stringtranslate.com

Estudio Ghibli

Studio Ghibli, Inc. ( japonés :株式会社スタジオジブリ, Hepburn : Kabushiki-gaisha Sutajio Jiburi ) [a] [3] es un estudio de animación japonés con sede en Koganei, Tokio . [4] Tiene una fuerte presencia en la industria de la animación y ha ampliado su cartera para incluir varios formatos de medios, como temas cortos, comerciales de televisión y dos películas para televisión. Su trabajo ha sido bien recibido por el público y reconocido con numerosos premios. Su mascota y símbolo más reconocible, el personaje Totoro de la película Mi vecino Totoro de 1988 , es un espíritu gigante inspirado en los perros mapaches ( tanuki ) y los gatos ( neko ). [5] Entre las películas más taquilleras del estudio se encuentran La princesa Mononoke (1997), El viaje de Chihiro (2001), El castillo ambulante de Howl (2004) y Ponyo (2008). [6] Studio Ghibli fue fundado el 15 de junio de 1985 por los directores Hayao Miyazaki e Isao Takahata y el productor Toshio Suzuki , tras adquirir los activos de Topcraft . El estudio también ha colaborado con estudios de videojuegos en el desarrollo visual de varios juegos. [7]

Cinco de las películas del estudio se encuentran entre los diez largometrajes de anime más taquilleros realizados en Japón. El viaje de Chihiro ocupa el segundo lugar, recaudando 31,68 mil millones de yenes en Japón y más de 380 millones de dólares en todo el mundo, y La princesa Mononoke ocupa el cuarto lugar, recaudando 20,18 mil millones de yenes. Tres de sus películas ganaron el premio Animage Grand Prix , cuatro ganaron el Premio de la Academia Japonesa de Animación del Año y cinco recibieron nominaciones al Premio de la Academia . El viaje de Chihiro ganó el Oso de Oro de 2002 y el Premio de la Academia de 2003 a la Mejor Película de Animación . [8] The Boy and the Heron (2023) ganó el Globo de Oro a la Mejor Película de Animación [9] y el Premio BAFTA a la Mejor Película de Animación . [10]

Nombre

El nombre "Ghibli" fue elegido por Miyazaki a partir del sustantivo italiano ghibli (también utilizado en inglés), una italianización del nombre árabe libio para un viento cálido del desierto ( قبلي ghiblī ) y apodo del avión italiano Caproni Ca.309 . El nombre fue elegido por Miyazaki debido a su pasión por los aviones y también por la idea de que el estudio "insuflaría un nuevo aire a la industria del anime". [11] [12] Aunque la palabra italiana se transliteraría con mayor precisión como "Giburi" (ギブリ) , con un sonido de g fuerte , el nombre del estudio está escrito en japonés como Jiburi (ジブリ, [d͡ʑiꜜbɯ̟ᵝɾʲi] ). [11]

Historia

Era Tokuma Shoten

Miyazaki, Suzuki y Takahata fundaron Studio Ghibli en 1985, junto con Yasuyoshi Tokuma.

Fundado el 15 de junio de 1985, Studio Ghibli estaba dirigido por los directores Hayao Miyazaki e Isao Takahata y el productor Toshio Suzuki . Miyazaki y Takahata ya habían tenido largas carreras en la animación cinematográfica y televisiva japonesa y habían trabajado juntos en La gran aventura de Horus, Príncipe del Sol en 1968 y ¡El Panda! ¡Vamos, Panda! películas en 1972 y 1973. Suzuki había sido editor de la revista manga Animage de Tokuma Shoten . [13]

El estudio se fundó tras el éxito de la película de 1984 Nausicaä del valle del viento . Suzuki formó parte del equipo de producción de la película y fundó Studio Ghibli con Miyazaki, quien también invitó a Takahata a unirse a ellos. [14] [15] [16]

El estudio ha producido principalmente películas de Miyazaki, siendo el segundo director más prolífico Takahata (sobre todo con La tumba de las luciérnagas ). Otros directores que han trabajado con Studio Ghibli incluyen a Yoshifumi Kondō , Hiroyuki Morita , Gorō Miyazaki e Hiromasa Yonebayashi . El compositor Joe Hisaishi ha proporcionado las bandas sonoras de la mayoría de las películas de Studio Ghibli de Miyazaki. En su libro Anime Classics Zettai! , Brian Camp y Julie Davis destacaron a Michiyo Yasuda como "un pilar del extraordinario equipo de diseño y producción de Studio Ghibli". [17] Hubo un tiempo en que el estudio tenía su sede en Kichijōji , Musashino , Tokio. [18]

En agosto de 1996, The Walt Disney Company y Tokuma Shoten formaron una sociedad en la que Walt Disney Studios sería el único distribuidor internacional de las películas animadas de Studio Ghibli de Tokuma Shoten. [19] En virtud de este acuerdo, Disney también acordó financiar el 10% de los costos de producción del estudio. [20] Desde entonces, las tres películas antes mencionadas de Miyazaki en Studio Ghibli que anteriormente fueron dobladas por Streamline Pictures han sido dobladas por Disney. [21] El 1 de junio de 1997, Tokuma Shoten Publishing consolidó sus operaciones de medios fusionando Studio Ghibli, el software Tokuma Shoten Intermedia y Tokuma International en una sola ubicación. [22]

A lo largo de los años, ha existido una estrecha relación entre el Estudio Ghibli y la revista Animage , que publica periódicamente artículos exclusivos sobre el estudio y sus miembros en una sección titulada "Notas Ghibli". Las ilustraciones de las películas y otras obras de Ghibli aparecen con frecuencia en la portada de la revista. La novela Umi ga Kikoeru de Saeko Himuro fue serializada en la revista y posteriormente adaptada a Ocean Waves , el primer largometraje animado de Studio Ghibli creado para televisión. Fue dirigida por Tomomi Mochizuki . [23]

En octubre de 2001, se inauguró el Museo Ghibli en Mitaka, Tokio . [24] Contiene exhibiciones basadas en películas de Studio Ghibli y muestra animaciones, incluida una serie de cortometrajes de Studio Ghibli que no están disponibles en otros lugares.

El estudio también es conocido por su estricta política de "no ediciones" al otorgar licencias de sus películas en el extranjero debido a que Nausicaä of the Valley of the Wind fue fuertemente editada para el estreno de la película en los Estados Unidos como Warriors of the Wind .

Era independiente

Entre 1999 y 2005, Studio Ghibli fue una marca subsidiaria de Tokuma Shoten ; sin embargo, esa asociación terminó en abril de 2005, cuando Studio Ghibli se separó de Tokuma Shoten y se restableció como una empresa independiente con su sede reubicada.

El 1 de febrero de 2008, Toshio Suzuki renunció al cargo de presidente de Studio Ghibli, que ocupaba desde 2005, y asumió el cargo Koji Hoshino (ex presidente de Walt Disney Japón). Suzuki dijo que quería mejorar las películas con sus propias manos como productor, en lugar de exigírselo a sus empleados. Suzuki decidió entregar la presidencia a Hoshino porque Hoshino ha ayudado al Estudio Ghibli a vender sus vídeos desde 1996 y también ha ayudado al estreno de la película La princesa Mononoke en Estados Unidos. [25] Suzuki todavía forma parte de la junta directiva de la empresa.

Takahata desarrolló un proyecto para su lanzamiento después de The Tale of the Princess Kaguya, de Gorō Miyazaki (director de Tales from Earthsea e hijo de Hayao) , una adaptación de The Tale of the Bamboo Cutter . La última película que dirigió Hayao Miyazaki antes de retirarse del cine fue The Wind Rises , que trata sobre el Mitsubishi A6M Zero y su creador. [26]

El domingo 1 de septiembre de 2013, Hayao Miyazaki celebró una conferencia de prensa en Venecia para confirmar su retiro y dijo: "Sé que he dicho que me retiraría muchas veces en el pasado. Muchos de ustedes deben pensar: 'Una vez más'. Pero esta vez hablo muy en serio". [27]

En 2013 se creó un documental dirigido por Mami Sunada llamado El reino de los sueños y la locura ( japonés :夢と狂気の王国, Hepburn : Yume to kyōki no ōkoku ) ahondando en la vida de quienes trabajan en el Studio Ghibli y las producciones del películas animadas The Wind Rises y The Tale of the Princess Kaguya , incluidos bocetos del guión gráfico, entintado, pintura y selección de actores de doblaje para las películas. [28]

El 31 de enero de 2014, se anunció que Gorō Miyazaki dirigirá su primera serie de televisión de anime, Sanzoku no Musume Rōnya , una adaptación de Ronia the Robber's Daughter de Astrid Lindgren para NHK . La serie está animada por computadora , producida por Polygon Pictures y coproducida por Studio Ghibli. [29] [30]

En marzo de 2014, Toshio Suzuki se retiró como productor y asumió el nuevo puesto de director general. Yoshiaki Nishimura reemplazó a Suzuki en el papel de productor. [31]

El 3 de agosto de 2014, Toshio Suzuki anunció que Studio Ghibli haría una "breve pausa" para reevaluar y reestructurar tras el retiro de Miyazaki. Expresó algunas preocupaciones sobre hacia dónde se dirigiría la empresa en el futuro. [32] [33] [34] [35] Esto llevó a especular que Studio Ghibli nunca volverá a producir otro largometraje. El 7 de noviembre de 2014, Miyazaki declaró: "Sin embargo, esa no era mi intención. Todo lo que hice fue anunciar que me retiraría y no haría más funciones". [36] El productor principal Yoshiaki Nishimura, junto con varios otros miembros del personal de Ghibli, como el director Hiromasa Yonebayashi , se fue para fundar Studio Ponoc en abril de 2015, trabajando en la película Mary and the Witch's Flower .

La película animada de fantasía de 2016 La tortuga roja , dirigida y coescrita por el animador holandés-británico Michaël Dudok de Wit en su debut cinematográfico, fue una coproducción entre Studio Ghibli y Wild Bunch . [37]

En febrero de 2017, Toshio Suzuki anunció que Hayao Miyazaki había salido de su retiro para dirigir un nuevo largometraje con Studio Ghibli. [38]

El 28 de noviembre de 2017, Koji Hoshino dimitió como presidente; fue reemplazado por Kiyofumi Nakajima (ex director del Museo Ghibli). Luego, Hoshino fue nombrado presidente del Estudio Ghibli. [39] [40]

En mayo de 2020, Toshio Suzuki confirmó que se está desarrollando una nueva película de Gorō Miyazaki en Studio Ghibli. El 3 de junio de 2020, Studio Ghibli anunció que la película sería una adaptación de la novela Earwig and the Witch de Diana Wynne Jones . La película fue anunciada como la primera película animada CG en 3D de Ghibli y su estreno televisivo en NHK a fines de 2020 . [42 ]

El 1 de noviembre de 2022 se inauguró el parque de atracciones temático Studio Ghibli Ghibli Park . [43]

El 4 de abril de 2023, Koji Hoshino anunció que había dimitido como presidente y que se desempeñaría como director representativo antes de planear abandonar Studio Ghibli por completo durante la junta general anual de accionistas de la compañía en junio, un mes antes de la liberación del director Hayao. La última película de Miyazaki, The Boy and the Heron, se estrenará el 14 de julio. También anunció que Toshio Suzuki reemplazaría a Kiyofumi Nakajima como presidente de Studio Ghibli, asumiendo el papel por primera vez desde 2008, mientras que Nakajima continuaría como director. [44] Este cambio de dirección se produjo en medio de informes de que Suzuki supuestamente había estado administrando mal los fondos de la empresa al dirigirlos hacia los negocios fallidos de su novia. Según se informa, esto creó tensión entre Suzuki y Hoshino, y este último supuestamente lo citó como un problema interno a largo plazo en la compañía desde que la pareja se conoció en 2013 y fue el motivo de su salida planificada de la compañía, aunque un portavoz de Studio Ghibli en Un comunicado a Variety negó que la partida de Hoshino tuviera algo que ver con estos informes. [45] [46] [47] La ​​fuente de las acusaciones provino del periódico sensacionalista Shūkan Josei y no fue corroborada por los principales medios de comunicación en Japón. [48]

Era de la televisión japonesa

En octubre de 2023, el estudio se convirtió en una subsidiaria de Nippon Television Holdings, Inc. El liderazgo de Studio Ghibli pasó a manos de Hiroyuki Fukuda, un alto ejecutivo de Nippon TV. Toshio Suzuki se convirtió en presidente y Hayao Miyazaki en presidente honorario. Nippon TV adquirió una participación del 42,3% en Studio Ghibli. La decisión estuvo motivada por las avanzadas edades de Miyazaki y Suzuki, 82 y 75 años, respectivamente. El estudio había considerado al hijo de Miyazaki, Goro Miyazaki, como sucesor, pero optó por un liderazgo externo debido a las preocupaciones y la desgana de Goro. Nippon TV comenzó a hacerse cargo de la gestión, lo que permitió a Studio Ghibli centrarse en esfuerzos creativos. [49] [50] La adquisición entró en vigor el 6 de octubre. [51]

Derechos de distribución

Derechos de medios teatrales y domésticos

Japón

En Japón, las películas de la compañía (junto con El castillo de Cagliostro y todos los demás títulos de Lupin Tercero para salas de cine, así como María y la flor de la bruja ) son distribuidas teatralmente por Toho , a excepción de El castillo en el cielo , Kiki's Delivery Service (que fueron distribuidas por Toei Company junto con Nausicaä del Valle del Viento , con Toei produciendo La gran aventura de Horus, Príncipe del Sol ), y Mis Vecinos los Yamadas , que fue distribuida por Shochiku .

Para los medios domésticos, la mayoría de los lanzamientos de Studio Ghibli son distribuidos por Walt Disney Studios Japan . Esto también incluye Nausicaä del Valle del Viento , El Castillo de Cagliostro y María y la Flor de la Bruja . [52] Pony Canyon lanza ocasionalmente documentales de Ghibli en medios domésticos y también distribuye versiones de alquiler de las películas de Ghibli en virtud de un acuerdo con Disney. Pony Canyon también distribuyó completamente la versión independiente de Earwig and the Witch en los medios domésticos.

Antes del acuerdo con Disney, Tokuma Shoten lanzó las películas de Ghibli a través de su sello "Animage Video", así como todos los lanzamientos de las películas en Laserdisc , ya que el acuerdo con Disney no incluía ese formato.

Internacional

Después de comprar los derechos de distribución global de World Film Corporation, [53] Manson International y Showmen, Inc. produjeron un doblaje en inglés de 95 minutos de Nausicaä of the Valley of the Wind , titulado Warriors of the Wind , [54] que se estrenó en cines. en los Estados Unidos por New World Pictures el 14 de junio de 1985, seguido de un lanzamiento en VHS en diciembre de 1985. [55] [56] Los actores y actrices de doblaje no fueron acreditados y la película fue editada en gran medida para darle un ritmo más rápido. . [57] La ​​película recibió una clasificación PG al igual que el posterior doblaje en inglés de Disney. [58] Al eliminar varias de las escenas de diálogo más largas, algunos de los temas ambientalistas se simplificaron, al igual que la trama secundaria principal de Ohmu, alterada para eliminar la conexión de la infancia de Nausicaä con ellos. [59] La mayoría de los nombres de los personajes fueron cambiados, incluido el personaje principal que se convirtió en la princesa Zandra. El póster norteamericano y la portada de VHS presentaban un grupo de personajes masculinos que no aparecen en la película, montados en el Dios Guerrero resucitado, incluido un guerrero aún vivo que se muestra brevemente en un flashback. En general, se eliminaron aproximadamente 22 minutos para su lanzamiento en Norteamérica. [58] Warriors of the Wind también impulsó a Miyazaki a permitir que el traductor Toren Smith de Studio Proteus creara una traducción oficial y fiel del manga Nausicaä para Viz Media . [60]

A finales de la década de 1980, se produjo un doblaje en inglés de Castle in the Sky para vuelos internacionales de Japan Airlines a petición de Tokuma Shoten. El doblaje de Castle fue proyectado brevemente en los Estados Unidos por Streamline Pictures . Carl Macek , director de Streamline, se mostró decepcionado con este doblaje, considerándolo "adecuado, pero torpe". [61] Después de esto, Tokuma permitió a Streamline doblar sus futuras adquisiciones My Neighbor Totoro y Kiki's Delivery Service . En abril de 1993, Troma Films , bajo su marca 50th St. Films, distribuyó el doblaje de Totoro como estreno en cines, y el doblaje fue posteriormente lanzado en VHS y finalmente en DVD por 20th Century Fox Home Entertainment . A principios de la década de 1990, una empresa desconocida produjo un doblaje al inglés de Porco Rosso , nuevamente para vuelos internacionales de Japan Airlines. Los doblajes originales se pueden ver en el set Ghibli ga Ippai Laserdisc de 1996 y en las copias iniciales de los lanzamientos en DVD japoneses de Totoro , Laputa y Porco .

En 1996, Walt Disney Studios adquirió los derechos de distribución mundial de la biblioteca de Studio Ghibli, y Disney redobló todas las películas dobladas anteriormente. [19] [62] Además, Walt Disney Studios Japan acordó contribuir con el 10% de la financiación de todos los lanzamientos futuros, comenzando con My Neighbors the Yamadas , a cambio del derecho de tanteo con respecto a la distribución internacional. [20] Disney continúa con esta práctica hasta el día de hoy, extendiéndola incluso a las obras de Studio Ponoc y a coproducciones como La tortuga roja en Japón. Según se informa, Disney y Studio Ghibli tardaron cuatro años en llegar a un acuerdo de distribución. Originalmente, las películas de Ghibli estaban destinadas a encabezar una línea de videos llamada Animation Celebration , destacando películas animadas aclamadas por la crítica de todo el mundo. Estos planes nunca se materializaron en su totalidad, pero el logotipo de Animation Celebration se puede ver en el lanzamiento VHS original de Disney de Kiki's Delivery Service . Durante el mandato de Disney, el estudio produjo los doblajes en inglés y estrenó 15 de las películas de Ghibli, además de Nausicaä del Valle del Viento , a través de las marcas Walt Disney Pictures , Buena Vista Home Video , Miramax y Touchstone Pictures . [63]

Disney y Ghibli también han optado selectivamente por no promover ni grabar una versión doblada al inglés de películas y obras consideradas menos comercializables internacionalmente, incluidas algunas de las piezas más oscuras y de desarrollo de Takahata. [64] Aunque el estudio tiene una política de "no cortes" en términos de versiones y doblajes internacionales, esto no se aplica a los carteles promocionales, etc., para los cuales los realizadores colaboran con Disney para producir versiones internacionales culturalmente apropiadas. El estudio no ha rehuido un ligero cambio de marca en el escenario internacional para transmitir imágenes promocionales ligeramente modificadas para diferentes normas culturales. Un ejemplo de estos ligeros ajustes en los materiales promocionales internacionales se puede ver entre las versiones japonesa e inglesa del cartel de la película El viaje de Chihiro (2001). Para el público estadounidense y de habla inglesa, el nombre de la película se cambió de la versión japonesa, que se traduce directamente como "La desaparición de Chihiro y Sen", a El viaje de Chihiro para sugerir temas más místicos y de otro mundo, ya que la versión directa Se podría interpretar que la traducción japonesa significa que Chihiro/Sen desapareció debido a alguna razón más peligrosa. En el cartel de la película estadounidense, se agregaron más imágenes de espíritus de la película al fondo para despertar aún más el interés del espectador con temas más sobrenaturales, creando una asociación entre las imágenes de espíritus y lo que la mayoría de los estadounidenses considerarían "fantasmas". Para el cartel japonés, hay menos espíritus ya que la religión sintoísta japonesa normaliza la existencia de espíritus, por lo que se necesita menos énfasis para transmitir la importancia de los espíritus no humanos. Además, Disney amplió las etiquetas "Studio Ghibli" y "Hayao Miyazaki" en el cartel, ayudando a generar mayor conciencia sobre el estudio a través del éxito de Spirited Away . [sesenta y cinco]

En 2011, GKIDS adquirió los derechos de distribución en cines de América del Norte de las películas de Ghibli antes mencionadas, y Walt Disney Studios Home Entertainment retuvo los derechos de vídeo doméstico. [66] Posteriormente, en 2013, GKIDS adquirió los derechos de distribución en Estados Unidos y Canadá de From Up on Poppy Hill . La película, que Disney pasó a GKIDS debido a un posible incesto, marcó la primera vez desde 1996 que Disney entregó una película de Studio Ghibli a otro distribuidor. Posteriormente, GKIDS distribuiría las películas que Disney consideró demasiado maduras o no comercializables para el público estadounidense: Only Yesterday , Ocean Waves , The Tale of the Princess Kaguya y When Marnie Was There . En julio de 2017, Disney renunció a sus derechos de video doméstico (con la excepción de The Wind Rises , que permaneció en Disney hasta 2020 debido a una cláusula de distribución) a GKIDS, que maneja toda la distribución en cines y medios domésticos de las películas de Ghibli en Norteamérica junto con María y la flor de la bruja . [62] Sin embargo, Disney todavía continúa manejando la distribución selecta en Japón (medios domésticos), Taiwán y China.

Los comunicados de prensa locales de GKIDS han sido manejados por múltiples distribuidores. Cinedigm distribuyó los comunicados de prensa nacionales de Poppy Hill , Universal Pictures Home Entertainment distribuyó los comunicados de prensa nacionales de Kaguya , Marnie , Mary , Yesterday y Waves , y Shout! Fábrica de todos los lanzamientos posteriores hasta el momento. Las películas de Ghibli propiedad de GKIDS estuvieron disponibles para compras digitales en la mayoría de los servicios principales en los Estados Unidos y Canadá el 17 de diciembre de 2019, a través de Shout! Fábrica. [67]

Fuera de Asia (incluido Japón) y América del Norte desde 2003, Goodfellas (una antigua subsidiaria de Wild Bunch , antes conocida como Wild Bunch International) ha sido la encargada de las ventas internacionales de Studio Ghibli.

Los derechos individuales de las películas de Ghibli están en manos de varios terceros, entre ellos Wild Bunch (Francia y Bélgica), [b] [68] Elysian Film Group (Reino Unido e Irlanda), [c] Leonine (Alemania), Lucky Red (Italia) , Vértigo Films (España), [d] Crunchyroll Store Australia (Australia y Nueva Zelanda) [e] y Encore Films [f] en Singapur y el Sudeste Asiático.

En particular, The Secret World of Arrietty recibió un segundo doblaje exclusivo para el Reino Unido, producido por StudioCanal UK, probablemente debido a que los orígenes de la película se encuentran en la novela británica de Mary Norton The Borrowers .

Disney anteriormente poseía los derechos de ventas internacionales hasta que fueron vendidos a Goodfellas (entonces Wild Bunch) en 2003. Disney mantuvo los derechos de distribución en Francia de la biblioteca de Ghibli hasta septiembre de 2020, cuando expiró y pasó a Wild Bunch. [70] Desde 2021, Warner Bros. Home Entertainment actúa como distribuidor de medios domésticos del catálogo de Studio Ghibli a través de su acuerdo de distribución con Wild Bunch a través del sello Wild Side Vidéo. [71] [72] [73]

Derechos de transmisión

Antes de 2019, Studio Ghibli optó por no hacer que sus películas estuvieran disponibles digitalmente, sintiendo que los medios físicos y eventos teatrales como el Studio Ghibli Fest de GKIDS trabajarían más hacia su objetivo de cuidar y curar sus películas. Disney había presionado previamente para llegar a un acuerdo de transmisión con Ghibli durante su mandato de distribución, pero tales intentos nunca se materializaron. [63] Los directores de los estudios cambiaron de opinión después de escuchar una cita del actor y director estadounidense Woody Allen sobre cómo debería haber múltiples salidas para los largometrajes. [74]

El 17 de octubre de 2019, HBO Max (ahora Max) de Warner Bros. Discovery anunció que había adquirido derechos exclusivos de transmisión del catálogo de Studio Ghibli en los Estados Unidos como parte de un acuerdo con GKIDS ; estas películas estaban disponibles cuando se lanzó el servicio en mayo de 2020. [75] El 20 de enero de 2020, se anunció que Netflix adquirió los derechos exclusivos de transmisión de este catálogo en todas las regiones donde opera excepto Estados Unidos (en donde Netflix no tiene derechos de transmisión de El castillo de Cagliostro y María y la flor de la bruja ), como parte de un acuerdo con el socio de derechos de ventas internacionales de Ghibli, Wild Bunch . Siete de las veintiuna películas del catálogo del estudio se estrenaron el 1 de febrero de 2020, y las demás lo hicieron el 1 de marzo y el 1 de abril. [76] Netflix luego llegó a un acuerdo separado con GKIDS para los derechos de transmisión en Canadá que se anunció en junio. 22 y entró en vigor el 25 de junio para la mayoría de las películas. [77] Actualmente, [ ¿cuándo? ] No se han anunciado acuerdos de derechos de transmisión para Japón, el país natal de Studio Ghibli, ni para mercados como China, donde ni Netflix ni HBO Max están disponibles.

Tumba de las luciérnagas

La mayoría de las ofertas anteriores excluyen Grave of the Fireflies ; A diferencia de la mayoría de las otras películas, que fueron publicadas por Tokuma Shoten , Grave of the Fireflies fue producida y es propiedad de Shinchosha , que también publicó el cuento en el que se basó y, como tal, tenía diferentes derechos. [67]

Grave of the Fireflies fue lanzado en Japón en VHS por Buena Vista Home Entertainment bajo la Colección Ghibli ga Ippai el 7 de agosto de 1998. El 29 de julio de 2005, se distribuyó un lanzamiento en DVD a través de Warner Home Video . Walt Disney Studios Japan lanzó la edición en DVD completa para coleccionistas el 6 de agosto de 2008. WDSJ lanzó la película en Blu-ray dos veces el 18 de julio de 2012: una como lanzamiento único y otra en un set de dos películas con Mi vecino Totoro .

Fue lanzado en VHS en Norteamérica por Central Park Media en forma subtitulada el 2 de junio de 1993. [78] Posteriormente lanzaron la película con doblaje en inglés en VHS el 1 de septiembre de 1998 (el mismo día en que Disney lanzó Kiki's Delivery Service) . en Norteamérica) y un DVD para todas las regiones (que también incluía el original japonés con subtítulos en inglés) el 7 de octubre del mismo año. Posteriormente se lanzó en un conjunto de DVD de dos discos (que una vez más incluía tanto el doblaje en inglés como el original japonés con subtítulos en inglés, así como los guiones gráficos de la película y el segundo disco contenía características adicionales más extensas) el 8 de octubre de 2002. fue lanzado por Central Park Media por última vez el 7 de diciembre de 2004. Tras la quiebra y liquidación de Central Park Media en mayo de 2009, [79] ADV Films adquirió los derechos y lo relanzó en DVD el 7 de julio de 2009. [80 ] Tras el cierre y el cambio de marca de ADV el 1 de septiembre de 2009, [81] su sucesor, Sentai Filmworks , rescató la película y lanzó un DVD remasterizado el 6 de marzo de 2012. [82] [83] Se lanzó una edición en Blu-ray . lanzado el 20 de noviembre de 2012, con un doblaje en inglés completamente nuevo producido por Seraphim Digital , junto con un lanzamiento digital ese mismo año. [84]

StudioCanal lanzó un Blu-ray en el Reino Unido el 1 de julio de 2013. [85] Madman Entertainment estrenó la película en Australia y Nueva Zelanda.

Obras

Aunque técnicamente no son películas de Studio Ghibli, La gran aventura de Horus, Príncipe del Sol (1968), Panda! ¡Vaya Panda! (1972), El castillo de Cagliostro (1979), Jarinko Chie (1981), Gauche el violonchelista (1982), Nausicaä del valle del viento (1984), La tortuga roja (2016), María y la flor de la bruja (2017) ) y Modest Heroes (2018) a veces se agrupan junto con la biblioteca de Studio Ghibli (particularmente con la colección de videos caseros Ghibli ga Ippai lanzada por Walt Disney Studios Japan) debido a sus vínculos con el estudio.

Horus y Cagliostro fueron los debuts como directores de largometrajes de Isao Takahata y Hayao Miyazaki respectivamente, y fueron producidos por Toei Animation y TMS Entertainment años antes de la fundación de Studio Ghibli.

Nausicaä fue dirigida por Miyazaki en Topcraft , un estudio que Miyazaki, Takahata y Toshio Suzuki compraron más tarde y rebautizaron como Studio Ghibli. Como resultado, la película a menudo ha sido relanzada y comercializada como una película de Studio Ghibli.

The Red Turtle fue un esfuerzo de colaboración de Studio Ghibli con el animador holandés Michaël Dudok de Wit y fue calificado como un lanzamiento de Studio Ghibli a nivel internacional. Fue distribuida por Sony Pictures Classics en Norteamérica y Latinoamérica.

A los efectos de la lista siguiente, se enumeran las películas que aparecen en la filmografía oficial de Studio Ghibli [86] . Otras producciones de Studio Ghibli se enumeran aquí .

Largometrajes

  1. ^ Emitido originalmente en Nippon TV
  2. ^ Primer lanzamiento en NHK General TV
  3. ^ Estreno en cines

Televisión

Estilo y temas

Las películas de Studio Ghibli están en su mayoría dibujadas a mano con ricas acuarelas y pinturas acrílicas. Las películas utilizan métodos tradicionales de creación de animación en los que cada fotograma se dibuja y colorea a mano. Las técnicas de animación por computadora se utilizan con moderación. [136] Todas las películas de Studio Ghibli utilizan colores brillantes, [137] [138] y tienen una "estética caprichosa y alegre". [139] El estilo artístico de Studio Ghibli tiende a ser más un estilo europeo acogedor que pone muchos matices en el fondo y la naturaleza en la escena. [140]

Las películas suelen centrarse en la vida de los jóvenes, especialmente los escolares. Los temas comunes incluyen los riesgos que plantea el progreso para la tradición, [141] el ambientalismo y el mundo natural, [141] [139] las protagonistas femeninas independientes, [137] el costo de la guerra y la juventud. [138]

Música

La música de Studio Ghibli está compuesta casi exclusivamente por Joe Hisaishi, quien ha trabajado con Miyazaki en la creación de la música para sus películas durante más de 30 años. Utiliza imágenes de guiones gráficos, proporcionadas por Miyazaki, para crear un álbum de imágenes , [142] que luego se utiliza para crear la banda sonora final de la película. La música tiene elementos del contrapunto barroco , el jazz y la música modal [143] que crean el sonido único que muchos asocian tanto con Hisaishi como con Studio Ghibli, respectivamente. Al principio, la música de las películas era conocida por su sonido ecléctico de sintetizador, antes de pasar a una música más motivacional y melódica. [144] Especialmente presente en años anteriores, la música no se relaciona directamente con las emociones y los ritmos que suceden en la pantalla. [144] Otra característica definitoria es el uso único del leitmotiv por parte de Hisaishi , en lugar de asociar una canción singular con un personaje, el motivo es el tema de la película. [145] Hisaishi comenzó a utilizar el leitmotiv en las películas de Ghibli por primera vez en El castillo ambulante . [144]

Animadores, artistas de fondo y diseñadores de personajes notables.

Ver también

Notas

  1. ^ Se pronuncia / ˌ ɪ ˈ b l i / JIH -blee en inglés.
  2. ^ Los derechos de vídeo doméstico están en manos de Wild Side, filial de Wild Bunch, con Warner Bros. Home Entertainment como distribuidor.
  3. ^ Actualmente, el acuerdo de Elysian solo incluye Earwig and the Witch y The Boy and the Heron (bajo una asociación tripartita con Anonymous Content y Bleecker Street [69] ). StudioCanal UK distribuía anteriormente las películas de Ghibli en el Reino Unido, hasta que el contrato finalizó tras una demanda entre ellos y Goodfellas en diciembre de 2022. El acuerdo de StudioCanal también incluía la distribución en DVD y Blu-ray de La gran aventura de Horus, El príncipe del sol y El Castillo de Cagliostro , primeros largometrajes dirigidos por Isao Takahata y Hayao Miyazaki , respectivamente.
  4. ^ Codistribuido por Sony Pictures Home Entertainment a partir de 2018.
  5. ^ Hasta 2019, Madman Entertainment, a través de su antigua división Madman Anime Group, se encargaba de la distribución de las películas de Ghibli en Australia y Nueva Zelanda.
  6. ^ Codistribuido por Warner Bros. Pictures en mercados clave del sudeste asiático, comenzando con The Boy And The Heron .

Referencias

  1. ^ ab "イ ン ​​タ ー ネ ッ ト 版官報". kanpou.npb.go.jp . Archivado desde el original el 20 de agosto de 2023 . Consultado el 20 de agosto de 2023 .
  2. ^ Takai, Shinichi. "ス タ ジ オ ジ ブ リ の 概要 - ス タ ジ オ ジ ブ リ | STUDIO GHIBLI". www.ghibli.jp (en japonés). Archivado desde el original el 26 de octubre de 2016 . Consultado el 20 de agosto de 2023 .
  3. ^ "ス タ ジ オ ジ ブ リ の 概 要 - ス タ ジ オ ジ ブ リ | Studio Ghibli". Archivado desde el original el 26 de octubre de 2016 . Consultado el 10 de marzo de 2022 .
  4. ^ "Colección Studio Ghibli - Madman Entertainment". Colección Studio Ghibli - Madman Entertainment . Consultado el 14 de diciembre de 2020.
  5. ^ Esmeralda, Jade Nicolette (17 de abril de 2017). "Studio Ghibli: 15 cosas que nunca supiste sobre mi vecino Totoro". "Pantalla diatriba" . Archivado desde el original el 18 de abril de 2017 . Consultado el 8 de julio de 2022 .
  6. ^ "Colección Studio Ghibli - Madman Entertainment". Colección Studio Ghibli - Madman Entertainment . Archivado desde el original el 19 de diciembre de 2020 . Consultado el 14 de diciembre de 2020 .
  7. ^ Gal, StrawberrY (5 de octubre de 2022). "El parque Ghibli abre el 1 de noviembre de 2022". Amante de la comida malaya . Archivado desde el original el 24 de junio de 2023 . Consultado el 24 de junio de 2023 .
  8. ^ Juan (22 de noviembre de 2011). "Todo lo que necesitas saber sobre Studio Ghibli". Tofugu . Archivado desde el original el 8 de mayo de 2018 . Consultado el 3 de mayo de 2018 .
  9. ^ "Hayao Miyazaki gana el Globo de Oro por El niño y la garza". Noticias de la BBC . 8 de enero de 2024. Archivado desde el original el 16 de enero de 2024 . Consultado el 16 de enero de 2024 .
  10. ^ Wise, Damon (18 de febrero de 2024). "BAFTA: 'El niño y la garza' de Hayao Miyazaki rompe el dominio de Hollywood en la categoría de animación". Fecha límite . Archivado desde el original el 18 de febrero de 2024 . Consultado el 18 de febrero de 2024 .
  11. ^ ab ジブリという名前の由来は? (en japonés). Archivado desde el original el 30 de julio de 2013 . Consultado el 3 de septiembre de 2013 .{{cite web}}: Mantenimiento CS1: bot: estado de la URL original desconocido ( enlace )
  12. ^ El nacimiento de Studio Ghibli , DVD Nausicaä del valle del viento , Walt Disney Home Entertainment, 2005.
  13. ^ "Toshio Suzuki regresa como presidente de Studio Ghibli". Servicio de noticias en inglés de Jiji Press (Comunicado de prensa). Estudio Ghibli. 4 de abril de 2023. ProQuest  2794953208.
  14. ^ "Isao Takahata // Colegas de Miyazaki // Nausicaa.net". www.nausicaa.net . Archivado desde el original el 20 de noviembre de 2007 . Consultado el 28 de octubre de 2023 .
  15. ^ "Quién es quién // Nausicaa.net". www.nausicaa.net . Archivado desde el original el 25 de octubre de 2018 . Consultado el 28 de octubre de 2023 .
  16. ^ "Studio Ghibli | Historia, cine y hechos | Britannica". www.britannica.com . 21 de septiembre de 2023. Archivado desde el original el 30 de noviembre de 2023 . Consultado el 28 de octubre de 2023 .
  17. ^ Campamento, Brian; Davis, Julie (15 de septiembre de 2007). Clásicos del anime Zettai . Berkeley California: Prensa de Stone Bridge. pag. 292.ISBN _ 978-1-933330-22-8. Consultado el 14 de febrero de 2014 .
  18. ^ "La entrevista Animerica: Takahata y Nosaka: dos voces graves en la animación". Animerica . Volumen 2, No. 11. Página 11. Traducido por Animerica de: Takahata, Isao . Eiga o Tsukurinagara, Kangaeta Koto ("Cosas que pensé mientras hacía películas") Tokuma Shoten , 1991. Publicado originalmente en Animage , junio de 1987. Esta es una traducción de una conversación de 1987 entre Takahata y Akiyuki Nosaka . "Kichijoji es el área de Tokio donde se encuentra "Studio Ghibli", el estudio del colaborador frecuente de Takahata, Hayao Miyazaki.
  19. ^ ab Pollack, Andrew (24 de julio de 1996). "Disney en pacto por las películas del mejor animador de Japón". Los New York Times . Archivado desde el original el 3 de junio de 2020 . Consultado el 28 de mayo de 2020 .
  20. ^ ab Hill, Jim (14 de abril de 2020). "La realización de" El viaje de Chihiro "de Hayao Miyazaki - Parte 1". jimhillmedia.com . Archivado desde el original el 30 de marzo de 2017 . Consultado el 11 de octubre de 2020 .
  21. ^ "Sección de noticias de la edición de agosto: Disney distribuirá animación japonesa". Revista Mundial de Animación . Agosto de 1996. Archivado desde el original el 29 de septiembre de 2013 . Consultado el 19 de julio de 2011 .
  22. ^ Karrfalt, Wayne (27 de mayo de 1997). "Tokuma busca fusionar películas y distribución de medios". El reportero de Hollywood . Archivado desde el original el 5 de marzo de 2016 . Consultado el 21 de mayo de 2015 .
  23. ^ Toyama, Ryoko. "Umi ga Kikoeru: preguntas frecuentes". Nausicaa.net . Archivado desde el original el 20 de agosto de 2017 . Consultado el 12 de agosto de 2017 .
  24. ^ "Japón, 18 a 28 de abril de 2003". fjordaan.net. Archivado desde el original el 1 de diciembre de 2014 . Consultado el 17 de abril de 2015 .
  25. ^ ス タ ジ オ ジ ブ リ 社 長 に 星 野 康 二氏 (en japonés). Archivado desde el original el 2 de febrero de 2008 . Consultado el 1 de febrero de 2008 .
  26. ^ Ashcraft, Brian (23 de julio de 2012). "La próxima película del Studio Ghibli trata sobre el avión de combate más famoso de Japón (y el tipo que lo diseñó)". Kotaku . Archivado desde el original el 2 de octubre de 2012 . Consultado el 30 de septiembre de 2012 .
  27. ^ Highfill, Samantha (6 de septiembre de 2013). "Hayao Miyazaki sobre su retiro: 'Esta vez hablo muy en serio'". Semanal de entretenimiento . Archivado desde el original el 21 de octubre de 2013 . Consultado el 27 de octubre de 2019 .
  28. ^ Debruge, Peter (4 de septiembre de 2014). "Toronto Film Review: 'El reino de los sueños y la locura'". Variedad . Archivado desde el original el 2 de noviembre de 2021 . Consultado el 19 de septiembre de 2015 .
  29. ^ "Goro Miyazaki dirigirá el anime televisivo Ronia the Robber's Daughter". Red de noticias de anime . 30 de enero de 2014. Archivado desde el original el 9 de febrero de 2014 . Consultado el 14 de febrero de 2014 .
  30. ^ "Polygon Pictures creará animación bajo la dirección de Goro Miyazaki, la serie de televisión animada Ronia, la hija del ladrón, que se estrenará en NHK BS en otoño de 2014". Imágenes de polígonos . 31 de enero de 2014. Archivado desde el original el 23 de febrero de 2014 . Consultado el 14 de febrero de 2014 .
  31. ^ "El cofundador de Ghibli, Toshio Suzuki, se retira como productor". Red de noticias de anime . 9 de marzo de 2014. Archivado desde el original el 9 de marzo de 2014 . Consultado el 9 de marzo de 2014 .
  32. ^ "Toshio Suzuki スタジオジブリを背負った男。ヒットメーカー・鈴木敏夫のプロデューサー哲学に迫る". MBS . 3 de agosto de 2014. Archivado desde el original el 6 de agosto de 2014 . Consultado el 3 de agosto de 2014 .
  33. ^ Schilling, Mark (3 de agosto de 2014). "El Studio Ghibli de Japón prevé un breve descanso, no un cierre inminente". Variedad . Penske Business Media, LLC. Archivado desde el original el 18 de agosto de 2017 . Consultado el 4 de agosto de 2014 .
  34. ^ "Studio Ghibli, creador de El viaje de Chihiro, detiene la producción". Noticias de la BBC . 4 de agosto de 2014. Archivado desde el original el 17 de abril de 2015 . Consultado el 8 de febrero de 2015 .
  35. ^ Vincent, Alice (4 de agosto de 2014). "Studio Ghibli puede dejar de hacer películas". El Telégrafo diario . Archivado desde el original el 3 de agosto de 2014 . Consultado el 8 de febrero de 2014 .
  36. ^ "Hayao Miyazaki no está haciendo largometrajes pero está trabajando en un manga". Los Ángeles Times . 7 de noviembre de 2014. Archivado desde el original el 13 de noviembre de 2014 . Consultado el 7 de noviembre de 2014 .
  37. ^ "La tortuga roja: una película de Michael Dudok De Wit" (PDF) . Clásicos de Sony Pictures . pag. 2. Archivado desde el original (PDF) el 16 de noviembre de 2017 . Consultado el 18 de agosto de 2017 . a Why Not Productions – Wild Bunch – Studio Ghibli – CN4 Productions – Arte France Cinema – Coproducción Belvision – con el apoyo de Eurimages – con la participación de Canal+ – Ciné+ – Arte France – Región Poitou-Charentes – Departamento de la Charente – Región Valona – Fondation Gan pour le cinema – en asociación con Cinemage 9 – Palatine Etoile 11 – Palatine Etoile 12 – BNP Paribas Fortis Film Finance
  38. ^ "Productor de Ghibli Suzuki: Hayao Miyazaki se está preparando para trabajar en un nuevo largometraje". Red de noticias de anime . 24 de febrero de 2017. Archivado desde el original el 1 de marzo de 2017 . Consultado el 1 de marzo de 2017 .
  39. ^ Schilling, Mark (30 de noviembre de 2017). "Kiyofumi Nakajima nombrado presidente de Studio Ghilbi". Variedad . Archivado desde el original el 25 de febrero de 2019 . Consultado el 24 de junio de 2019 .
  40. ^ "Studio Ghibli nombra a Kiyofumi Nakajima como nuevo presidente". Red de noticias de anime . 28 de noviembre de 2017. Archivado desde el original el 1 de diciembre de 2017 . Consultado el 1 de diciembre de 2017 .
  41. ^ "Ghibli y Goro Miyazaki crean anime generado por computadora de la novela Earwig and the Witch de Diana Wynne Jones de Howl's Moving Castle". Red de noticias de anime . 3 de junio de 2020. Archivado desde el original el 3 de junio de 2020 . Consultado el 3 de junio de 2020 .
  42. ^ "スタジオジブリ、第19期決算を官報に掲載 当期純利益は12億円 | オタク産業通信 :ゲーム、マンガ、アニメ、ノベルの業界ニュース". otakuindustry.biz (en japonés). 13 de agosto de 2021. Archivado desde el original el 20 de agosto de 2023 . Consultado el 20 de agosto de 2023 .
  43. ^ Wong, Maggie Hiufu (1 de noviembre de 2022). "El tan esperado Parque Ghibli de Japón ya está abierto". CNN . Archivado desde el original el 1 de noviembre de 2022 . Consultado el 1 de noviembre de 2022 .
  44. ^ Hoshino, Koji (4 de abril de 2023). "Saludos" (en japonés). Estudio Ghibli. Archivado desde el original el 4 de abril de 2023 . Consultado el 4 de abril de 2023 .
  45. ^ ジブリ生みの親・鈴木敏夫氏がタイ人女性にベタ惚れで内部崩壊! タイで公認レストラン経営、未経験で写真家に起用、社長を更迭、公私混同すぎる驚きの振る舞い. Shukan Josei PRIME (en japonés). 28 de marzo de 2023. Archivado desde el original el 4 de abril de 2023 . Consultado el 4 de abril de 2023 .
  46. ^ Leung, Hilary (28 de marzo de 2023). "El presidente del Studio Ghibli derrocado porque el cofundador gasta el dinero de la empresa en su novia". Recursos de cómics . Archivado desde el original el 4 de abril de 2023 . Consultado el 4 de abril de 2023 .
  47. ^ Frater, Patrick (4 de abril de 2023). "Dimite el presidente del Studio Ghibli, Hoshino Koji". Variedad . Archivado desde el original el 5 de abril de 2023 . Consultado el 4 de abril de 2023 .
  48. ^ "El fundador de Ghibli, Toshio Suzuki, reemplaza a Koji Hoshino como presidente del estudio". Red de noticias de anime. 23 de junio de 2023. Archivado desde el original el 20 de mayo de 2023 . Consultado el 20 de mayo de 2023 .
  49. ^ Inoue, Yukana; Benoza, Kathleen (21 de septiembre de 2023). "Studio Ghibli se convertirá en filial de Nippon TV". Los tiempos de Japón . Archivado desde el original el 21 de septiembre de 2023 . Consultado el 21 de septiembre de 2023 .
  50. ^ Takai, Shinichi. "日本 テ レ ビ に よ る ス タ ジ オ ジ ブ リ の 株 式 取 得 に 関 す る る せ せ". Estudio Ghibli (en japonés). Archivado desde el original el 21 de septiembre de 2023 . Consultado el 5 de octubre de 2023 .
  51. ^ Nishimura, Karyn. "Hayao Miyazaki: Ghibli, c'est toujours lui" . Liberación (en francés). Archivado desde el original el 3 de octubre de 2023 . Consultado el 3 de octubre de 2023 .
  52. ^ "El trato Disney-Tokuma". nausicaa.net . 10 de septiembre de 2003. Archivado desde el original el 29 de diciembre de 2010 . Consultado el 8 de agosto de 2014 .
  53. ^ "Manson distribuirá la 'Nausicaa' animada". The Hollywood Reporter. 15 de diciembre de 1983. p. 4.
  54. ^ "Estrenos en cines estadounidenses en junio". Pantalla Internacional. 8 de junio de 1985. pág. 12. Nuevo Mundo: "Warriors Of The Wind" (Se estrena el 14 de junio solo en Florida)
  55. ^ "Gráfico de funciones en vídeo". Taquillas. 1 de diciembre de 1985. p. 13.
  56. ^ "Manson International llega al MIFED en un estado de cambio". Pantalla Internacional. 27 de octubre de 1984. pág. 220. Fue doblado en Estados Unidos y acortado de dos horas a una hora y media para acelerar el ritmo.
  57. ^ ab "Preguntas frecuentes". Nausicaa.net. Archivado desde el original el 9 de mayo de 2008 . Consultado el 30 de junio de 2008 .
  58. ^ Veneno138. "Nausicaä del Valle del Viento (Comparación: Versión internacional antigua - Versión original) - Movie-Censorship.com". Película-Censura . Archivado desde el original el 1 de noviembre de 2023 . Consultado el 1 de noviembre de 2023 .{{cite web}}: Mantenimiento CS1: nombres numéricos: lista de autores ( enlace )
  59. ^ Smith, Toren (1 de enero de 1995). "Site COMIC BOX" 英語圏にも広がる新しい宮崎世代 [La nueva generación Miyazaki se extiende incluso a los países de habla inglesa]. Caja de cómics (en japonés). Productos de fusión (98): 44–47. Archivado desde el original el 23 de septiembre de 2015 . Consultado el 19 de noviembre de 2013 .
  60. ^ Macek, Carl. "Episodio 23 del reparto de ANN". Red de noticias de anime . El evento ocurre a las 48:49. Archivado desde el original el 10 de enero de 2014 . Consultado el 11 de enero de 2014 . No lo doblamos. Streamline no lo dobló. Y le dije a la gente de Tokuma Shoten que pensaba que el doblaje era marginal en Laputa y pensé que podría ser un mejor producto si tuvieran un mejor doblaje... Para mí, hay un cierto elemento de clase que puedes aportar a un proyecto. Laputa es una película con mucha clase, por lo que requería un doblaje con clase y el doblaje que se le dio a esa película en particular fue adecuado pero torpe. No me gustó todo... No es algo que aprecie tanto intelectual como estéticamente.
  61. ^ ab D'Anastasio, Cecilia (10 de agosto de 2017). "GKIDS se hace cargo de la distribución estadounidense de Studio Ghibli de Disney". kotaku.com . Archivado desde el original el 7 de agosto de 2020 . Consultado el 28 de mayo de 2020 .
  62. ^ ab Spiegel, Josh (27 de mayo de 2020). "La larga y fea historia entre Disney y Studio Ghibli". polígono.com . Archivado desde el original el 3 de junio de 2020 . Consultado el 28 de mayo de 2020 .
  63. ^ Rendel, James; Denisen, Rayna (14 de diciembre de 2020). "Presentación de Studio Ghibli". Revista de cultura popular de Asia Oriental . 4 (1). Archivado desde el original el 28 de mayo de 2022 . Consultado el 14 de diciembre de 2020 .
  64. ^ Carter, Laz (13 de diciembre de 2020). "Comercialización del anime para una audiencia global: un análisis paratextual de los materiales promocionales de El viaje de Chihiro". Revista de cultura popular de Asia Oriental . 4 (1). Archivado desde el original el 28 de mayo de 2022 . Consultado el 13 de diciembre de 2020 a través de Gale Academic Onefile.
  65. ^ Marechal, AJ (7 de septiembre de 2011). "GKids lanzará dibujos animados de Miyazaki en EE. UU." Variedad . Archivado desde el original el 22 de diciembre de 2015 . Consultado el 28 de mayo de 2020 .
  66. ^ ab Alexander, Julia (17 de diciembre de 2019). "Las películas de Studio Ghibli finalmente están disponibles para comprarse digitalmente, pero falta un título importante". El borde . Archivado desde el original el 17 de diciembre de 2019 . Consultado el 17 de diciembre de 2019 .
  67. ^ Hopewell, John; Keslassy, ​​Elsa (19 de agosto de 2013). "Wild Bunch y Miyazaki vuelven a formar equipo en The Wind Rises". Variedad.com . Variedad. Archivado desde el original el 8 de febrero de 2018 . Consultado el 8 de agosto de 2014 .
  68. ^ Rosser, Michael (12 de septiembre de 2023). "'The Boy And The Heron' de Hayao Miyazaki consigue distribución en el Reino Unido e Irlanda". Pantalla diaria . Archivado desde el original el 27 de septiembre de 2023 . Consultado el 23 de septiembre de 2023 .
  69. ^ @WildBunch (11 de septiembre de 2020). "Wild Bunch est fier de retrouver son..." ( Tweet ) - vía Twitter .
  70. ^ "El viaje de Chihiro (2001) - Blu-ray". DVD.fr. _ 2 de diciembre de 2021. Archivado desde el original el 19 de diciembre de 2021 . Consultado el 19 de diciembre de 2021 .
  71. ^ "Mon Voisin Totoro (1988) - Blu-ray". DVD.fr. _ 2 de diciembre de 2021. Archivado desde el original el 2 de diciembre de 2021 . Consultado el 2 de diciembre de 2021 .
  72. ^ "Kiki, la pequeña bruja (1989) - Blu-ray". DVD.fr. _ 2 de diciembre de 2021. Archivado desde el original el 19 de diciembre de 2021 . Consultado el 19 de diciembre de 2021 .
  73. ^ Sperling, Nicole (27 de mayo de 2020). "Cómo Studio Ghibli pasó de ser un obstáculo en la transmisión a ser una estrella de HBO Max" . Los New York Times . Archivado desde el original el 27 de mayo de 2020 . Consultado el 3 de julio de 2020 .
  74. ^ D'Alessandro, Anthony (17 de octubre de 2019). "HBO Max adquiere los derechos de transmisión de la biblioteca Studio Ghibli en EE. UU.". Fecha límite . Archivado desde el original el 27 de diciembre de 2019 . Consultado el 7 de enero de 2020 .
  75. ^ Tartaglione, Nancy (1 de febrero de 2020). "Netflix agregará 21 películas animadas del legendario estudio Ghibli de Japón". Caospin . Archivado desde el original el 24 de septiembre de 2020 . Consultado el 15 de junio de 2020 .
  76. ^ Shankar, Bradly (22 de junio de 2020). "Netflix Canadá transmitirá 21 películas de Studio Ghibli a partir del 25 de junio". Jarabe móvil . Archivado desde el original el 23 de junio de 2020 . Consultado el 22 de junio de 2020 .
  77. ^ "Animérica" . Animerica: anime y manga mensual . Visualización de medios . 1 (4): 18 de junio de 1993. ISSN  1067-0831.
  78. ^ Loo, Egan (28 de abril de 2009). "Archivos de Central Park Media para el Capítulo 7 de bancarrotas". Red de noticias de anime . Archivado desde el original el 4 de julio de 2018 . Consultado el 3 de julio de 2018 .
  79. ^ Loo, Egan (5 de mayo de 2009). "ADV agrega la tumba de las luciérnagas, de vez en cuando, aquí y allá". Red de noticias de anime . Archivado desde el original el 29 de noviembre de 2012 . Consultado el 24 de noviembre de 2012 .
  80. ^ Loo, Egan (1 de septiembre de 2009). "ADV Films cierra y transfiere activos a otras empresas". Red de noticias de anime . Archivado desde el original el 3 de octubre de 2009 . Consultado el 25 de enero de 2010 .
  81. ^ Martín, Theron (5 de marzo de 2012). "Reseña: Tumba de las luciérnagas: DVD - Edición remasterizada". Red de noticias de anime . Archivado desde el original el 7 de noviembre de 2012 . Consultado el 22 de noviembre de 2012 .
  82. ^ "Sentai Filmworks agrega la tumba de las luciérnagas". Red de noticias de anime . 1 de diciembre de 2011. Archivado desde el original el 2 de diciembre de 2011 . Consultado el 1 de diciembre de 2011 .
  83. ^ "La tumba de las luciérnagas [Blu-ray] (2012)". Amazonas . Archivado desde el original el 28 de mayo de 2022 . Consultado el 22 de noviembre de 2012 .
  84. ^ Osmond, Andrew (29 de junio de 2013). "Kiki's Delivery Service y Grave of the Fireflies Double Play se lanzaron el lunes (actualizado)". Red de noticias de anime . Archivado desde el original el 4 de febrero de 2015 . Consultado el 27 de diciembre de 2014 .
  85. ^ Takai, Shinichi. "ス タ ジ オ ジ ブ リ の 作品 - ス タ ジ オ ジ ブ リ | STUDIO GHIBLI". www.ghibli.jp (en japonés). Archivado desde el original el 16 de agosto de 2022 . Consultado el 16 de agosto de 2022 .
  86. ^ "Castillo en el cielo (1989)". Tomates podridos . Medios Fandango . Archivado desde el original el 23 de agosto de 2015 . Consultado el 5 de julio de 2016 .[1989 fue el año del estreno de la película en Estados Unidos.]
  87. ^ "Castillo en el cielo". Metacritic.com . Archivado desde el original el 25 de junio de 2020 . Consultado el 29 de abril de 2022 .
  88. ^ "Mi vecino Totoro (1988)". Tomates podridos . Flixster . Archivado desde el original el 17 de agosto de 2015 . Consultado el 27 de diciembre de 2015 .
  89. Mi vecino Totoro, archivado desde el original el 21 de abril de 2018 , consultado el 16 de julio de 2023
  90. ^ "Tumba de las luciérnagas (Hotaru no haka) (1988)". Tomates podridos . Medios Fandango . Archivado desde el original el 25 de mayo de 2016 . Consultado el 17 de julio de 2020 .
  91. ^ "Tumba de las luciérnagas". Metacritic.com . Archivado desde el original el 4 de mayo de 2022 . Consultado el 29 de abril de 2022 .
  92. ^ "Servicio de entrega de Kiki (1989)". Tomates podridos . Flixster . Archivado desde el original el 20 de agosto de 2015 . Consultado el 17 de julio de 2020 .
  93. ^ "Servicio de entrega de Kiki". Metacritic.com . Archivado desde el original el 26 de enero de 2022 . Consultado el 29 de abril de 2022 .
  94. ^ "Sólo ayer (1991)". Tomates podridos . Medios Fandango . Archivado desde el original el 31 de marzo de 2016 . Consultado el 5 de julio de 2016 .
  95. ^ "Sólo ayer (1991)". Metacritic.com . Archivado desde el original el 16 de mayo de 2022 . Consultado el 29 de abril de 2022 .
  96. ^ "Porco Rosso (Kurenai no buta) (1992)". Tomates podridos . Flixster . Archivado desde el original el 17 de agosto de 2015 . Consultado el 27 de diciembre de 2015 .
  97. ^ "Porco Rosso". Metacritic.com . Archivado desde el original el 30 de junio de 2020 . Consultado el 29 de abril de 2022 .
  98. ^ "Olas del océano (Umi ga kikoeru) (2016)". Tomates podridos . Flixster . Archivado desde el original el 23 de noviembre de 2010 . Consultado el 26 de diciembre de 2019 .[2016 fue el año del estreno de la película en Estados Unidos.]
  99. ^ "Olas del océano (1993)". Metacritic.com . Archivado desde el original el 3 de enero de 2018 . Consultado el 29 de abril de 2022 .
  100. ^ "Pom Poko (Heisei tanuki gassen pompoko) (La guerra de los mapaches) (1994)". Tomates podridos . Flixster . Archivado desde el original el 20 de agosto de 2015 . Consultado el 27 de diciembre de 2015 .
  101. ^ "Pom Poko". Metacritic.com . Archivado desde el original el 24 de enero de 2022 . Consultado el 29 de abril de 2022 .
  102. ^ "Susurro del corazón (Mimi wo sumaseba) (Si escuchas atentamente) (2006)". Tomates podridos . Medios Fandango . Archivado desde el original el 29 de julio de 2015 . Consultado el 5 de julio de 2016 .[2006 fue el año del lanzamiento de la película en TV y DVD en Estados Unidos.]
  103. ^ "Susurro del corazón". Metacritic.com . Archivado desde el original el 9 de diciembre de 2021 . Consultado el 29 de abril de 2022 .
  104. ^ "La princesa Mononoke (Mononoke-hime) (1999)". Tomates podridos . Medios Fandango . Archivado desde el original el 25 de junio de 2015 . Consultado el 5 de julio de 2016 .[1999 fue el año del estreno de la película en Estados Unidos.]
  105. ^ "Princesa Mononoke". Metacritic.com . Archivado desde el original el 26 de abril de 2022 . Consultado el 29 de abril de 2022 .
  106. ^ "Mis vecinos los Yamada (1999)". Tomates podridos . Flixster . Archivado desde el original el 20 de agosto de 2015 . Consultado el 27 de diciembre de 2015 .
  107. ^ "Mis vecinos los Yamada". Metacritic.com . Archivado desde el original el 16 de mayo de 2022 . Consultado el 29 de abril de 2022 .
  108. ^ "El viaje de Chihiro (2002)". Tomates podridos . Flixster . Archivado desde el original el 19 de junio de 2015 . Consultado el 27 de diciembre de 2015 .[2002 fue el año del estreno de la película en Estados Unidos.]
  109. ^ "El viaje de Chihiro". Metacritic.com . Archivado desde el original el 14 de junio de 2019 . Consultado el 29 de abril de 2022 .
  110. ^ "El gato regresa (2002)". Tomates podridos . Flixster . Archivado desde el original el 20 de julio de 2021 . Consultado el 20 de julio de 2021 .
  111. ^ "El gato regresa". Metacritic.com . Archivado desde el original el 3 de febrero de 2022 . Consultado el 29 de abril de 2022 .
  112. ^ "El castillo ambulante de Howl (2005)". Tomates podridos . Medios Fandango . Archivado desde el original el 25 de junio de 2015 . Consultado el 5 de julio de 2016 .[2005 fue el año del estreno de la película en Estados Unidos.]
  113. ^ "El castillo ambulante de Howl". Metacritic.com . Archivado desde el original el 9 de abril de 2022 . Consultado el 29 de abril de 2022 .
  114. ^ "Gedo senki (Cuentos de Terramar) (2010)". Tomates podridos . Medios Fandango . Archivado desde el original el 13 de agosto de 2015 . Consultado el 5 de julio de 2016 .[2010 fue el año del estreno de la película en Estados Unidos.]
  115. ^ "Cuentos de Terramar". Metacritic.com . Archivado desde el original el 16 de mayo de 2022 . Consultado el 29 de abril de 2022 .
  116. ^ "Ponyo (2009)". Tomates podridos . Medios Fandango . Archivado desde el original el 5 de mayo de 2021 . Consultado el 20 de julio de 2021 .[2009 fue el año del estreno de la película en Estados Unidos.]
  117. ^ "Ponyo". Metacritic.com . Archivado desde el original el 4 de febrero de 2022 . Consultado el 29 de abril de 2022 .
  118. ^ "El mundo secreto de Arrietty (2012)". Tomates podridos . Medios Fandango . Archivado desde el original el 8 de julio de 2015 . Consultado el 5 de julio de 2016 .[La película se estrenó en Estados Unidos con este título en 2012.]
  119. ^ "El mundo secreto de Arrietty". Metacritic.com . Archivado desde el original el 28 de febrero de 2012.
  120. ^ "Desde arriba en Poppy Hill (2013)". Tomates podridos . Medios Fandango . Archivado desde el original el 22 de junio de 2015 . Consultado el 5 de julio de 2016 .[2013 fue el año del estreno de la película en Estados Unidos.]
  121. ^ "Desde arriba en Poppy Hill". Metacritic.com . Archivado desde el original el 18 de marzo de 2013 . Consultado el 29 de abril de 2022 .
  122. ^ "Se levanta el viento (2014)". Tomates podridos . Medios Fandango . Archivado desde el original el 17 de agosto de 2015 . Consultado el 5 de julio de 2016 .[2014 fue el año del estreno de la película en Estados Unidos.]
  123. ^ "Se levanta el viento". Metacritic.com . Archivado desde el original el 21 de julio de 2014 . Consultado el 29 de abril de 2022 .
  124. ^ "El cuento de la princesa Kaguya (2014)". Tomates podridos . Medios Fandango . Archivado desde el original el 8 de julio de 2015 . Consultado el 5 de julio de 2016 .[2014 fue el año del estreno de la película en Estados Unidos.]
  125. ^ "El cuento de la princesa Kaguya". Metacritic.com . Archivado desde el original el 11 de agosto de 2018 . Consultado el 29 de abril de 2022 .
  126. ^ "Cuando Marnie estaba allí (2015)". Tomates podridos . Medios Fandango . Archivado desde el original el 11 de julio de 2015 . Consultado el 5 de julio de 2016 .[2015 fue el año del estreno de la película en Estados Unidos.]
  127. ^ "Cuando Marnie estaba allí". Metacritic.com . Archivado desde el original el 1 de julio de 2018 . Consultado el 29 de abril de 2022 .
  128. The Red Turtle, archivado desde el original el 7 de marzo de 2017 , consultado el 16 de agosto de 2022
  129. The Red Turtle, archivado desde el original el 17 de octubre de 2022 , consultado el 16 de agosto de 2022
  130. ^ "Tijereta y la bruja". Tomates podridos . Fandango. Archivado desde el original el 12 de febrero de 2021 . Consultado el 20 de julio de 2021 .
  131. ^ "Tijereta y la bruja". Metacritic.com . Archivado desde el original el 6 de octubre de 2021 . Consultado el 29 de abril de 2022 .
  132. ^ "El niño y la garza". Tomates podridos . Archivado desde el original el 7 de septiembre de 2023 . Consultado el 9 de septiembre de 2023 .
  133. ^ "Reseñas del niño y la garza". Metacrítico . Archivado desde el original el 8 de septiembre de 2023 . Consultado el 9 de septiembre de 2023 .
  134. Gularte, Alejandra (12 de noviembre de 2022). "Grogu se convierte en Studio Ghibli en un nuevo corto". Buitre . Archivado desde el original el 31 de enero de 2023 . Consultado el 31 de enero de 2023 .
  135. ^ "Cómo El viaje de Chihiro cambió la animación para siempre". Tiempo . 20 de julio de 2021. Archivado desde el original el 5 de agosto de 2023 . Consultado el 8 de febrero de 2023 .
  136. ^ ab Alejandro, Julia; Frank, Allegra (9 de enero de 2017). "Las mejores películas del Studio Ghibli trascienden el simple cine". Polígono . Archivado desde el original el 12 de noviembre de 2021 . Consultado el 12 de noviembre de 2021 .
  137. ^ ab "Películas de Studio Ghibli: un análisis profundo de los temas". Camiseta emergente . Archivado desde el original el 12 de noviembre de 2021 . Consultado el 12 de noviembre de 2021 .
  138. ^ ab Thomson, Jonny (18 de octubre de 2021). "La filosofía y la magia del Studio Ghibli de Hayao Miyazaki". Gran pensamiento . Archivado desde el original el 12 de noviembre de 2021 . Consultado el 12 de noviembre de 2021 .
  139. ^ Swale, Alistair (3 de julio de 2015). "Miyazaki Hayao y la estética de la imaginación: nostalgia y memoria en El viaje de Chihiro". Revisión de estudios asiáticos . 39 (3): 413–429. doi :10.1080/10357823.2015.1056086. ISSN  1035-7823. S2CID  141591201. Archivado desde el original el 5 de febrero de 2024 . Consultado el 2 de mayo de 2023 .
  140. ^ ab Barnett, David. "Películas de Studio Ghibli: una guía indispensable". BBC . Archivado desde el original el 12 de noviembre de 2021 . Consultado el 12 de noviembre de 2021 .
  141. ^ Bellano, Mark (septiembre de 2012). "De los álbumes a las imágenes: los álbumes de imágenes de Studio Ghibli y su impacto en las estrategias audiovisuales". Revista de Música TRANS-Transcultural . 16 (10). Archivado desde el original el 14 de diciembre de 2023 . Consultado el 14 de diciembre de 2023 .
  142. ^ Laaninen, Mark (mayo de 2020). "El espíritu de un compositor: un análisis de las obras de Joe Hisaishi". Archivado desde el original el 5 de febrero de 2024 . Consultado el 14 de diciembre de 2023 .
  143. ^ abc Bellano, Marco (1 de enero de 2010). "Las partes y el todo. Estrategias audiovisuales en el cine de Hayao Miyazaki y Joe Hisaishi". Diario de animación, vol. 18 . Archivado desde el original el 5 de febrero de 2024 . Consultado el 14 de diciembre de 2023 .
  144. ^ Roedder, Alexandra Cristina (2013). ""Japanamerica "o" Amerijapan? "Globalización, localización y prácticas de composición cinematográfica de Joe Hisaishi". ProQuest  1476396384. Archivado desde el original el 5 de febrero de 2024 . Consultado el 14 de diciembre de 2023 .

Otras lecturas

Documentales

enlaces externos