Como gustéis es una comedia pastoral de William Shakespeare que se cree que fue escrita en 1599 y publicada por primera vez en el First Folio en 1623. La primera representación de la obra es incierta, aunque una representación en Wilton House en 1603 (la casa había sido un foco para la actividad literaria bajo Mary Sidney durante gran parte de finales del siglo XVI) se ha sugerido como una posibilidad.
Como gustéis sigue a su heroína Rosalind mientras huye de la persecución en la corte de su tío, acompañada por su prima Celia, para encontrar seguridad y, finalmente, amor, en el Bosque de Arden. En el bosque, se encuentran con una variedad de personajes memorables, en particular el melancólico viajero Jaques , que pronuncia uno de los discursos más famosos de Shakespeare (" Todo el mundo es un escenario ") y proporciona un marcado contraste con los demás personajes de la obra, siempre observando y disputando las penurias de la vida en el campo.
Históricamente, la respuesta crítica ha variado: algunos críticos consideran que la obra es una obra de gran mérito y otros la consideran de menor calidad que otras obras de Shakespeare.
La obra ha sido adaptada para radio, cine y teatro musical.
Personajes principales:
Corte del duque Federico:
Casa del viejo Sir Rowland de Boys ('del bosque'):
Corte exiliada del Duque Mayor en el Bosque de Arden:
Gente del campo en el Bosque de Arden:
Otros personajes:
La obra está ambientada en un ducado de Francia, comenzando en un ambiente cortesano; pero la mayor parte de la acción tiene lugar en un lugar llamado "Bosque de Arden".
Esta ubicación evoca más de un lugar e identidad. En primer lugar, en la mentalidad inglesa de la Edad Moderna temprana, el Bosque de Arden corresponde aproximadamente a las Midlands Occidentales para los oídos modernos. [1] Representa un área que incluye Warwickshire y partes de Shropshire , [2] [3] Staffordshire y Worcestershire . [4]
El área de Arden está efectivamente delimitada por calzadas romanas de la siguiente manera: al oeste con Icknield Street , al sur con Salt Road (la moderna Alcester a Stratford Road), al este con Fosse Way y al norte con Calle Watling . Incluye Arden, Warwickshire , cerca de la ciudad natal de Shakespeare, que fue el origen ancestral de la familia de su madre, cuyo apellido era Arden. [5] Esa zona alguna vez estuvo densamente boscosa, lo que dio origen al nombre.
En segundo lugar, el nombre evoca las Ardenas , una región boscosa que cubre una superficie situada en el sureste de Bélgica, el oeste de Luxemburgo y el noreste de Francia.
Federico usurpó el ducado y exilió a su hermano mayor, el duque mayor. A la hija de Duke Senior, Rosalind, se le ha permitido permanecer en la corte porque es la amiga más cercana de la única hija de Frederick, Celia . Orlando, un joven caballero del reino que a primera vista se ha enamorado de Rosalind, se ve obligado a huir de su hogar tras ser perseguido por su hermano mayor, Oliver. Federico se enoja y destierra a Rosalinda de la corte. Celia y Rosalind deciden huir juntas acompañadas por el tonto de la corte, Touchstone, con Rosalind disfrazada de joven y Celia disfrazada de pobre dama.
Rosalinda, ahora disfrazada de Ganímedes (" el propio paje de Júpiter "), y Celia, ahora disfrazada de Aliena (en latín, "extraño"), llegan al bosque arcadiano de Arden, donde el duque exiliado ahora vive con algunos seguidores, entre ellos "el melancólico Jaques", una figura descontenta, que se presenta llorando por la matanza de un ciervo. "Ganimedes" y "Aliena" no se encuentran inmediatamente con el duque y sus compañeros. En cambio, conocen a Corin, un inquilino empobrecido , y le ofrecen comprar la tosca cabaña de su amo.
Mientras tanto, Orlando y su sirviente Adam encuentran al duque y sus hombres y pronto viven con ellos y publican poemas de amor simplistas para Rosalind en los árboles. Se ha dicho que el papel de Adán fue interpretado por Shakespeare, aunque también se dice que esta historia carece de fundamento. [6] Rosalinda, también enamorada de Orlando, lo encuentra como Ganímedes y pretende aconsejarle que lo cure del enamoramiento. Ganímedes dice que "él" tomará el lugar de Rosalinda y que "él" y Orlando pueden representar su relación.
La pastora Febe, de quien Silvio está enamorado, se ha enamorado de Ganímedes (Rosalinda disfrazada), aunque "Ganimedes" muestra continuamente que "él" no está interesado en Febe. Mientras tanto, Touchstone se ha enamorado de la tonta pastora Audrey y trata de cortejarla, pero finalmente se ve obligada a casarse primero. William, otro pastor, intenta casarse con Audrey también, pero Touchstone lo detiene y amenaza con matarlo "de ciento cincuenta maneras".
Finalmente, Silvio, Febe, Ganímedes y Orlando se unen en una discusión sobre quién se quedará con quién. Ganímedes dice que resolverá el problema: Orlando promete casarse con Rosalinda y Febe promete casarse con Silvio si no puede casarse con Ganímedes.
Orlando ve a Oliver en el bosque y lo rescata de una leona, lo que hace que Oliver se arrepienta por haber maltratado a Orlando. Oliver conoce a Aliena (la identidad falsa de Celia) y se enamora de ella, y acuerdan casarse. Orlando y Rosalind, Oliver y Celia, Silvius y Phebe, y Touchstone y Audrey están todos casados en la escena final , después de lo cual descubren que Federico también se ha arrepentido de sus faltas y decide restaurar a su hermano legítimo en el ducado y adoptar una vida religiosa. . Jaques, siempre melancólico, rechaza la invitación a regresar a la corte, prefiriendo quedarse en el bosque y adoptar también una vida religiosa. Finalmente Rosalind pronuncia un epílogo y recomienda la obra tanto a hombres como a mujeres del público.
La fuente directa e inmediata de Como gustéis es Rosalynde, Euphues Golden Legacie de Thomas Lodge , escrita entre 1586 y 1587 y publicada por primera vez en 1590. [7] [8] La historia de Lodge se basa en " El cuento de Gamelyn ". [9]
Como gustéis se imprimió por primera vez en la edición completa de las obras de Shakespeare, conocida como el Primer Folio , durante 1623. No existe ninguna copia en cuarto , ya que los impresores del Primer Folio mencionan la obra entre aquellas que "no están antiguamente entraba a otros hombres". Mediante evidencias, externas e internas, se ha fijado aproximadamente la fecha de composición de la obra en un período comprendido entre finales de 1598 y mediados de 1599.
Una tradición local sostiene que la obra pudo haber sido escrita en el área de Kenilworth , en Rowington . [10] Billsley Manor, ahora un hotel, afirma que la obra fue escrita en una habitación allí, [11] aunque la autoridad para esto es moderna y se origina en una afirmación en el libro Folklore of Warwickshire de 1976 de Roy Palmer. [12]
Como gustéis se inscribió en el Registro de la Stationers' Company el 4 de agosto de 1600 como una obra que "debía suspenderse", es decir, no se publicó hasta que la Stationers' Company estuvo convencida de que el editor en cuyo nombre se inscribió la obra era el propietario indiscutible de los derechos de autor. El Primer Libro de Ayres de Thomas Morley , publicado en Londres en 1600, contiene una ambientación musical para la canción "It was a lover and his lass" de Como gustéis . Esta evidencia implica que la obra existía de una forma u otra antes de 1600.
Parece probable que esta obra haya sido escrita después de 1598, ya que Francis Meres no la menciona en su Palladis Tamia . Aunque se enumeran doce obras en Palladis Tamia , era un inventario incompleto de las obras de Shakespeare hasta esa fecha (1598). El nuevo Globe Theatre abrió sus puertas en algún momento del verano de 1599, y la tradición dice que el lema del nuevo teatro era Totus mundus agit histrionem ("todo el Globe es un escenario"), un eco de la famosa frase de Jaques "Todo el mundo es un escenario". (II.7). [13] Esta evidencia postula entre septiembre de 1598 y septiembre de 1599 como el período de tiempo dentro del cual probablemente se escribió la obra.
En el acto III, vi, Febe se refiere a la famosa frase "Quien amó, no amó a primera vista", tomada de Hero and Leander de Marlowe , que se publicó en 1598. [14] Esta línea, sin embargo, data de 1593, cuando Marlowe fue asesinado. , y el poema probablemente circuló en forma inacabada antes de que George Chapman lo completara . En En busca de Shakespeare, de Michael Wood , se sugiere que las palabras de Touchstone: "Cuando los versos de un hombre no pueden entenderse, ni el buen ingenio de un hombre puede ser secundado por la comprensión infantil y atrevida, le parece más muerto al hombre que un gran ajuste de cuentas en un cuartito", en alusión al asesinato de Marlowe. Según la investigación sobre su muerte, Marlowe había muerto en una pelea tras una discusión sobre el "ajuste de cuentas" de una factura en una habitación de una casa en Deptford , propiedad de la viuda Eleanor Bull en 1593. La publicación póstuma de Hero en 1598 y Leander habría reavivado el interés por su obra y las circunstancias de su muerte. Estas palabras del acto IV, i, del discurso de Rosalinda, "Lloraré por nada, como Diana en la fuente", pueden referirse a una imagen de alabastro de Diana que se instaló en Cheapside en 1598. Sin embargo, conviene recordar a Diana. Shakespeare la menciona en al menos otras diez obras y, a menudo, se la representa en los mitos y el arte como en su baño. Diana fue un epíteto literario de la reina Isabel I durante su reinado, junto con Cynthia , Phoebe , Astraea y la Virgen María . También existen ciertos anacronismos, como la posible referencia del personaje secundario Sir Oliver Martext a la Controversia Marprelate que ocurrió entre 1588 y 1589. Sobre la base de estas referencias, parece que Como gustéis pudo haber sido compuesto en 1599-1600, pero sigue siendo imposible decirlo con certeza.
Aunque la obra es consistentemente una de las comedias de Shakespeare más representadas, los estudiosos han discutido durante mucho tiempo sobre sus méritos. George Bernard Shaw se quejó de que Como gustéis falta el alto arte del que era capaz Shakespeare. A Shaw le gustaba pensar que Shakespeare escribió la obra simplemente para complacer al público, y señaló su opinión mediocre sobre la obra llamándola Como gustéis , como si el dramaturgo no estuviera de acuerdo. Tolstoi se opuso a la inmoralidad de los personajes y a las constantes payasadas de Touchstone. Otros críticos han encontrado un gran valor literario en la obra. Harold Bloom ha escrito que Rosalind se encuentra entre los personajes femeninos más grandes y realizados de Shakespeare.
Las elaboradas inversiones de género en la historia son de particular interés para los críticos modernos interesados en los estudios de género . A lo largo de los cuatro actos de la obra, Rosalinda, que en la época de Shakespeare habría sido interpretada por un niño, se ve en la necesidad de disfrazarse de niño, tras lo cual la rústica Febe, también interpretada por un niño, se enamora de este " Ganímedes ". un nombre con tintes homoeróticos . De hecho, el epílogo, pronunciado por Rosalind al público, afirma de forma bastante explícita que ella (o al menos el actor que la interpreta) no es una mujer. En varias escenas, "Ganimedes" personifica a Rosalinda, por lo que un niño actor habría interpretado a una niña disfrazada de niño haciéndose pasar por una niña.
Arden es el nombre de un gran bosque que incorporó conceptualmente la ciudad natal de Shakespeare, Stratford-upon-Avon, y una gran área que actualmente corresponde aproximadamente a las modernas West Midlands .
Es probable que Shakespeare también tuviera en mente el Arden Wood francés, presentado en Orlando Innamorato , especialmente porque las dos epopeyas de Orlando , Orlando Innamorato y Orlando Furioso , tienen otras conexiones con la obra.
En el mito de Orlando, Arden Wood es la ubicación de la Fuente de Merlín, una fuente mágica que hace que cualquiera que bebe de ella se desenamore. Muchas ediciones mantienen la ortografía "Arden" de Shakespeare, en parte porque el modo pastoral representa un mundo fantástico en el que los detalles geográficos son irrelevantes, y también porque Shakespeare escribió en una época de ortografía no estandarizada.
La edición de Oxford Shakespeare parte de la base de que existe confusión entre las dos Ardenas, y asume que "Arden" es una anglicización de la región boscosa de las Ardenas en Francia, donde Lodge desarrolló su historia, [15] y altera la ortografía para reflejar esto. .
La edición Arden de Shakespeare sugiere que el nombre "Arden" proviene de una combinación de la región clásica de Arcadia y el jardín bíblico del Edén , ya que hay una fuerte interacción de sistemas de creencias y filosofías clásicas y cristianas dentro de la obra. [16] Arden era también el apellido de soltera de la madre de Shakespeare y la casa de su familia se encuentra dentro del Bosque de Arden.
La obra comienza en un ambiente cortesano, donde se exhiben peleas, usurpaciones, traiciones y discordia general.
La mayor parte de la obra es entonces una celebración de la vida en el campo, donde tras intensificarse el desorden se recupera la armonía.
Los habitantes de la corte del duque Federico sufren los peligros de la injusticia arbitraria e incluso amenazas de muerte; los cortesanos que siguieron al viejo duque al exilio forzado en la "ciudad desértica" del bosque están, por el contrario, experimentando libertad pero a expensas de una incomodidad fácil de soportar. (Acto II, i). Un pasaje entre Touchstone, el bufón de la corte, y el pastor Corin establece la satisfacción que se puede encontrar en la vida rural, en comparación con la vida perfumada y educada de la corte. (Acto III, I). Al final de la obra, el duque usurpador y el cortesano exiliado Jaques eligen permanecer en el bosque. [17]
La usurpación y la injusticia son temas importantes de esta obra. El nuevo duque Federico usurpa a su hermano mayor, el duque Senior, mientras que Oliver imita este comportamiento al tratar a su hermano menor Orlando con tanta falta de generosidad que lo obliga a buscar fortuna en otra parte. Tanto Duke Senior como Orlando se refugian en el bosque, donde se restablece la justicia "a través de la naturaleza". [18]
La recuperación definitiva de la armonía se marca con cuatro bodas y una danza de armonía [19] para ocho presidida por Himeneo, [20] antes de que la mayor parte de la corte exiliada pueda regresar a la corte y se recuperen sus puestos anteriores.
El amor es el tema central de Como gustéis , al igual que otras comedias románticas de Shakespeare. Siguiendo la tradición de una comedia romántica, Como gustéis es una historia de amor manifestada en sus variadas formas. En muchas de las historias de amor, es amor a primera vista . Este principio de "amor a primera vista" se ve en las historias de amor de Rosalinda y Orlando, Celia y Oliver, así como en Febe y Ganímedes. La historia de amor de Audrey y Touchstone es una parodia del amor romántico. Otra forma de amor es entre mujeres, como en el profundo vínculo de Rosalind y Celia. [21]
La obra destaca el tema de la usurpación y la injusticia sobre la propiedad ajena. Sin embargo, termina felizmente con la reconciliación y el perdón. El duque Federico es convertido por un ermitaño y devuelve el ducado al duque mayor, quien, a su vez, devuelve el bosque a los ciervos. Oliver también cambia de opinión y aprende a amar a Orlando. Así, la obra termina con una nota de regocijo y alegría.
En esta obra, el globo universal, habitado por simples mortales, se muestra al final tal como le gustó al público: feliz y reconciliado por el amor. Sin embargo, el texto puede verse como un pretexto. "Este teatro amplio y universal presenta espectáculos más lamentables" (II, vii, 137-138). De hecho, la comedia establece un respiro del llamado escenario de guerra. [22] "¿No están estos bosques más libres de peligros que la corte envidiosa?" (II, yo, 3-4).
Según la descripción de Oliver (IV, iii, 98-120), Orlando ve una serpiente verde dorada acercándose amenazadoramente a la boca abierta de "un miserable hombre andrajoso", apretándose alrededor de su cuello, "pero de repente, al ver a Orlando, se desvinculó y con deslizamientos se escabulló entre un arbusto" (IV, iii, 106, 110-113). Se puede deducir que con la aparición del actor en escena la envidia desaparece repentinamente. El que había luchado como un Hércules, un héroe no casualmente invocado por Rosalinda ("Ahora Hércules sea tu velocidad", I, ii, 204-210), justo antes del desafío con "Carlos, el luchador", en alusión al figura del letrero del Globe Theatre, que acompañaba la presunta inscripción: "Totus Mundus Agit Histrionem". [23]
El género se plantea como uno de los temas integrales de la obra. Aunque disfrazada de Ganímedes, Rosalinda también presenta una percepción calculada de afecto que es "perturbadora de [las] normas sociales " e "independiente de los signos de género convencionales" que dictan que el comportamiento de las mujeres es irracional. En su libro As She Likes It: Shakespeare's Unruly Women , [24] Penny Gay analiza el personaje de Rosalind en el marco de estas convenciones de género que atribuyen a la feminidad cualidades como "amabilidad, calidez... [y] ternura". Sin embargo, el tono exigente de Rosalind en su expresión de emociones hacia Orlando contradice estas convenciones. Su desobediencia a estos rasgos de la feminidad demuestra una "deconstrucción de los roles de género ", ya que Rosalind cree que "cuanto más sabia [es la mujer], más descarriada" es. [24] [25] Al afirmar que las mujeres que son salvajes son más inteligentes que las que no lo son, Rosalind refuta la percepción de las mujeres como pasivas en su búsqueda de los hombres.
El profesor de la Universidad de Wisconsin, Richard Knowles, editor de la edición New Variorum de 1977 de esta obra, en su artículo "Myth and Type in As You Like It ", [26] señaló que la obra contiene referencias mitológicas, en particular al Edén y a Hércules .
Como gustéis se la conoce como comedia musical por la cantidad de canciones que contiene la obra. Contiene más canciones que en cualquier otra obra de Shakespeare. Estas canciones y música se incorporan a la acción que se desarrolla en el bosque de Arden, como se muestra a continuación:
Shakespeare utiliza prosa en aproximadamente el 55% del texto y el resto en verso. [28] Shaw afirma que, tal como se usa aquí, la prosa, "breve [y] segura", impulsa el significado y es parte del atractivo de la obra, mientras que algunos de sus versos los considera sólo como un adorno. [29] La convención dramática de la época requería que los personajes cortesanos usaran verso y los personajes rurales prosa, pero en Como gustéis esta convención se anula deliberadamente. [28] Por ejemplo, Rosalind, aunque es hija de un duque y piensa y se comporta con un alto estilo poético, en realidad habla en prosa ya que esta es la forma "natural y adecuada" de expresar la franqueza de su personaje y las escenas de amor entre ellos. Rosalinda y Orlando están en prosa (III, ii, 277). [30] En un contraste deliberado, Silvio describe su amor por Febe en verso (II, iv, 20). A medida que cambia el estado de ánimo de un personaje, él o ella puede cambiar de una forma de expresión a otra en mitad de la escena. En un toque metaficcional , Jaques interrumpe un diálogo en prosa con Rosalind porque entra Orlando, usando verso: "No, entonces, Dios esté contigo, si hablas en verso blanco" (IV, i, 29). [31] El desafío a la convención continúa cuando el epílogo se da en prosa.
Acto II, Escena VII, Línea 139, presenta uno de los monólogos más famosos de Shakespeare, hablado por Jaques, que comienza:
Todo el mundo es un escenario
y todos los hombres y mujeres meros actores;
Tienen sus salidas y sus entradas,
y un hombre en su tiempo desempeña muchos papeles.
Las llamativas imágenes y figuras retóricas del monólogo desarrollan la metáfora central: la vida de una persona es una obra de teatro en siete actos. Estos actos, o "siete edades", comienzan con "el bebé/Maullidos y vómitos en los brazos de la enfermera" y continúan a través de seis vívidos bocetos verbales adicionales, que culminan en "un segundo infantilismo y mero olvido,/Sin dientes, sin ojos, sin gusto". , sin todo".
El tema principal de la comedia pastoral es el amor en todas sus formas en un ambiente rústico, el amor genuino encarnado por Rosalind contrastado con las afectaciones sentimentales de Orlando, y los improbables sucesos que hacen que los cortesanos urbanos deambulen en busca de exilio, consuelo o libertad en un El entorno boscoso no es más irreal que la serie de encuentros fortuitos en el bosque que provocan bromas ingeniosas y que no requieren sutilezas en la trama ni en el desarrollo de los personajes. La acción principal del primer acto no es más que un combate de lucha libre, y la acción a menudo se ve interrumpida por una canción. Al final, llega el propio Hymen para bendecir las festividades nupciales.
La obra de William Shakespeare Como gustéis cae claramente en el género del romance pastoral; pero Shakespeare no se limita a utilizar el género, sino que lo desarrolla. Shakespeare también utilizó el género pastoral en Como gustéis para "lanzar una mirada crítica sobre las prácticas sociales que producen injusticia e infelicidad, y para burlarse del comportamiento antisocial, tonto y autodestructivo", más obviamente a través del tema del amor. , culminando en un rechazo de la noción de los tradicionales amantes petrarquistas . [32]
Los personajes habituales en situaciones convencionales eran material familiar para Shakespeare y su público; son las réplicas ligeras y la amplitud de los temas que brindan oportunidades para el ingenio lo que pone un nuevo sello en el proceso. En el centro, el optimismo de Rosalind se contrasta con la melancolía misógina de Jaques. Shakespeare abordaría algunos de los temas más en serio más tarde: el duque usurpador y el duque en el exilio proporcionan temas para Medida por medida y La tempestad .
Muchos directores han descubierto que la obra, que gira en torno a encuentros fortuitos en el bosque y varias aventuras amorosas enredadas en un entorno pastoral sereno, es especialmente eficaz en una puesta en escena al aire libre en un parque o sitio similar.
No existe ningún registro certero de ninguna actuación anterior a la Restauración . La evidencia sugiere que el estreno pudo haber tenido lugar en el Palacio de Richmond el 20 de febrero de 1599, realizado por los Hombres de Lord Chamberlain . [33]
Es posible que otra actuación haya tenido lugar en Wilton House en Wiltshire , la residencia rural de los condes de Pembroke , donde se cree que Mary Sidney dirigía una especie de salón literario, su hijo William Herbert, tercer conde de Pembroke, recibió a James I y su corte en Wilton House de octubre a diciembre de 1603, mientras el Londres jacobeo sufría una epidemia de peste bubónica . A los hombres del rey se les pagó £ 30 para venir a Wilton House y actuar para el rey y la corte el 2 de diciembre de 1603. Una tradición de la familia Herbert sostiene que la obra representada esa noche fue Como gustéis . [34]
Durante la Restauración inglesa, a la King's Company se le asignó la obra por orden real en 1669. Se sabe que se representó en Drury Lane en 1723, en una forma adaptada llamada Love in a Forest ; Colley Cibber interpretó a Jaques. Otra producción de Drury Lane diecisiete años después volvió al texto de Shakespeare (1740). [35]
Las producciones recientes notables de Como gustéis incluyen los siguientes ejemplos:
Thomas Morley ( c. 1557-1602 ) compuso música para "Fue un amante y su muchacha"; vivía en la misma parroquia que Shakespeare y, en ocasiones, componía música para las obras de Shakespeare.
Roger Quilter puso "Blow, Blow, Thou Winter Wind" para voz y piano (1905) en sus tres canciones de Shakespeare op. 6
Florence Wickham escribió la música y la letra de su ópera Rosalind , basada en Como gustéis , que se estrenó en el Rockridge Theatre al aire libre de Carmel, Nueva York , en agosto de 1938.
En 1942, Gerald Finzi incluyó una versión de "Era un amante y su muchacha" (V, iii) en su ciclo de canciones sobre textos de Shakespeare Let Us Garlands Bring .
Cleo Laine cantó una versión de jazz de "It was a lover and his lass" en su álbum de 1964 "Shakespeare... and all that Jazz". Al compositor se le atribuye el título de "Joven".
Donovan puso música a "Under the Greenwood Tree" y la grabó para Un regalo de una flor a un jardín en 1968.
Hans Werner Henze , en la primera parte de su sonata Royal Winter Music , que retrata personajes de Shakespeare, incluyó "Touchstone, Audrey and William" como su quinto movimiento , en 1976. [41]
John Rutter compuso una versión para coro de "Blow, Blow, Thou Winter Wind" en 1992.
En 2005, Barenaked Ladies escribieron y lanzaron un álbum completo para la obra . Fue grabado y lanzado exclusivamente en el Festival Shakespeare de Stratford . [42]
Michael John Trotta compuso una versión de "Blow, Blow, Thou Winter Wind" para coro en 2013. [43]
El baterista y compositor de Rush , Neil Peart, incorporó el pasaje "Todo el mundo es de hecho un escenario / Y nosotros somos simplemente jugadores / Artistas y retratistas / La audiencia de cada uno / Fuera de la jaula dorada" en la letra de "Limelight" de su rock progresivo de 1981. álbum Imágenes en movimiento . [44]
En 2017 el programa de Obras Públicas del Teatro Público presentó una adaptación musical de Como gustéis , con música y letra original de Shaina Taub . [45]
En 2018, Bard on the Beach de Vancouver presentó una adaptación musical de As You Like It , con canciones de The Beatles interpretadas por el elenco. [46] La producción "rompió récords de taquilla de Bard" y realizó una gira por varias otras ciudades, regresando a Vancouver en 2023. [47]
El compositor paquistaní-estadounidense puso música para voz, clarinete y piano a "Blow, Blow you Winter Wind" como canción central de sus 'Three Songs of Longing' (1974/2020) [ cita necesaria ]
El 1 de marzo de 2015, BBC Radio 3 emitió una nueva producción dirigida por Sally Avens con música compuesta por el actor y cantante Johnny Flynn de la banda de folk rock Johnny Flynn and The Sussex Wit. [48] La producción incluyó a Pippa Nixon como Rosalind, Luke Norris como Orlando, Adrian Scarborough como Touchstone, William Houston como Jaques, Ellie Kendrick como Celia y Jude Akuwudike como Corin.
Como gustéis fuela primera película de Shakespeare de Laurence Olivier . Olivier, sin embargo, se desempeñó únicamente como actor (interpretando el papel de Orlando), en lugar de producir o dirigir la película. JM Barrie , autor de Peter Pan , escribió el tratamiento.
Realizada en Inglaterra y estrenada en 1936, Como gustéis también fue protagonizada por la esposa del director Paul Czinner, Elisabeth Bergner , quien interpretó a Rosalind con un marcado acento alemán. Aunque es mucho menos "hollywoodiana" que las versiones de Sueño de una noche de verano y Romeo y Julieta realizadas aproximadamente en la misma época, y aunque su reparto estaba compuesto íntegramente por actores shakesperianos, no fue considerada un éxito ni por Olivier ni por el críticos. Aún así, es un deleite visual con personajes excéntricos en un bosque encantador plagado de animales: ovejas, cabras, pavos reales, cigüeñas, una enorme serpiente y una leona merodeando.
Helen Mirren interpretó a Rosalind en la versión grabada en vídeo de la BBC de 1978 de Como gustéis , dirigida por Basil Coleman. [49]
En 1992, Christine Edzard hizo otra adaptación cinematográfica de la obra. Cuenta con James Fox , Cyril Cusack , Andrew Tiernan , Griff Rhys Jones y Ewen Bremner . La acción se traslada a un mundo urbano moderno y sombrío.
En 2006 se estrenó una versión cinematográfica de Como gustéis , ambientada en el Japón del siglo XIX, dirigida por Kenneth Branagh . Está protagonizada por Bryce Dallas Howard , David Oyelowo , Romola Garai , Alfred Molina , Kevin Kline y Brian Blessed . Aunque en realidad fue hecha para cines, se estrenó en cines sólo en Europa y tuvo su estreno en Estados Unidos en HBO en 2007. Aunque no fue una película hecha para televisión, Kevin Kline ganó un premio del Screen Actors Guild a la Mejor Actuación. por un actor masculino en una película para televisión o miniserie por su interpretación de Jaques. [50]
En 2022 [51] CBBC filmó una versión de la obra adaptada para niños. [52]
El musical de Broadway de 1902, Tommy Rot, utilizó un dispositivo narrativo integrado en el que había una obra dentro de otra obra; en este caso la historia transcurre durante una producción de Como gustéis . [53] Las siete puertas de Danny , de Ricky Horscraft y John McCullough, se basa en el elemento "Las siete edades del hombre" del discurso " Todo el mundo es un escenario " y se estrenó en abril de 2016.
'Como quieras' se incluyó en el plan de estudios del Consejo de Exámenes de Certificado Escolar de la India (CISCE) para el examen de la junta de décimo grado como un juego opcional de Lealtades de Galsworthy. [54]
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... en su apogeo en 1981, la banda escribió una canción sobre la lucha contra el éxito. "Limelight" comienza con una paráfrasis de un discurso de
Como gustéis
de Shakespeare . La letra, escrita por el silencioso pero innegablemente inteligente baterista Neil Peart, llegó después del éxito de la banda con álbumes como
2112
y
Permanent Waves
.
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