John Alexander McGeoch (25 de agosto de 1955 - 4 de marzo de 2004) fue un músico y compositor escocés. Es mejor conocido como el guitarrista de las bandas de rock Magazine (1977-1980) y Siouxsie and the Banshees (1980-1982).
Ha sido descrito como uno de los guitarristas más influyentes de su generación. [1] En 1996, Mojo lo incluyó en su lista de "100 mejores guitarristas de todos los tiempos" por su trabajo en la canción " Spellbound " de Siouxsie and the Banshees. [2] Las características distintivas de su estilo de interpretación incluían arpegios inventivos , armónicos de cuerdas , el uso de flanger y un ocasional desprecio por las escalas convencionales .
También fue miembro de las bandas Visage (1979-1980), Armory Show (1983-1986) y Public Image Ltd (1986-1992).
McGeoch ha sido citado como una influencia por guitarristas como Johnny Marr , Jonny Greenwood , Ed O'Brien , The Edge , John Frusciante , Geordie Walker , Robert Smith , Steve Albini , Duane Denison y Dave Navarro .
McGeoch nació el 25 de agosto de 1955 en Greenock , Renfrewshire , Escocia , donde pasó su infancia. Comenzó a tocar la guitarra a los 12 años, aprendiendo primero la música blues británica , siendo influenciado por el trabajo de Eric Clapton , y también el de Jimi Hendrix . [3] Tomó lecciones de piano durante cinco años hasta los doce años. Cuando sus padres le compraron una guitarra, dejó el piano. [4] En 1970 tocó con una banda local llamada 'Slugband'. En 1971 sus padres se mudaron a Londres.
En 1975 asistió a la escuela de arte en Manchester , donde se licenció en Bellas Artes. [4] En su último año, en 1976, quedó cautivado por una nueva música que "terminó llamándose punk rock". La calificó como "la revolución, y realmente creo que es la palabra adecuada". [4] Mantuvo interés por la fotografía, la pintura y el dibujo durante toda su vida.
En abril de 1977, Malcolm Garrett , compañero de piso de McGeoch en Manchester, le presentó a Howard Devoto , quien recientemente había dejado la banda Buzzcocks y estaba buscando un guitarrista con quien formar una banda. [4] La pareja formó un nuevo acto titulado Magazine , junto con Barry Adamson , Bob Dickinson y Martin Jackson . La nueva banda lanzó su sencillo debut, " Shot by Both Sides " en enero de 1978. La música de la canción fue escrita por Pete Shelley con nueva letra de Devoto (la versión de Buzzcocks se tituló "Lipstick"); en el lanzamiento alcanzó el puesto 41 en la lista de singles del Reino Unido . (El mismo año en que McGeoch se graduó en el Politécnico de Manchester ).
McGeoch pasó a tocar en los primeros tres álbumes de Magazine, Real Life (1978), Secondhand Daylight (1979) y The Correct Use of Soap (1980). Dejó la banda en 1980 poco después del lanzamiento de este último álbum, frustrado por su falta de éxito comercial a pesar de su reconocimiento entre los críticos de la prensa musical.
En 1979, cuando todavía era miembro de Magazine, McGeoch se unió a la banda electrónica de Steve Strange, Visage, junto con sus antiguos compañeros de banda de Magazine, Adamson y Dave Formula , grabando canciones para su primer sencillo " Tar " y más tarde, en 1980, para su álbum homónimo Visage . McGeoch tocando la guitarra y el saxofón en el disco.
Aunque vio a Visage como una especie de broma, [5] la banda le proporcionó a McGeoch credibilidad y éxito profesional temprano. El sencillo de la banda " Fade to Gray " llegó al número uno en varios países europeos y McGeoch dijo que el dinero de la canción le permitió comprar una casa. [6] McGeoch no grabó en el segundo álbum del grupo, The Anvil , ya que fue grabado en Londres y no pudo participar.
Mientras todavía era miembro de Magazine y Visage, McGeoch también trabajó ocasionalmente con otras bandas. A mediados de 1980 grabó la mayor parte del trabajo de guitarra del álbum Kiss Me Deadly de Gen X en los AIR Studios de Londres. [7] Dejó Magazine durante ese tiempo. En septiembre de 1980 participó como invitado en Skids for a Peel Session , reemplazando a Stuart Adamson, que no se encontraba bien. [8] Otros trabajos de sesión incluyeron el tema de regreso de Tina Turner con la British Electric Foundation y para Propaganda. [6] También colaboró con el ex baterista de Magazine John Doyle en el álbum de Ken Lockie The Impossible .
Al grabar con Siouxsie and the Banshees a principios de 1980, [9] McGeoch entró en un período de éxito tanto creativo como comercial. Durante su primera sesión con los Banshees comenzó un nuevo estilo de juego. Más tarde comentó: "Estaba pasando por una fase exigente, en lugar de rasguear. " Happy House " era más ligera y tenía más musicalidad. Me invitaron a unirme. Me entristeció dejar Magazine, pero las Banshees eran muy interesantes y Me pareció una buena jugada". [1] Se convirtió en miembro oficial del grupo con el lanzamiento de " Israel " en noviembre de 1980, que fue el primer sencillo que compuso con la banda.
Grabó la guitarra en los largos Kaleidoscope (1980), Juju (1981) y A Kiss in the Dreamhouse (1982) de los Banshees. Los exitosos sencillos de los Banshees de esta época incluyeron algunos de los trabajos más aclamados de McGeoch, particularmente "Happy House", " Christine " e "Israel" de 1980, y " Spellbound " y " Arabian Knights " de 1981 . La contribución de McGeoch a la banda fue importante en términos de sonido y estilo. La cantante Siouxsie Sioux dijo más tarde:
John McGeoch fue mi guitarrista favorito de todos los tiempos. Le gustaba el sonido de una manera casi abstracta. Me encantó el hecho de poder decir: "Quiero que esto suene como un caballo cayendo por un acantilado", y él sabría exactamente a qué me refiero. Fue fácilmente, sin lugar a dudas, el guitarrista más creativo que jamás hayan tenido los Banshees". [1]
Sin embargo, McGeoch sufrió un ataque de nervios debido al estrés de las giras y a un creciente problema personal con el alcohol. Llegó a Madrid para una estancia promocional en mal estado y cometió varios errores poco habituales en un concierto. De regreso a casa, se vio obligado a dejar la banda en octubre de 1982 para descansar y recuperarse. [5]
En 1983, durante un descanso de la música, produjo el larga duración debut de la banda sueca de punk-funk Zzzang Tumb. [10]
Se unió a la banda Armory Show , que incluía a Doyle y a los ex miembros de Skids, Richard Jobson y Russell Webb . Su álbum Waiting for the Floods, lanzado en 1985, presenta algunos de los mejores trabajos de guitarra de McGeoch. Contribuyó al largometraje solista debut del ex cantante de la Bauhaus Peter Murphy, Should the World Fail to Fall Apart . [11]
En 1986, McGeoch se unió a Public Image Ltd de John Lydon , una decisión que puede haber sido motivada en parte por las dificultades financieras que atravesaba en ese momento. Había sido un admirador de PiL, particularmente de las letras de Lydon, pero, según se informa, anteriormente había rechazado una oferta suya para unirse a la banda en 1984. A pesar de haber sido golpeado en la cara con una botella arrojada desde la multitud durante uno de sus primeros conciertos con Después de la banda, McGeoch permaneció con PiL hasta que se disolvió en 1992, lo que lo convirtió en el miembro con más años de servicio aparte de Lydon. Grabó en sus reproductores largos: ¿Feliz? , 9 y Eso que no es .
En 1992 fue invitado por la banda islandesa Sugarcubes a tocar la guitarra principal en la canción "Gold" para su larga duración Stick Around for Joy .
Sin una banda, terminó su carrera buscando formar una a través de una variedad de proyectos de corta duración, incluido el trabajo con Glenn Gregory y el compositor y productor Keith Lowndes. Con John Keeble de Spandau Ballet y el vocalista Clive Farrington de When in Rome , formó una formación titulada provisionalmente 'Pacific', pero no surgió material comercial.
A mediados de la década de 1990, McGeoch se retiró de la música profesional y se formó en la mediana edad como enfermera/cuidadora. A principios de la década de 2000, se informó que intentaba volver a ingresar a la música profesional trabajando en partituras musicales para producciones televisivas. [5]
Durante su tiempo con Magazine, McGeoch tocó una guitarra Yamaha SG1000 con un Flanger MXR M117R montado en un soporte . [12] Compró su primer modelo en 1977, cuando la banda firmó su contrato discográfico, lo que le proporcionó la financiación para un equipamiento estándar profesional. [13] Mientras estaba con Siouxsie and the Banshees, creó su propia configuración, involucrando un Flanger MXR montado en un soporte de micrófono que le permitía tocar un acorde y mover la perilla del Flanger en tiempo real. [14] También tocó una guitarra acústica Ovation de 12 cuerdas . [15] También utilizó un compresor MXR Dynacomp y un retardo analógico Yamaha E1005 . Sus amplificadores eran un Roland Jazz Chorus JC120 y dos combos Marshall MV50. [15] Su uso de brida y coro añadió profundidad y espacio a sus partes. [16] Durante las sesiones de grabación de Juju , utilizó dispositivos como el Gizmo en "Into the light" y un EBow en "Sin in My Heart". [17]
Mientras trabajaba con 'The Armory Show', también utilizó una Telecaster personalizada, una Squier Stratocaster 1957 blanca , una Ibanez AE410BK y una Ibanez AE100. Para los pedales, además de su 'flanger on a stick', utilizó un compresor MXR, dos armonizadores Ibanez y un pedal Ibanez Super Metal. [6] Durante su trabajo con PiL y en sus últimos años prefirió una guitarra eléctrica Carvin de madera maciza . [18] También usó una guitarra Washburn Tour 24 para las giras durante 1988. [19]
McGeoch ha sido citado como una gran influencia por numerosos guitarristas. Johnny Marr de los Smiths dijo: "Cuando era adolescente, no había muchos guitarristas nuevos que fueran interesantes y de su época. [...] John McGeoch. [Su trabajo] era música para guitarra realmente innovadora, que era "Es bastante difícil de encontrar en aquel entonces. Para un joven guitarrista como yo, esos primeros sencillos de Banshees eran simplemente de clase". [20] Simon Goddard escribió que McGeoch fue una "inspiración significativa" en Marr. [20] Marr dijo: "Realmente mi generación se trataba de un tipo llamado John McGeoch, de Siouxsie and the Banshees". [21] Marr también afirmó: "La música que hizo con los Banshees... la palabra imperial se hizo para esa música". [22]
Radiohead ha citado el trabajo de McGeoch con Magazine y Siouxsie and the Banshees como una influencia. El guitarrista principal, Jonny Greenwood , dijo que McGeoch era el guitarrista que más le había influido. [23] El guitarrista de Radiohead, Ed O'Brien, también lo citó como una "gran influencia" y uno de los "grandes guitarristas [que] no eran guitarristas principales". [24] Dijo que McGeoch era "responsable de algunos de los mejores riffs de todos los tiempos... 'Spellbound', 'Christine', 'Happy House'... Sus riffs son tan elegantes y una vez que aprendes a tocarlos, hay Casi una cualidad zen en el sonido y movimiento de tus manos. Me recuerda la belleza de la forma de tocar de Johnny Marr". [25] Para su sencillo de 2003 " There There ", el productor de Radiohead, Nigel Godrich, animó a Greenwood a tocar como McGeoch en Siouxsie and the Banshees. [26]
Dave Navarro de Jane's Addiction dijo que "siempre amó a todos los diferentes guitarristas que han estado en Siouxsie and the Banshees". [27] John Frusciante de Red Hot Chili Peppers nombró a McGeoch en sus principales influencias: "[McGeoch] es el guitarrista que aspiro a ser. Tiene una idea nueva y brillante para cada canción. Normalmente toco las cosas que él hace en Magazine's. álbumes y Siouxsie & the Banshees como Juju ". [28] Frusciante lo elogió como un músico "que tocaba de manera más textural" y que hacía "música interesante". [29] Frusciante "compré una SG porque soy un gran admirador de John McGeoch de Siouxsie and the Banshees y Magazine. Cuando tocaba sus discos usando una Stratocaster, las partes sonaban demasiado delgadas y débiles para el sonido simple. poder de su forma de tocar. Al aprender el SG, tuve que aprender por mi cuenta a doblarme de una manera completamente nueva y a usar nuevos músculos para hacer vibrato". [30]
The Edge of U2 citó a McGeoch como influencia y eligió la canción "Christine" de Siouxsie and the Banshees para una compilación hecha para Mojo . [31] Entrevistado en marzo de 1987, The Edge dijo que "su experiencia es mucho más de Tom Verlaine y John McGeoch". [32] Robert Smith de The Cure elogió la parte de guitarra de McGeoch en "Head Cut", incluyéndola en sus cinco pistas de guitarra favoritas: "Esto es un funk realmente duro de una manera extraña: acordes inteligentes entrecortados". [33] Roddy Frame de Aztec Camera elogió a McGeoch diciendo: "eligió líneas muy simples sobre cualquier cosa rimbombante,... la canción fue lo primero y trató de complementar eso". [22] En una lista de reproducción, William Reid de Jesus and Mary Chain seleccionó dos de las canciones de McGeoch, "Spellbound" de los Banshees y "Definitive Gaze" de Magazine. [34]
Steve Albini de Big Black elogió a McGeoch por su forma de tocar la guitarra con Magazine y Siouxsie and the Banshees, calificándolo como "grandes swells corales, grandes scratchs y zumbidos, gran ruido disonante y gran ruido chillón de muerte. Qué tipo" y comentando además: "cualquiera "Puedo hacer notas. No hay ningún truco. Lo que es un truco y uno bueno es hacer que una guitarra haga cosas que no suenan como una guitarra en absoluto. El punto aquí es ampliar los límites". [35] Albini también afirmó: "Fue un innovador con el sonido puro de su guitarra... Admiro la economía de su forma de tocar. Tomó decisiones muy precisas que generalmente eran maravillosamente simples". [22] Duane Denison de Jesus Lizard eligió a McGeoch como su guitarrista favorito por su trabajo con Magazine and the Banshees, especialmente en Juju , diciendo: "su forma de tocar era atmosférica y agresiva" y "realmente inspiradora para mí". [36] Mark Arm de Mudhoney "amaba el trabajo [de McGeoch] con Magazine y Siouxsie And The Banshees". [37] Arm elogió el enfoque musical de McGeoch, diciendo: "Tiene un estilo único... Es un pensador muy original y no un 'superjugador'; las pequeñas partes en las que hace un solo son realmente innovadoras y geniales... . El espacio es clave, un ingrediente secreto para los músicos que no debería ser un secreto. Saber cuándo dar un paso atrás: John tenía esa habilidad". [38]
Terry Bickers de House of Love lo citó como uno de sus músicos favoritos. [39] James Dean Bradfield de Manic Street Preachers dijo que McGeoch era "un poco vanguardista. Era un genio". [40] Bradfield añadió que la forma en que McGeoch toca la guitarra hace que "te des cuenta de que estabas escuchando una nueva versión del rock and roll". [41]
Stuart Braithwaite de Mogwai calificó a McGeoch como "el mejor guitarrista post-punk", diciendo que "tocaba como nadie, totalmente distinto y con una imaginación inquebrantable. Escucho su influencia en todas partes hasta el día de hoy", y lo calificó como "un total leyenda". [17] James Graham de Twilight Sad lo citó como uno "de los guitarristas que todavía sigo visitando cuando escribo. Las ideas que se les ocurrieron en ese momento todavía suenan tan frescas ahora como en aquel entonces". . [42]
En 2008, la BBC emitió un documental de radio de una hora de duración sobre la vida y obra de McGeoch, titulado Spellbound: The John McGeoch Story . [43]
En abril de 2022, Omnibus Press publicó The Light Pours Out of Me , una biografía autorizada de McGeoch escrita por Rory Sullivan-Burke . Incluye entrevistas con Greenwood, Marr, John Frusciante y los cantantes Siouxsie Sioux y Devoto. [44]
El 9 de septiembre de 1981, McGeoch se casó con Janet Pickford, su novia en el Politécnico de Manchester, y el matrimonio terminó más tarde en divorcio. [45] El 14 de septiembre de 1988, se casó con Denise Dakin, [46] el segundo matrimonio que produjo una hija, Emily Jean McGeoch (n. 1989). [ cita necesaria ]
McGeoch murió a la edad de 48 años mientras dormía el 4 de marzo de 2004 en su casa de Launceston , Cornwall [5] debido a una muerte súbita inesperada en epilepsia (SUDEP). [47]
El baterista de Banshees, Budgie, escribió un texto en su honor en el sitio web de Siouxsie, diciendo: "Sin faltarle el respeto a todos los demás guitarristas con los que hemos trabajado, ninguno tenía el dominio relajado y la profundidad de expresión como John McGeoch. No hay cantidad de escrutinio Las cintas filmadas de interpretación en vivo podrían revelar la sutil economía de la técnica que hacía que una frase aparentemente compleja pareciera tan engañosamente simple. Los guitarristas exasperados solían comentar: "¡Pero sus manos ni siquiera se mueven!".
A menudo citado como una influencia por guitarristas destacados como Edge de U2, John Frusciante de Red Hot Chili Peppers y Jonny Greenwood de Radiohead, John McGeoch tocó en varias bandas post-punk de finales de los setenta y principios de los ochenta.
89. John McGeogh – Hechizado (Siouxsie & the Banshees, Juju) – 1981 – Yamaha SG1000
Ningún guitarrista me inspiró más que John McGeoch.
[Robert Smith:] 1 Jimi Hendrix "Purple Haze" Experiencia Jimi Hendrix (1967), 2 Hugh Cornwell "Hanging Around" The Stranglers (1977), 3 John McGeoch "Headcut" Siouxsie And The Banshees (1981), 4 Joe Strummer/ Mick Jones "White Riot" The Clash (1977), 5 Lou Reed "White Light/White Heat" Velvet Underground (1967). Headcut: "Una vez más, tuve que aprender esto, cuando entré en los Banshees después de que John McGeogh se fuera. Esto es un funk realmente duro de una manera extraña: acordes inteligentes entrecortados. No tiene una forma real como tal, pero sí algunas secuencias interesantes. ".
PF: ¿Cuál sería la formación musical de tus sueños de gente con la que nunca has trabajado? TB: Puedo pensar en varias alineaciones de ensueño, pero para Rock la alineación sería Zak Starkey, John McGeoch (Magazine, Siouxie & The Banshees) y Jean Jaques Burnel (The Stranglers).
No vi Magazine la primera vez, pero sí vi a John McGeogh tocar con Siouxsie And The Banshees cuando tocó con ellos y quedé muy impresionado con su trabajo con la guitarra.