Charles Rennie Mackintosh (7 de junio de 1868 - 10 de diciembre de 1928) fue un arquitecto, diseñador, acuarelista y artista escocés. Su enfoque artístico tenía mucho en común con el simbolismo europeo . Su trabajo, junto con el de su esposa Margaret Macdonald , influyó en los movimientos de diseño europeos como el Art Nouveau y el Secesionismo y fue elogiado por grandes modernistas como Josef Hoffmann . Mackintosh nació en Glasgow y murió en Londres . Se encuentra entre las figuras más importantes del Modern Style (estilo Art Nouveau británico) .
Charles Rennie Mackintosh nació en 70 Parson Street, Townhead , Glasgow , el 7 de junio de 1868, el cuarto de once hijos y el segundo hijo de William McIntosh, superintendente y secretario jefe de la policía de la ciudad de Glasgow . Asistió a la escuela pública de Reid y a la institución Allan Glen de 1880 a 1883. [1] [2] La esposa de William, Margaret Mackintosh, de soltera 'Rennie', creció en las áreas de Townhead y Dennistoun (Firpark Terrace) de Glasgow. [3] [4]
Cambió la ortografía de su nombre de 'McIntosh' a 'Mackintosh' por razones desconocidas, como lo hizo su padre antes que él, alrededor de 1893. [5] La confusión continúa rodeando el uso de su nombre con 'Rennie' a veces sustituido incorrectamente por su nombre de pila de 'Charles'. El uso moderno de 'Rennie Mackintosh' como apellido también es incorrecto y nunca fue conocido como tal en su vida; [6] 'Rennie' era un segundo nombre (el apellido de soltera de su madre) que usaba a menudo al escribir su nombre. Las firmas tomaron varias formas, incluidas 'CR Mackintosh' y 'Chas. R. Mackintosh.' Por lo tanto, el uso de "Rennie Mackintosh" para referirse a él es incorrecto y, en su lugar, debería denominarse "Charles Rennie Mackintosh" o "Mackintosh". A veces también se hace referencia a Mackintosh afectuosamente como "Toshie", un apodo que se ve en la correspondencia y otra literatura contemporánea escrita por amigos y familiares. [6]
Mackintosh ingresó a la profesión de arquitecto en 1884 como aprendiz de John Hutchinson en Glasgow y por las noches estudiaba en la Escuela de Arte de Glasgow (situada entonces en Sauchiehall Street), donde se convirtió en un estudiante premiado. En 1889 se unió al importante estudio de arquitectura Honeyman and Keppie ( John Honeyman y John Keppie ) como dibujante y diseñador, del que en 1901 se convirtió en socio. [7]
Sus primeros trabajos de diseño como dibujante y diseñador principal se pueden ver a partir de 1893 en el interior de Craigie Hall, Dumbreck, y en el nuevo salón y galería del Glasgow Art Club , 185 Bath Street, para el que firmó los dibujos. [8]
Alrededor de 1892, Mackintosh conoció a su colega artista Margaret Macdonald en la Escuela de Arte de Glasgow . Él y su compañero de estudios Herbert MacNair , también aprendiz en Honeyman y Keppie, conocieron a Margaret y su hermana Frances MacDonald por el director de la Escuela de Arte de Glasgow, Francis Henry Newbery , quien vio similitudes en su trabajo. [9] Margaret y Charles se casaron el 22 de agosto de 1900. [10] La pareja no tuvo hijos. [11] MacNair y Frances también se casaron el año anterior. El grupo trabajó en colaboración y llegó a ser conocido como "Los Cuatro ", y fueron figuras destacadas del arte y diseño del estilo de Glasgow . Mackintosh y Margaret se casaron y establecieron su primera casa en Mains Street en Blythswood Hill , calle que más tarde pasó a llamarse Blythswood Street, Glasgow. [12] Posteriormente, se mudaron a Southpark Avenue, cerca de la Universidad de Glasgow.
A principios de la década de 1910, la rentabilidad de la sociedad conocida desde 1901 como Honeyman, Keppie & Mackintosh disminuyó y en 1913 Mackintosh renunció a la sociedad e intentó abrir su propia práctica. [13]
Mackintosh vivió la mayor parte de su vida en la ciudad de Glasgow, situada a orillas del río Clyde . Durante la Revolución Industrial la ciudad tuvo uno de los mayores centros de producción de ingeniería pesada y construcción naval del mundo. A medida que la ciudad crecía y prosperaba, era necesaria una respuesta más rápida a la gran demanda de bienes de consumo y arte. Los artículos industrializados y producidos en masa comenzaron a ganar popularidad. Junto con la Revolución Industrial, el estilo asiático y las ideas modernistas emergentes también influyeron en los diseños de Mackintosh . Cuando el régimen aislacionista japonés se suavizó, se abrieron a la globalización, lo que resultó en una notable influencia japonesa en todo el mundo. El vínculo de Glasgow con el país oriental se volvió particularmente estrecho con los astilleros del río Clyde expuestos a la marina japonesa y a la formación de ingenieros. El diseño japonés se volvió más accesible y ganó gran popularidad. De hecho, se hizo tan popular y tan incesantemente apropiado y reproducido por los artistas occidentales, que la fascinación y preocupación del mundo occidental por el arte japonés dio origen al nuevo término japonismo o japonismo.
Mackintosh admiraba este estilo por su moderación y economía de medios más que por su acumulación ostentosa; sus formas simples y materiales naturales más que elaboración y artificio; y su uso de texturas, luces y sombras en lugar de patrones y adornos. En el antiguo estilo occidental, los muebles se consideraban adornos que mostraban la riqueza de su propietario; el valor de la pieza se establecía en función del tiempo dedicado a su creación. En el arte japonés, el mobiliario y el diseño se centraban en la calidad del espacio, que pretendía evocar una sensación calmante y orgánica en el interior.
Al mismo tiempo, estaba surgiendo en toda Europa una nueva filosofía preocupada por crear un diseño funcional y práctico: el modernismo. El objetivo central del modernismo era desarrollar una pureza de expresión con diseños que respondieran explícitamente al uso previsto del edificio. Los ornamentos y los estilos tradicionales fueron degradados. Aunque Mackintosh ha sido considerado un pionero del modernismo, su trabajo siempre conservó una sensibilidad decorativa y características ornamentales. Mackintosh se inspiró en su educación escocesa y las mezcló con el florecimiento del Art Nouveau y la simplicidad de las formas japonesas.
Mientras trabajaba en arquitectura, Charles Rennie Mackintosh desarrolló su propio estilo: un contraste entre fuertes ángulos rectos y motivos decorativos de inspiración floral con curvas sutiles (por ejemplo, el motivo Mackintosh Rose), junto con algunas referencias a la arquitectura tradicional escocesa. El proyecto que contribuyó a su reputación internacional fue la Escuela de Arte de Glasgow (1897-1909). Durante las primeras etapas de la Escuela de Arte de Glasgow, Mackintosh también completó el proyecto de la Iglesia Queen's Cross en Maryhill, Glasgow. Es el único diseño de iglesia Mackintosh construido y ahora es la sede de la Sociedad Charles Rennie Mackintosh. Al igual que su contemporáneo Frank Lloyd Wright , los diseños arquitectónicos de Mackintosh a menudo incluían especificaciones extensas para los detalles, la decoración y el mobiliario de sus edificios.
La mayoría, si no todos, estos detalles y contribuciones significativas a sus dibujos arquitectónicos fueron diseñados y detallados por su esposa Margaret Macdonald [14] a quien Charles había conocido cuando ambos asistían a la Escuela de Arte de Glasgow. Su trabajo se mostró en la octava Exposición de la Secesión de Viena en 1900. La carrera arquitectónica de Mackintosh fue relativamente corta, pero de significativa calidad e impacto. Todos sus encargos importantes se realizaron entre 1895 [15] y 1906, [16] incluidos diseños para casas privadas, edificios comerciales, renovaciones de interiores e iglesias.
Aunque moderadamente popular (durante un período) en su Escocia natal, la mayoría de los diseños más ambiciosos de Mackintosh no se construyeron. Los diseños de varios edificios para la Exposición Internacional de Glasgow de 1901 no se construyeron, [17] ni tampoco su "Haus eines Kunstfreundes" ( Casa de los Amantes del Arte ) del mismo año. Compitió en el concurso de diseño de 1903 para la Catedral de Liverpool , pero no logró obtener un lugar en la lista corta [18] (el ganador fue Giles Gilbert Scott ).
Otros diseños de Mackintosh no construidos incluyen:
La casa para un amante del arte (1901) se construyó en Bellahouston Park , Glasgow, después de su muerte (1989-1996). [19]
An Artist's Cottage and Studio (1901) , [20] conocida como The Artist's Cottage , se completó en Farr en Inverness en 1992. El arquitecto fue Robert Hamilton Macintyre en representación del Dr. y la Sra. Peter Tovell. [21] [22] Las ilustraciones se pueden encontrar en el sitio de RCAHMS Canmore. [23]
El primero de los bocetos no ejecutados de Gate Lodge, Auchinbothie (1901) [24] se realizó como un par de puertas de entrada con espejos a ambos lados de los caminos Achnabechan [25] y The Artist's Cottage, también en Farr by Inverness. Conocidas como North House y South House , se completaron entre 1995 y 1997. [26] [27]
La producción arquitectónica de Mackintosh fue pequeña, pero influyó en el diseño europeo. Popular en Austria y Alemania, su obra fue aclamada cuando se mostró en la Exposición de la Secesión de Viena en 1900. También se exhibió en Budapest, Munich, Dresde, Venecia y Moscú.
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Mackintosh, su futura esposa Margaret MacDonald , su hermana Frances MacDonald y Herbert MacNair se conocieron en clases nocturnas en la Escuela de Arte de Glasgow (ver arriba). Se hicieron conocidos como un grupo colaborativo, "Los Cuatro" o "Los Cuatro de Glasgow", y fueron miembros destacados del movimiento de la " Escuela de Glasgow ". [28] El grupo expuso en Glasgow, Londres y Viena, y estas exposiciones ayudaron a establecer la reputación de Mackintosh. El estilo llamado "Glasgow" se exhibió en Europa e influyó en el movimiento Art Nouveau vienés conocido como Sezessionstil (en inglés, la Secesión de Viena ) alrededor de 1900.
Mackintosh también trabajó en diseño de interiores, muebles, textiles y orfebrería. Gran parte de este trabajo combina los propios diseños de Mackintosh con los de su esposa, cuyo estilo floral fluido complementaba su trabajo más formal y rectilíneo. Blackie le encargó en la década de 1920 que trabajara en encuadernaciones para sus publicaciones. Uno de estos trabajos era un diseño abstracto destinado a un nuevo uniforme de las novelas de GA Henty . En cambio, se utilizó para Yarns on the Beach de Henty, [29] y para una serie titulada The Boys and Girls Bookshelf , c. 1926 . [30] Tanto Newbolt como Floyer especulan que Mackintosh pudo haber diseñado la portada de otra serie de Blackie. [29] [30]
Más adelante en su vida, desilusionado con la arquitectura, Mackintosh trabajó principalmente como acuarelista, pintando numerosos paisajes y estudios florales (a menudo en colaboración con Margaret, con cuyo estilo el propio Mackintosh convergió gradualmente). Se mudaron a la aldea de Walberswick en Suffolk en 1914. Allí se sospechaba que Mackintosh era un espía alemán y fue arrestado brevemente en 1915 durante la Primera Guerra Mundial . [31]
En 1923, los Mackintosh se habían mudado a Port Vendres , [32] una ciudad costera mediterránea en el sur de Francia con un clima cálido que era un lugar comparativamente más barato para vivir. Mackintosh había abandonado por completo la arquitectura y el diseño y se concentraba en la pintura con acuarela. Estaba interesado en las relaciones entre los paisajes naturales y los creados por el hombre y creó una gran cartera de acuarelas de arquitectura y paisajes. Muchas de sus pinturas representan Port Vendres, un pequeño puerto cerca de la frontera española, y los paisajes del Rosellón . El sendero local Charles Rennie Mackintosh detalla su estancia en Port Vendres y muestra las pinturas y sus ubicaciones. [33] La pareja permaneció en Francia durante dos años, antes de verse obligada a regresar a Londres en 1927 debido a una enfermedad.
Ese año, Mackintosh había desarrollado un bulto en la lengua y un médico amigo en Port Vendres le recomendó que regresara a Londres para recibir tratamiento. [34] En Londres, después de un diagnóstico de cáncer de lengua , una amiga Jessie Newbery organizó un tratamiento en el Hospital de Westminster , donde se extirpó quirúrgicamente el bulto. [34] Sus amigos Randolph y Birdie Schwabe encontraron un hogar para que Mackintosh convaleciera en Willow Road en Hampstead, donde podía sentarse bajo un sauce que le recordaba a Sauchiehall Street . [34] Otra amiga, Margaret Morris , lo visitó allí y primero trató de ayudarlo con ejercicios de voz para fortalecer su voz, que había sido debilitada por la cirugía, pero cuando eso falló, intentó enseñarle lenguaje de señas. [34] Una disputa con los vecinos del piso de arriba en Hampstead obligó a Mackintosh y su esposa a buscar rápidamente otros alojamientos, y otro amigo, Desmond Chapman-Huston, les ofreció su casa en el número 12 de Porchester Square , Bayswater , devolviéndole la hospitalidad que le habían mostrado cada vez que lo había hecho. Los visité en Glasgow. [34] Después de una recaída, Mackintosh fue admitido en un asilo de ancianos justo al lado de la carretera en 26 Porchester Square, donde murió el 10 de diciembre de 1928 a la edad de 60 años. [34] Fue incinerado al día siguiente en el Crematorio Golders Green en Londres. Sus cenizas fueron esparcidas, según sus deseos, sobre el Mediterráneo en Port Vendres desde una de las rocas que había pintado. [35] [36]
El trabajo de Mackintosh ganó popularidad en las décadas posteriores a su muerte. Se han realizado varias presentaciones póstumas de sus diseños. La Casa Mackintosh (1981) es una estructura dedicada por William Whitfield para albergar los interiores reconstruidos de la antigua casa de los Mackintosh en Glasgow (ubicada cerca y demolida en 1963). La casa forma parte integral del Museo y Galería de Arte Hunterian de la Universidad de Glasgow, que alberga la colección de obras de Mackintosh más grande del mundo. El proyecto Artist's Cottage , tres diseños no realizados de 1901, se construyeron como interpretaciones cerca de Inverness en 1992 y 1995. La Casa para un amante del arte se construyó en el Bellahouston Park de Glasgow en 1996 como interpretación de un portafolio de concurso de diseño de Mackintosh y Macdonald de 1901. .
El edificio de la Escuela de Arte de Glasgow (ahora "Edificio Mackintosh") está citado por los críticos de arquitectura como uno de los mejores edificios del Reino Unido. El 23 de mayo de 2014 el edificio fue arrasado por un incendio. La biblioteca quedó destruida, pero los bomberos lograron salvar el resto del edificio. [37] El 15 de junio de 2018, aproximadamente un año antes de que finalizara la restauración del edificio, la escuela volvió a sufrir un incendio. Este segundo incendio causó daños catastróficos, destruyendo efectivamente todos los interiores y dejando las paredes exteriores tan estructuralmente inestables que hubo que derribar grandes secciones de ellas para evitar un colapso incontrolado. Tal era la preocupación mundial que el entonces director de la Escuela de Arte de Glasgow, Tom Inns, se comprometió públicamente a reconstruir fielmente el edificio Mackintosh después del incendio.
La Sociedad Charles Rennie Mackintosh fomenta una mayor conciencia del trabajo de Mackintosh como arquitecto, artista y diseñador. El redescubrimiento de Mackintosh como figura importante del diseño se ha atribuido a la designación de Glasgow como Ciudad Europea de la Cultura en 1990, [38] y a la exposición de su trabajo que acompañó el festival de un año de duración. Su perdurable popularidad desde entonces se ha visto impulsada por nuevas exposiciones, libros y recuerdos que han ilustrado aspectos de su vida y obra. El crecimiento del interés público ha llevado a la renovación de edificios abandonados durante mucho tiempo y a un mayor acceso público: el Museo de la Escuela Scotland Street, ubicado en el edificio escolar de 1906 de Mackintosh, abrió sus puertas en 1990. 78 Derngate Northampton abrió sus puertas como atracción para visitantes en 2003. The Willow Tea Rooms re- Inaugurado tras una extensa restauración en 2018.
El Museo Metropolitano de Arte de la ciudad de Nueva York celebró una importante exposición retrospectiva de las obras de Charles Rennie Mackintosh del 21 de noviembre de 1996 al 16 de febrero de 1997. Junto con la exposición se celebraron conferencias y un simposio a cargo de académicos, entre ellos Pamela Robertson de la Hunterian Art Gallery, El propietario de la galería de arte de Glasgow, Roger Billcliffe, y el arquitecto J. Stewart Johnson, y proyección de documentales sobre Mackintosh. [39]
Charles Rennie Mackintosh fue conmemorado en una serie de billetes emitidos por el Clydesdale Bank en 2009; su imagen apareció en una emisión de billetes de 100 libras esterlinas. [40]
En 2012, una de las mayores colecciones de arte de Charles Rennie Mackintosh y la Glasgow Four Glasgow School se vendió en una subasta en Edimburgo por 1,3 millones de libras esterlinas. La venta incluyó trabajos de la cuñada de Mackintosh, Frances Macdonald, y su marido, Herbert MacNair. [41]
En julio de 2015 se anunció que los diseños de Mackintosh para un salón de té se reconstruirían para formar una exhibición en el nuevo museo V&A de Dundee . Aunque el edificio original que albergaba el salón de té en Ingram Street de Glasgow fue demolido en 1971, todos los interiores habían sido desmantelados y almacenados. [42] La "Oak Room" restaurada se reveló cuando el V&A Dundee abrió al público el 15 de septiembre de 2018.
En junio de 2018, se creó en Glasgow un mural que representa a Mackintosh y utiliza elementos de su estilo distintivo para honrar el 150 aniversario del nacimiento del artista. [43] Está realizado por el artista callejero de Glasgow, Rogue One, y encargado por Radisson Red.
Desde 1986 hasta 1992, la locomotora InterCity 86226 se llamó Charles Rennie Mackintosh . En marzo de 2018, Virgin Trains West Coast nombró a 390008 Charles Rennie Mackintosh . [44]
Charles Rennie Mackintosh nació el 7 de junio de 1868 en el número 70 de Parson Street, junto a la Escuela de los Mártires en el distrito Townhead de Glasgow. Su padre, Wiliam McIntosh, casado con Margaret Rennie, era superintendente de policía y había 11 hijos en la familia que vivían en un apartamento en el último piso de un edificio de tres pisos. En 1878, una promoción hizo posible que la familia se mudara al número 2 de Firpark Terrace, Dennistown, más alejado de la ciudad.
