Charles Henry Holden FRIBA MRTPI RDI (12 de mayo de 1875 - 1 de mayo de 1960) fue un arquitecto inglés mejor conocido por diseñar muchas estaciones del metro de Londres durante las décadas de 1920 y 1930, la sede de la Underground Electric Railways Company de Londres en 55 Broadway , para la Universidad. del Senado de Londres y de la Biblioteca Central de Bristol . Creó muchos cementerios de guerra en Bélgica y el norte de Francia para la Comisión Imperial de Tumbas de Guerra .
Después de trabajar y formarse en Bolton y Manchester , Holden se mudó a Londres. Sus primeros edificios fueron influenciados por el Movimiento de Artes y Oficios , pero durante la mayor parte de su carrera defendió un estilo sin adornos basado en formas simplificadas y masas que estaban libres de lo que él consideraba detalles decorativos innecesarios. [nota 1] Holden creía firmemente que los diseños arquitectónicos deberían estar dictados por las funciones previstas de los edificios. Después de la Primera Guerra Mundial, simplificó cada vez más su estilo y sus diseños se volvieron minimalistas y modernistas , influenciados por la arquitectura europea. Fue miembro de la Asociación de Diseño e Industrias y del Gremio de Trabajadores del Arte . Produjo diseños completos para sus edificios, incluido el diseño de interiores y los accesorios arquitectónicos.
Aunque no está exenta de críticas, su arquitectura es muy apreciada. Fue galardonado con la Medalla de Oro Real del Instituto Real de Arquitectos Británicos (RIBA) en arquitectura en 1936 y fue nombrado Diseñador Real para la Industria en 1943. Sus diseños de estaciones para el metro de Londres se convirtieron en el diseño estándar de la corporación, lo que influyó en los diseños de todos los arquitectos que trabajaban para el organización en la década de 1930. A muchos de sus edificios se les ha concedido el estatus de edificio catalogado , protegiéndolos de modificaciones no aprobadas. Rechazó dos veces la oferta de ser nombrado caballero .
Charles Henry Holden nació el 12 de mayo de 1875 en Great Lever , Bolton, el quinto y menor hijo de Joseph Holden (1842-1918), pañero y sombrerero , y Ellen (de soltera Broughton, 1841-1890) Holden. La infancia de Holden se vio empañada por la quiebra de su padre en 1884 y la muerte de su madre cuando él tenía quince años. [1] [2] Tras la pérdida del negocio de su padre, la familia se mudó 15 millas (24 km) a St Helens , donde su padre regresó a su oficio anterior y trabajó como tornero e instalador de hierro y donde asistió a varios escuelas. [1]
Trabajó brevemente como asistente de laboratorio y empleado de ferrocarril en St Helens. Durante este período asistió a clases de dibujo en la YMCA y consideró una carrera como ingeniero en la práctica de Sir Douglas Fox . [3] En 1891 comenzó a trabajar para su cuñado, David Frederick Green, agrimensor y arquitecto en Bolton. [4] En abril de 1892 fue enviado al arquitecto de Manchester Everard W. Leeson y, mientras se formaba con él, también estudió en la Escuela de Arte de Manchester (1893-1894) y en la Escuela Técnica de Manchester (1894-1896). [nota 2]
Mientras trabajaba y estudiaba en Manchester, Holden entabló amistad con el artista Muirhead Bone y su futuro cuñado Francis Dodd . [6] Por esta época, Holden conoció los escritos de Walt Whitman y se hizo amigo de James William Wallace y de varios miembros de la sociedad Whitman de Bolton conocida como " Eagle Street College ". [6] Los escritos de Whitman y los de Henry David Thoreau , Ralph Waldo Emerson y Edward Carpenter fueron influencias importantes en la vida de Holden. [6] Incorporó muchas de sus filosofías y principios a su estilo de vida y método de trabajo. [7]
En 1895 y 1896, Holden presentó diseños a los concursos del Building News Designing Club utilizando el seudónimo "The Owl". [nota 3] Aunque el número de presentaciones en competencia realizadas no siempre fue grande, de nueve participaciones en la competencia, Holden ganó cinco primeros lugares, tres segundos lugares y un tercer lugar. [8] [9] En 1897, participó en el concurso para el prestigioso Medallón Soane del RIBA para estudiantes de arquitectura. De catorce candidaturas, la propuesta de Holden para el tema del concurso, un "Mercado Provincial", quedó en tercer lugar. [10] Holden describió el diseño como inspirado en el trabajo de John Belcher , Edgar Wood y Arthur Beresford Pite . [11]
Alrededor de 1898, Holden comenzó a vivir con Margaret Steadman (de soltera Macdonald, 1865-1954), enfermera y partera. Fueron presentados por la hermana mayor de Holden, Alice, y se hicieron amigos gracias a su interés común en Whitman. [12] Steadman se había separado de su marido James Steadman, un tutor universitario, debido a su alcoholismo y abuso. [13] [nota 4] Steadman y su marido nunca se divorciaron y, aunque ella y Holden vivían como una pareja casada y Holden se refería a ella como su esposa, la relación nunca se formalizó, incluso después de la muerte de James Steadman en 1930. [15 ]
Los Holden vivieron en los suburbios de Norbiton , Surrey (ahora Royal Borough of Kingston upon Thames ) hasta 1902, cuando se mudaron a Codicote en Hertfordshire. Alrededor de 1906, se mudaron a Harmer Green, cerca de Welwyn , donde Holden les diseñó una casa. [16] La casa estaba amueblada con sencillez y la pareja vivía una vida sencilla, descrita por Janet Ashbee en 1906 como "plátanos y pan integral en la mesa; sin agua caliente; vida sencilla, pensamiento elevado y actividad extenuante para el mejoramiento del mundo". ". [17] La pareja no tuvo hijos juntos, aunque Margaret tuvo un hijo, Allan, de su matrimonio. [18] [nota 5] Charles y Margaret Holden vivieron en Harmer Green por el resto de sus vidas. [dieciséis]
Holden dejó la práctica de Leeson en 1896 y trabajó para Jonathan Simpson en Bolton en 1896 y 1897, trabajando en diseños de casas allí y en Port Sunlight , [19] antes de mudarse a Londres para trabajar para el diseñador de Arts and Crafts Charles Robert Ashbee . Su tiempo con Ashbee fue corto y, en octubre de 1899, se convirtió en asistente principal en la práctica de H. Percy Adams , donde permaneció durante el resto de su carrera. [dieciséis]
Varios de los primeros diseños de Holden fueron para hospitales, en los que se especializaba la práctica de Adams. En esta etapa temprana de su carrera, produjo diseños en una variedad de estilos arquitectónicos según lo requerían las circunstancias, reflejando las influencias de varios arquitectos. [16] Holden pronto se hizo cargo de la mayor parte del trabajo de diseño de la práctica. [20] De 1900 a 1903, Holden estudió arquitectura por las tardes en la Royal Academy School . [21] También continuó produciendo diseños en su tiempo libre para su cuñado y Jonathan Simpson. [22]
Sus fachadas artesanales de ladrillo rojo para el Hospital Infantil Belgrave en Kennington , al sur de Londres (1900-03), fueron influenciadas por Philip Webb y Henry Wilson y cuentan con techos muy inclinados, torres en las esquinas y marcos de ventanas de piedra. [23] [24] El edificio, ahora convertido en apartamentos, está catalogado como Grado II* . [25] [26]
En 1902, Holden ganó el concurso de arquitectura para diseñar la Biblioteca Central de Bristol . Sus fachadas Tudor Revival en piedra de baño incorporan elementos modernistas que complementan la adyacente Puerta de la Abadía de la Catedral de Bristol . La fachada frontal presenta miradores y grupos escultóricos con Chaucer , Beda y Alfredo el Grande de Charles Pibworth. [27] [28] Internamente, el diseño es clásico, con los muebles diseñados por Holden y la talla de piedra en su mayoría por William Aumonier. [29] Fue descrito por el historiador de la arquitectura Sir Nikolaus Pevsner como "Neo-Tudor libre" y "extremadamente bonito" y por Andor Gomme como "una de las grandes obras maestras del Movimiento Moderno temprano". [27] [30] Se ha comparado con la Escuela de Arte de Glasgow de Charles Rennie Mackintosh y a veces se sugiere que los diseños de Mackintosh para la última parte de la escuela se inspiraron en los de Holden, [25] aunque Pevsner señaló que los diseños de Mackintosh fueron en circulación anteriormente. [30] El edificio está catalogado como Grado I. [27]
En Midhurst , West Sussex, Holden diseñó fachadas de estilo Tudor para el Sanatorio Rey Eduardo VII, financiado por Sir Ernest Cassel (1903–06). El edificio cuenta con largas alas de habitaciones orientadas al sur para maximizar la exposición de los pacientes a la luz solar y al aire fresco. El diseño está en consonancia con el entorno rural del edificio, con fachadas al estilo local de azulejos colgados. [25] [31] Pevsner llamó a esto "sin duda uno de los mejores edificios de su fecha en el país" y "un modelo de cómo construir instituciones muy grandes". [32] Diseñó la capilla al aire libre en forma de V del sanatorio para que pudiera usarse tanto para el culto interior como exterior. [25] [31] Ambos edificios están catalogados como Grado II*. [33] [34] Otros hospitales que diseñó en este período incluyen el Hospital de marineros británicos en Estambul (1903–04) y el Hospital de mujeres en Soho , en el centro de Londres (1908). [dieciséis]
Para The Law Society diseñó (1902-04) una extensión neoclásica simplificada del edificio existente diseñado por Lewis Vulliamy en Chancery Lane con esculturas externas de Charles Pibworth y un interior con paneles de artes y oficios con tallas de William Aumonier y frisos de Conrad Dressler . [25] [35] [36] Pevsner consideraba que las fachadas eran manieristas : "El término de moda manierismo puede usarse aquí legítimamente; porque Holden de hecho congeló e invalidó los motivos clásicos actuales , que es lo que hicieron los arquitectos manieristas en el Cinquecento ". [37]
En 1906, Holden ganó el concurso de arquitectura para diseñar una nueva sede de la Asociación Médica Británica en la esquina de The Strand y Agar Street (ahora Zimbabwe House ). El edificio en forma de L de seis plantas reemplazó un conjunto de edificios en el terreno ya ocupado por la asociación y le proporcionó alojamiento para una cámara del consejo, una biblioteca y oficinas en los pisos superiores, además de espacio para tiendas en la planta baja y en el sótano. . [38] Descrito por Powers como "clasicismo reducido a formas geométricas", [25] los primeros tres pisos están revestidos de granito gris de Cornualles con piedra de Portland arriba. [nota 6] Ubicada en el nivel del segundo piso había una controvertida serie de esculturas de 7 pies (2,1 m) de altura que representaban el desarrollo de la ciencia y las edades del hombre realizadas por Jacob Epstein . [25] [40] [nota 7] El edificio está catalogado como Grado II*. [41] Alastair Service lo consideró "quizás su mejor edificio en Londres". [42]
En 1909, Holden ganó el concurso de diseño para una ampliación del Bristol Royal Infirmary . Posteriormente, dedicada a la memoria del rey Eduardo VII (fallecido en 1910), la ampliación (1911-12) se construyó en un terreno muy inclinado para el cual Holden diseñó un par de bloques unidos con revestimiento de piedra de Portland alrededor de un patio. Los bloques sencillos y abstractos tienen torres en las esquinas y logias de dos pisos , y son una simplificación adicional del estilo de Holden. [43] [nota 8]
La práctica se convirtió en Adams & Holden en 1907 cuando Holden se convirtió en socio y Adams, Holden & Pearson cuando Lionel Pearson se convirtió en socio en 1913. [25] En 1913, Holden recibió la medalla Godwin del RIBA y £ 65 para estudiar arquitectura en el extranjero. Viajó a Estados Unidos en abril de 1913 y estudió la organización de los departamentos de ciencias sociales y del hogar en universidades estadounidenses en preparación para su diseño del Kings College for Women, Kensington, con influencia de Wren . [25] [44] Otros edificios de Holden antes de la Primera Guerra Mundial incluyen edificios de oficinas modernistas en Holborn [45] y Oxford Street , [46] una extensión en ladrillo rojo del Shire Hall de Alfred Waterhouse en Bedford , [47] y Escuela de Artes y Oficios Sutton Valence , Kent. [25]
Holden también trabajó con Epstein en la tumba de Oscar Wilde en el cementerio Père Lachaise de París (1911-12). [24] En 1915, fue miembro fundador de la Design and Industries Association y fue miembro del Art Workers' Guild desde 1917. [25] Las participaciones fallidas en el concurso para las que produjo diseños incluyen Strathclyde Royal Infirmary (1901), Manchester Royal Infirmary (1904), County Hall (1907), Biblioteca Nacional de Gales (1909), Ayuntamiento de Coventry (1911) y edificio de la Junta de Comercio (1915). [48]
Los Holden compartían un fuerte sentido de deber y servicio personal. En la Primera Guerra Mundial, Margaret Holden se unió al "Comité de Emergencia de Amigos para la Ayuda a los Alemanes, Austriacos y Húngaros en apuros", que ayudaba a los refugiados de aquellos países varados en Londres por el conflicto. Charles Holden sirvió en la Columna de Ambulancias de Londres de la Cruz Roja como camillero trasladando tropas heridas desde las estaciones de Londres a sus hospitales. Holden también sirvió en la vigilancia contra incendios en la Catedral de San Pablo entre 1915 y 1917. [49]
El 3 de octubre de 1917, Holden fue nombrado teniente temporal en la Dirección de Investigación y Registro de Tumbas del ejército. [50] [51] Viajó a los campos de batalla franceses por primera vez a finales de ese mes y comenzó a planificar nuevos cementerios y ampliar los existentes. [52] Holden describió su experiencia:
El país es un vasto desierto, destruido hasta el punto de ser irreconocible, donde antes había pueblos, huertos y tierras fértiles, ahora sacudidos y agitados en un desorden irremediable, sin ningún punto de referencia hasta donde alcanza la vista y salpicados por la maleza y el desorden de todo. Se pueden ver aquí y allá, individualmente y en grupos, pequeñas cruces blancas que marcan el lugar donde los hombres cayeron y fueron enterrados. [53]
En septiembre de 1918, Holden fue transferido a la Comisión Imperial de Tumbas de Guerra (ahora Comisión de Tumbas de Guerra de la Commonwealth) con el nuevo rango de mayor. [54] Desde 1918 hasta 1928 trabajó en 69 cementerios de la Comisión. [55] Inicialmente, Holden dirigió la oficina de dibujo y trabajó como arquitecto de diseño senior con los tres arquitectos principales en Francia y Bélgica ( Edwin Lutyens , Reginald Blomfield y Herbert Baker ). [16] [56] Holden trabajó en el cementerio de guerra experimental en Louvencourt y, según Geurst y Karol, probablemente en el de Forceville que fue seleccionado como prototipo para todo lo que siguió. [57] [58] [nota 9]
En 1920, fue ascendido al cuarto arquitecto principal. [56] [nota 10] Su trabajo para la Comisión incluyó monumentos conmemorativos a los muertos desaparecidos de Nueva Zelanda en el cementerio británico Messines Ridge y el nuevo cementerio británico Buttes en Zonnebeke . [61] Sus diseños estaban despojados de adornos, a menudo utilizando simplemente masas detalladas de piedra de Portland en la construcción de los refugios y otros elementos arquitectónicos. [16] [62] La historia de la Comisión de Philip Longworth describió los pabellones de Holden en el cementerio comunal de Wimereux como "casi cruelmente severos". [63]
En 1922, Holden diseñó el War Memorial Gateway para Clifton College , Bristol, utilizando una combinación de piedra caliza y arenisca para combinar con el estilo gótico de los edificios de la escuela. [25] [64] Para el Comité Británico de Memoriales de Guerra, produjo un diseño para un Salón del Recuerdo (1918) que habría tenido la forma de una galería de arte, [65] y para el New College, Oxford , creó un Diseño para una pequeña capilla conmemorativa (1919). Ninguno de los dos fue construido. [66]
A través de su participación en la Asociación de Industrias y Diseño, Holden conoció a Frank Pick , director general de la Compañía de Ferrocarriles Eléctricos Subterráneos de Londres (UERL). [25] Holden en ese momento no tenía experiencia en el diseño de transporte, pero esto cambió gracias a su colaboración con Pick. [67] En 1923, Pick encargó a Holden que diseñara una fachada para una entrada lateral en la estación de metro de Westminster . [68] A esto le siguió en 1924 el encargo de diseñar el pabellón de la UERL para la Exposición del Imperio Británico . [69] También en 1924, Pick encargó a Holden que diseñara siete nuevas estaciones en el sur de Londres para la extensión del City and South London Railway (ahora parte de la línea Northern ) desde Clapham Common hasta Morden . Los diseños reemplazaron un decorado del propio arquitecto de la UERL, Stanley Heaps , que Pick no encontró satisfactorio. [69] Los diseños reflejan el estilo modernista simple que estaba usando en Francia para los cementerios de guerra; Las salas de boletos de doble altura están revestidas con piedra de Portland simple que enmarca una pantalla acristalada, cada una adaptada para adaptarse a las esquinas de la mayoría de las estaciones. [25] Las mamparas presentan la rotonda subterránea formada por paneles de vidrio de colores y están divididas por columnas de piedra coronadas por capiteles formados como una versión tridimensional de la rotonda. Holden también asesoró a Heaps sobre nuevas fachadas para varias de las estaciones existentes en la línea y produjo el diseño de una nueva entrada en la estación de Bond Street en el Ferrocarril Central de Londres . [68]
A finales de la década de 1920, Holden diseñó una serie de edificios de reemplazo y nuevas fachadas para mejorar las estaciones alrededor de la red de la UERL. Muchos de ellos presentaban revestimientos de piedra de Portland y variaciones de las mamparas acristaladas desarrolladas para la ampliación de Morden. [nota 11] En Piccadilly Circus , una de las estaciones más transitadas del sistema, Holden diseñó (1925–28) una espaciosa explanada de circulación y taquilla revestida de travertino debajo de la calzada del cruce desde donde las escaleras mecánicas daban acceso a los andenes. abajo. [72]
En 1926, Holden comenzó el diseño de una nueva sede para la UERL en 55 Broadway, encima de la estación St James's Park . Sobre el primer piso, el edificio con estructura de acero se construyó con una planta cruciforme y se eleva en una serie de etapas en retroceso hasta una torre central del reloj de 53 m (175 pies) de altura. [73] La disposición maximiza la luz natural en el interior del edificio sin el uso de pozos de luz . [nota 12] Al igual que sus estaciones de la época y sus edificios comerciales anteriores a la Primera Guerra Mundial, el bloque está austeramente revestido de piedra de Portland. Holden volvió a detallar las fachadas con esculturas encargadas; Día y Noche , dos composiciones de Epstein, se encuentran en el nivel del primer piso, y una serie de ocho bajorrelieves en el séptimo piso representan los cuatro vientos (dos para cada uno de los puntos cardinales , a cada lado de las alas salientes). [nota 13] El edificio está catalogado como Grado I. [76]
En 1930, Holden y Pick hicieron una gira por Alemania, Países Bajos, Dinamarca y Suecia para ver los últimos avances de la arquitectura moderna. [70] La UERL estaba planeando ampliaciones de la línea Piccadilly hacia el oeste, noroeste y norte de Londres, y se quería un nuevo tipo de estación. Adaptando los estilos arquitectónicos que había visto en el recorrido, Holden creó diseños funcionales compuestos de formas simples: cilindros, curvas y rectángulos, construidos en ladrillo simple, hormigón y vidrio. Las extensiones hacia el oeste y noroeste se realizaron sobre rutas existentes operadas por la línea District y requirieron la reconstrucción de varias estaciones para dar cabida a vías adicionales o para reemplazar los edificios básicos originales. Sudbury Town , la primera estación reconstruida en 1931, formó un modelo para muchas de las otras nuevas estaciones que siguieron: una caja alta y rectangular de ladrillo con un techo plano de concreto y paneles de acristalamiento vertical para permitir la entrada de luz al interior. Pevsner describió el edificio catalogado de Grado II* como "un excelente ejemplo de lo satisfactorios que pueden ser estos edificios sin pretensiones, simplemente mediante el uso de detalles cuidadosos y buenas proporciones". [77] [nota 14]
Para la estación de Arnos Grove , una de las ocho nuevas estaciones en la extensión norte de la línea, Holden modificó la caja rectangular para convertirla en un tambor circular, un diseño inspirado en la Biblioteca Pública de Estocolmo de Gunnar Asplund . [25] También es notable en la extensión norte la estación Southgate ; aquí Holden diseñó un edificio circular de una sola planta con un techo plano con dosel. Por encima de esto, la sección central del techo se eleva sobre una banda horizontal continua de ventanas del triforio , sostenidas internamente por una única columna central. El edificio está coronado por un elemento iluminado rematado con una bola de bronce. [78] Otras estaciones muestran la influencia del trabajo de Willem Marinus Dudok en Hilversum , Países Bajos. [79] Para manejar un volumen de trabajo tan grande, Holden delegó una importante responsabilidad de diseño en sus asistentes, como Charles Hutton , quien tomó la iniciativa en la estación Arnos Grove. [80] Para algunas otras estaciones de la línea Piccadilly, el diseño estuvo a cargo internamente de Stanley Heaps o de otros estudios de arquitectura. Todos siguieron el estilo de casa moderno de ladrillo, vidrio y hormigón definido por Holden, [25] pero algunos carecían de la originalidad y atención al detalle de Holden; Pick los denominó "Holdenesque". [69] [nota 15]
La UERL pasó a formar parte de London Transport en 1933, pero la atención se mantuvo en el diseño de alta calidad. Bajo Pick, la atención de Holden al detalle y la idea de diseño integrado se extendió a todas las partes de la red de transporte de Londres, desde el diseño de paradas de autobuses y tranvías hasta un nuevo tipo de ómnibus de seis ruedas. [82] A finales de la década de 1930, Holden diseñó estaciones de reemplazo en Highgate , East Finchley y Finchley Central y nuevas estaciones en Elstree South y Bushey Heath para el plan Northern Heights de la línea Northern . [83] Los diseños de Holden incorporaron esculturas relevantes para la historia local de varias estaciones: Dick Whittington para Highgate, [84] un centurión romano en Elstree South [85] y un arquero para East Finchley. [86] [nota 16] Gran parte del proyecto se pospuso poco después del estallido de la Segunda Guerra Mundial y luego se canceló. [88] Sólo la estación East Finchley se completó en su totalidad con Highgate en parte; los otros planes fueron descartados. La estación East Finchley está ubicada en un terraplén y se accede a los andenes desde abajo. Haciendo uso de los derechos aéreos de la estación , Holden proporcionó espacio para oficinas del personal que se extendía por encima de las vías a las que se accedía a través de escaleras semicirculares acristaladas desde los andenes. Eric Aumonier proporcionó la estatua El Arquero , un elemento destacado de la estación. [87]
Los últimos diseños de Holden para London Transport fueron tres nuevas estaciones para la extensión de la línea Central en el noreste de Londres. [89] Estas fueron diseñadas en la década de 1930, pero también fueron retrasadas por la guerra y no se completaron hasta 1947. Las medidas de austeridad de la posguerra redujeron la calidad de los materiales utilizados en comparación con las estaciones de la década de 1930 y el edificio en Wanstead fue adaptado de un Estructura temporal construida durante el uso de la línea en tiempos de guerra como fábrica subterránea. [90] Se accede a Gants Hill a través del metro y no tiene ningún edificio de estación, pero se destaca por el diseño de su vestíbulo a nivel de plataforma, que presenta un techo abovedado inspirado en las estaciones del Metro de Moscú . [89]
Después de la Primera Guerra Mundial, la Universidad de Londres necesitaba un reemplazo para sus superpoblados y dispersos alojamientos en Kensington . Se adquirió un sitio en Bloomsbury, cerca del Museo Británico , y en 1931 se encargó a Holden el diseño de los nuevos edificios, en parte debido al éxito del 55 de Broadway. [39] Su plan original era una sola estructura que cubriera todo el sitio, extendiéndose casi 1200 pies (370 m) desde Montague Place hasta Torrington Street. Constaba de un espinazo central unido por una serie de alas a la fachada perimetral y que encierra una serie de patios. El plan iba a estar coronado por dos torres: una más pequeña al norte y una Casa del Senado de 19 pisos y 210 pies (64 m) de altura. [39]
La construcción comenzó en 1932, pero debido a la escasez de fondos, el diseño fue revisado y recortado gradualmente, y sólo la Casa del Senado y la Biblioteca se completaron en 1937, y los edificios para el Instituto de Educación y la Escuela de Estudios Orientales se completaron más tarde. . [39] El diseño presentaba fachadas de ladrillos de carga revestidos con piedra de Portland. La intención de Holden de adornar el edificio con esculturas tampoco se cumplió. [25] [24] Al igual que en sus edificios anteriores, Holden también preparó los diseños para los elementos individuales del diseño interior. [39] [91] Desde su finalización hasta 1957, fue el edificio de oficinas más alto de Londres. [92]
La Cámara del Senado dividió la opinión. Pevsner describió su estilo como "modernismo extrañamente semitradicional e indeciso" y resumió: "El diseño ciertamente no posee el vigor y la franqueza de las estaciones de metro más pequeñas de Charles Holden". [93] Otros lo han calificado de estalinista , [94] o de totalitario debido a su gran escala. [39] El arquitecto funcionalista Erich Mendelsohn escribió a Holden en 1938 que estaba "muy cautivado y... convencido de que no hay un edificio más hermoso en Londres". [95] El historiador Arnold Whittick describió el edificio como una "pirámide masiva estática... obviamente diseñada para durar mil años", pero pensó que "el interior es más agradable que el exterior. Básicamente existe una atmósfera de dignidad, serenidad y reposo que uno asocia con la arquitectura de la antigua Grecia." [96] El inicio de la Segunda Guerra Mundial impidió cualquier avance adicional en el plan completo, aunque Adams, Holden & Pearson diseñaron más edificios para la universidad en los alrededores. [25]
Prácticamente no se encargó ningún trabajo nuevo, Holden pasó los años de la guerra planificando la reconstrucción que sería necesaria una vez terminada. [97] Holden fue miembro del comité de doce hombres del RIBA que formuló la política del instituto para la reconstrucción de la posguerra. Las ideas de planificación urbana de Holden implicaban la reubicación de la industria fuera de los pueblos y ciudades a nuevos centros industriales al estilo de Port Sunlight o Bournville, donde los trabajadores podían vivir cerca de su lugar de trabajo. Los nuevos centros industriales estarían vinculados a las ciudades existentes con nuevas carreteras rápidas y se planificaría la reconstrucción de los centros urbanos para proporcionar más espacios abiertos alrededor de los centros administrativos. [98]
En 1944-1945, Holden elaboró planes para la reconstrucción de Canterbury , Kent, con el arquitecto municipal Herbert Millson Enderby. [16] Canterbury había sido gravemente dañada por los bombardeos de la Luftwaffe , incluidas las incursiones de Baedeker en mayo y junio de 1942. Holden y Enderby pretendían preservar gran parte del carácter de la ciudad, pero planearon la compra obligatoria de 75 acres (30 ha) de la centro de la ciudad para una reconstrucción a gran escala que incluye un nuevo camino cívico desde la catedral hasta un nuevo ayuntamiento. Fuera de la ciudad, planearon circunvalaciones y una carretera de circunvalación en un radio de 3,2 kilómetros (dos millas) del centro. Aunque fue aprobado por el ayuntamiento, el plan encontró una amplia oposición por parte de los residentes y propietarios y la "Asociación de Defensa de los Ciudadanos de Canterbury" emitió un plan alternativo antes de tomar el control del consejo en las elecciones locales de noviembre de 1945. El cambio de administración puso fin a las propuestas, aunque un nuevo plan preparado en 1947 sin la participación de Holden o Enderby mantuvo algunas de sus ideas, incluida la carretera de circunvalación. [99]
El primer plan de reconstrucción de la ciudad de Londres fue escrito por el ingeniero municipal FJ Forty y publicado en 1944. Fue objeto de considerables críticas y William Morrison , Ministro de Planificación Urbana y Rural, pidió a la Corporación de la Ciudad de Londres que preparara un nuevo plan. . Se acercó a Holden y él aceptó, siempre que también se nombrara a William Holford . El Plan de la Ciudad de Londres de Holden y Holford (1946-1947) recomendó una relajación de los estrictos límites de altura impuestos en la capital y el primer uso en Londres de cálculos de proporción de parcelas en el proceso de planificación para que los edificios pudieran diseñarse con una superficie de hasta cinco veces el área del suelo. [100] [101] Para el área devastada por las bombas alrededor de la Catedral de San Pablo , Holden propuso un nuevo recinto alrededor del cual se ubicarían los edificios para proporcionar vistas claras de la catedral y desde el cual irradiarían nuevas rutas ceremoniales. Las alturas de los edificios estarían estrictamente definidas para proteger estas vistas. El plan fue aceptado por el Ministro de Planificación Urbana y Rural en 1948 y se incorporó al Plan de Desarrollo de Londres más amplio. [102]
En 1947, Holden planeó un plan en nombre del Consejo del Condado de Londres para la orilla sur del río Támesis entre el County Hall y el Puente de Waterloo , [16] [103] incluyendo un plan para una sala de conciertos con el arquitecto del consejo Edwin Williams. El plan recibió poca atención y fue reemplazado casi de inmediato por planes para desarrollar el área como sede del Festival de Gran Bretaña . [104] [nota 17] Holden también fue consultor de arquitectura y planificación de la Universidad de Edimburgo y del municipio de Tynemouth . [103]
Aunque Charles Holden había reducido gradualmente su carga de trabajo, a principios de la década de 1950 seguía yendo a la oficina tres días a la semana. No se jubiló formalmente hasta 1958, pero incluso entonces lo visitó ocasionalmente. Margaret Holden murió en 1954 después de una prolongada enfermedad que la había dejado casi ciega desde mediados de la década de 1940. En la última década de su vida, Holden estaba físicamente más débil y fue cuidado por su sobrina Minnie Green. [106]
Uno de los últimos compromisos públicos de Holden fue cuando actuó como patrocinador en la concesión de la Medalla de Oro Real del RIBA a Le Corbusier en 1953. [107] El último proyecto en el que trabajó Holden fue el muy criticado edificio de la sede de English Electric en Aldwych . Londres. En 1952, Adams, Holden & Pearson fueron nombrados por el presidente de English Electric, Sir George Nelson , y Holden diseñó un edificio monolítico de piedra alrededor de un patio. En 1955, el Consejo del Condado de Londres convenció a English Electric para que dejara de lado el proyecto y convocara un concurso de arquitectura limitado para un nuevo diseño. Adams, Holden & Pearson presentaron un diseño, pero fueron derrotados por Sir John Burnet, Tait and Partners. Cuando más tarde ese consultorio rechazó la solicitud de Sir George Nelson de rediseñar las fachadas, Adams, Holden & Pearson fueron reelegidos y Charles Holden revisó la inscripción al concurso de su consultorio. El nuevo diseño fue criticado por la Comisión Real de Bellas Artes y uno de los socios de Holden llevó a cabo un nuevo rediseño para producir el diseño final, descrito por Pevsner como "un edificio aburrido, sin vida, con fachada de piedra y sin nada que lo recomiende". . [108] [nota 18]
Holden murió el 1 de mayo de 1960. Fue incinerado en el Crematorio Enfield y sus cenizas fueron esparcidas en el jardín de la Casa de Reuniones de Amigos en Hertford . El 2 de junio de 1960 se celebró un servicio conmemorativo en St Pancras New Church , donde Holden había diseñado el altar en 1914. Se publicaron obituarios en los diarios The Manchester Guardian , The Times y The Daily Telegraph y en publicaciones periódicas de la industria de la construcción, incluidas The Builder , Architectural. Review , Revista del Real Instituto de Arquitectos Británicos y Revista del Instituto de Urbanismo . En general, los obituarios fueron positivos sobre los primeros trabajos de Holden y las estaciones del metro de Londres, fueron neutrales sobre la Casa del Senado y negativos sobre los trabajos posteriores de su práctica. [110] La casa Harmer Green y la mayor parte de su contenido se subastaron y las ganancias se dejaron a los miembros de la familia. Holden también dejó £ 8.400 a amigos y personal y £ 2.000 a organizaciones benéficas. [111]
Holden reconoció que su estilo arquitectónico lo colocaba en "una posición bastante curiosa, ni del todo a la moda ni del todo fuera de ella; no lo suficientemente tradicionalista para complacer a los tradicionalistas y no lo suficientemente modernista para complacer a los modernistas". [112] Creía que el objetivo principal del diseño era lograr "adecuación para el propósito", [69] y pidió repetidamente un estilo de arquitectura que evitara adornos arquitectónicos innecesarios.
En 1905, en un ensayo titulado "Si Whitman hubiera sido arquitecto", Holden hizo un llamamiento anónimo a los arquitectos en favor de una nueva forma de arquitectura moderna: "A menudo oigo hablar de la gloria de la arquitectura de la antigua Grecia; de los orgullosos romanos; del sombrío Egipto; también oigo la alabanza de la vasta Bizancio y de la alta Edad Media. Pero de la gloria de la arquitectura de la Modernidad nunca oigo. ¡Venid, edificios modernos, despojaos de vuestro manto de engaños! cornisas, pilastras, molduras, guirnaldas, volutas; detrás de todos ellos, detrás de tus proporciones dignas, de tus agrupaciones pintorescas, de tus bellezas artesanales y técnicas exageradas, se esconde aquel que amo." [113] [nota 19]
En su discurso de 1936, cuando recibió la Medalla de Oro Real del RIBA , Holden definió su posición: "No se trataba tanto de crear un nuevo estilo, sino de descartar aquellas incrustaciones que contaban para el estilo... bordado superficial vacío de significado estructural ". Su método consistía en centrarse en "esos factores básicos más permanentes de la arquitectura, el plano y los planos y masas que surgen del plano". [115] Describió su edificio ideal como uno "que toma natural e inevitablemente la forma controlada por el plan, el propósito y los materiales. Un edificio que brinda oportunidades para el ejercicio, la habilidad y el placer en el trabajo no solo al diseñador sino también para los muchos artesanos empleados y los ocupantes del edificio." [116]
En un ensayo sobre arquitectura de 1957, escribió: "No busco un estilo, ni antiguo ni moderno, quiero una arquitectura que sea de principio a fin un buen edificio . Un edificio planeado para un propósito específico, construido según el método y el uso. de materiales, viejos o nuevos, más apropiados para el propósito que debe cumplir el edificio." [117]
Holden ganó la Medalla de Arquitectura de Londres del RIBA en 1929 (otorgada en 1931) por 55 Broadway. [16] [118] En 1936 recibió la Medalla de Oro Real del RIBA por su trabajo. [103] Fue vicepresidente del RIBA de 1935 a 1937 y miembro de la Comisión Real de Bellas Artes de 1933 a 1947. [103] En 1943 fue nombrado Diseñador Real de la Industria para el diseño de equipos de transporte. [16] La Universidad de Manchester le concedió doctorados honoris causa en 1936 y la Universidad de Londres en 1946. [103] A muchos de los edificios de Holden se les ha concedido el estatus de listados , protegiéndolos contra demoliciones y modificaciones no aprobadas.
Holden rechazó la invitación para convertirse en Académico Real en 1942, habiendo sido nominado previamente, pero la rechazó debido a su conexión con Epstein. [107] [nota 20] Declinó dos veces el título de caballero , en 1943 y 1951, ya que lo consideraba contrario a su estilo de vida simple y consideraba la arquitectura como un proceso colaborativo. [25] [120] [nota 21]
El RIBA posee una colección de documentos personales de Holden y material de Adams, Holden & Pearson. El RIBA organizó exposiciones de su trabajo en la Galería Heinz en 1988 y en el Museo Victoria and Albert entre octubre de 2010 y febrero de 2011. [122] [123] Una taberna cerca de la estación de metro Colliers Wood ha sido nombrada "The Charles Holden". tomando "inspiración" del arquitecto. [124]