El término "peplum" (una palabra latina que hace referencia a la antigua prenda griega peplos ), fue introducido por los críticos de cine franceses en la década de 1960. [2] [3] Los términos "peplum" y "espada y sandalia" fueron utilizados de manera condescendiente por los críticos de cine. Más tarde, los términos fueron adoptados por los fanáticos de las películas, de manera similar a los términos "spaghetti western" o "shoot-'em-ups". En sus versiones en inglés, las películas peplum se pueden diferenciar inmediatamente de sus contrapartes de Hollywood por su uso de doblaje en inglés "torpe e inadecuado" . [4] Antonio Avati produjo y dirigió un documental de 100 minutos sobre la historia del género peplum de Italia en 1977 titulado Kolossal: i magnifici Macisti (también conocido como Kino Kolossal ). [5] [6] [7] [8 ] [9] [10] [11] [12]
Las películas de espadas y sandalias son una clase específica de películas de aventuras italianas que tienen temas ambientados en la antigüedad bíblica o clásica , a menudo con tramas basadas más o menos vagamente en la historia grecorromana o en otras culturas contemporáneas de la época, como los egipcios , los asirios y los etruscos , así como en la época medieval. No todas las películas estaban basadas en la fantasía de ninguna manera. Muchas de las tramas presentaban personalidades históricas reales como Julio César , Cleopatra y Aníbal , aunque se tomaron grandes libertades con las historias. Los gladiadores y esclavos que se rebelaban contra gobernantes tiránicos, piratas y espadachines también fueron temas populares.
Como lo define Robert Rushing, el peplum, "en su forma más estereotipada, [...] representa a héroes musculosos (culturistas profesionales, atletas, luchadores o actores musculosos) en la antigüedad mitológica, luchando contra monstruos fantásticos y salvando bellezas escasamente vestidas. En lugar de lujosas epopeyas ambientadas en el mundo clásico, son películas de bajo presupuesto que se centran en el cuerpo extraordinario del héroe". [13] Por lo tanto, la mayoría de las películas de espadas y sandalias presentaban a un hombre sobrehumanamente fuerte como protagonista, como Hércules , Sansón , Goliat , Urso o el propio héroe popular italiano Maciste . Además, las tramas generalmente involucraban a dos mujeres compitiendo por el afecto del héroe culturista: el interés amoroso bueno (una damisela en apuros que necesita rescate) y una reina femme fatale malvada que buscaba dominar al héroe.
Además, las películas solían presentar a un gobernante ambicioso que ascendería al trono asesinando a quienes se interpusieran en su camino, y a menudo era sólo el héroe musculoso quien podía deponerlo. De ahí el objetivo a menudo político del héroe: "restaurar un soberano legítimo contra un dictador malvado". [14]
Muchas de las películas peplum trataban de un enfrentamiento entre dos poblaciones, una civilizada y otra bárbara, que normalmente incluía una escena en la que los invasores quemaban una aldea o ciudad hasta los cimientos. Por su contenido musical, la mayoría de las películas contenían una colorida secuencia de bailarinas, destinada a subrayar la decadencia pagana .
Precursores de la ola de espadas y sandalias (antes de 1958)
Películas italianas de la época del cine mudo
Los cineastas italianos allanaron el camino para el género peplum con algunas de las primeras películas mudas que abordaron el tema, entre las que se incluyen las siguientes:
La película muda italiana de 1914 Cabiria fue una de las primeras películas ambientadas en la antigüedad en hacer uso de un personaje de musculatura enorme, Maciste (interpretado por el actor Bartolomeo Pagano ), que sirvió en esta película de estreno como el compañero servilmente leal del héroe. Sin embargo, Maciste se convirtió en el personaje favorito del público en la película, y Pagano fue llamado muchas veces para repetir el papel. El personaje de Maciste apareció en al menos dos docenas de películas mudas italianas desde 1914 hasta 1926, todas las cuales presentaban a un protagonista llamado Maciste, aunque las películas estaban ambientadas en muchos períodos de tiempo y ubicaciones geográficas diferentes.
A continuación se muestra una lista completa de las películas mudas de Maciste en orden cronológico:
La industria cinematográfica italiana estrenó varias películas históricas en la era del sonido, como la película de gran presupuesto Scipione l'Africano ( Scipio Africanus : La derrota de Aníbal ) en 1937, escrita por el hijo de Mussolini, Vittorio , y fuertemente financiada por su gobierno fascista . [16] En 1949, la industria cinematográfica italiana de posguerra rehizo Fabiola (que ya había sido filmada dos veces en la era del cine mudo). La película se estrenó en el Reino Unido y en los Estados Unidos en 1951 en una versión editada y doblada al inglés. Fabiola fue una coproducción italo-francesa como las siguientes películas Los últimos días de Pompeya (1950) y Mesalina (1951).
Durante la década de 1950, se estrenaron varias epopeyas históricas estadounidenses filmadas en Italia. En 1951, el productor de MGM Sam Zimbalist utilizó astutamente los menores costos de producción, el uso de fondos congelados y la experiencia de la industria cinematográfica italiana para filmar la epopeya en Technicolor a gran escala Quo Vadis en Roma. Además de su relato ficticio que vincula el Gran Incendio de Roma , la Persecución de los Cristianos en el Imperio Romano y el Emperador Nerón , la película, basada en la novela "Quo vadis" del escritor polaco Henryk Sienkiewicz, también presentó a un poderoso protagonista llamado Ursus (los cineastas italianos luego hicieron varias pepla en la década de 1960 explotando el personaje de Ursus). MGM también planeó filmar Ben Hur en Italia ya en 1952. [17]
El principal período de luchas intestinas (1958-1965)
Para aprovechar el éxito de la película Ulises de Kirk Douglas , Pietro Francisci planeó hacer una película sobre Hércules , pero buscó sin éxito durante años a un actor físicamente convincente pero con experiencia. Su hija vio al culturista estadounidense Steve Reeves en la película estadounidense Athena y lo contrataron para interpretar a Hércules en 1957 cuando se hizo la película. (Reeves recibió $ 10,000 para protagonizar la película). [18] [19]
El crecimiento instantáneo del género comenzó con el estreno en cines de Estados Unidos de Hércules en 1959. El productor estadounidense Joseph E. Levine adquirió los derechos de distribución en Estados Unidos por 120.000 dólares, gastó un millón de dólares en la promoción de la película y obtuvo más de 5 millones de dólares de beneficios. [20] Esto dio lugar a la secuela de Steve Reeves de 1959 , Hércules desencadenado , el relanzamiento en 1959 de Sansón y Dalila (1949) de Cecil B. DeMille , y docenas de imitaciones que siguieron a su paso. Los cineastas italianos resucitaron a su personaje Maciste de la década de 1920 en una nueva serie de películas sonoras de la década de 1960 (1960-1964), seguida rápidamente por Ursus, Sansón, Goliat y varios otros héroes de músculos poderosos.
Casi todas las películas peplum de este período presentaban estrellas culturistas, siendo los más populares Steve Reeves , Reg Park y Gordon Scott . [21] Algunas de estas estrellas, como Mickey Hargitay , Reg Lewis , Mark Forest , Gordon Mitchell y Dan Vadis , habían protagonizado la revisión teatral de gira de Mae West en los Estados Unidos en la década de 1950. [21] Los culturistas de origen italiano, por otro lado, adoptarían seudónimos ingleses para la pantalla; así, el especialista Sergio Ciani se convirtió en Alan Steel , y el ex gondolero Adriano Bellini se llamó Kirk Morris . [21]
Sin duda, muchas de las películas gozaron de una gran popularidad entre el público en general y tenían valores de producción que eran típicos de las películas populares de su época. Algunas películas incluían la reutilización frecuente de los impresionantes decorados que se habían creado para Ben-Hur y Cleopatra .
Aunque muchas de las pepla de mayor presupuesto se estrenaron en cines en los EE. UU., catorce de ellas se estrenaron directamente en la televisión de Embassy Pictures en un paquete de televisión sindicado llamado Los hijos de Hércules . Dado que pocos espectadores estadounidenses estaban familiarizados con los héroes del cine italiano como Maciste o Ursus, los personajes fueron renombrados [21] y las películas se moldearon en una especie de serie empalmando el mismo tema musical de apertura y cierre y una narración en off de nuevo diseño que intentaba vincular al protagonista de cada película con el mito de Hércules. Estas películas se proyectaban los sábados por la tarde en la década de 1960.
Las películas peplum fueron, y siguen siendo, a menudo ridiculizadas por sus bajos presupuestos y su mal doblaje en inglés. Las tramas artificiales, los diálogos mal doblados , las habilidades actorales de novatos de los protagonistas culturistas y los efectos especiales primitivos que a menudo eran inadecuados para representar a las criaturas mitológicas en la pantalla conspiran para darles a estas películas un cierto atractivo exagerado en la actualidad. En la década de 1990, varias de ellas han sido objeto de improvisaciones y sátiras en la serie de comedia estadounidense Mystery Science Theater 3000 .
Sin embargo, a principios de la década de 1960, un grupo de críticos franceses, en su mayoría escritores de Cahiers du cinéma , como Luc Moullet , comenzaron a celebrar el género y a algunos de sus directores, entre ellos Vittorio Cottafavi , Riccardo Freda , Mario Bava , Pietro Francisci , Duccio Tessari y Sergio Leone . [22] No solo los directores, sino también algunos de los guionistas, a menudo reunidos en equipos, trabajaron más allá de la estructura argumental típicamente formulaica para incluir una mezcla de "fragmentos de lecturas filosóficas y retazos de psicoanálisis, reflexiones sobre los sistemas políticos más grandes, el destino del mundo y la humanidad, nociones fatalistas de aceptación de la voluntad del destino y los dioses, creencia antropocéntrica en los poderes del físico humano y brillantes síntesis de tratados militares". [23]
En referencia al uso libre que hace el género de la mitología antigua y otras influencias, el director italiano Vittorio Cottafavi , que dirigió varias películas peplum, utilizó el término "neomitologismo". [24]
Una serie de 19 películas de Hércules se hicieron en Italia a finales de los años 50 y principios de los 60. Las películas fueron todas secuelas de la exitosa película de Steve Reeves Hércules (1958), pero con la excepción de Hércules desencadenado , cada película era una historia independiente que no estaba conectada con las demás. Los actores que interpretaron a Hércules en estas películas fueron Steve Reeves, seguido de Gordon Scott , Kirk Morris , Mickey Hargitay , Mark Forest , Alan Steel , Dan Vadis , Brad Harris , Reg Park , Peter Lupus (anunciado como Rock Stevens) y Mike Lane . En una entrevista de 1997, Reeves dijo que sentía que sus dos películas de Hércules no podían ser superadas por otra secuela, por lo que se negó a hacer más películas de Hércules. [25]
Las películas se enumeran a continuación según sus títulos de estreno en Estados Unidos. Los títulos entre paréntesis son sus títulos originales en italiano con una traducción aproximada al inglés. Las fechas que se muestran son las fechas de estreno en cines en Italia, no las fechas de estreno en Estados Unidos (que fueron años más tarde en algunos casos).
Hércules ( Le fatiche di Ercole / Los trabajos de Hércules , 1958), protagonizada por Steve Reeves
Hércules desencadenado (Hércules y la reina de Lidia , 1959), protagonizada por Steve Reeves
Goliat y el dragón ( La vendetta di Ercole / La venganza de Hércules , 1960), protagonizada por Mark Forest como Hércules (el nombre de Hércules fue cambiado a Goliat cuando esta película fue doblada al inglés y distribuida en los EE. UU.)
Hércules y las cautivas ( Ercole alla conquista di Atlantide / Hércules en la conquista de la Atlántida , 1961), protagonizada por Reg Park como Hércules (título alternativo en EE. UU.: Hércules y las mujeres embrujadas )
Hércules en el mundo encantado ( Ercole al centro della terra / Hercules at the Center of the Earth , 1961) dirigida por Mario Bava, protagonizada por Reg Park como Hércules
La furia de Hércules ( La furia di Ercole / La furia de Hércules ) protagonizada por Brad Harris como Hércules, 1962 (título alternativo en EE. UU.: La furia de Sansón )
Hércules, Sansón y Ulises ( Ercole sfida Sansone / Hercules Challenges Samson ) protagonizada por Kirk Morris como Hércules, 1963
Hércules contra Molock ( Ercole contro Molock / Hercules vs. Molock ) protagonizada por Gordon Scott como Hércules, 1963 ( también conocida como La conquista de Micenas )
Hercules vs The Giant Warriors ( El triunfo de Hércules ), protagonizada por Dan Vadis como Hércules, 1964 (título alternativo en EE. UU.: Hercules and the Ten Avengers )
Hércules contra Roma ( Ercole contro Roma / Hercules vs. Rome ), protagonizada por Alan Steel en el papel de Hércules, 1964
Hércules contra los hijos del sol ( Ercole contro i figli del sole / Hércules contra los hijos del sol ) protagonizada por Mark Forest como Hércules, 1964
Samson and His Mighty Challenge ( Ercole, Sansone, Maciste e Ursus: gli invincibili / Hercules, Samson, Maciste and Ursus: The Invincibles ) protagonizada por Alan Steel como Hércules, 1964 ( también conocido como Combate dei Gigantes o Le Grand Defi )
Hércules y los tiranos de Babilonia ( Ercole contro i tiranni di Babilonia / Hercules vs. the Tyrants of Babylon ) protagonizada por Rock Stevens como Hércules, 1964
Hércules y la princesa de Troya (sin título en italiano), protagonizada por Gordon Scott como Hércules, 1965 ( también conocida como Hércules contra el monstruo marino ; esta coproducción estadounidense/italiana se realizó como piloto para una serie de televisión producida por Charles Band que nunca se materializó y luego se distribuyó como largometraje)
Hércules el vengador ( Sfida dei giganti / El desafío de los gigantes ), protagonizada por Reg Park como Hércules, 1965 (esta película se compuso principalmente de material reeditado de las dos películas de Hércules de Reg Park de 1961)
Varias películas italianas dobladas al inglés que incluían la palabra "Hércules" en el título no se hicieron originalmente como películas de Hércules, como:
Hércules contra los hombres de la luna , Hércules contra los bárbaros , Hércules contra los mongoles y Hércules del desierto fueron originalmente películas de Maciste. (Ver la sección "Maciste" a continuación)
Tanto Hércules y el pirata negro como Hércules y el tesoro de los incas fueron películas de Sansón que recibieron nuevos títulos (véase la sección "Sansón" a continuación).
Hércules, prisionero del mal era en realidad una película de Ursus con otro título (véase la sección "Ursus" a continuación).
En realidad, Hércules y el jinete enmascarado era una película con el nuevo título de Goliat (ver la sección "Goliat" a continuación).
Ninguna de estas películas en sus versiones originales en italiano incluía al personaje de Hércules de ninguna manera. Asimismo, la mayoría de las películas de Los hijos de Hércules que se proyectaron en la televisión estadounidense en la década de 1960 no tenían nada que ver con Hércules en sus versiones originales en italiano.
Los italianos utilizaron a Goliat como protagonista superhéroe en una serie de películas de aventuras (pepla) a principios de la década de 1960. Era un hombre que poseía una fuerza asombrosa, aunque parecía ser una persona diferente en cada película. Después de que el clásico Hércules (1958) se convirtiera en una sensación de éxito de taquilla en la industria cinematográfica, una película de Steve Reeves de 1959 Il terrore dei barbari ( El terror de los bárbaros ) fue retitulada Goliat y los bárbaros en los EE. UU. La película tuvo tanto éxito en taquilla que inspiró a los cineastas italianos a hacer una serie de cuatro películas más con un héroe musculoso genérico llamado Goliat, aunque las películas no estaban relacionadas entre sí de ninguna manera (el peplum italiano de 1960 David y Goliat protagonizado por Orson Welles no fue parte de esta serie, ya que esa película era solo un recuento histórico de la historia bíblica).
Los títulos de la serie de aventuras italiana Goliat fueron los siguientes: (el primer título que aparece para cada película es el título original en italiano de la película junto con su traducción al inglés, mientras que el título de estreno en EE. UU. aparece en negrita entre paréntesis)
El terror de los bárbaros (1959) ( Goliat y los bárbaros en Estados Unidos), protagonizada por Steve Reeves como Goliat (aunque en la versión original en italiano se hace referencia a él como "Emiliano").
Goliat y el jinete enmascarado ( Hércules y el jinete enmascarado ) (1964), protagonizada por Alan Steel (nota :en las copias dobladas al inglés se hace referencia a Goliat como "Hércules")
El nombre Goliat también se insertó en los títulos en inglés de otras tres películas italianas que fueron retituladas para su distribución en Estados Unidos en un intento de sacar provecho de la moda de Goliat, pero estas películas no se hicieron originalmente como "películas de Goliat" en Italia.
Tanto Goliat y los vampiros (1961) como Goliat y los pecados de Babilonia (1963) presentaron al famoso héroe popular italiano Maciste en las versiones italianas originales, pero los distribuidores estadounidenses no sintieron que el nombre "Maciste" significara algo para el público estadounidense.
Goliat y el dragón (1960) fue originalmente una película italiana de Hércules llamada La venganza de Hércules , pero fue retitulada Goliat y el dragón en los EE. UU. ya que en ese momento Goliat y los bárbaros estaba rompiendo récords de taquilla, y los distribuidores pueden haber pensado que el nombre "Hércules" era una marca registrada del distribuidor Joseph E. Levine .
Hubo un total de 25 películas de Maciste de la locura del peplum de la década de 1960 (sin contar las dos docenas de películas mudas de Maciste hechas en Italia antes de 1930). En 1960, al ver lo bien que les estaba yendo en taquilla a las dos películas de Steve Reeves sobre Hércules , los productores italianos decidieron revivir al personaje del cine mudo de la década de 1920 , Maciste , en una nueva serie de películas en color y con sonido. A diferencia de los otros protagonistas italianos del peplum, Maciste se encontraba en una variedad de períodos de tiempo que iban desde la Edad de Hielo hasta la Escocia del siglo XVI. A Maciste nunca se le dio un origen, y la fuente de sus poderosos poderes nunca fue revelada. Sin embargo, en la primera película de la serie de la década de 1960, le menciona a otro personaje que el nombre "Maciste" significa "nacido de la roca" (casi como si fuera un dios que simplemente aparecía de la tierra misma en tiempos de necesidad). Una de las películas mudas de Maciste de la década de 1920 se titulaba El gigante de las Dolomitas , lo que da a entender que Maciste puede ser más dios que hombre, lo que explicaría su gran fuerza. El primer título que aparece en cada película es el título original en italiano de la película junto con su traducción al inglés, mientras que el título de estreno en EE. UU. aparece en negrita entre paréntesis (nótese cuántas veces el nombre de Maciste en el título italiano se altera por un nombre completamente diferente en el título estadounidense):
Totò contro Maciste / Totò vs. Maciste (sin título estadounidense, 1962) protagonizada por Samson Burke; esta fue una comedia que satirizaba el género peplum (parte de la serie de películas italianas "Toto") y nunca se distribuyó en los EE. UU.; aparentemente ni siquiera está disponible en inglés
Maciste, l'eroe piu grande del mondo / Maciste, el héroe más grande del mundo ( Goliat y los pecados de Babilonia , 1963) protagonizada por Mark Forest
El valle del eco atronador ( Hércules del desierto , 1964), protagonizada por Kirk Morris,también conocido como Los asaltantes del desierto , también conocido en Francia como Maciste y las mujeres del valle.
Maciste il Vendicatore dei Mayas / Maciste, Avenger of the Mayans (no tiene título estadounidense, 1965) (Nota: * esta película de Maciste se compuso casi en su totalidad de material de archivo reeditado de dos películas más antiguas de Maciste, Maciste contro i mostri y Maciste contro i cacciatori di teste , por lo que Maciste cambia de Kirk Morris a Reg Lewis en varias escenas; esta película es muy escasa ya que nunca se distribuyó en los EE. UU. y aparentemente ni siquiera está disponible en inglés)
En 1973, el director de cine de culto español Jesús Franco dirigió dos películas de bajo presupuesto sobre Maciste para productores franceses: Maciste contre la Reine des Amazones ( Maciste contra la reina de las amazonas ) y Les exploits érotiques de Maciste dans l'Atlantide ( Las hazañas eróticas de Maciste en la Atlántida ). Las películas tenían elencos casi idénticos, ambas protagonizadas por Val Davis como Maciste, y parecen haber sido filmadas consecutivamente. La primera se distribuyó en Italia como una película de "Karzan" (una imitación barata de Tarzán), mientras que la segunda película se estrenó solo en Francia con insertos hardcore como Les Gloutonnes ("Los devoradores"). Estas dos películas no tenían ninguna relación con la serie italiana Maciste de la década de 1960.
Serie Ursus (1960-1964)
Después de la interpretación de Ursus de Buddy Baer en la clásica película de 1951 Quo Vadis , Ursus fue utilizado como un personaje sobrehumano de la era romana que se convirtió en el protagonista de una serie de películas de aventuras italianas realizadas a principios de la década de 1960.
Cuando la moda cinematográfica de "Hércules" llegó en 1959, los cineastas italianos buscaban otros personajes musculosos similares a Hércules a los que pudieran explotar, lo que dio como resultado la serie de nueve películas de Ursus que se enumeran a continuación. Ursus fue mencionado como "Hijo de Hércules" en dos de las películas cuando fueron dobladas al inglés (en un intento de sacar provecho de la moda entonces popular de "Hércules"), aunque en las películas italianas originales, Ursus no tenía ninguna conexión con Hércules. En la versión doblada al inglés de una película de Ursus (retitulada Hércules, prisionero del mal ), Ursus fue mencionado en realidad durante toda la película como "Hércules".
Hubo un total de nueve películas italianas que tuvieron a Ursus como personaje principal, enumeradas a continuación: Título en italiano / Traducción al inglés del título en italiano (título de estreno en Estados Unidos);
Ursus e la Ragazza Tartara / Ursus and the Tartar Girl ( Ursus y la princesa tártara , 1961) también conocida como The Tartar Invasion , también conocida como The Tartar Girl ; protagonizada por Joe Robinson, Akim Tamiroff, Yoko Tani; dirigida por Remigio Del Grosso
Los tres invencibles ( Los tres vengadores , 1964), protagonizada por Alan Steel como Ursus
Serie Sansón (1961-1964)
Un personaje llamado Sansón apareció en una serie de cinco películas italianas de peplum en la década de 1960, sin duda inspiradas en el relanzamiento de 1959 de la película épica de Victor Mature Sansón y Dalila . El personaje era similar al Sansón bíblico solo en la tercera y quinta película; en las otras tres, solo parece ser un hombre muy fuerte (sin relación alguna con la figura bíblica).
Los títulos se enumeran de la siguiente manera: título en italiano / su traducción al inglés (título de la versión en EE. UU. entre paréntesis);
El nombre Samson también se insertó en los títulos estadounidenses de otras seis películas italianas cuando fueron dobladas al inglés para su distribución en ese país, aunque estas películas en realidad presentaban las aventuras del famoso héroe popular italiano Maciste.
Sansón y el tesoro de los incas ( también conocida como Hércules y el tesoro de los incas ) (1965) suena como un título peplum, pero en realidad era un spaghetti western.
Los hijos de Hércules(Paquete de distribución de TV)
Los hijos de Hércules fue un programa de televisión sindicado que se emitió en los Estados Unidos en la década de 1960. La serie reeditó 14 películas italianas elegidas al azar unificándolas con canciones memorables para el título y el final del film y una introducción con voz en off estándar que relacionaba al héroe principal de cada película con Hércules de cualquier forma posible. En algunas regiones, cada película se dividió en dos episodios de una hora, por lo que las 14 películas se proyectaron como 28 episodios semanales. Ninguna de las películas se estrenó en cines en los EE. UU.
Las películas no están enumeradas en orden cronológico, ya que no estaban realmente relacionadas entre sí de ninguna manera. El primer título que aparece a continuación para cada película es el título que se emitió en televisión en Estados Unidos, seguido entre paréntesis por la traducción al inglés de su título original en cines en italiano:
Ursus, hijo de Hércules ( Ursus ) 1961, protagonizada por Ed Fury, también conocido como Mighty Ursus en Inglaterra
Steve Reeves apareció en 14 películas rodadas en Italia entre 1958 y 1964, y la mayoría de sus películas son ejemplos muy valorados del género. Sus películas se enumeran a continuación en orden de producción, no en orden de estreno. Los títulos de estreno en EE. UU. se muestran a continuación, seguidos del título original en italiano y su traducción (entre paréntesis).
Hércules (1958) ( Le fatiche di Ercole / Los trabajos de Hércules ) en realidad se filmó en 1957, se estrenó en Italia en 1958 y en los EE. UU. en 1959.
Hercules Unchained (1959) ( Ercole e la regina di Lidia / Hércules y la reina de Lidia ) se estrenó en Estados Unidos en 1960
El vengador (1962) ( La leggenda di Eneas / La leyenda de Eneas ) también conocida como La última gloria de Troya ; (esta fue una secuela de El caballo de Troya )
Piratas de Malasia (1964) alias Sandokan, el Pirata de Malasia , alias Piratas de los Siete Mares ; esta fue una secuela de Sandokán el Grande , dirigida por Umberto Lenzi
Otras peplas italianas (no seriadas)
Hubo muchas películas italianas de los años 1950 y 1960 que no presentaban a un superhéroe importante (como Hércules, Maciste o Sansón), y como tal caen en una especie de categoría miscelánea. Muchas eran del tipo Cappa e spada ( espadachín ), aunque a menudo presentan personajes conocidos como Alí Babá, Julio César, Ulises, Cleopatra, los Tres Mosqueteros, El Zorro, Teseo, Perseo, Aquiles, Robin Hood y Sandokán . Las primeras películas italianas realmente exitosas de este tipo fueron Águila Negra (1946) y Fabiola (1949).
Balboa (español, 1963) también conocido como Conquistadores del Pacífico
Barrabás (1961) producida por Dino de Laurentiis, protagonizada por Anthony Quinn, filmada en Italia
La batalla de las amazonas (1973) también conocida como Amazonas: mujeres de amor y de guerra , también conocida como La belleza del bárbaro (dirigida por Alfonso Brescia)
El conquistador de la Atlántida (1965), también conocida como El reino en la arena , de Kirk Morris (la versión doblada en EE. UU. llama al héroe "Hércules")
Conquistador de Maracaibo, El (1961) Eugenio Martín (director)
El conquistador de Oriente (1961), protagonizada por Rik Battaglia
Constantino y la cruz (1960) también conocida como Constantino el Grande , protagonizada por Cornel Wilde
Diario de una virgen romana (1974) también conocida como Livia, una vergine per l'impero romano , dirigida por Joe D'Amato (metraje de archivo usado de Los últimos días de Pompeya (1959) y La Arena (1974))
La sangre del dragón (1957) [26] también conocida como Sigfrido , basada en la leyenda de los Nibelungos, efectos especiales de Carlo Rambaldi
Duelo de campeones (1961) también conocida como Horacio y Curiazi , Alan Ladd
El caballero de las cien caras (1960) , también conocida como El caballero de plata , también conocida como El caballero de las mil caras, protagonizada por Lex Barker
Caballeros del terror (1963) también conocida como El terror de las capas rojas , Tony Russel
Caballero sin patria (1959) también conocida como El jinete sin rostro
Los cuchillos del vengador (1967), también conocida como La masacre vikinga , dirigida por Mario Bava y protagonizada por Cameron Mitchell
El último gladiador (1963) también conocida como Mesalina contra el hijo de Hércules
Moisés el legislador (1973), también conocida como Moisés en Egipto , protagonizada por Burt Lancaster y Anthony Quayle (coproducción italiana/británica de 6 horas hecha para televisión) también se estrenó en cines.
Pugni, Pirati e Karatè (1973), también conocida como Puños, piratas y karate , dirigida por Joe D'Amato y protagonizada por Richard Harrison (una parodia italiana de las películas de piratas de los años 70)
Esclavo de Roma (1960) protagonizada por Guy Madison
La reina esclava de Babilonia (1963) Yvonne Furneaux
Los esclavos de Cartago (1956) , también conocida como La espada y la cruz , de Gianna Maria Canale (no debe confundirse con María Magdalena ; véase más abajo)
Sodoma y Gomorra (1962) Rosanna Podesta, película estadounidense/italiana rodada en Italia, codirigida por Sergio Leone
Espada de venganza (1961) también conocida como La espada della vendetta
Espada sin patria (1961) también conocida como Espada sin bandera
Los tártaros (1961), protagonizada por Victor Mature
Taras Bulba, El cosaco (1963) también conocida como Llanuras de batalla
Taur, el Poderoso (1963) también conocido como Tor el Guerrero , también conocido como Taur, el Rey de la Fuerza Bruta , protagonizado por Joe Robinson
El templo del elefante blanco (1965) también conocida como Sandok, el gigante de la jungla , también conocida como Sandok, el Maciste de la jungla (no es una película de Maciste, sin embargo, a pesar del título alternativo)
Vulcano, hijo de Júpiter (1962) también conocida como Vulcano, hijo de Júpiter , Gordon Mitchell, Richard Lloyd, Roger Browne
La diosa de la guerra (1973), también conocida como Los guerreros del pecho desnudo , también conocida como El guerrero del seno nudo , dirigida por Terence Young
Dioses de la guerra de Babilonia (1962), también conocida como El séptimo rayo , también conocida como Las siete glorias de Assur
El guerrero y la esclava (1958) , también conocida como La rebelión de los gladiadores , protagonizada por Gianna Maria Canale
La emperatriz guerrera (1960) también conocida como Safo, Venus de Lesbos , Kerwin Mathews, Tina Louise
Barco de esclavos blancos (1961) dirigida por Silvio Amadio
Mujeres de la Isla del Diablo (1962), protagonizada por Guy Madison
Inspirados por el éxito de Espartaco , hubo una serie de peplums italianos que enfatizaban fuertemente la arena de gladiadores en sus tramas, convirtiéndose casi en un subgénero de peplum en sí mismo. Un grupo de superhombres conocido como "Los diez gladiadores" apareció en una trilogía, las tres películas protagonizadas por Dan Vadis .
Solo contra Roma (1962) también conocida como La venganza de los gladiadores
The Arena (1974) también conocida como Naked Warriors , codirigida por Joe D'Amato, protagonizada por Pam Grier , Paul Muller y Rosalba Neri
El desafío del gladiador (1965), protagonizada por Peter Lupus ( también conocido como Rock Stevens)
Fabiola (1949) también conocida como El gladiador luchador
Gladiador de Roma (1962), también conocida como La batalla de los gladiadores , protagonizada por Gordon Scott
Gladiators Seven (1962), también conocida como Los siete gladiadores , protagonizada por Richard Harrison
La rebelión de los siete (1964), también conocida como El gladiador espartano , protagonizada por Tony Russel y Helga Line
La rebelión de los esclavos (1961) Rhonda Fleming
Siete gladiadores rebeldes (1965), también conocida como Siete contra todos , protagonizada por Roger Browne
Siete esclavos contra el mundo (1965), también conocida como Siete esclavos contra Roma , también conocida como Los esclavos más fuertes del mundo , protagonizada por Roger Browne y Gordon Mitchell
Saba y el gladiador (1959) también conocida como La señal de Roma , también conocida como El signo del gladiador , Anita Ekberg
Pecados de Roma (1952) también conocida como Espartaco , dirigida por Riccardo Freda
El esclavo (1962) también conocida como El hijo de Espartaco , Steve Reeves
Espartaco y los diez gladiadores (1964) también conocida como Los diez gladiadores invencibles , de Dan Vadis
Diario de una virgen romana (1974) también conocida como Livia, una vergine per l'impero romano , dirigida por Joe D'Amato (metraje de archivo usado de Los últimos días de Pompeya (1959) y La Arena (1974))
Duelo de campeones (1961) también conocida como Horacio y Curiazi , Alan Ladd
Duelo de titanes (1962) también conocida como Rómulo y Remo , Steve Reeves, Gordon Scott
La batalla de las amazonas (1973) también conocida como Amazonas: mujeres de amor y de guerra , también conocida como La belleza del bárbaro (dirigida por Alfonso Brescia)
El jinete misterioso (1948) dirigida por Riccardo Freda [27]
El espadachín misterioso (1956), protagonizada por Gerard Landry
Los sobrinos del Zorro (1968) Comedia italiana con Franco y Ciccio
La noche del gran atentado (1961) también conocida como La venganza de los Borgia
La noche en que mataron a Rasputín (1960) también conocida como El último zar
Las noches de Lucrecia Borgia (1959)
El pirata y la esclava (1959) Lex Barker
El pirata del halcón negro (1958)
El pirata de la media luna (1957)
Piratas de la costa (1960) Lex Barker
El príncipe de la máscara roja (1955) también conocido como El águila roja
El prisionero de la máscara de hierro (1961) también conocida como La venganza de la máscara de hierro
Pugni, Pirati e Karatè (1973), también conocida como Puños, piratas y karate , dirigida por Joe D'Amato y protagonizada por Richard Harrison (una parodia italiana de las películas de piratas de los años 70)
La reina de los piratas (1961) también conocida como La Venus de los piratas , Gianna Maria Canale
La reina de los mares (1961) dirigida por Umberto Lenzi
La furia de los bucaneros (1961), también conocida como Gordon, el pirata negro , protagonizada por Vincent Price
Capa roja (1955) Bruce Cabot
La venganza de Ivanhoe (1965) Rik Battaglia
La venganza del águila negra (1951) dirigida por Riccardo Freda
La venganza de los mosqueteros (1963) también conocida como Dartagnan contra los tres mosqueteros , Fernando Lamas
La venganza de Espartaco (1965) Roger Browne
La rebelión de los mercenarios (1961)
Robin Hood y los piratas (1960) Lex Barker
Roland, el poderoso (1956) dirigida por Pietro Francisci
Roma 1585 (1961) también conocida como Los mercenarios , de Debra Paget, ambientada en el siglo XVI
Rover, The (1967) , también conocida como El aventurero , protagonizada por Anthony Quinn
El saqueo de Roma (1953), también conocida como Los bárbaros , también conocida como Los paganos (ambientada en el siglo XVI)
Sansón contra el pirata negro (1963) también conocida como Hércules y el pirata negro , Alan Steel
Sansón contra los piratas (1963) también conocida como Sansón y la bestia marina , Kirk Morris
Sandokan contraataca (1964), también conocido como Sandokan al rescate , también conocido como La venganza de Sandokan , Guy Madison
Sandokan el Grande (1964) también conocido como Sandokan, el tigre de Mompracem , Steve Reeves
Sandokan, el pirata de Malasia (1964) también conocido como Piratas de Malasia , también conocido como Piratas de los siete mares , Steve Reeves, dirigida por Umberto Lenzi
Sandokan contra el leopardo de Sarawak (1964) también conocida como El trono de la venganza , Guy Madison
Los sarracenos (1965), también conocida como El pirata del diablo , también conocida como La bandera de la muerte , protagonizada por Richard Harrison
El pirata del mar (1966) también conocida como Trueno sobre el océano Índico , también conocida como Surcouf, héroe de los siete mares
La marca secreta de D'Artagnan (1962)
De los siete mares a Calais (1961) también conocida como Sir Francis Drake, rey de los siete mares , Rod Taylor
Jacob, el hombre que luchó con Dios (1964) Giorgio Cerioni
Mighty Crusaders, The (1957) también conocido como Jerusalén en libertad , Gianna Maria Canale
Moisés el legislador (1973) también conocida como Moisés en Egipto , Burt Lancaster, Anthony Quayle (coproducción italiana/británica de 6 horas hecha para televisión) también se estrenó en cines
Después de que el peplum diera paso a los spaghetti western y las películas de espionaje europeo en 1965, el género permaneció inactivo durante casi 20 años. Luego, en 1982, los éxitos de taquilla de Quest for Fire (1981) de Jean-Jacques Annaud , Conan the Barbarian (1982) de Arnold Schwarzenegger y Furia de titanes (película de 1981) (1981) impulsaron un segundo renacimiento de la pepla italiana de espada y brujería en los cinco años siguientes. La mayoría de estas películas tenían presupuestos bajos y se centraban más en bárbaros y piratas para evitar la necesidad de costosos decorados grecorromanos. Los cineastas intentaron compensar sus deficiencias con la adición de algo de sangre gráfica y desnudez. Muchas de estas películas de los años 80 fueron dirigidas por directores de cine de terror italianos de renombre ( Joe D'Amato , Lucio Fulci , Luigi Cozzi , etc.) y muchas de ellas incluían a los actores Lou Ferrigno , Miles O'Keeffe y Sabrina Siani . A continuación, se incluye una lista de las peplas de los años 80:
Adán y Eva (1983), también conocida como Adamo ed Eva, la prima storia d'amore , contiene material de archivo de Un millón de años antes de Cristo (1966)
Actor 2: El maestro de la espada (1985) , también conocida como Cave Dwellers , protagonizada por Miles O'Keefe y dirigida por Joe D'Amato
Ator 3: Iron Warrior (1986) también conocida como Iron Warrior , protagonizada por Miles O'Keeffe, dirigida por Alfonso Brescia (Joe D'Amato desautorizó esta entrada en la saga Ator , ya que se hizo sin su participación)
El conquistador del mundo (1983) también conocida como Los padroni del mondo / Padres del mundo , también conocida como El amo del mundo (una película bárbara ambientada en tiempos prehistóricos) dirigida por Alberto Cavallone
Conquista (1983) también conocida como La conquista de la tierra perdida , protagonizada por Sabrina Siani, dirigida por Lucio Fulci
Un grupo de películas llamadas "porno peplum" fueron dedicadas a los emperadores romanos, especialmente -pero no solo- a Calígula y a la esposa de Claudio , Mesalina :
Orgías de Calígula (1984) también conocido como Los esclavos de Calígula , también conocido como Roma, l'antica chiave dei sensi ; Dirigida por Lorenzo Onorati.
Los sueños eróticos de Cleopatra (1985) dirigida por Rino Di Silvestro
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Lectura adicional
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Hervé Dumont, L'Antiquité au cinéma. Vérités, légendes et manipulaciones (Nouveau-Monde, 2009; ISBN 2-84736-434-X ).
Florent Fourcart, Le Péplum italien (1946-1966): Grandeur et décadence d'une antiquité populaire (2012, CinExploitation; ISBN 291551786X ).
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Patrick Lucanio, Con fuego y espada: espectáculos italianos en las pantallas estadounidenses, 1958-1968 (Scarecrow Press, 1994; ISBN 0810828162 ).
Irmbert Schenk: "El apoyo cinematográfico a la mitología nacionalista(ica): el peplum italiano 1910-1930" en Natascha Gentz y Stefan Kramer (eds.) Globalización, identidades culturales y representaciones mediáticas Albany, NY: State University of New York Press: 2006. ISBN 0-7914-6684-1 .
Stephen Flacassier: "Músculos, mitos y películas": Rabbit's Garage: 1994. ISBN 0-9641643-0-2 .
Las múltiples caras de Hércules en el autocine Brian's
PEPLVM - Imágenes de l'Antiquité, por Michel Eloy (en francés)
Cinéma & Histoire: L'Antiquité au Cinéma (en francés), de Hervé Dumont.
Vincent Price, películas de serie B, cine negro, Bela Lugosi, Boris Karloff, Peter Cushing, Christopher Lee, Barbara Steele, terror, ciencia ficción, westerns de serie B, espada y sandalia (fuente de los DVD con peplum)
Vídeo de Something Weird (fuente de los DVD de peplum)
Santo And Friends (filmografía de películas de musculosos mexicanos)
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