Las habitaciones y suites estaban originalmente dispuestas en grupos cuadrados, cada una con su propio pasillo que conectaba con los ascensores y escaleras en el centro. [5] [70] Las suites más grandes disponibles en el hotel contenían un pasillo privado, una sala de estar, una biblioteca o comedor, tres dormitorios y tres baños. Cada unidad originalmente contenía carpintería de caoba y pisos de roble encerado. [5] [6] [70] Las puertas corredizas separaban los salones y los dormitorios en cada suite; los dormitorios principales estaban iluminados por los ventanales de la fachada. Inusualmente para los hoteles de la época, cada dormitorio tenía su propio baño, con ducha, agua fría y caliente y luces eléctricas. [6] A excepción de las estanterías y las repisas de la chimenea , las unidades no tenían muebles. [5] [70] En la década de 2000, las habitaciones tenían papel tapiz en blanco y negro con caricaturas enmarcadas de la revista The New Yorker . [71] Los pasillos también contienen caricaturas tomadas de The New Yorker . [35] [72]
El hotel moderno contiene 156 habitaciones y 25 suites. [22] [23] Cada suite tiene un nombre, y muchas suites llevan el nombre de miembros de la Mesa Redonda Algonquina. Por ejemplo, la suite 506 lleva el nombre de Robert Benchley , la suite 610 de Harold Ross , la suite 1106 de Dorothy Parker y la suite 1112 de Franklin Pierce "FPA" Adams . [12] La suite 306, llamada así por Edna Ferber , albergó las reuniones anuales del Círculo de Críticos Dramáticos de Nueva York . [9] La suite 1010 (ahora la Suite Noël Coward) fue el apartamento del propietario durante casi cien años. El primer propietario y gerente del hotel, Frank Case, vivió allí desde 1902 hasta su muerte en 1946; Los propietarios posteriores, Ben y Mary Bodne, vivieron allí desde 1947 hasta sus respectivas muertes en 1992 y 2000. [12] La suite más grande del hotel es la suite 209 en el segundo piso del anexo, que lleva el nombre de John Barrymore y cubre casi 700 pies cuadrados (65 m 2 ). [20] [73]
El Algonquin fue el tercer hotel que se construyó en la manzana circundante, después del Iroquois y el Royalton, que habían abierto en 1900. [11] En noviembre de 1901, la Puritan Realty Company compró un terreno de 7200 pies cuadrados (670 m2 ) en 59-63 West 44th Street a la Century Realty Company por 180 000 dólares. [11] [74] [75] La Puritan Realty Company anunció inmediatamente sus planes de construir un hotel de apartamentos en el lugar. [74] [75] El hotel tendría un diseño similar al entonces recién terminado Touraine, en 9-11 East 39th Street, [74] y alquilaría habitaciones y suites en contratos de arrendamiento de un año. [76]
Los propietarios contrataron a Goldwin Starrett, de 28 años, para diseñar el hotel, [11] su primer proyecto en Manhattan. [77] La firma de Starrett, Thompson–Starrett Company, iba a construir el hotel por 500.000 dólares [74] [75] o 600.000 dólares. [78] [79] La Puritan Realty Company adquirió un préstamo de 250.000 dólares de la Century Realty Company a finales de 1901. [80] Albert T. Foster y Ann Stetson Foster obtuvieron una participación mayoritaria en la propiedad de la Puritan Realty Company en febrero de 1902. [81] A finales de mes, la empresa presentó los planos al Departamento de Edificios de la Ciudad de Nueva York para un hotel sin nombre de 12 plantas, que se construiría en el lado norte de la calle 44, al este de la Sexta Avenida. [82] [83] La Compañía Thompson-Starrett completó el hotel en un período de siete meses, entre abril y noviembre de 1902. [77]
Originalmente, el hotel iba a ser conocido como Puritan; hay explicaciones contradictorias sobre cómo recibió el nombre de Algonquin. [84] [85] [86] Los Foster contrataron a Frank Case como empleado a fines de 1902, unas semanas antes de que se abriera el hotel. [87] [88] Según un relato, Case creía que el nombre "Puritan" era demasiado pomposo y evocador de influencias europeas. [70] [88] Al parecer, Case abogó por un nombre estadounidense, [70] y persuadió a los Foster para que cambiaran el nombre del hotel después de descubrir que los nativos americanos algonquinos habían sido los primeros residentes del área. [88] Otra posible derivación es que Ann Foster nombró al hotel Algonquin para complementar el cercano Iroquois, que también recibió el nombre de una tribu nativa americana. [86] El historiador John Tauranac , que atribuyó el nombre "Algonquin" a Case, afirmó que el Algonquin había sido nombrado antes que el Iroquois. [70] De cualquier manera, el Algonquin había sido planeado con una sala de billar para caballeros, pero, bajo la supervisión de Case, esa habitación se convirtió en una cocina. [89]
El hotel abrió el 22 de noviembre de 1902, [5] [86] y originalmente fue pensado como un hotel de largo plazo. [84] [85] En el momento de la apertura del hotel, el 75 por ciento de las unidades estaban ocupadas. [90] El Algonquin tenía comodidades que se consideraban modernas para su época, como sirvientes capacitados, [91] teléfonos en las suites, calefacción y plomería. [5] [19] Los huéspedes podían usar los teléfonos en sus habitaciones para comunicarse con el conserje del hotel o para pedir comida del restaurante a la carta . [70] También podían pagar $7 por semana (equivalente a $247 en 2023) para contratar a sus propios sirvientes, o $12 por semana (equivalente a $423 en 2023) para que les entregaran comida a sus habitaciones. [5] [6] El alquiler anual oscilaba entre $420 (equivalente a $14,800 en 2023) por una habitación individual y $2,520 (equivalente a $88,700 en 2023) por una suite de tres habitaciones. [5] [6] [90] Los huéspedes también podían utilizar las habitaciones y suites por un período corto, pagando una tarifa por noche que oscilaba entre $2 por una habitación individual y $10 por una suite de tres habitaciones. [86] Por una tarifa diaria adicional de $1, a los huéspedes se les permitía contratar a sus propios sirvientes. [91]
En febrero de 1903, la Puritan Realty Company acordó vender el Algonquin Hotel a dos médicos, Andrew H. Smith y su hijo Davison W. Smith, por unos 800.000 dólares; [92] los Smith adquirieron la propiedad en noviembre de ese mismo año. [86] [93] A cambio de parte del hotel, los Smith vendieron un edificio en la esquina de Madison Avenue y 42nd Street. [94] Albert Foster siguió teniendo un contrato de arrendamiento del Algonquin Hotel, por el que pagaba 45.000 dólares al año en concepto de alquiler. [93] Cuando el Algonquin abrió, estaba cerca de seis casas club, [5] [6] así como de los restaurantes de lujo Delmonico's y Sherry's . [7] [6] A principios de 1903, el Algonquin y otros edificios de la cuadra sufrieron escasez de agua debido a la gran cantidad de empresas de la zona. [21]
Mientras tanto, los Foster se habían distanciado. Ann Foster demandó a Albert en junio de 1904 para adquirir el contrato de arrendamiento del Algonquin, alegando que ella era la verdadera arrendataria y que había gastado 50.000 dólares para amueblar el hotel. [95] [96] Posteriormente, un juez del estado de Nueva York nombró a Albert como administrador del hotel . [97] Finalmente, Case se hizo cargo de las operaciones diarias, a Albert se le asignó el contrato de arrendamiento y todos los objetos del hotel, y Ann adquirió el edificio en sí (a pesar del hecho de que ya había sido vendido a los Smith). [86] El Algonquin no atrajo a muchos inquilinos a largo plazo en sus primeros años. Según Case, el hotel atendía a "muchas familias conocidas de Newport, Bar Harbor y Narragansett", que se alojaban allí dos veces al año durante períodos cortos. [15] [98] El hotel compró un establo de dos pisos en 65 West 44th Street en 1904 y construyó otro piso sobre el establo al año siguiente. [9]
A finales de la década de 1900 y principios de la de 1910, el barrio circundante se estaba convirtiendo rápidamente en un distrito de entretenimiento. [99] El Hipódromo de Nueva York abrió directamente al otro lado de la calle 44 en 1905, lo que Case describió como "un evento importante para nosotros". [7] [100] El distrito teatral de Manhattan también se trasladó a Times Square durante la primera década del siglo XX; varios teatros de Broadway , incluidos el Belasco, Broadhurst , Forty-fourth Street y Winthrop Ames (ahora Hayes ), se desarrollaron en la calle 44 en las décadas de 1900 y 1910. [7] Case se hizo cargo del contrato de arrendamiento del hotel en 1907 [101] y decidió operar el Algonquin como un hotel de corta estancia. [98] [99] Vivía allí con su esposa Caroline y sus hijos Margaret y Carroll. Poco después de que naciera Carroll en 1908, Caroline murió y el personal del hotel ayudó a Frank a criar a sus hijos en el hotel. [89]
El Algonquin pronto se convirtió en una "meca teatral y literaria", según la Comisión de Preservación de Monumentos Históricos de la Ciudad de Nueva York (LPC), [88] y también fue el primer hotel importante de la ciudad de Nueva York en aceptar huéspedes femeninas sin compañía. [102] Bajo la gestión de Case, el Algonquin se ganó una reputación de hospitalidad hacia autores, actores y productores en apuros, lo que contribuyó a la popularidad del hotel entre figuras teatrales y literarias. Por ejemplo, Case pagó el pasaje de tren del dramaturgo Eugene Walter cuando este último era huésped del hotel, y Case permitió a los huéspedes aplazar el pago de sus facturas. [103] [104] El Toronto Star escribió: "A lo largo de los años, el hotel ha desempeñado un papel importante en mantener con vida a varios artistas y actores (literalmente) hambrientos hasta su próximo trabajo, su futuro libro o éxito en Broadway". [105]
El restaurante del hotel se incendió en febrero de 1909. [86] [106] Después de que Andrew Smith muriera en 1910, [107] la propiedad del hotel se dividió en partes iguales entre su hija Juliet E. Smith y su esposa Jane Wells. [108] El anexo se incendió el mismo noviembre, destruyendo la residencia de Frederic Thompson en el piso superior. [9] [109] El Rocky Mountain Club alquiló el anexo de tres pisos del Algonquin en mayo de 1913, [110] y Frederick J. Sterner remodeló el anexo para convertirlo en una casa club, [111] que abrió ese diciembre. [17] Case tenía una percepción negativa de los operadores de bares clandestinos , [112] y cerró el bar del hotel en 1917, [88] [113] diciendo que no quería financiar la matrícula universitaria de sus hijos con "dinero de bar". [66] [103] Dos años después de su cierre, se había añadido un bar de refrescos. [114]
Después de la Primera Guerra Mundial, el hotel se convirtió en un lugar de reunión de la Mesa Redonda Algonquin, un grupo de actores, críticos, ingeniosos y escritores, entre 1919 y 1929. [115] Además, la Asociación Beethoven se mudó al anexo del hotel en 1922, alojándose allí durante doce años. [25] A principios de la década de 1920, el Algonquin se había vuelto popular como residencia de corta duración para "estrellas de Hollywood y productores de Broadway". [116] El éxito del Algonquin impulsó a Case a considerar la posibilidad de abrir un hotel similar en Hollywood a principios de la década de 1920. [117]
Case compró la propiedad en 1927, pagando a la familia de Andrew Smith un millón de dólares. [103] [118] [119] Para entonces, el hotel contaba con 250 habitaciones. [103] [118] El Blue Bar del hotel abrió en 1933, dieciséis años después de que el bar original cerrara. [66] [65] El Algonquin mantuvo su popularidad en las industrias literaria y teatral; Case escribió en 1938 que no era raro ver "cinco o seis o siete escritores conocidos" en el Algonquin simultáneamente. [120] Después de que se fundara el Círculo de Críticos de Teatro de Nueva York en el Algonquin en 1935, comenzó a organizar cenas anuales en el hotel, [121] [122] en las que el grupo votaba por la mejor obra del año. [116] El personal del hotel se unió a un sindicato afiliado a la Federación Estadounidense del Trabajo en 1939 y se declaró en huelga . Case negoció un contrato con el sindicato ese abril, [123] [124] y el personal del Algonquin ha permanecido sindicalizado desde entonces. [89] Además, el Algonquin Supper Club, el primer club nocturno del hotel, abrió sus puertas en noviembre de 1939. [44] [45]
Case siguió siendo el propietario y gerente del hotel hasta su muerte en junio de 1946. [87] [125] Chemical Bank , el fideicomisario del patrimonio de Case, puso el Algonquin a la venta ese mismo agosto. En ese momento, el hotel tenía 192 unidades (143 de las cuales eran suites), así como un bar y tres restaurantes. [126] [127]
En septiembre de 1946, Chemical Bank vendió el hotel por $1 millón [128] [129] a Ben Bodne de Charleston, Carolina del Sur , quien adquirió el título de propiedad el mes siguiente. [130] [131] Bodne y su esposa Mary se habían alojado allí durante su luna de miel en 1924, [132] y Ben le había prometido a Mary que algún día compraría el hotel. [105] [116] La plomería del hotel no se había actualizado en dos décadas, y el sótano había sufrido daños por agua luego de la demolición del Hipódromo varios años antes. [133] Bodne fue dueño del hotel durante las siguientes cuatro décadas, [134] ocupando la suite en la que Case y su familia habían vivido una vez. [29] Ben y Mary Bodne tenían dos hijas, ambas casadas; sus respectivos esposos eventualmente se convirtieron en gerentes del hotel. [135] Los yernos de Ben y Mary, Sidney Colby y Andrew Anspach, fueron contratados inicialmente como vicepresidentes del hotel. [136] Colby se convirtió en el gerente del hotel en 1951, [137] y Anspach había asumido el cargo de director general en la década de 1970. [138]
En 1947, Bodne anunció planes para renovar el hotel por 100.000 dólares. [139] [140] [141] John Martin, el director general del hotel durante nueve años, ayudó a Bodne con las mejoras, que incluyeron la renovación de todas las habitaciones y la adición de una planta de refrigeración. [141] Las renovaciones también incluyeron nuevos acondicionadores de aire y televisores en cada habitación. [116] Bodne reemplazó 300 sillas, camas y mesas con muebles nuevos del mismo estilo, y también volvió a pintar las paredes con sus colores originales. [142]
Bajo la propiedad de Bodne, el Algonquin se convirtió en el primer hotel de la ciudad de Nueva York en reemplazar sus llaves de hotel con tarjetas electrónicas. [105] [143] El hotel fue uno de los primeros en la ciudad de Nueva York en dar walkie-talkies a su personal e instalar detectores de humo en sus habitaciones. [105] [133] Después de la compra de Bodne, el hotel continuó albergando reuniones literarias y teatrales, incluidas las del Drama Critics' Circle; el Outer Circle , compuesto por críticos teatrales que no vivían en el área metropolitana de Nueva York; y el PEN Club, compuesto por escritores de ficción. [116] Colby dijo en 1952 que el Algonquin "a menudo parece una pequeña y apolítica Organización de las Naciones Unidas " porque los huéspedes venían de todo el mundo. [116]
Bodne llevó a cabo renovaciones adicionales durante los años 1950 y 1960, encargando muebles y cortinas nuevos en el mismo estilo que los muebles originales del hotel. Las habitaciones del hotel fueron redecoradas en un estilo inglés del siglo XVIII, con colchas y lámparas de grandes almacenes. [133] [136] Bodne también instaló refrigeradores y televisores ocultos dentro de burós de nogal; los televisores y refrigeradores se podían quitar según fuera necesario. [133] [144] El hotel recibió sistemas modernos de cableado, plomería y calefacción; [133] [136] el nuevo sistema de calefacción redujo los costos de calefacción del hotel en un 25 por ciento. [145] Alrededor de 1963, el escenógrafo Oliver Smith redecoró la Sala Rose del hotel con cortinas blancas, doradas y rosas, [136] diseñando la habitación de una manera similar a un escenario. [146] La mayoría de los invitados desconocían las obras de renovación, ya que se llevaban a cabo en gran parte durante la noche. [133] [136]
A principios de los años 1960, las principales figuras literarias y teatrales estaban empezando a favorecer los hostales más exclusivos, y "el actor más pobre no podía permitirse los precios de Algonquin". [147] Aun así, el bar y los restaurantes a menudo estaban llenos. [136] El Algonquin todavía tenía una capacidad relativamente pequeña en comparación con los hoteles más nuevos, y solo tenía dos ascensores, uno de los cuales se usaba para carga durante los períodos de baja demanda. [133] A diferencia de otros hoteles con ascensores automáticos, el Algonquin todavía empleaba operadores de ascensores ; cuando los ascensores del hotel fueron reemplazados en 1965, las nuevas cabinas de ascensor se diseñaron deliberadamente sin espacio para botones automáticos. [148] Además, no ofrecía entretenimiento llamativo ni organizaba fiestas privadas; el único símbolo visible de lujo era la lámpara de araña de cristal del comedor, que el hotel había comprado en la década de 1930 por $ 25. [133] El personal del Algonquin conocía a muchos de los huéspedes por su nombre, [133] [136] y su ayuda de cámara era amigo de muchos de los huéspedes teatrales del hotel. [133] Tras una extensa campaña de marketing en Europa a mediados de los años 1960, el Algonquin se hizo popular entre los viajeros europeos. Para atender a estos nuevos huéspedes, Smith diseñó una nueva marquesina sobre la entrada, que se instaló en 1965. [13] La revista The New Yorker , que se había establecido en el hotel, organizó una fiesta para el 75 aniversario del Algonquin en 1977. [120] [149] [150]
A finales de los años 1970, el Algonquin empleaba a cerca de 200 miembros del personal, aproximadamente uno por cada unidad en promedio. [144] [120] El hotel siguió siendo popular, a pesar de no ofrecer descuentos de fin de semana, como lo hacían los hoteles más nuevos. [144] [138] El Algonquin también realizó pocos anuncios formales, en lugar de obtener la mayor parte de su negocio a través del marketing de boca en boca . Las tarifas de las habitaciones por noche eran relativamente baratas, oscilando entre $ 43 y $ 80, por lo que el hotel tenía muchos huéspedes que repetían. El personal registraba las necesidades y preferencias de cada huésped en fichas. [144] Muchos miembros del personal del hotel estuvieron empleados allí durante varios años, tiempo suficiente para memorizar las preferencias de los huéspedes. [29] La "lista de Algonquinitas" comprendía casi 5.000 nombres. [151]
El Oak Room del hotel reabrió sus puertas como sala de cabaret a finales de 1980. [48] Las unidades fueron renovadas nuevamente a mediados de los años 1980. Las tarifas de las habitaciones del Algonquin continuaron siendo más baratas que las de los otros hoteles de la ciudad. [152] [153] Aun así, Ward Morehouse III escribió en 1981 que el Algonquin "parece no preocuparse nunca por el llamado 'resultado final', o el panorama de ganancias, a pesar del hecho de que es uno de los hoteles de primera clase con precios más razonables de la ciudad". [154]
.jpg/1280px-The_Algonquin_Hotel_-_NYC_(52302250011).jpg)
Bodne vendió el hotel a Caesar Park Hotels, una subsidiaria de la compañía japonesa Aoki Corporation , por 29 millones de dólares en junio de 1987. [155] [156] La venta se produjo cuatro meses después de que Bodne hubiera negado públicamente un rumor de que estaba considerando vender el hotel; [156] había dicho que renunciaría al Algonquin "el día que necesitara ascensores de autoservicio". [157] La compra de Aoki marcó la primera vez que una empresa o entidad extranjera había sido propietaria del hotel, [158] y fue parte de una tendencia de inversión extranjera en edificios de la ciudad de Nueva York a fines de la década de 1980. [159] Ben Bodne continuó viviendo en el Algonquin hasta que murió en 1992, después de lo cual Mary Bodne permaneció allí hasta su propia muerte en 2000. [150] [157] Aoki prometió preservar las tradiciones del hotel, incluido el mantenimiento del Oak Room y Rose Room como espacios para cenar. [143] [160] Los ascensores del hotel necesitaban urgentemente mejoras; décadas antes, el escritor James Thurber había bromeado diciendo que los huéspedes literarios del hotel "se convertían en escritores mientras esperaban los ascensores". [161]
En 1989, Aoki comenzó a renovar el hotel según los diseños del arquitecto John Ciardullo y la diseñadora Laura Gottwald. [19] Tishman Realty & Construction llevó a cabo el proyecto. [162] Las 170 habitaciones del hotel fueron redecoradas en estilo victoriano, con molduras de madera y puertas corredizas en cada habitación, así como papel tapiz, tapices y telas con diseños de principios del siglo XX. [19] Algunas de las habitaciones del segundo piso fueron removidas para dar paso a una expansión de las salas de reuniones del hotel. [162] Una de las suites pasó a llamarse Round Table Suite y se llenó de recuerdos de Algonquin Round Table. [163] Los viejos ascensores controlados por el operador fueron reemplazados por ascensores de autoservicio, [157] y también se reemplazaron los sistemas eléctricos. [164] Los propietarios instalaron una placa en el vestíbulo, que describe la historia del hotel; La placa tuvo que ser rehecha porque contenía muchos errores ortográficos y gramaticales. [165]
La renovación tardó cinco años en completarse, ya que los contratistas solo renovaron tres pisos a la vez; [164] finalmente costó $20 millones. [32] [165] [166] El Algonquin fue uno de los varios hoteles alrededor de Times Square que se desarrollaron o renovaron a fines de la década de 1980 y la de 1990. [167] Arthur Kaptainis del Montreal Gazette escribió que el proyecto había "eliminado los olores extraños sin despojar al vestíbulo de su cómoda elegancia eduardiana". [168] El hotel ya no era conocido por sus tarifas económicas de habitaciones; el Gazette señaló que el vecino Hotel Iroquois cobraba mucho menos. Aun así, el Algonquin siguió siendo popular entre quienes visitaban los teatros de Broadway cercanos. [169] En 1995, Aoki agregó una suite con temática de James Thurber al Algonquin. [170]
En marzo de 1997, la sociedad formada por la Camberley Hotel Company, con sede en Atlanta, y la Olympus Real Estate, con sede en Dallas, compró el Algonquin. [171] [172] Las dos empresas pagaron 30 millones de dólares por el hotel, que en aquel momento contaba con 165 unidades. [173] [174] Las habitaciones eran pequeñas para los estándares modernos, y el Algonquin también tenía ascensores extremadamente lentos, plagas de ratones, interrupciones constantes del agua caliente y mala comida. [35] Camberley planeaba renovar el hotel, aumentar las tarifas de las habitaciones por noche de 180 a 200 dólares y revender el Algonquin en un plazo de cinco a siete años. [174] Los nuevos propietarios inicialmente desconocían la importancia histórica del hotel, como dijo el presidente de Camberley, Ian Lloyd-Jones: "Pensábamos que estábamos viendo una propiedad inmobiliaria normal con una excelente ubicación que había tenido un rendimiento inferior en manos de propietarios ausentes durante los últimos 10 años". [35] The New York Observer escribió que, en el momento de la adquisición de Camberley y Olympus, "la escena editorial [hacía] mucho que se había dispersado". [175]
Los funcionarios de Camberley anunciaron planes para gastar $4 millones en una renovación "discreta" de la entrada y el vestíbulo. [176] Algunos clientes habituales del hotel escribieron cartas a Lloyd-Jones, desafiándolo a "cambiar algo". [35] Camberley contrató a Alexandra Champalimaud para diseñar la renovación, [33] [177] que finalmente costó $5.5 millones. [35] [33] [41] Los propietarios del hotel demolieron el Rose Room para dar paso a una expansión del vestíbulo, [35] [41] y agregaron ocho habitaciones estándar y una suite. [178] [175] Natalie Ascencios también recibió el encargo de crear una pintura de varios miembros de la Mesa Redonda, que luego se colgó en el vestíbulo. [177] A principios del siglo XXI, el Algonquin era uno de los varios hoteles boutique en esa cuadra de la calle 44, junto con el Iroquois, el Mansfield y el Sofitel. [4] [179] Camberley y Olympus pusieron el hotel a la venta en enero de 2001, recibiendo ofertas de unos 20 compradores potenciales. [175] El hotel vio disminuir sus visitas después de los ataques del 11 de septiembre de 2001. [180] Bernard Goldberg , que había tenido contrato para comprar el hotel en ese momento, canceló sus planes después de los ataques. [175]
Miller Global Properties adquirió el Algonquin de Camberley en junio de 2002 por un valor estimado de 35 millones de dólares. [178] [181] El número de visitantes del Algonquin se recuperó en gran medida en los dos años posteriores a los ataques. [182] Anthony Melchiorri fue contratado como el nuevo gerente general del hotel. [183] Miller Global gastó 3 millones de dólares en renovar el hotel. [184] [185] Cuando se vendió el hotel, el propietario anterior había trasladado la primera pintura al Martha Washington Inn en Virginia, por lo que Miller Global contrató a Ascencios para crear otra pintura de los miembros de la Mesa Redonda. [177] Esta pintura se instaló en el Oak Room antes del centenario del Algonquin. [177] [62] Como parte de la renovación, Miller Global cerró el Algonquin por completo en junio de 2004; [185] [186] esta fue la primera vez que el Algonquin había estado completamente cerrado en su historia. [187] Durante el cierre, Miller Global instaló conexiones a Internet de alta velocidad y televisores de pantalla plana en todas las habitaciones del hotel. [177] [188]
Cuando el hotel reabrió en agosto de 2004, los propietarios ofrecieron descuentos a los huéspedes que poseyeran recuerdos antiguos del hotel, [189] y el restaurante ofreció almuerzos con descuento a los autores. [184] Melchiorri preparó un martini de 10.000 dólares para celebrar la finalización de la renovación. [188] [190] El nieto de Bodne, David Colby, presionó a los ejecutivos de Miller Global para que revivieran las tradiciones literarias del hotel, diciendo: "El Algonquin tiene un potencial mayor que el 100 por ciento de ocupación". [184] El hotel también comenzó a prestar iPods con audiolibros a sus huéspedes. [191] [192] Miller Global contrató a Cushman y Wakefield para encontrar un comprador para el hotel a mediados de 2005. [193] [194]
El hotel fue vendido nuevamente a HEI Hospitality en octubre de 2005. [102] Bajo la propiedad de HEI, el hotel comenzó a prestar Kindles de Amazon a los huéspedes, de acuerdo con las tradiciones literarias del hotel. [195] HEI gastó $4.5 millones en otra renovación del hotel, completada en 2008, [24] [196] y contrataron a Gary Budge como gerente general. [24] [197] En septiembre de 2010, el Algonquin Hotel se afilió a la marca Autograph Collection de la cadena Marriott International , [198] [199] [200] pero el hotel conservó varias de sus tradiciones, incluido su nombre y su gato. [201] HEI continuó siendo dueño del hotel, pero pagó una tarifa de franquicia para convertirse en parte del programa de recompensas de Marriott. [197] [202] La afiliación con Marriott se produjo en medio de un aumento del turismo en la ciudad de Nueva York . [202]
A mediados de 2011, HEI estaba negociando la reventa del hotel a la subsidiaria de MassMutual , Cornerstone Real Estate Advisors. [203] [204] Cornerstone compró el hotel en junio por unos 80 millones de dólares, convirtiéndose en el quinto propietario del hotel en 15 años. [205] [206] A finales de 2011, Cornerstone anunció que cerraría el Algonquin por reformas durante cuatro meses. [207] [208] El Algonquin se cerró por reformas en febrero de 2012, durante cuyo tiempo el Oak Room se cerró de forma permanente. [47] [49] [46] El hotel volvió a abrir en mayo de ese año después de que se completaran las reformas. [209] Debido a la pandemia de COVID-19 en la ciudad de Nueva York , el Algonquin estuvo cerrado desde marzo de 2020 hasta abril de 2021. [210] Stonehill Taylor renovó aún más el hotel en 2022, incluida la Mesa Redonda Algonquin, el Blue Bar y el Oak Room. [34] [38] [211]
El Hotel Algonquin mantiene un gato en su vestíbulo desde finales de la década de 1920. [212] Se pensaba que esta práctica se había originado en la década de 1930, [213] [214] pero un libro de Frank Case indica que había cuidado de un gato llamado Billy hasta la muerte del felino en la década de 1920. [214] Según la asistente administrativa Alice de Almeida (la "directora de gatos" del hotel [212] ), la práctica actual comenzó cuando el hotel acogió a un gato macho callejero que originalmente se llamaba Rusty. [212] [215] Cuando un huésped estaba enfermo, Rusty iba con frecuencia a la habitación de ese huésped y se quedaba allí hasta que se recuperaba. [216] Rusty pasó a llamarse Hamlet por sugerencia de John Barrymore, que en ese momento actuaba en Broadway en la obra Hamlet . [212] [217] [218] Desde entonces, todos los gatos machos se han llamado Hamlet, mientras que todas las gatas se han llamado Matilda. [215] [217] [218] No está claro por qué las gatas se llaman Matilda, pero todos los Hamlet llevan el nombre del gato original. [215] El hotel ha tenido ocho Hamlet y tres Matildas en su historia. [38] [218] El Algonquin adquirió su gato actual, Hamlet VIII, en 2017. [actualizar][ 214]
El vestíbulo del hotel contiene dos casas en los árboles para felinos . [38] [219] El collar del gato interactúa con una geovalla eléctrica , que evita que el gato salga del vestíbulo, [38] [220] porque el Departamento de Salud e Higiene Mental de la Ciudad de Nueva York no permite animales en las áreas de comedor. [212] El gato ha recibido varios regalos de los visitantes, [212] [214] incluidas cuatro pinturas al óleo. [212] Mucha gente ha visitado el Algonquin específicamente para ver al gato del hotel. [212] Uno de los gatos machos apareció en el libro ilustrado Algonquin Cat ; [b] cuando ese gato murió en 1982, su obituario apareció en la revista Variety . [221] Otro gato, una Ragdoll hembra , fue nombrado gato del año 2006 en el Westchester Cat Show. [217] [222]
Cada agosto, el hotel organiza una recaudación de fondos con un desfile de moda felina en el que aparece el gato del hotel. [212] [223] Los desfiles de moda comenzaron en la década de 1930 [223] y han recaudado dinero para iniciativas como la Alianza del Alcalde para los Animales de Nueva York. [218] [224] Además, el hotel organiza fiestas de cumpleaños para su gato; estos eventos también han servido como recaudación de fondos, como en 2010, cuando el decimoquinto cumpleaños de Matilda III recaudó dinero para la North Shore Animal League America . [225] El Wall Street Journal escribió que la fiesta de cumpleaños del gato "es el tipo de fiesta en la que encontrarías [...] Purrtinis de 20 dólares a la venta, hechos con vodka Grey Goose, jugo de lichi, coco, crema de cacao blanca y jugo de limón y anuncios de tratamientos de Reiki para gatos. También es una fiesta en la que verías a un gato vestido de canasta de frutas..." [225]
.jpg/1280px-The_Algonquin_Hotel_-_A_Piece_of_History_(2539559941).jpg)
El hotel tiene un cóctel homónimo, compuesto de whisky de centeno , Noilly Prat y jugo de piña . [226] El "Martini on the Rock" de $10,000 se agregó al menú del hotel en 2004; [187] [227] consiste en un martini a elección del comprador con un solo trozo de "hielo", un diamante, en el fondo del vaso. [227] Este martini fue desarrollado por Anthony Melchiorri, el gerente general del hotel en ese momento, [190] [188] aunque transcurrió más de una década antes de que alguien comprara esa bebida. [228] El menú del Blue Bar incluye varios cócteles que aluden a la serie de televisión Mad Men , en la que apareció el bar. [229] Se creía que un barman del Algonquin, Hoy Wong , era el barman más antiguo del estado de Nueva York; [230] Cuando Wong se jubiló en 2009, tenía casi 90 años. [231]
A finales del siglo XX, los escritores de gira podían obtener una noche gratis en el hotel a cambio de una copia autografiada de su libro. [35] [232] La práctica se ha modificado para incluir un descuento en las tarifas estándar de las habitaciones. [71] [233] Además, en 2009, el hotel ofreció tarifas de habitación con descuento a los autores que tenían un borrador de manuscrito y estaban experimentando un bloqueo de escritor . [72] [234]
Entre los primeros huéspedes del Algonquin se encontraban los actores Douglas Fairbanks , [88] [142] la familia Barrymore , [103] [142] Beatrice Lillie , [142] Raymond Hitchcock , Mary Pickford y Elsie Janis . [103] [118] Ethel Barrymore vivió en una suite del Algonquin en 1905, y su tío materno John Drew vivió allí durante 17 años. [142] El desarrollador de Luna Park Fred Thompson vivía en el piso superior del anexo, mientras que los empresarios Florenz Ziegfeld Jr. y Diamond Jim Brady frecuentaban la cafetería del hotel. [26] [88] Lady Gregory fue la primera invitada en fumar en el vestíbulo del Algonquin en 1911, [142] y Case luego expulsó a Ruth Hale por fumar en el vestíbulo. [31] El Algonquin atrajo a artistas de vodevil y Broadway y actores de cine mudo durante la década de 1920. En el Oak Room vivieron autores como HL Mencken y Gertrude Stein , y Tallulah Bankhead alquiló una habitación cuando era adolescente. El dramaturgo Sinclair Lewis también comía con frecuencia en el Oak Room. [142] Entre los primeros huéspedes del hotel también se encontraban la poeta Maya Angelou y la actriz Helen Hayes . [200]
Durante la década de 1950, Frederick Loewe y Alan Jay Lerner compusieron la banda sonora de su musical My Fair Lady en el hotel, y los dramaturgos ganadores del Premio Pulitzer de Drama Mary Chase , William Inge y Arthur Miller también se hospedaron en el Algonquin. [135] Los actores Audrey Hepburn , Elia Kazan y Vivien Leigh recibieron premios teatrales en el vestíbulo en 1952. [31] Al menos dos notables han muerto durante su estancia en el hotel: el cineasta Preston Sturges en 1959 y el dramaturgo James Thurber en 1961. [135]
En 1962, el New York Herald Tribune escribió que el hotel aún tenía muchos huéspedes ilustres, entre ellos Dana Andrews , Leslie Caron , Charles Chaplin Jr. , Barnaby Conrad , Noël Coward , William Faulkner , John Gielgud , Tyrone Guthrie , John Hersey , Eugène Ionesco , Elsa Lanchester , Jack Paar , Christopher Plummer , Jules Romains y Yuri Zavadsky . [133] Para entonces, el hotel también atendía a una "nueva generación de escritores", como John Cheever , Norman Mailer , William Saroyan y Tennessee Williams ; actores ingleses, como Laurence Olivier , Joan Plowright y Tony Richardson ; y cineastas europeos, como Costa-Gavras , Jean-Luc Godard , Louis Malle , Éric Rohmer y François Truffaut . [150] Otros huéspedes frecuentes a finales del siglo XX fueron Harold Ross , Simone Signoret e Yves Montand . [32] Los diseñadores de moda, como Mary Quant y Gerald McCann , también constituyeron una parte cada vez mayor de la clientela del Algonquin durante la década de 1960. [235] A principios del siglo XXI, los huéspedes del hotel incluían personalidades teatrales como Brenda Fricker , Simon Gray , Peter Hall , Richard Harris , Anthony Hopkins , Jeremy Irons , Angela Lansbury , John Osborne , Jonathan Pryce , Stephen Rea , Diana Rigg , Tom Stoppard y Peter Ustinov . [37]
La Mesa Redonda Algonquina se reunía en el Rose Room del hotel, [36] "un lugar donde se formaron muchas jergas, frases y actitudes". [102] El grupo se originó a partir de una broma del agente de prensa teatral John Peter Toohey , quien en junio de 1919 organizó un almuerzo para burlarse del crítico de teatro Alexander Woollcott . [115] Inicialmente conocido como Luigi Board, en honor a un camarero del hotel, [163] [115] el grupo luego evolucionó a un grupo de periodistas, autores, publicistas y actores que se reunían para almorzar en el comedor principal. [236] Los miembros de la Mesa Redonda se referían a sí mismos como el Círculo Vicioso [237] y se reunieron casi a diario durante casi diez años. [115] Sus miembros principales incluían a Dorothy Parker , Franklin P. Adams , Robert Benchley , George S. Kaufman y Harpo Marx , [32] [237] así como Woollcott y Edna Ferber . [32] [238] El dramaturgo George Bernard Shaw , la actriz Fanny Brice y el compositor Irving Berlin estaban entre las muchas personas que competían por invitaciones para almorzar con el club. [105]
Frank Case envió platos de "aceitunas, panecillos y palitos de apio" a los miembros de la Mesa Redonda para que no murieran de hambre. [184] [239] La hija de Case, Margaret, escribió: "En primer lugar, las personas que se sentaban en la Mesa Redonda eran personas interesantes cuyos hechos y dichos captaban y mantenían la atención del público; y en segundo lugar, eran tan valientes, mentalmente, como cualquier apuesto caballero medieval era físicamente valiente". [237] La Mesa Redonda tenía reputación de ser ingeniosa, aunque es posible que se haya exagerado el grado de ingenio del grupo. [163] Dos miembros del club, Harold Ross y Jane Grant , fundaron la revista The New Yorker . [240] [241] Para celebrar esto, los huéspedes de los hoteles modernos reciben copias gratuitas de The New Yorker . [71] [72]
El grupo se sentó en una mesa redonda de 15 asientos, [36] pero se desconoce dónde se reubicó la mesa redonda original después de que se disolvió el club Round Table. [41] [36] A fines de la década de 1990, todas las mesas del Rose Room eran cuadradas. [41] El Rose Room fue demolido en 1998 para dar paso a una expansión del vestíbulo. [35] [41] Durante ese proyecto, el entonces propietario del hotel, Camberley Hotel Group, agregó una mesa circular en el vestíbulo, un homenaje al antiguo grupo de almuerzo. Los huéspedes del hotel podían reservar la mesa redonda; las otras mesas del vestíbulo se podían usar sin reserva. [41] La mesa redonda reconstruida se reubicó en una alcoba adyacente al Blue Bar en 2022. [34]
Cuando el Algonquin abrió en 1902, el New York Tribune —que, según John Tauranac , rara vez describía las cosas en términos hiperbólicos— llamó al hotel el "último paso en la excelencia en esta clase de estructura". [91] A fines del siglo XX, el Algonquin se había convertido en un hito literario, en parte debido a su asociación con la Mesa Redonda Algonquin. [242] [243] El New York Times escribió en 2021: "Una lista de lugares de interés literario de Nueva York no estaría completa sin el Algonquin, que acogió en la década de 1920 a una variedad de escritores, dramaturgos, periodistas y actores neoyorquinos". [244] Frank Case había escrito tres libros sobre el hotel durante su vida, [89] [120] y su hija, Margaret Case Harriman, escribió una autobiografía sobre el hotel en 1956. [245] [246] Para el 75 aniversario del hotel en 1977, había sido el tema de siete libros. [120] El hotel también recibió el primer premio George Selvin de la revista Playbill en 1977. [151]
Arthur Kaptainis escribió para el Montreal Gazette en 1993: "Para mí (o mi falta de dinero) el vestíbulo es siempre el mejor lugar para estar". [168] Un crítico del Pittsburgh Post-Gazette expresó un sentimiento similar en 2000, diciendo que el vestíbulo "todavía se consideraba el lugar para ver y ser visto", a pesar de que las tarifas de las habitaciones eran más caras que en el vecino Iroquois. [179] Los críticos también describieron la naturaleza relativamente tranquila del Algonquin en comparación con los hostales más nuevos y grandes. En 1990, Jerry Hulse escribió para Los Angeles Times : "En una ciudad empequeñecida por el cristal y el cromo, el Algonquin sigue siendo un anacronismo, un hito del bienestar social". [247] De manera similar, un reportero del Milwaukee Journal Sentinel escribió en 1997: "En una ciudad de bolas de demolición y grúas, vidrio plano y cromo frío, sirenas incesantes y tráfico peatonal frenético, el Algonquin sigue siendo una isla de civilidad". [30] El Village Voice describió al Algonquin como uno de los varios monumentos a la "aristocracia neoyorquina" en la calle 44, junto con la sede del Colegio de Abogados de Nueva York, el Harvard Club y el Penn Club. [248]
Algunos críticos también escribieron sobre la calidad del hotel en sí. Rosalie Earle del Sunday Gazette-Mail escribió en 2010: "El dormitorio tiene una cama tamaño king y la sala de estar tiene un sofá cama, lo que lo convierte en un alojamiento cómodo y asequible, cuando la cuenta se divide en tres". [239] Después de la renovación de 2012, un crítico del New York Times escribió que el "encanto desaliñado" del hotel había sido eliminado y que "el Algonquin ahora se siente un poco frío y corporativo". [249] Un escritor del Palm Beach Daily News dijo en 2013 que las unidades se habían ampliado para convertirse en "habitaciones y suites elegantes y sofisticadas". [42] Por el contrario, un escritor de la revista Red Online dijo que el Algonquin "ahora disfruta de un acabado con columnas de madera, ahora casi neoeduardiano, incongruente con su ubicación central en Midtown, en el corazón de la zona de los teatros". [23] La BBC escribió en 2023 que, si bien la renovación del vestíbulo y el Blue Bar del año anterior "puede no ser del gusto de todos los puristas", el hotel aún conservaba algunos detalles de diseño de los años veinte , como caricaturas en las paredes. [250]
La Comisión de Preservación de Monumentos Históricos consideró designar al Hotel Algonquin como un monumento oficial de la ciudad en 1985. A diferencia de otros monumentos de la ciudad, el hotel era conocido más por sus asociaciones históricas que por su arquitectura. [251] [252] La LPC designó al Hotel Algonquin como un monumento histórico de la ciudad en septiembre de 1987. [253] [254] Aunque el antiguo propietario del hotel, Ben Bodne, se había opuesto a la designación, [156] su nuevo propietario, Aoki Corporation, apoyó el estatus de monumento histórico de la ciudad. [238] Al designar al hotel como monumento histórico, la LPC citó el impacto de la Mesa Redonda Algonquin y la cantidad de otras figuras literarias y teatrales que se alojaron allí. [253]
En 1996, el hotel fue designado Monumento Literario Nacional por los Amigos de las Bibliotecas . La placa de bronce de la organización está adherida al frente del hotel. [37] [255] La fachada del hotel contiene otra placa, dedicada en 1963. Esta placa conmemora un establo de caballos que anteriormente ocupaba el sitio, que había pertenecido a Jay Gould o WH Aiken. [256] El edificio también es parte de Historic Hotels of America , un programa del National Trust for Historic Preservation . [257]
{{cite news}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )