Cartas desde Iwo Jima (硫黄島からの手紙, Iōjima Kara no Tegami ) es una película de guerra estadounidense en idioma japonés de 2006dirigida y coproducida por Clint Eastwood , protagonizada por Ken Watanabe y Kazunari Ninomiya . La película retrata la Batalla de Iwo Jima desde la perspectiva de los soldados japoneses y es una pieza complementaria de Banderas de nuestros padres de Eastwood , que representa la misma batalla desde el punto de vista estadounidense; las dos películas se filmaron consecutivamente. Cartas desde Iwo Jima está casi completamente en japonés con algunas secuencias en inglés, a pesar de ser coproducida por las compañías estadounidenses DreamWorks Pictures , Malpaso Productions y Amblin Entertainment .
La película se estrenó en Japón el 9 de diciembre de 2006 y recibió un lanzamiento limitado en los Estados Unidos el 20 de diciembre de 2006 para poder ser considerada para la 79.ª edición de los Premios Óscar , por la que recibió cuatro nominaciones, incluyendo Mejor Película y Mejor Edición de Sonido . Posteriormente se estrenó en más áreas de los EE. UU. el 12 de enero de 2007 y se estrenó en la mayoría de los estados el 19 de enero. Una versión doblada al inglés de la película se estrenó el 7 de abril de 2008. Tras su estreno, la película recibió elogios de la crítica y, aunque solo recaudó un poco más en taquilla que su compañera, tuvo mucho más éxito en comparación con su presupuesto.
En 2005, arqueólogos japoneses exploran túneles en Iwo Jima , donde encuentran algo en la tierra.
En Iwo Jima , en 1944 , el soldado de primera clase Saigo, un panadero reclutado que extraña a su esposa y a su hija recién nacida, está cavando trincheras en la playa con su pelotón cuando el teniente general Tadamichi Kuribayashi llega para tomar el mando de la guarnición. Salva a Saigo de una paliza del capitán Tanida por ser "antipatriótico" y ordena a la guarnición que excave defensas subterráneas en toda la isla.
Kuribayashi y el teniente coronel barón Takeichi Nishi , un famoso medallista de oro olímpico en salto de obstáculos , se enfrentan a los demás oficiales, que no están de acuerdo con la estrategia de defensa en profundidad de Kuribayashi . Kuribayashi se entera de que Japón no puede enviar refuerzos y, por lo tanto, cree que los túneles y los búnkeres de montaña tienen más posibilidades de resistir que depender completamente de las defensas de la playa. La mala nutrición y las condiciones insalubres pasan factura y muchos mueren de disentería . Llegan tropas de reemplazo, incluido el soldado superior Shimizu, de quien Saigo sospecha que es un espía del Kempeitai enviado para informar sobre soldados desleales.
Pronto, aviones y buques de guerra estadounidenses bombardean la isla. Unos días después, los marines estadounidenses desembarcan y sufren numerosas bajas, pero superan las defensas de la playa y atacan el monte Suribachi . Mientras entrega un mensaje del capitán Tanida al coronel Adachi, Saigo escucha las órdenes de retirada de Kuribayashi por la radio; Adachi, en cambio, ordena a su unidad que se suicide honorablemente . Muchos soldados obedecen, excepto Saigo y Shimizu, que deciden retirarse y seguir luchando.
Los supervivientes del monte Suribachi huyen hacia las líneas amigas, pero los marines les tienden una emboscada y los matan. Saigo y Shimizu llegan a salvo, pero el teniente Ito los acusa de cobardía. Están a punto de ser ejecutados sumariamente cuando llega Kuribayashi y confirma su orden de retirada. En contra de las órdenes de Kuribayashi, Ito lidera un ataque a las posiciones estadounidenses y muchos soldados mueren. El teniente coronel Nishi reprende a Ito por su insubordinación; en respuesta, Ito se marcha llevando varias minas terrestres y tiene la intención de arrojarse debajo de un tanque estadounidense. Shimizu le revela a Saigo que fue dado de baja deshonrosamente del Kempeitai porque desobedeció una orden de matar al perro de una familia. Nishi se hace amigo de un marine herido y luego lee una carta de la madre del marine después de su muerte, lo que genera la simpatía de los soldados japoneses. Nishi finalmente queda ciego por la metralla y ordena a sus hombres que se retiren antes de suicidarse.
Saigo y Shimizu deciden rendirse, pero Shimizu y otro soldado que se rinde son vistos por un oficial, a quien se le ordena disparar a los desertores potenciales. Shimizu escapa y es encontrado por una patrulla de la Marina. Shimizu y otro prisionero japonés son ejecutados ilegalmente por uno de sus guardias. Saigo y los soldados restantes huyen a la posición de Kuribayashi, que está mal abastecida. Saigo se hace amigo de Kuribayashi y se planea un contraataque. Kuribayashi ordena a Saigo que se quede atrás y destruya cualquier documento vital, salvando su vida por tercera vez.
Esa noche, Kuribayashi lidera un ataque nocturno final en un campamento de marines. La mayoría de sus hombres mueren, y Kuribayashi resulta gravemente herido y arrastrado por su ayudante, el teniente Fujita. Mientras tanto, Ito ha abandonado hace tiempo su misión suicida y es capturado por los marines. A la mañana siguiente, Kuribayashi ordena a Fujita que lo decapite con su Guntō , pero Fujita es asesinado a tiros por un francotirador de los marines. Saigo llega, habiendo enterrado una bolsa de cartas antes de salir del cuartel general. Kuribayashi le pide a Saigo que lo entierre donde no lo encuentren, luego saca su pistola, una M1911 que le regalaron en los EE. UU. antes de la guerra, y se suicida. Saigo lo entierra obedientemente.
Más tarde, un pelotón de marines encuentra el cuerpo de Fujita. Saigo reaparece y los ataca, enfurecido al ver que un estadounidense le ha quitado la pistola a Kuribayashi. Saigo es sometido y llevado a la playa para recuperarse junto a los marines heridos. Al despertar en una camilla, vislumbra la puesta de sol y sonríe.
En 2005, los arqueólogos completan la excavación y descubren la bolsa de cartas que Saigo enterró. A medida que las cartas salen de la bolsa abierta, se escuchan las voces de los soldados japoneses que las escribieron.
Aunque la película está ambientada en Japón, se filmó principalmente en Barstow y Bakersfield , California . Todo el elenco japonés, excepto Ken Watanabe, fue seleccionado a través de audiciones. [ cita requerida ] El rodaje en California finalizó el 8 de abril, y el elenco y el equipo regresaron al estudio en Los Ángeles para más escenas.
Ken Watanabe filmó una parte de sus escenas en locaciones de Iwo Jima. [3] [4] Las locaciones de Iwo Jima que se usaron para filmar incluyeron playas, pueblos y el Monte Suribachi. [5] Debido a que al equipo solo se le permitió filmar escenas menores en Iwo Jima, la mayoría de las escenas de batalla se filmaron en Islandia. El rodaje en Los Ángeles duró aproximadamente dos meses, y también en otras locaciones de los EE. UU., incluidas Virginia, Chicago y Houston. [6]
Los cineastas tuvieron que obtener un permiso especial del Gobierno Metropolitano de Tokio para filmar en Iwo Jima, porque allí se encuentran los restos de más de 10.000 soldados japoneses desaparecidos. [7] [8] [9] La Fuerza de Autodefensa Marítima de Japón (JMSDF) opera una base aérea naval en Iwo Jima , que es utilizada por la Armada de los Estados Unidos para operaciones como prácticas de desembarco nocturno de portaaviones. El acceso civil a la isla está restringido a quienes asisten a servicios conmemorativos para marines estadounidenses y soldados japoneses.
El acorazado USS Texas (BB-35) , que se utilizó en primeros planos de la flota (en ambas películas), también participó en el ataque real a Iwo Jima durante cinco días. El único personaje que aparece tanto en Banderas de nuestros padres como en Cartas desde Iwo Jima es Charles W. Lindberg , interpretado por Alessandro Mastrobuono.
La película está basada en los libros de no ficción "Gyokusai sōshikikan" no etegami ("Cartas ilustradas del Comandante en Jefe") [10] del General Tadamichi Kuribayashi (interpretado en la pantalla por Ken Watanabe ) y So Sad To Fall In Battle: An Account of War [11] de Kumiko Kakehashi sobre la Batalla de Iwo Jima. Si bien algunos personajes como Saigo son ficticios, la batalla en general, así como varios de los comandantes, se basan en personas y eventos reales.
Cartas desde Iwo Jima fue aclamada por la crítica y se destacó por su representación del bien y el mal en ambos lados de la batalla. Los críticos elogiaron enormemente el guión, la dirección, la cinematografía y la actuación. El sitio web de recuento de reseñas Rotten Tomatoes informó que 184 de las 202 reseñas que contabilizaron fueron positivas, con una puntuación del 91% y una calificación promedio de 8,20/10, y una certificación de "frescura". El consenso del sitio afirma: "Una representación poderosamente humanista de los peligros de la guerra, esta pieza complementaria de Banderas de nuestros padres es potente y estimulante, y demuestra la madurez de Clint Eastwood como director". [12] Metacritic le dio a la película una puntuación de 89 basada en 37 reseñas, lo que indica "aclamación universal". [13] Lisa Schwarzbaum de Entertainment Weekly , Kenneth Turan de Los Angeles Times y Richard Schickel de Time estuvieron entre los muchos críticos que la nombraron la mejor película del año. [14] [15] [16] Además, Peter Travers de Rolling Stone y Michael Phillips del Chicago Tribune le dieron cuatro estrellas, y Todd McCarthy de Variety elogió la película, asignándole una rara calificación de "A". [17]
El 6 de diciembre de 2006, la National Board of Review of Motion Pictures nombró a Letters from Iwo Jima la mejor película de 2006. [18] [19] El 10 de diciembre de 2006, la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles nombró a Letters from Iwo Jima Mejor Película de 2006. Además, Clint Eastwood fue subcampeón en la categoría de dirección. [20] Además, el American Film Institute la nombró una de las 10 mejores películas de 2006. [21] También fue nombrada Mejor Película en Lengua Extranjera el 15 de enero durante la 64.ª edición de los Premios Globo de Oro , mientras que Clint Eastwood tenía una nominación a Mejor Director. [22] [23] [24]
En su reseña, Tom Charity de CNN describió a Letters from Iwo Jima como "la única película estadounidense del año que no dudaría en llamar una obra maestra". [25] En la emisión de "Mejores películas del año 2006" (31 de diciembre de 2006) del programa de televisión Ebert & Roeper , Richard Roeper colocó la película en el puesto número 3 y el crítico invitado AO Scott la colocó en el número uno, afirmando que la película era "casi perfecta". James Berardinelli le otorgó una reseña de tres de cuatro estrellas, concluyendo que aunque tanto "Letters" como "Flags" eran imperfectas pero interesantes, "Letters from Iwo Jima" era más centrada, fuerte y directa que su pieza complementaria. [26]
El 23 de enero de 2007, la película recibió cuatro nominaciones al Oscar . Eastwood fue nominado por su dirección, así como a Mejor Película junto con los productores Steven Spielberg y Robert Lorenz . También fue nominada a Mejor Guion Original. La película se llevó a casa un premio, Mejor Edición de Sonido. [27] [28]
La película apareció en muchas listas de los críticos de las diez mejores películas de 2006, incluidas 157 listas de las diez mejores en América del Norte con 25 puestos número uno. [29] [30]
La película tuvo mucho más éxito comercial en Japón que en los EE. UU., ocupando el puesto número 1 durante cinco semanas y recibiendo una cálida recepción tanto del público como de los críticos japoneses. Los críticos japoneses señalaron que Clint Eastwood presentó a Kuribayashi como un "comandante atento y erudito de la guarnición de Iwo Jima de Japón, junto con los soldados japoneses en general, de una manera sensible y respetuosa". [31] Además, el periódico japonés Asahi Shimbun señaló que la película es claramente "distinguible" de las películas anteriores de Hollywood, que tendían a retratar personajes japoneses con actores no japoneses (por ejemplo, chino-estadounidenses y otros asiático-estadounidenses). En consecuencia, la gramática japonesa incorrecta y los acentos no nativos eran evidentes en esas películas anteriores, lo que desentonó su realismo para el público japonés. En contraste, la mayoría de los papeles japoneses en Cartas desde Iwo Jima son interpretados por actores japoneses nativos. Además, el artículo elogió el nuevo enfoque de la película, ya que está escrita con una excelente investigación sobre la sociedad japonesa de esa época. Según el artículo, las películas de Hollywood anteriores que describían a Japón se basaban en imágenes estereotipadas de la sociedad japonesa, que parecían "extrañas" para el público japonés nativo. Cartas desde Iwo Jima es notable por ser la película que intenta escapar de los estereotipos. [32] Debido a la falta de estereotipos, Cartas desde Iwo Jima fue apreciada por los críticos y el público japoneses. [33]
Desde que la película tuvo éxito en Japón, se ha informado de un boom turístico en las islas Ogasawara , de las que forma parte Iwo Jima . [34]
A pesar de las críticas favorables, la película solo recaudó 13,7 millones de dólares en Estados Unidos. Las ventas en el extranjero, de 54,9 millones de dólares, ayudaron a aumentar los ingresos por encima de los 19 millones de dólares que costó la producción. [2]
La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:
Cartas desde Iwo Jima fue lanzada en DVD por Warner Home Video el 22 de mayo de 2007. También fue lanzada en HD DVD y Blu-ray Disc . Además, estuvo disponible para visualización instantánea con la función "Watch Instantly" de Netflix donde estaba disponible. La película fue relanzada en 2010 como parte de la colección de homenaje a Clint Eastwood Clint Eastwood: 35 Films 35 Years at Warner Bros. El DVD de edición especial de coleccionista de dos discos también está disponible en un conjunto conmemorativo de cinco discos, que también incluye la edición especial de coleccionista de dos discos de Flags of Our Fathers y un quinto disco adicional que contiene el documental "Heroes of Iwo Jima" de History Channel y To the Shores of Iwo Jima , un documental producido por la Armada y el Cuerpo de Marines de los EE. UU.
La versión doblada al inglés en DVD se lanzó el 1 de junio de 2010. [36] Esta versión se emitió por primera vez en el canal de cable AMC el 26 de abril de 2008. [37]
