Shelton Jackson " Spike " Lee (nacido el 20 de marzo de 1957) es un director de cine, productor, guionista, actor y autor estadounidense. Su trabajo ha explorado continuamente las relaciones raciales , los problemas dentro de la comunidad negra, el papel de los medios de comunicación en la vida contemporánea, el crimen urbano y la pobreza, y otras cuestiones políticas. Lee ha ganado numerosos galardones por su trabajo, incluido un premio de la Academia , dos premios Primetime Emmy , un premio BAFTA y dos premios Peabody . También ha sido honrado con un premio BAFTA honorario en 2002, un César honorario en 2003 y el premio honorario de la Academia en 2015.
Su productora, 40 Acres and a Mule Filmworks , ha producido más de 35 películas desde 1983. Hizo su debut como director con She's Gotta Have It (1986). Desde entonces ha escrito y dirigido películas como School Daze (1988), Do the Right Thing (1989), Mo' Better Blues (1990), Jungle Fever (1991), Malcolm X (1992), Crooklyn (1994), Clockers (1995), 25th Hour (2002), Inside Man (2006), Chi-Raq (2015), BlacKkKlansman (2018) y Da 5 Bloods (2020). Lee también actuó en once de sus largometrajes. También es conocido por dirigir numerosos proyectos documentales, incluidos 4 Little Girls (1997), la serie de HBO When the Levees Broke (2006), la película del concierto American Utopia (2020) y NYC Epicenters 9/11→2021½ (2021).
Sus películas han contado con actuaciones destacadas de actores como Denzel Washington , Laurence Fishburne , Samuel L. Jackson , Giancarlo Esposito , Rosie Perez , Delroy Lindo y John David Washington . Las películas de Lee Do the Right Thing , Bamboozled , Malcolm X , 4 Little Girls y She's Gotta Have It fueron seleccionadas por la Biblioteca del Congreso para su conservación en el Registro Nacional de Cine por ser "cultural, histórica o estéticamente significativas". [1] [2] [3] Ha recibido una Gala Tribute de la Film Society of Lincoln Center , así como el Premio Dorothy y Lillian Gish . [4] [5]
Shelton Jackson Lee nació en Atlanta, Georgia , hijo de Jacqueline Carroll ( de soltera Shelton), profesora de artes y literatura negra, y William James Edward Lee III , músico de jazz y compositor . [6] [7] Lee tiene cinco hermanos menores, tres de los cuales ( Joie , David y Cinqué ) han trabajado en muchos puestos diferentes en las películas de Lee; un cuarto, Christopher, murió en 2014. [8] Su hermano menor es el medio hermano Arnold. El director Malcolm D. Lee es su primo. Cuando era niño, la familia se mudó de Atlanta a Brooklyn , Nueva York. Su madre lo apodó "Spike" durante su infancia. Asistió a la escuela secundaria John Dewey en el vecindario Gravesend de Brooklyn .
Lee se matriculó en el Morehouse College , una universidad históricamente negra de Atlanta, donde hizo su primera película estudiantil, Last Hustle in Brooklyn . Estudió cine en la Clark Atlanta University y se graduó con una licenciatura en comunicación de masas en Morehouse. Realizó estudios de posgrado en la Tisch School of the Arts de la Universidad de Nueva York , donde obtuvo una maestría en Bellas Artes en cine y televisión. [9]
En 1983, Lee estrenó su primer cortometraje independiente titulado Joe's Bed-Stuy Barbershop: We Cut Heads . Lee presentó la película como su tesis de maestría en la Tisch School of the Arts . [10] Los compañeros de clase de Lee , Ang Lee y Ernest R. Dickerson, trabajaron en la película como asistente de dirección y director de fotografía , respectivamente. La película fue la primera película estudiantil en exhibirse en el New Directors New Films Festival del Lincoln Center . El padre de Lee, Bill Lee , compuso la banda sonora. La película ganó un premio de la Academia para estudiantes .
En 1985, Lee comenzó a trabajar en su primer largometraje, She's Gotta Have It . La película en blanco y negro trata sobre una mujer joven (interpretada por Tracy Camilla Johns ) que está saliendo con tres hombres y los sentimientos que este arreglo provoca. La película fue el primer largometraje de Lee y lanzó su carrera. Lee escribió, dirigió, produjo, protagonizó y editó la película con un presupuesto de 175.000 dólares; la filmó en dos semanas. Cuando se estrenó en 1986, recaudó más de 7 millones de dólares en la taquilla de Estados Unidos. [11] El crítico de cine del New York Times, AO Scott, escribió que la película "marcó el comienzo (junto con Stranger Than Paradise de Jim Jarmusch ) del movimiento cinematográfico independiente estadounidense de los años 1980. También fue una película innovadora para los cineastas afroamericanos y un cambio bienvenido en la representación de los negros en el cine estadounidense, retratando a los hombres y mujeres de color no como proxenetas y prostitutas, sino como urbanitas inteligentes y de clase alta". [12]
En 1989, Lee hizo quizás su película más influyente, Haz lo correcto , que se centró en la tensión racial latente en un barrio de Brooklyn en un caluroso día de verano. El elenco de la película incluía a Lee, Danny Aiello , Bill Nunn , Ossie Davis , Ruby Dee , Giancarlo Esposito , Rosie Pérez , John Turturro , Martin Lawrence y Samuel L. Jackson . La película recibió elogios de la crítica como una de las mejores películas del año por parte de los críticos de cine, incluidos Gene Siskel y Roger Ebert , quienes clasificaron la película como la mejor de 1989, y más tarde en su lista de las 10 mejores películas de la década (n.º 6 para Siskel y n.º 4 para Ebert). [13] Ebert luego agregó la película a su lista de Las grandes películas . [14]
Para sorpresa de mucha gente, la película no fue nominada a Mejor Película o Mejor Director en los Premios de la Academia . La película solo obtuvo dos nominaciones al Premio de la Academia por Mejor Guion Original , la primera nominación al Oscar de Spike Lee, y por Mejor Actor de Reparto para Danny Aiello. En la ceremonia de la Academia, Kim Basinger , quien fue presentadora esa noche, declaró que Haz lo correcto también merecía una nominación a Mejor Película diciendo: "Tenemos cinco grandes películas aquí, y son geniales por una razón, porque dicen la verdad, pero hay una película que falta en esta lista porque irónicamente podría decir la verdad más grande de todas y esa es Haz lo correcto ". [15] La película que ganó el premio a Mejor Película fue Paseando a Miss Daisy , una película que se centró en las relaciones raciales entre una anciana judía ( Jessica Tandy ) y su chofer ( Morgan Freeman ). [16] Lee dijo en una entrevista con la revista New York el 7 de abril de 2006 que el éxito de la otra película, que él pensaba que estaba basada en estereotipos seguros, lo lastimó más que si su película no hubiera sido nominada a un premio. [17]
Después del estreno en 1990 de Mo' Better Blues , Lee fue acusado de antisemitismo por la Liga Antidifamación y varios críticos de cine. Criticaron a los personajes de los dueños del club Josh y Moe Flatbush, descritos como " Shylocks ". Lee negó la acusación, explicando que escribió esos personajes para representar cómo los artistas negros luchaban contra la explotación. Lee dijo que era poco probable que Lew Wasserman , Sidney Sheinberg o Tom Pollock, los jefes judíos de MCA y Universal Studios , permitieran contenido antisemita en una película que produjeron. Dijo que no podía hacer una película antisemita porque los judíos dirigen Hollywood, y "eso es un hecho". [18]
En 1992, Spike estrenó su película épica biográfica Malcolm X basada en la Autobiografía de Malcolm X , protagonizada por Denzel Washington como el famoso líder de los derechos civiles . La película dramatiza eventos clave en la vida de Malcolm X: su carrera criminal, su encarcelamiento , su conversión al Islam , su ministerio como miembro de la Nación del Islam y su posterior pelea con la organización, su matrimonio con Betty X , su peregrinación a La Meca y la reevaluación de sus puntos de vista sobre los blancos , y su asesinato el 21 de febrero de 1965. Los incidentes definitorios de la infancia, incluida la muerte de su padre, la enfermedad mental de su madre y sus experiencias con el racismo se dramatizan en flashbacks . La película recibió elogios generalizados de la crítica, incluido el crítico Roger Ebert, que clasificó la película en el puesto número 1 de su lista de las 10 mejores de 1992 y la describió como "una de las grandes biografías de la pantalla, que celebra la extensión de una vida estadounidense que tocó fondo en prisión antes de que su héroe se reinventara". [19] Ebert y Martin Scorsese , que sustituyó al fallecido copresentador de At the Movies, Gene Siskel , clasificaron a Malcolm X entre las diez mejores películas de la década de 1990. [20] La interpretación de Malcolm X por parte de Denzel Washington en particular fue ampliamente elogiada y fue nominado al Premio de la Academia al Mejor Actor . Washington perdió ante Al Pacino ( Perfume de mujer ), una decisión que Lee criticó, diciendo "No soy el único que piensa que le robaron a Denzel en esa". [21]
Su documental de 1997 4 Little Girls , sobre las niñas asesinadas en el atentado con bomba en la Iglesia Bautista de la Calle 16 en Birmingham, Alabama , en 1963, fue nominado al Premio de la Academia al Mejor Largometraje Documental . [22] En 2017, la película fue seleccionada para su preservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa". [23]
En 2002, Lee dirigió 25th Hour , protagonizada por Edward Norton y Philip Seymour Hoffman , que se estrenó con críticas positivas, y varios críticos la han nombrado una de las mejores películas de su década. El crítico de cine Roger Ebert agregó la película a su lista de "Grandes películas" el 16 de diciembre de 2009. [24] AO Scott , [25] Richard Roeper [26] y Roger Ebert la pusieron en sus listas de "mejores películas de la década". [27] Más tarde fue nombrada la 26.ª mejor película desde 2000 en una encuesta de la BBC a 177 críticos. [28] La película también fue un éxito financiero, recaudando casi 24 millones de dólares contra un presupuesto de 5 millones de dólares. [29]
En 2006, Lee dirigió Inside Man , protagonizada por Denzel Washington , Jodie Foster y Clive Owen , Chiwetel Ejiofor , Willem Dafoe y Christopher Plummer . La película fue una película inusual para Lee considerando que era un thriller de atraco de estudio. La película fue un éxito crítico y financiero, recaudando $186 millones con un presupuesto de $45 millones. Empire le dio a la película cuatro estrellas de cinco y concluyó: "Ciertamente es una película de Spike Lee, pero no Spike Lee Joint. Aún así, ha entregado una versión rápida, vigorosa y con frecuencia magistral de un género muy trillado. Gracias a un trabajo de lente hábil y un elenco en excelente forma, Lee demuestra (¿quizás sobre todo a sí mismo?) que interpretarlo con seriedad no siempre es algo malo". [30]
El 2 de mayo de 2007, el 50.º Festival Internacional de Cine de San Francisco honró a Spike Lee con el Premio de Dirección de la Sociedad de Cine de San Francisco . En 2008, recibió el Premio Wexner. [31] En 2013, ganó el Premio Dorothy y Lillian Gish , uno de los premios más importantes de las artes estadounidenses, con un valor de 300.000 dólares. [32]
En 2015, Lee recibió un Premio Honorario de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas por sus contribuciones al cine. [33] Los amigos y colaboradores frecuentes Wesley Snipes , Denzel Washington y Samuel L. Jackson le entregaron el premio a Lee en la ceremonia privada de los Premios de los Gobernadores . [34]
Lee dirigió, escribió y produjo el modo historia MyCareer en el videojuego NBA 2K16 . [35] Más tarde ese mismo año, después de una caída percibida en la calidad, Lee se recuperó con una película de drama musical, Chi-Raq . La película es una adaptación moderna de la antigua obra griega " Lisístrata " de Aristófanes ambientada en el Southside de Chicago actual y explora los desafíos de la raza, el sexo y la violencia en Estados Unidos. Teyonah Parris , Angela Bassett , Jennifer Hudson , Nick Cannon , Dave Chappelle , Wesley Snipes , John Cusack y Samuel L. Jackson protagonizaron la película. La película fue lanzada por Amazon Studios en ciudades seleccionadas en noviembre. Chi-Raq recibió críticas generalmente positivas de los críticos. En Rotten Tomatoes , la película tiene una calificación del 82% y el consenso crítico del sitio afirma: " Chi-Raq es tan urgentemente actual y satisfactoriamente ambiciosa como tremendamente desigual, y contiene algunos de los trabajos más inteligentes, agudos y entretenidos de Spike Lee en su último período". [36]
La película de Lee de 2018 BlacKkKlansman , un drama sobre crímenes reales ambientado en la década de 1970 centrado en la historia real de un oficial de policía negro, Ron Stallworth , que se infiltra en el Ku Klux Klan . La película se estrenó en el Festival de Cine de Cannes de 2018 , donde ganó el Gran Premio y se estrenó en agosto siguiente. [37] La película recibió elogios casi universales cuando se estrenó en América del Norte , recibiendo un 96% en Rotten Tomatoes con el consenso de los críticos que decía: " BlacKkKlansman usa la historia para ofrecer comentarios mordazmente incisivos sobre los eventos actuales, y saca a relucir algunos de los trabajos más contundentes de Spike Lee en décadas en el camino". [38] En 2019, durante la temporada de premios previa a los Premios de la Academia , Lee fue invitado a unirse a una conversación de la Mesa Redonda de Directores organizada por The Hollywood Reporter . La mesa redonda incluyó a Ryan Coogler ( Black Panther ), Yorgos Lanthimos ( The Favourite ), Alfonso Cuarón ( Roma ), Marielle Heller ( ¿Podrás perdonarme algún día? ) y Bradley Cooper ( Ha nacido una estrella ). [39] Fue nominada al Premio de la Academia a Mejor Película y Mejor Director (la primera nominación de Lee en esta categoría). Lee ganó su primer Premio de la Academia competitivo en la categoría Mejor Guion Adaptado . [40] [41] Cuando los periodistas de la BBC le preguntaron si la ganadora de la Mejor Película Green Book lo ofendió, Lee respondió: "Déjame darte una respuesta británica, no es lo mío". [42] Muchos periodistas de la industria notaron cómo los Oscar de 2019 con BlacKkKlansman compitiendo contra el eventual ganador Green Book reflejaron los Oscar de 1989 con la película de Lee Haz lo correcto perdiendo una nominación a Mejor Película sobre el eventual ganador Paseando a Miss Daisy . [43] [44] [45]
La película de Lee sobre la guerra de Vietnam, Da 5 Bloods, se estrenó en Netflix . La película fue protagonizada por Delroy Lindo , Jonathan Majors , Clarke Peters , Isiah Whitlock Jr. , Mélanie Thierry , Paul Walter Hauser y Chadwick Boseman . [46] La película se estrenó mundialmente el 12 de junio de 2020. [47] [48] La trama de la película sigue a un grupo de veteranos de la guerra de Vietnam que regresan al país en busca de los restos de su líder de escuadrón caído, así como del tesoro que enterraron mientras servían allí. Antes de la pandemia de COVID-19 , la película estaba programada para estrenarse fuera de competencia en el Festival de Cine de Cannes de 2020 , luego proyectarse en los cines en mayo o junio antes de transmitirse en Netflix. [49] La película recibió una gran aclamación de la crítica; El sitio web Rotten Tomatoes le dio una calificación de aprobación del 92% basada en 252 reseñas, con el consenso crítico diciendo: "Una energía feroz y ambición recorren Da 5 Bloods , uniéndose para impulsar una de las películas más urgentes e impactantes de Spike Lee". [50] En Metacritic , la película tiene una puntuación media ponderada de 82 sobre 100, basada en 49 críticos, lo que indica "aclamación universal". [51] [52]
El próximo proyecto de Lee será un musical cinematográfico sobre la historia del origen de Viagra , el fármaco de Pfizer para la disfunción eréctil. [53] Ha firmado un acuerdo con Netflix para dirigir y producir más películas. [54] En febrero de 2024, se anunció que Spike Lee fue confirmado como director de la nueva versión de High and Low (1963) , dirigida por Akira Kurosawa con Denzel Washington como protagonista. [55]
En 1991, Lee impartió un curso sobre realización cinematográfica en Harvard. En 1993, comenzó a enseñar en la Tisch School of the Arts de la Universidad de Nueva York en el Programa de Posgrado de Cine. Fue allí donde recibió su maestría en Bellas Artes. En 2002, fue nombrado director artístico de la escuela. [56] Actualmente es profesor titular en la Universidad de Nueva York. [57]
A mediados de 1990, Levi's contrató a Lee para dirigir una serie de comerciales de televisión para sus jeans con botones 501. [58] Los ejecutivos de marketing de Nike [59] le ofrecieron a Lee un trabajo como director de comerciales para la compañía. Querían unir al personaje de Lee, Mars Blackmon , que admiraba mucho al atleta Michael Jordan , y a Jordan en una campaña de marketing para la línea Air Jordan . Más tarde, se le pidió a Lee que comentara sobre el fenómeno de la violencia relacionada con los jóvenes del centro de la ciudad que intentaban robar Air Jordans a otros niños. [60] Dijo que, en lugar de culpar a los fabricantes de ropa que ganaron popularidad, "aborden las condiciones que hacen que un niño le dé tanta importancia a un par de zapatillas, una chaqueta y oro". [60] A través del ala de marketing de 40 Acres and a Mule, Lee ha dirigido comerciales para Converse , [61] Jaguar , [62] Taco Bell , [63] y Ben & Jerry's . [64]
Las películas de Lee suelen denominarse "Spike Lee Joints". Los créditos finales siempre terminan con las frases "By Any Means Necessary", "Ya Dig" y "Sho Nuff". [65] Su película de 2013, Oldboy , utilizó el crédito tradicional "A Spike Lee Film" después de que los productores la reeditaran. [66]
Las películas de Lee han examinado las relaciones raciales , [67] el colorismo en la comunidad negra, el papel de los medios de comunicación en la vida contemporánea, [68] el crimen urbano y la pobreza, y otros temas políticos. Sus películas también son conocidas por sus elementos estilísticos únicos, incluido el uso de tomas con plataforma para retratar a los personajes "flotando" a través de sus alrededores, que ha hecho que sus directores de fotografía utilicen repetidamente en su trabajo. [69]
En 2018, durante una entrevista con GQ , Lee citó algunas de sus películas favoritas como On the Waterfront (1954) y A Face in the Crowd (1957) de Elia Kazan , así como Mean Streets (1973) de Martin Scorsese . Lee dice que se hizo amigo de Scorsese después de asistir a una proyección de After Hours en la Universidad de Nueva York. [70]
En 1983, Lee ganó el Premio de la Academia Estudiantil por su película Joe's Bed-Stuy Barbershop: We Cut Heads . [71] Ganó premios en los Black Reel Awards por Love and Basketball , [72] los Black Movie Awards por Inside Man y el Festival Internacional de Cine de Berlín por Get on the Bus . [73] Ganó el Premio BAFTA al Mejor Guion Adaptado por BlacKkKlansman . [74]
Lee fue nominado a los Premios Óscar a Mejor Guion Original por Haz lo correcto [75] [76] y Mejor Documental por 4 Little Girls , pero no ganó ninguno de los premios. En noviembre de 2015, recibió el Premio Honorífico de la Academia por sus contribuciones al cine. [77] En 2019, recibió sus primeras nominaciones a Mejor Película y Mejor Director. [78]
En 2015, a la edad de 58 años, Lee se convirtió en la persona más joven en recibir un Premio Óscar honorario . [79] Lee recibió el premio como "un campeón del cine independiente y una inspiración para los jóvenes cineastas". Colaboradores frecuentes como Denzel Washington , Samuel L. Jackson y Wesley Snipes le entregaron el premio a Lee en una ceremonia privada en los Premios de los Gobernadores . [80] [81]
En 2019, la película de Lee BlacKkKlansman recibió 6 nominaciones al Oscar . El propio Lee fue nominado a 3 premios Oscar por Mejor Película, Mejor Director y Mejor Guion Adaptado. Ganó el premio al Mejor Guion Adaptado , su primer premio Oscar. [82]
Dos de sus películas han competido por la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes , y de las dos, BlacKkKlansman ganó el Gran Premio en 2018. [83]
Las películas de Lee Haz lo correcto , [1] Malcolm X , [2] 4 Little Girls , She's Gotta Have It y Bamboozled fueron seleccionadas por la Biblioteca del Congreso para su preservación en el Registro Nacional de Cine por ser "cultural, histórica o estéticamente significativas". [3]
El 18 de mayo de 2016, Lee pronunció el discurso de graduación de la clase 2016 de la Universidad Johns Hopkins. [84]
Ha sido nombrado destinatario del Premio Ebert Director en los Premios Tributo TIFF del Festival Internacional de Cine de Toronto de 2023. [ 85]
En marzo de 2024, Lee recibió un Premio de la Junta de Gobernadores de la Sociedad Estadounidense de Cinematógrafos . [86]
Lee conoció a su esposa, la abogada Tonya Lewis Lee , en 1992, y se casaron un año después en Nueva York. [87] Tienen dos hijos. [88] [89]
Cuando la BBC le preguntó si creía en Dios, Lee dijo: "Sí. Tengo fe en que existe un ser superior. Todo esto no puede ser un accidente". [90] Lee sigue manteniendo una oficina en Fort Greene , Brooklyn , pero él y su esposa viven en el Upper East Side de Manhattan . [91]
Spike Lee es fanático del equipo de baloncesto New York Knicks , del equipo de béisbol New York Yankees (aunque creció siendo fanático de los New York Mets [92] ), del equipo de hockey sobre hielo New York Rangers y del club de fútbol inglés Arsenal . [93] [94] Uno de los documentales de la serie 30 for 30 de ESPN , Winning Time: Reggie Miller vs. The New York Knicks , se centra en parte en la interacción de Lee con Miller en los juegos de los Knicks en el Madison Square Garden . En junio de 2003, Lee solicitó una orden judicial contra Spike TV para evitar que usaran su apodo; afirmó que debido a su fama, los espectadores pensarían que estaba asociado con el canal. [95] [96] [97] En marzo de 2020, Lee y el equipo de seguridad del Madison Square Garden tuvieron un desacuerdo sobre qué entrada usar para ver a los New York Knicks; Lee declaró que no asistiría al resto de los juegos de la temporada. [98] [99] Spike Lee también ha frecuentado los juegos de New York Liberty en el Barclays Center , sentándose en la cancha durante los playoffs de la WNBA de 2024 con una camiseta de Sabrina Ionescu . [100]
En mayo de 1999, el New York Post informó que Lee hizo un comentario incendiario sobre Charlton Heston , presidente de la Asociación Nacional del Rifle de Estados Unidos (NRA), mientras hablaba con los periodistas en el Festival de Cine de Cannes . Lee fue citado diciendo que la Asociación Nacional del Rifle debería disolverse y, en el caso de Heston, alguien debería "Dispararle con una Bull Dog .44 ". [101] [102] Lee dijo que lo hizo como una broma. Estaba respondiendo a la cobertura sobre si Hollywood era responsable de los tiroteos en las escuelas. "El problema son las armas", dijo. [103] El líder de la mayoría republicana en la Cámara de Representantes, Dick Armey, condenó a Lee por no tener "nada que ofrecer al debate sobre la violencia escolar excepto más violencia y más odio". [103]
En octubre de 2005, Lee respondió a la pregunta de un presentador de la CNN sobre si el gobierno ignoró intencionalmente la difícil situación de los estadounidenses negros durante la catástrofe del huracán Katrina en 2005 diciendo: "No es demasiado descabellado. No me sorprende que el gobierno de los Estados Unidos haya intentado desplazar a todos los negros de Nueva Orleans ". [104] En comentarios posteriores, Lee citó el pasado del gobierno, incluido el Estudio de Sífilis de Tuskegee . [105] [106]
En mayo de 2020, Lee publicó un cortometraje de tres minutos, NEW YORK NEW YORK , en Instagram [107] que luego apareció en el sitio web oficial de la ciudad. [108] Lee celebró la victoria de Joe Biden sobre Donald Trump en las elecciones presidenciales de 2020 con champán en medio de una multitud en las calles de Brooklyn . [109] Lee respaldó a Kamala Harris en las elecciones presidenciales de Estados Unidos de 2024 y habló en uno de sus mítines de campaña el 24 de octubre de 2024. [110] [111]
En marzo de 2012, después del asesinato de Trayvon Martin , Spike Lee fue una de las muchas personas que utilizaron Twitter para hacer circular un mensaje que afirmaba dar la dirección de la casa del tirador George Zimmerman . La dirección resultó ser incorrecta, lo que provocó que los verdaderos ocupantes, Elaine y David McClain, abandonaran la casa y se quedaran en un hotel debido a numerosas amenazas de muerte. [112] Lee emitió una disculpa y llegó a un acuerdo con los McClain, que supuestamente incluía una "compensación", y su abogado declaró que "la reclamación de los McClain está completamente resuelta". [113] [114] Sin embargo, en noviembre de 2013, los McClain presentaron una demanda por negligencia que acusaba a Lee de "fomentar una mentalidad de turba peligrosa entre sus seguidores de Twitter, así como entre el público en general". [112] [115] La demanda, que según un expediente judicial fue valorada en 1,2 millones de dólares, alegaba que la pareja sufrió "lesiones y daños" que continuaron después del acuerdo inicial hasta el juicio de Zimmerman en 2013. [112] Un juez del condado de Seminole desestimó la demanda de los McClain, coincidiendo con Lee en que el problema ya se había resuelto previamente. [116]
En el Festival de Cine de Cannes de 2008, Lee, que estaba haciendo Miracle at St. Anna , sobre una división estadounidense compuesta exclusivamente por negros que luchaba en Italia durante la Segunda Guerra Mundial , criticó al director Clint Eastwood por no representar a marines negros en su propia película de la Segunda Guerra Mundial, Flags of Our Fathers . Citando la precisión histórica, Eastwood respondió que su película trataba específicamente sobre los marines que izaron la bandera en el monte Suribachi en Iwo Jima , señalando que si bien los marines negros lucharon en Iwo Jima, el ejército estadounidense estuvo racialmente segregado durante la Segunda Guerra Mundial, y ninguno de los hombres que izaron la bandera era negro. Dijo enojado que Lee debería "cerrar la boca". Lee respondió que Eastwood estaba actuando como un "viejo enojado", y argumentó que a pesar de hacer dos películas de Iwo Jima consecutivas, Letters from Iwo Jima y Flags of Our Fathers , "no había un solo soldado negro en ambas películas". [117] [118] [119] Añadió que él y Eastwood "no estaban en una plantación". [120] Lee afirmó más tarde que el acontecimiento fue exagerado por los medios de comunicación y que él y Eastwood se habían reconciliado a través de su amigo en común Steven Spielberg , culminando con el envío a Eastwood de una copia de Milagro en Santa Ana . [121]
Lee ha sido criticado por su representación de las mujeres. Por ejemplo, bell hooks dijo que él escribía a las mujeres negras de la misma manera objetivadora en que los cineastas blancos escriben los personajes de las mujeres blancas. [122] Rosie Pérez , quien estaba en un papel actoral por primera vez como Tina en Haz lo correcto , dijo más tarde que se sintió muy incómoda con hacer la escena de desnudo en la película, diciendo: "Tuve un gran problema con eso, principalmente porque tenía miedo de lo que mi familia pensaría... No se trataba realmente de quitarme la ropa. Pero tampoco me sentí bien al respecto porque la atmósfera no era la correcta". [123] Posteriormente, Pérez declaró que Lee había ofrecido una disculpa y los dos mantuvieron su amistad. [124]
A lo largo de su carrera, Spike Lee ha defendido a Woody Allen , Michael Jackson y Nate Parker , todos ellos acusados de conducta sexual inapropiada . [125] [126] [127] [128] [129]
Ojalá pudieras graduarte en un mundo de paz, luz y amor, pero ese no es el caso.
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