Los Red Hot Chili Peppers son una banda de rock estadounidense formada en Los Ángeles en 1982, [1] compuesta por el vocalista Anthony Kiedis , el bajista Flea , el baterista Chad Smith y el guitarrista John Frusciante . Su música incorpora elementos de rock alternativo , funk , punk rock , hard rock , hip hop y rock psicodélico . Su gama ecléctica ha influido en géneros como el funk metal , [2] rap metal , [3] rap rock , [4] y nu metal . [5] [3] Con más de 120 millones de discos vendidos en todo el mundo, los Red Hot Chili Peppers son una de las bandas más vendidas de todos los tiempos . [6] Tienen los récords de más sencillos número uno (15), más semanas acumuladas en el número uno (91) y más canciones entre los diez primeros (28) en la lista Billboard Alternative Songs . [7] Han ganado seis premios Grammy , fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2012 y en 2022 recibieron una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood .
Los Red Hot Chili Peppers se formaron en Los Ángeles por Kiedis, Flea, el guitarrista Hillel Slovak y el baterista Jack Irons . Debido a compromisos con otras bandas, Slovak and Irons no tocaron en el álbum debut homónimo de la banda de 1984 , que en su lugar contó con el guitarrista Jack Sherman y el baterista Cliff Martinez . Slovak se reincorporó para su segundo álbum, Freaky Styley (1985), y Irons para su tercero, The Uplift Mofo Party Plan (1987). Los hierros se fueron después de que Slovak muriera de una sobredosis de drogas en junio de 1988.
Con los nuevos reclutas Frusciante y Smith, los Red Hot Chili Peppers grabaron Mother's Milk (1989) y su primer gran éxito comercial, Blood Sugar Sex Magik (1991). Frusciante se sintió incómodo con su nueva popularidad y abandonó abruptamente la gira en 1992. Después de una serie de guitarristas temporales, fue reemplazado por Dave Navarro , quien apareció en el sexto álbum del grupo, One Hot Minute (1995). Aunque exitoso, el álbum no logró igualar la aclamación crítica o popular de Blood Sugar Sex Magik . Frusciante y Kiedis lucharon contra la adicción a las drogas durante la década de 1990.
En 1998, tras la marcha de Navarro, Frusciante se reincorporó a la banda. Su séptimo álbum, Californication (1999), se convirtió en su mayor éxito comercial, con 16 millones de copias vendidas en todo el mundo. By the Way (2002) y Stadium Arcadium (2006) también tuvieron éxito; Stadium Arcadium fue su primer álbum en alcanzar el número uno en la lista Billboard 200 . Frusciante se fue nuevamente en 2009 para centrarse en su carrera en solitario; fue reemplazado por Josh Klinghoffer , quien apareció en I'm with You (2011) y The Getaway (2016), antes de que Frusciante se reincorporara en 2019. Lanzaron sus álbumes número 12 y 13, Unlimited Love y Return of the Dream Canteen , en 2022. [8 ]
Los Red Hot Chili Peppers se formaron en Los Ángeles en 1982 por el cantante Anthony Kiedis , el guitarrista Hillel Slovak , el bajista Flea y el baterista Jack Irons , compañeros de clase en Fairfax High School . [9] Su primera presentación fue el 16 de diciembre de 1982, en el club Grandia Room en Hollywood Boulevard ante una multitud de aproximadamente 30 personas. Gary Allen, un amigo de la banda, estaba organizando una fiesta de lanzamiento de su nuevo EP y le preguntó a Kiedis y Pulga para armar un acto de apertura. [1]
En ese momento, Slovak y Irons ya estaban comprometidos con otro grupo, What Is This? ; sin embargo, se pidió a la nueva banda que regresara la semana siguiente. [10] En marzo, cambiaron su nombre a Red Hot Chili Peppers y tocaron en varios shows en lugares de Los Ángeles. Seis canciones de estos programas estaban en la primera cinta de demostración de la banda . [11] En noviembre de 1983, el manager Lindy Goetz firmó un contrato para siete álbumes con EMI America y Enigma Records . Sin embargo, dos semanas antes, ¿Qué es esto? También había obtenido un contrato discográfico con MCA , y en diciembre Slovak y Irons dejaron los Red Hot Chili Peppers para centrarse en What Is This?. [12] Flea y Kiedis reclutaron al baterista de Weirdos, Cliff Martinez , y al guitarrista Jack Sherman . [13]
La banda lanzó su álbum debut, The Red Hot Chili Peppers , en agosto de 1984. Airplay en la radio universitaria y MTV ayudó a construir una base de fans, [14] y el álbum vendió 300.000 copias. El guitarrista de Gang of Four , Andy Gill , que produjo el álbum, presionó a la banda para que tocara con un sonido más limpio y amigable con la radio, [15] y la banda quedó decepcionada con el resultado, encontrándolo demasiado pulido. [16] El álbum incluía coros de Gwen Dickey, la cantante del grupo disco funk de los años 70 Rose Royce . [17] La banda se embarcó en una gira agotadora, realizando 60 espectáculos en 64 días. Durante la gira, la continua tensión musical y de estilo de vida entre Kiedis y Sherman complicó la transición entre el concierto y la vida diaria de la banda. [18] Sherman fue despedido en febrero de 1985. [19] Slovak, que acababa de dejar What Is This?, se reincorporó a principios de 1985. [20]
El segundo álbum de Chili Peppers, Freaky Styley (1985), fue producido por el músico funk George Clinton , quien introdujo elementos de punk y funk en el repertorio de la banda. [21] El álbum contó con Maceo Parker y Fred Wesley . La banda consumió heroína mientras grababa el álbum, lo que influyó en la letra y la música. [22] La banda tenía una relación mucho mejor con Clinton que con Gill, [23] pero Freaky Styley , lanzado el 16 de agosto de 1985, también logró poco éxito y no logró causar una buena impresión en ninguna lista. La banda también consideró improductiva la gira posterior. [24] [25] [26] A pesar de la falta de éxito, la banda estaba satisfecha con Freaky Styley ; Kiedis reflexionó que "superó tanto todo lo que pensábamos que podríamos haber hecho que pensábamos que estábamos en el camino hacia la enormidad". [27] Por esta época, la banda apareció en las películas de 1986 Thrashin' , tocando la canción "Blackeyed Blonde" de Freaky Styley, y Tough Guys , interpretando "Set It Straight". [28]
A principios de 1986, EMI dio a los Chili Peppers 5.000 dólares para grabar una cinta de demostración para su próximo álbum. Eligieron trabajar con el productor Keith Levene de Public Image Ltd , ya que compartía su interés por las drogas. [29] Levene y Slovak reservaron 2.000 dólares del presupuesto para gastarlos en heroína y cocaína , lo que creó tensión entre los miembros de la banda. El "corazón de Martínez ya no estaba en la banda", pero no renunció, por lo que Kiedis y Flea lo despidieron en abril de 1986. [30] Irons se reincorporó a la banda, para su sorpresa; Fue la primera vez que los cuatro miembros fundadores estuvieron juntos desde 1983. Durante la grabación y la gira posterior de Freaky Styley , Kiedis y Slovak estaban lidiando con adicciones debilitantes a la heroína. Debido a su adicción, Kiedis "no tenía el mismo impulso o deseo de proponer ideas o letras" y apareció en el ensayo "literalmente dormido". [31]
Para su tercer álbum, los Chili Peppers intentaron contratar a Rick Rubin para producir, pero él se negó debido a los crecientes problemas de drogas de la banda. Finalmente contrataron a Michael Beinhorn del proyecto art funk Material , su última opción. [32] Los primeros intentos de grabación se detuvieron debido al empeoramiento de los problemas de drogas de Kiedis, y Kiedis fue despedido brevemente. [33] Después de que la banda fuera nombrada "banda del año" por LA Weekly , Kiedis entró en rehabilitación de drogas . [34] La banda audicionó nuevos cantantes, [35] pero Kiedis, ahora sobrio, se reincorporó a las sesiones de grabación con nuevo entusiasmo. [36] Las canciones se formaron rápidamente, mezclando la sensación funk y los ritmos de Freaky Styley con un enfoque más duro e inmediato del punk rock . El álbum fue grabado en el sótano del edificio Capitol Records . [37] El proceso de grabación fue difícil; Kiedis desaparecía con frecuencia en busca de drogas. [38] Después de cincuenta días de sobriedad, Kiedis decidió tomar drogas nuevamente para celebrar su nueva música. [37]
El tercer álbum de Red Hot Chili Peppers, The Uplift Mofo Party Plan , fue lanzado en septiembre de 1987 y alcanzó el puesto 148 en la lista Billboard 200 , [39] una mejora significativa con respecto a sus álbumes anteriores. La banda inmediatamente se embarcó en una gira de dos meses y medio por Norteamérica para promocionar el lanzamiento, acompañada por Faith No More como apoyo quienes también estaban promocionando su nuevo álbum Introduce Yourself . [40] [41] Durante este período, sin embargo, Kiedis y Slovak habían desarrollado graves adicciones a las drogas, [42] a menudo desaparecían durante días. Slovak murió de una sobredosis de heroína el 25 de junio de 1988, poco después de concluir la gira Uplift . [43] Kiedis huyó de la ciudad y no asistió al funeral de Slovak. [44] Irons, preocupado por la muerte, abandonó la banda; Después de años de depresión, se convirtió en miembro de la banda de grunge de Seattle Pearl Jam en 1994. [45]
.jpg/1280px-Red_Hot_Chili_Peppers_at_Ohana2019-313_(49679348892).jpg)
DeWayne "Blackbyrd" McKnight , ex miembro de Parliament-Funkadelic , se unió como guitarrista, y DH Peligro de Dead Kennedys se unió como baterista. [ ¿ cuando? ] Kiedis volvió a entrar en rehabilitación durante 30 días y visitó la tumba de Slovak como parte de su rehabilitación, y finalmente enfrentó su dolor. Tres fechas después de la gira, McKnight fue despedido por falta de química con la banda. [46] McKnight estaba tan descontento que amenazó con quemar la casa de Kiedis. [47]
Peligro presentó a Kiedis y Flea al guitarrista adolescente y fanático de los Chili Peppers, John Frusciante , [48] quien aportó un estilo de rock más oscuro y melódico a la banda. [49] Frusciante realizó su primer show con los Chili Peppers en septiembre de 1988. La nueva formación comenzó a escribir para el siguiente álbum y realizó una gira corta, el Turd Town Tour. En noviembre, Kiedis y Flea despidieron a Peligro debido a sus problemas con las drogas y el alcohol. [ cita necesaria ] Después de audiciones abiertas, contrataron al baterista Chad Smith en diciembre de 1988, quien ha permanecido desde entonces. [50] Según Smith, "empezamos a tocar y de inmediato nos llevamos bien musicalmente". [51]
Los Chili Peppers comenzaron a trabajar en su cuarto álbum en 1989. [52] A diferencia de las sesiones stop-start de The Uplift Mofo Party Plan, la preproducción transcurrió sin problemas. Sin embargo, las sesiones se volvieron tensas por el deseo de Beinhorn de crear un éxito, frustrando a Frusciante y Kiedis. [53] Lanzado el 16 de agosto de 1989, Mother's Milk alcanzó el puesto 52 en el Billboard 200 de EE. UU . [39] El récord no llegó a las listas del Reino Unido y Europa, pero subió al número 33 en Australia. [54] " Knock Me Down " alcanzó el número seis en las pistas de rock moderno de EE. UU ., mientras que " Higher Ground " llegó al número once [55] y alcanzó el número 54 en el Reino Unido y 45 en Australia y Francia. [56] [57] Mother's Milk obtuvo la certificación de oro en marzo de 1990 y fue el primer álbum de Chili Peppers en vender más de 500.000 unidades. [58]
En 1990, después del éxito de Mother's Milk , los Chili Peppers abandonaron EMI y entraron en una guerra de ofertas entre las principales discográficas. Firmaron con Warner Bros. Records y contrataron al productor Rick Rubin . Rubin había rechazado la banda en 1987 debido a sus problemas con las drogas, pero sentía que ahora estaban más sanos y más concentrados. Continuaría produciendo cinco más de sus álbumes. El proceso de composición fue más productivo de lo que había sido para Mother's Milk , y Kiedis dijo: "[todos los días], había nueva música para escribir". [59] Por sugerencia de Rubin, grabaron en la Mansión , un estudio en una casa donde una vez vivió el mago Harry Houdini . [60]
En septiembre de 1991, se lanzó Blood Sugar Sex Magik . " Give It Away " fue el primer sencillo, que alcanzó fama internacional y se convirtió en el primer sencillo número uno de la banda en la lista de Rock Moderno . [55] La balada " Under the Bridge " fue lanzada como segundo sencillo y alcanzó el número dos en la lista Billboard Hot 100, la posición más alta de la banda hasta la fecha. [55]
Blood Sugar Sex Magik vendió más de 12 millones de copias. [61] Fue incluido en el número 310 en la lista de Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos , y en 1992 ascendió al número tres en las listas de álbumes de Estados Unidos, casi un año después de su lanzamiento. El álbum estuvo acompañado de un documental, Funky Monks . [62] La banda comenzó su gira Blood Sugar Sex Magik , que contó con Nirvana , Pearl Jam y Smashing Pumpkins , tres de las bandas de música alternativa más importantes de la época , como teloneros. [63]
Frusciante estaba preocupado por la fama y comenzó a pelearse con Kiedis. Se aisló y desarrolló una adicción secreta a la heroína. En una aparición en Saturday Night Live , actuó desafinado; Kiedis creía que quería sabotear la actuación. [49] Frusciante renunció abruptamente después de un espectáculo en Tokio en mayo de 1992. [49] Regresó a Los Ángeles y pasó años viviendo en la miseria, luchando contra la adicción. [49]
Los Chili Peppers contactaron al guitarrista Dave Navarro , quien acababa de separarse de Jane's Addiction , pero Navarro estaba involucrado en sus propios problemas con las drogas. Después de audiciones fallidas con Zander Schloss , Arik Marshall de la banda Marshall Law de Los Ángeles fue contratado y los Chili Peppers encabezaron el festival Lollapalooza en 1992. [ cita requerida ] Marshall también apareció en los videos musicales de " Breaking the Girl " y " If You ". Tengo que preguntar ", así como el episodio de Los Simpson " Krusty Gets Kancelled ". [64] [ ¿ fuente poco confiable? ] En septiembre de 1992, los Chili Peppers interpretaron "Give It Away" en los MTV Video Music Awards . Fueron nominados a siete premios, ganando tres, incluido el Viewer's Choice . En febrero de 1993, interpretaron "Give It Away" en los premios Grammy , y la canción le valió a la banda su primer Grammy, "Mejor interpretación de Hard Rock con voz", esa misma noche. [sesenta y cinco]
Los Chili Peppers despidieron a Marshall porque estaba demasiado ocupado para asistir a los ensayos. [ cita necesaria ] Realizaron audiciones para nuevos guitarristas, incluido Buckethead , a quien Flea consideró que no era el adecuado para la banda. [66] El guitarrista Jesse Tobias de la banda de Los Ángeles Mother Tongue fue contratado brevemente, pero despedido debido a la mala química. [67] Sin embargo, Navarro dijo que ahora estaba listo para unirse a la banda. [68] En agosto de 1993, el sencillo que no forma parte del álbum " Soul to Squeeze " fue lanzado y apareció en la banda sonora de la película Coneheads . [69] La canción encabezó la lista Billboard US Modern Rock. [70]
Navarro apareció por primera vez con la banda en Woodstock '94 , interpretando las primeras versiones de nuevas canciones. A esto le siguió una breve gira, que incluyó apariciones como cabeza de cartel en los festivales Pukkelpop y Reading , así como dos actuaciones como telonero de los Rolling Stones . [71] La relación entre Navarro y la banda comenzó a deteriorarse; [72] Navarro admitió que no le importaba la música funk ni las improvisaciones. Kiedis había recaído en la adicción a la heroína tras un procedimiento dental en el que se utilizó un sedante adictivo, Valium , aunque la banda no lo descubrió hasta más tarde. [73]
Sin Frusciante, las canciones se escribían a un ritmo mucho más lento. [73] Kiedis dijo: "John había sido una verdadera anomalía cuando se trataba de escribir canciones... Simplemente pensé que así eran todos los guitarristas, que les mostrabas tus letras y cantabas un poco y lo siguiente que supiste Tenía una canción. Eso no sucedió de inmediato con Dave ". [73] Con Kiedis a menudo ausente de las grabaciones debido a sus problemas con las drogas, Flea asumió un papel más importante en el proceso de escritura y cantó su canción, "Pea". [ cita necesaria ]
One Hot Minute fue lanzado en septiembre de 1995 después de varios retrasos. Se apartó del sonido anterior de la banda, con el trabajo de guitarra de Navarro incorporando riffs de heavy metal y rock psicodélico . [74] La banda describió el álbum como un disco más oscuro y triste. [75] Las letras de Kiedis abordaban las drogas, incluido el sencillo principal, " Warped ", y las relaciones rotas y la muerte de seres queridos, incluido "Tearjerker", escrito sobre Kurt Cobain y "Transcending" sobre River Phoenix . A pesar de las críticas mixtas, el álbum vendió ocho millones de copias en todo el mundo [76] y produjo el tercer sencillo número uno de la banda, " My Friends ". [ cita necesaria ] La banda también contribuyó a bandas sonoras que incluyen Working Class Hero: A Tribute to John Lennon and Beavis and Butt-Head Do America , [ cita necesaria ] y Flea y Navarro contribuyeron alsencillo de Alanis Morissette " You Oughta Know ". [77]
Los Chili Peppers comenzaron la gira de One Hot Minute en Europa en 1995. La gira por Estados Unidos se pospuso después de que Smith se rompiera la muñeca. En 1997, varios espectáculos fueron cancelados debido al deterioro de las relaciones con la banda, las lesiones y el consumo de drogas de Navarro y Kiedis. La banda tocó en tres shows ese año, incluido el primer Fuji Rock Festival en Japón. [78] En abril de 1998, los Chili Peppers anunciaron que Navarro se había ido debido a diferencias creativas. Kiedis dijo que la decisión fue mutua. [79] Los informes en ese momento indicaron que la partida de Navarro se produjo después de que asistió a una práctica de la banda bajo la influencia de drogas. [76]
Sin guitarrista, los Red Hot Chili Peppers estuvieron a punto de separarse. [80] En los años posteriores a la partida de Frusciante, su adicción a la heroína lo había dejado en la pobreza y al borde de la muerte. [81] Flea convenció a Frusciante para que ingresara al Centro de Rehabilitación de Drogas de Las Encinas en enero de 1998. [82] [83] Su adicción lo dejó con cicatrices en los brazos, una nariz reestructurada e implantes dentales después de una infección bucal. [84] [85] En abril de 1998, Flea visitó al recuperado Frusciante y le pidió que se reincorporara a la banda. Frusciante comenzó a sollozar y dijo que nada lo haría más feliz. [86] [87]
En junio de 1999, después de más de un año de producción, los Red Hot Chili Peppers lanzaron Californication , su séptimo álbum de estudio. Vendió más de 16 millones de copias y sigue siendo su álbum de mayor éxito. [88] Californication contenía menos canciones de rap que sus predecesores, integrando en su lugar riffs de guitarra, voces y líneas de bajo texturizados y melódicos. [89] Produjo tres éxitos número uno del rock moderno, " Scar Tissue ", " Otherside " y " Californication ". [55] Californication recibió críticas más sólidas que One Hot Minute y fue un mayor éxito en todo el mundo. [89] Si bien muchos críticos atribuyeron el éxito del álbum al regreso de Frusciante, también sintieron que la voz de Kiedis también había mejorado. [90] Más tarde apareció en el puesto 399 de la lista de la revista Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos . [ cita necesaria ]
Californication contó con el apoyo de una gira mundial internacional de dos años , produciendo el primer DVD del concierto de los Chili Peppers, Off the Map (2001). [91] En julio de 1999, los Chili Peppers tocaron en el espectáculo de clausura de Woodstock 1999 . [9] [92] Durante el set, un pequeño incendio se convirtió en violencia y vandalismo, lo que provocó la intervención de escuadrones antidisturbios. [93] Cajeros automáticos y varios semirremolques fueron saqueados y destruidos. [94] [95] La banda fue culpada en los medios de incitar a los disturbios después de interpretar una versión de la canción de Jimi Hendrix " Fire ". En sus memorias, Kiedis escribió: "Estaba claro que esta situación ya no tenía nada que ver con Woodstock. No era un símbolo de paz y amor, sino de codicia y ganancia". [96]
Los Chili Peppers comenzaron a escribir su próximo álbum a principios de 2001, inmediatamente después de la gira Californication . [97] Frusciante y Kiedis colaborarían durante días seguidos, discutiendo y compartiendo progresiones de guitarra y letras. [98] Para Kiedis, "escribir Por cierto ... fue una experiencia completamente diferente a Californication . John volvió a ser él mismo y rebosaba confianza". [97] La grabación fue difícil para Flea, quien sintió que su papel estaba siendo disminuido [99] y peleó con Frusciante por la dirección musical. [99] Flea consideró dejar la banda después del álbum, pero los dos resolvieron sus problemas. [100]
By the Way fue lanzado en julio de 2002 y produjo cuatro sencillos; " Por cierto ", " La canción de Zephyr ", " No puedo parar " y " Universalmente hablando ". El álbum fue el más moderado hasta la fecha, centrándose en baladas melódicas sobre rap y funk, con texturas en capas, más teclados y arreglos de cuerdas. [101] El álbum fue seguido por una gira mundial de dieciocho meses , [102] un concierto en DVD, Live at Slane Castle , y el primer álbum en vivo de la banda, Red Hot Chili Peppers Live in Hyde Park . [103] Más de 258.000 aficionados pagaron más de 17.100.000 dólares por entradas durante tres noches, un récord de 2004; el evento ocupó el puesto número 1 en el Top Concert Boxscores de Billboard de 2004. [ 104 ] En noviembre de 2003, los Chili Peppers lanzaron su álbum Greatest Hits , que incluía las nuevas canciones " Fortune Faded " y " Save the Population ". [105]
En 2006, los Chili Peppers lanzaron su noveno álbum, Stadium Arcadium . Aunque inicialmente planearon lanzar una trilogía de álbumes, [106] optaron por lanzar un álbum doble de 28 pistas. Fue su primer álbum en debutar en el número uno en las listas de Estados Unidos, donde permaneció durante dos semanas, y debutó en el número uno en el Reino Unido y otros 25 países. Stadium Arcadium vendió más de siete millones de unidades. [107] Ganó cinco premios Grammy: Mejor Álbum de Rock , Mejor Canción de Rock ("Dani California"), Mejor Interpretación de Rock de un Dúo o Grupo con Voz ("Dani California"), Mejor Paquete en Caja o Edición Especial Limitada y Mejor Productor. (Rick Rubin). [108]
El primer sencillo, " Dani California ", fue el sencillo más vendido de la banda, debutando en la cima de la lista de rock moderno en los EE. UU., alcanzando el puesto número seis en el Billboard Hot 100 y el número 2 en el Reino Unido. " Tell Me Baby ", lanzado a continuación, también encabezó las listas en 2006. " Snow (Hey Oh) " fue lanzado a finales de 2006, rompiendo múltiples récords en 2007. La canción se convirtió en su undécimo sencillo número uno, dándole a la banda una ventaja acumulativa. total de 81 semanas en el número uno. También fue la primera vez que tres sencillos consecutivos de la banda llegaron al número uno. " Desecration Smile " fue lanzado internacionalmente en febrero de 2007 y alcanzó el puesto 27 en las listas del Reino Unido. Se planeó que " Hump de Bump " fuera el próximo sencillo para EE. UU., Canadá y Australia únicamente, pero debido a la respuesta positiva del vídeo musical, se lanzó como sencillo mundial en mayo de 2007. [ cita necesaria ]
El Stadium Arcadium World Tour comenzó en 2006, incluyendo varias fechas de festivales. El amigo de Frusciante y colaborador musical frecuente, Josh Klinghoffer , se unió a la banda de gira, contribuyendo con la guitarra, coros y teclados. La banda fue la invitada musical de Saturday Night Live , que se emitió en mayo de 2006 con el presentador Tom Hanks . [109] [¿ fuente poco confiable? ]
Después de la gira del Stadium Arcadium , los Chili Peppers se tomaron un descanso prolongado. Kiedis atribuyó esto a que la banda estaba agotada por sus años de trabajo ininterrumpido desde Californication . Su única grabación durante este tiempo fue en 2008 con George Clinton en su álbum George Clinton and His Gangsters of Love ; Acompañados de Kim Manning, grabaron una nueva versión del clásico de Shirley y Lee " Let the Good Times Roll ". [110]
Kiedis, que recientemente se había convertido en padre, planeaba pasar el tiempo cuidando a su hijo y desarrollando una serie de televisión basada en su autobiografía, Spider and Son. [111] Flea comenzó a tomar clases de teoría musical en la Universidad del Sur de California y reveló planes para lanzar un disco solista principalmente instrumental; Los músicos invitados incluyeron a Patti Smith y un coro del Conservatorio Silverlake. [112] También se unió a Thom Yorke en el supergrupo Atoms for Peace . [113] Frusciante lanzó su álbum The Empyrean . [114] Smith trabajó con Sammy Hagar , Joe Satriani y Michael Anthony en el supergrupo Chickenfoot , así como en su proyecto en solitario, Bombastic Meatbats de Chad Smith . [115]
En julio de 2009, Frusciante volvió a dejar los Chili Peppers, aunque no se hizo ningún anuncio hasta diciembre. [116] Frusciante explicó en su página de Myspace que esta vez no había ningún resentimiento por su partida y que quería centrarse en su trabajo en solitario. [117] En octubre de 2009, los Chili Peppers entraron al estudio para comenzar a escribir su décimo álbum de estudio, con Klinghoffer reemplazando a Frusciante. [116] En enero de 2010, los Chili Peppers hicieron su regreso en vivo en enero de 2010, rindiendo homenaje a Neil Young con una versión de " A Man Needs a Maid " en MusiCares. En febrero, tras meses de especulaciones, se confirmó a Klinghoffer como sustituto de Frusciante. [118]
Red Hot Chili Peppers grabaron su décimo álbum, I'm with You , entre septiembre de 2010 y marzo de 2011. Decidieron no lanzar otro álbum doble, reduciendo el álbum a 14 pistas. [119] I'm with You se lanzó en los EE. UU. en agosto de 2011. Encabezó las listas en 18 países y recibió críticas en su mayoría positivas. " The Adventures of Rain Dance Maggie ", se convirtió en el duodécimo sencillo número uno de la banda. [120] [121] " Monarchy of Roses ", " Look Around " y " Did I Let You Know " (lanzados sólo en Brasil ), y " Brendan's Death Song " también fueron lanzados como singles. [122]
En julio de 2011, los Chili Peppers tocaron en tres shows de preparación solo por invitación en California, los primeros desde 2007. [123] [124] Comenzaron una gira promocional de un mes de duración en agosto de 2011, comenzando en Asia. La gira mundial I'm with You se desarrolló desde septiembre de 2011 hasta 2013. La etapa norteamericana, que se esperaba que comenzara en enero de 2012, se pospuso hasta marzo debido a una cirugía que Kiedis requirió por las lesiones en el pie que había sufrido durante la gira del Stadium Arcadium. Después de la gira mundial I'm with You , la banda emprendió otra pequeña gira , que incluyó sus primeros shows en Alaska , Paraguay , Filipinas y Puerto Rico . [125] Las grabaciones de las giras se lanzaron en 2012 en el EP Live gratuito 2011 . [ cita necesaria ]
Los Chili Peppers fueron nominados a dos MTV Europe Music Awards a Mejor Banda de Rock y Mejor Artista en Vivo [126] y nominados a Mejor Grupo en los People's Choice Awards 2012 [127] I'm with You también fue nominado a un Premio Grammy 2012 por Mejor Álbum de Rock . [128] En abril de 2012, los Chili Peppers fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll . En mayo se lanzó el EP Rock & Roll Hall of Fame Covers, solo descargable , que comprende versiones de estudio y en vivo publicadas anteriormente de artistas que habían influido en la banda. A partir de agosto de 2012, la banda comenzó a lanzar una serie de sencillos como I'm with You Sessions , que se compilaron en el LP I'm Beside You en noviembre de 2013 como exclusivo del Record Store Day . [129]
En febrero de 2014, los Chili Peppers se unieron a Bruno Mars como artistas en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl XLVIII , visto por un récord de 115,3 millones de espectadores. La actuación recibió críticas mixtas por el uso de música de acompañamiento; Flea respondió que era una regla de la NFL que las bandas pregrabaran música debido a problemas técnicos y de tiempo, y que habían aceptado porque era una oportunidad única en la vida. Dijo que la voz de Kiedis estaba completamente en vivo y que la banda había grabado "Give it Away" durante los ensayos. [130] La banda comenzó otra gira en mayo de 2013, que finalizó en junio de 2014. 2012-13 Live EP se lanzó en julio de 2014 a través de su sitio web como descarga gratuita. [ cita necesaria ]
Los Chili Peppers lanzaron Fandemonium en noviembre de 2014, un libro dedicado a sus fans. [131] Ese diciembre, comenzaron a trabajar en su undécimo álbum, el primero sin el productor Rick Rubin desde 1989; [132] en cambio, fue producido por Danger Mouse . [133] Flea se rompió el brazo durante un viaje de esquí, lo que retrasó la grabación durante varios meses. [134] " Dark Necessities ", el primer sencillo de su próximo álbum, fue lanzado el 5 de mayo. Su undécimo álbum, The Getaway , fue lanzado en junio. [135] Kiedis dijo que las canciones fueron influenciadas por una relación de dos años que se vino abajo. [136] "Dark Necessities" se convirtió en el sencillo número 25 de la banda entre los diez primeros en la lista Billboard Alternative Songs , un récord que ostentan sobre U2 . [137] En febrero de 2016, se filtró "Circle of the Noose", una canción inédita grabada con Navarro en 1998. [138]
En mayo, la banda lanzó "The Getaway". [139] El video musical de "Dark Necessities", dirigido por la actriz Olivia Wilde , fue lanzado en junio de 2016. [140] The Getaway hizo su debut en el número 2 en la lista Billboard 200 , detrás de Drake , que tenía el número uno. álbum durante ocho semanas consecutivas. The Getaway vendió más que Drake en su primera semana con ventas de álbumes de 108.000 a 33.000 (en realidad, colocándolo en el cuarto lugar en ventas de la semana), aunque debido a la transmisión del álbum, Drake logró encabezar a la banda en la primera posición en las listas. [141] [142] En julio de 2016, el EP Live In Paris se lanzó exclusivamente a través del sitio web de transmisión de música Deezer . "Go Robot" fue anunciado como el segundo sencillo de The Getaway . En el mismo mes, los miembros de la banda comenzaron a publicar imágenes del set del vídeo musical. [143] The Getaway fue reeditado en vinilo rosa de edición limitada en septiembre, como parte de 10 Bands 1 Cause. Todo el dinero de las ventas de la reedición se destinó a Gilda's Club NYC, una organización que brinda apoyo comunitario tanto a las personas diagnosticadas con cáncer como a sus cuidadores. Lleva el nombre de la comediante Gilda Radner . [144]
La banda comenzó la parte principal de la gira Getaway World Tour en septiembre con la etapa norteamericana, con Jack Irons, el baterista original de la banda, como acto de apertura, a partir de enero de 2017. [145] Dave Rat , el ingeniero de sonido de la banda desde 1991 , anunció que tras el show del 22 de enero de 2017, ya no trabajaría con la banda. [146]
La Getaway World Tour concluyó en octubre de 2017. La gira constó de 151 espectáculos que duraron un año y casi cinco meses. [147] En diciembre, la banda encabezó el concierto benéfico Band Together 2 en el Auditorio Cívico Bill Graham en San Francisco . El dinero recaudado en el concierto se destinó al Fondo de Ayuda de Emergencia Tipping Point, que entre 2005 y 2017 recaudó 150 millones de dólares para educar, emplear, albergar y apoyar a los necesitados en el Área de la Bahía . [148]
La grabación del próximo álbum de Chili Peppers se retrasó debido al incendio de Woolsey ; La banda realizó un espectáculo benéfico para las víctimas de incendios el 13 de enero de 2019. [149] En febrero, interpretaron "Dark Necessities" con el rapero Post Malone en la 61ª edición anual de los premios Grammy . [150] [151] Aparecieron en el vídeo musical de Malone para " Wow ", lanzado en marzo. [152]
.jpg/1280px-Red_Hot_Chili_Peppers_at_Ohana2019-296_(49679352827).jpg)
En febrero de 2019, los Chili Peppers comenzaron una gira de un mes, presentando sus primeros shows como cabezas de cartel en Australia en 12 años, [153] incluido su primer show en Tasmania , que se detuvo brevemente debido a un corte de energía. [154] El 15 de marzo, actuaron en Egipto, convirtiéndose en uno de los pocos actos permitidos en las Pirámides de Giza . [155] La actuación fue transmitida en vivo . [156] El 26 de octubre, el fotógrafo David Mushegain anunció que se estaba preparando un documental sobre los Chili Peppers. [157]
El 15 de diciembre de 2019, los Chili Peppers anunciaron que, después de 10 años, se habían separado de Klinghoffer y que Frusciante se había reincorporado a la banda. Escribieron que Klinghoffer era "un hermoso músico al que respetamos y amamos". [158] En una entrevista en el podcast WTF con Marc Maron , Klinghoffer dijo que no había animosidad: "Es absolutamente el lugar de John estar en esa banda... Estoy feliz de que haya vuelto con ellos". [159] El 2 de noviembre, los Chili Peppers actuaron en un evento benéfico en el Conservatorio de Música Silverlake en Los Ángeles; fue su último show con Klinghoffer. [160] Klinghoffer lanzó su álbum debut en solitario, To Be One with You , el 22 de noviembre de 2019, con Flea y el ex baterista de Chili Peppers, Jack Irons. [161]
El 8 de febrero de 2020, Frusciante actuó con los Chili Peppers por primera vez en 13 años en un servicio conmemorativo celebrado por la Fundación Tony Hawk para el fallecido productor de cine Andrew Burkle, hijo del multimillonario Ronald Burkle . [162] Se programaron espectáculos para tres festivales en mayo, [163] pero fueron cancelados debido a la pandemia de COVID-19 . [164] En agosto, el ex guitarrista de Chili Peppers, Jack Sherman, murió a los 64 años; la banda emitió un comunicado agradeciéndole por "todos los tiempos buenos, malos y intermedios". [165]
El 24 de abril de 2021, los Chili Peppers anunciaron que habían dejado Q Prime, su compañía gestora durante los 20 años anteriores, y que ahora serían dirigidos por su viejo amigo Guy Oseary , fundador de Maverick Records . [166] El 3 de mayo, se informó que los Red Hot Chili Peppers venderían su catálogo anterior a Hipgnosis Songs Fund por entre 140 y 150 millones de dólares. [167] El 31 de marzo, los Chili Peppers recibieron una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood . [168]
_(53065772693).jpg/1280px-RHChiliPeppersSpurs210723_(49_of_90)_(53065772693).jpg)
El duodécimo álbum de Red Hot Chili Peppers, Unlimited Love , producido por Rubin, fue lanzado el 1 de abril de 2022. Debutó en el número uno en diez países, convirtiéndose en el primer álbum número uno de Chili Peppers en Estados Unidos desde Stadium Arcadium . [169] Fue promocionado con los sencillos " Black Summer " [170] y " These Are the Ways ". [171] NME escribió que Unlimited Love compartía los "riffs melancólicos, los coros de himnos y las melodías suavemente cantadas" del trabajo anterior de Frusciante con los Chili Peppers, pero introdujo nuevos elementos acústicos y "grungy". [172]
El día del lanzamiento, la compañía de radiodifusión Sirius XM lanzó un canal dedicado a Red Hot Chili Peppers, Whole Lotta Red Hot, que presenta vídeos musicales, presentaciones en vivo y actos que influyeron en los Chili Peppers. [173] El 4 de junio, los Red Hot Chili Peppers comenzaron su gira mundial por el estadio . [174] [175] El decimotercer álbum de Chili Peppers, Return of the Dream Canteen , grabado durante las mismas sesiones que Unlimited Love, fue lanzado el 14 de octubre. [176] El primer sencillo, " Tipa My Tongue ", fue lanzado en agosto , [177] seguido de " The Drummer " en octubre. [178] El ex baterista de los Chili Peppers, DH Peligro, murió a la edad de 63 años el 28 de octubre. [179]
La música de los Red Hot Chili Peppers se ha caracterizado como funk rock , [180] [181] [182] [183] rock alternativo , [184] [185] [186] funk metal , [187] [188] [189 ] y rap rock , [182] [183] [190] [191] con influencias del hard , psicodélico y punk rock . Con respecto a su género, Flea declaró en una entrevista de Guitar World en 2006 : "A pesar de todos los estilos que han ido y venido a lo largo de nuestra carrera, nunca nos alineamos realmente con ninguno de ellos; nunca fuimos parte de ningún movimiento. En algún momento , la gente nos puso juntos en una categoría con Fishbone y Faith No More , pero siempre fuimos diferentes de esas bandas, y ellos siempre fueron diferentes de nosotros". [192] Las influencias de la banda incluyen Parliament-Funkadelic , Defunkt , Jimi Hendrix , the Misfits , Black Sabbath , Metallica , James Brown , Gang of Four , Bob Marley , Big Boys , Bad Brains , Sly and the Family Stone , Ohio Players , Queen. , Stevie Wonder , Elvis Presley , Deep Purple , los Beach Boys , Black Flag , Ornette Coleman , Led Zeppelin , Sí , [193] Fugazi , Fishbone , Marvin Gaye , Billie Holiday , Santana , Elvis Costello , los Stooges , [194] los Choque , Siouxsie y las Banshees , [195] [196] Devo y Miles Davis . [197]
Kiedis proporcionó múltiples estilos vocales. Su enfoque principal hasta Blood Sugar Sex Magik fue el verso hablado y el rap, que complementó con voces tradicionales. Esto ayudó a la banda a mantener un estilo consistente. [198] A medida que el grupo maduró, especialmente con Californication (1999), redujeron el número de versos rapeados. By the Way (2002) contenía sólo dos canciones con un verso de rap y un estribillo melódico. [199] El estilo más reciente de Kiedis se desarrolló a través de un entrenamiento continuo. [200]
El estilo del guitarrista original eslovaco se basaba en el blues y el funk. Slovak fue influenciado principalmente por artistas de hard rock como Hendrix, Kiss y Led Zeppelin, [201] mientras que su método de interpretación se basaba en la improvisación común en el funk. [202] Se destacó por un estilo de juego agresivo; A menudo tocaba con tanta fuerza que sus dedos "se separaban". [202] Kiedis observó que su forma de tocar evolucionó durante su tiempo fuera del grupo en What Is This?, cuando Slovak adoptó un estilo más fluido con elementos "sensuales" en comparación con sus técnicas anteriores de hard rock. [203] En The Uplift Mofo Party Plan (1987), Slovak experimentó con géneros fuera de la música funk tradicional, incluidos el reggae y el speed metal . [204] Sus riffs de guitarra a menudo servían como base de las canciones del grupo, y los otros miembros escribían sus partes para complementar su trabajo de guitarra. Su riff melódico que aparece en la canción "Behind the Sun" inspiró al grupo a crear canciones "bonitas" con énfasis en la melodía. [37] Kiedis describe la canción como "pura inspiración de Hillel". [205] Slovak también usó una caja de conversación en canciones como "Green Heaven" y "Funky Crime", en las que cantaba en un tubo mientras tocaba para crear efectos psicodélicos. [206]
El estilo musical de Frusciante ha evolucionado a lo largo de su carrera. Su forma de tocar la guitarra emplea melodía y emoción más que virtuosismo. [ se necesita aclaración ] Aunque se pueden escuchar influencias virtuosas a lo largo de su carrera, ha dicho que a menudo las minimiza. [207] Frusciante aportó un sonido melódico y texturizado, especialmente en Californication , By the Way y Stadium Arcadium (2006). Esto contrasta con su enfoque abrasivo anterior en Mother's Milk , [208] [209] así como con sus arreglos secos, funky y más dóciles en Blood Sugar Sex Magik . En Californication y By the Way , Frusciante derivó la técnica de crear textura tonal a través de patrones de acordes del guitarrista post-punk Vini Reilly de Durutti Column y de bandas como Fugazi and the Cure . [210] [211] [212] En By the Way , quería que la gente pudiera cantar la parte de guitarra principal, influenciado por John McGeoch de Siouxsie and the Banshees, Johnny Marr de the Smiths y Bernard Sumner de Joy Division . [213] Inicialmente quería que este álbum estuviera compuesto por "estas canciones punk y ásperas", inspirándose en los primeros artistas punk como Germs y Damned . Sin embargo, el productor Rick Rubin desaconsejó esto y, en cambio, se basó en el estilo melódico de Californication . [214] Durante la grabación de Stadium Arcadium (2006), se alejó de sus influencias de la nueva ola y se concentró en emular a guitarristas más llamativos como Hendrix y Van Halen. [215] Navarro aportó su propio sonido a la banda durante su mandato, con su estilo basado en el heavy metal , el rock progresivo y la psicodelia . [216]
El estilo del bajo de Flea puede considerarse una fusión de funk, psicodélico, punk y hard rock. [217] Las melodías llenas de groove, tocadas con dedos o bofetadas , contribuyeron a su estilo característico. Si bien el estilo slap bass de Flea fue prominente en álbumes anteriores, los álbumes posteriores a Blood Sugar Sex Magik [217] tienen líneas de bajo más melódicas y funk. También ha utilizado dobles paradas en algunas canciones más nuevas. El bajo de Flea ha cambiado considerablemente a lo largo de los años. Cuando se unió a Fear, su técnica se centró en gran medida en las líneas de bajo tradicionales del punk-rock. [218] Sin embargo, cambió este estilo cuando se formaron los Red Hot Chili Peppers. Comenzó a incorporar un estilo de bajo "slap" que se inspiró en gran medida en Bootsy Collins . [219] Blood Sugar Sex Magik vio un cambio notable en el estilo, ya que no presentaba ninguna de sus técnicas características, sino que se centraba más en las raíces tradicionales y melódicas. [220] Sus creencias intelectuales como músico también cambiaron: "Estaba tratando de tocar simplemente en Blood Sugar Sex Magik porque había estado tocando demasiado antes de eso, así que pensé: 'Realmente tengo que relajarme y tocar'. la mitad de notas". Cuando tocas menos, es más emocionante: hay más espacio para todo. Si toco algo ocupado, se destaca, en lugar de que el bajo sea una avalancha constante de notas. El espacio es bueno". [220]
El baterista Smith combina rock con funk, mezclando metal y jazz a sus ritmos. Las influencias incluyen a Buddy Rich y John Bonham . [221] Aportó un sonido diferente a Mother's Milk , tocando fuerte y rápido. En Blood Sugar Sex Magik , muestra un mayor poder. Es reconocido por sus notas fantasma , sus ritmos y su rápido pie derecho. MusicRadar lo colocó en el sexto lugar de su lista de los "50 mejores bateristas de todos los tiempos". [222]
Durante el comienzo de su carrera, los Chili Peppers a menudo actuaban desnudos, usando solo calcetines sobre los genitales; esto se convirtió en parte de su personalidad escénica y les dio notoriedad temprana. Retiraron la tradición en el año 2000 cuando se acercaban a los cuarenta. [223]
Al principio de la carrera del grupo, Kiedis escribió canciones cómicas llenas de insinuaciones sexuales y canciones inspiradas en la amistad y las experiencias personales de los miembros de la banda. Sin embargo, después de la muerte de su amigo cercano y compañero de banda Hillel Slovak, las letras de Kiedis se volvieron mucho más introspectivas y personales, como lo ejemplifica la canción de Mother's Milk "Knock Me Down", que fue dedicada al eslovaco junto con la canción Blood Sugar Sex Magik " Mi adorable hombre".
Cuando la banda grabó One Hot Minute (1995), Kiedis había recurrido a las drogas una vez más, lo que resultó en letras más oscuras. [224] Comenzó a escribir sobre la angustia y los pensamientos de automutilación que experimentaría como resultado de su adicción a la heroína y la cocaína . [225] [226] El álbum también incluyó homenajes a amigos cercanos que la banda perdió durante el proceso de grabación, incluidos Kurt Cobain en la canción "Tearjerker" y River Phoenix en la canción "Transcending".
Después de presenciar la recuperación de Frusciante de su adicción a la heroína, Kiedis escribió muchas canciones inspiradas en el renacimiento y el significado de la vida en Californication . También estaba intrigado por las lecciones de vida que la banda había aprendido, [227] incluida la experiencia de Kiedis al conocer a una joven madre en la YMCA , que intentaba luchar contra su adicción al crack mientras vivía con su hija pequeña. [80]
En By the Way , Kiedis fue influenciado líricamente por el amor y su novia. [228] Las drogas también jugaron un papel integral en los escritos de Kiedis, ya que solo había estado sobrio desde 2000. [229] Temas como "This Is the Place" y "Don't Forget Me" expresaron su intenso disgusto por los narcóticos y el efectos nocivos físicos y emocionales que le provocaron. Stadium Arcadium (2006) continuó con los temas del amor y el romance; Kiedis afirmó que "el amor y las mujeres, los embarazos y los matrimonios, las luchas en las relaciones, son influencias reales y profundas en este disco. Y es genial, porque no fui solo yo quien escribió sobre el hecho de que estoy enamorado. Fue "Todos en la banda. Estábamos llenos de energía basada en el enamoramiento". [230] I'm with You (2011) volvió a presentar a Kiedis escribiendo sobre la pérdida de un amigo cercano, esta vez en la canción "Brendan's Death Song", un tributo al propietario del club Brendan Mullen , quien le dio a la banda algunos de sus primeros shows. y les mostró su apoyo a lo largo de su carrera.
Los temas dentro del repertorio de Kiedis incluyen el amor y la amistad, [231] [232] la angustia adolescente, la agresión de los buenos momentos, [233] varios temas sexuales y el vínculo entre el sexo y la música, comentarios políticos y sociales ( cuestiones de los nativos americanos en particular), [ 234] romance, [231] [235] [236] soledad, [237] globalización y las desventajas de la fama y Hollywood, [238] pobreza, drogas, alcohol, lidiar con la muerte y California. [97]
La mezcla de hard rock , funk y hip hop de los Red Hot Chili Peppers ha influido en géneros como el funk metal , [2] rap metal , [3] rap rock [4] y nu metal . [5] [3]
AllMusic afirma que en 1992, "montones de actos de funk-metal (en su mayoría horriblemente malos) seguían los pasos de Faith No More y Red Hot Chili Peppers". [239] Las bandas que han citado a los Red Hot Chili Peppers como influencia incluyen Incubus , [240] Mr. Bungle , [241] Primus , [242] Rage Against the Machine , [243] System of a Down , [244] [ 245] Papa Roach , [246] 311 [247] [248] y Sugar Ray . [249]
Los miembros de Korn , que anteriormente estuvieron en la banda de funk metal LAPD , también los han citado como influencia. [250] Kiedis dijo que la banda fue temprana en combinar "voces de estilo funk duro y hip-hop", y sugirió que habían influenciado a Limp Bizkit , Kid Rock y Linkin Park . [251] Smith dijo: "Ciertamente, el estilo de canto y la voz de Anthony se prestan a ser únicos, y nadie suena como él. Lo bueno de esto es que podemos tocar cualquier estilo de música, ya sea fuerte y rápida, alta o baja, lenta. o medio, lo que sea; rock o funk, y todavía suena como nosotros. Estoy orgulloso de eso porque a veces las bandas no tienen esa personalidad fuerte que te hace decir: 'Oh, eso es boom, de inmediato'" . 252]
Los Red Hot Chili Peppers fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll en abril de 2012. La alineación de incorporación estuvo compuesta por Kiedis, Flea, Smith, Klinghoffer, Frusciante, Slovak (representado por su hermano James), Irons y Martinez; Frusciante fue invitado, pero no asistió. [122] Navarro y Sherman no fueron admitidos; Sherman dijo que se sentía "deshonrado". [253] La banda interpretó "By the Way", "Give It Away" y "Higher Ground", que incluían a Irons y Martínez en la batería. Era la primera vez que Kiedis y Flea actuaban con Irons en más de 20 años. [254]
En 2003, Rolling Stone publicó su primera lista de los " 500 mejores álbumes de todos los tiempos ", con Blood Sugar Sex Magik en 310 y Californication en 399. [255] En 2012, se publicó una lista revisada, con Californication en 401. [ 256] En 2020, Rolling Stone lanzó otra versión de la lista, con Blood Sugar Sex Magik en 186 y Californication en 286. [257]
La banda recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood el 31 de marzo de 2022. George Clinton , Woody Harrelson y Bob Forrest dieron a conocer la estrella en la ceremonia. [258] [259]
El 28 de agosto de 2022, la banda recibió el Global Icon Award en los MTV Video Music Awards 2022 . El premio les fue entregado por Cheech & Chong . [260] [261]
En 1990, los Chili Peppers aparecieron en anuncios de servicio público de Rock the Vote , una organización sin fines de lucro en los Estados Unidos orientada a aumentar la participación electoral en las elecciones presidenciales de los Estados Unidos entre los votantes de 18 a 24 años . [262]
La banda fue invitada por Beastie Boys y el Fondo Milarepa para actuar en el Tibetan Freedom Concert en junio de 1996 en San Francisco . [263] También actuaron en el concierto de junio de 1998 en Washington, DC . [264] Los conciertos, que se retransmitieron en todo el mundo, tenían como objetivo apoyar la causa de la independencia tibetana . [265]
En septiembre de 2005, la banda interpretó "Under the Bridge" en el evento benéfico ReAct Now: Music & Relief que se llevó a cabo para recaudar fondos para las víctimas del huracán Katrina . [266] El evento en vivo recaudó 30 millones de dólares. [ cita necesaria ]
En julio de 2007, la banda actuó en nombre del ex vicepresidente estadounidense Al Gore , quien invitó a la banda a actuar en la versión londinense de sus conciertos Live Earth , que se llevaron a cabo para crear conciencia sobre el calentamiento global y resolver los problemas ambientales más críticos de nuestro tiempo. . [267] La banda realizó un concierto gratuito en el centro de Cleveland, Ohio, en abril de 2012 en apoyo de la campaña de reelección del presidente Obama. El requisito para entrar al concierto era aceptar ser voluntario en el banco telefónico de Obama 2012. El evento alcanzó rápidamente su límite de capacidad después de ser anunciado. [268]
En mayo de 2013, la banda realizó un concierto en Portland, Oregon , para el Dalai Lama como parte de la Cumbre Ambiental del Dalai Lama. [269] [270] En enero de 2015, realizaron su primer espectáculo del nuevo año para la recaudación de fondos Sean Penn & Friends Help Haiti Home en apoyo de la J/P Haitian Relief Organization . [271] La banda estuvo entre los más de 120 artistas y celebridades que se inscribieron y anunciaron que votarían por Bernie Sanders en las elecciones presidenciales de 2016 en septiembre. [272] [273] La banda actuó en un evento de recaudación de fondos en Belly Up Tavern en Solana Beach en el mismo mes. Todo el dinero fue donado a A Reason To Survive (ARTS), Heartbeat Music Academy, San Diego Young Artists Music Academy y el Silverlake Conservatory of Music. [274] En octubre, Kiedis y Flea organizaron el evento benéfico anual para el Conservatorio de Música de Silverlake. La banda realizó un set acústico especial y poco común. [275]
En febrero de 2016, la banda encabezó un concierto para recaudar fondos en apoyo de Sanders. [276] En abril, actuaron en una función privada en nombre del fundador de Facebook y Napster , Sean Parker, para el lanzamiento del Instituto Parker de Inmunoterapia contra el Cáncer. [277] Smith y Will Ferrell presentaron el programa benéfico de comedia + música y quinceañera Red Hot Benefit en el mismo mes. El beneficio contó con una actuación de los Chili Peppers junto con actos de comedia seleccionados por Ferrell y Funny or Die . Una parte de las ganancias se destinó a Ferrell's Cancer for College y al Conservatorio de Música Silverlake de Smith . [278]
En febrero de 2018, Smith se unió una vez más a Ferrell en su evento benéfico One Classy Night en el Moore Theatre de Seattle para ayudar a recaudar fondos para Cancer for College. El evento recaudó $300,000 en dinero para becas universitarias para estudiantes que han sobrevivido al cáncer. [279]
En su autobiografía Scar Tissue , Kiedis describió haber tenido relaciones sexuales con una fan de 14 años que era hija de un jefe de policía de Luisiana, a pesar de saber su edad. Escribió la canción "Catholic School Girls Rule" sobre el encuentro. [280] En 1986, Kiedis salió con la actriz Ione Skye cuando tenía 16 años, por debajo de la edad de consentimiento en California. [281]
El 21 de abril de 1989, Kiedis fue declarado culpable de agresión sexual y exhibicionismo después de un concierto en la Universidad George Mason en Fairfax, Virginia . Kiedis se expuso y presionó su pene contra el rostro de una mujer en contra de sus deseos. [280] [282] Se le impuso una multa de 1.000 dólares por cada cargo. [283] En 1990, Kiedis dijo que el incidente fue "desproporcionado tanto por los medios de comunicación como por la fiscalía", y que fue simplemente "algo divertido que ocurrió entre bastidores" sin intención de hacer daño. [283]
En 1990, Flea y Smith fueron arrestados bajo cargos de agresión en Daytona Beach , Florida, durante una actuación de vacaciones de primavera para MTV. Flea también fue acusado de alteración del orden público y solicitación para cometer un acto lascivo y antinatural. Flea levantó a una mujer de 20 años y la arrojó a la arena, mientras Smith le quitaba el traje de baño a la fuerza y le daba una palmada en las nalgas. [284] Flea supuestamente exigió que le practicara sexo oral antes de que tanto él como Smith fueran retirados por seguridad. [285] Tras el arresto, la Universidad Estatal de Nueva York en New Paltz canceló un concierto de Chili Peppers. [283] Flea y Smith se declararon culpables de todos los cargos. Cada uno de ellos fue sentenciado a pagar una multa de $1,000, más $300 a la Oficina del Fiscal del Estado por costos de procesamiento y $5,000 al Centro de Crisis por Violación del Condado de Volusia, y se les ordenó escribir cartas de disculpa a la mujer. [286] En una entrevista para Rolling Stone en 1992 , Flea dijo: "Ojalá nunca lo hubiera hecho, y fue algo realmente estúpido. Estaba fuera de control. Pero no agredí a nadie, y no fue sexual. No tenía nada que ver con el sexo." [287]
En 2016, la ex ejecutiva musical Julie Farman alegó que dos miembros de Red Hot Chili Peppers se presionaron contra ella y "me contaron todas las formas en que podíamos hacer un sándwich súper sexy" después de una reunión en Epic Records en 1990. [ 288 ]
{{cite book}}: Mantenimiento CS1: falta el editor de la ubicación ( enlace ){{cite web}}: Mantenimiento CS1: nombres numéricos: lista de autores ( enlace )
Medios de los comunes
Datos de Wikidata
