Charles Robert Redford Jr. (nacido el 18 de agosto de 1936) es un actor y cineasta estadounidense. Ha recibido numerosos galardones como un premio Óscar , un premio BAFTA y dos Globos de Oro , así como el premio Cecil B. DeMille en 1994, el premio a la trayectoria del Screen Actors Guild en 1996, el premio honorífico de la Academia en 2002, el Kennedy Center Honors en 2005, la Medalla Presidencial de la Libertad en 2016 y el César honorífico en 2019. Fue nombrado por Time como una de las 100 personas más influyentes del mundo en 2014. [1] [2]
Apareciendo en el escenario a finales de la década de 1950, la carrera televisiva de Redford comenzó en 1960, con apariciones en Alfred Hitchcock Presents en 1961 y The Twilight Zone en 1962. Su mayor éxito en Broadway fue como el estirado esposo recién casado en Barefoot in the Park (1963) de Neil Simon . Redford hizo su debut cinematográfico en War Hunt (1962). Obtuvo éxito como protagonista en películas como Barefoot in the Park (1967), Butch Cassidy and the Sundance Kid (1969), Jeremiah Johnson (1972) y The Candidate (1972). Recibió una nominación al Oscar al Mejor Actor por su actuación en la película policial The Sting (1973). Continuó protagonizando películas como Tal como éramos (1973), Todos los hombres del presidente (1976) y El jinete eléctrico (1979).
Redford hizo su debut cinematográfico como director con Ordinary People (1980), que ganó cuatro premios Óscar, incluyendo Mejor Película y Mejor Director . Durante este tiempo, protagonizó películas como Brubaker (1980), The Natural (1984) y Memorias de África (1985). Estrenó su tercera película como director, A River Runs Through It , en 1992. Recibió nominaciones a Mejor Director y Mejor Película en 1995 por Quiz Show . En 1981, Redford cofundó el Sundance Resort and Film Institute . Sus papeles cinematográficos posteriores incluyen All Is Lost (2013), Truth (2015), Our Souls at Night (2017) y The Old Man & the Gun (2018). Redford interpretó a Alexander Pierce en Capitán América: El Soldado del Invierno (2014) y Vengadores: Endgame (2019).
Redford nació el 18 de agosto de 1936, [3] en Santa Mónica, California , hijo de Martha Woodruff Redford ( née Hart; 1914-1955) y Charles Robert Redford Sr. (1914-1991), un contador. Tiene un medio hermano paterno, William. [4] Redford es de ascendencia inglesa , escocesa e irlandesa . [5] [6] [7] Su tatarabuelo patrilineal, un inglés protestante llamado Elisha Redford, se casó con Mary Ann McCreery, de ascendencia católica irlandesa, en Manchester, Lancashire, Inglaterra . Emigraron a la ciudad de Nueva York en 1849, estableciéndose inmediatamente en Stonington, Connecticut . Tuvieron un hijo llamado Charles, el primero en la línea en recibir el nombre. En cuanto al linaje materno de Redford, los Hart eran irlandeses de Galway y los Green eran escoceses-irlandeses que se establecieron en los Estados Unidos en el siglo XVIII. [5] La familia de Redford vivía en Van Nuys mientras su padre trabajaba en El Segundo . [4]
Robert asistió a la Van Nuys High School , donde fue compañero de clase del lanzador de béisbol Don Drysdale . [4] [8] Se ha descrito a sí mismo como un estudiante "malo", que encontraba inspiración fuera del aula en el arte y los deportes. [4] Golpeó pelotas de tenis con Pancho Gonzales en el Club de Tenis de Los Ángeles para ayudar a Gonzales a calentar para los partidos.
Después de graduarse de la escuela secundaria en 1954, [9] asistió a la Universidad de Colorado en Boulder durante un año y medio, [4] [10] [11] donde fue miembro de la fraternidad Kappa Sigma . [12] Mientras estaba allí, trabajó en un restaurante/bar llamado The Sink, donde una pintura de su imagen ahora figura de manera prominente entre los murales del bar. [13] Mientras estaba en Colorado, Redford comenzó a beber mucho y, como resultado, perdió su media beca y fue expulsado de la escuela. [10] [11] Continuó viajando por Europa , viviendo en Francia , España e Italia . [4] Más tarde estudió pintura en el Instituto Pratt en Brooklyn y tomó clases en la Academia Estadounidense de Artes Dramáticas (Clase de 1959) en la ciudad de Nueva York. [4] [14]
La carrera de Redford, como la de muchas estrellas importantes que surgieron en la década de 1950, comenzó en la ciudad de Nueva York, donde el actor encontró trabajo tanto en el teatro como en la televisión. Su debut en Broadway fue en un pequeño papel en Tall Story (1959), seguido de papeles en The Highest Tree (1959) y Sunday in New York (1961). Su mayor éxito en Broadway fue como el estirado esposo recién casado de Elizabeth Ashley en el elenco original de 1963 de Barefoot in the Park de Neil Simon . [15] A partir de 1960, Redford apareció como estrella invitada en numerosos programas de televisión dramática, incluidos Naked City , Maverick , The Untouchables , The Americans , Whispering Smith , Perry Mason , Alfred Hitchcock Presents , Route 66 , Dr. Kildare , Playhouse 90 , Tate , The Twilight Zone , The Virginian y Captain Brassbound's Conversion , entre otros. [16] [17]
Redford hizo su debut en la pantalla en Tall Story (1960) en un papel menor. Las estrellas de la película fueron Anthony Perkins , Jane Fonda (su debut) y Ray Walston . Después de su éxito en Broadway, fue elegido para papeles más importantes en películas. En 1960, Redford fue elegido para interpretar a Danny Tilford, un joven con problemas mentales atrapado en los restos del garaje de su familia, en "Breakdown", uno de los últimos episodios de la serie de aventuras sindicada , Rescue 8 , protagonizada por Jim Davis y Lang Jeffries . [18] Redford obtuvo una nominación al Emmy como Mejor Actor de Reparto por su actuación en The Voice of Charlie Pont (ABC, 1962). Una de sus últimas apariciones en televisión hasta 2019 fue el 7 de octubre de 1963, en Breaking Point , un drama médico de ABC sobre psiquiatría. [5] En 1962, Redford consiguió su segundo papel cinematográfico en War Hunt , y poco después fue elegido junto a la leyenda de la pantalla Alec Guinness en la comedia de guerra Situation Hopeless... But Not Serious , en la que interpretó a un soldado estadounidense falsamente encarcelado por un civil alemán incluso después de que la guerra había terminado. En Inside Daisy Clover (1965), que le valió un Globo de Oro a la mejor estrella nueva, interpretó a una estrella de cine bisexual que se casa con la estrella Natalie Wood , y se reunió con ella junto a Charles Bronson para This Property Is Condemned (1966) de Sydney Pollack , nuevamente, como su amante, aunque esta vez en una película que logró un éxito aún mayor. El mismo año vio su primer equipo (en igualdad de condiciones) con Jane Fonda , en The Chase de Arthur Penn . Esta película marcó la única vez que Redford protagonizaría con Marlon Brando .
Fonda y Redford fueron emparejados nuevamente en la popular versión para la pantalla grande de Barefoot in the Park (1967) [4] y volvieron a ser coprotagonistas muchos años después en The Electric Horseman (1979) de Pollack, seguida 38 años después con un largometraje de Netflix, Our Souls at Night . Después de este éxito inicial, Redford se preocupó por su imagen estereotipada de hombre rubio [19] y rechazó papeles en ¿Quién le teme a Virginia Woolf? y El graduado . [20] Redford encontró el nicho que buscaba en Butch Cassidy and the Sundance Kid (1969) de George Roy Hill , con guion de William Goldman , en la que fue emparejado por primera vez con Paul Newman . La película fue un gran éxito y lo convirtió en una gran estrella rentable, [4] consolidando su imagen en la pantalla como un buen tipo inteligente, confiable y a veces sardónico. [21]
Aunque Redford no recibió un premio de la Academia ni una nominación al Globo de Oro por interpretar a Sundance Kid, ganó un premio de la Academia Británica de Cine y Televisión (BAFTA) por ese papel y por sus papeles en Downhill Racer [22] (1969) y Tell Them Willie Boy Is Here (1969). Las dos últimas películas y las posteriores Little Fauss and Big Halsy (1970) y The Hot Rock (1972) no tuvieron éxito comercial. Redford había albergado durante mucho tiempo la ambición de trabajar en ambos lados de la cámara. Ya en 1969, Redford se había desempeñado como productor ejecutivo de Downhill Racer . [4] La sátira política The Candidate (1972) fue un éxito moderado de taquilla y crítica. [23]
A partir de 1973, Redford experimentó una racha de cuatro años de éxito de taquilla casi sin precedentes. Las ganancias de taquilla del western Jeremiah Johnson (1972) desde principios de 1973 hasta su segundo relanzamiento en 1975 la habrían colocado como la segunda película más taquillera de 1973. [24] El drama romántico de época con Barbra Streisand , Tal como éramos (1973), fue la quinta película más taquillera de 1973. [24] La reunión de aventuras criminales con Paul Newman, El golpe (1973), se convirtió en la película más taquillera de 1974 [25] y una de las 20 películas más taquilleras de todos los tiempos cuando se ajusta a la inflación, además de que le valió a Redford la única nominación de su carrera al Premio de la Academia al Mejor Actor . [4] Al año siguiente protagonizó el drama romántico El gran Gatsby (1974), protagonizado por Mia Farrow , Sam Waterston y Bruce Dern . La película fue la octava película más taquillera de 1974. [25] Dos hombres y un destino (1969) se ubicó como la décima película más taquillera de 1974, ya que se reestrenó debido a la popularidad de El golpe. [25] En 1974, Redford se convirtió en el primer actor desde Bing Crosby en 1946 en tener tres películas entre los diez títulos más taquilleros de un año. Cada año, entre 1974 y 1976, los exhibidores de películas votaron a Redford como la principal estrella de taquilla de Hollywood. [4]
En 1975, las películas de éxito de Redford incluyeron el drama de aviación de los años 20, The Great Waldo Pepper (1975), y el thriller de espías Three Days of the Condor (1975), junto a Faye Dunaway , que terminaron en los puestos 16 y 17 en recaudación de taquilla para 1975, respectivamente. [26] En 1976 coprotagonizó con Dustin Hoffman la segunda película más taquillera del año, la aclamada Todos los hombres del presidente . [27] En 1975, 1977 y 1978, Redford ganó el Globo de Oro a la estrella de cine mundial favorita, un premio basado en la popularidad que ya no se otorga. [ cita requerida ] En 1976, Robert Redford publicó The Outlaw Trail: A Journey Through Time . Redford afirma: "El Camino de los Forajidos. Era un nombre que me fascinaba, un ancla geográfica en el folclore occidental. Ya fuera real o imaginario, era un nombre que, para mí, encierra una especie de magia, una libertad, un misterio. Quería verlo de la misma manera que lo hacían los forajidos, a caballo y a pie, y documentar la aventura con texto y fotografías". [28]
Todos los hombres del presidente (1976), en la que Redford y Hoffman interpretan a los periodistas del Washington Post Bob Woodward y Carl Bernstein , fue una película histórica para Redford. No solo fue el productor ejecutivo y coprotagonista, sino que el tema serio de la película (el escándalo de Watergate ) y su intento de crear una representación realista del periodismo también reflejaban las preocupaciones fuera de la pantalla del actor por las causas políticas. [4] La película obtuvo ocho nominaciones al Oscar, incluyendo Mejor Película y Mejor Director ( Alan J. Pakula ), mientras que ganó por Mejor Guion (Goldman). Ganó el Premio de la Crítica de Cine de Nueva York a Mejor Película y Mejor Director. En 1977, Redford apareció en un segmento de la película de guerra Un puente lejano (1977). Luego se tomó un descanso de dos años de las películas, antes de protagonizar como estrella de rodeo que había pasado su mejor momento en la aventura-romance El jinete eléctrico (1979). Esta película lo reunió con Jane Fonda , terminando en el puesto número 9 en taquilla en 1980. [29]
Su primera película como director fue la película dramática Ordinary People (1980), un drama sobre la lenta desintegración de una familia de clase media alta después de la muerte de un hijo. A Redford se le atribuyó la obtención de una poderosa interpretación dramática de Mary Tyler Moore , así como un excelente trabajo de Donald Sutherland y Timothy Hutton , quien también ganó el Óscar a Mejor actor de reparto . La película es una de las películas más aclamadas por la crítica y el público de la década, ganando cuatro premios Óscar , incluido el de Mejor director para el propio Redford, y Mejor película . [30] [4] El crítico Roger Ebert declaró que la película es una "es una película inteligente, perceptiva y profundamente conmovedora". [31] Más tarde ese año apareció en el drama carcelario Brubaker (1980), interpretando a un director de prisión que intenta reformar el sistema.
Poco después, protagonizó el drama de béisbol The Natural (1984). [4] Memorias de África (1985) de Sydney Pollack , con Redford en el papel principal masculino junto a Meryl Streep , se convirtió en un gran éxito de taquilla (las recaudaciones combinadas de 1985 y 1986 la colocaron en el puesto número 5 en 1986), [32] ganó un Globo de Oro a la Mejor Película, [33] y ganó siete premios Oscar , incluyendo Mejor Película. Streep fue nominada a Mejor Actriz, pero Redford no recibió una nominación. La película resultó ser el mayor éxito de Redford de la década y la más exitosa de Redford y Pollack de sus siete películas juntos. [4] La siguiente película de Redford, Legal Eagles (1986) junto a Debra Winger , fue solo un éxito menor en la taquilla.
Redford no volvió a dirigir hasta The Milagro Beanfield War (1988), una versión cinematográfica bien elaborada, aunque no comercialmente exitosa, de la aclamada novela de John Nichols sobre el suroeste. The Milagro Beanfield War es la historia de la gente de Milagro, Nuevo México (basada en la ciudad real de Truchas en el norte de Nuevo México), superando a grandes desarrolladores que se propusieron arruinar su comunidad y expulsarlos con aumentos de impuestos. Otros proyectos de dirección han incluido el drama de época A River Runs Through It (1992), basado en la novela corta de Norman Maclean protagonizada por Craig Sheffer , Brad Pitt y Tom Skerritt . Redford recibió una nominación al Globo de Oro al Mejor Director . En 1994 dirigió el reportaje Quiz Show sobre el escándalo de los concursos de preguntas y respuestas de finales de la década de 1950. [4] En esta última película, Redford trabajó a partir de un guion de Paul Attanasio con el destacado director de fotografía Michael Ballhaus y un sólido elenco que incluía a Paul Scofield , John Turturro , Rob Morrow y Ralph Fiennes . David Ansen de Newsweek escribió: "Robert Redford puede haberse convertido en una estrella de cine más complaciente en la última década, pero se ha convertido en un cineasta más audaz y consumado. "Quiz Show" es su mejor película desde "Ordinary People". [34]
Redford continuó como una gran estrella a lo largo de la década de 1990 y 2000. Lanzó su tercera película como director, A River Runs Through It , en 1992, que fue un regreso al éxito comercial para Redford como director y llevó a un joven Brad Pitt a una mayor prominencia. En 1993, interpretó lo que se convirtió en uno de sus papeles más populares y reconocidos, protagonizando Indecent Proposal como un hombre de negocios millonario que pone a prueba la moral de una pareja; la película se convirtió en uno de los mayores éxitos del año. Coprotagonizó con Michelle Pfeiffer el romance de sala de prensa Up Close & Personal (1996), y con Kristin Scott Thomas y una joven Scarlett Johansson en The Horse Whisperer (1998), que también dirigió. [4] Redford también continuó trabajando en películas con contextos políticos, como Havana (1990), interpretando a Jack Weil, un jugador profesional en la Cuba de 1959 durante la Revolución, así como Sneakers (1992), en la que coprotagonizó con River Phoenix y Sidney Poitier . [35]
Redford también dirigió a Matt Damon y Will Smith en The Legend of Bagger Vance (2000). Apareció como un general del ejército caído en desgracia enviado a prisión en el drama carcelario The Last Castle (2001), dirigido por Rod Lurie. En el mismo año, Redford volvió a formar equipo con Brad Pitt para Spy Game , otro éxito para la pareja, pero con Redford cambiando esta vez de director a actor. Durante ese tiempo, planeó dirigir y protagonizar una secuela de The Candidate [36] pero el proyecto nunca sucedió. [37] Redford, un destacado activista ambiental, narró el documental IMAX Sacred Planet (2004), un viaje panorámico por todo el mundo a algunos de sus lugares más exóticos y en peligro de extinción. En The Clearing (2004), un thriller coprotagonizado por Helen Mirren, Redford fue un exitoso hombre de negocios cuyo secuestro desentierra los secretos y las deficiencias que lo llevaron a lograr el sueño americano.
Redford volvió a la producción con Diarios de motocicleta (2004), una película de carretera sobre el paso de la infancia a la adultez, sobre un joven estudiante de medicina, Ernesto "Che" Guevara, y su amigo Alberto Granado. También exploró los problemas políticos y sociales de Sudamérica que influyeron en Guevara y dieron forma a su futuro. Con cinco años dedicados a la realización de la película, Redford recibió el crédito del director Walter Salles por ser fundamental para que se hiciera y se estrenara. De vuelta frente a la cámara, Redford recibió buenas críticas por su papel en Una vida inacabada (2005) del director Lasse Hallström , como un ranchero cascarrabias que se ve obligado a acoger a su nuera distanciada (Jennifer López), a quien culpa por la muerte de su hijo, y a la nieta que nunca supo que tenía cuando huyeron de una relación abusiva. La película, que permaneció en el estante durante muchos meses mientras su distribuidora Miramax se reestructuraba, fue generalmente descartada como cliché y demasiado sentimental.
Mientras tanto, Redford regresó a territorio familiar cuando volvió a trabajar con Meryl Streep 22 años después de que protagonizaran Memorias de África , para su proyecto personal Leones por corderos (2007), que también protagonizó Tom Cruise . Después de una gran cantidad de publicidad, la película se estrenó con críticas mixtas y una taquilla decepcionante. Owen Gleiberman de Entertainment Weekly escribió: "Leones por corderos es tan cuadrada que es algo sacado del resplandor crepuscular gris de la era dorada de la televisión. Incluso la trama militar, que suena mal, parece estar teniendo lugar en el escenario". [38] En 2010, Redford lanzó The Conspirator , un drama de época que gira en torno al asesinato de Abraham Lincoln . Redford apareció en el documental de 2011 Buck de Cindy Meehl , donde habló de sus experiencias con el sujeto del título Buck Brannaman durante la producción de The Horse Whisperer . En 2012, Redford dirigió The Company You Keep , en la que interpretó a un ex activista de Weather Underground que se da a la fuga después de que un periodista descubre su identidad. La película estaba protagonizada por él mismo, Shia LaBeouf y Julie Christie .
En 2013, Redford protagonizó All Is Lost , dirigida por JC Chandor , sobre un hombre perdido en el mar. Recibió elogios por su actuación en la película, en la que es el único miembro del reparto y casi no hay diálogo. Redford fue nominado a un Globo de Oro al Mejor Actor - Drama Cinematográfico y ganó el Premio del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York al Mejor Actor , su primera vez ganando un honor de actuación de ese grupo (había sido nominado en 1969 por Downhill Racer ). Ali Arikan escribió en RogerEbert.com : "Chandor juega con los puntos fuertes de Redford: su rostro maltratado, su tranquila determinación y su desapego de los caprichos de una existencia "normal". A cambio, Redford ofrece la actuación de la segunda mitad de su carrera en un papel que no es solo físicamente, sino también psicológicamente exigente". [39]
En abril de 2014, Redford interpretó al antagonista principal de la película de superhéroes de Marvel Studios Capitán América: El Soldado del Invierno , Alexander Pierce , el jefe de SHIELD y líder de la célula Hydra que opera el Triskelion. [40] Redford fue coproductor y, con Emma Thompson y Nick Nolte , actuó en la película Un paseo por el bosque (2015), basada en el libro homónimo de Bill Bryson . Redford había adquirido los derechos cinematográficos del libro de Bryson después de leerlo más de una década antes, con la intención de coprotagonizarlo con Paul Newman, pero había dejado de lado el proyecto después de su muerte. [41]
El mismo año, interpretó al presentador de noticias Dan Rather en Truth de James Vanderbilt junto a Cate Blanchett . La película recibió críticas mixtas y Justin Chang de Variety señaló: "Redford, que tiene un gran parecido con Rather pero no lo suficiente como para hacerte olvidar a quién estás viendo, interpreta al veterano periodista con una seriedad fácil, fuerza interior y un suave brillo paternal, con poca exhibición de la ira y la volatilidad por las que a menudo fue conocido a lo largo de su histórica carrera". [42] En 2016, asumió el papel secundario del Sr. Meacham en la nueva versión de Disney Pete's Dragon . Al año siguiente, Redford protagonizó The Discovery y Our Souls at Night , ambas lanzadas en streaming de Netflix en 2017. La última película, que también fue producida por Redford, lo reunió con su coprotagonista Jane Fonda por cuarta vez y obtuvo críticas positivas. [43]
Redford interpretó al ladrón de bancos Forrest Tucker en la película dramática dirigida por David Lowery The Old Man & the Gun , que se estrenó en septiembre de 2018 y por la que recibió una nominación al Globo de Oro. Alissa Wikinson escribió en Vox : "En The Old Man & the Gun, tanto Redford como Lowery están volviendo a sus raíces. Para Redford, un papel como ladrón de bancos de toda la vida se siente como un broche de oro para una carrera lanzada efectivamente hace medio siglo con su papel junto a Paul Newman en Butch Cassidy and the Sundance Kid ". [44] En agosto de 2018, Redford anunció su retiro de la actuación después de completar la película, aunque al mes siguiente, Redford declaró que "lamentaba" anunciar su retiro porque "nunca se sabe". [45]
Repitió brevemente su papel de Alexander Pierce para un cameo en Avengers: Endgame , filmada en 2017 antes de la finalización de la película anterior. [46] [47]
En su debut como director, Redford ganó el Premio Óscar de 1980 al Mejor Director por la película Gente corriente . Fue galardonado con el Premio Honorífico de la Academia en 2002 en la 74.ª edición de los Premios Óscar. [48] En 2017, recibió el León de Oro a la trayectoria en el 74.º Festival de Cine de Venecia . [49] El 22 de febrero de 2019, Redford recibió el César honorífico en la 44.ª edición de los Premios César en París.
Redford asistió a la Universidad de Colorado en la década de 1950 y recibió un título honorífico en 1988. En 1989, la Sociedad Nacional Audubon le otorgó a Redford su más alto honor, la Medalla Audubon. [50] En 1995, recibió un título honorífico de Doctor en Letras Humanitarias del Bard College . Redford recibió un Doctorado honorífico en Bellas Artes de la Universidad de Brown en los ejercicios de graduación número 240 el 25 de mayo de 2008, y el actor también habló en las ceremonias. [51] Fue destinatario del Premio del Gobernador de Nuevo México a la Excelencia en las Artes en 2010. [52] El 24 de mayo de 2015, Redford pronunció el discurso de graduación y recibió un título honorífico del Colby College en Maine. [53]
En 1996, recibió la Medalla Nacional de las Artes del presidente Bill Clinton . [54] El 14 de octubre de 2010, Redford fue nombrado caballero de la Legión de Honor por el presidente Nicolas Sarkozy . [55] El 22 de noviembre de 2016, el presidente Barack Obama honró a Redford con la Medalla Presidencial de la Libertad . [56] En diciembre de 2005, recibió los Kennedy Center Honors por sus contribuciones a la cultura estadounidense. Los destinatarios de los honores son reconocidos por sus contribuciones de por vida a la cultura estadounidense a través de las artes escénicas: ya sea en danza, música, teatro, ópera, películas o televisión. [57]
En 2008, Redford recibió el Premio Dorothy y Lillian Gish , uno de los premios más importantes de las artes, que se otorga anualmente a "un hombre o una mujer que haya hecho una contribución destacada a la belleza del mundo y al disfrute y la comprensión de la vida por parte de la humanidad". [58] La Escuela de Artes Dramáticas de la Universidad del Sur de California (USC) anunció el primer Premio anual Robert Redford para artistas comprometidos en 2009. Según el sitio web de la escuela, el premio se creó "para honrar a aquellos que se han distinguido no solo por la calidad, la habilidad y la innovación ejemplares de su trabajo, sino también por su compromiso público con la responsabilidad social, con el aumento de la conciencia sobre los problemas y los eventos globales y con la inspiración y el empoderamiento de los jóvenes". [59]
Con las ganancias financieras de su éxito como actor, comenzando con sus salarios de Dos hombres y un destino y Downhill Racer , Redford compró una zona de esquí en el lado este del monte Timpanogos al noreste de Provo , Utah, llamada "Timp Haven". La rebautizó como " Sundance " en honor a su personaje de Sundance Kid . [4] La exesposa de Redford, Lola, era de Utah y habían construido una casa en la zona en 1963. Partes de la película Jeremiah Johnson (1972), una película que es a la vez una de las favoritas de Redford y una que lo ha influenciado mucho, se filmaron cerca de la zona de esquí.
Redford creó el Festival de Cine de Sundance , que se convirtió en el festival de cine independiente más grande del país. En 2008, Sundance exhibió 125 largometrajes de 34 países, con más de 50.000 asistentes en Salt Lake City y Park City, Utah . [60]
Robert Redford también fundó el Sundance Institute ; Sundance Cinemas ; Sundance Catalog; y Sundance Channel ; todos en Park City y sus alrededores, a 30 millas (48 km) al norte del área de esquí de Sundance. [4] Redford también era dueño de un restaurante en Park City, Zoom, que cerró en mayo de 2017. [61]
Robert Redford es copropietario de Wildwood Enterprises, Inc. , con Bill Holderman, productor, con los siguientes créditos cinematográficos: Lions for Lambs ; Quiz Show ; A River Runs Through It ; Ordinary People ; The Horse Whisperer ; The Legend of Bagger Vance ; Slums of Beverly Hills ; The Motorcycle Diaries ; y The Conspirator . [62]
Redford es el presidente y cofundador de Sundance Productions, con Laura Michalchyshyn.
Más recientemente, Sundance Productions produjo Chicagoland (CNN) , Cathedrals of Culture ( Festival de Cine de Berlín ), The March (PBS) y la nominada al Emmy All The President's Men Revisited ( Discovery ), Green Porno Live! de Isabella Rossellini y To Russia With Love en Epix . [63]
Desde que fundó el Instituto Sundance, una organización sin fines de lucro , en Park City, Utah, en 1981, Redford ha estado profundamente involucrado con el cine independiente . [4] A través de sus diversos programas de talleres y su popular festival de cine, Sundance ha brindado apoyo a cineastas independientes. En 1995, Redford firmó un acuerdo con Showtime para iniciar un canal de televisión por cable de 24 horas dedicado a emitir películas independientes. El Sundance Channel se estrenó el 29 de febrero de 1996. [64]
El 9 de agosto de 1958, Redford se casó con Lola Van Wagenen en Las Vegas. Se celebró una segunda recepción en la casa de la abuela de Lola el 12 de septiembre. [5] Tuvieron cuatro hijos: Scott Anthony Redford (1 de septiembre de 1959 - 17 de noviembre de 1959), Shauna Jean Redford [65] (n. 15 de noviembre de 1960), David James Redford (5 de mayo de 1962 - 16 de octubre de 2020), [66] [67] y Amy Hart Redford (n. 22 de octubre de 1970).
Redford y Van Wagenen nunca anunciaron públicamente una separación o divorcio, pero en 1982, la columnista de entretenimiento Shirley Eder informó que la pareja "ha estado muy separada durante varios años". [68] En 1991, la revista Parade declaró: "no está claro si el divorcio ha sido finalizado". [69] Muchos sitios web dicen que se divorciaron en 1985. [ cita requerida ]
Scott Redford murió a causa del síndrome de muerte súbita del lactante a la edad de 2 años.+1 ⁄ 2 meses y está enterrada en el cementerio de la ciudad de Provo en Provo, Utah . Shauna Redford es pintora y está casada con el periodista Eric Schlosser . [65] James Redford fue escritor y productor, mientras que Amy Redford es actriz, directora y productora. [70] Redford tiene siete nietos. [71] [72]
El 11 de julio de 2009, Redford se casó con su novia de toda la vida, Sibylle Szaggars, en el Hotel Louis C. Jacob en Hamburgo , Alemania. Ella se había mudado con Redford en 1996 y compartía su casa en Sundance, Utah . [73]
En mayo de 2011, Robert Redford: The Biography fue publicado por Alfred A. Knopf , escrito por Michael Feeney Callan durante quince años con el aporte de Redford y extraído de sus documentos y diarios personales.
Redford apoya el ambientalismo, los derechos de los nativos americanos, los derechos LGBT , [74] y las artes. También apoyó a grupos de defensa , como el Comité de Acción Política del Gremio de Directores de Estados Unidos . [75] Redford ha apoyado a los republicanos , incluido Brent Cornell Morris en su fallida campaña para la nominación republicana para el tercer distrito del Congreso de Utah en 1990. [75] Redford también apoyó a Gary Herbert , otro republicano y amigo, en la exitosa campaña de Herbert de 2004 para ser elegido vicegobernador de Utah . Herbert más tarde se convirtió en gobernador de Utah . [76]
Como ecologista ávido, Redford es fideicomisario del Consejo de Defensa de los Recursos Naturales . Respaldó al presidente demócrata Barack Obama para la reelección en 2012. [77] Redford es la primera cita en la contraportada del libro de Donald Trump Crippled America (2015), diciendo sobre la candidatura de Trump: "Me alegra que esté allí, siendo como es, y diciendo lo que dice y las formas en que lo dice, creo que cambia las cosas y creo que eso es muy necesario". [78] [79] Un representante aclaró más tarde que la declaración de Redford, tomada de una conversación más larga con Larry King, no tenía la intención de respaldar a Trump para presidente. [80]
En 2019, Redford escribió un artículo de opinión en el que se refirió a la administración de Trump como una "monarquía disfrazada" y afirmó que "es hora de que Trump se vaya". [81] Más tarde, Redford fue coautor de otro artículo de opinión en el que criticó el manejo de la pandemia de coronavirus por parte de Trump y, al mismo tiempo, citó la respuesta pública colectiva a la pandemia como modelo de cómo responder al cambio climático. [82] Criticó la decisión de retirarse del Acuerdo de París . [83] En julio de 2020, Redford escribió un artículo de opinión en el que afirmó que el presidente Trump carece de una "brújula moral". En el mismo artículo, anunció que votaría por Joe Biden en las elecciones presidenciales de 2020. [ 84]
Redford se opuso al oleoducto Keystone de TransCanada Corporation . [85] En 2013, su director ejecutivo, Russ Girling , lo identificó como líder del movimiento de protesta contra el oleoducto. [85] En abril de 2014, Redford, fideicomisario de Pitzer College , y la presidenta de Pitzer College, Laura Skandera Trombley, anunciaron que la universidad se desharía de las acciones de combustibles fósiles de su dotación; en ese momento, era la institución de educación superior con la dotación más grande en los EE. UU. en asumir este compromiso. La conferencia de prensa se llevó a cabo en el Club de Prensa de Los Ángeles. En noviembre de 2012, Pitzer lanzó la Conservación Robert Redford para la Sostenibilidad del Sur de California en Pitzer College. [86]