Raymond Roman Thierry Polański [a] ( né Liebling ; [2] nacido el 18 de agosto de 1933) es un director de cine, productor, guionista, actor y delincuente sexual convicto francés y polaco [1] [3] . Ha recibido numerosos galardones , entre ellos un Premio de la Academia , dos Premios de Cine de la Academia Británica , diez Premios César , dos Premios Globo de Oro , así como el Oso de Oro y una Palma de Oro .
En 1977, Polanski fue arrestado por drogar y violar a una niña de 13 años . Se declaró culpable del cargo menor de tener relaciones sexuales ilegales con un menor a cambio de una sentencia de libertad condicional únicamente. La noche antes de su audiencia de sentencia en 1978, se enteró de que el juez probablemente rechazaría el acuerdo de culpabilidad propuesto , por lo que huyó de Estados Unidos a Europa, donde continuó su carrera. Sigue siendo un fugitivo del sistema de justicia estadounidense. Otras mujeres han hecho más acusaciones de abuso.
Los padres judíos polacos de Polanski trasladaron a la familia desde su lugar de nacimiento en París a Cracovia en 1937. [4] Dos años más tarde, la invasión de Polonia por la Alemania nazi inició la Segunda Guerra Mundial y la familia se encontró atrapada en el gueto de Cracovia . Después de que su madre y su padre fueron capturados en redadas, Polanski pasó sus años de formación en hogares de acogida, sobreviviendo al Holocausto adoptando una identidad falsa y ocultando su herencia judía. [5]
El primer largometraje de Polanski, Knife in the Water (1962), realizado en Polonia, fue nominado al Premio de la Academia de Estados Unidos a la Mejor Película en Lengua Extranjera . [6] Tras vivir unos años en Francia, se trasladó al Reino Unido, donde dirigió sus tres primeros largometrajes en lengua inglesa: Repulsion (1965), Cul-de-sac (1966) y The Fearless. Asesinos de vampiros (1967). En 1968, se mudó a los Estados Unidos y consolidó su estatus en la industria cinematográfica dirigiendo la película de terror Rosemary's Baby (1968). Realizó Macbeth (1971) en Inglaterra y Chinatown (1974) en Hollywood. Sus otras películas aclamadas por la crítica incluyen The Tenant (1976), Tess (1979), The Pianist (2002), que le valió el Premio de la Academia al Mejor Director , The Ghost Writer (2010), Venus in Fur (2013) y An Officer and un espía (2019). Polanski ha realizado hasta la fecha 23 largometrajes. [7]
En 1969, la esposa embarazada de Polanski, la actriz Sharon Tate , fue asesinada, junto con cuatro amigos, por miembros de la familia Manson en un caso famoso a nivel nacional. [8] [9]
Roman Polanski nació el 18 de agosto de 1933, en el París de entreguerras . Era hijo de Bula (también conocida como "Bella") Katz-Przedborska y Mojżesz (o Maurycy) Liebling (más tarde Polański), pintor y fabricante de esculturas, que después de la Segunda Guerra Mundial era conocido como Ryszard Polański. [10] El padre de Polanski era judío y originario de Polonia . La madre de Polanski nació en Rusia . Su propio padre era judío y su madre era gentil, pero Bula había sido criada en la fe católica. [11] [12] [13] [14] Tuvo una hija, Annette, de su marido anterior. Annette sobrevivió a Auschwitz , donde su madre fue asesinada, y abandonó Polonia para siempre rumbo a Francia. [15] Los padres de Polanski eran ambos agnósticos. [16] Polanski declaró más tarde que era ateo. [17]
La familia Polański regresó a Cracovia , Polonia, a principios de 1937, [4] y vivía allí cuando comenzó la Segunda Guerra Mundial con la invasión de Polonia . Cracovia pronto fue ocupada por las fuerzas alemanas, y las racistas y antisemitas Leyes de Nuremberg convirtieron a los Polański en blanco de persecución, obligándolos a ingresar en el gueto de Cracovia , junto con miles de judíos de la ciudad . [5] Alrededor de los seis años, Polanski asistió a la escuela primaria durante sólo unas semanas, hasta que "todos los niños judíos fueron expulsados abruptamente", escribe el biógrafo Christopher Sandford . A esa iniciativa pronto le siguió el requisito de que todos los niños judíos mayores de doce años llevaran brazaletes blancos, con una estrella de David azul impresa, para su identificación visual. Después de su expulsión, a Polanski no se le permitiría entrar en otra aula durante seis años. [18] : 18 [19]
Polanski fue testigo tanto de la guetización de los judíos de Cracovia en un área compacta de la ciudad como de la posterior deportación de todos los judíos del gueto a campos de exterminio alemanes . Vio cómo se llevaban a su padre. Recuerda, desde los seis años, una de sus primeras experiencias de los terrores que siguieron:
Acababa de visitar a mi abuela... cuando recibí un anticipo de lo que vendría. Al principio no sabía lo que estaba pasando. Simplemente vi gente dispersándose en todas direcciones. Entonces me di cuenta de por qué la calle se había vaciado tan rápido. Algunas mujeres eran conducidas por soldados alemanes. En lugar de huir como el resto, me sentí obligado a mirar. Una mujer mayor al final de la columna no pudo seguir el ritmo. Un oficial alemán siguió empujándola para que volviera a la fila, pero ella cayó a cuatro patas... De repente apareció una pistola en la mano del oficial. Hubo un fuerte golpe y la sangre brotó de su espalda. Corrí directamente al edificio más cercano, me metí en un hueco maloliente debajo de unas escaleras de madera y no salí durante horas. Desarrollé un hábito extraño: apretar los puños con tanta fuerza que las palmas de mis manos se quedaron callosas permanentemente. También me desperté una mañana y descubrí que me había mojado la cama. [20]
El padre de Polanski fue trasladado, junto con otros miles de judíos, a Mauthausen , un grupo de 49 campos de concentración alemanes en Austria. Su madre, que en ese momento estaba embarazada de cuatro meses, fue llevada a Auschwitz y asesinada en la cámara de gas poco después de llegar. El éxodo forzado tuvo lugar inmediatamente después de la liquidación alemana del gueto de Varsovia , un telón de fondo real de la película de Polanski El pianista (2002). Polanski, que entonces se escondía de los alemanes, vio cómo se llevaban a su padre junto con una larga fila de personas. Polanski intentó acercarse a su padre para preguntarle qué pasaba y se acercó a unos metros. Su padre lo vio, pero temiendo que los soldados alemanes pudieran ver a su hijo, susurró (en polaco): "¡Piérdete!". [18] : 24
Polanski escapó del gueto de Cracovia en 1943 y sobrevivió con la ayuda de algunos católicos romanos polacos , incluida una mujer que le había prometido al padre de Polanski que albergaría al niño. [18] : 21 Polanski asistió a la iglesia, aprendió a recitar oraciones católicas de memoria y se comportó exteriormente como un católico romano, aunque nunca fue bautizado. Sus esfuerzos por integrarse en un hogar católico fracasaron estrepitosamente al menos una vez, cuando el párroco que visitaba a la familia le hizo preguntas individuales sobre el catecismo y finalmente dijo: "Tú no eres uno de nosotros". [21] El castigo por ayudar a un judío en la Polonia ocupada por los alemanes era la muerte. [22]
Mientras Polanski deambulaba por el campo tratando de sobrevivir en una Polonia ahora ocupada por tropas alemanas, fue testigo de muchos horrores, como ser "obligado a participar en un juego cruel y sádico en el que los soldados alemanes le disparaban para practicar tiro". El autor Ian Freer concluye que los constantes miedos infantiles de Polanski y su temor a la violencia han contribuido a las "atmósferas tangibles que evoca en la película". [23] Cuando terminó la guerra en 1945, una quinta parte de la población polaca había sido asesinada, [24] la gran mayoría eran civiles. De esas muertes, 3 millones eran judíos polacos , que representaban el 90% de la población judía del país . [25] Según Sandford, Polanski utilizaría el recuerdo de su madre, su forma de vestir y de maquillaje, como modelo físico para el personaje de Faye Dunaway en su película Chinatown (1974). [18] : 13
En octubre de 2020, Polanski regresó a Polonia y presentó sus respetos a una pareja polaca que lo ayudó a esconderse y escapar de los nazis. Stefania y Jan Buchala fueron reconocidos por Yad Vashem , el monumento conmemorativo del Holocausto de Israel, como "Justos entre las Naciones". Polanski recordó a Stefania Buchala como una persona "extremadamente noble" y valiente. [26]
Después de la guerra, Polanski se reunió con su padre y regresó a Cracovia. Su padre se volvió a casar el 21 de diciembre de 1946 con Wanda Zajączkowska (a quien Polanski nunca le había gustado) y murió de cáncer en 1984. El tiempo reparó los contactos familiares; Polanski los visitó en Cracovia y sus familiares lo visitaron en Hollywood y París. Polanski recuerda los pueblos y familias con los que vivió como relativamente primitivos según los estándares europeos:
Eran realmente simples campesinos católicos. Este pueblo polaco era como el pueblo inglés de Tess . Muy primitivo. Sin electricidad. Los niños con los que vivía no sabían de electricidad... ¡no me creerían cuando les dije que bastaba con encender un interruptor! [27]
Polanski afirmó que "hay que vivir en un país comunista para comprender realmente lo malo que puede ser. Entonces apreciarás el capitalismo ". [27] También recordó los acontecimientos del final de la guerra y su reintroducción a la sociedad en general cuando tenía 12 años, formando amistades con otros niños, como Roma Ligocka , Ryszard Horowitz y su familia. [28]
La fascinación de Polanski por el cine comenzó muy temprano, cuando tenía cuatro o cinco años. Recuerda este período en una entrevista:
Incluso cuando era niño, siempre me encantó el cine y me emocionó cuando mis padres me llevaron antes de la guerra. Luego nos metieron en el gueto de Cracovia y no había cine, pero los alemanes a menudo mostraban noticiarios a la gente fuera del gueto, en una pantalla en la plaza del mercado. Y había un rincón en particular donde se podía ver la pantalla a través del alambre de púas. Recuerdo mirar con fascinación, aunque lo único que mostraban era el ejército alemán y los tanques alemanes, con ocasionales lemas antijudíos insertados en tarjetas. [29]
Después de la guerra, Polanski veía películas, ya sea en la escuela o en un cine local, usando el dinero de bolsillo que tenía. Polanski escribe: "La mayor parte de esto se transmitió en el cine, pero las butacas eran muy baratas, así que un poco fue suficiente. Disfruté de todo tipo de películas". [30] A medida que pasó el tiempo, las películas se convirtieron en más que un escape hacia el entretenimiento, como él explica:
Las películas se estaban convirtiendo en una obsesión absoluta para mí. Me cautivaba todo lo relacionado con el cine, no sólo las películas en sí, sino el aura que las rodeaba. Me encantaba el rectángulo luminoso de la pantalla, la visión del haz de luz atravesando la oscuridad desde la cabina de proyección, la milagrosa sincronización del sonido y la visión, incluso el olor a polvo de los asientos abatibles. Sin embargo, lo que más me fascinaba era la mecánica real del proceso. [31]
Polanski estuvo influenciado sobre todo por Odd Man Out (1947), de Carol Reed : "Aún la considero una de las mejores películas que he visto y una película que me hizo querer seguir esta carrera más que cualquier otra cosa... . Siempre soñé con hacer cosas de este tipo o de aquel estilo. Hasta cierto punto debo decir que de alguna manera perpetúo las ideas de esa película en lo que hago". [32]
Polanski asistió a la Escuela Nacional de Cine de Łódź , la tercera ciudad más grande de Polonia. [33] En la década de 1950, Polanski comenzó a actuar, apareciendo en Pokolenie ( Una generación , 1954) de Andrzej Wajda y en el mismo año en Zaczarowany remero ( Bicicleta encantada o Bicicleta mágica ) de Silik Sternfeld . El debut como director de Polanski se produjo también en 1955 con el cortometraje Rower ( Bicicleta ). Rower es un largometraje semiautobiográfico, que se cree perdido, que también protagonizó Polanski. Se refiere a su violento altercado en la vida real con un notorio delincuente de Cracovia, Janusz Dziuba, quien arregló venderle una bicicleta a Polanski, pero en cambio lo golpeó brutalmente y le robó el dinero. En la vida real, el delincuente fue arrestado mientras huía después de fracturarle el cráneo a Polanski y ejecutado por tres asesinatos, de ocho agresiones anteriores que había cometido. [34] Varios otros cortometrajes realizados durante sus estudios en Łódź le valieron un reconocimiento considerable, en particular Dos hombres y un armario (1958) y Cuando los ángeles caen (1959). Se graduó en 1959. [33]
Cuchillo en el agua (1962) El primer largometraje de Polanski, Cuchillo en el agua , fue también una de las primeras películas polacas importantes después de la Segunda Guerra Mundial que no tuvo un tema bélico. Con guión de Jerzy Skolimowski , Jakub Goldberg y Polanski, [35] Knife in the Water trata sobre una pareja rica e infelizmente casada que decide llevarse a un misterioso autoestopista con ellos a una excursión en barco el fin de semana. Knife in the Water fue un gran éxito comercial en Occidente y dio a Polanski una reputación internacional. La película también le valió a su director su primera nominación al Premio de la Academia (Mejor Película en Lengua Extranjera) en 1963. Leon Niemczyk , que interpretó a Andrzej, fue el único actor profesional en la película. Jolanta Umecka, que interpretaba a Krystyna, fue descubierta por Polanski en una piscina. [36]
Polanski abandonó la entonces comunista Polonia y se trasladó a Francia, donde ya había realizado dos notables cortometrajes en 1961: Los gordos y los magros y Mamíferos . Mientras estuvo en Francia, Polanski contribuyó con un segmento ("La rivière de diamants") a la película colectiva de producción francesa, Les plus belles escroqueries du monde (título en inglés: The Beautiful Swindlers ) en 1964. (Desde entonces, el segmento fue eliminado de todos los estrenos de la película.) [37] Sin embargo, Polanski descubrió que a principios de la década de 1960, la industria cinematográfica francesa era xenófoba y, en general, no estaba dispuesta a apoyar a un cineasta en ascenso de origen extranjero. [38]
Repulsión (1965) Polanski realizó tres largometrajes en Inglaterra, basados en guiones originales escritos por él mismo y Gérard Brach , colaborador frecuente. Repulsión (1965) es una película de terror psicológico centrada en una joven belga llamada Carol ( Catherine Deneuve ).
Los temas, situaciones, motivos visuales y efectos de la película reflejan claramente la influencia del cine surrealista temprano , así como de las películas de terror de la década de 1950, en particular Un chien andalou de Luis Buñuel , La sangre de un poeta de Jean Cocteau , Henri-Georges Diabolique de Clouzot y Psicosis de Alfred Hitchcock .
Cul-de-sac (1966) Cul-de-sac (1966) es una desoladora tragicomedia nihilista filmada en Northumberland . El tono y la premisa de la película le deben mucho a Esperando a Godot de Samuel Beckett , junto con aspectos de La fiesta de cumpleaños de Harold Pinter .
Los intrépidos asesinos de vampiros/La danza de los vampiros (1967)
The Fearless Vampire Killers (1967) (conocida por su título original, "La danza de los vampiros" en la mayoría de los países fuera de los Estados Unidos) es una parodia de las películas de vampiros. La trama trata sobre un profesor bufón y su torpe asistente, Alfred (interpretado por Polanski), que viajan por Transilvania en busca de vampiros . The Fearless Vampire Killers fue el primer largometraje de Polanski fotografiado en color con el uso de lentes Panavision e incluyó un estilo visual sorprendente con paisajes de cuento de hadas cubiertos de nieve, similar al trabajo de los cineastas de fantasía soviéticos. Además, los esquemas de color ricamente texturizados de los escenarios evocan las pinturas del artista judío bielorruso Marc Chagall , que da nombre al posadero de la película. La película fue escrita para Jack MacGowran , quien interpretó el papel principal del profesor Abronsius.
Polanski conoció a Sharon Tate mientras hacía la película; ella desempeñó el papel de la hija del posadero local. Se casaron en Londres el 20 de enero de 1968. [39] Poco después de casarse, Polanski, con Tate a su lado durante un documental, describió las demandas de los jóvenes espectadores de películas que, según él, siempre querían ver algo "nuevo" y " diferente". [40]
Rosemary's Baby (1968) El director del estudio Paramount, Robert Evans, trajo a Polanski a Estados Unidos aparentemente para dirigir la película Downhill Racer , pero le dijo a Polanski que realmente quería que leyera la novela de terror Rosemary's Baby de Ira Levin [41] para ver si se podía hacer una película. hecho de eso. [42] Polanski lo leyó sin parar durante toda la noche y a la mañana siguiente decidió que quería escribirlo además de dirigirlo. Escribió el guión de 272 páginas en poco más de tres semanas. [43] La película, Rosemary's Baby (1968), fue un éxito de taquilla y se convirtió en su primera producción en Hollywood, estableciendo así su reputación como un importante cineasta comercial. La película, un thriller de terror ambientado en el moderno Manhattan, trata sobre Rosemary Woodhouse ( Mia Farrow ), [44] una joven ama de casa que queda embarazada del diablo. La adaptación del guión de Polanski le valió una segunda nominación al Premio de la Academia.
El 9 de agosto de 1969, mientras Polanski trabajaba en Londres, su esposa embarazada, Sharon Tate, y otras cuatro personas fueron asesinadas en la residencia de los Polanski en Los Ángeles por los seguidores del líder de una secta Charles Manson . [45]
Macbeth (1971) Polanski adaptó Macbeth a un guión con elexperto en Shakespeare Kenneth Tynan . [46] Jon Finch y Francesca Annis interpretaron a los personajes principales. [47] Hugh Hefner y Playboy Productions financiaron la película de 1971 , que se estrenó en Nueva York y se proyectó en el Playboy Theatre. [48] Hefner fue acreditado como productor ejecutivo y la película figuraba como "Producción de Playboy". [49] Fue controvertido debido a que Lady Macbeth estaba desnuda en una escena, [47] y recibió una calificación X debido a su violencia gráfica y desnudez. [50] En su autobiografía, Polanski escribió que quería ser fiel a la naturaleza violenta del trabajo y que había sido consciente de que su primer proyecto después del asesinato de Tate estaría sujeto a escrutinio y probable crítica independientemente del tema; si hubiera hecho una comedia, lo habrían percibido como insensible. [51]
¿Qué? (1972) Escrito por Polanski y anterior colaborador Gérard Brach , ¿Qué? (1972) es una mordaz comedia absurda basada libremente en los temas de Alicia en el país de las maravillas y Henry James . La película es una historia de un perro peludo y divagante sobre las indignidades sexuales que le suceden a una atractiva joven hippie estadounidense que hace autostop por Europa.
Barrio chino (1974)
Polanski fue un director excepcional. No había duda, después de tres días de verlo operar, que aquí se encontraba un talento realmente superior.
Coprotagonista John Huston [52]
Polanski regresó a Hollywood en 1973 para dirigir Chinatown (1974) para Paramount Pictures . La película es ampliamente considerada como una de las mejores películas estadounidenses de misterio y crímenes, inspirada en las Guerras del Agua de California de la vida real , una serie de disputas por el agua del sur de California a principios del siglo XX. [53]
Fue nominada a 11 premios de la Academia, incluidos los de los actores Jack Nicholson y Faye Dunaway. Robert Towne ganó el premio al Mejor Guión Original. También contó con el actor y director John Huston en un papel secundario, [54] y fue la última película que Polanski dirigió en Estados Unidos. En 1991, la película fue seleccionada por la Biblioteca del Congreso para su conservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa" y con frecuencia figura entre las mejores del cine mundial . [55] [56] [57]
El inquilino (1976) Polanski regresó a París para su siguiente película, El inquilino (1976), que se basó en una novela de 1964 de Roland Topor , un escritor francés de origen judío polaco . Además de dirigir la película, Polanski también interpretó el papel principal de un tímido inmigrante polaco que vive en París. Junto con Repulsion y Rosemary's Baby , The Tenant puede verse como la tercera entrega de una trilogía de películas llamada "Apartment Trilogy" que explora los temas de la alienación social y el colapso psíquico y emocional. [58]
En 1978, Polanski se convirtió en prófugo de la justicia estadounidense y ya no podía trabajar en países donde podría enfrentar arresto o extradición. [59] [60] [ se necesita verificación ]
Tess (1979) Dedicó su siguiente película, Tess (1979), a la memoria de su difunta esposa, Sharon Tate . Fue Tate quien primero le sugirió que leyera Tess de los d'Urberville , que pensó que sería una buena película; Posteriormente esperó que ella protagonizara el proyecto. [61] Casi una década después de la muerte de Tate, conoció a Nastassja Kinski , una modelo y joven aspirante a actriz que ya había aparecido en varias películas europeas. Él le ofreció el papel protagónico, lo que ella aceptó. Su padre era Klaus Kinski , un destacado actor alemán, que la había iniciado en el cine.
Debido a que el papel requería tener un dialecto local, Polanski la envió a Londres para estudiar cinco meses y pasar un tiempo en la campiña de Dorset para conocer la región. [61] En la película, Kinski protagonizó junto a Peter Firth y Leigh Lawson . [62]
[Polanski] tomó mucho tiempo, dos años, preparándome para esa película. ... Fue estricto conmigo, pero en el buen sentido. Me hizo sentir inteligente, que podía hacer cosas.
Nastasja Kinski [63]
Tess se rodó en el norte de Francia en lugar de en la Inglaterra de Hardy y se convirtió en la película más cara realizada en Francia hasta ese momento. Al final, resultó un éxito económico y fue bien recibido tanto por la crítica como por el público. Polanski ganó los premios César de Francia a la mejor película y al mejor director y recibió su cuarta nominación al Oscar (y su segunda nominación al mejor director). La película recibió tres premios Oscar: mejor fotografía, mejor dirección de arte, mejor diseño de vestuario y fue nominada a mejor película.
En ese momento, hubo rumores de que Polanski y Kinski tuvieron una relación sentimental, lo que él confirmó en una entrevista de 1994 con Diane Sawyer , [64] pero ella dice que los rumores no son ciertos; Nunca fueron amantes ni tuvieron una aventura. [65] Ella admite que "hubo un coqueteo. Pudo haber habido una seducción, pero no la hubo. Él me tenía respeto". [66] También recuerda su influencia sobre ella durante el rodaje: "Era realmente un caballero, nada parecido a las cosas que había oído. Me presentó hermosos libros, obras de teatro y películas. Me educó". [61] A nivel emocional, dijo años después que "él era una de las personas en mi vida que se preocupaba,... que me tomaba en serio y me daba mucha fuerza". [65] Le contó a David Letterman más sobre su experiencia trabajando con Polanski durante una entrevista. [67]
En 1981, Polanski dirigió y coprotagonizó (como Mozart ) una producción teatral de la obra Amadeus de Peter Shaffer , primero en Varsovia y luego en París. [68] [69] La obra fue nuevamente dirigida por Polanski, en Milán, en 1999. [70]
Piratas (1986) Pasaron casi siete años antes de la siguiente película de Polanski, Piratas , una fastuosa pieza de época protagonizada por Walter Matthau como el Capitán Rojo, que el director pretendía como un homenaje a los queridos espadachines de Errol Flynn de su infancia. El hombre de confianza del Capitán Red, Jean Baptiste, fue interpretado por Cris Campion. La película trata sobre una rebelión que ambos lideraron en un barco llamado Neptuno , en el siglo XVII. El guión fue escrito por Polanski, Gérard Brach y John Brownjohn. La película se rodó en Túnez, [71] utilizando un barco pirata de tamaño real construido para la producción. Fue un fracaso financiero y crítico, recuperó una pequeña fracción de su presupuesto de producción y obtuvo una única nominación al Premio de la Academia. [72]
Frantic (1988) Frantic (1988) fue unthriller de suspenso hitchcockiano protagonizado por Harrison Ford [73] y la actriz y modelo Emmanuelle Seigner , [74] quien más tarde se convirtió en la esposa de Polanski. La película sigue a un turista corriente en París cuya esposa es secuestrada. Intenta, desesperadamente, atravesar los canales burocráticos bizantinos para solucionar su desaparición, pero finalmente toma el asunto en sus propias manos. La película fue un fracaso comercial pero recibió críticas positivas de los críticos.
Bitter Moon (1992) En 1992 Polanski siguió con la oscura película psico-sexual Bitter Moon . La película fue protagonizada por Seigner, Hugh Grant y Kristin Scott Thomas . La crítica de cine Janet Maslin de The New York Times escribió: "Sea lo que sea que el señor Polanski pueda ser (desagradable, burlón, oscuramente subversivo en su visión del mundo), definitivamente no es aburrido. Bitter Moon es el tipo de persona de clase mundial, Una película desafiantemente mala que tiene vida propia." [75]
La muerte y la doncella (1994) En 1994 Polanski dirigió una película de la aclamada obra La muerte y la doncella protagonizada por Ben Kingsley y Sigourney Weaver . La película está basada en la obra de teatro del mismo nombre de Ariel Dorfman . Roger Ebert , del Chicago Sun-Times, elogió a Polanski por su escritura de dirección: "La muerte y la doncella tiene que ver con la actuación. En otras manos, incluso con el mismo director, esto podría haber sido un trabajo aburrido". [76] [77]
Los intrépidos asesinos de vampiros (1997)
En 1997, Polanski dirigió una versión teatral de su película de 1967 The Fearless Vampire Killers , que se estrenó en Viena [78] seguida de exitosas presentaciones en Stuttgart , Hamburgo, Berlín y Budapest .
El 11 de marzo de 1998, Polanski fue elegido miembro de la Academia de Bellas Artes . [79]
La novena puerta (1999)
La Novena Puerta es un thriller basado en la novela El Club Dumas de Arturo Pérez-Reverte y protagonizado por Johnny Depp . La trama de la película se basa en la idea de que un texto antiguo llamado "Las Nueve Puertas del Reino de las Sombras", escrito por Aristide Torchia junto con Lucifer, es la clave para resucitar a Satanás. [80]
El pianista (2002)
En 2001, Polanski filmó El pianista , una adaptación de la autobiografía homónima de la Segunda Guerra Mundial del músico judío polaco Władysław Szpilman . Las experiencias de Szpilman como judío perseguido en Polonia durante la Segunda Guerra Mundial recordaron las de Polanski y su familia. Si bien Szpilman y Polanski escaparon de los campos de concentración , sus familias no lo hicieron y finalmente perecieron.
Cuando Varsovia, Polonia , fue elegida para el estreno de El pianista en 2002 , "el país estalló de orgullo". Según los informes, numerosos ex comunistas asistieron a la proyección y "estuvieron de acuerdo en que era una película fantástica". [81] En mayo de 2002, la película ganó la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes , [82] así como los César a la Mejor Película y al Mejor Director .
La película se estrenó en Norteamérica con gran éxito de crítica. Roger Ebert elogió la película, en particular a Polanski, y escribió: "[Su] dirección es magistral". y añadió: "Polanski está reflejando, creo, sus propios sentimientos más profundos: que sobrevivió, pero no tenía por qué hacerlo, y que su madre murió y dejó una herida que nunca había sanado". [83] Polanski ganó más tarde el Premio de la Academia al Mejor Director en 2002 . Debido a que Polanski habría sido arrestado en Estados Unidos, no asistió a la ceremonia de los Premios de la Academia en Hollywood. Tras el anuncio del Premio al Mejor Director, Polanski recibió una gran ovación de la mayoría de los presentes en el teatro. El actor Harrison Ford aceptó el premio por Polanski y cinco meses después le entregó el Oscar en una ceremonia pública en el Festival de Cine de Deauville . [84] Polanski recibió más tarde el premio Globo de Cristal por su destacada contribución artística al cine mundial en el Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary en 2004.
Oliver Twist (2005)
Oliver Twist es una adaptación de la novela de Charles Dickens , escrita por Ronald Harwood de The Pianist y rodada en Praga . [85] Polanski dijo en entrevistas que hizo la película como algo que podría mostrar a sus hijos y que la vida del joven carroñero reflejaba su propia vida, defendiéndose por sí mismo en la Polonia de la Segunda Guerra Mundial.
El escritor fantasma (2010)
The Ghost Writer , un thriller centrado en un escritor fantasma que trabaja en las memorias de un personaje basado libremente en el ex primer ministro británico Tony Blair , arrasó en los Premios del Cine Europeo en 2010, ganando seis premios, incluidos mejor película, director, actor y guión. [86] Cuando se estrenó en la 60ª edición de la Berlinale en febrero de 2010, Polanski ganó un Oso de Plata al Mejor Director , [87] y en febrero de 2011, ganó cuatro Premios César , la versión francesa de los Premios de la Academia. [88]
La película está basada en una novela del escritor británico Robert Harris . Harris y Polanski habían trabajado previamente durante muchos meses en una película de la novela anterior de Harris, Pompeya , una novela que en realidad se inspiró en Chinatown de Polanski . [89] Habían completado un guión para Pompeya y estaban a punto de producirse cuando la película fue cancelada debido a una inminente huelga de actores en septiembre de 2007. [90] Después de que la película se desmoronara, pasaron a la novela de Harris, The Ghost , y Lo adaptamos juntos para la pantalla.
El reparto incluye a Ewan McGregor como el escritor y Pierce Brosnan como el ex primer ministro británico Adam Lang. La película se rodó en localizaciones de Alemania. [91]
En Estados Unidos, el crítico de cine Roger Ebert la incluyó entre sus 10 mejores selecciones de 2010 y afirma que "esta película es obra de un hombre que sabe cómo dirigir un thriller. Suave, tranquila, segura, genera suspenso en lugar de depender de ella". sobre el shock y la acción." [92] El coprotagonista Ewan McGregor estuvo de acuerdo y dijo sobre Polanski que "es una leyenda... Nunca antes había examinado tanto a un director y la forma en que trabaja. Es brillante, simplemente brillante, y garantiza absolutamente su reputación". como un gran director." [93]
Matanza (2011)
Polanski rodó Carnage en febrero/marzo de 2011. La película es una versión cinematográfica de la obra de Yasmina Reza God of Carnage , una comedia sobre dos parejas que se conocen después de que sus hijos se pelean en la escuela, y cómo su conversación inicialmente civilizada deriva en caos. Está protagonizada por Kate Winslet , Jodie Foster , Christoph Waltz y John C. Reilly . Aunque ambientada en Nueva York, se rodó en París. La película tuvo su estreno mundial el 9 de septiembre de 2011 en el Festival de Cine de Venecia y fue estrenada en los Estados Unidos por Sony Pictures Classics el 16 de diciembre de 2011. [ cita necesaria ]
Las coprotagonistas Jodie Foster y Kate Winslet comentaron sobre el estilo de dirección de Polanski. Según Foster, "Tiene un estilo muy, muy definitivo sobre cómo le gusta que se haga. Él decide todo. Decidió cada lente. Cada accesorio. Todo. Es todo él". [94] Winslet añade que "Roman es uno de los hombres más extraordinarios que he conocido. El tipo tiene 77 años. Tiene una cualidad efervescente. Está muy contento con su trabajo, que es contagioso. Le gusta Tengo un equipo pequeño, hasta el punto de que, cuando entré al set, mi pensamiento fue: 'Dios mío, ¿es esto?'" [95] También notando ese estilo de dirección, el director del Festival de Cine de Nueva York , Richard Peña , durante En el estreno estadounidense de la película, calificó a Polanski como "un poeta de los espacios pequeños... en sólo un par de habitaciones puede evocar un mundo entero, una sociedad entera". [96]
Polanski hace un cameo no acreditado como vecino.
Venus en piel (2013)
La adaptación en francés de Polanski de la premiada obra Venus in Fur , está protagonizada por su esposa Emmanuelle Seigner y Mathieu Amalric . Polanski trabajó con el autor de la obra, David Ives , en el guión. [97] La película se rodó entre diciembre de 2012 y febrero de 2013 [98] en francés y es el primer largometraje de Polanski en una lengua no inglesa en cuarenta años. [99] La película se estrenó en competición en el Festival de Cine de Cannes de 2013 [100] el 25 de mayo de 2013.
Basado en una historia real (2017)
Basada en una historia real de Polanski es una adaptación de la novela francesa de la exitosa autora Delphine de Vignan. [101] La película sigue a una escritora ( Emmanuelle Seigner ) que lucha por completar una nueva novela, mientras es seguida por una fan obsesionada ( Eva Green ). Inició su producción en noviembre de 2016 a partir de un guión adaptado por Polanski y Olivier Assayas . [102] Se estrenó fuera de competición en el Festival de Cine de Cannes de 2017 el 27 de mayo de 2017 [103] y se estrenó en Francia el 1 de noviembre de 2017.
Expulsión de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas
En mayo de 2018, la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas votó a favor de expulsar a Bill Cosby y Polanski de su membresía diciendo que la junta "votó para expulsar al actor Bill Cosby y al director Roman Polanski de su membresía de acuerdo con los Estándares de Conducta de la organización". " Polanski es uno de los cuatro miembros expulsados de la Academia. Las Normas de Conducta de la Academia habían sido reescritas recientemente como resultado del movimiento metoo y el movimiento Times Up. [104] El mismo año, su esposa Emmanuelle Seigner rechazó la invitación a unirse a la Academia, denunciando la "hipocresía" de un grupo que expulsó a Polanski. [105]
Un oficial y un espía (2019)
La película de Polanski de 2019 Un oficial y un espía se centra en el infame asunto Dreyfus del siglo XIX . La película está protagonizada por Jean Dujardin como el oficial francés Georges Picquart y sigue su lucha entre 1896 y 1906 para exponer la verdad sobre las pruebas manipuladas que llevaron a Alfred Dreyfus , uno de los pocos miembros judíos del estado mayor general del ejército francés, a ser condenado injustamente por fallecer. secretos militares al Imperio Alemán y enviados a la Isla del Diablo . La película está escrita por Robert Harris , que trabaja con Polanski por tercera vez. [106] Coprotagoniza Louis Garrel como Dreyfus, Mathieu Amalric y la esposa de Polanski, Emmanuelle Seigner . [107] Fue producida por Legende Films de Alain Goldman y distribuida por Gaumont . [108] El rodaje comenzó el 26 de noviembre de 2018 [109] y finalizó el 28 de abril de 2019. [110]
Aunque está ambientada en París, el rodaje de la película estaba previsto inicialmente en Varsovia en 2014, por motivos económicos. [111] Sin embargo, la producción se pospuso después de que Polanski se mudó a Polonia para filmar y el gobierno de los Estados Unidos presentó documentos de extradición. El gobierno polaco finalmente los rechazó, momento en el que se introdujeron nuevos créditos fiscales para las películas francesas, lo que permitió que la película se rodara en locaciones de París. Tenía un presupuesto de 60 millones de euros y estaba previsto que comenzara la producción nuevamente en julio de 2016, [112] sin embargo, su producción se pospuso mientras Polanski esperaba la disponibilidad de una estrella, cuyo nombre no fue anunciado. [113] En una entrevista de 2017, Polanski analizó la dificultad del proyecto:
El problema de la película es la combinación de casting y financiación, es una película cara y las películas de esta magnitud sólo se hacen con una estrella rentable, como se dice vulgarmente, y las estrellas capaces de satisfacer el requisito financiero no necesariamente las veo en el papel de Picquart, que es nuestro personaje principal. Aparte de eso, hay alrededor de cincuenta roles importantes. Todos deberían hablar con el mismo acento en inglés, sino sería espantoso. Es necesario para que la película pueda venderse en todo el mundo. Liberar los medios financieros para producir un proyecto así es imposible si se rueda en francés." [114]
Tuvo su estreno mundial en el Festival de Cine de Venecia el 30 de agosto de 2019. [115] [116] Recibió una gran ovación y ganó el Gran Premio del Jurado . [117] [118] [119] [120] Fue lanzado en Francia el 13 de noviembre de 2019 por Gaumont . [121] La película ha recibido reacciones violentas debido a la trama de la película relacionada con el caso de abuso sexual de Polanski y nuevas acusaciones de acoso y agresión. [122] [123] [124]
Polanski causó indignación al comparar su propia experiencia con la de Dreyfus. [125] En una entrevista para promocionar la película, Polanski dijo: "Estoy familiarizado con muchos de los funcionamientos del aparato de persecución mostrado en la película... Puedo ver la misma determinación de negar los hechos y condenarme por cosas No lo he hecho. La mayoría de las personas que me acosan no me conocen y no saben nada del caso". [126] Aparte de la participación de Polanski, la película no fue controvertida y, en general, recibió buenas críticas. [127]
En febrero de 2020, Polanski ganó el premio al Mejor Director en los Premios César 2020 de Francia. Ni Polanski ni el elenco y el equipo de Un oficial y un espía ( J'accuse ) asistieron a la ceremonia de entrega de premios celebrada en la Salle Pleyel de París. Polanski dijo que no se someterá a un "linchamiento público" por acusaciones de violación que él niega. Refiriéndose a las acusaciones de agresión sexual que se le hicieron, dijo: "Las fantasías de mentes enfermas ahora se tratan como hechos probados". [128] Esta es la quinta victoria de Polanski en el César al Mejor Director, el récord para un solo director; anteriormente ganó por Tess , The Pianist , The Ghost Writer y Venus in Fur . [129] La esposa de Polanski, Emmanuelle Seigner, aceptó el premio en su nombre. [127]
Antes de la ceremonia de premiación, Polanski emitió un comunicado en el que decía: "Durante varios días, la gente me ha hecho esta pregunta: ¿asistiré o no a la ceremonia del César? La pregunta que me hago a mi vez es la siguiente: ¿cómo podría hacerlo? . [...] Cómo se desarrollará la noche ya lo sabemos de antemano", continuó. "Los activistas ya me han amenazado con un linchamiento público, algunos han anunciado protestas frente a la Sala Pleyel. Otros pretenden convertirla en una plataforma para denunciar (al) órgano de gobierno. Promete parecerse más a un simposio que a una celebración del cine. ". Polanski dijo que no asistiría a la ceremonia para proteger a su equipo, así como a su esposa e hijos, quienes "han sufrido heridas y afrentas". Haciendo referencia al reciente escándalo mediático que llevó a la renuncia masiva de la junta directiva del César, Polanski agregó: "La prensa y las redes sociales han presentado nuestras 12 nominaciones como si fueran regalos que nos ofreció la junta directiva de la academia, como un gesto autoritario que habían forzado sus dimisiones. Esto socava el voto secreto de los 4.313 profesionales que deciden por sí solos las nominaciones y de los más de 1,5 millones de espectadores que vinieron a ver la película". [130]
A pesar de la ausencia de Polanski en la ceremonia de premiación, su nominación y victoria provocaron protestas debido a los cargos de violación que aún enfrenta. Los manifestantes sostenían carteles con lemas como "Vergüenza para una industria que protege a los violadores". La policía se enfrentó a los manifestantes e incluso les disparó gases lacrimógenos. También actuaron celebridades como Adèle Haenel , Noémie Merlant y Celine Sciamma , que abandonaron los premios. [131] [132] Muchas otras celebridades y feministas hablaron contra Polanski en línea, como NousToutes, un colectivo feminista francés, que calificó la victoria como "vergonzosa", y Jessica Chastain tuiteó, "I Fucking Stan" con respecto a las protestas. Al mismo tiempo, algunas celebridades salieron en su defensa, como la actriz Fanny Ardant , quien dijo: "Cuando amo a alguien, lo amo apasionadamente. Y amo mucho a Roman Polanski... mucho... Así que estoy muy feliz por él. Entonces, entiendo que no todos están de acuerdo pero ¡viva la libertad!" y la actriz Brigitte Bardot , quien dijo: "¡Afortunadamente Polanski existe y está salvando al cine de su mediocridad! ¡Lo juzgo por su talento y no por su vida privada! ¡Lamento no haber rodado nunca con él!". [133] El actor Lambert Wilson calificó la campaña de protesta contra Polanski como "abominable linchamiento público", [ cita requerida ] al igual que Isabelle Huppert , quien afirmó que "el linchamiento es una forma de pornografía". [134] Asimismo, la presunta víctima de Polanski, Samantha Geimer, criticó a los manifestantes como "muy oportunistas" y dijo que "si quieres cambiar el mundo hoy, lo haces... exigiendo que la gente rinda cuentas hoy, no eligiendo a alguien". que es famoso y piensa que si lo demonizas por cosas que sucedieron hace décadas, de alguna manera eso tiene algún valor para proteger a las personas y cambiar la sociedad". [135]
El palacio (2023)
El Palacio comenzó a filmarse en febrero de 2022 en Gstaad , Suiza. [136] La película está protagonizada por Mickey Rourke , Fanny Ardant y Oliver Masucci , [137] y es una comedia negra sobre los huéspedes de un hotel de lujo suizo en la víspera de Año Nuevo de 1999. Polanski coescribió el guión con su colega director polaco Jerzy Skolimowski. , quien también coescribió el primer largometraje de Polanski, Knife in the Water , en 1962. La película no pudo encontrar financiación en Francia debido al malestar de la opinión pública francesa sobre Polanski tras una nueva ronda de acusaciones de agresión sexual, y acabó siendo financiada principalmente. por la compañía italiana RAI Cinema . [138] La reputación de Polanski también trajo desafíos de casting, con varios actores rechazando papeles por temor a empañar sus carreras. [136] RAI Cinema y Eliseo Entertainment produjeron la película. [139] [140] [141] [142] La película tuvo su estreno mundial en el Festival de Cine de Venecia el 2 de septiembre de 2023, [143] antes de que 01 Distribution la estrenara en cines en Italiael 28 de septiembre de 2023. [144]
Controversia del Festival de Cine de Venecia 2023
La inclusión de películas de Polanski, Woody Allen y Luc Besson en el Festival de Cine de Venecia de 2023 fue controvertida y generó importantes críticas a sus organizadores debido a las diversas acusaciones de abuso sexual contra los tres. El director del festival, Alberto Barbera , defendió su inclusión y dijo específicamente de Polanski: "No entiendo por qué no se puede distinguir entre las responsabilidades del hombre y las del artista. Polanski tiene 90 años, es uno de los pocos maestros en activo, hizo una película extraordinaria. Puede que sea la última película de su carrera, aunque espero que le guste De Oliveira , que hizo cine hasta los 105 años. Estoy firmemente entre los que en el debate distinguen entre la responsabilidad del hombre y la responsabilidad. la del artista." [145]
En 1959, Polanski se casó con la actriz Barbara Kwiatkowska-Lass . Protagonizó su cortometraje When Angels Fall . La pareja se separó en 1961 y se divorció al año siguiente. [18]
A lo largo de la década de 1960, Polanski salió con una sucesión de actrices, entre ellas Carol Lynley , Jacqueline Bisset , Jill St. John y Michelle Phillips . [146] [147]
Polanski conoció a la actriz Sharon Tate mientras filmaba The Fearless Vampire Killers , y durante la producción, los dos comenzaron a salir. [148] El 20 de enero de 1968, Polanski y Tate se casaron en Londres. [149]
En febrero de 1969, Polanski y Tate comenzaron a alquilar la casa en 10050 Cielo Drive en la región de Benedict Canyon de Los Ángeles. En agosto, mientras Polanski estaba en Europa trabajando en una película, Tate se quedó en casa, embarazada de ocho meses y medio. La secta de la Familia Manson irrumpió en la casa a última hora de la tarde del 8 de agosto y procedió a asesinar a Tate y a otras cuatro personas . El feto de Tate recibió el nombre póstumo de Paul Richard Polanski. Charles Manson , junto con miembros de la secta, fue arrestado a finales de 1969, finalmente juzgado y declarado culpable en 1971 de asesinato en primer grado. [150]
Polanski ha dicho que su ausencia la noche de los asesinatos es el mayor arrepentimiento de su vida. [151] Escribió en su autobiografía: "La muerte de Sharon es el único hito en mi vida que realmente importa", y comentó que su asesinato cambió su personalidad de un "mar ilimitado y tranquilo de expectativas y optimismo" a uno de "pesimismo arraigado". ... eterna insatisfacción con la vida". [152] Polanski se quedó con una impresión negativa de la prensa, que sentía que estaba interesada en sensacionalizar las vidas de las víctimas, e indirectamente de él mismo, para atraer lectores. Le sorprendió la falta de simpatía expresada en varias noticias:
Sabía desde hacía tiempo que era imposible para un periodista transmitir el 100 por ciento de la verdad, pero no me daba cuenta de hasta qué punto la verdad está distorsionada, tanto por las intenciones del periodista como por la negligencia. No me refiero sólo a las interpretaciones de lo que pasó; También me refiero a los hechos. Los informes sobre Sharon y los asesinatos fueron prácticamente criminales. Al leer los periódicos, no podía creer lo que veía. ¡No podía creer lo que veía! Culparon a las víctimas de sus propios asesinatos. Realmente desprecio a la prensa. No siempre lo hice. La prensa me hizo despreciarlo. [29]
En 1989, Polanski se casó con la actriz Emmanuelle Seigner . Tienen dos hijos, su hija Morgane y su hijo Elvis. [153] Polanski y sus hijos hablan polaco en casa. [154]
En 1977, Polanski fue arrestado y acusado de drogar y violar a una niña de 13 años . Como resultado de un acuerdo de culpabilidad, se declaró culpable del delito menor de tener relaciones sexuales ilegales con un menor. [155] En 1978, después de enterarse de que el juez planeaba rechazar su acuerdo de declaración de culpabilidad e imponerle una pena de prisión en lugar de libertad condicional, huyó a París. [156] Varias otras mujeres han acusado posteriormente a Polanski de violarlas cuando eran adolescentes. [157] Se emitió una notificación roja de Interpol por su arresto y rara vez sale de Francia. [158]
El 11 de marzo de 1977, tres años después de rodar Chinatown , Polanski fue arrestado en el Hotel Beverly Wilshire por la agresión sexual a Samantha Gailey, de 13 años. Gailey había modelado para Polanski durante una sesión de fotos de Vogue el día anterior alrededor de la piscina de la casa de Jack Nicholson en Bel Air . [159] [160] Polanski fue acusado de seis cargos de conducta criminal, incluida violación. [153] [161] En su lectura de cargos, se declaró inocente de todos los cargos. Muchos ejecutivos de Hollywood salieron en su defensa. [162] El abogado de Gailey llegó a un acuerdo de culpabilidad en el que cinco de los seis cargos serían desestimados y Polanski aceptó. [163]
Como resultado del acuerdo de culpabilidad, Polanski se declaró culpable del cargo de "relaciones sexuales ilegales con un menor", [164] [165] y se le ordenó someterse a 90 días de evaluación psiquiátrica en la Institución para Hombres de California en Chino. [166] Al salir de prisión después de 42 días, Polanski aceptó el acuerdo de culpabilidad y su pena sería cumplida junto con la libertad condicional . Sin embargo, se enteró después de que el juez, Laurence J. Rittenband , había dicho a algunos amigos que iba a ignorar el acuerdo de culpabilidad y sentenciar a Polanski a 50 años de prisión: [165] [167] "Haré que este hombre nunca sale de la cárcel", le dijo al amigo de Polanski, el guionista Howard E. Koch . [168] El abogado de Gailey confirmó que el juez cambió de opinión después de reunirse con el juez en su despacho:
Iba a condenar a Polanski, en lugar de a la pena cumplida, a cincuenta años. Lo que hizo el juez fue indignante. Habíamos acordado un acuerdo de culpabilidad y el juez lo había aprobado. [168] [169]
Su abogado le dijo a Polanski que "ya no se podía confiar en el juez" y que sus declaraciones eran "inútiles". [170] Polanski decidió no presentarse a su sentencia. Le dijo a su amigo, el productor Dino De Laurentiis : "Ya he tomado una decisión. Me voy de aquí". [168] El 31 de enero de 1978, el día antes de la sentencia, Polanski abandonó el país en un vuelo a Londres , [171] [172] donde tenía una casa. Un día después partió hacia Francia. [173] [174] Como ciudadano francés , ha estado protegido de la extradición y ha vivido principalmente en Francia desde entonces. [175]
En 1979, Polanski concedió una polémica entrevista al novelista Martin Amis en la que, hablando del caso, dijo: "Si hubiera matado a alguien, no habría tenido tanto atractivo para la prensa, ¿entiendes? Pero... joder, Ya ves, y los jueces quieren follar con chicas jóvenes. ¡Los jurados quieren follar con chicas jóvenes! [176] [177] [178] [179]
En 1988, Gailey demandó a Polanski. Entre otras cosas, la demanda alegaba agresión sexual, encarcelamiento ilegal , seducción de un menor e imposición intencional de angustia emocional . En 1993, Polanski acordó llegar a un acuerdo con su víctima. En agosto de 1996, Polanski todavía le debía 604.416 dólares; Los documentos judiciales confirman que el acuerdo se completó en 1997 mediante un acuerdo financiero confidencial. [180] La víctima, ahora casada y llamada Samantha Geimer, declaró en una entrevista de 2003 con Larry King que la policía y los medios de comunicación habían tardado en el momento de la agresión en creer su relato, lo que ella atribuyó al clima social. de la época. [181] En 2008, declaró: "No deseo que se le impongan más castigos o consecuencias". [180]
El 26 de septiembre de 2009, Polanski fue detenido mientras se encontraba en Suiza a petición de las autoridades estadounidenses. [182] El arresto atrajo una renovada atención al caso y generó controversia, particularmente en los Estados Unidos y Europa. [167] Polanski fue defendido por muchas personas prominentes, incluidas celebridades de Hollywood y artistas y políticos europeos, que pidieron su liberación. [183] Se informó que la opinión pública estadounidense estaba en su contra, [184] [185] y las encuestas en Francia y Polonia mostraron que fuertes mayorías favorecían su extradición a los Estados Unidos. [186] [187]
Polanski fue encarcelado cerca de Zúrich durante dos meses y luego puesto bajo arresto domiciliario en su casa de Gstaad mientras esperaba los resultados de sus apelaciones de extradición. [188] El 12 de julio de 2010, los suizos rechazaron la solicitud de los Estados Unidos, declararon a Polanski un "hombre libre" y lo pusieron en libertad. [189] Un año después, fue invitado al Festival de Cine de Zúrich de 2011 , donde recibió un premio a la trayectoria. [190] Se emitió una notificación roja de Interpol en 1978 después de que huyó de los Estados Unidos, limitando sus movimientos a Francia, Suiza y Polonia, [191] [158] sin embargo, su nombre ya no se encuentra en la lista de buscados de Interpol. [192]
Durante una entrevista televisiva el 10 de marzo de 2011, Geimer culpó a los medios, a los periodistas, al tribunal y al juez de haber causado "mucho más daño a mí y a mi familia que cualquier cosa que Roman Polanski haya hecho jamás", y opinó que el juez estaba utilizando a ella y a Polanski por la exposición mediática. [193]
En enero de 2014, correos electrónicos recién descubiertos de 2008 de un juez del Tribunal Superior del Condado de Los Ángeles, Larry P. Fidler, indicaban que si Polanski regresaba a los Estados Unidos para una audiencia, la conducta del juez que había presidido originalmente el caso, Laurence A. Rittenband, podría exigir la liberación de Polanski. Estos correos electrónicos estaban relacionados con un documental de 2008 de Marina Zenovich . [194] [195] A finales de octubre de 2014, Polanski fue interrogado por fiscales en Cracovia. [196]
El 30 de octubre de 2015, el juez polaco Dariusz Mazur denegó una solicitud de Estados Unidos de extraditar a Polanski (con doble ciudadanía franco-polaca) para un juicio completo, alegando que sería "obviamente ilegal". [197] La fiscalía de Cracovia se negó a impugnar el fallo del tribunal, coincidiendo en que Polanski había cumplido su castigo y no necesitaba comparecer nuevamente ante un tribunal estadounidense. [198] El Ministerio de Justicia nacional de Polonia aceptó la apelación, argumentando que el abuso sexual de menores debe ser procesado independientemente de los logros del sospechoso o del tiempo transcurrido desde que se cometió el presunto delito. [199] En una decisión de diciembre de 2016, el Tribunal Supremo de Polonia desestimó la apelación del gobierno, sosteniendo que el fiscal general no había demostrado una mala conducta o un error legal flagrante por parte del tribunal inferior. [200]
Los preparativos de Un oficial y un espía se habían paralizado por la solicitud de extradición. [106] [201]
El 3 de mayo de 2018, Polanski fue retirado de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas , y la decisión hacía referencia al caso. [202]
Polanski ha culpado a Harvey Weinstein por el renovado enfoque en su caso de abuso sexual en la década de 2000 y afirmó que Weinstein intentó tildarlo de "violador de niños" para evitar que ganara un Oscar en 2003. [125]
En marzo de 2023, Geimer y su esposo se reunieron con Polanski y su esposa Seigner para una entrevista de portada de una revista francesa. Geimer afirma en la entrevista: "Permítanme ser muy claro: lo que pasó con Polanski nunca fue un gran problema para mí. Ni siquiera sabía que era ilegal, que alguien podía ser arrestado por ello. Estaba bien, estoy Todavía está bien. Fue tan injusto y tan contrario a la justicia... Todo el mundo debería saber ya que Roman ha cumplido su condena, que fue... larga, si quiere mi opinión. está mal. No es el caso hoy y no fue el caso ayer." [203] [204]
En 2008 se estrenó en Europa y Estados Unidos el documental de Marina Zenovich , Roman Polanski: Wanted and Desired , donde obtuvo numerosos premios. [205] La película se centra en el juez del caso y las posibles razones por las que cambió de opinión. Incluye entrevistas con personas involucradas en el caso, incluida la víctima, Geimer, y el fiscal, Roger Gunson. Geimer dijo que al juez "no le importaba lo que le pasara" a ella o a Polanski, sino que "estaba orquestando un pequeño espectáculo", [170] mientras que Gunson añadió: "No me sorprende que Polanski se fuera en esas circunstancias,... iba a ser un verdadero circo." [163] [170]
El ex fiscal adjunto del condado de Los Ángeles, David Wells, cuyas declaraciones fueron la prueba más condenatoria de la película, y que dijo que había aconsejado al juez que encarcelara a Polanski, admitió que mintió sobre esas declaraciones y dijo a los realizadores del documental que "jugaran "elevar" su propio papel. [206] [207]
En diciembre de 2009, un tribunal de apelaciones de California discutió las acusaciones de la película y negó la solicitud de Polanski de que se desestimara el caso. Si bien dijo que estaba "profundamente preocupado" por las acusaciones, y que las acusaciones estaban "en muchos casos respaldadas por pruebas considerables", también concluyó que "incluso a la luz de nuestra preocupación fundamental por la mala conducta... la huida no fue la única de Polanski". Ni siquiera era su mejor opción". Dijo que desestimar el caso, que borraría la declaración de culpabilidad de Polanski, no sería un "resultado apropiado" y que todavía tenía otras opciones legales. [167] [208]
En septiembre de 2011, el documental Roman Polanski: A Film Memoir tuvo su estreno mundial en Zürich, Suiza . Durante una entrevista en la película, ofrece disculpas a Geimer: "Ella es una doble víctima: mi víctima y una víctima de la prensa". [209] En esta ocasión, recogió el premio a la trayectoria que debía haber recibido en el momento de su arresto dos años antes. [210]
En 2004, Polanski demandó a la revista Vanity Fair en Londres por difamación. Un artículo de 2002 en la revista afirmó que Polanski prometió que "haría de ti otra Sharon Tate" en un intento de seducir a una modelo escandinava mientras viajaba al funeral de Tate. Recibió testimonio de respaldo de Mia Farrow y Vanity Fair "no pudo probar que ocurrió el incidente". Polanski recibió 50.000 libras esterlinas en concepto de daños y perjuicios más algunas de sus costas legales . [211]
En diciembre de 2017, Polanski presentó una demanda por 1,5 millones de libras esterlinas en el Tribunal de Magistrados de Herzliya contra el periodista y cineasta israelí Matan Uziel . [212] Polanski sostuvo que Uziel, a través de su sitio web, www.imetpolanski.com, informó falsamente que cinco mujeres se habían presentado para acusarlo de violarlas. Polanski estaba demandando por calumnia y difamación. El Tribunal de Magistrados de Herzliya rechazó la solicitud de Polanski de quedar exento de comparecer ante el tribunal tras presentar la demanda por difamación. [213] Si bien Polanski dio varias razones por su incapacidad para comparecer, el juez que presidía, Gilad Hess, las desestimó una por una y ordenó a Polanski pagar a Uziel 10.000 libras esterlinas en costas. [214] En noviembre de 2018, se publicó que Polanski decidió retirar la demanda y el tribunal le ordenó pagar a Uziel 30.000 ₪ (8.000 dólares estadounidenses) por las costas judiciales. El tribunal aceptó la solicitud de Uziel de que no se desestimara la demanda, sino que se rechazara, lo que hizo que Polanski no pudiera demandar a Uziel nuevamente por el mismo tema en el futuro. [215]
A finales de diciembre de 2019, en entrevistas de Polanski con Paris Match [216] y Gazeta Wyborcza , [217] este último acusó a Matan Uziel de orquestar cuidadosamente los ataques a su personaje y de desempeñar un papel importante en el diseño de una campaña internacional para mancillar su nombre y reputación para hacer que su carrera caiga en desgracia. [218]
En noviembre de 2022, Polanski presentó una disputa por ciberocupación ante la Organización Mundial de la Propiedad Intelectual contra el nombre de dominio imetpolanski.com. Polanski pidió a la Organización Mundial de la Propiedad Intelectual que dictaminara que el sitio era una ciberocupación. Sin embargo, el panel de tres personas dictaminó que Polanski no demostró que el dominio estuviera registrado y utilizado de mala fe, ni demostró que el registrante, Matan Uziel, careciera de derechos o intereses legítimos sobre el nombre de dominio. [219]
En abril de 2019, tras su expulsión de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas, Polanski presentó una demanda contra la Academia alegando que la decisión de expulsarlo no estaba debidamente respaldada y exigiendo su reintegro. [220] En agosto de 2020, el tribunal confirmó su expulsión y el juez concluyó que la junta de la Academia había dado a Polanski una audiencia justa y que tenían motivos para expulsarlo. [221]
En 2010, la actriz británica Charlotte Lewis dijo que Polanski se había "forzado" mientras ella estaba audicionando para un papel en París en 1983, cuando ella tenía 16 años y él 50. [222] En 1999, Lewis había dado un relato diferente de los acontecimientos en una entrevista con News of the World del Reino Unido , que fue desenterrada por el diario francés Libération . En esa entrevista, Lewis afirmó que tuvo una cita de seis meses con Polanski cuando tenía 17 años: "Sabía que Roman había hecho algo malo en Estados Unidos, pero quería ser su amante", dijo Lewis, según Liberation. . "Yo lo deseaba probablemente más de lo que él me deseaba a mí". Lewis nunca mencionó ningún abuso sexual y dijo que su relación terminó cuando Polanski le presentó a Warren Beatty , y afirmó que pronto comenzaron una aventura. Fue elegida para la película Piratas de Polanski de 1986 , apareció en el festival de cine de Cannes del brazo de él años después del presunto incidente, y en una entrevista el año del estreno de la película, Lewis declaró: "Me encantaría haber tenido una relación romántica con [Polanski], y físico. No puedes evitar enamorarte de él, pero él no me quería de esa manera". [223]
En septiembre de 2022, se ordenó a Polanski que fuera juzgado en Francia por el caso de difamación de Lewis. [224] Polanski fue absuelto de esta difamación el 14 de mayo de 2024. No estuvo presente en el tribunal para el veredicto, que se relacionaba con que Polanski hiciera referencia a la entrevista de Lewis con News of the World , mientras hablaba con la revista Paris Match . [225]
En marzo de 2024, Polanski fue demandado en el Tribunal Superior de Los Ángeles por una mujer que alegó que él la violó en su casa en 1973 después de suministrarle tragos de tequila. Se dijo que la mujer tenía menos de 18 años en ese momento. [226] Polanski, que se enfrenta a un juicio civil por esta acusación, tenía la fecha de su juicio fijada para agosto de 2025. [227]
En octubre de 2017, la actriz alemana Renate Langer dijo a la policía suiza que Polanski la violó en Gstaad cuando tenía 15 años, en 1972. [228] El mismo mes, la artista estadounidense Marianne Barnard acusó a Polanski de haberla agredido sexualmente en 1975, cuando tenía 10 años. años. [222]
En noviembre de 2019, la actriz francesa Valentine Monnier dijo que Polanski la violó violentamente en un chalet de esquí en Gstaad en 1975. [229]
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Con la esperanza de preservar el anonimato de Geimer, su abogado Lawrence Silver hizo arreglos para que Polanski llegara a un acuerdo para evitar que el caso llegara a juicio. En consecuencia, Polanski se declaró culpable del cargo más bajo en su contra: relaciones sexuales ilegales.
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: Mantenimiento CS1: varios nombres: lista de autores ( enlace )El director de cine Roman Polanski se declaró inocente el viernes de una acusación del Gran Jurado del condado de Los Ángeles que lo acusaba de drogar y violar a una niña de 13 años.