Charles Bronson (nacido como Charles Dennis Buchinsky ; 3 de noviembre de 1921 - 30 de agosto de 2003) fue un actor estadounidense. Era conocido por sus papeles en películas de acción y sus "rasgos de granito y físico musculoso". Bronson nació en extrema pobreza en Ehrenfeld, Pensilvania , un pueblo minero en las montañas Allegheny . El padre de Bronson, un minero, murió cuando Bronson era joven. El propio Bronson también trabajó en las minas hasta que se unió a las Fuerzas Aéreas del Ejército de los Estados Unidos en 1943 para luchar en la Segunda Guerra Mundial . Después de su servicio, se unió a una compañía teatral y estudió actuación. Durante la década de 1950, interpretó varios papeles secundarios en películas y televisión, incluida una serie de televisión dramática antológica en la que aparecería como el personaje principal. Cerca del final de la década, tuvo su primer papel protagonista cinematográfico en Machine-Gun Kelly (1958).
Bronson tuvo papeles coprotagonistas importantes en Los siete magníficos (1960), La gran evasión (1963), Esta propiedad está condenada (1966) y Doce del patíbulo (1967). Bronson también actuó en muchos programas de televisión importantes y fue nominado a un premio Emmy por su papel secundario en un episodio de General Electric Theater . El actor Alain Delon (que era fan de Bronson) lo contrató para coprotagonizar con él la película francesa Adieu l'ami (1968). Ese año, también interpretó uno de los papeles principales en el spaghetti western italiano , Érase una vez en el Oeste (1968). Bronson continuó interpretando papeles protagonistas en varias películas de acción , western y guerra hechas en Europa, incluida Rider on the Rain (1970), que ganó un Globo de Oro a la mejor película en lengua extranjera . Durante este tiempo, Bronson fue el actor estadounidense más popular en Europa.
Después de este período, regresó a los Estados Unidos para hacer más películas, trabajando con el director Michael Winner . Sus primeras colaboraciones incluyeron Chato's Land (1972), The Mechanic (1972) y The Stone Killer (1973). En este punto, se convirtió en la estrella de taquilla más importante del mundo, cobrando un salario de $ 1 millón por película. En 1974, Bronson protagonizó la controvertida película Death Wish (también dirigida por Winner), sobre un arquitecto convertido en justiciero, un papel que tipificó la mayoría de los personajes que interpretó durante el resto de su carrera. La mayoría de los críticos inicialmente criticaron la película como explotadora, pero la película fue un gran éxito de taquilla y generó cuatro secuelas .
Hasta su retiro a fines de la década de 1990, Bronson interpretó casi exclusivamente papeles principales en películas de acción, como Mr. Majestyk (1974), Hard Times (1975), St. Ives (1976), The White Buffalo (1977), Telefon (1977) y Assassination (1987). Durante este tiempo, colaboró a menudo con el director J. Lee Thompson . También hizo una serie de películas para televisión que no eran de acción en las que actuó de manera contraria a lo habitual. Su último papel significativo en el cine fue un papel secundario en una película dramática, The Indian Runner (1991); su actuación en ella fue elogiada por los críticos.
Bronson nació el 3 de noviembre de 1921 en Ehrenfeld, Pensilvania , una región minera de carbón en las montañas Allegheny , al norte de Johnstown . Fue el undécimo de 15 hijos nacidos en una familia católica romana de ascendencia lituana . La familia muy numerosa dormía por turnos en su choza de agua fría. Las vías del carro de carbón que salían de la boca de la mina pasaban a solo unos metros de distancia. [2] [3] Su padre, Walter Buchinsky ( né Vladislavas Valteris Paulius Bučinskas/Bučinskis), [2] [4] era un tártaro de Lipka de Druskininkai en el sur de Lituania . [5] La madre de Bronson, Mary (née Valinsky), cuyos padres eran de Lituania, nació en Tamaqua, Pensilvania , en la región minera . [6] [7] [8] [9]
Bronson dijo que en su casa no se hablaba inglés durante su infancia, como muchos otros niños estadounidenses de primera generación con los que creció. Una vez contó que, incluso cuando era soldado, su acento era lo suficientemente fuerte como para que sus compañeros pensaran que era extranjero. [10] Además de inglés, podía hablar lituano y ruso. [11]
En una entrevista de 1973, Bronson comentó que no conocía muy bien a su padre y que no estaba seguro de si lo amaba o lo odiaba, y agregó que todo lo que podía recordar de él era que cada vez que su madre anunciaba que su padre regresaba a casa, los niños se escondían. [12] En 1933, después de que su padre muriera de cáncer, Bronson fue a trabajar en las minas de carbón, primero en la oficina de minería y luego en la mina. [2] Más tarde dijo que ganaba un dólar por cada tonelada de carbón que extraía. [10] En otra entrevista, dijo que tenía que trabajar turnos dobles para ganar $ 1 (equivalente a $ 24 en 2023) a la semana. [12] Bronson contó más tarde que él y su hermano se dedicaban a un trabajo peligroso quitando "tocones" entre las minas, y que los derrumbes eran comunes. [12]
La familia sufrió una pobreza extrema durante la Gran Depresión y Bronson recordó haber pasado hambre muchas veces. Su madre no podía permitirse comprar leche para su hermana menor, por lo que en su lugar le daban té caliente. [12] Dijo que tuvo que usar el vestido de su hermana mayor para ir a la escuela por falta de ropa. [13] [14] Bronson fue el primer miembro de su familia en graduarse de la escuela secundaria. [15]
Bronson trabajó en las minas hasta que se alistó en las Fuerzas Aéreas del Ejército de los Estados Unidos en 1943 durante la Segunda Guerra Mundial . [2] Sirvió en el 760.º Escuadrón de Entrenamiento de Artillería Flexible, y en 1945 como artillero aéreo del Boeing B-29 Superfortress con el 61.º Escuadrón de Bombardeo con base en Guam [16] dentro del 39.º Grupo de Bombardeo , que llevó a cabo misiones de combate contra las islas japonesas . [17] Voló 25 misiones y recibió un Corazón Púrpura por las heridas recibidas en batalla. [18]
Tras el final de la Segunda Guerra Mundial, Bronson realizó trabajos ocasionales hasta que un grupo teatral de Filadelfia lo contrató para pintar escenografías, lo que lo llevó a actuar en papeles menores. [19] Más tarde compartió un apartamento en la ciudad de Nueva York con Jack Klugman , que en ese momento era un aspirante a actor. Finalmente, se mudó a Hollywood, donde se inscribió en clases de interpretación en el Pasadena Playhouse. [20]
Al principio de su carrera, Bronson todavía aparecía en los créditos como Charles Buchinsky. [20] Su primer papel cinematográfico (no acreditado) fue como marinero en You're in the Navy Now en 1951, dirigida por Henry Hathaway . [21] [20] Otras apariciones en pantalla en 1951 fueron The Mob , [22] y The People Against O'Hara , dirigida por John Sturges . [23]
En 1952, actuó en Bloodhounds of Broadway ; [24] Battle Zone ; [25] Pat and Mike , [26] Diplomatic Courier (1952), [27] My Six Convicts de Henry Hathaway , [28] The Marrying Kind , [29] y Red Skies of Montana . [30]
Ese año, en televisión, boxeó en un ring con Roy Rogers en el programa de Rogers Knockout . Apareció en un episodio de The Red Skelton Show como boxeador en un sketch con Skelton interpretando a "Califlor McPugg". Apareció con su compañero estrella invitada Lee Marvin en un episodio de Biff Baker, USA , una serie de espionaje en CBS . [31] : 318
En 1953, interpretó a Igor, el compañero de Vincent Price en la película de terror House of Wax , dirigida por Andre de Toth . [32] Para preparar su papel como mudo, tomó un curso de lenguaje de señas . [33] Ben S. Parker de The Commercial Appeal dijo que "Buchinsky agrega una amenaza muda como un asistente sordomudo al loco". [34] En los EE. UU., La película alcanzó el cuarto lugar en la taquilla más alta de ese año y recaudó 23 millones. [35] La Biblioteca del Congreso seleccionó House of Wax para su preservación en el Registro Nacional de Cine en 2014, considerándola "cultural, histórica o estéticamente significativa". [36] [37]
Ese mismo año, tuvo papeles en The Clown , [38] y Off Limits . [39]
En 1954, apareció en Riding Shotgun , protagonizada por Randolph Scott , dirigida por de Toth. [40] Se informó que obtuvo el papel debido a la calidad de su actuación en House of Wax. [41] Ese año en televisión, actuó en "El caso de los hombres desesperados" y en un episodio de Treasury Men in Action . [42]
También ese año, actuó en la película Apache del director Robert Aldrich , [43] Tennessee Champ , [44] Miss Sadie Thompson , [45] Crime Wave dirigida por de Toth, Vera Cruz , [46] y Drum Beat , dirigida por Delmer Daves . [47]
También en 1954, durante el auge del pánico rojo y los procedimientos del Comité de Actividades Antiamericanas de la Cámara de Representantes (HUAC), cambió su apellido de Buchinsky a Bronson por sugerencia de su agente, que temía que un apellido ruso pudiera dañar su carrera. [48]
En 1955, Bronson actuó en Target Zero , [49] Big House, USA , [50] y Jubal . [51] Ese año en televisión interpretó un papel principal en "A Chain of Hearts", un episodio de la serie dramática antológica DuPont Cavalcade Theater . [52]
En 1956 actuó en Run of the Arrow de Sam Fuller . [53] Ese año en televisión, interpretó a Alexis St. Martin en "Who search for truth", un episodio de Medic . [54] También ese año comenzó a actuar en el programa de televisión Alfred Hitchcock Presents y volvería a lo largo del año: Estos episodios son "And So Died Riabouchinska" (Temporada 1 Episodio 20 que se emitió el 10/2/1956), "There Was an Old Woman" (1956) y "The Woman Who Wanted to Live" (1962). [55] [56]
En 1957, Bronson fue elegido para la serie western Colt .45 como un forajido llamado Danny Arnold en el episodio "Young Gun". [57] Tuvo el papel principal en el episodio "The Apache Kid" del drama criminal sindicado The Sheriff of Cochise , protagonizado por John Bromfield . [58] [31] : 313 Apareció en cinco episodios de Have Gun – Will Travel (1957-1963) de Richard Boone . Fue estrella invitada en la comedia de situación de corta duración de CBS , Hey, Jeannie! [31] : 319
En mayo de 1958 se estrenó la película biográfica de Roger Corman sobre un gánster de la vida real, Machine-Gun Kelly , en la que Bronson interpreta el papel principal. [59] Geoffrey M. Warren de Los Angeles Times dijo que Bronson convierte a Kelly en "un ser humano completo y tridimensional". [60]
En junio de 1958 se estrenó Showdown at Boot Hill , donde interpretó el papel principal. [61]
En julio de 1962 , comenzó a presentarse en cines la película Gang War . [62] Bronson interpreta el papel principal de un profesor de secundaria de Los Ángeles que presencia un asesinato entre bandas y acepta testificar, pero no se da cuenta de que esto provocará represalias. [63]
El 10 de octubre se estrenó la serie de ABC Man with a Camera . Bronson interpretó el papel principal en el que interpretó a Mike Kovac, un fotógrafo independiente que lucha contra el crimen en la ciudad de Nueva York. [64] El programa duró dos temporadas hasta 1960. [65]
En noviembre se estrenó When Hell Broke Loose , donde interpretó el papel principal . [66]
En 1958, Bronson apareció en televisión como Butch Cassidy en el western Tales of Wells Fargo en el episodio titulado "Butch Cassidy". [67]
En 1959, Bronson tuvo un papel secundario en una costosa película de guerra, Never So Few , dirigida por John Sturges. [68]
En 1959, en televisión, actuó en el episodio de Yancy Derringer "Hell and High Water", [69] y en US Marshal . [70]
En 1960, en Los siete magníficos de John Sturges , interpretó a uno de los siete pistoleros que defendían la causa de los indefensos. [71] Según su coprotagonista Eli Wallach , durante el rodaje "Bronson era un solitario que se mantenía apartado". [72] Recibió 50.000 dólares (equivalentes a 514.961 dólares en 2023) por este papel. [73] La película fue una decepción de taquilla nacional , pero resultó ser un éxito tan rotundo en Europa que finalmente generó ganancias. [74] [75] Harrison's Reports elogió la película como "un western magnífico, bien actuado y repleto de acción, interés humano, patetismo, suspenso, además de algo de romance y humor". [76] En 2013, la película fue seleccionada para su preservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa". [77] [78]
En 1960, actuó en "Zigzag", un episodio de Riverboat , [79] "The Generous Politician", un episodio de The Islanders , [31] : 320 y "Street of Hate", un episodio de Laramie . [80] Interpretó un papel recurrente en la segunda temporada de Hennesey . El primer episodio fue el episodio 3 "Hennesey a la Gunn", el segundo fue el episodio 26 "The Nogoodnik", que se emitió en 1961. [81]
En 1961, Bronson interpretó papeles secundarios en Master of the World de William Witney , [82] A Thunder of Drums de Joseph Newman , [83] y X-15 de Richard Donner . [84]
En televisión en 1961, Bronson interpretó a un boxeador en un episodio de One Step Beyond titulado "The Last Round", emitido el 10 de enero de [85] y protagonizó junto a Elizabeth Montgomery un episodio de Twilight Zone llamado " Two ". [86] Bronson fue nominado a un premio Emmy por su papel secundario en un episodio titulado "Memory in White" del General Electric Theater de CBS . [87]
En 1962, actuó en la película de Elvis Presley Kid Galahad . [88]
En 1963, en The Great Escape de John Sturges , Bronson formó parte de un elenco que interpretó a prisioneros de guerra de la Segunda Guerra Mundial . [89] La película recibió elogios. En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes , el consenso de los críticos dice: "Con su historia de construcción impecablemente lenta y un elenco para todas las edades, The Great Escape es un clásico de acción de todos los tiempos". [90] Recaudó $ 11,7 millones (equivalente a $ 116,440,435 en 2023) en taquilla [91] con un presupuesto de $ 4 millones (equivalente a $ 39,808,696 en 2023). [92] Se convirtió en una de las películas más taquilleras de 1963. [ 93] Fue nominada a Mejor Película en los Globos de Oro , [94] y está en el puesto 19 en 100 Years... 100 Thrills del AFI . [95]
También ese año interpretó a un villano en 4 for Texas de Robert Aldrich . [96]
En televisión ese año, coprotagonizó la serie Empire , [97] que duró una temporada. [98] Bronson actuó en la temporada de televisión 1963-64 de la serie Western de ABC The Travels of Jaimie McPheeters . [99]
En 1964, Bronson apareció como estrella invitada en un episodio de la serie de televisión Western Bonanza llamado "The Underdog". [100]
En 1965, Bronson actuó en Guns of Diablo , una película derivada de la serie de televisión Los viajes de Jaimie McPheeters. [101] También ese año, actuó en Battle of the Bulge de Ken Annakin . [102]
Ese año, en la temporada 1965-1966, apareció como estrella invitada en un episodio de The Legend of Jesse James . Bronson fue elegido para interpretar a Velasquez, un experto en demoliciones, en el episodio de la tercera temporada "Heritage" del drama de la ABC sobre la Segunda Guerra Mundial, Combat!. [ 103]
En 1966, Bronson interpretó un personaje central en This Property Is Condemned de Sydney Pollack , basada en una obra de Tennessee Williams . [104] Elston Brooks del Fort Worth Star-Telegram dijo que "Bronson nunca ha estado mejor como el huésped amargado". [105]
También ese año, Bronson actuó en The Sandpiper de Vincente Minnelli . [106]
En 1967, en The Dirty Dozen de Robert Aldrich , Bronson formó parte de un elenco que interpretó a prisioneros GI entrenados para una misión suicida. [107] The Dirty Dozen fue un éxito comercial masivo. En sus primeros cinco días en Nueva York, la película recaudó $103,849 en 2 salas. [108] Producida con un presupuesto de $5.4 millones, obtuvo alquileres en salas de $7.5 millones en sus primeras cinco semanas de 1,152 reservas y 625 copias, una de las películas con mayor recaudación en ese momento. [109] En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes , el consenso de los críticos dice: "Amoral en la superficie y exudando testosterona, The Dirty Dozen utiliza el combate y su asombroso elenco de sinvergüenzas agradables para ofrecer un entretenimiento estridente". [110] Es el número 65 en la lista 100 años... 100 emociones del AFI . [95]
Ese año, en televisión, apareció como estrella invitada como Ralph Schuyler, un agente encubierto del gobierno en el episodio "The One That Got Away" en The Fugitive de ABC . [111]
En 1968, Bronson se hizo un nombre serio en las películas europeas. Estaba haciendo Villa Rides cuando los productores de la película francesa de Jean Herman Adieu l'ami lo contactaron en busca de un coprotagonista estadounidense para Alain Delon , un fanático de la actuación de Bronson. El agente de Bronson, Paul Kohner, recordó más tarde que el productor presentó al actor "sobre el hecho de que en la industria cinematográfica estadounidense todo el dinero, toda la publicidad, va a los tipos de héroes chicos guapos. En Europa ... el público se siente atraído por el carácter, no por la cara". [112] Bronson fue contratado en diciembre de 1967. La película se rodó en Marsella y París. [113] La película fue un éxito masivo en Francia, recaudando alrededor de $ 6 millones en taquilla. Bronson pasó a protagonizar una serie de películas hechas en Europa que fueron enormemente populares. [114] La TV Guide elogió la química entre Delon y Bronson. [115]
Otro éxito europeo fue el spaghetti western de Sergio Leone , Once Upon a Time in the West , donde interpretó uno de los papeles principales. [116] Bronson había rechazado a Leone antes de esta película para el papel principal en Por un puñado de dólares de 1964. [117] [118] En Italia, la película vendió 8.870.732 entradas. [119] En los Estados Unidos, recaudó 5.321.508 dólares, [120] de 3,7 millones de entradas vendidas. [121] Vendió otras 14.873.804 entradas en Francia [122] y 13.018.414 entradas en Alemania. [123] La película fue seleccionada para su preservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa". [124] [125] La película está considerada como uno de los mejores westerns de todos los tiempos y una de las mejores películas de todos los tiempos . [126] [127] [128] [129] Leone llamó a Bronson "el mejor actor con el que he trabajado". [130] : 123
También ese año, Bronson actuó en Guns for San Sebastian de Henri Verneuil , [131] y en Villa Rides de Buzz Kulik . [132] También iba a protagonizar Duck, You Sucker! (1972), pero no trabajó en el proyecto. [133]
En 1969, se lo estaba considerando para coprotagonizar 99 y 44/100% Dead (1974), mientras se hacían los primeros borradores del guión. [134]
En 1970, Bronson interpretó papeles principales en Lola de Richard Donner , [135] You Can't Win 'Em All de Peter Collinson , [136] Violent City de Sergio Sollima , [137] y Cold Sweat de Terence Young .
También en 1970, Bronson interpretó un papel principal en el thriller francés de René Clément , Rider on the Rain . [138] Fue un éxito tanto en Francia como en los Estados Unidos y solidificó el ascenso de Bronson al estrellato internacional. [31] : 170 Wanda Hale del Daily News le dio cuatro estrellas y dijo que Bronson es "maravilloso como el duro coronel estadounidense". [139] Ganó un Globo de Oro a la Mejor Película en Lengua Extranjera . [140]
En junio de 1970, se anunció que estaba siendo considerado para protagonizar Papillon (1973), papel que le correspondió a Steve McQueen. [141]
En 1971, actuó en el thriller francés de Nicolas Gessner , Someone Behind the Door , junto a Anthony Perkins . [31] : 324 También ese año, actuó en el western francés-español-italiano de Terence Young, Red Sun. [ 31] : 211
En 1972, The Valachi Papers fue dirigida por Terence Young; Bronson interpretó a Joseph Valachi . [142]
Ese año, esta fama en el extranjero le valió un premio Globo de Oro especial Henrietta como "Favorito de película mundial - Masculino" junto con Sean Connery . [143]
En 1972, Bronson comenzó una serie de películas de acción exitosas para United Artists , comenzando con Chato's Land de Michael Winner . Esto llevaría a Winner y Bronson a trabajar en múltiples películas juntos, siguiendo con The Mechanic (1972) y The Stone Killer (1973). [144]
En 1973, Bronson era considerada la principal atracción de taquilla del mundo y recaudaba un millón de dólares por película. [145]
En 1973, Bronson trabajó con el director John Sturges en Chino . [146] Warner Bros. también estaba tratando de convencer al director Robert Aldrich para que Bronson interpretara el papel principal en La Yakuza . El papel fue para Robert Mitchum . [147]
En 1974, el papel más famoso de Bronson llegó a los 52 años, en Death Wish , su película más popular, con el director Michael Winner. [148] Interpretó a Paul Kersey, un exitoso arquitecto de Nueva York que se convierte en un justiciero que lucha contra el crimen después de que su esposa es asesinada y su hija agredida sexualmente. Esta película generó cuatro secuelas durante las siguientes dos décadas, todas protagonizadas por Bronson. [149] Muchos críticos estaban disgustados con la película, considerándola una "amenaza inmoral para la sociedad" y un estímulo al comportamiento antisocial. [150] [151] [152] [153] La película fue la vigésima película más taquillera en los EE. UU. ese año, recaudando 22 millones en taquilla. [154]
También ese año, interpretó el papel principal en Mr. Majestyk dirigida por Richard Fleischer basada en un libro de Elmore Leonard . [155]
En 1975, Bronson protagonizó dos películas dirigidas por Tom Gries : Breakout , un éxito de taquilla que recaudó 21 millones de dólares con un presupuesto de 4,6 millones, y Breakheart Pass , un western adaptado de una novela de Alistair MacLean , que fue una decepción de taquilla. [156]
En 1975, protagonizó el debut como director de Walter Hill , Hard Times , interpretando a un luchador callejero de la época de la Depresión que se gana la vida en combates ilegales a puño limpio en Luisiana. Obtuvo buenas críticas. [157] La película fue la 29.ª película más taquillera de Estados Unidos ese año, recaudando 5 millones en taquilla. [158] Roger Ebert dijo que es "una película poderosa y brutal que contiene una interpretación definitiva de Charles Bronson". [159]
En 1975, fue uno de los muchos actores a los que se les ofreció el papel principal en The Shootist (1976). Todos lo rechazaron porque el personaje tenía cáncer de próstata. [160]
Bronson alcanzó su punto máximo en poder de taquilla en 1975, cuando ocupó el cuarto lugar, solo detrás de Robert Redford , Barbra Streisand y Al Pacino . [161]
En 1976, Bronson hizo una comedia western para UA, From Noon till Three de Frank D. Gilroy . [162] También ese año, Bronson hizo St. Ives , su primera película con el director J. Lee Thompson . [163]
En 1977, Bronson actuó en Raid on Entebbe de Irvin Kershner , donde interpretó a Dan Shomron . [164] La película para televisión de la NBC se basó en la historia real de la redada de Entebbe . [165] Recibió inicialmente buenas críticas. Aprovechando su fuerte elenco estelar , se estrenó una versión cinematográfica en cines del Reino Unido y Europa a principios de 1977. [166] En los Globos de Oro ganó "Mejor película para televisión". [167] En los Premios Emmy fue nominada a "Mejor especial - Drama o comedia", además de ganar y recibir nominaciones en otras categorías. [168] También ese año, se reunió con Thompson en The White Buffalo , producida por Dino de Laurentiis para UA. [169] UA también lanzó Telefon , dirigida por Don Siegel . [170] Finalmente, en 1977, Bronson fue anunciado como la estrella de Raise the Titanic (1980), pero no apareció en el producto final. [171]
En la década de 1970, el director Ingmar Bergman quiso hacer una película con Bronson, pero lo rechazó porque encontró aburridas las obras de Bergman. "Todo es debilidad y enfermedad con Bergman", dijo. [172] Bronson audicionó para el papel de Superman para la adaptación cinematográfica de 1978 , pero el productor Ilya Salkind lo rechazó por ser demasiado terrenal y decidió contratar a Christopher Reeve . [173] Otra película de 1978 en la que fue considerado como protagonista fue Capricorn One . [174] Para la película de 1981 Escape from New York , el estudio quería que interpretara el papel de Snake Plissken , [175] pero el director John Carpenter pensó que tenía un aspecto demasiado duro y era demasiado mayor para el papel, y decidió contratar a Kurt Russell en su lugar. [176]
Bronson realizó dos películas para ITC, Love and Bullets (1979) y Borderline (1980). Se reunió con Thompson en Caboblanco (1980).
En 1981, Bronson coprotagonizó junto a Lee Marvin la película de aventuras de Peter Hunt , Death Hunt . Se trata de un relato ficticio de la persecución de la Real Policía Montada de Canadá (RCMP) de un hombre llamado Albert Johnson , interpretado por Bronson. [177] En la reseña de Vincent Canby para The New York Times , reconoció que estaban trabajando dos viejos profesionales. "El Sr. Bronson y el Sr. Marvin son tan veteranos en este tipo de películas que cada uno puede crear un personaje con facilidad, de la nada y del aire frío". [178] La película recaudó 5.000.000 de dólares en la taquilla de Estados Unidos. [179]
Entre 1976 y 1994, Bronson cobró altos salarios por protagonizar numerosas películas realizadas por compañías de producción más pequeñas, en particular Cannon Films , para quien se hicieron algunas de sus últimas películas. [31] : 141
Cannon le pagó a Bronson 1,5 millones de dólares (equivalentes a 4.735.862 dólares en 2023) para protagonizar Death Wish II (1982), dirigida por Michael Winner. [180] En la historia, el arquitecto Paul Kersey (Bronson) se muda a Los Ángeles con su hija. Después de que ella es asesinada a manos de varios pandilleros, Kersey vuelve a convertirse en justiciero. Cannon Films contrató rápidamente a Bronson para 10 to Midnight (1983), en la que interpretó a un policía que persigue a un asesino en serie. La película marca la cuarta colaboración entre Bronson y el director J. Lee Thompson .
ITC Entertainment contrató a Thompson y Bronson para The Evil That Men Do (1984). Cannon Films reunió a Bronson y Winner para Death Wish 3 (1985). En Murphy's Law (1986), dirigida por Thompson, Bronson interpreta a Jack Murphy, un detective del Departamento de Policía de Los Ángeles endurecido y antisocial que recurre al alcohol para adormecer el dolor de la dura realidad.
En 1986, protagonizó Act of Vengeance de John Mackenzie . [181] Basado en una historia real, interpreta al líder sindical Joseph Yablonski enfrentándose a WA Boyle ( Wilford Brimley ). Para la película de televisión de HBO , Bronson actuó en contra de su tipo y dijo "es un cambio total para mí, no llevo bigote y no porto un arma. No realizo ningún tipo de violencia en esta película". [182] Explicó que, dado que no actuaba para la televisión en mucho tiempo, tuvo que pensarlo mucho antes de aceptar, lo que hizo en parte debido a su experiencia en minería. [183] Por su compromiso con este proyecto, Bronson abandonó un papel principal en The Delta Force (1986). [184] Greg Burliuk del Kingston Whig-Standard y Robert DiMatteo de The Advocate-Messenger elogiaron a Bronson por actuar en contra de su tipo. [185] [186]
Más típicas de este período fueron cuatro películas de acción de Cannon: Assassination (1987) dirigida por Peter R. Hunt , [187] y tres con Thompson: Death Wish 4: The Crackdown (1988), [188] Messenger of Death (1989), [189] y Kinjite: Forbidden Subjects (1989). [190]
Bronson rechazó el papel de Curly Washburn en City Slickers (1991). [191]
En 1991, Bronson actuó en The Indian Runner , dirigida por Sean Penn . Protagonizada por David Morse y Viggo Mortensen , la película recibió en general una acogida positiva. [192] Roger Ebert del Chicago Sun-Times dijo que la actuación de Bronson "es una actuación de poder tranquilo y seguro. Después de su reciente serie de thrillers de venganza sin sentido, me pregunté si Bronson había renunciado a la actuación y se limitaba a seguir el ritmo. Aquí es tan bueno que es imposible pensar en otro actor que uno hubiera preferido en su lugar". [193]
En 1991, Bronson actuó en la película para televisión de ABC Yes, Virginia, There Is a Santa Claus , dirigida por Charles Jarrott . Es un relato ficticio sobre cómo surgió el editorial ampliamente republicado con el mismo nombre escrito en 1897. En el drama navideño, Bronson interpreta a Francis Pharcellus Church , un reportero asignado para responder una carta de una niña, cuya familia está desesperada ante una sombría Navidad. [194] Linda Renaud de The Hollywood Reporter escribió que Bronson "fue elegido totalmente en contra del tipo, es completamente convincente como el periodista angustiado". [195]
En 1993, Bronson fue emparejado con Dana Delany para protagonizar la película de televisión de CBS Donato and Daughter , dirigida por Rod Holcomb . En ella, Bronson interpreta al padre de Delany, y ambos son policías asignados para investigar a un asesino en serie. En la reseña de Kay Gardella publicada en The Gazette, ella dice: "Delany y Bronson trabajan bien juntos. Bronson muestra un lado más cálido y afectuoso del que permite su imagen habitual de tipo duro. Y Delany, tan atractiva como siempre, es nítida y eficiente como policía". [196]
También ese año, actuó contra su tipo interpretando al antagonista en la película para televisión The Sea Wolf de Michael Anderson , una adaptación de la novela del mismo nombre , con el papel principal interpretado por Christopher Reeve . Sobre interpretar al villano principal, Bronson tenía reservas y dijo: "Estaba un poco preocupado por todo el diálogo. No suelo hablar mucho en las películas. Y este es un tipo malo. Un tipo realmente malo". [197] Ray Loynd de Los Angeles Times escribió que "Bronson interpretando lo que probablemente sea su primer personaje de hombre pensante parece perfecto". [198]
El último papel protagónico de Bronson en una película estrenada en cines fue Death Wish V: The Face of Death de 1994. [199] La película recibió críticas desfavorables, muchos sintieron que la película era aburrida, demasiado sangrienta, y que Bronson estaba aburrido de interpretar ese papel nuevamente. [200] [201] [202] [203] [204] [205]
De 1995 a 1999, Bronson actuó en una trilogía de películas para televisión como el Comisionado Paul Fein, [206] el patriarca de una familia de agentes de la ley. [207] Fueron Family of Cops (1995), [208] Breach of Faith: A Family of Cops 2 (1997), [209] y Family of Cops 3 (1999). [210]
La salud de Bronson se deterioró en sus últimos años y se retiró de la actuación después de someterse a una cirugía de reemplazo de cadera en agosto de 1998. [15]
Bronson murió a los 81 años el 30 de agosto de 2003, en el Centro Médico Cedars-Sinai de Los Ángeles.
Aunque se han citado neumonía y enfermedad de Alzheimer como causa de su muerte, ninguna de ellas aparece en su certificado de defunción, que cita " insuficiencia respiratoria ", "cáncer de pulmón metastásico", y, en segundo lugar, " enfermedad pulmonar obstructiva crónica " y " miocardiopatía congestiva " como causas de muerte. [211] Fue enterrado en el cementerio de Brownsville en West Windsor, Vermont . [212]
En el momento de su muerte, el crítico de cine Stephen Hunter dijo que Bronson "rezumaba fuerza vital masculina, dureza estoica, capacidad, fuerza" y "siempre proyectaba el carisma de la ambigüedad: ¿era un hombre guapo y feo o un hombre guapo y feo? Nunca estabas seguro, así que era obligatorio estudiar más a fondo". Hunter dijo que "nunca llegó a ser un gran actor, pero sabía exactamente cómo dominar una escena en silencio". Bronson "era el hombre cuyo nombre terminaba en vocal... que nunca dejaba el puesto, nunca se quejaba, nunca se retiraba, nunca se escabullía. Se enfurruñaba, se enfurruñaba, se erizaba de resentimientos de clase, pero aguantaba, hacía el trabajo y no esperaba que nadie le diera las gracias. Su nobleza era aún más palpable porque nunca tuvo que expresarse con palabras". [213]
En 1974, Bronson le dijo al crítico Roger Ebert que "sólo soy un producto como una pastilla de jabón, que hay que vender lo mejor posible". Dijo que en las películas de acción que estaba produciendo en ese momento, no había mucho tiempo para actuar. Dijo: "Yo aporto presencia. Nunca hay escenas largas con diálogos para establecer un personaje. Tiene que estar completamente establecido al principio de la película y listo para trabajar". [10]
El director Michael Winner dijo que Bronson no tuvo que "explicar demasiado lo que hace o cómo lo hace" porque tenía una "cualidad a la que la cámara cinematográfica parece responder. Tiene una gran fuerza en la pantalla, incluso cuando está inmóvil o en un papel completamente pasivo. Hay una profundidad, un misterio; siempre existe la sensación de que algo va a suceder". [10]
Bronson quedó marcado por sus privaciones tempranas y sus primeros problemas como actor. En un artículo de 1973, un periódico decía que era tan tímido e introvertido que no podía ver sus propias películas. Se describía a Bronson como "todavía desconfiado, todavía rencoroso, todavía desprecia las entrevistas, todavía odia dar algo de sí mismo, todavía no puede creer que realmente le haya sucedido". Estaba amargado por el tiempo que tardó en ser reconocido en los EE. UU. y, después de alcanzar la fama, se negó a trabajar para un director conocido que lo había despreciado años antes. [12]
El crítico Roger Ebert escribió en 1974 que Bronson no ofrece información voluntariamente, no da más detalles y no tiene teorías sobre sus películas. Escribió que Bronson amenazó con "atrapar" al crítico de la revista Time Jay Cocks , quien había escrito una crítica negativa que él consideró un ataque personal y, a diferencia de otros actores que proyectaban violencia en la película, Bronson parecía violento en persona. [10]
Su primer matrimonio fue con Harriet Tendler, a quien conoció cuando ambos eran actores novatos en Filadelfia. Tuvieron dos hijos, Suzanne y Tony, antes de divorciarse en 1965. [215] Ella tenía 18 años cuando conoció a Charlie Buchinsky, de 26 años, en una escuela de interpretación de Filadelfia en 1947. Dos años más tarde, con el consentimiento a regañadientes de su padre, un exitoso granjero lechero judío, Tendler se casó con Buchinsky, un católico y ex minero de carbón. Tendler los mantuvo a ambos mientras ella y Charlie perseguían sus sueños de actuación. En su primera cita, él tenía cuatro centavos en el bolsillo y se convirtió, ahora como Charles Bronson, en uno de los actores mejor pagados del país. [216]
Bronson estuvo casado con la actriz inglesa Jill Ireland desde el 5 de octubre de 1968, [217] hasta su muerte en 1990. La había conocido en 1962, cuando ella estaba casada con el actor escocés David McCallum . En ese momento, Bronson (que compartió la pantalla con McCallum en La gran evasión ) supuestamente le dijo: "Me voy a casar con tu esposa". Los Bronson vivían en una mansión de Bel-Air con siete hijos: dos de su matrimonio anterior, tres del de ella (uno de los cuales fue adoptado) y dos propios, Zuleika y Katrina , la última de las cuales también fue adoptada. [218] Después de casarse, ella a menudo interpretó a su protagonista femenina, y protagonizaron quince películas juntos. [219]
Para mantener una familia unida, cargaban a todos y los llevaban a donde fuera que se estuviera filmando, para que todos pudieran estar juntos. Pasaron tiempo en una granja colonial en 260 acres (1,1 km 2 ) en West Windsor, Vermont, [212] donde Ireland crió caballos y brindó entrenamiento a su hija Zuleika para que pudiera actuar en los niveles más altos de exhibición de caballos. [130] : 130 La familia frecuentaba Snowmass, Colorado , en la década de 1980 y principios de la de 1990 para las vacaciones de invierno. [130] : 248
El 18 de mayo de 1990, a los 54 años, después de una larga batalla contra el cáncer de mama, Jill Ireland murió a causa de la enfermedad en su casa de Malibú, California . [220] En la película para televisión de 1991 Reason for Living: The Jill Ireland Story , Bronson fue interpretada por el actor Lance Henriksen . [221] El 27 de diciembre de 1998, Bronson se casó por tercera vez con Kim Weeks, una actriz y ex empleada de Dove Audio que había ayudado a grabar a Ireland en la producción de sus audiolibros. La pareja permaneció casada hasta la muerte de Bronson en 2003. [222]
El actor estadounidense Charles Bronson afirmó no haber hablado inglés en casa durante su infancia en Pensilvania.
