El tatuaje se ha practicado en todo el mundo desde al menos el Neolítico , como lo evidencian la piel momificada preservada, el arte antiguo y el registro arqueológico. [1] [2] Tanto el arte antiguo como los hallazgos arqueológicos de posibles herramientas de tatuaje sugieren que el tatuaje se practicaba en el Paleolítico superior en Europa. Sin embargo, la evidencia directa de tatuajes en piel humana momificada se extiende solo al cuarto milenio a. C. El descubrimiento más antiguo de piel humana tatuada hasta la fecha se encuentra en el cuerpo de Ötzi el Hombre de Hielo , que data de entre 3370 y 3100 a. C. [3] Se han recuperado otras momias tatuadas de al menos 49 sitios arqueológicos, incluidos lugares en Groenlandia , Alaska , Siberia , Mongolia , el oeste de China , Egipto , Sudán , Filipinas y los Andes . [4] Entre ellas se incluyen Amunet, sacerdotisa de la diosa Hathor del antiguo Egipto ( c. 2134 – 1991 a. C.), múltiples momias de Siberia, incluida la cultura Pazyryk de Rusia, y de varias culturas de toda la América del Sur precolombina . [3]
Los tatuajes conservados en restos humanos momificados antiguos revelan que el tatuaje se ha practicado en todo el mundo durante milenios. [3] En 2015, la reevaluación científica de la edad de las dos momias tatuadas más antiguas conocidas identificó a Ötzi como el ejemplo más antiguo conocido en ese momento. Este cuerpo, con 61 tatuajes, fue encontrado incrustado en el hielo glacial de los Alpes y fue datado en 3250 a. C. [3] [5] En 2018, los tatuajes figurativos más antiguos del mundo fueron descubiertos en dos momias de Egipto que datan entre 3351 y 3017 a. C. [6] En las Américas , la evidencia más antigua de tatuajes es una línea de puntos similar a un bigote sobre el labio superior de una de las momias Chinchorro de Chile , que data de 2563-1972 cal a. C. [7] [8]
El tatuaje antiguo era una práctica muy extendida entre los austronesios . Las herramientas distintivas de los austronesios para tatuar, que implicaban el uso de un mazo (comúnmente conocido como golpeteo manual), ya eran utilizadas por los preaustronesios en Taiwán y la costa sur de China antes de al menos 1500 a. C., antes de la expansión austronesia hacia las islas del Indopacífico . [9] [10] [11] Es posible que originalmente estuviera asociado con la caza de cabezas . [12] Las tradiciones del tatuaje, incluido el tatuaje facial, se pueden encontrar entre todos los subgrupos austronesios, incluidos los aborígenes taiwaneses , los isleños del sudeste asiático , los micronesios , los polinesios y los malgaches . En su mayor parte, los austronesios usaban puntas de tatuaje con mangos perpendiculares característicos que se golpeaban en el mango con un trozo de madera (llamado "mazo") para introducir las puntas de tatuaje en la piel. El mango y el mazo generalmente estaban hechos de madera mientras que las puntas, ya sean individuales, agrupadas o dispuestas para formar un peine, estaban hechas de espinas de cítricos , espinas de pescado, huesos, dientes y conchas de tortuga y ostras. [9] [13] [11] [14]
También se han documentado antiguas tradiciones de tatuajes entre los papúes y los melanesios , con su uso de distintivos perforadores de piel de obsidiana . Algunos sitios arqueológicos con estos instrumentos están asociados con la migración austronesia a Papúa Nueva Guinea y Melanesia . Pero otros sitios son más antiguos que la expansión austronesia, ya que se datan alrededor de 1650 a 2000 a. C., lo que sugiere que había una tradición de tatuajes preexistente en la región. [11] [15]
Entre otros grupos étnicos, el tatuaje también se practicaba tradicionalmente entre el pueblo ainu de Japón; [16] algunos austroasiáticos de Indochina ; [17] mujeres bereberes de Tamazgha (África del Norte); [18] los pueblos yoruba , fulani y hausa de Nigeria; [19] los nativos americanos de las Américas precolombinas ; [20] [21] [22] los galeses y pictos de la Edad de Hierro de Gran Bretaña ; [23] y los pueblos paleobalcánicos ( ilirios y tracios , así como daunios en Apulia ), una tradición que se ha conservado en los Balcanes occidentales por los albaneses ( tatuaje tradicional albanés ), los católicos en Bosnia y Herzegovina ( sicanje ) y las mujeres de algunas comunidades valacas . [24] [25]
Los pueblos indígenas de América del Norte tienen una larga historia de tatuajes. El tatuaje no era una simple marca en la piel: era un proceso que resaltaba las conexiones culturales con las formas indígenas de conocer y ver el mundo, así como las conexiones con la familia, la sociedad y el lugar. [26] : xii
No hay forma de determinar el origen real de los tatuajes para los pueblos indígenas de América del Norte. [27] : 44 La evidencia física más antigua conocida de tatuajes en América del Norte se realizó a través del descubrimiento de una mujer inuit momificada y congelada en la isla St. Lawrence , Alaska, que tenía tatuajes en su piel. [28] : 434 A través de la datación por radiocarbono del tejido, los científicos estimaron que la mujer provenía del siglo XVI. [28] : 434 Hasta hace poco, los arqueólogos no han priorizado la clasificación de los implementos de tatuajes al excavar sitios históricos conocidos. [27] : 65 Una revisión reciente de los materiales encontrados en el sitio de excavación de Mound Q apunta a elementos de paquetes de tatuajes que son de tiempos anteriores a la colonización. [27] : 66–68 Los académicos explican que el reconocimiento de los implementos de tatuajes es significativo porque resalta la importancia cultural del tatuaje para los pueblos indígenas. [27] : 72
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Los primeros exploradores de América del Norte hicieron muchas observaciones etnográficas sobre los pueblos indígenas que conocieron. Inicialmente, no tenían una palabra para el tatuaje y, en cambio, describieron las modificaciones de la piel como " abalanzarse , pinchar, listar, marcar y rasurar" para "estampar, pintar, quemar y bordar". [29] : 3 En 1585-1586, Thomas Harriot , que formó parte de la expedición de Grenville, fue responsable de hacer observaciones sobre los pueblos indígenas de América del Norte. [30] En A Brief and True Report of the New Found Land of Virginia , Harriot registró que algunos indígenas tenían la piel teñida y coloreada. [30] : 11 John White proporcionó representaciones visuales de los pueblos indígenas en forma de dibujos y pinturas. [30] : 46–81 Harriot y White también proporcionaron información que destacaba marcas específicas vistas en los jefes indígenas durante ese tiempo. [30] : 74 En 1623, Gabriel Sagard fue un misionero que describió haber visto hombres y mujeres con tatuajes en la piel. [31] : 145
Las Relaciones Jesuitas de 1652 describen el tatuaje entre los Petun y los Neutrales :
Pero quienes se pintan permanentemente lo hacen con gran dolor, utilizando para ello agujas, punzones afilados o espinas punzantes, con las que perforan o hacen perforar la piel. De este modo, forman en la cara, el cuello, el pecho o en alguna otra parte del cuerpo algún animal o monstruo, por ejemplo, un águila, una serpiente, un dragón o cualquier otra figura que prefieran; y luego, trazando sobre el dibujo fresco y sangriento un poco de carbón en polvo u otra materia colorante negra, que se mezcla con la sangre y penetra en estas perforaciones, imprimen indeleblemente sobre la piel viva las figuras dibujadas. Y esto es tan común en algunas naciones que en la que llamamos Tabaco, y en la que, por disfrutar de la paz con los hurones y los iroqueses, se llamó Neutral, no sé si se encontró un solo individuo que no estuviera pintado de esta manera en alguna parte del cuerpo. [32]
Entre 1712 y 1717, Joseph François Lafitau , otro misionero jesuita, registró cómo los indígenas se aplicaban tatuajes en la piel y desarrollaron estrategias curativas al tatuarse la línea de la mandíbula para tratar los dolores de muelas. [33] : 33–36 Los indígenas habían determinado que ciertos nervios que estaban a lo largo de la línea de la mandíbula se conectaban a ciertos dientes, por lo que al tatuarse esos nervios, evitarían que dispararan señales que provocaran dolores de muelas. [33] : 35 Algunos de estos primeros relatos etnográficos cuestionaron la práctica real del tatuaje y plantearon la hipótesis de que podía enfermar a las personas debido a enfoques insalubres. [31] : 145
Los académicos explican que el estudio de los tatuajes indígenas es relativamente nuevo, ya que inicialmente se percibía como un comportamiento para sociedades fuera de la norma. [26] : xii El proceso de colonización introdujo nuevos puntos de vista sobre lo que incluía el comportamiento aceptable, lo que llevó a la casi eliminación de la tradición del tatuaje en muchas naciones. [34] Sin embargo, a través de las tradiciones orales , la información sobre los tatuajes y la práctica real del tatuaje ha persistido hasta nuestros días.
Los iroqueses de San Lorenzo habían utilizado huesos como agujas para tatuar. [35] Además, se descubrieron herramientas para tatuar hechas de huesos de pavo en un antiguo yacimiento de Fernvale, Tennessee , que data de entre el 3500 y el 1600 a. C. [36]
Los inuit tienen una larga historia de tatuajes. En inuktitut , la lengua inuit del este del Ártico canadiense , la palabra kakiniit se traduce como la palabra inglesa para tatuaje [37] : 196 y la palabra tunniit significa tatuaje facial. [34] Entre los inuit, algunos rostros y partes del cuerpo femeninos tatuados simbolizan la transición de una niña a una mujer, coincidiendo con el inicio de su primer ciclo menstrual. [37] : 197 [34] Un tatuaje representaba la belleza, la fuerza y la madurez de una mujer. [37] : 197 Esta era una práctica importante porque algunos inuit creían que una mujer no podía hacer la transición al mundo espiritual sin tatuajes en su piel. [34] Los inuit tienen tradiciones orales que describen cómo el cuervo y el colimbo se tatuaban entre sí, lo que le da un significado cultural tanto al acto de tatuarse como al papel de esos animales en la cultura y la historia inuit. [37] : 10 Los misioneros europeos colonizaron a los inuit a principios del siglo XX y asociaron el tatuaje como una práctica malvada [37] : 196 "demonizando" a cualquiera que valorara los tatuajes. [34] Alethea Arnaquq-Baril ha ayudado a las mujeres inuit a revitalizar la práctica de los tatuajes faciales tradicionales a través de la creación del documental Tunniit: Retracing the Lines of Inuit Tattoos , donde entrevista a ancianos de diferentes comunidades pidiéndoles que recuerden a sus propios ancianos y la historia de los tatuajes. [34] Los ancianos pudieron recordar la práctica tradicional del tatuaje, que a menudo incluía el uso de una aguja e hilo y coser el tatuaje en la piel sumergiendo el hilo en hollín o aceite de foca, o pinchando la piel con una punta de aguja afilada y sumergiéndola en hollín o aceite de foca. [34] Hovak Johnston ha trabajado con los ancianos de su comunidad para recuperar la tradición del kakiniit aprendiendo las formas tradicionales de tatuar y usando sus habilidades para tatuar a otros. [38]
El pueblo Osage utilizaba los tatuajes por diversas razones. Los diseños de los tatuajes se basaban en la creencia de que las personas formaban parte de un ciclo más amplio de la vida e integraban elementos de la tierra, el cielo, el agua y el espacio intermedio para simbolizar estas creencias. [39] : 222–228 Además, el pueblo Osage creía en el ciclo más pequeño de la vida, reconociendo la importancia de que las mujeres dieran vida a través del parto y los hombres quitaran la vida a través de la guerra. [39] : 216 Los hombres Osage solían tatuarse después de lograr grandes hazañas en la batalla, como un recordatorio visual y físico de su elevado estatus en su comunidad. [39] : 223 Algunas mujeres Osage se tatuaban en público como una forma de oración, demostrando fuerza y dedicación a su nación. [39] : 223
Los habitantes de la Confederación Haudenosaunee históricamente usaban el tatuaje en relación con la guerra. Una tradición para muchos jóvenes era emprender un viaje al desierto, ayunar de comer cualquier alimento y descubrir quién era su manitú personal. [40] : 97 Los académicos explican que este proceso de descubrimiento probablemente incluía sueños y visiones que traerían un manitú específico al primer plano para que cada joven lo tuviera. [40] : 97 El manitú se convirtió en un elemento importante de protección durante la guerra y muchos niños se tatuaban su manitú en el cuerpo para simbolizar el significado cultural del manitú en sus vidas. [40] : 109 A medida que mostraban éxito en la guerra, los guerreros varones tenían más tatuajes, algunos incluso llevaban la cuenta de todas las muertes que habían realizado. [40] : 112 Algunos guerreros tenían tatuajes en sus caras que contaban cuántas personas habían cabellera en su vida. [40] : 115 [ dudoso – discutir ]
Una expedición española dirigida por Gonzalo de Badajoz en 1515 a través de lo que hoy es Panamá se topó con un pueblo donde prisioneros de otras tribus habían sido marcados con tatuajes.
[Los españoles] encontraron, sin embargo, algunos esclavos que habían sido marcados con un hierro candente. Los nativos hacían líneas en las caras de los esclavos, utilizando una punta aguda de oro o de una espina; luego rellenaban las heridas con una especie de polvo humedecido con jugo negro o rojo, que forma un tinte indeleble y nunca desaparece. Los españoles se llevaron a estos esclavos con ellos. Parece que este jugo es corrosivo y produce un dolor tan terrible que los esclavos no pueden comer a causa de sus sufrimientos.
— Pedro Mártir , Década III, Libro X
Los cementerios de la cuenca del Tarim ( Xinjiang , en el oeste de China), incluidos los yacimientos de Qäwrighul , Yanghai , Shengjindian , Zaghunluq y Qizilchoqa, han revelado varias momias tatuadas con rasgos físicos y materiales culturales de Asia occidental e indoeuropeos. Estas momias datan de entre 2100 y 550 a. C. [3]
En la antigua China, los tatuajes se consideraban una práctica bárbara asociada con los pueblos Yue del sudeste y sur de China. Los tatuajes se mencionaban a menudo en la literatura que representaba a bandidos y héroes populares. Incluso en la dinastía Qing , [ ¿cuándo? ] era una práctica común tatuar caracteres como囚("Prisionero") en las caras de los criminales convictos. Aunque era relativamente poco común durante la mayoría de los períodos de la historia china, a veces también se marcaba a los esclavos para mostrar su propiedad.
Sin embargo, los tatuajes parecen haber seguido siendo parte de la cultura del sur. Marco Polo escribió sobre Quanzhou : "Muchos vienen aquí desde la Alta India para pintarse el cuerpo con la aguja de la manera que hemos descrito en otro lugar, ya que hay muchos adeptos a este oficio en la ciudad". Al menos tres de los personajes principales - Lu Zhishen , Shi Jin (史進) y Yan Ching (燕青) - en la novela clásica A la orilla del agua se describen con tatuajes que cubren casi todo su cuerpo. Wu Song fue sentenciado a un tatuaje facial que describe su crimen después de matar a Xi Menqing (西門慶) para vengar a su hermano. Además, la leyenda china afirmaba que la madre de Yue Fei (un famoso general Song ) tatuó las palabras "Pagar al país con lealtad pura" (精忠報國, jing zhong bao guo ) en la espalda de su hijo antes de que se fuera a unirse al ejército.
Se cree que el tatuaje con fines espirituales y decorativos en Japón se remonta al menos al período Jōmon o Paleolítico y estuvo muy extendido durante varios períodos tanto para los grupos Yamato como para los Jomon nativos. [ cita requerida ] Los textos chinos anteriores al 300 d. C. describían las diferencias sociales entre los japoneses como indicadas a través de tatuajes y otras marcas corporales. [41] Los textos chinos de la época también describían a los hombres japoneses de todas las edades decorando sus rostros y cuerpos con tatuajes. [42]
Entre 1603 y 1868, el tatuaje japonés solo lo practicaba la subcultura ukiyo (mundo flotante). Generalmente, los bomberos, los trabajadores manuales y las prostitutas usaban tatuajes para comunicar su estatus. [ cita requerida ] A principios del siglo XVII, los criminales eran ampliamente tatuados como una marca visible de castigo. Los criminales eran marcados con símbolos que generalmente incluían cruces, líneas, líneas dobles y círculos en ciertas partes del cuerpo, principalmente la cara y los brazos. Estos símbolos a veces designaban los lugares donde se cometían los crímenes. En una zona, el carácter de "perro" estaba tatuado en la frente del criminal. [42] : 77 [43]
El gobierno de Japón Meiji , formado en 1868, prohibió por completo el arte del tatuaje, considerándolo una actividad bárbara y carente de respetabilidad. Esto creó posteriormente una subcultura de criminales y marginados. Estas personas no tenían cabida en una "sociedad decente" y eran mal vistas. No podían integrarse simplemente en la sociedad dominante debido a sus obvios tatuajes visibles, lo que obligó a muchos de ellos a participar en actividades delictivas que, en última instancia, formaron las raíces de la mafia japonesa moderna, la Yakuza, con la que los tatuajes se han convertido casi en sinónimo en Japón. [ cita requerida ]
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Los ainu también participan en la práctica de tatuajes, denominados sinuye . Estos tatuajes están relacionados con los kamuy, dioses de la cultura ainu. Las mujeres se hacen tatuajes alrededor de la boca a una edad temprana y continúan hasta que se casan. Los hombres también pueden hacerse tatuajes, más comúnmente en los hombros o los brazos.
Los tatuajes tailandeses-jemeres, también conocidos como tatuajes Yantra, eran comunes desde la antigüedad. Al igual que en otras culturas nativas del sudeste asiático, los tatuajes animistas eran comunes en las tribus Tai que se encontraban en el sur de China. Con el tiempo, esta práctica animista de tatuarse para tener suerte y protección asimiló las ideas hindúes y budistas. Hoy en día, muchas personas practican el tatuaje tradicional Sak Yant y, por lo general, lo realiza un monje budista o un sacerdote brahmán . Los tatuajes suelen representar a dioses hindúes y utilizan la escritura Mon o la antigua escritura jemer , que eran las escrituras de las civilizaciones clásicas del sudeste asiático continental.
En Taiwán, los tatuajes faciales del pueblo atayal se llaman ptasan ; se utilizan para demostrar que un hombre adulto puede proteger su patria y que una mujer adulta está calificada para tejer telas y realizar tareas domésticas. [44]
Se cree que Taiwán es la patria de todos los pueblos austronesios , [45] [46] que incluyen a los filipinos , indonesios , polinesios y malgaches , todos con fuertes tradiciones de tatuajes. Esto, junto con la sorprendente correlación entre las lenguas austronesias y el uso del llamado método de golpeteo manual, sugiere que los pueblos austronesios heredaron sus tradiciones de tatuajes de sus antepasados establecidos en Taiwán o a lo largo de la costa sur del continente chino. [9]
El tatuaje ( batok ) en ambos sexos era practicado por casi todos los grupos étnicos de las Islas Filipinas durante la era precolonial, al igual que en otros grupos austronesios . [47] [48] [49] [50] Las antiguas figurillas humanas de arcilla encontradas en sitios arqueológicos en las Islas Batanes , de alrededor de 2500 a 3000 años de antigüedad, tienen patrones simplificados de círculos estampados, que se cree que representan tatuajes y posiblemente marcas (también practicadas comúnmente) también. [51] Las excavaciones en el sitio de entierro de la cueva de Arku en la provincia de Cagayán en el norte de Luzón también han producido cabezas de cincel y de tipo dentado de posibles instrumentos de tatuaje de hueso con mango junto con marcadores de la cultura material austronesia como azuelas, verticilos, batidores de corteza y adornos de jade lingling-o . Estos fueron datados antes de 1500 a. C. y son notablemente similares a los cinceles de tatuaje tipo peine encontrados en toda la Polinesia . [52] [53] [54] [55]
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También se pueden encontrar tatuajes antiguos entre los restos momificados de varios pueblos igorrotes en cuevas y en tumbas en ataúdes colgantes en el norte de Luzón, y los ejemplos más antiguos que se conservan datan del siglo XIII. Los tatuajes de las momias suelen ser muy individualizados y cubren los brazos de las mujeres adultas y todo el cuerpo de los hombres adultos. Una momia kankanaey de entre 700 y 900 años de antigüedad, apodada "Apo Anno", tenía tatuajes que cubrían incluso las plantas de los pies y las yemas de los dedos. Los patrones de los tatuajes también suelen estar tallados en los ataúdes que contienen a las momias. [53]
Cuando Antonio Pigafetta, de la expedición de Magallanes (c. 1521), se encontró por primera vez con los visayanos de las islas, los describió repetidamente como "pintados por todas partes". [56] El nombre original en español para los visayanos, " Los Pintados ", era una referencia a sus tatuajes. [47] [48] [57]
"Además de la ropa y el vestido exterior, algunas de estas naciones usaban otro vestido interior, que no se podía quitar una vez puesto. Estos son los tatuajes del cuerpo tan practicados entre los visayanos, a quienes llamamos pintados por esa razón. Porque era costumbre entre ellos, y era una señal de nobleza y valentía, tatuarse todo el cuerpo de la cabeza a los pies cuando tenían la edad y la fuerza suficientes para soportar las torturas del tatuaje que se hacía (después de haber sido cuidadosamente diseñado por los artistas, y de acuerdo con la proporción de las partes del cuerpo y el sexo) con instrumentos como pinceles o ramitas, con puntas muy finas de bambú". "Se pinchaba el cuerpo y se marcaba con ellos hasta que se sacaba sangre. Sobre ello se aplicaba un polvo negro o hollín hecho de brea, que nunca se desvanecía. No se tatuaba todo el cuerpo de una vez, sino que se hacía gradualmente. En la antigüedad, no se empezaba a tatuar hasta que se había realizado alguna hazaña valiente; y después de eso, para cada una de las partes del cuerpo que se tatuaba había que realizar alguna nueva hazaña. Los hombres se tatuaban incluso la barbilla y alrededor de los ojos para que parecieran estar enmascarados. Los niños no se tatuaban, y las mujeres sólo una mano y parte de la otra. Los ilocanos de esta isla de Manila también se tatuaban, pero no en la misma medida que los visayos".
— Francisco Colins, Labor Evangélica (1663), [47]
Los tatuajes eran conocidos como batuk (o batok ) o patik entre los visayanos ; batik , buri o tatak (comparar con el samoano tatau ) entre los tagalos ; buri entre los pangasinan , kapampangan y bicolano ; batek , butak o burik entre los ilocanos ; batek , batok , batak , fatek , whatok (también escrito fatok ) o buri entre los diversos pueblos igorot ; [47] [48] [58] y pangotoeb (también escrito pa-ngo-túb , pengeteb o pengetev ) entre los diversos pueblos manobo . [59] [60] Estos términos también se aplicaban a diseños idénticos utilizados en textiles tejidos, cerámica y decoraciones para escudos, mangos de herramientas y armas, instrumentos musicales y otros. [47] [48] [58] La mayoría de los nombres se derivan del protoaustronesio *beCik ("tatuaje") y *patik ("patrón moteado"). [61] [62]
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Las formas afijas de estas palabras se usaban para describir a las personas tatuadas, a menudo como sinónimo de "persona de renombre/hábil"; como batikan en tagalo , bisaya binatakan y burikan en ilocano . Los hombres sin tatuajes se distinguían como puraw entre los visayanos, que significa "sin marcar" o "simple" (compárese con pulaʻu en samoano ). Esto solo era socialmente aceptable para los niños y adolescentes, así como para los asog (hombres afeminados, generalmente chamanes ); de lo contrario, ser un adulto puraw generalmente identificaba a alguien con un estatus muy bajo. [47] [48] En contraste, los tatuajes en otros grupos étnicos (como el pueblo manobo ) eran opcionales, y no existen palabras que distinguieran a las personas tatuadas y no tatuadas en sus idiomas. Sin embargo, cuando hay tatuajes, aún deben seguir varias reglas tradicionales en lo que respecta a la ubicación y el diseño. [59]
Los tatuajes eran símbolos de identidad tribal y parentesco, así como de valentía, belleza y estatus social o de riqueza. También se creía que tenían habilidades mágicas o apotropaicas , y también podían documentar la historia personal o comunitaria. Su diseño y ubicación variaban según el grupo étnico, la afiliación, el estatus y el género. Variaban desde los que cubrían casi por completo el cuerpo, incluidos los tatuajes en la cara destinados a evocar máscaras aterradoras entre los guerreros de élite de los Visayans; hasta los que estaban restringidos solo a ciertas áreas del cuerpo, como los tatuajes manobo que solo se hacían en los antebrazos, el abdomen inferior, la espalda, los senos y los tobillos. [47] [48] [58] [59]
Por lo general, se trataba de diseños geométricos repetitivos (líneas, zigzags, formas repetidas); representaciones estilizadas de animales (como serpientes, lagartos, perros, ranas o ciempiés gigantes ), plantas (como hierba, helechos o flores) o humanos; o patrones con forma de estrella o de sol. Cada motivo tenía un nombre y, por lo general, una historia o significado detrás de él, aunque la mayoría de ellos se han perdido en el tiempo. Eran los mismos patrones y motivos utilizados en otras formas de arte y decoraciones de los grupos étnicos particulares a los que pertenecían. De hecho, los tatuajes se consideraban un tipo de vestimenta en sí mismos, y los hombres comúnmente usaban solo taparrabos ( bahag ) para lucirlos. [47] [48] [53] [58] [59] [63]
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"La vestimenta principal de los cebuanos y de todos los visayos es el tatuaje de que ya hemos hablado, con el cual aparece un hombre desnudo vestido con una especie de hermosa armadura grabada con muy fina labor, vestido tan estimado por ellos que lo toman por su más orgulloso atavío, cubriendo sus cuerpos ni más ni menos que un Cristo crucificado , de manera que aunque para las ocasiones solemnes tienen las marlotas (vestiduras) que dijimos, su vestimenta en casa y en su barrio son sus tatuajes y un bahag , como llaman a la tela que envuelven alrededor de su cintura, que es la clase que usaban los antiguos actores y gladiadores en Roma por causa de la decencia."
— Pedro Chirino , Relación de las Islas Filipinas (1604), [48]
Los tatuajes se adquieren gradualmente a lo largo de los años, y los patrones pueden tardar meses en completarse y sanar. El proceso de tatuarse eran eventos sagrados que involucraban rituales a los espíritus ancestrales ( anito ) y la atención a los presagios. Por ejemplo, si el artista o el receptor estornudaban antes de un tatuaje, los espíritus lo veían como una señal de desaprobación y la sesión se cancelaba o reprogramaba. A los artistas generalmente se les pagaba con ganado, cuentas heredadas o metales preciosos. También eran alojados y alimentados por la familia del receptor durante el proceso. Por lo general, se realizaba una celebración después de completar un tatuaje. [48] [47] [53]
Los tatuajes eran realizados por hábiles artistas que utilizaban la técnica distintiva austronesia del tatuaje con mango. Esto implica usar un pequeño martillo para golpear la aguja del tatuaje (ya sea una sola aguja o un manojo de agujas con forma de pincel) colocada perpendicularmente a un mango de madera en forma de L (de ahí el nombre de "con mango"). Este mango hace que la aguja sea más estable y más fácil de colocar. El golpeteo mueve la aguja dentro y fuera de la piel rápidamente (alrededor de 90 a 120 golpes por minuto). Las agujas generalmente estaban hechas de madera, cuerno, hueso, marfil, metal, bambú o espinas de cítricos . Las agujas creaban heridas en la piel que luego se frotaban con la tinta hecha de hollín o ceniza mezclada con agua, aceite, extractos de plantas (como jugo de caña de azúcar ) o incluso bilis de cerdo . Los artistas también solían trazar un contorno de los diseños en la piel con la tinta, usando trozos de cuerda o briznas de hierba, antes de tatuar. En algunos casos, la tinta se aplicaba antes de que los puntos del tatuaje se clavaran en la piel. La mayoría de los tatuadores eran hombres, aunque también había mujeres. Eran residentes de un solo pueblo o artistas itinerantes que visitaban diferentes pueblos. [47] [48] [53] [58]
Otra técnica de tatuaje practicada predominantemente por los pueblos Lumad y Negrito utiliza un cuchillo pequeño o un cincel para tatuar con mango para hacer incisiones rápidas en la piel en pequeñas rayas. Luego se frotan las heridas con pigmento. Se diferencian de las técnicas que utilizan puntas en que el proceso también produce escarificación . De todos modos, los motivos y la colocación son muy similares a los tatuajes hechos con agujas con mango. [59]
Las tradiciones del tatuaje se perdieron cuando los filipinos se convirtieron al cristianismo durante la era colonial española . El tatuaje también se perdió en algunos grupos (como los tagalos y los moros ) poco antes del período colonial debido a su (entonces reciente) conversión al Islam . Sobrevivió hasta alrededor del siglo XIX y mediados del XX en áreas más remotas de Filipinas, pero también cayó en desuso debido a la modernización y la influencia occidental. Hoy en día, es una tradición en gran peligro de extinción y solo sobrevive entre algunos miembros del pueblo igorot de las tierras altas de Luzón , [47] algunos lumad de las tierras altas de Mindanao , [59] y el pueblo sulodnon de las tierras altas de Panay . [49] [64]
Varias tribus de las zonas insulares practican el tatuaje en su cultura. Un ejemplo notable es el pueblo Dayak de Kalimantan en Borneo ( tatuaje tradicional de Borneo ). Otro grupo étnico que practica el tatuaje es el pueblo Mentawai , así como los pueblos Moi y Meyakh en Papúa Occidental. [65]
Algunos artefactos de las Islas Salomón que datan de hace 3.000 años pueden haber sido utilizados para tatuar la piel humana. Se han duplicado piezas de obsidiana , que luego se utilizaron para realizar tatuajes en piel de cerdo y luego se compararon con los artefactos originales. "Realizaron estos experimentos para observar el desgaste, como las astillas y los arañazos, y los residuos en las piedras causados por los tatuajes, y luego compararon ese desgaste por el uso con artefactos de 3.000 años de antigüedad. Descubrieron que las piezas de obsidiana, antiguas y nuevas, muestran patrones similares, lo que sugiere que no se habían utilizado para trabajar pieles, sino para adornar la piel humana". [66]
El pueblo maorí de Nueva Zelanda practicaba una forma de tatuaje conocida como tā moko , tradicionalmente creado con cinceles.
Sin embargo, desde finales del siglo XX en adelante, ha habido un resurgimiento del tā moko adoptando estilos europeos entre los maoríes. El tā moko tradicional estaba reservado para la zona de la cabeza. También existe un arte de tatuaje relacionado, el kirituhi, que tiene una estética similar al tā moko pero lo llevan los no maoríes.
El tatuaje tradicional masculino en Samoa se llama pe'a . El tatuaje tradicional femenino se llama malu . Se cree que la palabra tatuaje tiene su origen en la palabra samoana tatau , que proviene del protooceánico * sau₃ , que hace referencia al hueso del ala de un zorro volador que se utilizaba como instrumento para el proceso de tatuado. [67] Cuando los europeos vieron por primera vez las islas samoanas en 1722, tres barcos holandeses comandados por Jacob Roggeveen visitaron la isla oriental conocida como Manua. Un miembro de la tripulación de uno de los barcos describió a los nativos con estas palabras: "Son amigables en su habla y corteses en su comportamiento, sin rastro aparente de salvajismo. No se pintan, como lo hacen los nativos de otras islas, pero en la parte inferior del cuerpo llevan medias de seda tejidas ingeniosamente o calzones hasta la rodilla. En conjunto, son los nativos más encantadores y educados que hemos visto en todos los mares del Sur..." [ cita requerida ]
Los barcos permanecieron anclados frente a las islas durante varios días, pero las tripulaciones no se aventuraron a desembarcar y ni siquiera se acercaron lo suficiente a los nativos para darse cuenta de que no llevaban polainas de seda, sino que sus piernas estaban completamente cubiertas de tatuajes. [ cita requerida ]
En Samoa, la tradición de aplicar tatuajes, o tatau, a mano se ha mantenido ininterrumpida durante más de dos mil años. Las herramientas y técnicas han cambiado poco. La habilidad suele transmitirse de padre a hijo, y cada tatuador, o tufuga, aprende el oficio tras muchos años de trabajo como aprendiz de su padre. Un joven artista en formación solía pasar horas, y a veces días, grabando diseños en arena o corteza de árbol utilizando un peine especial para tatuar , o au. Honrando su tradición, los tatuadores samoanos fabricaban esta herramienta a partir de dientes afilados de jabalí unidos con una parte del caparazón de tortuga y un mango de madera. [ cita requerida ]
El tatuaje tradicional samoano del "pe'a", tatuaje corporal, es una dura prueba que no se lleva a la ligera. Se necesitan muchas semanas para completarlo. El proceso es muy doloroso y solía ser un requisito previo necesario para recibir el título de matai; sin embargo, esto ya no es así. El tatuaje también era un procedimiento muy costoso. [ cita requerida ]
La sociedad samoana se ha definido desde hace mucho tiempo por el rango y el título, con jefes (ali'i) y sus asistentes, conocidos como jefes parlantes (tulafale). Las ceremonias de tatuajes para los jefes jóvenes, que normalmente se realizaban en el momento de la pubertad, formaban parte de su ascenso a un papel de liderazgo. Las marcas permanentes que dejaban los artistas del tatuaje celebraban para siempre su resistencia y dedicación a las tradiciones culturales. El dolor era extremo y el riesgo de muerte por infección era una preocupación; dejar de tatuarse era arriesgarse a ser etiquetado como "pala'ai" o cobarde. Aquellos que no podían soportar el dolor y abandonaban el tatuaje se quedaban incompletos y se veían obligados a llevar su marca de la vergüenza durante toda su vida. Esto traería vergüenza para siempre a su familia, por lo que se evitaba a toda costa. [ cita requerida ]
El proceso de tatuaje samoano utilizaba una serie de herramientas que se mantuvieron casi inalteradas desde su primer uso. "Autapulu" es un peine ancho para tatuar que se utiliza para rellenar las grandes áreas oscuras del tatuaje. "Ausogi'aso tele" es un peine que se utiliza para hacer líneas gruesas. "Ausogi'aso laititi" es un peine que se utiliza para hacer líneas finas. "Aumogo" es un peine pequeño que se utiliza para hacer pequeñas marcas. "Sausau" es el mazo que se utiliza para golpear los peines. Tiene casi dos pies de largo y está hecho de la nervadura central de una hoja de palma de coco. "Tuluma" es la olla que se utiliza para sostener los peines para tatuar. Ipulama es la taza que se utiliza para contener el tinte. El tinte se elabora a partir del hollín que se recoge de las nueces de llama quemadas. "Tu'I" se utiliza para moler el tinte. Estas herramientas se fabricaban principalmente con huesos de animales para garantizar el filo. [ cita requerida ]
El proceso de tatuado en sí sería, en teoría, de 5 sesiones, que se distribuirían a lo largo de 10 días para que la inflamación disminuya. [ cita requerida ]
Los misioneros cristianos de Occidente intentaron eliminar los tatuajes entre los samoanos, pues los consideraban bárbaros e inhumanos. Muchos jóvenes samoanos se resistieron a las escuelas misioneras porque les prohibían llevar tatuajes. Pero con el tiempo, las actitudes hacia esta tradición cultural se relajaron y los tatuajes comenzaron a resurgir en la cultura samoana. [ cita requerida ]
Los escritos de Heródoto sugieren que en Persia, durante la época clásica , se tatuaba a los esclavos y prisioneros de guerra . Esta práctica se extendió desde Persia a Grecia y luego a Roma. [68] : 146–147, 155
La representación más famosa del tatuaje en la literatura persa se remonta a 800 años atrás, a un cuento de Rumi sobre un hombre de Qazwin que quiere que el barbero le haga un tatuaje de león, pero cambia de opinión una vez que experimenta el dolor de la aguja. [69]
En los baños turcos había dallaks cuyo trabajo era ayudar a la gente a lavarse. Se trataba de una ocupación notable porque, además de ayudar a los clientes a lavarse, eran masajistas, dentistas, barberos y artistas del tatuaje. [70]
Los tatuajes faciales son populares entre los kurdos de Irak, Turquía, Siria e Irán, sobre todo en forma de tatuajes de puntos en la barbilla. Son más comunes entre las mujeres de 60 años o más. Las mujeres más jóvenes suelen tener tatuajes más minimalistas, como un punto en la mejilla o la barbilla. Estos tatuajes suelen hacerse en casa con una aguja de coser y rellenando el lugar con hollín. Muchos de los tatuajes representan símbolos de la naturaleza, como plantas, animales y estrellas. Los tatuajes entre los ojos están destinados a proteger del mal de ojo. [71]
Los tatuajes se generalizaron en el Imperio Otomano, probablemente por influencia de los árabes, ya que ganaron popularidad en el siglo XVIII en Estambul. Los jenízaros de diferentes gremios y grupos de extorsión se tatuaban el emblema de su grupo. Los emblemas también resultaron útiles para las bandas de extorsionistas, y "la moda local de la ornamentación corporal se reconoce por la observación de que "actualmente, (al-washm) es una obligación entre todos los jenízaros". [72]
Los eruditos otomanos del siglo XVI describieron el tatuaje como muy común entre los árabes. [73] Los tatuajes faciales y de mano [74] entre los beduinos han sido documentados desde hace mucho tiempo y continúan hasta el presente, especialmente entre las mujeres. Los tatuajes generalmente son hechos en casa por otras mujeres (tradicionalmente se contrataba a mujeres romaníes para este trabajo), [75] y simbolizan hitos personales e historia e identificación de la comunidad. Los tatuajes a menudo se hacen mediante la indentación e inserción de tinte índigo en la cara, los tobillos, las muñecas y otras partes del cuerpo. También se considera que protegen del mal de ojo y las fuerzas, y protegen a la persona, y algunos les atribuyen propiedades curativas y médicas, similares al Antiguo Egipto. [76] [74] Los diseños pueden incluir estrellas, animales o diseños geométricos. [74] El tatuaje ha disminuido en popularidad desde la década de 1950. [75]
A pesar de la falta de referencias textuales directas, los restos humanos tatuados y la evidencia iconográfica indican que los antiguos egipcios practicaban el tatuaje desde al menos el año 2000 a. C. [77] [78] : 86, 89 Se teoriza que el tatuaje entró en Egipto a través de Nubia , [79] : 23 pero esta afirmación se complica por la alta movilidad entre la Baja Nubia y el Alto Egipto , así como por la anexión de la Baja Nubia por parte de Egipto durante el Reino Medio . [78] : 92 El arqueólogo Geoffrey J. Tassie sostiene que puede ser más apropiado clasificar el tatuaje en el antiguo Egipto y Nubia como parte de una tradición más amplia del valle del Nilo . [78] : 93
Las momias tatuadas más famosas de esta región son Amunet, una sacerdotisa de Hathor , y dos bailarinas hathóricas de la dinastía XI que se encontraron en Deir el-Bahari . [78] : 90 En 1898, Daniel Fouquet, un médico de El Cairo , escribió un artículo sobre las prácticas médicas de tatuajes en el antiguo Egipto [80] en el que describe los tatuajes en estas tres momias y especula que pueden haber servido a un propósito medicinal o terapéutico: "El examen de estas cicatrices, algunas blancas, otras azules, no deja lugar a dudas de que no son, en esencia, un adorno, sino un tratamiento establecido para una afección de la pelvis, muy probablemente una peritonitis pélvica crónica ". [81]
Parece que el tatuaje del Antiguo Egipto se practicaba exclusivamente en mujeres, con la excepción de una momia masculina predinástica encontrada con
“Las manchas oscuras que tenía en el brazo, que a la luz natural parecían marcas tenues, no habían sido examinadas. La fotografía infrarroja reveló recientemente que esas manchas eran en realidad tatuajes de dos animales con cuernos ligeramente superpuestos. Los animales con cuernos han sido identificados provisionalmente como un toro salvaje (cola larga, cuernos elaborados) y un muflón (cuernos curvados, hombro jorobado). Ambos animales son bien conocidos en el arte egipcio predinástico. Los diseños no son superficiales y se han aplicado a la capa de la dermis de la piel; el pigmento era a base de carbono, posiblemente algún tipo de hollín”.
[82] constituyendo el tatuaje figurativo más antiguo conocido. [82] Y con la posible excepción de una estela extremadamente desgastada de la Dinastía XII , no hay evidencia artística o física de que los hombres fueran tatuados comúnmente. [79] Sin embargo, en el Período Meroítico (300 a. C. – 400 d. C.), también se practicaba en hombres nubios. [78] : 88
Los relatos de los primeros viajeros al antiguo Egipto describen la herramienta utilizada como un número impar de agujas de metal unidas a un mango de madera. [78] : 86–87 [83]
Dos momias egipcias bien conservadas del 4160 a. C., una sacerdotisa y una bailarina del templo de la diosa de la fertilidad Hathor, tienen tatuajes con patrones aleatorios de puntos y rayas en el abdomen inferior, los muslos, los brazos y el pecho. [84]
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Los tatuajes coptos suelen constar de tres líneas, tres puntos y dos elementos, que reflejan la Trinidad . Las herramientas utilizadas tenían un número impar de agujas para atraer la suerte y la buena fortuna. [78] : 87 Muchos coptos tienen la cruz copta tatuada en la parte interior del brazo derecho. [85] [68] : 145 Esto puede haber estado influenciado por una práctica similar de tatuar símbolos religiosos en las muñecas y los brazos durante el período ptolemaico . [78] : 91
Las comunidades bereberes de Argelia, Marruecos y Túnez practican el tatuaje en los brazos, las manos, la cara, el cuello y las clavículas. [86] [87] Se cree que la tradición en estas comunidades se remonta a varios miles de años. [88] Los tatuajes sirven para múltiples propósitos, incluyendo decoración, afiliación tribal, símbolos de transiciones de vida y propósitos medicinales y de fertilidad. [86] [87] [88] [89] La práctica se limita principalmente a las mujeres, [87] aunque algunos hombres reciben tatuajes con fines curativos o medicinales; estos tatuajes tienden a ser más pequeños y más discretos. [86] [88] [89] Tradicionalmente, las niñas recibirían su primer tatuaje facial en la pubertad. [90] Los símbolos utilizados incluyen el yaz , que representa la libertad, [87] símbolos de la naturaleza como soles, animales y plantas, [89] y símbolos geométricos como líneas, puntos, triángulos, círculos, semicírculos y diamantes. [88] [89] [90]
La tradición ha declinado debido a la influencia del Islam, en el que el tatuaje está prohibido, y específicamente a una ola de salafismo más estricto en el norte de África a finales de los años 1970 y principios de los años 1980. [86] [91] Los artistas del tatuaje bereber tanto en el norte de África como en la diáspora continúan con la práctica. [92] [87]
La evidencia más temprana posible de tatuajes en Europa aparece en el arte antiguo del período Paleolítico Superior como diseños incisos en los cuerpos de figurillas humanoides. [93] La figurilla de Löwenmensch de la cultura Auriñaciense data de hace aproximadamente 40.000 años [94] y presenta una serie de líneas paralelas en su hombro izquierdo. La Venus de marfil de Hohle Fels , que data de hace entre 35.000 y 40.000 años [95] también exhibe líneas incisas a lo largo de ambos brazos, así como a lo largo del torso y el pecho.
La prueba directa más antigua y famosa de la práctica del tatuaje en Europa antigua aparece en el cuerpo de Ötzi, el hombre de hielo , que fue encontrado en el valle de Ötz en los Alpes y data de finales del cuarto milenio a. C. [3] Los estudios han revelado que Ötzi tenía 61 tatuajes de tinta de carbono que consistían en 19 grupos de líneas paralelas o entrecruzadas en la parte inferior de la columna vertebral, la muñeca izquierda, detrás de la rodilla derecha y en los tobillos. Se ha argumentado que estos tatuajes pueden haber tenido una función terapéutica debido a su simplicidad y ubicación, sin embargo, una revisión cuidadosa de la evidencia sugiere que estas marcas también pueden haber cumplido otras funciones. [96] [97]
Es posible que los pictos llevaran tatuajes (o escarificaciones ) con elaborados diseños inspirados en la guerra, en azul oscuro o negro (o posiblemente en cobre para el tono azul). Julio César describió estos tatuajes en el Libro V de sus Guerras de las Galias (54 a. C.). Sin embargo, es posible que se tratara de marcas pintadas en lugar de tatuajes. [98]
En su encuentro con un grupo de mercaderes paganos escandinavos de la Rus a principios del siglo X, Ahmad ibn Fadlan describe lo que ve entre ellos, incluida su apariencia. Señala que los Rus estaban profusamente tatuados: "Desde la punta de los dedos de los pies hasta el cuello, cada hombre está tatuado en verde oscuro con diseños, y así sucesivamente". [99] Criado en las postrimerías de la conquista normanda de Inglaterra , Guillermo de Malmesbury describe en su Gesta Regum Anglorum que los anglosajones estaban tatuados a la llegada de los normandos ("brazos cubiertos con brazaletes de oro, tatuados con patrones de colores..."). [100]
La importancia del tatuaje estuvo abierta durante mucho tiempo a interpretaciones eurocéntricas. A mediados del siglo XIX, el barón Haussmann , al oponerse a pintar el interior de las iglesias parisinas, dijo que la práctica "me recuerda a los tatuajes que usaban los pueblos bárbaros en lugar de ropa para ocultar su desnudez". [101]
Los registros escritos griegos de tatuajes se remontan al menos al siglo V a. C. [3] : 19 Los antiguos griegos y romanos usaban el tatuaje para penalizar a esclavos, criminales y prisioneros de guerra. Si bien se sabe, el tatuaje decorativo estaba mal visto y el tatuaje religioso se practicaba principalmente en Egipto y Siria . [68] : 155 Según Robert Graves en su libro Los mitos griegos , el tatuaje era común entre ciertos grupos religiosos en el mundo mediterráneo antiguo , lo que puede haber contribuido a la prohibición del tatuaje en Levítico . En 316, el emperador Constantino I declaró ilegal tatuar el rostro de los esclavos como castigo. [102] Los romanos de la Antigüedad tardía también tatuaban a soldados y fabricantes de armas, una práctica que continuó hasta el siglo IX. [68] : 155
El verbo griego stizein (στίζειν), que significa "pinchar", se utilizaba para tatuar. Su derivado estigma (στίγμα) era el término común para las marcas de tatuajes tanto en griego como en latín . [68] : 142 Durante el período bizantino , el verbo kentein (κεντεῖν) reemplazó a stizein , y una variedad de nuevos términos latinos reemplazaron a stigmata, incluyendo signa "signos", characteres "sellos" y cicatrices "cicatrices". [68] : 154–155
En la década de 1990, se extrajeron momias tatuadas que datan de alrededor del año 500 a. C. de túmulos funerarios de la meseta de Ukok. Sus tatuajes incluían diseños de animales realizados en un estilo curvilíneo . El Hombre de Pazyryk , un jefe escita , está tatuado con una amplia y detallada gama de peces, monstruos y una serie de puntos que se alineaban a lo largo de la columna vertebral (región lumbar) y alrededor del tobillo derecho.
A lo largo del siglo XVII, los peregrinos británicos y otros que visitaron Tierra Santa fueron tatuados con la cruz de Jerusalén para conmemorar sus viajes, [103] incluido William Lithgow en 1612. [104]
Tal vez el extranjero tatuado más famoso de Europa antes de los viajes de James Cook fue el "Príncipe Pintado", un esclavo llamado "Jeoly" de Mindanao , en las Filipinas . Fue comprado inicialmente con su madre (que murió de enfermedad poco después) a un comerciante de esclavos de Mindanao en Mindanao en 1690 por un "Señor Moody", quien le pasó a Jeoly al explorador inglés William Dampier . Dampier describió los intrincados tatuajes de Jeoly en sus diarios: [106] [107] [108]
Estaba pintado por todo el pecho, entre los hombros por detrás; en los muslos (sobre todo) por delante; y en forma de varios anillos anchos o brazaletes alrededor de los brazos y las piernas. No puedo comparar los dibujos con ninguna figura de animales o similar; pero eran muy curiosos, llenos de una gran variedad de líneas, adornos, cuadros, etc., manteniendo una proporción muy elegante y pareciendo muy artificiales, incluso para asombro, especialmente sobre y entre los omoplatos […] Comprendí que la pintura se hizo de la misma manera que se hace la cruz de Jerusalén en los brazos de los hombres, pinchando la piel y frotando con un pigmento.
— William Dampier , Un nuevo viaje alrededor del mundo (1697)
Jeoly le dijo a Dampier que era hijo de un rajá de Mindanao, y le dijo que era muy fácil encontrar oro ( bullawan ) en su isla. Jeoly también mencionó que los hombres y mujeres de Mindanao también estaban tatuados de manera similar, y que sus tatuajes fueron hechos por una de sus cinco esposas. [106] Algunos autores creen que es un pintado visayano . Los visayanos son un grupo etnolingüístico filipino nativo de las Visayas , las islas más al sur de Luzón y una parte significativa de Mindanao que hablan el idioma binisaya . Otros autores afirmaron que Jeoly es palauano debido al patrón de sus tatuajes y su relato de que fue tatuado por mujeres (los tatuadores palauanos eran mujeres). [109] Sin embargo, el patrón de sus tatuajes es muy similar a todos los batok en la historia registrada y es un hecho conocido que el tatuaje puede ser realizado por mujeres tatuadoras como Apo Whang-od , la última mambabatok sobreviviente .
Dampier trajo a Jeoly con él a Londres, con la intención de recuperar el dinero que perdió mientras estaba en el mar exhibiendo a Jeoly a multitudes curiosas. Dampier inventó una historia ficticia para él, rebautizándolo como "Príncipe Giolo" y afirmando que era el hijo y heredero del "Rey de Gilolo". En lugar de ser de Mindanao, Dampier ahora afirmó que solo naufragó en Mindanao con su madre y hermana, tras lo cual fue capturado y vendido como esclavo. Dampier también afirmó que los tatuajes de Jeoly fueron creados a partir de una "pintura a base de hierbas" que lo hizo invulnerable al veneno de serpiente, y que el proceso de tatuaje se realizó desnudo en una habitación con serpientes venenosas. [106] [110] Dampier inicialmente realizó una gira con Jeoly, mostrando sus tatuajes a grandes multitudes. Finalmente, Dampier vendió a Jeoly al Blue Boar Inn en Fleet Street . Jeoly fue exhibido como un espectáculo secundario en la posada, con su imagen impresa en carteles y volantes que anunciaban su cuerpo "exquisitamente pintado". Para entonces, Jeoly había contraído viruela y estaba muy enfermo. Más tarde fue llevado a la Universidad de Oxford para ser examinado, pero murió poco después de viruela a los treinta años de edad en el verano de 1692. Su piel tatuada se conservó y se exhibió en la Escuela de Anatomía de Oxford durante un tiempo, aunque se perdió antes del siglo XX. [106] [110] [111]
Entre 1766 y 1779, el capitán James Cook realizó tres viajes al Pacífico Sur, el último de los cuales terminó con la muerte de Cook en Hawái en febrero de 1779. Cuando Cook y sus hombres regresaron a Europa de sus viajes a Polinesia , contaron historias de los "salvajes tatuados" que habían visto. La palabra "tatuaje" proviene del tahitiano tatau y fue introducida al idioma inglés por la expedición de Cook [ cita requerida ] (aunque la palabra "tatuaje" o "tap-too", que se refiere a un golpe de tambor, había existido en inglés desde al menos 1644) [112]
Fue en Tahití, a bordo del Endeavour , en julio de 1769, donde Cook anotó por primera vez sus observaciones sobre la modificación corporal indígena y es el primer uso registrado de la palabra tatuaje para referirse a la marca permanente de la piel. En el libro de registro del barco se registró esta entrada: "Ambos sexos se pintan el cuerpo, Tattow, como se le llama en su idioma. Esto se hace incrustando el color negro debajo de la piel, de tal manera que sea indeleble". Cook continuó escribiendo: "Este método de tatuaje lo describiré ahora... Como se trata de una operación dolorosa, especialmente el tatuaje de las nalgas, se realiza solo una vez en la vida".
El oficial científico y botánico de la expedición de Cook, Sir Joseph Banks , regresó a Inglaterra con un tatuaje. Banks era un miembro muy respetado de la aristocracia inglesa y había adquirido su posición con Cook al poner en juego lo que en ese momento era la suma principesca de unas diez mil libras en la expedición. A su vez, Cook trajo consigo a un hombre de Raiatea tatuado , Omai , a quien presentó al rey Jorge y a la corte inglesa. Muchos de los hombres de Cook, marineros y marineros comunes, regresaron con tatuajes, una tradición que pronto se asociaría con los hombres del mar en la mente del público y la prensa de la época. [113] En el proceso, los marineros y los hombres de mar reintrodujeron la práctica del tatuaje en Europa, y se extendió rápidamente a los puertos marítimos de todo el mundo.
La popularidad del tatuaje occidental moderno debe sus orígenes en gran parte a los viajes del capitán James Cook al Pacífico Sur en la década de 1770, pero desde la década de 1950 ha persistido una falsa creencia de que el tatuaje occidental moderno se originó exclusivamente en estos viajes. [114] : 16 [115] El tatuaje ha estado presente de manera constante en la sociedad occidental desde el período moderno que se remonta a la Antigua Grecia, [93] [116] [ dudoso - discutir ] aunque en gran medida por diferentes razones. Una larga historia de tatuajes europeos precedió a estos viajes, incluso entre marineros y comerciantes, peregrinos que visitaban Tierra Santa , [42] : 150–151 [117] [118] : 362, 366, 379–380 y en europeos que vivían entre nativos americanos. [119] Los marineros europeos han practicado el tatuaje desde al menos el siglo XVI (ver tatuajes de marineros ). [120] : xvii [121] : 19
La historiadora del tatuaje Anna Felicity Friedman sugiere un par de razones para el "mito de Cook". [114] : 18–20 En primer lugar, las palabras europeas modernas para la práctica (por ejemplo, "tattoo", "tatuaje", "tatouage", "Tätowierung" y "tatuagem") derivan de la palabra tahitiana "tatau", que se introdujo en los idiomas europeos a través de los viajes de Cook. Sin embargo, textos europeos anteriores muestran que se usaron una variedad de términos metafóricos para la práctica, incluidos "pinchado", "marcado", "grabado", "decorado", "perforado", "manchado" y "bordado". Friedman también señala que la creciente cultura de la impresión en la época de los viajes de Cook puede haber aumentado la visibilidad del tatuaje a pesar de su existencia previa en Occidente.
En el siglo XIX, el tatuaje se había extendido a la sociedad británica, pero todavía se asociaba en gran medida con los marineros [122] y la clase baja o incluso criminal. [123] Sin embargo, el tatuaje había sido practicado de manera amateur por los estudiantes de escuelas públicas al menos desde la década de 1840 [124] [125] y en la década de 1870 se había puesto de moda entre algunos miembros de las clases altas, incluida la realeza. [126] [127] En su forma de lujo, podía ser un proceso largo, costoso [128] y a veces doloroso [129] .
El tatuaje se extendió entre las clases altas de toda Europa en el siglo XIX, pero particularmente en Gran Bretaña, donde la revista Harmsworth estimó en 1898 que hasta uno de cada cinco miembros de la nobleza estaba tatuado. Siguiendo el ejemplo de la corte británica, donde Jorge V siguió el ejemplo de Eduardo VII en cuanto a tatuarse, el rey Federico IX de Dinamarca, el rey de Rumania, el káiser Guillermo II , el rey Alejandro de Yugoslavia e incluso el zar Nicolás II de Rusia lucieron tatuajes, muchos de ellos representaciones elaboradas y ornamentadas del escudo de armas real o el escudo de la familia real. El rey Alfonso XIII de la España moderna también tenía un tatuaje.
La percepción de que existe una marcada división de clases en cuanto a la aceptabilidad de la práctica ha sido un tema popular en los medios de comunicación en Gran Bretaña, ya que sucesivas generaciones de periodistas describieron la práctica como algo recién de moda y que ya no era para una clase marginada. Se pueden encontrar ejemplos de este cliché en cada década desde la década de 1870. [130] A pesar de esta evidencia, persiste el mito de que las clases altas y bajas encuentran atractivo el tatuaje y las clases medias en general lo rechazan.
En 1969, la Cámara de los Lores debatió un proyecto de ley para prohibir los tatuajes en menores de edad, con el argumento de que se había convertido en una "moda" entre los jóvenes en los últimos años, pero que estaba asociada con el crimen. Se observó que el 40 por ciento de los jóvenes delincuentes tenían tatuajes y que marcar la piel de esta manera tendía a fomentar la autoidentificación con grupos delictivos. Sin embargo, dos lores, Lord Teynham y el Marqués de Aberdeen y Temair, se levantaron para objetar que se habían tatuado cuando eran jóvenes, sin efectos nocivos. [131] Desde la década de 1970, los tatuajes se han vuelto más aceptables socialmente y están de moda entre las celebridades. [132] Los tatuajes son menos prominentes en las figuras de autoridad, y la práctica de tatuarse por parte de los ancianos todavía se considera notable. En la historia reciente, las figuras de autoridad han adoptado la tendencia de manera más amplia; en Australia, el 65% de las personas en estas profesiones están tatuadas. [133]
El primer tatuador profesional documentado en los Estados Unidos fue Martin Hildebrandt , quien se había alistado en la Marina de los Estados Unidos a fines de la década de 1840, donde aprendió a tatuar, [134] sirvió como soldado en la Guerra Civil estadounidense , [135] y abrió una tienda en la ciudad de Nueva York a principios de la década de 1870. [136] El primer tatuador profesional documentado (con un estudio permanente, trabajando con miembros del público que pagaba) en Gran Bretaña fue Sutherland Macdonald a principios de la década de 1880. El tatuaje era un proceso costoso y doloroso y, a fines de la década de 1880, se había convertido en una marca de riqueza para las cabezas coronadas de Europa. [137]
En 1891, el tatuador neoyorquino Samuel O'Reilly patentó la primera máquina de tatuar eléctrica , una modificación del bolígrafo eléctrico de Thomas Edison .
Los primeros tatuajes en mujeres durante este período se hicieron en el circo , a finales del siglo XIX. Estas « damas tatuadas » estaban cubiertas (con excepción de la cara, las manos, el cuello y otras zonas visibles) con diversas imágenes tatuadas en la piel. Para atraer a la multitud, las primeras damas, como Betty Broadbent y Nora Hildebrandt, contaban historias de cautiverio; normalmente afirmaban haber sido tomadas como rehenes por nativos americanos que las tatuaban como forma de tortura. Sin embargo, a finales de la década de 1920, la industria de los espectáculos secundarios estaba decayendo y, a finales de la década de 1990, la última dama tatuada había dejado de existir. [138]
En el período inmediatamente posterior a la Revolución estadounidense , para evitar ser reclutados por los barcos de la Armada británica, los marineros utilizaban documentos de protección emitidos por el gobierno para demostrar su ciudadanía estadounidense. Sin embargo, muchas de las descripciones de las personas descritas en los certificados de protección de los marineros eran tan generales y era tan fácil abusar del sistema que muchos oficiales de reclutamiento de la Marina Real simplemente no les prestaron atención. "Al solicitar un duplicado del Certificado de protección de los marineros en 1817, James Francis declaró que 'tenía una protección otorgada por el Recaudador de este puerto el 12 de marzo de 1806 aproximadamente, que fue rota y destruida por un capitán británico cuando estaba en el mar'". [139]
Una forma de hacerlos más específicos y efectivos era describir el tatuaje, que es muy personal en cuanto a tema y ubicación, y así usar esa descripción para identificar con precisión al marinero. Como resultado, muchos de los certificados oficiales también contenían información sobre tatuajes y cicatrices, así como cualquier otra información de identificación específica. Esto también quizás condujo a un aumento y proliferación de tatuajes entre los marineros estadounidenses que querían evitar ser reclutados. Durante este período, los tatuajes no eran populares en el resto del país. "Con frecuencia, los "documentos de protección" hacían referencia a los tatuajes, evidencia clara de que el individuo era un marinero; rara vez los miembros del público en general se adornaban con tatuajes". [140]
"A finales del siglo XVIII y principios del XIX, los tatuajes tenían tanto que ver con la autoexpresión como con una forma única de identificar el cuerpo de un marinero en caso de que se perdiera en el mar o quedara impresionado por la marina británica. La mejor fuente de los primeros tatuajes estadounidenses son los documentos de protección emitidos tras una ley del Congreso de 1796 para proteger a los marineros estadounidenses del reclutamiento forzoso. Estos protopasaportes catalogaban los tatuajes junto con las marcas de nacimiento , las cicatrices , la raza y la altura. Utilizando técnicas y herramientas sencillas, los artistas del tatuaje en los primeros tiempos de la república solían trabajar a bordo de los barcos utilizando cualquier cosa disponible como pigmentos , incluso pólvora y orina . Los hombres se marcaban los brazos y las manos con las iniciales de ellos mismos y de sus seres queridos, fechas significativas, símbolos de la vida marinera, mástiles de la libertad, crucifijos y otros símbolos". [141]
En ocasiones, para protegerse, los marineros pedían no sólo que se describieran los tatuajes, sino que también se esbozaran en el certificado de protección. Como dijo un investigador: "Los empleados que redactaban los documentos a menudo esbozaban los tatuajes además de describirlos". [142]
En las culturas pandilleras del mundo, los tatuajes, junto con los piercings, suelen estar asociados a formas de arte, identificación y lealtad a la hermandad. [ cita requerida ] La cultura pandillera en Rusia ofrece un ejemplo interesante del deseo de conectarse a través de los tatuajes. A partir de los últimos días de la Rusia Imperial, la experiencia común del castigo corporal creó un vínculo entre hombres y mujeres dentro de la sociedad. Los castigos corporales a menudo dejaban marcas de azotes y otras cicatrices que estropeaban los cuerpos de los reclusos. Con estas mutilaciones, las personas se volvían fácilmente identificables como criminales rusos/soviéticos. Estos marcadores identificables se convirtieron en un problema cuando algunos reclusos huyeron a Serbia. [ cita requerida ] Los reclusos que huyeron intentaron ocultar sus cicatrices con tatuajes para mantener su identidad en secreto. Sin embargo, esto no duraría mucho, ya que las prisiones comenzaron a usar tatuajes como una forma de identificación de números de serie para sus reclusos. Esta marca de identidad impuesta a los reclusos por las prisiones creó simultáneamente una anticultura y una nueva cultura pandillera. En la década de 1920, cuando la Unión Soviética se enfrentaba a más problemas de clase social, muchos de los delincuentes rusos y soviéticos querían conectarse con los ideales y las leyes asociadas con los delincuentes del pasado. Esto creó un auge de los tatuajes entre los presos, que a finales de la década de 1920 "alrededor del 60-70%" de todos los reclusos tenían algún tipo de tatuaje. [143] Esta nueva ola de tatuajes entre las cárceles rusas se consideraba un rito de iniciación. Los tatuajes soviéticos a menudo indicaban el estatus sociodemográfico de una persona, los delitos que había cometido, las cárceles con las que se relacionaba, las drogas que había consumido y otros hábitos. [ cita requerida ]
Los tatuajes en el sistema federal de internados indígenas eran una práctica común durante los años 1960 y 1970. Estos tatuajes solían adoptar la forma de pequeñas marcas o iniciales y se utilizaban a menudo como una forma de resistencia; una manera de reclamar el propio cuerpo. [ cita requerida ]
Debido a las prácticas de asimilación forzada de los internados occidentales, muchas prácticas culturales indígenas sufrieron un grave declive, siendo el tatuaje una de ellas. Como forma de conservar su herencia cultural, algunos estudiantes practicaban este ritual y se tatuaban con materiales que encontraban, como agujas de coser y tinta china. [ cita requerida ]
En las escuelas, las autoridades etiquetaban físicamente a los estudiantes: “se les escribía un número de identificación personal con tinta violeta en las muñecas y en el pequeño armario en el que guardaban sus pocas pertenencias”. [144] A menudo, los estudiantes tenían la tendencia a tatuarse sus iniciales en ese mismo lugar; el lugar exacto donde las autoridades escolares los marcaron por primera vez. Esto puede verse como un fuerte acto de resistencia en el que los estudiantes rechazaban físicamente su identificación numérica y reclamaban su propio cuerpo e identidad. [ cita requerida ]
La práctica del tatuaje ha ido aumentando de forma constante en popularidad desde la invención de la máquina eléctrica para tatuar. La evidencia indica que las máquinas eléctricas para tatuar ya se utilizaban a finales de la década de 1880, al menos varios años antes de la primera patente de máquina para tatuar obtenida por Samuel F. O'Reilly el 8 de diciembre de 1891. [145] En 1936, 1 de cada 10 estadounidenses tenía algún tipo de tatuaje. [146] A finales de la década de 1950, los tatuajes recibieron una gran influencia de varios artistas, en particular Lyle Tuttle , Cliff Raven , Don Nolan, Zeke Owens y Spider Webb. Una segunda generación de artistas, formados por la primera, continuó estas tradiciones hasta la década de 1970, e incluyó a artistas como Bob Roberts, Jamie Summers, Jack Rudy y Don Ed Hardy . [147]
Desde la década de 1970, los tatuajes se han convertido en una parte fundamental de la moda global y occidental, común entre ambos sexos, para todas las clases económicas y para grupos de edad desde los últimos años de la adolescencia hasta la mediana edad. La decoración de la cantante de blues Janis Joplin con una pulsera y un pequeño corazón en su pecho izquierdo, realizada por el tatuador de San Francisco Lyle Tuttle , ha sido considerada un momento seminal en la aceptación popular de los tatuajes como arte. El interés formal en el arte del tatuaje se hizo prominente en la década de 1970 hasta principios del siglo XXI. [148] Para muchos jóvenes estadounidenses, el tatuaje ha adquirido un significado decididamente diferente al de las generaciones anteriores. El tatuaje ha "experimentado una redefinición dramática" y ha pasado de ser una forma de desviación a una forma aceptable de expresión. [149]
En 1988, el académico Arnold Rubin creó una colección de trabajos sobre la historia de las culturas del tatuaje, publicándolos como las "Marcas de la civilización". [150] En esto, se acuñó el término "Renacimiento del tatuaje", refiriéndose a un período marcado por el cambio tecnológico, artístico y social. [145] Los portadores de tatuajes, como miembros de la contracultura, comenzaron a exhibir su arte corporal como signos de resistencia a los valores de la clase media blanca y heterosexual. [151] La clientela cambió de marineros, motociclistas y pandilleros a la clase media y alta. También hubo un cambio en la iconografía de las imágenes tipo insignia basadas en diseños repetitivos prefabricados conocidos como flash a tatuajes de cuerpo completo personalizados influenciados por el arte del tatuaje polinesio y japonés, conocidos como mangas , que se clasifican bajo el género de vanguardia relativamente nuevo y popular. [145] A principios de los 90, los diseños de Leo Zulueta , "el padre del tatuaje tribal moderno", se hicieron muy populares. [152] [153] Los tatuadores se transformaron en "artistas del tatuaje": hombres y mujeres con formación en bellas artes comenzaron a ingresar a la profesión junto con los tatuadores más antiguos y tradicionales.
Los tatuajes han experimentado un resurgimiento de su popularidad en muchas partes del mundo, particularmente en Europa, Japón y América del Norte y del Sur. El crecimiento de la cultura del tatuaje ha visto una afluencia de nuevos artistas en la industria, muchos de los cuales tienen formación técnica y en bellas artes. Junto con los avances en los pigmentos para tatuajes y el perfeccionamiento continuo del equipo utilizado para tatuar, esto ha llevado a una mejora en la calidad de los tatuajes que se producen. [154]
Star Stowe (Miss febrero de 1977) fue la primera conejita de Playboy con un tatuaje visible en su página central.
Durante la década de 2000, la presencia de los tatuajes se hizo evidente dentro de la cultura pop , inspirando programas de televisión como Inked de A&E y Miami Ink y LA Ink de TLC . Además, muchas celebridades han hecho que los tatuajes sean más aceptables en los últimos años.
Las exposiciones de arte contemporáneo y las instituciones de artes visuales han presentado los tatuajes como arte a través de medios como la exhibición de flashes de tatuajes , el examen de las obras de los artistas del tatuaje o la incorporación de ejemplos de arte corporal en exposiciones convencionales. Una de esas exposiciones de Chicago de 2009, Freaks & Flash , presentó tanto ejemplos de arte corporal histórico como a los artistas del tatuaje que lo produjeron. [155]
En 2010, el 25% de los australianos menores de 30 años tenían tatuajes. [156] Mattel lanzó una muñeca Barbie tatuada en 2011, que tuvo una amplia aceptación, aunque generó cierta controversia. [157]
La autora y profesora de sociología Beverly Yuen Thompson escribió "Covered In Ink: Tattoos, Women, and the Politics of the Body" (publicado en 2015, investigación realizada entre 2007 y 2010) sobre la historia del tatuaje y cómo se ha normalizado para roles de género específicos en los EE. UU. También lanzó un documental llamado "Covered", que muestra entrevistas con mujeres y artistas del tatuaje muy tatuadas en los EE. UU. De la historia distintiva del tatuaje, sus orígenes históricos y cómo se transfirió a la cultura estadounidense, surgen estilos transgresores que se implementan para hombres y mujeres tatuados. Estas "normas" escritas en las reglas sociales del tatuaje implican lo que se considera la forma correcta de tatuarse para un género. [158] Se espera que los hombres de las comunidades de tatuajes estén "muy tatuados", lo que significa que hay muchos tatuajes que cubren múltiples partes del cuerpo y expresan imágenes agresivas o masculinas , como calaveras, zombis o dragones. Se espera que las mujeres, por otro lado, estén "ligeramente tatuadas". Esto significa lo contrario, en el que solo hay un pequeño número de tatuajes que se colocan en áreas del cuerpo que son fáciles de cubrir. Se espera que estas imágenes sean más femeninas o lindas (por ejemplo, hadas , flores, corazones). Cuando las mujeres se alejan del concepto de "ligeramente tatuado" al elegir tatuajes de un diseño masculino y en partes del cuerpo que no son fáciles de cubrir (antebrazos, piernas), es común enfrentar ciertos tipos de discriminación por parte del público. [159] Las mujeres que están muy tatuadas pueden reportar que las miran en público, se les niegan ciertas oportunidades de empleo, se enfrentan al juicio de miembros de la familia e incluso pueden recibir insultos sexistas u homofóbicos por parte de extraños.
En las últimas tres décadas, el tatuaje occidental se ha convertido en una práctica que ha traspasado las fronteras sociales, pasando de la clase "baja" a la "alta", y ha reconfigurado la dinámica de poder en relación con el género. Tiene sus raíces en las prácticas tribales "exóticas" de los nativos americanos y los japoneses, que todavía se ven en la actualidad.
A medida que varios tipos de movimientos sociales progresaron, la inscripción corporal cruzó las fronteras de clase y se volvió común entre el público en general. Específicamente, el tatuaje es un punto de acceso para la estética revolucionaria de las mujeres. La teoría feminista tiene mucho que decir sobre el tema. "Bodies of Subversion: A Secret History of Women and Tattoo", de Margot Mifflin , se convirtió en la primera historia del arte del tatuaje de mujeres cuando se publicó en 1997. En él, documenta la participación de las mujeres en el tatuaje coincidiendo con los éxitos feministas, con aumentos en las décadas de 1880, 1920 y 1970. [154] Hoy en día, las mujeres a veces usan los tatuajes como formas de recuperación corporal después de experiencias traumáticas como el abuso o el cáncer de mama. [154] En 2012, las mujeres tatuadas superaron en número a los hombres por primera vez en la historia de Estados Unidos: según una encuesta de Harris , el 23% de las mujeres en Estados Unidos tenían tatuajes ese año, en comparación con el 19% de los hombres. [160] En 2013, Miss Kansas, Theresa Vail , se convirtió en la primera concursante de Miss América en mostrar tatuajes durante la competencia de trajes de baño: la insignia del Cuerpo Dental del Ejército de EE. UU. en su hombro izquierdo y una de la " Oración de la Serenidad " a lo largo del lado derecho de su torso. [161]
El estatus legal de los tatuajes aún está en desarrollo. En los últimos años, han surgido varias demandas en los Estados Unidos con respecto al estatus de los tatuajes como una forma de arte sujeta a derechos de autor. Sin embargo, estos casos se han resuelto extrajudicialmente o están siendo controvertidos actualmente, por lo que no existe ningún precedente legal directamente relacionado con este punto. [162] El Noveno Circuito sostuvo en 2010 que el proceso de tatuarse es una actividad puramente expresiva protegida por la Primera Enmienda . [163]
Los tatuajes son marcas de identificación valiosas porque tienden a ser permanentes. Se pueden eliminar, pero no se desvanecen. El color puede, sin embargo, cambiar con la exposición al sol. Recientemente han sido muy útiles para identificar a las personas, como en el caso de un difunto . [164] En las culturas industrializadas de hoy, los tatuajes y las perforaciones son una forma de arte popular compartida por muchos. También se perciben a menudo como indicativos de desafío, independencia y pertenencia, como en las culturas carcelarias o de pandillas . [165]
El ejército y la guerra han tenido un impacto directo en el propósito, el tema y la recepción de los tatuajes en la cultura popular estadounidense. [166] El primer tatuador registrado en los Estados Unidos fue Martin Hildebrandt , quien en 1846, tatuaba a marineros y soldados con orgullosos tatuajes patrióticos de banderas y batallas. [166] Si bien esto ayudó a impulsar el tatuaje a una luz popular, simultáneamente los "fanáticos tatuados", como " El príncipe Constantino " de PT Barnum , contrarrestaban esto inadvertidamente y mantenían el mundo del tatuaje fuera de la vida cotidiana. [166] No fue hasta la invención de la máquina de tatuajes eléctrica en la década de 1880 por Samuel O'Reilly que el tatuaje se volvió un poco socialmente aceptable. [166] Aún así, O'Reilly informó en la década de 1880 que la mayoría de sus clientes eran marineros. [166] Un artículo de 1908 en American Anthropologist informó que el 75% de los marineros de la Marina de los EE. UU. estaban tatuados. [166] Estos hallazgos llevaron a una de las primeras regulaciones militares de los EE. UU. sobre tatuajes en 1909, que se refería al tema de los tatuajes que se permitía fotografiar a los militares. [166]
A medida que la Primera Guerra Mundial devastaba el mundo, también devastó la popularidad de los tatuajes, empujándolos aún más bajo el paraguas de la delincuencia. [166] Lo que los tatuajes de credibilidad obtuvieron como símbolos de patriotismo e insignias de guerra a los ojos del público, fue demolido cuando los militares se alejaron de los motivos de orgullosas banderas y se inclinaron por representaciones más sórdidas. [167] [166]
Al comienzo de la Segunda Guerra Mundial , el tatuaje volvió a experimentar un auge en popularidad, ya que ahora no solo los marineros de la Armada, sino también los soldados del Ejército y los aviadores de la Fuerza Aérea, volvían a tatuarse su orgullo nacional en sus cuerpos. [166] El famoso artista del tatuaje, Charles Wagner, dijo "Lo curioso de la guerra es que los hombres que luchan solo quieren estar marcados de una forma u otra" como una forma de razonar su resurgimiento en popularidad. [166] El revuelo duró poco, ya que el arte del tatuaje recibió una gran reacción al final de la Segunda Guerra Mundial, ya que las historias de los sobrevivientes en el extranjero regresaron a los estados. [166] Durante la Segunda Guerra Mundial, los nazis , bajo la orden de Adolf Hitler , acorralaron a los considerados inferiores en campos de concentración. [168] Una vez allí, si eran elegidos para vivir, se les tatuaban números en los brazos. [168] Los tatuajes y el nazismo se entrelazaron, y el desagrado extremo por la Alemania nazi y el fascismo condujo a una protesta pública más fuerte contra los tatuajes. [166]
Esta reacción empeoraría aún más con el uso de un hombre tatuado en un anuncio de Marlboro de la década de 1950 , que fortaleció la visión del público de que los tatuajes ya no eran para militares patrióticos, sino para criminales y degenerados. [166] El desagrado público era tan fuerte en este punto, que esa tendencia habitual de ver aumentar la popularidad de los tatuajes durante tiempos de guerra, no se vio en la Guerra de Vietnam . [166] Se necesitarían dos décadas más, y creadores como Lyle Tuttle y Ed Hardy en 1970, Freddy Negrete y Jack Rudy en 1980, y mecenas famosos como Janis Joplin , Peter Fonda y Cher , para que los tatuajes finalmente volvieran a estar en buenas manos de la sociedad. [166]
A principios de la década de 2000, los tatuajes y el ejército comenzaron a reconectarse, ya que los tatuajes se convirtieron en una forma simbólica y popular de mostrar puntos de vista sociales y políticos. [169] Los soldados usaban tatuajes para mostrar pertenencia, afiliación y para marcar sus experiencias de guerra. [169] Los ritos de paso en el ejército se marcaban con tatuajes, como cuando uno completa el entrenamiento básico o regresa a casa después del servicio. [166] Los tatuajes militares modernos en los Estados Unidos dejaron de tener que ver con el valor y el honor y comenzaron a reconocer las experiencias, pérdidas y luchas de los militares. [169] Los tatuajes ahora se pueden ver y percibir como formas de transmitir pérdida y dolor, culpa e ira, como formas de resaltar la naturaleza transformadora de la guerra en los individuos e incluso transmitir la esperanza de una nación y un yo mejores. [169]
La historia del tatuaje en los EE. UU. puede verse influenciada y afectada por la guerra y el ejército. [169] [166] Aunque su expresión y recepción por parte del público están en constante cambio, ambas prácticas están profundamente conectadas y todavía se afectan mutuamente hoy en día. [169] Dyvik escribe en su artículo War Ink: Sense Making and Curating War Through Military Tattoos, que "la guerra persiste en los cuerpos y los mundos vitales de quienes la han practicado" [169]
En las diferentes ramas militares del mundo, los tatuajes están regulados por políticas o están estrictamente prohibidos para cumplir con las reglas del código de vestimenta.
A partir de 2022 [actualizar], la Marina Real permite la mayoría de los tatuajes, con ciertas restricciones: a menos que sean visibles en una foto de pasaporte de frente, obscenos u ofensivos, o se consideren inapropiados. [170]
El Museo Nacional de la Marina Real ha presentado una exposición sobre la larga historia de los tatuajes entre los miembros del servicio de la Marina, parte de la tradición de los tatuajes de los marineros . [171]
La Fuerza Aérea de los Estados Unidos regula todo tipo de modificación corporal. Se prohíben todos los tatuajes que se consideren "perjudiciales para el orden y la disciplina" o "de naturaleza que pueda desacreditar a la Fuerza Aérea". En concreto, se prohíben los tatuajes que puedan interpretarse como "obscenos o que aboguen por la discriminación sexual, racial, étnica o religiosa". La eliminación de los tatuajes puede no ser suficiente para calificar; las "cicatrices excesivas" resultantes pueden ser motivo de descalificación. Además, los miembros de la Fuerza Aérea no pueden tener tatuajes en el cuello, la cara, la cabeza, la lengua, los labios o el cuero cabelludo. [172]
El Ejército de los Estados Unidos regula los tatuajes según la ley AR 670-1, actualizada por última vez en 2022. A los soldados se les permite tener tatuajes siempre que no estén en el cuello, las manos o la cara, con las excepciones de un tatuaje de anillo en cada mano, un tatuaje en cada mano que no exceda una pulgada de diámetro, un tatuaje detrás de la oreja que no exceda una pulgada de diámetro y maquillaje permanente. Además, los tatuajes que se consideren sexistas, racistas, despectivos o extremistas siguen estando prohibidos. [173]
La política de la Guardia Costera de los Estados Unidos ha cambiado a lo largo de los años. Los tatuajes no deben ser visibles sobre la clavícula o cuando se usa una camisa con cuello en V. Los tatuajes o marcas militares en los brazos no deben sobrepasar la muñeca. Pero solo se permiten tatuajes en una mano en forma de anillo que no excedan de 0,25 pulgadas (6,4 mm) de ancho. Los tatuajes faciales también están permitidos como delineadores de ojos permanentes para mujeres, siempre que se usen de manera apropiada y no sean de colores brillantes para cumplir con el código de vestimenta del uniforme. Los tatuajes irrespetuosos, despectivos y sexualmente explícitos están prohibidos en el cuerpo. [174]
En 2016, el Cuerpo de Marines de los Estados Unidos reveló una nueva política de estándares de apariencia, que sustituye cualquier política anterior. [175]
La política prohíbe los tatuajes en diferentes partes del cuerpo, como la muñeca, la rodilla, el codo y por encima de la clavícula. Los tatuajes en la muñeca deben estar dos pulgadas por encima de la muñeca, los tatuajes en el codo dos pulgadas por encima y una pulgada por debajo, y los tatuajes en la rodilla dos pulgadas por encima y dos pulgadas por debajo. [175]
La Marina de los Estados Unidos ha cambiado sus políticas [ ¿cuándo? ] y se ha vuelto más indulgente con sus políticas sobre tatuajes, permitiendo tatuajes en el cuello de hasta una pulgada de largo. A los marineros también se les permite tener tantos tatuajes de cualquier tamaño en los brazos y las piernas, siempre que no se consideren tatuajes ofensivos. [176]
La política de tatuajes del ejército indio está en vigor desde el 11 de mayo de 2015. El gobierno declaró que todas las comunidades tribales que se alisten y tengan tatuajes pueden tenerlos en todo el cuerpo solo si pertenecen a una comunidad tribal. Los indios que no forman parte de una comunidad tribal solo pueden tener tatuajes en partes designadas del cuerpo, como el antebrazo, el codo, la muñeca, el costado de la palma y el dorso y el frente de las manos. No se permiten los tatuajes ofensivos, sexistas y racistas. [177]
la ley del emperador Constantino del año 316 d. C. que prohibía la cruel y deshumanizante práctica de tatuar las frentes de los fugitivos, un castigo que antes era común
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