El gran Lebowski ( / l ə ˈ b aʊ s k i / ) es una película de comedia criminal independiente de 1998 dirigida y coescrita por Joel Coen , con el hermano productor Ethan Coen como coguionista. Está protagonizada por Jeff Bridges como Jeffrey "The Dude" Lebowski, un holgazán de Los Ángeles y ávido jugador de bolos . Es agredido como resultado de un error de identidad, luego descubre que un millonario, también llamado Jeffrey Lebowski ( David Huddleston ), era la víctima prevista. La esposa trofeo del millonario Lebowskisupuestamente es secuestrada, y el millonario Lebowski encarga a The Dude que entregue el rescate para asegurar su liberación. El plan sale mal cuando el amigo de Dude, Walter Sobchak ( John Goodman ), planea quedarse con el dinero del rescate para él y para él. Sam Elliott , Julianne Moore , Steve Buscemi , John Turturro , Philip Seymour Hoffman , Tara Reid , David Thewlis , Peter Stormare , Jon Polito y Ben Gazzara también aparecen en papeles secundarios.
La película está ligeramente inspirada en el trabajo de Raymond Chandler . Joel Coen declaró: "Queríamos hacer una historia tipo Chandler: cómo se desarrolla episódicamente y cómo trata a los personajes que intentan desentrañar un misterio, además de tener una trama irremediablemente compleja que, en última instancia, no tiene importancia". [6] La partitura original fue compuesta por Carter Burwell , un antiguo colaborador de los hermanos Coen.
El gran Lebowski recibió críticas mixtas en el momento de su estreno. Desde entonces, las críticas han sido en gran medida positivas y la película se ha convertido en una película de culto , destacada por sus personajes excéntricos, secuencias de sueños cómicos, diálogos idiosincrásicos y banda sonora ecléctica. [7] [8] En 2014, la película fue seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Películas de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa".
En 1991, [9] [10] el holgazán y ávido jugador de bolos Jeffrey "The Dude" Lebowski es atacado en su casa de Los Ángeles por dos ejecutores del capo del porno Jackie Treehorn, a quien la esposa de otro Jeffrey Lebowski le debe dinero. Un ejecutor orina en la alfombra del Dude antes de que los dos se den cuenta de que se han equivocado de hombre y se vayan.
Consultando a sus compañeros de bolos, el veterano de Vietnam Walter Sobchak y el chivo expiatorio Donny Kerabatsos, el Dude visita al rico filántropo Jeffrey Lebowski ("el gran Lebowski"), solicitando una compensación por la alfombra. Lebowski se niega, pero Dude engaña a su asistente Brandt para que le permita llevarse una alfombra similar de la mansión. Afuera, conoce a Bunny, la esposa trofeo de Lebowski , y a su amigo nihilista alemán Uli. Poco después, aparentemente secuestran a Bunny y Lebowski contrata a The Dude para entregar un rescate . Esa noche, otro grupo de matones tiende una emboscada al Dude y le quitan su alfombra de repuesto en nombre de Maude, la hija de Lebowski, que tiene un vínculo sentimental con ella.
Convencido de que el secuestro fue una artimaña de Bunny, Walter finge la entrega del rescate. Él y The Dude regresan a la bolera, dejando el maletín con dinero en el maletero del coche. Mientras juegan a los bolos, les roban el coche. The Dude se enfrenta a Lebowski, que tiene un sobre de los secuestradores que contiene un dedo del pie amputado, supuestamente de Bunny. Maude le pide ayuda a Dude para recuperar el dinero que su padre retiró ilegalmente de la fundación benéfica de la familia.
La policía recupera el coche del Dude. Falta el maletín, pero Dude encuentra una pista: una hoja de tarea firmada por Larry Sellers. Él y Walter visitan al adolescente Larry pero no obtienen información de él. Walter asume que con el rescate se compró un auto deportivo frente a la casa de Larry y lo destroza. En realidad, el coche pertenece a un vecino, quien a cambio lo destroza.
Los matones de Jackie Treehorn secuestran a Dude y lo llevan ante el capo del porno, quien exige saber dónde está Bunny y qué pasó con su dinero. The Dude dice que Bunny fingió su secuestro y Larry tiene el dinero, luego se desmaya por una bebida con alcohol que le dio Treehorn. Es arrestado mientras deambula delirantemente por Malibú y desalojado por el jefe de policía. De camino a casa, Bunny (cuyos dedos de los pies están intactos) pasa desapercibido para el Amigo.
Maude espera al Dude en su casa y tiene relaciones sexuales con él, deseando quedar embarazada de un padre con el que no tendrá que interactuar. Ella le dice a The Dude que su padre no tiene dinero propio; su riqueza provino de su difunta madre.
The Dude y Walter se enfrentan a Lebowski y descubren que Bunny ha regresado después de haber salido de la ciudad sin decírselo a nadie. Los amigos nihilistas de Bunny aprovecharon la oportunidad para chantajear a Lebowski, quien, a su vez, había intentado malversar dinero de la organización benéfica familiar, culpando a los chantajistas de su desaparición. The Dude cree que el maletín nunca contuvo dinero. Walter, enfurecido, sospecha que Lebowski está fingiendo su parálisis y lo levanta de su silla de ruedas, pero su condición es real.
Walter y The Dude están jugando a los bolos cuando un jugador rival, Jesús Quintana, los interrumpe. Walter había declarado anteriormente que no podía jugar a los bolos los sábados porque es shomer Shabat . En una diatriba, Quintana insinúa que no cree en la excusa de Walter para no jugar a los bolos el sábado, amenaza a Walter y al Dude y se marcha furioso. Fuera de la bolera, los nihilistas prenden fuego al coche de Dude y exigen el dinero del rescate. Walter los rechaza, pero Donny muere de un ataque al corazón . Walter esparce las cenizas de Donny desde un acantilado con vista al Océano Pacífico , pero una corriente ascendente las arroja sobre él y sobre The Dude. The Dude pierde los estribos y le grita a Walter, quien lo consuela, y los dos van a jugar a los bolos.
En la bolera, Dude se encuentra con el Extraño, el narrador de la película, quien resume todo lo que sucedió en la película y afirma que si bien "no le gustó ver irse a Donny", sigue inspirado por Dude y que Maude está embarazada. con un "pequeño Lebowski en camino".
The Dude está inspirado principalmente en Jeff Dowd , un productor de cine y activista político estadounidense que los hermanos Coen conocieron mientras intentaban encontrar distribución para su primer largometraje, Blood Simple . [12] : 90 [13] Dowd había sido miembro de los Seattle Seven , le gustaba beber a los rusos blancos y era conocido como "The Dude". [12] : 91–92 The Dude también se basó en parte en un amigo de los hermanos Coen, Peter Exline (ahora miembro de la facultad de la Escuela de Artes Cinematográficas de la USC ), un veterano de la guerra de Vietnam que, según se informa, vivía en un basurero. de un apartamento y estaba orgulloso de una pequeña alfombra que "unía la habitación". [14] : 188 Exline conocía a Barry Sonnenfeld de la Universidad de Nueva York y Sonnenfeld presentó a Exline a los hermanos Coen mientras intentaban recaudar dinero para Blood Simple . [12] : 97–98 Exline se hizo amigo de los Coen y, en 1989, les contó muchas historias de su propia vida, incluidas algunas sobre su amigo actor y escritor Lewis Abernathy (una de las inspiraciones de Walter), un compañero veterano de Vietnam que Más tarde se convirtió en investigador privado y lo ayudó a localizar y confrontar a un chico de secundaria que le robó el auto. [12] : 99 Como en la película, el auto de Exline fue confiscado por el Departamento de Policía de Los Ángeles y Abernathy encontró la tarea de un estudiante de octavo grado debajo del asiento del pasajero. [12] : 100
Exline también pertenecía a una liga de softbol amateur, pero los Coen la cambiaron por bolos en la película, porque "es un deporte muy social en el que puedes sentarte y beber y fumar mientras entablas una conversación tonta". [14] : 195 Los Coen conocieron al cineasta John Milius cuando estaban en Los Ángeles haciendo Barton Fink e incorporaron su amor por las armas y el ejército al personaje de Walter. [14] : 189 Milius presentó a los hermanos Coen a uno de sus mejores amigos, Jim Ganzer, quien también sirvió como fuente para crear el personaje de Jeff Bridges. [15] También conocido como The Dude, [16] Ganzer y su pandilla, típicos surfistas de Malibú, sirvieron de inspiración también para la película Big Wednesday de Milius . [17]
Antes de que David Huddleston fuera elegido para interpretar a "Big" Jeffrey Lebowski, los Coen consideraron a Robert Duvall (a quien no le gustó el guión), Anthony Hopkins (que no estaba interesado en interpretar a un estadounidense), Gene Hackman (que se estaba tomando un descanso de la actuación en en ese momento), Jack Nicholson (que no estaba interesado, sólo quería interpretar a Moisés ), Tommy Lee Jones (que era considerado "demasiado joven"), Ned Beatty , Michael Caine , Bruce Dern , James Coburn , Charles Durning , Jackie Cooper. , Fred Ward , Richard Mulligan , Rod Steiger , Peter Boyle , Lloyd Bridges , Paul Dooley , Pat Hingle , Jonathan Winters , Norman Mailer , George C. Scott , Jerry Falwell , Gore Vidal , Andy Griffith , William F. Buckley y Ernest Borgnine . La primera elección de los Coen fue Marlon Brando . [18] Charlize Theron fue considerada para el papel de Bunny Lebowski. [19] David Cross audicionó para el papel de Brandt. [20]
Según Julianne Moore, el personaje de Maude se basó en la artista Carolee Schneemann , "que trabajaba desnuda desde un columpio", y en Yoko Ono . [21] : 156 El personaje de Jesús Quintana, un oponente de bolos del equipo de The Dude, se inspiró en parte en una actuación que los Coen habían visto a John Turturro en 1988 en el Public Theatre en una obra llamada Mi Puta Vida en la que él interpretó. un personaje de tipo pederasta , "así que pensamos, hagamos de Turturro un pederasta. Será algo con lo que realmente pueda correr", dijo Joel en una entrevista. [14] : 195
La estructura general de la película estuvo influenciada por la ficción policial de Raymond Chandler . Ethan dijo: "Queríamos algo que generara un cierto sentimiento narrativo, como una historia moderna de Raymond Chandler, y por eso tenía que estar ambientada en Los Ángeles... Queríamos tener un flujo narrativo, una historia que se moviera como una Chandler recorre diferentes partes de la ciudad y diferentes clases sociales". [22] El uso de la voz en off del Extraño también vino de Chandler cuando Joel comentó: "Él es un poco un sustituto de la audiencia. En la adaptación cinematográfica de Chandler es el personaje principal el que habla fuera de la pantalla, pero nosotros no lo hicimos". No quiero reproducirlo, aunque obviamente tiene ecos. Es como si alguien estuviera comentando la trama desde un punto de vista que todo lo ve. Y al mismo tiempo redescubriendo la antigua terrenalidad de un Mark Twain ". [21] : 169
La importancia de la cultura de los bolos fue, según Joel, "importante al reflejar ese período de finales de los años cincuenta y principios de los sesenta. Eso encajaba con el lado retro de la película, un poco anacrónico, que nos devolvía a una época no -era tan lejana, pero que de todos modos ya había pasado." [21] : 170
Los hermanos Coen escribieron El gran Lebowski casi al mismo tiempo que Barton Fink . Cuando los hermanos Coen quisieron hacerlo, John Goodman estaba filmando episodios para Roseanne y Jeff Bridges estaba haciendo la película de Walter Hill Wild Bill . Mientras tanto, los Coen decidieron hacer Fargo . [14] : 189 Según Ethan, "la película fue concebida como un giro en torno a la relación entre The Dude y Walter", que surgió de las escenas entre Barton Fink y Charlie Meadows en Barton Fink . [21] : 169 También se les ocurrió la idea de ambientar la película en Los Ángeles contemporáneos, porque las personas que inspiraron la historia vivían en la zona. [23] : 41 Cuando Pete Exline les habló de la tarea en un incidente de bolsitas, los Coen pensaron que era muy Raymond Chandler y decidieron integrar elementos de la ficción del autor en su guión. Joel Coen cita The Long Goodbye de Robert Altman como una influencia principal en su película, en el sentido de que The Big Lebowski "está más o menos informado por Chandler en los bordes". [23] : 43 Cuando comenzaron a escribir el guión, los Coen escribieron solo 40 páginas y luego lo dejaron reposar un rato antes de terminarlo. Este es un proceso de escritura normal para ellos, porque a menudo "encuentran un problema en una etapa determinada, pasamos a otro proyecto y luego volvemos al primer guión. De esa manera ya hemos acumulado piezas para varias películas futuras". [21] : 171 Para animar una escena que pensaban que era demasiado expositiva , agregaron un "parásito decadente del mundo del arte", conocido como Knox Harrington, al final del proceso de escritura del guión. [24] En el guión original, el auto de Dude era un Chrysler LeBaron , como Dowd había tenido alguna vez, pero ese auto no era lo suficientemente grande para John Goodman, por lo que los Coen lo cambiaron por un Ford Torino . [12] : 93
PolyGram y Working Title Films , que habían financiado Fargo , respaldaron El gran Lebowski con un presupuesto de 15 millones de dólares. Al elegir el casting para la película, Joel comentó: "tendemos a escribir tanto para personas que conocemos y con las que hemos trabajado, como algunas partes sin saber quién va a interpretar el papel. En El gran Lebowski escribimos para John [Goodman] y Steve [ Buscemi], pero no sabíamos quién iba a conseguir el papel de Jeff Bridges". [25] Los Coen originalmente consideraron a Mel Gibson para el papel de The Dude, pero él no tomó la propuesta demasiado en serio. [26] [27] Bridges dudaba en interpretar el papel porque le preocupaba que fuera un mal ejemplo para sus hijas, pero Jessie lo convenció para que lo aceptara después de una reunión. [28] En preparación para su papel, Bridges conoció a Dowd, pero en realidad "se basó mucho en mí mismo de los años sesenta y setenta. Vivía en un lugar pequeño como ese y consumía drogas, aunque creo que era un poco más creativo que el tío." [14] : 188 El actor entró en su propio armario con el encargado del vestuario de la película y escogió la ropa que había pensado que Dude podría usar. [12] : 27 Llevaba la ropa de su personaje a casa porque la mayoría era suya. [29] El actor también adoptó el mismo físico que Dowd, incluido el encorvamiento y su amplia barriga. [12] : 93 Originalmente, Goodman quería un tipo diferente de barba para Walter, pero los hermanos Coen insistieron en el "Gladiator" o lo que llamaron "Chin Strap" y pensó que iría bien con su corte de pelo plano . [12] : 32
Para el aspecto de la película, los Coen querían evitar los clichés retro habituales de los años 60, como lámparas de lava , carteles Day-Glo y música de Grateful Dead [23] : 95 y para que fuera "consistente con todo el asunto de los bolos, queríamos mantener la película es bastante brillante y pop", dijo Joel en una entrevista. [14] : 191 Por ejemplo, el motivo de la estrella, que aparece predominantemente a lo largo de la película, comenzó con el diseño de la bolera del diseñador de producción de la película, Richard Heinrichs. Según Joel, "se le ocurrió la idea de simplemente colocar estrellas de neón de forma libre encima y hacer una estrella de forma libre similar en el interior". Esto se trasladó a las secuencias de sueños de la película. "Ambas secuencias de sueños involucran patrones de estrellas y se trata de líneas que irradian hacia un punto. En la primera secuencia de sueños, el Dude queda inconsciente y ves estrellas y todas se fusionan en el paisaje nocturno de Los Ángeles. La segunda secuencia de sueños es un entorno astral con un fondo de estrellas", recuerda Heinrichs. [14] : 191 Para la casa de playa de Malibú de Jackie Treehorn, se inspiró en los muebles de departamento de soltero de finales de los años cincuenta y principios de los sesenta. Los hermanos Coen le dijeron a Heinrichs que querían que la fiesta en la playa de Treehorn tuviera una temática inca , con una "fiesta muy parecida a Hollywood en la que hombres jóvenes, aceitados y bastante agresivos caminan con aperitivos y bebidas. Así que hay una cualidad muy sacrificada en él." [23] : 91
El director de fotografía Roger Deakins habló sobre el aspecto de la película con los Coen durante la preproducción. Le dijeron que querían que algunas partes de la película tuvieran un sentimiento real y contemporáneo y que otras partes, como las secuencias de los sueños, tuvieran un aspecto muy estilizado. [23] : 77 Bill y Jacqui Landrum hicieron toda la coreografía de la película. Para su secuencia de baile, Jack Kehler realizó tres ensayos de tres horas. [12] : 27 Los hermanos Coen le ofrecieron tres o cuatro opciones de música clásica para que eligiera y eligió Cuadros de una exposición de Modest Mussorgsky . En cada ensayo recorrió cada fase de la pieza. [12] : 64
El rodaje real se llevó a cabo durante un período de once semanas con rodaje en locaciones en Los Ángeles y sus alrededores, incluidas todas las secuencias de bolos en Hollywood Star Lanes (durante tres semanas) [30] y las secuencias de sueños de Busby Berkeley de Dude en un hangar de aviones reformado. . [22] Según Joel, la única vez que dirigieron Bridges "fue cuando él se acercaba al comienzo de cada escena y preguntaba: '¿Crees que Dude quemó uno en el camino?' Normalmente respondía 'Sí', así que Jeff se acercaba a un rincón y comenzaba a frotarse los ojos para inyectarlos en sangre". [14] : 195 A Julianne Moore le enviaron el guión mientras trabajaba en The Lost World: Jurassic Park . Trabajó sólo dos semanas en la película, temprano y tarde durante la producción que duró de enero a abril de 1997, [31] mientras que Sam Elliott sólo estuvo en el set dos días e hizo muchas tomas de su discurso final. [12] : 46
Joel Coen dijo que Jeff Bridges estaba molesto porque no había un monitor de reproducción, por lo que Bridges les hizo conseguir un monitor de reproducción al final de la segunda semana de producción. [32]
Las escenas en la casa de Jackie Treehorn se rodaron en la Residencia Sheats-Goldstein , diseñada por John Lautner y construida en 1963 en Hollywood Hills. [33]
Deakins describió el aspecto de las escenas de fantasía como muy nítidas, monocromáticas y muy iluminadas para permitir una mayor profundidad de enfoque. Sin embargo, el apartamento del Dude, dijo Deakins, "es un poco cutre y la luz es bastante desagradable" con un aspecto más áspero. El puente visual entre estas dos miradas diferentes fue la forma en que fotografió las escenas nocturnas. En lugar de adoptar el aspecto habitual de luz de luna azul o farola azul, utilizó un efecto de luz de sodio naranja. [23] : 79 Los hermanos Coen rodaron gran parte de la película con lentes gran angular porque, según Joel, facilitaba mantener el enfoque para una mayor profundidad y hacía que los movimientos de la cámara fueran más dinámicos. [23] : 82
Para lograr el punto de vista de una bola de bolos rodante, los hermanos Coen montaron una cámara "en algo parecido a un asador de barbacoa", según Ethan, y luego la llevaron a lo largo de la pista. El desafío para ellos fue determinar las velocidades relativas del movimiento de avance y el movimiento de rotación. Se utilizó CGI para crear el punto de vista del orificio para el pulgar en la bola de boliche. [31]
La música original fue compuesta por Carter Burwell , un veterano de todas las películas de los hermanos Coen . Mientras los Coen escribían el guión, tenían en mente "Just Dropped In (to See What Condition My Condition Was)" de Kenny Rogers , la versión de " Hotel California " de los Gipsy Kings y varias canciones de Creedence Clearwater Revival . [34] Le pidieron a T-Bone Burnett (quien más tarde trabajaría con los Coen en O Brother, Where Art Thou? y Inside Llewyn Davis ) que eligiera canciones para la banda sonora de la película. Sabían que querían diferentes géneros musicales de diferentes épocas pero, como recuerda Joel, "a T-Bone incluso se le ocurrieron algunos extravagantes como Henry Mancini e Yma Sumac ". [35] Burnett pudo conseguir canciones de Kenny Rogers y los Gipsy Kings y también añadió pistas de Captain Beefheart , Moondog y " The Man in Me " de Bob Dylan . [34] Sin embargo, tuvo dificultades para conseguir los derechos de la versión de Townes Van Zandt de "Dead Flowers" de los Rolling Stones , que se reproduce durante los créditos finales de la película. El ex manager de los Stones, Allen Klein, era dueño de los derechos de la canción y quería 150.000 dólares por ella. Burnett convenció a Klein para que viera una de las primeras versiones de la película y recuerda: "Llegó a la parte en la que el tipo dice: '¡Odio a los malditos Eagles , hombre!' Klein se levanta y dice: '¡Eso es todo, puedes quedarte con la canción!' Eso fue hermoso." [34] [36] [37] Burnett iba a ser acreditado en la película como "Supervisor musical", pero pidió que su crédito fuera "Archivador musical" porque "odiaba la noción de ser supervisor; no quisiera que nadie piense en mí como directivo". [35]
Para Joel, "la música original, como ocurre con otros elementos de la película, tenía que hacerse eco de los sonidos retro de los años sesenta y principios de los setenta". [21] : 156 La música define cada personaje. Por ejemplo, " Tumbling Tumbleweeds " de Bob Nolan fue elegida para El Extraño en el momento en que los Coen escribieron el guión, al igual que "Lujon" de Henry Mancini para Jackie Treehorn. "Los nihilistas alemanes están acompañados por el tecno-pop y Jeff Bridges por Creedence. Así que hay una firma musical para cada uno de ellos", comentó Ethan en una entrevista. [21] : 156 El personaje Uli Kunkel estaba en la banda electrónica alemana Autobahn, un homenaje a la banda Kraftwerk . La portada del álbum de su disco Nagelbett ( cama de clavos ) es una parodia de la portada del álbum de Kraftwerk para The Man-Machine y el nombre del grupo Autobahn comparte el nombre de una canción y un álbum de Kraftwerk . En la letra se repite con distorsión electrónica la frase "No creemos en nada". Esta es una referencia al nihilismo de Autobahn en la película. [38]
El gran Lebowski recibió su estreno mundial en el Festival de Cine de Sundance de 1998 el 18 de enero de 1998, en el Teatro Eccles con capacidad para 1.300 personas. También se proyectó en el 48º Festival Internacional de Cine de Berlín [39] [40] antes de su estreno en Norteamérica el 6 de marzo de 1998, en 1.207 salas. Recaudó 5,5 millones de dólares en su primer fin de semana y terminó con una recaudación bruta de 18 millones de dólares en los Estados Unidos, justo por encima de su presupuesto de 15 millones de dólares. La recaudación mundial de la película fuera de los EE. UU. fue de 28,7 millones de dólares, lo que eleva su recaudación mundial a 46,7 millones de dólares. [4]
En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 80% según 191 reseñas, con una puntuación promedio de 7,40/10. El consenso de los críticos del sitio web dice: " La historia del perro peludo del Gran Lebowski no satisfará a todos, pero aquellos que cumplan serán tratados con una sucesión incoherente de delicias cómicas, con la actuación lacónica de Jeff Bridges realmente uniendo la película". [41] Metacritic , que utiliza un promedio ponderado , ha asignado a la película una puntuación de 71 sobre 100 basándose en reseñas de 23 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". [42] El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación promedio de "B" en una escala de A+ a F. [43]
Muchos críticos y espectadores han comparado la película con un western moderno , mientras que muchos otros lo cuestionan o la comparan con una novela policíaca que gira en torno a dispositivos argumentales de identidad equivocada . [44] Peter Howell, en su reseña para el Toronto Star , escribió: "Es difícil creer que este sea el trabajo de un equipo que ganó un Oscar el año pasado por el guión original de Fargo . Hay una gran cantidad de malas palabras en el película, que parece un débil intento de tapar las lagunas de diálogo." [45] Howell revisó su opinión en una revisión posterior, y en 2011 declaró que "puede que sea mi película favorita de Coen Bros.". [46]
Todd McCarthy en la revista Variety escribió: "Uno de los triunfos indiscutibles de la película es su banda sonora, que mezcla la partitura original de Carter Burwell con melodías pop clásicas y algunas versiones fabulosas". [47] USA Today le dio a la película tres de cuatro estrellas y consideró que Dude era "un héroe demasiado pasivo para mantener el interés", pero que había "suficiente brillantez sorprendente aquí para sugerir que, al igual que The Dude, esos sabelotodos- pantalones que los Coen respetarán". [48]
En su reseña para The Washington Post , Desson Howe elogió a los Coen y "su gusto inspirado y absurdo por la cultura americana extraña y peculiar, pero una especie de neoamericana completamente inventada, los Coen han definido y dominado su propio subgénero extraño". uno lo hace como ellos y, casi ni hace falta decirlo, nadie lo hace mejor." [49]
Janet Maslin elogió la actuación de Bridges en su reseña para The New York Times : "El señor Bridges encuentra un papel tan adecuado para él que parece que nunca ha estado en ningún otro lugar. Mire esta actuación para ver cómo se arrastra los pies ejecutado con gracia indiferente y una apariencia aparentemente fuera de lugar. "Un personaje de almuerzo interpretado con un fino estilo cómico". [50] Andrew Sarris , en su reseña para el New York Observer , escribió: "El resultado es muchas risas y un sentimiento de asombro hacia la artesanía involucrada. Dudo que haya algo más parecido en el resto de este año." [51] En una reseña de cinco estrellas para Empire , Ian Nathan escribió: "Para aquellos que se deleitan con la visión divinamente abstracta de la realidad de los Coen, esto es puro nirvana" y "en un mundo perfecto, todas las películas serían hechas por los hermanos Coen". ". [52] Roger Ebert del Chicago Sun-Times le dio a la película tres estrellas de cuatro, describiéndola como "extrañamente atractiva". [53] En una reseña de 2010, elevó su puntuación original a cuatro estrellas de cuatro y agregó la película a su lista de "Grandes películas". [54]
Sin embargo, Jonathan Rosenbaum escribió en el Chicago Reader : "Sin duda, El gran Lebowski está repleto de cine presumido y, como resultado, es bastante entretenido. Pero en la medida en que representa una posición moral (y el estilo relativo de los Coen de su "Las figuras invariablemente lo hacen: es elitista, elevando a tipos tan buenos como Bridges y Goodman... por encima de todos los demás en la película". [55] Dave Kehr, en su reseña para el Daily News , criticó la premisa de la película como una "idea gastada, y produce una película episódica y sin cuerdas". [56] The Guardian criticó la película como "un montón de ideas metidas en una bolsa y permitidas que se derramen al azar. La película es exasperante y no ganará premios. Pero tiene algunos chistes fantásticos". [57]
Desde su lanzamiento original, El gran Lebowski se ha convertido en un clásico de culto . [8] Los fanáticos fervientes de la película se llaman a sí mismos "triunfadores". [58] [59] Steve Palopoli escribió sobre el estatus de culto emergente de la película en julio de 2002. [60] Se dio cuenta por primera vez de que la película tenía seguidores de culto cuando asistió a una proyección de medianoche en 2000 en el New Beverly Cinema de Los Ángeles y fue testigo de personas que citan diálogos de la película entre sí. [12] : 129 Poco después de que apareciera el artículo, el programador de un ciclo de cine local de medianoche en Santa Cruz decidió proyectar El gran Lebowski y el primer fin de semana tuvieron que rechazar a varios cientos de personas. El cine retrasó la película durante seis semanas, algo que nunca antes había sucedido. [12] : 130
Un festival anual, Lebowski Fest , comenzó en Louisville, Kentucky , Estados Unidos, en 2002 con la asistencia de 150 fanáticos y desde entonces se ha expandido a varias otras ciudades. [61] El evento principal del festival cada año es una noche de bolos ilimitados con varios concursos que incluyen concursos de disfraces, trivia y concursos de los más difíciles y más viajados. Los eventos, que se llevan a cabo durante un fin de semana, generalmente incluyen una fiesta previa al festival con bandas la noche anterior al evento de bolos, así como una fiesta al aire libre de un día de duración con bandas, puestos de vendedores y juegos. Varias celebridades de la película asistieron a algunos de los eventos, incluido Jeff Bridges , quien asistió al evento de Los Ángeles. [61] El equivalente británico, inspirado en el Lebowski Fest, se conoce como The Dude Abides y se lleva a cabo en Londres. [62]
El dudeísmo , una religión dedicada en gran medida a difundir la filosofía y el estilo de vida del personaje principal de la película, fue fundada en 2005. También conocida como La Iglesia de los Últimos Días (un nombre parodia de La Iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días ). , la organización ha ordenado a más de 220.000 "sacerdotes dudeístas" en todo el mundo a través de su sitio web. [63]
"The Big Lebowski and Philosophy: Keeping Your Mind Limber with Abiding Wisdom", publicado en 2012 por Wiley, [64] es una colección de 18 ensayos de diferentes escritores que analizan los temas filosóficos de la película: nihilismo, guerra y política, dinero y materialismo. idealismo y moralidad, y The Dude como el héroe del filósofo que lucha por vivir la buena vida a pesar de los desafíos que enfrenta.
Dos especies de araña africana llevan el nombre de la película y el personaje principal: Anelosimus biglebowski y Anelosimus dude , ambas descritas en 2006. [65] Además, un género extinto de coníferas del Pérmico lleva el nombre de la película en honor a sus creadores. La primera especie descrita dentro de este género en 2007 se basa en fósiles de plantas de Texas de 270 millones de años de antigüedad y se llama Lebowskia grandifolia . [66]
Entertainment Weekly la clasificó en el octavo lugar en su lista de películas más divertidas de los últimos 25 años. [67] La película también ocupó el puesto 34 en su lista de "Las 50 mejores películas de culto" [68] y el puesto 15 en la lista de la revista "The Cult 25: The Essential Left-Field Movie Hits Since '83". . [69] Además, la revista también clasificó a The Dude en el puesto 14 en su encuesta "Los 100 personajes más grandes de los últimos 20 años". [70] La película también fue nominada al prestigioso Gran Premio de la Asociación Belga de Críticos de Cine . [71] El gran Lebowski fue votada como la décima mejor película ambientada en Los Ángeles en los últimos 25 años por un grupo de escritores y editores de Los Angeles Times con dos criterios: "La película tenía que comunicar alguna verdad inherente sobre la experiencia de Los Ángeles, y sólo se permitía en la lista una película por director." [72] La revista Empire clasificó a Walter Sobchak en el puesto 49 y al Dude en el puesto 7 en su encuesta "Los 100 mejores personajes de películas". [73] Roger Ebert agregó El gran Lebowski a su lista de "Grandes películas" en marzo de 2010. [54]
Los hermanos Coen han declarado que nunca harán una secuela de El gran Lebowski . [74] Sin embargo, John Turturro expresó interés en retomar su papel de Jesús Quintana, [75] y en 2014 anunció que había solicitado permiso para utilizar el personaje. [76] En agosto de 2016, se informó que Turturro retomaría su papel de Jesús Quintana en The Jesus Rolls , un spin-off de The Big Lebowski , basado en la película francesa de 1974 Going Places , con Turturro protagonizando, escribiendo y dirigiendo. . Se estrenó en 2020. [77] Los hermanos Coen, aunque le otorgaron a Turturro el derecho de usar el personaje, no participaron y ningún otro personaje de El gran Lebowski apareció en la película. [78]
El 24 de enero de 2019, Jeff Bridges publicó un clip de 5 segundos en Twitter con la declaración: "No puedo vivir en el pasado, hombre. Estén atentos" y muestra a Bridges como The Dude, caminando por una habitación mientras rueda una planta rodadora . por. [79] El clip era un avance de un anuncio durante el Super Bowl LIII en el que Bridges retomaba el papel de The Dude para un comercial de Stella Artois . [80] [81]
La película se ha utilizado como herramienta de análisis sobre una serie de cuestiones. En septiembre de 2008, Slate publicó un artículo que interpretaba El gran Lebowski como una crítica política. La pieza central de este punto de vista fue que Walter Sobchak es "un neoconservador ", citando las referencias de la película al entonces presidente George HW Bush y la primera Guerra del Golfo . [82]
Un artículo de Brian Wall, publicado en la revista feminista Camera Obscura , utiliza la película para explicar el fetichismo de las mercancías de Karl Marx y las consecuencias feministas del fetichismo sexual . [83]
En That Rug Really Tied the Room Together, publicado por primera vez en 2001, Joseph Natoli sostiene que The Dude representa una narrativa contraria a la carrera empresarial posreaganómica por el "retorno de la inversión" que se muestra en películas como Jerry Maguire y Forrest Gump . [84] [85] [86]
Se ha utilizado como una crítica carnavalesca de la sociedad, como un análisis sobre la guerra y la ética, como una narrativa sobre la comunicación de masas y el militarismo estadounidense y otros temas. [87] [88] [89]
Universal Studios Home Entertainment lanzó un DVD "Edición de coleccionista" el 18 de octubre de 2005, con características adicionales que incluían una "introducción de Mortimer Young", "Fotografía de Jeff Bridges", "Making of The Big Lebowski " y "Notas de producción". . Además, un "juego de regalo Achiever's Edition" de edición limitada también incluía la toalla Shammy de bolos The Big Lebowski , cuatro posavasos coleccionables que incluían fotografías y líneas citables de la película y ocho tarjetas fotográficas exclusivas de la colección personal de Jeff Bridges. [90]
El 9 de septiembre de 2008 se lanzó una "Edición del décimo aniversario" que incluye todos los extras de la "Edición de coleccionista" y el tráiler teatral "The Dude's Life: Strikes and Gutters... Ups and Downs... The Dude Abides". (del primer lanzamiento en DVD), "The Lebowski Fest: An Achiever's Story", "Flying Carpets and Bowling Pin Dreams: The Dream Sequences of the Dude", "Mapa interactivo", "Libro de fotografías de Jeff Bridges" y una "Foto Galería". Hay una versión estándar y una edición limitada que presenta "Embalaje de bolas de bolos" y está numerada individualmente. [91]
Universal lanzó una versión de alta definición de El gran Lebowski en formato HD DVD el 26 de junio de 2007. La película fue lanzada en formato Blu-ray en Italia por Cecchi Gori.
El 16 de agosto de 2011, Universal Pictures lanzó El gran Lebowski en Blu-ray . El paquete de edición limitada incluye un libro de fotografías de Jeff Bridges, una retrospectiva de diez años después y una mirada en profundidad al Lebowski Fest anual . [92] La película también está disponible en la caja Blu-ray Coen Brothers lanzada en el Reino Unido; sin embargo, esta versión no tiene regiones y funcionará en cualquier reproductor de Blu-ray.
Para el vigésimo aniversario de la película, Universal Pictures lanzó una versión Blu-ray 4K Ultra HD de la película, que se estrenó el 16 de octubre de 2018. [93]
Al final del clip, aparece la fecha "2.3.19".
"¡Una secuela! ¡Y saldrá en unos 10 días!"
Inmediatamente pensé.
Pero entonces recordé el calendario litúrgico estadounidense: el 3 de febrero es el Super Bowl.
Esto no podía ser tan bueno como parecía.
