El histórico condado de Sussex , en el sur de Inglaterra, tiene un rico patrimonio musical que abarca los géneros de folk, música clásica, rock y popular, entre otros. Con la supervivencia ininterrumpida de su música indígena, [1] Sussex estuvo a la vanguardia de los resurgimientos de la música folclórica inglesa de los siglos XIX y XX. Muchos compositores clásicos han encontrado inspiración en Sussex y el condado sigue teniendo una escena musical próspera en todos los géneros musicales. En Sussex by the Sea , el condado tiene su propio himno no oficial. [2]
Quizás el primer instrumento musical conocido de Sussex sea el llamado 'cuerno de Sussex', una variante del cuerno irlandés de la Edad del Bronce . Este instrumento, que data aproximadamente del año 900 a. C., se encontró a finales del siglo XVIII en el fondo de un pozo en Battle . [3] [4]
De todos los condados de Inglaterra, es Sussex el que parece haber atraído la mayor atención de los coleccionistas de canciones populares durante un período de unos 130 años. [5] Esto se debió a una floreciente tradición de danza folclórica, obras de teatro de mimos (conocidas en Sussex como obras de Tipteers o Tipteerers) y canciones folclóricas, pero también en parte debido a la naturaleza rural del condado a finales del siglo XIX y principios. Siglo XX y, sin embargo, su proximidad relativamente cercana a Londres.
Transmitidas a través de la tradición oral , [6] muchas de las canciones tradicionales de Sussex pueden no haber cambiado significativamente durante siglos, y sus orígenes tal vez se remontan a la época de los sajones del sur . [7] Escribiendo en 1752, John Burton comentó sobre el "tono agudo" y el "ruido de cabra" de los Sussex, que William Henry Hudson pensaba que todavía era cierto cuando escribió casi 150 años después. [8]
Lo que me parece más curioso e interesante de su canto es su amor por las voces agudas y, en muchas de sus baladas, su estilo melodioso y sin melodía, con la prolongación de algunas notas al azar y " "Balidos de ruidos caprinos" – es su parecido con el canto de los vascos , que es quizás el tipo de música vocal más primitivo que sobrevive en Europa. Este canto vasco me recuerda a su vez a todos los cantos indios que he oído en América del Sur, incluido el de los tehuelches , la raza nómada patagónica... Los vascos y los hombres rojos, como nuestros sussexianos, son aficionados a los estridencias y sonidos agudos, pero no cultivan, como los indios orientales, el falsete .
— WH Hudson, Naturaleza en los cerros (1900) [8]
En la tradición de Sussex hay una fuerte vena de canciones líricas que reflejan la vida del campo y el romance. [9] También hay baladas, [9] canciones para beber [2] [9] y canciones que capturan el humor 'Silly Sussex' del condado. [2]
Quizás la primera de las colecciones fue realizada por el Revdo. John Broadwood en 1843, publicado como Old English Songs, como ahora lo canta el campesinado de Weald of Surrey y Sussex . Su sobrina, Lucy Broadwood , publicó las antologías Sussex Songs , English County Songs y English Traditional Songs and Carols . Probablemente debido a la presencia de los Broadwood en el área, la mayor parte de la música tradicional de Sussex recopilada en los primeros días del renacimiento folklórico provino de los alrededores de Horsham . [2] Los músicos clásicos que también exploraron el repertorio de Sussex incluyen a Percy Grainger y Ralph Vaughan Williams . Grainger fue bastante arrogante en su apropiación de las melodías populares que grabó de todo el mundo, incluidos arreglos de viejas melodías de Sussex como The Merry King y Christmas Carol de Sussex Mummers . [2] (Los mimos en el dialecto de Sussex se conocen como Tipteers o Tipteerers). Se sabía que el cantante Henry Burstow tenía más de 400 canciones en su repertorio. [10] Uso de Ralph Vaughan Williams de la melodía de Our Captain Calls All Hands cantada por Harriett Verrall de Monks Gate, cerca de Horsham, como escenario para To be a Pilgrim de John Bunyan [5] y el arreglo de George Butterworth de canciones populares de Sussex . La melodía utilizada por Harriett Verrall también fue utilizada por Vaughan Williams en lo que posteriormente se conoció como Sussex Carol . Utilizando los primeros equipos de grabación de sonido, Vaughan Williams pudo hacer grabaciones reales de algunas canciones, incluida una versión de 1907 de The Trees They Do Grow High cantada por David Penfold, el propietario de Plough Inn en Rusper . [11]
Kate Lee , una de las fundadoras de la English Folk Dance and Song Society , encontró a James 'Brasser' Copper y a su hermano Thomas, el propietario de la taberna Black Horse en Rottingdean . En la década de 1950, el hijo de Brasser, Jim, su nieto, Bob y otros aparecieron en la BBC y transmitieron La vida de James Copper, honrándolo con una foto de portada en el Radio Times y pidiéndole cantar en el Royal Albert Hall de Londres . Otro fundador de la English Folk Dance and Song Society, William Henry Gill, también recopiló y arregló material de canciones populares de Sussex. [12]
En ocasiones, las letras de las canciones se grabaron con cierta censura, como la canción Sussex Whistling Song y la canción Horn Fair . [7] Cantada con la melodía de Lillibullero y editada por su tosquedad, Sussex Whistling Song describe la aversión del diablo hacia la esposa de un granjero de Sussex en cuyo estribillo se silbaba. Como es habitual en la tradición de Sussex, el Diablo se representa de forma tonta; en este caso, "la esposa" saca lo mejor de él. [7] En 1861, Mark Antony Lower escribió que "El efecto, cuando se continúa con fuertes silbidos de un grupo de vigorosos compatriotas, es muy sorprendente y no puede transmitirse adecuadamente mediante una descripción". [7] [13]
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La canción de Horn Fair fue escrita sobre una feria conocida por su bebida y su libertinaje. Las canciones para beber de Sussex incluyen Sussex Toast [14] y Twankydillo . [2] El escritor Hilaire Belloc , que pasó la mayor parte de su vida en el condado, disfrutaba del canto tradicional de Sussex, [7] escribiendo dos canciones para beber, Sussex Drinking Song , con música de Martyn Wyndham-Read , y West Sussex. Drinking Song , que fue incluida en la novela de Belloc, Los cuatro hombres: a Farrago , y fue musicalizada en 1921 por Ivor Gurney . [15] Belloc escribió sobre el canto como si fuera el alma de Sussex y una parte clave de su identidad. [7] Belloc describió el 'tipo apropiado de canción' para Sussex como el júbilo , comparando la relación del júbilo con Sussex con la del ritornello de Italia, la seguidilla de España, el pastourou de Provenza y la saga del Mar del Norte. [16] Las armonías de Glee también han sido parte del repertorio de la familia Copper durante varios cientos de años. [17] Belloc también llama a una canción llamada Golier el "himno nacional" de Sussex. [18]
Cantada en la cena anual de la ahora desaparecida Sociedad de Hombres de Sussex, The Song o' the Sussex Men , escrita en dialecto de Sussex por Arthur Beckett, contiene versos sobre varios personajes asociados con Sussex, incluidos St Wilfrid , St Cuthman , St Dunstan , John. Dudeney, Tom Paine , Tom Tipper, Percy Bysshe Shelley , Richard Cobden y el diablo . [19]
A veces las canciones se asociaban con rituales. Turn the Cup Over era una canción de un verso que se cantaba después de completar la cosecha del verano y se llevaba a cabo al aire libre o en un gran salón. Se designaría un "presidente" para pasar la copa a cada hombre por turno, quien bebería mientras los demás cantaban. [7] [20] Después de su bebida, el bebedor tendría que usar el sombrero para lanzar la taza al aire y atraparla mientras caía. [7] [20] No hacerlo obligaría al hombre a realizar la ceremonia nuevamente. [7] [20] Cantar en el pub también tendría elementos ritualizados. El 'presidente' decidiría quién cantaría a continuación. Algunos hombres, especialmente los mayores, tendrían una canción que siempre cantarían, y se habría considerado una impertinencia que cualquier otra persona la intentara. [7]
Otros cantantes fueron Michael Blann, un pastor de Upper Beeding, George Attrill de Stopham y el pescador de Hastings, Noah Gillette. A menudo cantando sin acompañamiento, [6] la música folclórica de Sussex también contaba con músicos, incluido el renombrado violinista Michael Turner de Warnham . [21] Tomado de una melodía de Mozart , el vals de Michael Turner también se conoce como el Vals de Sussex . [22] Algunos cantantes como George 'Pop' Maynard en Copthorne y George 'Spike' Spicer en Selsfield en Ashdown Forest ganaron seguidores más allá de su Sussex natal. [2] Tester señaló que había una gran cantidad de violinistas en Ashdown Forest antes de la Primera Guerra Mundial, pero en la década de 1920 había muy pocos, cambios que se reflejaron en toda Inglaterra. [23]
En la década de 1960, la música folclórica inglesa experimentó un resurgimiento del interés, lo que también ocurrió con la música folclórica de Sussex. Las grabaciones de Scan Tester se publicaron póstumamente en el álbum de 1990 I Never Played to Many Posh Dances (a veces citado erróneamente como "I Never Played Too Many Posh Dances"). Tester era un músico consumado que tocaba la concertina , el melodeón , el bandoneón y el violín. [2] Las hermanas Dolly y Shirley Collins de Hastings ganaron cierta popularidad en la década de 1960, produciendo el álbum de 1967 de melodías principalmente de Sussex, The Sweet Primeroses [2] así como el álbum de 1969 Anthems in Eden . Según algunos comentaristas, mucha gente cree que la revolución folk-rock de 1969 no habría ocurrido sin el álbum que Shirley Collins grabó con el guitarrista Davey Graham , lanzado en 1964 como Folk Roots, New Routes ". [24] Shirley Collins fundó la Etchingham Steam Band con su entonces esposo Ashley Hutchings mientras vivían en Etchingham . Se formó después de la disolución de Albion Country Band y terminó con la formación en 1976 de Albion Dance Band . Fundando el primer club folklórico de Sussex. 1958, [5] Tony Wales también grabó el primer LP de Sussex Folk Songs and Ballads en 1957 en el sello Folkways Records de Nueva York, [5] y en 1961 organizó el primer Horsham Folk Festival [5] .
Cantando bajo el nombre de Young Coppers, la joven generación de la Copper Family de Rottingdean continúa la tradición familiar de cantar, en la que es al menos la séptima generación en hacerlo. [25] También formaron parte de la formación original de The Imagined Village , un proyecto formado para representar las tradiciones musicales folclóricas multiculturales del Reino Unido. La banda de folk-punk con sede en Brighton, The Levellers , que se formó en 1988, continúa tocando y ganó el premio Roots en los BBC Radio 2 Folk Awards de 2011 . [26] Combinando un sonido vocal que recuerda a los cantantes folk Sandy Denny y su compañera de Sussex Shirley Collins con sonidos de Nueva Orleans y Vancouver, la banda de folk-blues Smoke Fairies surgió a principios de la década de 2000 para ser aclamada, particularmente en los Estados Unidos. [27] Passenger (nombre real Mike Rosenberg) logró el éxito en el género folk-rock alternativo, tanto con la banda Passenger como como solista. La cantautora Mary Hampton ha sido aclamada por la crítica, [28] al igual que Hatful of Rain [29] [30] [31] [32] [33] que combinan música folk con música bluegrass . En 2016, Shirley Collins lanzó Lodestar , su primer nuevo álbum de estudio en 38 años [34] y al año siguiente se estrenó un documental sobre el regreso de Collins a la interpretación, The Ballad of Shirley Collins .
El condado cuenta con más de veinte clubes folclóricos y otros lugares que ofrecen música folclórica. [ cita necesaria ] También hay festivales anuales de música folclórica en Eastbourne , Crawley , Bognor Regis [35] y Lewes . [36] En 2012, las canciones populares tradicionales de Sussex se enseñaban a las nuevas generaciones como parte de un proyecto de la South Downs Society, [37] con dinero del Heritage Lottery Fund . [38] Tras el final de este proyecto en marzo de 2013, se formaron los South Downs Folk Singers para continuar cantando las viejas canciones en sesiones regulares de pub y festivales en todo Downs. [39]
Desde 2015, una organización benéfica cultural, Sussex Traditions, ha creado una base de datos pública con miles de registros, relacionados en particular con canciones tradicionales pero también con las tradiciones de Sussex en general. [40]
Sussex también ha sido el hogar de muchos compositores de música clásica. Es muy probable que dos de los tres libros de coro ingleses que sobreviven del período Tudor temprano se originaran en Sussex. [41] El Libro del Coro de Caius fue presentado por el Maestro del Arundel College en la Capilla de San Esteban en Westminster; El Lambeth Choirbook (o Arundel Choirbook) permaneció en Arundel como libro de coro en funcionamiento. [41] El libro del coro de Arundel contiene obras de varios compositores, incluido Walter Lambe , un ex empleado laico en Arundel. [42] El libro del coro de Caius incluye obras de Edmund Turges . [43] La tradición de interpretar música polifónica probablemente estaba firmemente arraigada a finales del siglo XV. [44]
En 1588, el cantante Nicholas Yonge , nacido en Lewes [45], publicó Musica transalpina , una colección de madrigales italianos con sus palabras traducidas al inglés. Estas obras fueron interpretadas por otro sussexiano, Thomas Weelkes . A veces considerado uno de los mejores compositores de Inglaterra, [46] Weelkes era más conocido por su borracho que por su música. [2]
El compositor Ralph Vaughan Williams fue a la escuela en Rottingdean y se casó con Adeline Fisher, hija del historiador Herbert William Fisher y prima de la escritora Virginia Woolf y de la pintora Vanessa Bell , en Hove en 1897. Después de coleccionar canciones populares en Sussex, Vaughan Williams escribió Sussex Carol , que Fue el último de los tres villancicos que utilizó en su Fantasía sobre villancicos . Vaughan Williams utilizó cinco canciones populares que encontró en Sussex como base de su Fantasia on Sussex Folk Tunes . Durante la década de 1890, Gustav Holst tocó el trombón en la White Viennese Band en Brighton Pier bajo la dirección de Stanislaus Wurm. [47] Las cenizas de Holst descansan en el crucero norte de la catedral de Chichester. Al comienzo de la Segunda Guerra Mundial, Arnold Bax se mudó a Storrington, donde vivió en el White Horse Inn.
Quizás más que cualquier otro compositor, John Ireland encontró inspiración para su música en la campiña de Sussex, particularmente en las tierras bajas alrededor de Chanctonbury Ring . En su primera visita se quedó en Ashington y durante los siguientes 30 años permaneció con frecuencia en Amberley, Ashington, Shipley y Steyning. Las obras de Irlanda inspiradas en la campiña de Sussex incluyen A Downland Suite , Amberley Wild Brooks , Legend for Piano and Orchestra (en referencia a una leyenda de niños fantasmales de una colonia de leprosos que se ve en Harrow Hill ); Sonata para piano y sonatas para violonchelo inspiradas en los túmulos de Devil's Jumps . [48]
Sir Hubert Parry , compuso la música del himno Jerusalén en su casa de Rustington . [49] Las palabras de Y hicieron esos pies en la antigüedad también habían sido escritas en Sussex más de cien años antes por William Blake mientras vivía en Felpham . [49] En Knights Croft House en Rustington, Parry escribió la Fantasía sinfónica '1912' (también llamada Sinfonía n.° 5 ), la Oda a la Natividad y las Canciones de despedida . Parry también escribió Shulbrede Tunes después de que su hija, Dorothea, y su yerno, Arthur Ponsonby , se mudaran al medieval Shulbrede Priory en Linchmere . [49]
Sir Edward Elgar vivió cerca de Fittleworth desde 1917 y mientras estuvo allí escribió algunas de sus mejores músicas de cámara , incluido el Quinteto para piano en la menor [2] y el Concierto para violonchelo antes de mudarse a Kempsey en Worcestershire. [2] Debussy completó La mer en Eastbourne y escribió Reflets dans l'eau sobre un estanque ornamental en el parque Devonshire de Eastbourne. [2] La contralto de Sussex, Clara Butt, fue la primera persona en interpretar Land of Hope and Glory de Elgar .
Nacido en una familia de clase trabajadora en Brighton en 1879, Frank Bridge asistió a la Escuela de Música de Brighton y luego se unió al Royal College of Music de Londres, donde recibió los mayores elogios de Sir Hubert Parry. Bridge compró un terreno en South Downs en Friston , donde hizo construir una cabaña. [2] Fue aquí donde escribió la suite orquestal The Sea , la Sonata para piano dedicada al compositor Ernest Farrar , quien murió en combate en Francia durante la Primera Guerra Mundial, Enter Spring (originalmente titulada On Friston Down ), Oración para violonchelo y Orquesta , Fantasma para piano y orquesta , el Trío con piano n.° 2, la Obertura Rebus , la Sonata para violín n.° 2 y el tercer y cuarto Cuarteto de cuerda. [2]
Ruth Gipps , probablemente la compositora nativa más conocida de Sussex, produjo varias obras orquestales, incluidas cinco sinfonías y dos conciertos para piano. Su sonata para clarinete, Op 45, ganó el premio Cobbett de 1956 de la Sociedad de Mujeres Músicas . [50]
Los Salmos de Chichester es una obra coral de Leonard Bernstein para niños agudos o contratenor, cuarteto solista, coro y orquesta. Encargado para el Festival de las Catedrales del Sur de 1965 en la Catedral de Chichester por el organista de la catedral, John Birch, y el decano, Walter Hussey, el estreno mundial tuvo lugar en el Philharmonic Hall de Nueva York. [2]
Cuando era niño, el compositor John Tavener pasaba sus vacaciones de verano en la casa de Lady Birley en Sussex, Charleston Manor, donde tenía a su disposición el piano de cola y desde donde visitaba Glyndebourne. [51] De 1991 a 2000, Tavener vivió con su familia cerca de Hurstpierpoint . [52]
El compositor Orlando Gough es mejor conocido por sus obras escritas para ballet, danza contemporánea y teatro. Los compositores Jonathan Harvey , [53] Michael Finnissy [54] y Martin Butler [55] han enseñado en la Universidad de Sussex.
Entre los principales artistas se encuentran el violinista y violista Nigel Kennedy y el tenor Jonathan Ansell , cuya banda de ópera pop G4 fue descubierta en 2004 en el programa de talentos The X Factor antes de embarcarse en una carrera en solitario en 2007.
El Festival de Ópera de Glyndebourne fue fundado en 1934 por John Christie y su esposa, la soprano Audrey Mildmay en 1934 en Glyndebourne , uno de los teatros de ópera más conocidos del mundo y el único teatro de ópera no subvencionado de Gran Bretaña. [56] El condado también alberga orquestas profesionales: la Orquesta Filarmónica de Brighton, [57] la Orquesta Filarmónica de Hastings [58] y la Orquesta Sinfónica de Worthing . [59] Establecido en 2010, Worthing es el hogar del Concurso Internacional de Piano de Sussex . [60]
Posiblemente la música más antigua de Sussex que se conserva sea el Códice Robertsbridge del siglo XIV , que contiene seis piezas musicales. Este manuscrito contiene una de las primeras piezas musicales escritas específicamente para teclado. El Códice Robertsbridge es también la evidencia más antigua de música de órgano polifónico a dos manos y data de alrededor de 1325. [61]
Ex vicario de Crawley y director del Sackville College en East Grinstead , John Mason Neale es mejor conocido por escribir el villancico " El buen rey Wenceslao ". [62] La letra del himno " Morning Has Broken ", más tarde un éxito para Cat Stevens , fue escrita por Eleanor Farjeon desde su casa en Alfriston , inspirada en la campiña de Sussex. [63] El pueblo de Wadhurst da nombre a un himno escrito por Michael Tippett . [64]
Durante la pandemia de COVID-19 de 2020-2021, un álbum lanzado por las Clarisas de Arundel se convirtió en el debut de un artista clásico más vendido en el Reino Unido en 2020 [65] y alcanzó el número 5 en la lista de álbumes del Reino Unido en 2021. [66]
Inspirado en la vista a través del Canal de la Mancha desde Selsey hacia Bognor Regis , " By the Sleepy Lagoon " de Eric Coates ha sido utilizado por BBC Radio 4 como tema musical de apertura de Desert Island Discs desde 1942. [67] Coates vivió en Manhood Península , inicialmente en Selsey y posteriormente en Sidlesham . [67] [68] Mejor conocido por sus temas musicales para Doctor Who , [69] Steptoe and Son , [69] Tales of the Unexpected [69] y The Prisoner , [69] El compositor australiano Ron Grainer se mudó a Brighton en la década de 1970 [69] y luego murió en Cuckfield . [69]
Ganador de un premio BAFTA y una nominación al Oscar por " Walking in the Air ", [70] Howard Blake creció en Sussex [71] y continúa viviendo en el condado. La canción se utilizó para la película animada de 1982 El muñeco de nieve del autor Raymond Briggs, radicado en Sussex . [72] Blake también escribió las obras orquestales de la banda sonora de la película Flash Gordon . [73]
Nat Gonella formó parte de la escena del jazz de Brighton y también residente de Saltdean . [2] En 2005, la pianista y vocalista de jazz Liane Carroll ganó dos premios BBC Jazz Awards , [74] mientras que la compositora y pianista de jazz Zoe Rahman recibió una nominación al Premio Mercury por su álbum de 2006 Melting Pot . [75] La cantante Claire Martin , radicada en Brighton, ha ganado cinco veces el premio al Mejor Vocalista en los British Jazz Awards. [2]
Cantante de música pop tradicional , la carrera de Alma Cogan comenzó cantando con una banda en bailes de té en Worthing Pier [76] mientras estaba en la escuela de arte de la ciudad. [77] Cogan aparecería en la lista de singles del Reino Unido dieciocho veces en la década de 1950, y "Dreamboat" alcanzó el no. 1. Otros éxitos de este período incluyen " No puedo distinguir un vals de un tango ", " Por qué los tontos se enamoran ", " Sugartime " y " La historia de mi vida ".
El compositor Mitch Murray escribió varios sencillos número uno, incluidas dos canciones de 1963 para Gerry and the Pacemakers : " How Do You Do It? " (que inicialmente fue entregada a los Beatles ) y " I Like It ". Otro compositor, Ken Howard, coescribió " Have I the Right? " para The Honeycombs y " The Legend of Xanadu " para Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tich , ambos sencillos número uno. Worthing fue el hogar a finales de la década de 1960 del Worthing Workshop , un grupo de artistas y músicos que incluía a Leo Sayer , [78] Brian James de The Damned , Billy Idol y Steamhammer , cuyo guitarrista, Martin Quittenton , coescribió Rod Los éxitos número uno de Stewart en el Reino Unido, " You Wear It Well " [79] y " Maggie May ". [80] El sencillo de 1968 de Leapy Lee, " Little Arrows ", alcanzó el número dos en la lista de sencillos del Reino Unido.
La década de 1970 fue significativa en Sussex, ya que un campo en las afueras de Worthing acogió Phun City , el primer festival de música gratuito a gran escala del Reino Unido. [81] El Brighton Dome acogió el Festival de la Canción de Eurovisión de 1974 , [82] ganado por el grupo sueco ABBA por su canción " Waterloo ", que los impulsó a la fama mundial. The Cure se formó en Crawley, comenzando su larga carrera en el rock indie gótico. En octubre de 1976, la canción de Leo Sayer " You Make Me Feel Like Dancing " alcanzó el número uno en la lista Billboard Hot 100 de Estados Unidos , [83] convirtiéndolo en su primer sencillo número uno en Estados Unidos, y también ganó un premio Grammy por el canción en 1978 en la categoría Mejor Canción R&B . El primer número uno de Sayer en el Reino Unido llegó en 1977 con su versión de " When I Need You " [84] 1979 vio el lanzamiento de One Step Beyond... , el álbum debut de Madness , una banda formada en Londres por el cantante nacido en Hastings. -compositor Suggs (nombre real Graham McPherson).
Las bandas de Sussex lograron sólo un éxito limitado en la década de 1980, siendo The Popguns una de las más conocidas y These Animal Men alcanzando fama menor como parte de la llamada New wave de new wave y The Levellers comenzaron sus carreras fusionando el folk con la música punk. . La banda punk The Piranhas tuvo un sencillo entre los 10 primeros en 1980 con su versión de la canción sudafricana de kwela "Tom Hark". En 1983, The Cure consiguió su primer éxito entre los diez primeros en el Reino Unido, " The Love Cats ". Su álbum de 1987 Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me los vio avanzar hacia la corriente principal y su álbum de 1989 Disintegration fue lanzado con gran éxito de crítica, alcanzando el número tres en la lista de álbumes del Reino Unido. Brett Anderson [85] y Mat Osman [86] de Haywards Heath ayudaron a formar Suede en 1989 y fueron aclamados como "la mejor banda nueva de Gran Bretaña", [87] ganando el Premio Mercury en 1993 por su álbum debut Suede y dando el pistoletazo de salida a la Movimiento Britpop . [87] El guitarrista Richard Durrant también comenzó su carrera en la década de 1980; La música house del DJ John Digweed también saltó a la fama en los años 1980.
La década de 1990 vio un aumento en las bandas de Sussex, incluidas Keane , The Feeling , Toploader y Clearlake . Bob Stanley ayudó a formar la banda indie dance-pop con sede en Londres Saint Etienne , que tuvo cierto éxito en la década de 1990, incluida una nominación al premio Mercury por su álbum Foxbase Alpha de 1991 . Beats International , con sede en Brighton, tuvo un sencillo número uno en 1990 con " Dub Be Good to Me ". Phats & Small también lograron cierto éxito en la música dance, particularmente con su sencillo de 1999 " Turn Around ". Samantha Janus terminó décimo en el Festival de la Canción de Eurovisión de 1991 con Un mensaje para tu corazón y ganó la final nacional del Reino Unido Una canción para Europa . The Cure lanzó su álbum de mayor éxito comercial, Wish en 1992, que alcanzó el número uno en el Reino Unido y el número dos en los Estados Unidos, donde vendió más de 1,2 millones de copias. [88] [89] En la década de 1990, Suede había lanzado tres álbumes que llegaron al número uno en la lista de álbumes del Reino Unido. Se trataba de Suede , Coming Up y Head Music , nominados por Mercury . Zeitgeist de 1995 fue el álbum de mayor éxito comercial de los Levellers, alcanzando el número uno en la lista de álbumes del Reino Unido. El compositor y productor discográfico Barry Upton co-creó con Steve Crosby la banda pop Steps , que vendió millones de copias en 1997. Simon Fuller , que creció en Hastings, dirigió varios actos, incluso con las Spice Girls a mediados de la década de 1990, donde llegó por primera vez. importancia, [90] creó la franquicia Idol , que se vio por primera vez en el Reino Unido con el nombre Pop Idol . Desde entonces, la revista Billboard ha certificado a Fuller como el director musical británico de mayor éxito hasta la fecha. [91]
El siglo XXI vio un aumento en las bandas populares de Sussex, y de Brighton en particular, además de ver la formación del Instituto de Música Moderna de Brighton , en colaboración con la Universidad de Sussex . [92] Los artistas populares incluyen a Ed Harcourt , cuyo álbum de 2001 Here Be Monsters fue nominado al Premio Mercury, [93] British Sea Power (nominado al Premio Mercury por Do You Like Rock Music? ), The Go! Team (nominado al Premio Mercury por Thunder, Lightning, Strike ), The Kooks , The Electric Soft Parade (nominado al Premio Mercury por Holes in the Wall ), The Ordinary Boys , The Pipettes , Brakes , Architects , Blood Red Shoes y Cisnes muertos . El álbum debut de Keane en 2004, Hopes and Fears, ganó un premio Brit y una nominación al premio Mercury, y alcanzó el número uno en la lista de álbumes del Reino Unido. Los siguientes álbumes de Keane, Under The Iron Sea y Perfect Symmetry, también alcanzaron la cima de la lista de álbumes del Reino Unido. En 2004, Brett Anderson se reunió con su ex compañero de banda de Suede, Bernard Butler, en The Tears . La banda duró poco y se disolvió en 2006, después del álbum debut aclamado por la crítica Here Come The Tears . [94] 2004 también vio el álbum debut de la cantautora nacida en Haywards Heath, Natasha Bedingfield , Unwriting , así como el sencillo " These Words ", que alcanzaron el número uno en las listas del Reino Unido. El ganador del Premio Mercury Music 2005, Antony Hegarty , cuya banda Antony and the Johnsons ganó con I Am a Bird Now, nació y creció en Chichester. [95] En 2002, Norman Cook (también conocido como Fatboy Slim), con sede en Brighton, celebró un concierto en la playa de Brighton al que asistieron 250.000 personas. [96] Desde 2006, Brighton ha sido sede de un importante festival de música nueva, The Great Escape Festival . [97] El segundo álbum de The Kooks, Konk, alcanzó el número uno en la lista de álbumes del Reino Unido en 2008.
El dúo de hip hop Rizzle Kicks lanzó su primer álbum, Stereo típico , en 2011 y hasta mayo de 2012 había vendido más de 1 millón de sencillos y más de 600.000 álbumes en el Reino Unido. [ cita necesaria ] DJ Fresh logró dos sencillos número uno en el Reino Unido en 2012, incluido " Louder ", el primero del género dubstep [98] y " Hot Right Now ", el primer drum and bass número uno. [99] El álbum debut de Conor Maynard , Contrast, alcanzó el número uno en las listas de álbumes del Reino Unido en 2012. [100] También en 2012, el álbum de Keane, Strangeland, alcanzó el número uno en las listas del Reino Unido. Haciendo comparaciones con sus compañeros artistas de Sussex, Keane, y conocido por sus emotivas canciones con piano, Tom Odell se convirtió en el primer artista masculino en ganar el premio BRIT Critics' Choice Award a principios de 2013. [101] Passenger (nombre real Michael Rosenberg) fue nominado a Sencillo Británico del Año en los BRIT Awards 2014 por " Let Her Go ", que encabezó las listas en varios países. En 2014, el álbum debut homónimo de Royal Blood , Royal Blood, alcanzó el número uno en la lista de álbumes del Reino Unido, el álbum debut de rock británico más vendido en el Reino Unido en tres años. [102] El álbum fue nominado para un premio Mercury y ganó Royal Blood un Brit Award al mejor grupo británico. El siguiente álbum de Royal Blood de 2017, ¿Cómo nos volvimos tan oscuros? También alcanzó el número uno en la lista de álbumes del Reino Unido. En 2016, Anohni se convirtió en la segunda persona abiertamente transgénero nominada a un Premio de la Academia , por la canción " Manta Ray " en la película Racing Extinction . [103] Su álbum debut en solitario, Hopeless , fue lanzado en mayo de 2016 con gran éxito de crítica y fue nominado para el Mercury Music Prize 2016. El segundo álbum de Tom Odell, Wrong Crowd, se ubicó en el puesto número 2 en el Reino Unido. El cantautor Rag'n'Bone Man ganó el Critics' Choice (Brit Award) de 2017 , así como una nominación al Brit Award de 2017 por el acto innovador británico . Su álbum Human fue un éxito número uno en varios países europeos, incluida Alemania, y alcanzó el número dos en el Reino Unido. Su álbum, también llamado Human , debutó en el número uno de la lista de álbumes del Reino Unido.con ventas de 117.000, lo que lo convierte en el álbum debut de un artista masculino más vendido durante la década de 2010. [104] La banda de indie rock Black Honey también logró cierto éxito con su álbum homónimo de 2018, Black Honey .
La cantante de soul saltdeana Celeste se perfilaba para el éxito en 2020 después de ganar el Brit Award 2020 por Rising Star , la encuesta musical Sound of 2020 de la BBC y el BBC Music Award como Artista Introductor del Año . [105] Fue incluida en listas de artistas a seguir por publicaciones como The Guardian , Vogue , NME , GQ , MTV , Vevo y Amazon Music . Nick Reilly de NME la describió como "la mejor cantante de soul británica que ha surgido en años". [106] Con Not Your Muse , Celeste se convirtió en la primera artista femenina británica en cinco años en tener un álbum debut número uno en la lista de álbumes del Reino Unido [107] y recibió una nominación para el Premio Mercury 2021. [108]
El álbum de 2020 de Porridge Radio, Every Bad, fue nominado para el Premio Mercury 2020 . [109]
Además del álbum debut de Celeste, en 2021 se lanzaron varios álbumes de artistas de Sussex, incluidos Architects ' For Their That Wish to Exist , Royal Blood's Typhoons y Rag'n'Bone Man's Life by Misadventure (todos número 1 en las listas del Reino Unido); Passenger's Songs for the Drunk and Broken Hearted y el álbum debut de Maisie Peters , You Signed Up for This (ambos número 2 en las listas del Reino Unido); " Written & Directed de Black Honey y el álbum debut de Squid , Bright Green Field" .
