" Music " es una canción grabada por la cantante estadounidense Madonna como tema principal de su octavo álbum de estudio del mismo nombre (2000). Fue lanzado como sencillo principal del álbum en la radio el 1 de agosto de 2000 por Maverick y Warner Bros. Records y lanzado comercialmente el 21 de agosto. "Music" se inspiró en un concierto de Sting al que asistió Madonna y fue escrita y producida por ella. con Mirwais Ahmadzaï . Es una canción de electropop , disco , electro-funk y dance-pop en clave estática de sol menor. La voz de Madonna está manipulada electrónicamente en la pista, y la letra tiene un trasfondo político y social y reitera el poder unificador de la música.
Antes de su lanzamiento oficial, "Music" se filtró en Internet y fue puesto a disposición para ser escuchado en sitios web como Napster , lo que llevó al equipo de Madonna a emitir un comunicado amenazando con emprender acciones legales. "Music" tuvo diferentes formatos de lanzamiento con varios remixes encargados de la canción. Los críticos musicales elogiaron la producción, el atractivo y la naturaleza amigable para los clubes de la canción, y la compararon con lanzamientos anteriores de Madonna. Se convirtió en un éxito comercial, alcanzando el puesto número uno en las listas de discos de 25 países, incluidos mercados importantes como Australia, Canadá, Italia, Nueva Zelanda, Suiza, Reino Unido y Estados Unidos. En este último, "Music" se convirtió en el duodécimo y último sencillo número uno de Madonna hasta la fecha en la lista Billboard Hot 100 . También fue la canción número uno de mayor duración en la lista de canciones de clubes de baile de EE. UU. , y pasó un total de cinco semanas en la cima. "Music" ha sido incluida en muchas listas de críticos por los mejores sencillos de Madonna y, a menudo, se la clasifica como una de las mejores canciones de la década de 2000.
El vídeo musical que lo acompaña , dirigido por Jonas Åkerlund , mostraba a Madonna y sus amigos divirtiéndose mientras viajaban en una limusina conducida por el comediante Sacha Baron Cohen como Ali G. Los académicos notaron el uso de imágenes estadounidenses en el clip, especialmente el atuendo de vaquero de Madonna y su popularización de la moda vaquera. Para promocionar su álbum principal, Madonna interpretó "Music" en los MTV Europe Music Awards de 2000 y en la 43ª edición anual de los premios Grammy del año siguiente, donde fue nominada en las categorías de Grabación del año y Mejor interpretación vocal pop femenina . Además, la canción ha sido un elemento básico habitual en la lista de canciones de cinco de las giras de conciertos de Madonna , siendo la última la Rebel Heart Tour (2015-2016).
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Tras el éxito comercial y de crítica de su séptimo álbum de estudio, Ray of Light (1998), Madonna pretendía embarcarse en una nueva gira de conciertos en 1999, pero debido al retraso de su película, The Next Best Thing , fue cancelada. [1] En el año 2000, Madonna estaba saliendo con el director Guy Ritchie y estaba embarazada de su hijo. Queriendo distraerse del frenesí mediático que rodeaba el embarazo, se concentró en el desarrollo de su octavo álbum de estudio, Music . [2] El éxito de Ray of Light hizo que Madonna quisiera entrar en un estudio de grabación y conoció al DJ y productor francés Mirwais Ahmadzaï a través del fotógrafo Stéphane Sednaoui . [3]
En una entrevista con CNN , Madonna recordó que a su socio de la compañía Maverick Records, Guy Oseary , "recibió una demostración de un artista francés llamado Mirwais [Ahmadzaï]". Quería la opinión de Madonna sobre si Ahmadzaï podría firmar con Maverick, ya que todavía era un gran desconocido en los Estados Unidos. [4] [5] Ahmadzaï siempre había preferido correr riesgos musicales y por eso quería que las colaboraciones con Madonna sacaran lo mejor de ella. "El desafío era hacer aparecer algo actual, algo escondido en su personalidad. Todo el mundo conoce a [Madonna] como un camaleón, como una mujer de negocios. Yo quería mostrar su potencial como músico", dijo. [3]
Siguiendo el ambiente introspectivo de Ray of Light , Madonna estaba lista para mostrarse enérgica con el nuevo álbum, y para la canción principal quería algo que la hiciera "sentirse como un animal, lista para saltar". [6] Madonna dijo que la inspiración detrás de "Music" vino de un concierto de Sting al que había asistido en el Beacon Theatre de Nueva York en noviembre de 1999. Allí, el público se portó bien hasta que Sting comenzó a tocar viejos éxitos de su banda, The Policía . Las luces se atenuaron y todos se acercaron al escenario para escuchar a Sting. "De repente, la gente perdió la inhibición y la cortesía, y todos prácticamente estaban tomados de la mano... Quiero decir, realmente me conmovió", le dijo a Jancee Dunn de Rolling Stone . "Y pensé: 'Eso es lo que la música le hace a la gente'". Esta experiencia inspiró a Madonna a escribir el gancho principal de la canción, "La música hace que la gente se una / La música, mezcla la burguesía y lo rebelde". [7]
Las sesiones de grabación de Música comenzaron en septiembre de 1999 en Sarm West Studios en el oeste de Londres. [8] Una Madonna enérgica quería hacer de la canción principal una canción de fiesta y una declaración sobre el amor. Junto con Ahmadzaï comenzó a escribir las diferentes partes de la canción, aprendiendo acordes de guitarra y letras. [9] Después de completar la canción "Paradise (Not For Me)", comenzaron a experimentar con electro funk para "Music" y crearon la base principal de la pista. "No es experimental", recordó Ahmadzaï, "pero no es del todo fácil. Fue una pequeña victoria para la música underground". [10] Según Madonna, escribir y producir "Music" con Ahmadzaï marcó el tono del resto del álbum principal. [11] Pero ella enfrentó problemas de comunicación con Ahmadzaï ya que él apenas hablaba inglés. "Los primeros días que estuvimos grabando, quería arrancarme el pelo", recordó Madonna. Le pidió a su gerente que interviniera como traductora. [12]
"Music" comienza con la voz andrógina de Madonna pronunciando la frase "Hola, señor DJ, ponga un disco, quiero bailar con mi bebé". [13] Después de esa letra, su voz manipulada electrónicamente pregunta "¿Te gusta el boogie woogie?". El productor utilizó un codificador de voz EMS 2000 para torcer la voz y se lo describió a Ernie Rideout de Keyboard como un efecto de ir "a trompicones". [14] Mark "Spike" Stent grabó la canción en una consola SSL 9000J usando una Sony 3348 HR y una cinta BASF 931. Lo mezcló en los Olympic Studios de Londres utilizando cintas magnéticas SSL G Series Quantegy . Tim Young dominó la pista en Metropolis Studio en Chiswick, Londres. [15] Según Rikky Rooksby, autor de Madonna: The Complete Guide to her Music , toda la producción tiene un sonido seco con un uso intensivo de ecualización que creó contraste en la voz, continuando hasta el primer estribillo . Se pueden escuchar movimientos de guitarra con acordes de teclado en el puente . [13] La música viaja de derecha a izquierda y viceversa cuando se escucha con auriculares. El músico Stuart Price , que trabajó la canción para la gira Drowned World Tour de Madonna en 2001 , añadió que la estructura rítmica de "Music" se inspiró en el sencillo de Kraftwerk de 1977, " Trans-Europe Express ". [13]
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Armónicamente, "Music" tiene un compás de tiempo común, y su composición se basa en una tonalidad estática de sol menor con un tempo moderado de 120 latidos por minuto. La voz de Madonna varía desde G ♭ 3 hasta una nota de dos líneas de D 5 , con una secuencia básica de Gm – F – Gm – F como progresión de acordes . [16] Según el libro Madonna's Drowned Worlds , escrito por Santiago Fouz-Hernández y Freya Jarman-Ivens, "Música" es un " himno disco , y el ritmo ordena [a la gente] levantarse y bailar". [17] Los autores señalaron que la música era la identificación central de la canción, con sus "toques de electrónica y trucos de producción" de un crescendo de platillos inversos , y un tono y sonidos "estrechamente cuantificados" de un órgano Hammond . Madonna cantó con la boca cerca del micrófono de grabación, lo que, según Fouz-Hernández, le dio a la pista un sonido natural. [18] Barry Walters de Billboard encontró que la composición también contenía una mezcla de electrónica francesa y electro funk de los años 70, [12] mientras que Richard S. He, de la misma publicación, describió el disco como " dance-pop posmoderno y escapista ". [19] Otro escritor de Billboard , Jason Lipshutz, dijo que la canción era una " euforia electro-pop ". [20] El riff instrumental en la pista es creado por un sintetizador Moog analógico de la década de 1970 , lo que finalmente lleva a que la canción se desvanezca . La producción de "Music" no sólo hacía referencia al disco y al funk, sino que también era de naturaleza cursi , como señaló Jarman-Ivens. [21]
Líricamente, la canción reitera el poder unificador de la música. [13] Se consideró que el gancho principal tenía implicaciones políticas, con Madonna renunciando a la burguesía . [21] Fouz-Hernández creía que la línea "Quiero bailar con mi bebé" reforzaba una conexión con los oyentes homosexuales debido a su "estilo informal y cursi". Comparó la canción con el primer sencillo de Madonna, " Everybody " (1982), porque en ambas canciones ella declara que la música "tiene el poder de superar las divisiones de raza, género y sexualidad". También recordó los primeros días de Madonna, despreocupada y viviendo sola en Nueva York, mientras era un elemento básico en la escena de los clubes nocturnos de la ciudad. [17] Según Billboard , la voz de Madonna "une una mezcla alucinante de ritmos hiperactivos, ritmos y elementos de percusión punzantes" en la pista. La revista añade que la canción también está "saturada" de la influencia de Cameo , Herbie Hancock , Nitzer Ebb y Roger Troutman . [12] [22]
El 2 de junio de 2000, una demostración incompleta no autorizada de la canción se filtró en Internet. [23] Fragmentos de las pistas, que iban desde 30 segundos hasta casi tres minutos, circularon a través de sitios web de fans y el sitio de descarga de música, Napster . La portavoz de Madonna, Caresse Norman, dijo que se trataba de una versión inacabada. [24] Warner Bros. Records también emitió otra declaración amenazando con acciones legales contra Napster en caso de que la canción fuera eliminada y agregó su expectativa de que "los propietarios que han incluido este material en su sitio cumplirán inmediatamente con nuestra solicitud legítima de que dejen de permitir descargas no autorizadas". de esta canción." [23] Madonna quedó decepcionada y publicó una carta sobre la filtración en Icon , la revista publicada trimestralmente para su club de fans oficial. [25] La amenaza de demanda contra la filtración fue reportada en los medios como que Madonna estaba en contra de Napster, lo que Madonna aclaró que era contrario y que "encontró que era una excelente manera para que los oyentes accedieran a la música". [7]
Warner Bros. Records inicialmente tenía como objetivo que el sencillo se lanzara a la radio en julio de 2000, [26] pero se retrasó hasta el 1 de agosto, y el lanzamiento comercial del sencillo en CD tuvo lugar el 21 de agosto. [12] [27] [ 28] Se creó un nuevo sitio web llamado madonnamusic.com para el lanzamiento del sencillo y Madonna lanzó un mensaje a sus fans: "Probablemente habéis oído hablar de mi nuevo disco 'Music' desde hace un tiempo, pero sólo quería asegurarme de que Sabes que el single saldrá muy pronto. Trabajé en esta canción con un chico francés llamado Mirwais y él es la mierda". [29]
La cara B del CD y el sencillo en casete incluían el tema "Cyberraga", una colaboración con Talvin Singh . "Music" fue remezclada por Groove Armada , Deep Dish , Victor Calderone , Hex Hector y Tracy Young ; Todos ellos fueron seleccionados cuidadosamente por Madonna ya que era "más importante para [ella] que mis discos se reprodujeran en los clubes. Ahí es donde comencé, y ahí es donde probablemente siempre me sentiré más como en casa". [12] La música de club contemporánea fue la inspiración detrás de los remixes con Calderone agregando ritmos tribales y sintetizadores alrededor de la voz de Madonna. En el remix de Deep Dish se utilizó un ritmo house y una línea de bajo, mientras que Héctor utilizó ritmos electro-sesgados, licks de guitarra y breakbeat . El remix de 13 minutos de Young utilizó interludios ambientales , ritmos de música house, trance y música de los años 70, con el canto de Madonna sonando fresco. Club DJs recibió los remixes promocionales los días 2, 8 y 15 de agosto, mientras que fueron lanzados a las tiendas minoristas el 22 de agosto en formatos maxi-CD y doble vinilo. [22]
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Tras su lanzamiento, la canción recibió críticas generalmente positivas de los críticos. J. Randy Taraborrelli , autor de Madonna: An Intimate Biography , declaró que "La música" es un himno de baile "que llega al futuro pero que también evoca astutamente imágenes y sentimientos de los buenos tiempos de la discoteca". [30] En una reseña similar, Lucy O'Brien , autora de Madonna: Like an Icon , relegó la pista a la imagen de "una resurrección de la chica disco". Mencionó "Music" como un momento que definió la carrera de Madonna, al igual que los sencillos anteriores " Vogue " y " Justify My Love " (ambos lanzados en 1990). O'Brien aclaró que la canción es "el mismo género que define la calidad, robótica, metálica, vulgar y audaz... Ella resucita el imperativo de Madonna. Baile. Fiesta. Rendición". [2] Stephen Thomas Erlewine de AllMusic lo llamó "una pista contundente que suena más funky, más densa y más sexy con cada giro". [31] Jim Farber del New York Daily News dio una respuesta positiva, afirmando que es "todo lo que un sencillo debería ser: conciso, simple y exasperantemente pegadizo, su sencillo más inmediatamente aceptable desde ' Holiday '". [32] Farber también destacó la letra, que en su opinión cubría un terreno familiar para Madonna al hablar sobre el poder de la música dance. Este pensamiento fue compartido por Fouz-Hernández, quien creía que, al igual que su sencillo debut "Everybody", "Music" definía la credibilidad artística de Madonna. [32] [17]
Al revisar el álbum principal para Rolling Stone , Barry Walters también lo comparó con el trabajo anterior de Madonna. [33] Sal Cinquemani de Slant Magazine la llamó la mejor canción dance de Madonna desde "Vogue", comparándola también con su sencillo de 1985, " Into the Groove ". [34] En su reseña de la compilación GHV2 de Madonna de 2001 , Cinquemani elogió los "ritmos de club retro y el sonido de sintetizador vintage" del sencillo. Al darle una calificación B, concluyó que "sólo una ex chica material que vive en un mundo NASDAQ podría salirse con la suya con una canción como esta". [35] Dimitri Ehrlich de Vibe encontró que "Music" es "un desfile vibrante de sintetizadores que plantean la pregunta '¿Las mamás bebés de cuarenta y tantos años todavía tienen el derecho divino de bajar?' (La respuesta es sí)". [36] Chuck Arnold de Entertainment Weekly , lo llamó uno de los "éxitos más excéntricos de todos los tiempos" de Madonna y encontró que recordaba a sus trabajos anteriores, específicamente "Holiday". [37]
Chuck Taylor de Billboard elogió la canción como una "empresa impresionante, un testimonio atrevido de la insistencia [de Madonna] en ser una creadora de estilo y una de las tuneadoras más inteligentes y ahora críticamente responsables de la industria". Creía que tanto la radio como el público quedarían impactados con la experimentación que Madonna logró en la pista. [22] Larry Flick de la misma publicación describió la canción como "himno", prediciendo también una recepción comercial positiva. [12] Otro escritor de Billboard, Joe Lynch, destacó que Madonna había creado con éxito un "ganador de radio infalible con un atractivo intergeneracional", y también dijo que la canción era un "llamado a las armas en la pista de baile con una leve pátina de electroclash para los chicos del club". , un ritmo techno palpitante para ravers suburbanos y suficiente electro-funk de la vieja escuela como para que sus fans de mediana edad aún pudieran asentir". [20] Ethan Brown, de la revista New York , afirmó que la canción "evoca recuerdos de odas pop pasadas a la cultura dance" y elogió su "mezcla vertiginosa de electro-bounce, cánticos de vocoder cursis y chillidos de teclado funky". [38] Charlotte Robinson de PopMatters creía que el atractivo de "Music" residía en la naturaleza de "espíritu libre y divertido" de Madonna, que inicialmente la había hecho popular. Sin embargo, también lo llamó una "estafa tonta de Rick James ". [39] Para Richard LaBeau de Medium , "esta canción electro-funk audaz y agresiva puede no estar particularmente inspirada líricamente, pero es aclamada con razón como una de sus mejores y más inesperadas horas". [40]
Las críticas negativas vinieron de Garry Mulholland de The Guardian , quien describió la canción como "el sonido de un grupo de observadores de tendencias de mediana edad que cuestionan lo que los niños de hoy prefieren [...] la definición absoluta de vestido de cordero". como cordero de mediana juventud". [41] Alex Pappademas de Spin , señaló que "su mantra de liberación en la pista de baile se siente forzado". [42] Danny Eccleston de Q describió la canción como "una táctica atrevida" y descubrió que la pista no se parecía a ningún esfuerzo de Madonna. Criticó el uso excesivo de sonidos electrónicos y comparó "Music" desfavorablemente con " Around the World " de Daft Punk (1997). [43]
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"Música" encabezó las listas en 25 países. [44] Antes del lanzamiento oficial de la canción, comenzó a transmitirse en las radios estadounidenses debido a la demanda del público, como señaló Paul Bryant, director de programa de la estación WHTZ (Z100) en Nueva York. Hubo la misma anticipación con respecto a las ventas minoristas de la pista. [12] El 12 de agosto de 2000, "Music" entró en el puesto 41 del Billboard Hot 100 , convirtiéndose en el segundo sencillo debutante más alto basado únicamente en la reproducción de radio. Fred Bronson de Billboard señaló que fue el sencillo de mayor debut de Madonna en el Hot 100 desde que " The Power of Good-Bye " entró en el puesto 24 en octubre de 1998. La canción debutó en el puesto 38 en la lista Hot 100 Airplay , consiguiendo una audiencia. de 38 millones. [22] "Music" continuó ascendiendo en el Hot 100 y, tras el lanzamiento comercial, saltó del número 14 al número 2 en la lista del 9 de septiembre de 2000. El CD maxi y el vinilo de 12 pulgadas vendieron un total de 62.500 copias, liderando debutará en el número tres en la lista Hot 100 Singles Sales . [45] Silvio Pietroluongo de Billboard observó que sólo el sencillo " This Used to Be My Playground " de Madonna había debutado con más ventas, 76.000 copias en agosto de 1992. [46]
La semana siguiente, "Music" vendió 156.234 unidades más y encabezó el Hot 100, reemplazando a " Does't Really Matter " de Janet Jackson . Fue la duodécima canción de Madonna en alcanzar la cima, su primer sencillo número uno desde " Take a Bow " en febrero de 1995 y su número uno más reciente en la lista hasta el día de hoy. Empató con las Supremes y pasó al quinto puesto entre los artistas con más números uno del Hot 100. [46] La canción acumuló el total de ventas semanales más alto y los puntos más altos (23,110) para una canción que encabeza la lista. [47] [48] "Music" fue certificado platino por la Recording Industry Association of America (RIAA), por el envío de más de un millón de copias, y en agosto de 2009 había vendido 1,136 millones en ventas de CD físicos y 217.000 adicionales en descarga digital. [49] [50] [51] "Music" se ubicó en el puesto 17 en los sencillos Billboard Year-End Hot 100 de 2000 . [47] Con la ayuda de los remixes oficiales, la canción también alcanzó el número uno en la lista Dance Club Songs , permaneciendo en la cima durante cinco semanas. [46] [52] Fue la canción de Dance Club con mayor ranking del año 2000 y la segunda canción de Dance Club de mayor éxito de la década de 2000 en los Estados Unidos, detrás de " Hung Up " de Madonna (2005). [53] [54] En Canadá, la canción debutó en el número 23 en la lista de singles de RPM y alcanzó la cima después de cinco semanas. [55] [56] Estuvo presente en la cima de las listas durante un total de nueve semanas y fue la última canción que permaneció en la cima de las listas cuando RPM dejó de publicarse en noviembre de 2000. [57] [58]
"Music" también fue un éxito en Australia y Nueva Zelanda. La canción debutó en el número uno del ARIA Singles Chart , donde permaneció durante tres semanas consecutivas y un total de cuatro semanas. [59] Fue el cuarto sencillo más vendido en el país y fue certificado doble platino por la Asociación Australiana de la Industria Discográfica (ARIA) por el envío de 140.000 copias. [60] [61] En Nueva Zelanda, "Music" debutó en el puesto 33 en la lista de singles de Nueva Zelanda y ascendió al top diez, alcanzando finalmente el puesto número uno en la semana del 1 de octubre de 2000. [62]
En el Reino Unido, "Music" debutó en la lista de singles del Reino Unido en el número uno con unas ventas de 115.000 copias en la primera semana. [63] Se enfrentó a una dura competencia con " Groovejet (If This Ain't Love) " de Spiller y superó a este último por 1.000 ventas. Madonna se convirtió en la primera artista solista en reunir diez sencillos número uno . [64] La canción estuvo presente en la lista durante 24 semanas y fue el 24º lanzamiento más vendido de 2000 en el país. [65] [66] La industria fonográfica británica (BPI) lo certificó oro en julio de 2013 y, según Official Charts Company , "Music" es el decimocuarto sencillo más vendido de Madonna y vendió 510.000 unidades en la región en agosto de 2023. [67] [68] [69] Haciendo su debut en su posición máxima del número 8, "Music" estuvo en las listas durante un total de 20 semanas en Francia, antes de caer el 6 de enero de 2001. [70] El 31 de agosto de 2000 , "Music" debutó en el número dos de la lista de singles suecos . [71] De manera similar, en Suiza, la canción debutó en el número uno y pasó 21 semanas en la lista. [72] El desempeño del sencillo en el Reino Unido y Europa le permitió debutar en la cima de la lista europea Hot 100 Singles , con mayores puntos ganando en las listas de radio y dance. [73] Estuvo presente en el puesto durante seis semanas. [74] En Italia, "Music" debutó en la cima de las listas de Musica e Dischi , pasando siete semanas en el número uno, de las cuales seis fueron consecutivas. [75]
El vídeo musical que lo acompaña fue dirigido por Jonas Åkerlund , quien previamente había dirigido el clip " Ray of Light " de Madonna en 1998. [76] Está protagonizado por Madonna, su cantante de respaldo Niki Haris y su amiga, la actriz Debi Mazar , así como el comediante Sacha. Baron Cohen como su famoso personaje Ali G. [7] [77] Madonna se hizo fan del comediante después de ver su especial de Navidad, Ali G, Innit (1999). Cuando se planeó el vídeo Madonna pensó que Baron Cohen "sería genial en él", aunque se confirmó que no iba a estar involucrado en los aspectos musicales. [78] Åkerlund declaró que originalmente tenían la intención de tener al comediante estadounidense Chris Rock en el video. Como Baron Cohen no era conocido en Estados Unidos en ese momento, el director les mostró a todos clips de Da Ali G Show para que pudieran ver al personaje de Ali G. [76]
Cuando hicimos el vídeo de 'Music', fue un momento extraño. [Madonna] estaba embarazada y no queríamos que pareciera embarazada, así que tuvimos que solucionar eso. Tuvimos la idea de hacer un video de fiesta divertido con ella y sus hijas, darle un poco de brillo y sombreros de vaquero y todo eso. Queríamos tener algo de comedia y yo quería hacer algo de animación. [76]
El video fue filmado en Los Ángeles, California, en abril de 2000, para adaptarse al embarazo de Madonna y su cintura en crecimiento. Se pidió a los miembros del equipo que firmaran documentos de confidencialidad para el rodaje. [24] [79] Madonna conceptualizó el clip, queriendo mostrar su visión de los estereotipados videos musicales de R&B y rap. Quería hacer cambios de roles con mujeres que representaran personajes generalmente reservados para los hombres. Sin embargo, su alcance era limitado por estar embarazada, por lo que "tuvo que pensar en un concepto que me incorporara siendo casi un voyeur en lugar de la fuerza central en el video. Así que pensé que si interpretaba este tipo de personaje de mack-daddy/proxeneta, donde las cosas simplemente vinieron a mí, me sucedieron y sucedieron a mi alrededor mientras observaba cómo sucedía todo, podría matar dos pájaros de un tiro". [80]
O'Brien describió la apariencia de Madonna en el clip como una "mujer fabulosa del gueto con una boa de plumas y un sombrero stetson; toda diamantes y joyas, yendo a bares de lapdance y viajando en la parte trasera de una limusina de lujo". [2] Inicialmente había reclutado a algunos actores para interpretar a sus acompañantes en el vídeo, pero no se sentía cómoda con su rigidez, su apariencia de modelo y su falta de personalidad. Entonces llamó a Mazar y Harris para que vinieran y protagonizaran el video. "Estaba en casa cuando Madonna me llamó. Me dijo: 'Necesito a mi novia, no a estas amigas falsas que intentan ser mis novias. Ponte algo de ropa y baja'", recordó Harris. [2] [7] Ali G siguió entreteniendo a todos en el set y Madonna no pudo "mantener la cara seria" durante sus tomas. Mantenía el abrigo cerrado todo el tiempo y tenía que sentarse en la limusina para ocultar su barriga. [7]
El vídeo musical debutó en MTV y VH1 el 2 de agosto de 2000. [81] El canal VH1 transmitió un programa especial de una hora, Madonna's Music , en el que Madonna llamó para una entrevista telefónica. Fue presentado por Rebecca Rankin de VH1, quien presidió una discusión con el crítico musical de Rolling Stone Joe Levy sobre Madonna y su apariencia, así como una entrevista en video con Mazar y Harris. VH1 también transmitió una cuenta regresiva de los videos anteriores de Madonna y ofreció a sus espectadores escuchar un remix de "Music". [82] Además, alrededor de 700 fanáticos de Madonna vieron una vista previa gratuita del video en Irving Plaza de la ciudad de Nueva York unos días antes del estreno. [83]
El clip comienza con Madonna y sus amigos subiendo a una limusina, conducida por Ali G. Cuando comienza la música, se indica a Ali G que los lleve a un club donde Madonna y sus amigos bailan y beben. Más tarde los lleva a un club de striptease, donde Madonna entra pero a él se le niega la entrada. Sigue una sección animada donde Madonna, como un personaje de superhéroe con superpoderes, vuela sobre los tejados, nada bajo el agua y trabaja como DJ en un club con una docena de brazos como una deidad hindú. [84] El personaje animado de Madonna también ataca varios letreros de neón que muestran los nombres de sus sencillos anteriores. [81] El vídeo termina con Madonna y sus amigas viajando en la limusina repleta de strippers y Ali G teniendo una cita con ellas. Según el autor Georges Claude Guilbert , a lo largo del clip Madonna lleva un collar de oro alrededor de su cuello que dice "Mami", en referencia a su aparente embarazo. En la versión extendida del vídeo musical, hay una variación al final de la sección animada. Ali G interrumpe brevemente la canción para demostrar sus habilidades de rap y persuadir a Madonna de que lo incluya en su próximo sencillo. Madonna, molesta, le pide que se detenga y que vuelva a poner la canción. [84]
Jarman-Ivens notó el uso de imágenes estadounidenses en el clip, especialmente el atuendo de vaquero de Madonna y su popularización de la moda vaquera. Le pareció interesante que Madonna "se volcara" hacia lo americano, "subrayando su interés en explorar su relación con la corriente principal de Estados Unidos a través de una moda y un estilo cultural que es rico y de múltiples capas en su significado". [85] El autor también enfatizó la asertividad sexual de Madonna en el video musical y la definición enfática de sí misma como "un espíritu libre sexual", así como la representación de accesorios costosos. [86] "Music" fue lanzado como sencillo en DVD el 5 de septiembre de 2000. [22] Alcanzó la cima de las listas de vídeos musicales del Reino Unido y el número tres en las listas de vídeos musicales de EE. UU., recibiendo la certificación de oro en ambas regiones. [87] [88] El clip fue parodiado en la sexta temporada de Mad TV y se llamó "Mis películas". Presentaba a Mo Collins como Madonna y se burlaba de la filmografía de Madonna , con una versión animada de Madonna atacando carteles que mostraban sus películas comercialmente fallidas. [89] En 2009, el vídeo se incluyó en la compilación de Madonna, Celebration: The Video Collection . [90]
"Music" obtuvo dos nominaciones en la 43ª Entrega Anual de los Premios Grammy , en las categorías de Grabación del Año y Mejor Interpretación Vocal Pop Femenina . [91] También ganó los premios ASCAP en las categorías de canciones pop más interpretadas y mejores canciones dance. [92] [93] El video ganó varios premios, incluido "Mejor clip pop del año" en los Billboard Music Video Awards 2000 y "Mejor video de baile" en los International Dance Music Awards en 2000. [94] En el Danish Music Premios obtuvo el trofeo de Mejor Éxito Internacional. [95] Los MTV Europe Music Awards 2000 nominaron la canción en la categoría de Mejor Canción . [96] "Music" también recibió una nominación en los Premios TEC 2001 , por su producción discográfica, [97] y Canción Internacional del Año en el NRJ Music Award 2001 . [98]
"Music" ha aparecido en muchas listas de críticos como los mejores sencillos de Madonna y, a menudo, se la clasifica como una de las mejores canciones de la década de 2000 . Dotmusic la colocó entre los diez primeros sencillos de 2000. [99] En 2003, Q Magazine clasificó la canción en el puesto 778 en su lista de las "1001 mejores canciones de todos los tiempos". [100] Rolling Stone incluyó a "Music" en el puesto 66 entre los mejores de la década de 2000, comentando que "a pesar de todas las nuevas estrellas del pop que intentan subirse al tren, Madonna definitivamente no [está] aflojando el ritmo. Cuando dejó caer "Music" , era mayor que Britney y Christina juntas, pero las llevó a la escuela con un electro-boom vintage, detalles eurodisco del productor francés Mirwais y su propio descaro inimitable". [101] La publicación también la clasificó en el número nueve en su lista de las 50 mejores canciones de Madonna, y escribió que "Después de años de hacer álbumes que unían las fronteras de raza, género y orientación sexual, Madonna finalmente escribió una melodía explícitamente dedicada al poder democratizador". de la música misma." [102] Matthew Jacobs del Huffington Post lo clasificó en el puesto 11 de su lista "The Definitive Ranking Of Madonna Singles". Jacobs creía que la frase "Hey Mr. DJ" dio lugar al uso de la verificación de nombres en las canciones posteriores, empleada por otros artistas como Jennifer López , Black Eyed Peas y Mariah Carey . [103]
En 2011, VH1 creó una cuenta regresiva de las mejores canciones de la década de 2000 y colocó a Music" en el puesto 28. [104] Entertainment Weekly también clasificó a "Music" en el número siete de su lista de los 35 mejores sencillos de Madonna, diciendo que el "mensaje [ en la canción] es universal". [37] Michael Roffman de Consequence of Sound colocó la pista en el número 15, sintiendo que la recepción comercial del lanzamiento de "Music" fue "casi meta ahora que lo pienso; la canción hizo que la gente se uniera". [105] Enio Chola de PopMatters colocó "Music" en el número cinco de su lista de los 15 mejores singles de Madonna de todos los tiempos, sintiendo que "Después del confesional Ray of Light , Madonna estaba lista para bailar de nuevo, y como nadie más puede hacerlo, demostró que su capacidad para escribir mega éxitos pop puros y sin adulterar todavía estaba en plena forma cuando comenzó la tercera década de su carrera musical". [106] Michael Cooper de LA Weekly clasificó a los pista en el número 12 en su lista de los 20 mejores sencillos de Madonna. Opinó que la producción de Ahmadzaï de la pista "[ayudó] a consolidar a Madonna como la reina de la reinvención [107] Ed Masley de The Arizona Republic la colocó en el número 13". su lista de reproducción Essential Madonna [108] Escribiendo para The Guardian , Jude Rogers incluyó "Music" en el número 10 en su ranking de sencillos de Madonna, en honor a su 60 cumpleaños. [109] De manera similar, Entertainment Weekly lo incluyó como su séptimo mejor sencillo. [ 110]
La primera presentación en vivo de "Music" tuvo lugar durante los conciertos promocionales del álbum, celebrados el 5 de noviembre de 2000 en el Roseland Ballroom de la ciudad de Nueva York y el 29 de noviembre en la Brixton Academy de Londres . [111] [112] Durante la actuación en Nueva York, usó una camiseta sin mangas negra con " Britney Spears " escrito, junto con sombreros y botas de vaquero. [111] [112] Para la actuación en Londres, Madonna usó una camiseta diferente, con los nombres de su hijo Rocco y su hija Lourdes impresos en ella. [113] [114] El 16 de noviembre de 2000, Madonna interpretó "Music" durante los MTV Europe Music Awards 2000 . Ali G la presentó como " Maradona " y vestía una camiseta sin mangas con " Kylie Minogue " impreso. [115] Un día después, interpretó "Music" y " Don't Tell Me " en el programa de televisión británico Top of The Pops y una semana después en el programa de televisión francés Nulle Part Ailleurs . [116] [117]
El 21 de febrero de 2001, Madonna inauguró la 43ª edición de los premios Grammy con una interpretación de la canción. [118] El escenario tenía cinco pantallas de video gigantes, que mostraban recortes de su carrera. [119] Madonna subió al escenario en un Cadillac conducido por el rapero Bow Wow . Salió vestida con un abrigo de piel largo, que se quitó para dejar al descubierto una chaqueta de cuero ajustada y unos vaqueros. [120] Se quitó la chaqueta para revelar una camiseta negra con las palabras " Material Girl " e interpretó la canción, acompañada por las coristas Niki Haris y Donna De Lory . [121] Para el Drowned World Tour del mismo año, se utilizó "Music" como bis final. Madonna vestía jeans negros ajustados y una blusa sin mangas de Dolce & Gabbana personalizada que proclamaba "Madre" en el frente y "F*cker" en la espalda. Ella cantó la canción rodeada de sus bailarines, mientras que en el fondo se mostraban imágenes de sus videos musicales anteriores. [122] En su reseña, Alex Needham de NME comentó que la actuación "subraya con qué facilidad [Madonna] podría haber llevado a la audiencia al orgasmo colectivo simplemente cantando sus clásicos". [123] La actuación del 26 de agosto de 2001 en The Palace of Auburn Hills fue grabada y lanzada en el álbum de vídeo en vivo , Drowned World Tour 2001 . [124]
"Music" se agregó más tarde a la gira mundial Re-Invention de 2004. [125] Con un remix más lento inspirado en el hip-hop , la actuación contó con Madonna y sus bailarines vistiendo faldas escocesas y una escalera iluminada que rodeaba una estación de DJ . Al final, Madonna y sus bailarines levantaron sus faldas escocesas para deletrear la palabra "LIBERTAD", con letras brillantes en sus calzoncillos. Corey Moss de MTV opinó que durante la actuación "Madonna y sus bailarines transformaron la arena en un club nocturno humeante". [126] Al año siguiente, Madonna interpretó "Music" en el concierto benéfico Live 8 en Londres. [127] En el Confessions Tour de 2006 , Madonna interpretó "Music Inferno", una mezcla de "Music" y " Disco Inferno " de The Trammps . Comenzó con varios bailarines en patines emergiendo de debajo del escenario para realizar " trucos dignos de Xanadu ", mientras el escenario estaba bañado por luces de color rojo intenso. [128] Madonna apareció vestida con un traje blanco e interpretó la canción; La actuación también incluyó una muestra de su canción "Where's The Party", de su tercer álbum de estudio True Blue (1986), al principio. [129] A mitad de la actuación, Madonna caminó hacia el centro del escenario donde, según Corey Moss de MTV, hizo "su mejor rutina de John Travolta de la era Saturday Night Fever , completa con el 'autostop' (ya sabes, los pulgares hacia los lados). )". [130] La interpretación de la canción en los shows del 15 al 16 de agosto de 2006 en Londres , en el Wembley Arena , fue grabada e incluida en el segundo álbum en vivo de Madonna, The Confessions Tour (2007). [131]
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"Music" fue la canción de cierre del Hard Candy Promo Tour . Madonna vestía un traje negro ceñido y un top de encaje, y comenzó la actuación cantando la canción al frente del escenario a capella , antes de que se unieran todos sus bailarines. Terminó con Madonna corriendo por el escenario hacia las puertas del metro, detrás de las cuales desapareció. [132] También se incluyó como la última canción del segmento Old School de su Sticky & Sweet Tour (2008-09), donde Madonna realizó la misma versión que la gira promocional, pero sampleando " Last Night A DJ Saved " de Indeep . My Life " al principio, además de combinarlo con " Put Your Hands Up 4 Detroit " de Fedde le Grand ; las pantallas de fondo representan un tren del metro de Nueva York salpicado de graffitis . [133] El atuendo de Madonna, un par de pantalones cortos de gimnasia con calcetines largos y zapatillas de deporte, era una referencia a sus viejos tiempos en Nueva York. [134] [135] La interpretación de la canción en el Estadio River Plate de Buenos Aires, Argentina, fue grabada y lanzada en el álbum CD-DVD en vivo, Sticky & Sweet Tour (2010). [136]
En 2012, Madonna incluyó la canción en su lista de canciones del espectáculo de medio tiempo del Super Bowl XLVI , donde fue remezclada con " Party Rock Anthem " y " Sexy and I Know It " de LMFAO . [137] El mismo año, lo interpretó en el MDNA Tour en el Madison Square Garden de la ciudad de Nueva York , el 13 de noviembre. Invitó al rapero surcoreano Psy y interpretaron juntos su canción " Gangnam Style " y su sencillo de 2008, " Give It 2". A mí ". [138] "Music" abrió la sección final de la Rebel Heart Tour (2015-2016), con Madonna ataviada con un vestido "Harlem-flapper-meets-Paris-in-the-Twenties", adornado con miles de cristales de Swarovski . [139] La canción "comenzó como una balada de la era del jazz antes de pasar al modo banger". [140] Los bailarines de Madonna estaban vestidos con trajes inspirados en los años veinte dorados y uno de ellos estaba en topless . [140] [141] Joe Lynch de Billboard , opinó que "la presencia de 'Music' fue un recordatorio eficaz de que, si bien algunos detractores compulsivos critican a la Reina del Pop por perseguir tendencias con Diplo , ella llevó el techno a la corriente principal del pop años antes que el EDM. era un término omnipresente". [140] La interpretación de la canción en los shows del 19 al 20 de marzo de 2016 en el Allphones Arena de Sydney fue grabada y lanzada en el álbum en vivo Rebel Heart Tour . [142] El 6 de diciembre de 2016, Madonna interpretó "Music" durante el segmento Carpool Karaoke de The Late Late Show con James Corden . [143] El 30 de abril de 2022, Madonna se unió al cantante Maluma durante su concierto Medallo en el mapa en Medellín , Colombia para interpretar "Music" junto con su sencillo de 2019 " Medellín ". [144] El estribillo de la canción también se incorporó al bis del Celebration Tour de Madonna en 2023. [145] La versión completa de la canción también se incluyó en el espectáculo final del Celebration Tour, en la playa de Copacabana . La interpretación contó con música de samba ,elementos de su canción Madame X, Faz Gostoso y el equipo vestidos con la bandera de Brasil y Madonna y Pabllo Vittar bailando juntos en el escenario.
En 2004, la banda canadiense de tech-metal Out of Your Mouth lanzó una versión de "Music" como su sencillo debut. El vocalista Jason Darr comentó: "La amo absolutamente, compré sus discos y cuando sacó esa canción fue como si me golpearan en la cabeza". [146] En 2007, The Dynamics grabó y lanzó una versión de reggae de ocho minutos en su álbum Versions Excursions . David Dacks de ¡Exclamar! se mostró satisfecho con la grabación y dijo que "también va bien, y la letra se adapta bien al contexto del reggae". [147] La banda francesa de metal Eths agregó una versión de la canción como pista extra en su tercer álbum de estudio III (2012). [148] [149] Además, han aparecido versiones remezcladas de eurodance de la canción en los álbumes de la serie Dancemania , incluido un remix de una versión uptempo de Nancy and the Boys en el álbum de 2001 Dancemania Speed 6 . [150] [151]
"Música" apareció durante la novena temporada de la serie de competencia de telerrealidad estadounidense RuPaul's Drag Race . [152] [153] Se utilizó como canción de sincronización de labios para el sexto episodio, entre los concursantes Peppermint y Cynthia Lee Fontaine , y la primera ganó la ronda. La pasarela de esa semana tuvo como tema los looks icónicos de Madonna. [154] La propia Madonna hizo referencia a "Música" en su decimotercer álbum de estudio, Rebel Heart (2015), en la canción "Veni Vidi Vici" cantando la frase: "Vi un rayo de luz / La música me salvó la vida". [155]
Los créditos están adaptados de las notas del CD sencillo y Música . [168]
El sencillo musical ha encabezado las listas en 25 países.
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el sólo sencillo, que se estrenó en agosto pasado, ha superado las 20 mil unidades vendidas, lo que marca un futuro promisorio para el nuevo disco de la cantante de 42 años.