La Galería Nacional de Victoria , conocida popularmente como NGV , es un museo de arte en Melbourne , Victoria , Australia. Fundado en 1861, es el museo de arte más antiguo y más visitado de Australia .
La NGV alberga su colección en dos sitios: NGV International, ubicado en St Kilda Road en el Melbourne Arts Precinct de Southbank , y el Ian Potter Centre: NGV Australia , ubicado cerca en Federation Square . El edificio NGV International, diseñado por Sir Roy Grounds , abrió en 1968 y fue remodelado por Mario Bellini antes de reabrir en 2003. Alberga la colección de arte internacional de la galería y está en el Registro del Patrimonio Victoriano . El Ian Potter Centre: NGV Australia, diseñado por Lab Architecture Studio , abrió en 2002 y alberga la colección de arte australiano de la galería.
Está previsto que un tercer sitio, The Fox: NGV Contemporary, abra en el Melbourne Arts Precinct en 2028, y será la galería de arte contemporáneo más grande de Australia.
En 1850, el distrito de Port Phillip de Nueva Gales del Sur obtuvo la separación, convirtiéndose oficialmente en la colonia de Victoria el 1 de julio de 1851. A raíz de la fiebre del oro del mes siguiente, Victoria emergió como la colonia más rica de Australia, y Melbourne , su capital, la ciudad más grande y rica de Australia. Con el rápido crecimiento de Melbourne llegaron los llamados para el establecimiento de una galería de arte pública, y en 1859, el Gobierno de Victoria prometió £ 2000 para la adquisición de moldes de yeso de esculturas. [3] Estas obras se exhibieron en el Museo de Arte, inaugurado por el gobernador Sir Henry Barkly en mayo de 1861 en el piso inferior del ala sur de la Biblioteca pública (ahora la Biblioteca Estatal de Victoria ) en Swanston Street . [4] A principios de la década de 1860, se reservó más dinero para la compra de pinturas originales de artistas británicos y victorianos. Estas obras se exhibieron por primera vez en diciembre de 1864 en la recién inaugurada Galería de Imágenes, que permaneció bajo la administración curatorial de la Biblioteca Pública hasta 1882. [5] [6] Nicholas Chevalier dibujó en 1860 y Frederick Grosse en 1865 grandes diseños para un edificio frente a las calles Lonsdale y Swanston, que incluía una enorme y elaborada biblioteca y galería, pero estas visiones nunca se hicieron realidad.
El 24 de mayo de 1874 se inauguró la primera galería construida con ese fin, conocida como la Galería McArthur, en la sala McArthur de la Biblioteca Estatal, y al año siguiente el Museo de Arte pasó a llamarse Galería Nacional de Victoria. [4] La Galería McArthur solo estuvo pensada como una sede temporal hasta que se hiciera realidad la visión mucho más grandiosa. [7] Sin embargo, tal edificio no se llevó a cabo y, en cambio, el complejo se desarrolló de forma gradual a lo largo de varias décadas.
La Escuela de Arte de la Galería Nacional de Victoria , asociada a la galería, fue fundada en 1867 y siguió siendo el principal centro de formación académica en arte en Australia hasta aproximadamente 1910. [8] Los graduados de la Escuela se convirtieron en algunos de los artistas más importantes de Australia. Más tarde, esta se convirtió en el VCA (Victorian College of the Arts), que fue comprado por la Universidad de Melbourne en 2007 después de que se declarara en quiebra.
En 1887 se inauguró la Galería Buvelot (posteriormente Swinburne Hall) y los estudios de la Escuela de Pintura. En 1892 se añadieron dos galerías más: Stawell (actualmente Cowen) y La Trobe. [4]
En 1888, la galería compró la pintura The Vintage Festival de Lawrence Alma-Tadema de 1871 por £ 4000, su adquisición más cara del siglo XIX.
La colección de la galería se construyó a partir de donaciones de obras de arte y de dinero. La más importante, el legado Felton , fue establecido por testamento de Alfred Felton y, desde 1904, se ha utilizado para comprar más de 15.000 obras de arte. [10]
Desde el legado Felton, la galería había tenido planes durante mucho tiempo de construir una instalación permanente; sin embargo, no fue hasta 1943 que el gobierno estatal eligió un sitio, Wirth's Park, justo al sur del río Yarra . [11] Se propusieron £3 millones en febrero de 1960 y se anunció a Roy Grounds como el arquitecto. [12]
En 1959, el estudio de arquitectura Grounds Romberg Boyd recibió el encargo de diseñar una nueva galería. En 1962, Roy Grounds se separó de sus socios Frederick Romberg y Robin Boyd , se quedó con el encargo y diseñó la galería en 180 St Kilda Road (ahora conocida como NGV International). El nuevo edificio revestido de piedra azul se completó en diciembre de 1967 [13] y el primer ministro victoriano Henry Bolte lo inauguró oficialmente el 20 de agosto de 1968. [14] Una de las características del edificio es el techo de vidrieras de Leonard French , una de las piezas de vidrieras suspendidas más grandes del mundo, que proyecta una luz colorida en el piso de abajo. [15] La entrada con muro de agua es otra característica conocida del edificio.
En 1997 se propuso la remodelación del edificio, con Mario Bellini elegido como arquitecto y un costo estimado del proyecto de 161,9 millones de dólares. El diseño fue extenso, creando todas las galerías nuevas dejando solo el exterior, el patio central y el Gran Salón intactos. [16] Los planes incluían la eliminación del muro de agua, pero después de las protestas públicas organizadas por el National Trust of Victoria , el diseño se modificó para incluir uno nuevo ligeramente más adelante del original. [17] Durante la remodelación, muchas obras se trasladaron a un anexo externo temporal conocido como 'NGV on Russell', en la Biblioteca Estatal con su entrada en Russell Street . [4]
El 10 de octubre de 2000 se lanzó una importante campaña de recaudación de fondos para rehabilitar el antiguo edificio de St Kilda Road y, aunque el gobierno estatal aportó la mayor parte de los fondos, se buscaron donaciones privadas además de la financiación federal. La campaña logró su objetivo y consiguió 15 millones de dólares de la Fundación Ian Potter el 11 de julio de 2000, 3 millones de dólares de Loti Smorgon , 2 millones de dólares de la Fundación Clemenger y 1 millón de dólares de James Fairfax y de la Fundación Pratt . [18]
La NGV de Russell cerró el 30 de junio de 2002 [4] para dar paso a la inauguración por etapas de la nueva galería de St Kilda Road. El primer ministro Steve Bracks la inauguró oficialmente el 4 de diciembre de 2003. [19]
El Centro Ian Potter: NGV Australia en Federation Square fue diseñado por Lab Architecture Studio para albergar la colección de arte australiano de la NGV . Se inauguró en 2002. Por ello, la colección de la NGV ahora se encuentra en dos edificios separados; el edificio de Grounds pasó a llamarse NGV International.
NGV International está ubicado en 180 St Kilda Rd y alberga las colecciones de arte europeo, asiático, oceánico y americano de NGV. [20] Alberga una serie de exhibiciones permanentes, organizadas por región y cronología. [21] También tiene un gran espacio en la planta baja que se utiliza para exposiciones temporales, y los espacios de arte contemporáneo en el nivel 3 también se utilizan para exposiciones temporales. [21] El edificio está rodeado por un foso y fuentes, mientras que la entrada principal cuenta con un famoso muro de agua, que se ha utilizado para exhibir el arte de Keith Haring y otros. [22] [17] En la parte trasera de NGV International hay un jardín de esculturas, que alberga una instalación anual a gran escala a través de la Comisión de Arquitectura de NGV. [23]
NGV Australia está ubicada en el Centro Ian Potter en Federation Square . El edificio alberga la colección australiana de NGV, con una exhibición permanente que presenta una historia cronológica del arte australiano y una selección de las 25.000 obras australianas de la galería. [24] NGV Australia se centra especialmente en el arte indígena australiano y, junto con las exhibiciones permanentes, presenta exposiciones temporales relacionadas con el arte y la historia de Australia.
En 2018, el Gobierno del Estado de Victoria anunció que se construiría una nueva galería de arte contemporáneo detrás del Centro de Artes y el edificio existente de NGV International. [25] El Gobierno gastó 203 millones de dólares para iniciar el proyecto, incluidos 150 millones para comprar el antiguo edificio de Carlton and United Breweries para la nueva galería. [25] El nuevo edificio es parte de una importante nueva remodelación de 1.700 millones de dólares del Melbourne Arts Precinct circundante, que está previsto que incluya 18.000 metros cuadrados de nuevo espacio público, nuevo espacio para exposiciones de arte y diseño contemporáneo y una nueva sede para la Australian Performing Arts Gallery. [26] [27] La Fundación Ian Potter prometió 20 millones de dólares para el nuevo edificio. [28] El plan maestro para el recinto se aprobó en 2022. [27] El espacio público está siendo diseñado por las firmas de arquitectura HASSELL y SO-IL con un nuevo jardín elevado que conecta Hamer Hall y Southbank Boulevard. [29] [30]
El ganador del concurso de diseño para el NGV Contemporary fue anunciado en marzo de 2022 como Angelo Candalepas and Associates . [31] En abril se anunció que los multimillonarios Paula y Lindsay Fox habían donado $ 100 millones al proyecto NGV Contemporary en la donación más grande jamás realizada a un museo de arte australiano, y que la galería se llamaría The Fox: NGV Contemporary. [28] La nueva galería tendrá 13.000 metros cuadrados de espacio para exposiciones y está previsto que abra en 2028. [32] [33] Será la galería contemporánea más grande de Australia. [34]
La colección de arte asiático de la NGV comenzó en 1862, un año después de la fundación de la galería, cuando Frederick Dalgety donó dos platos chinos. Desde entonces, la colección asiática ha crecido hasta incluir obras importantes de todo el continente.
La colección de arte australiano de la NGV abarca arte y artefactos indígenas ( aborígenes australianos ), arte colonial australiano, arte impresionista australiano, arte del siglo XX, arte moderno y contemporáneo. El primer curador de arte australiano fue Brian Finemore, desde 1960 hasta su muerte en 1975. [35]
En la década de 1880 nació y se desarrolló la Escuela de Heidelberg (también conocida como Impresionismo australiano ) en los suburbios exteriores de Melbourne, y la NGV estaba bien posicionada para adquirir algunas de las obras de arte clave del movimiento, entre ellas Shearing the Rams (1890) de Tom Roberts , The purple noon's transparent might (1896) de Arthur Streeton y The Pioneer (1904) de Frederick McCubbin . [36]
La colección australiana incluye obras de Del Kathryn Barton , Charles Blackman , Clarice Beckett , Arthur Boyd , John Brack , Angela Brennan , Rupert Bunny , Louis Buvelot , Ethel Carrick , Nicholas Chevalier , Charles Conder , Olive Cotton , Grace Crowley David Davies , Destiny Deacon , William Dobell , Julie Dowling , Russell Drysdale , E. Phillips Fox , Rosalie Gascoigne , John Glover , Eugene von Guerard , Fiona Hall , Louise Hearman , Joy Hester , Hans Heysen , Emily Kame Kngwarreye , George W. Lambert , Sydney Long , John Longstaff , Frederick McCubbin , Helen Maudsley , Tracey Moffatt , Jan Nelson , Hilda Rix Nicholas , Sidney Nolan , John Perceval , Patricia Piccinini , Margaret Preston , Thea Proctor , Hugh Ramsay , David Rankin , Tom Roberts , John Russell , Grace Cossington Smith , Ethel Spowers , Arthur Streeton , Clara Southern , Jane Sutherland , Violet Teague , Jenny Watson , Fred Williams y otros. [37]
En 2004, el Dr. Joseph Brown donó un gran número de obras que forman la Colección Joseph Brown .
Obras seleccionadas
La colección de arte internacional de la NGV abarca pinturas, moda y textiles, fotografía, grabados y dibujos europeos e internacionales, arte asiático, artes decorativas, arte mesoamericano, arte del Pacífico, escultura, antigüedades y arte contemporáneo global. Tiene importantes colecciones en áreas tan diversas como los viejos maestros, los jarrones griegos, los artefactos egipcios y la cerámica histórica europea, y contiene la gama más grande y completa de obras de arte de Australia. [38]
La colección internacional incluye obras de Arbus , Bernini , Bonnard , Bordone , Canaletto , Cézanne , Constable , Correggio , Dalí , Degas , Delaunay , van Dyck , Emin , Gainsborough , Gentileschi , El Greco , Lange , Manet , Matisse , Memling , Modigliani , Monet , Moore , Picasso , Pissarro , Pittoni , Poussin , Rembrandt , Renoir , Ribera , Riley , Rothko , Rubens , Soulages , Tiepolo , Tintoretto , Tiziano , Turner , Uccello , Veronese y otros.
Uno de los elementos más destacados de la colección internacional del NGV es el primer molde de la icónica escultura El pensador de Auguste Rodin , ejecutada en 1884. [39] El NGV también alberga el único retrato de Lucrecia Borgia que se sabe que fue pintado del natural, datado aproximadamente en 1515 y atribuido a Dosso Dossi . [40]
Obras seleccionadas
En 1967, la NGV estableció el primer departamento de conservación dedicado a la fotografía en una galería pública australiana, [41] uno de los primeros del mundo. Actualmente alberga más de 15.000 obras. Ese mismo año, la galería adquirió la primera obra de la colección de fotografía, Surrey Hills street 1948 de David Moore [1] y en 1969 se adquirió la primera obra internacional, Nude 1939 de František Drtikol [2]. El primer fotógrafo que expuso en solitario en la NGV fue Mark Strizic en 1968. [42] [43] Jennie Boddington , cineasta, fue nombrada primera comisaria de fotografía a tiempo completo en 1972, posiblemente el tercer nombramiento de este tipo entre las instituciones públicas del mundo. [44] [45]
El Departamento de Grabados y Dibujos de la NGV es responsable de un tercio de la colección de la galería. Entre los fondos del departamento se destacan una de las mayores colecciones de grabados y xilografías de Durero del mundo . [46] También se dice que la NGV posee una de las colecciones más impresionantes de obras de William Blake , incluidas 36 de las 102 acuarelas en las que trabajó hasta su muerte en 1827 para ilustrar la Divina Comedia de Dante , la mayor cantidad de obras de esta serie que posee cualquier galería del mundo. [47] [48] Rembrandt y Goya también están bien representados, y la colección australiana contiene un relato detallado de la historia de las artes gráficas en Australia. [49]
El NGV ya no dedica un espacio para exhibir obras de la colección de Grabados y Dibujos, aunque algunas obras en papel rotan dentro de las galerías de la colección permanente y pueden aparecer en exposiciones. [49] Las obras de la colección pueden verse con cita previa en la Sala de Estudio de Grabados del departamento. [49]
Obras seleccionadas
Cuando los planes para la construcción de la Galería Nacional de Australia en Canberra se consolidaron en la década de 1960, las galerías estatales de Australia eliminaron la palabra "nacional" de sus nombres (por ejemplo, la Galería Nacional de Nueva Gales del Sur en Sídney se convirtió en la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur ). Esta convención de nombres se remonta al siglo XIX, cuando las colonias de Australia eran entidades políticas autónomas y aún no se habían federado . Solo la NGV ha conservado la palabra "nacional" en su nombre. [50] Esto ha demostrado ser algo polémico, dado que la NGV técnicamente no es una galería nacional, y ocasionalmente ha habido llamados para que siga el ejemplo de las otras galerías estatales. Según el ex primer ministro victoriano Steve Bracks , "No cambiaremos el nombre de la Galería Nacional de Victoria. Tiene una gran tradición. Es la galería más grande y mejor del país y es una de las más grandes y mejores del mundo". [ cita requerida ]
En mayo de 1883, cuando la Galería Nacional de Victoria abrió por primera vez en domingo, estalló un debate público sobre la conveniencia de exhibir un retrato femenino desnudo en el sabbat . La pintura en cuestión, Chloé (1875) del artista francés Jules Joseph Lefebvre , había sido prestada a la galería ese mes y estaba "cautelosamente exhibida en un rincón oscuro". No obstante, Chloé se convirtió en la " femme fatale de Melbourne " y, después de tres semanas de escándalo, fue retirada y ocultada al público. Finalmente encontró un hogar permanente en el Hotel Young and Jackson de Melbourne , al final de la calle de la NGV en Swanston Street. [51]
En 1975, el pintor y artista de performance Ivan Durrant depositó el cadáver de una vaca en la explanada de la NGV. [52] Durrant declaró más tarde que era parte de una pieza de arte escénico destinada a escandalizar a quienes podrían estar horrorizados por la muerte del animal y, al mismo tiempo, felices de consumir carne. [53] En ese momento, la NGV denunció la pieza como un "acto enfermizo y repugnante". [54]
Un hecho famoso en la historia de la galería ocurrió en 1986 con el robo del cuadro La mujer que llora (1936) de Pablo Picasso . Una persona o grupo que se identificó como los "terroristas culturales australianos" se atribuyó la responsabilidad del robo, afirmando que el cuadro fue robado en protesta contra el mal trato que percibían las artes por parte del gobierno estatal de la época. Pidieron como rescate la creación de un premio de arte para jóvenes artistas. El cuadro fue encontrado intacto en un depósito de ferrocarril dos semanas después y devuelto a la galería. [55]
Durante una retrospectiva de la obra de Andrés Serrano en la NGV en 1997, el entonces arzobispo católico de Melbourne , George Pell , solicitó una orden judicial a la Corte Suprema de Victoria para impedir que la galería exhibiera públicamente Piss Christ , que no le fue concedida. Algunos días después, un cliente intentó retirar la obra de la pared de la galería y dos adolescentes la atacaron más tarde con un martillo. [56] Los funcionarios de la galería informaron haber recibido amenazas de muerte en respuesta a Piss Christ . [57] El director de la NGV, Timothy Potts, canceló la muestra, supuestamente por preocupación por una exposición de Rembrandt que también estaba en exhibición en ese momento. [56] Los partidarios argumentaron que la controversia sobre Piss Christ es una cuestión de libertad artística y libertad de expresión . [57]
En 1968, la galería abrió sus nuevas instalaciones en St Kilda Road con una exposición conocida como The Field. [58] Reflejando la influencia del arte abstracto , en particular la pintura de bordes duros y campos de color inspirada en Nueva York , presentó 74 obras de cuarenta pintores y escultores australianos (en su mayoría jóvenes emergentes). Descrita como un cambio radical con respecto al programa más tradicional de la galería, significó de manera más amplia una creciente internacionalización del mundo del arte australiano. [59] [60] La NGV realizó una exposición titulada "The Field Revisited" en 2018 para conmemorar su 50 aniversario. [61]
La NGV ha realizado varias exposiciones de gran tamaño conocidas como exposiciones Melbourne Winter Masterpieces , comenzando con Impresionistas: Obras maestras del Museo de Orsay en 2004.
En 2013, la NGV inauguró "Melbourne Now", una exposición que celebraba lo último en arte, arquitectura, diseño, performance y prácticas culturales para reflejar el complejo paisaje cultural de la creativa Melbourne. "Melbourne Now" se celebró del 22 de noviembre de 2013 al 23 de marzo de 2014 y atrajo una asistencia récord de 753.071 personas. [82]
Una década después de la exposición original, una segunda edición de Melbourne Now se realizó del 24 de marzo de 2023 al 20 de agosto de 2023 en el Ian Potter Centre: NGV Australia. La exposición, que celebró el arte y el diseño locales de más de 200 artistas, diseñadores, estudios y empresas emergentes y establecidos con sede en Victoria, atrajo a 433.575 asistentes, lo que convirtió a la exposición en una de las más populares del Ian Potter Centre: NGV Australia. [83]
Tras el éxito de "Melbourne Now", en marzo de 2014 la NGV anunció una nueva e importante iniciativa, la Trienal de la NGV. A partir del verano de 2017, se pretende que sea una celebración a gran escala de lo mejor del arte y el diseño contemporáneos internacionales. [84] La Trienal inaugural se celebró del 15 de diciembre de 2017 al 15 de abril de 2018 y atrajo a casi 1,3 millones de visitantes durante su duración, lo que la convirtió en la exposición más concurrida en la historia de la galería hasta entonces. [85] [86] [87]
La Trienal NGV 2020-21 se inauguró el 19 de diciembre de 2020 y se clausuró el 18 de abril de 2021. La exposición, que atrajo a más de 548.000 visitantes durante su recorrido, [88] presentó obras de más de 100 artistas, diseñadores y colectivos de 30 países, con 34 obras recién encargadas a una mezcla de artistas australianos e internacionales. [89]
La Trienal NGV 2023-24, que se celebró del 3 de diciembre de 2023 al 7 de abril de 2024, presentó más de 75 proyectos de 100 artistas, diseñadores y colectivos de más de 30 países. [90] La exposición atrajo a 1.063.675 visitantes durante su duración, lo que la convirtió en una de las exposiciones más populares en la historia de la NGV. [91]
El Art Journal of the National Gallery of Victoria , normalmente conocido como Art Journal , se publicó por primera vez como The Quarterly Bulletin of the National Gallery of Victoria en 1945, cambiando su nombre y frecuencia en 1959 a Annual Bulletin of the National Gallery of Victoria , [92] luego a Art Bulletin of Victoria en 1967-68 (edición 9) [93] (abreviado como ABV, edición 42). Para la edición 50 en 2011, en su 50.º año de publicación y 150.º aniversario de la galería, [94] el nombre se cambió a su nombre actual. [95]
Directores de la NGV desde su creación: [96]
.jpg/1280px-Claude_Monet_-_V%C3%A9theuil_-_Google_Art_Project_(427751).jpg)
.jpg/1280px-Early_Spring_(Munch).jpg)
.jpg/1280px-Suzanne_valadon_nu_a_la_draperie115931).jpg)
.jpg/1280px-Albrecht_D%C3%BCrer_-_Melencolia_I_-_Google_Art_Project_(427760).jpg)
