Mariah Carey ( / m ə ˈ r aɪ ə / ; [1] nacida el 27 de marzo de 1969) [a] es una cantante, compositora, productora discográfica y actriz estadounidense. Conocida como " Songbird Supreme " por Guinness World Records , se destaca por su composición, rango vocal de cinco octavas , estilo de canto melismático y uso característico del registro de silbatos . A Carey , una figura influyente en la música popular , se le atribuye haber influido en los estilos vocales, fusionando el hip-hop con el pop a través de sus colaboraciones y popularizando los remixes . También ha sido apodada la " Reina de la Navidad " por la perdurable popularidad de su música navideña , en particular la canción de 1994 " All I Want for Christmas Is You ", que es la canción navideña más vendida de una artista femenina .
Carey saltó a la fama en 1990 con su álbum debut homónimo bajo la dirección del ejecutivo de Columbia Records, Tommy Mottola , con quien se casó más tarde en 1993. Es la única artista hasta la fecha cuyos primeros cinco sencillos alcanzaron el número uno en el Billboard Hot. 100 , de " Visión de Amor " a " Emociones ". Carey obtuvo éxito mundial con sus álbumes Music Box (1993) y Daydream (1995), los cuales se encuentran entre los álbumes más vendidos y generaron sencillos como " Dreamlover ", " Hero ", " Without You ", " Fantasy ", " Siempre sé mi bebé " y " Un dulce día ". El último de ellos encabezó la lista estadounidense Billboard Hot 100 de fin de década (década de 1990) . Después de separarse de Mottola, Carey adoptó una nueva imagen urbana y comenzó a incorporar elementos de hip-hop y R&B con el lanzamiento de Butterfly (1997) y Rainbow (1999). A finales de la década de 1990, Billboard clasificó a Carey como el artista más exitoso de la década en Estados Unidos . Dejó Columbia Records en 2001 después de once años consecutivos de sencillos número uno en Estados Unidos y firmó un contrato discográfico con Virgin Records .
Tras una crisis muy publicitada y el fracaso de su película Glitter y la banda sonora que la acompaña , Virgin compró el contrato de Carey y firmó con Island Records al año siguiente. Después de un breve período de cierto éxito, Carey volvió a la cima de las listas con The Emancipation of Mimi (2005), que se convirtió en uno de los álbumes más vendidos del siglo XXI . Su segundo sencillo, " We Belong Together ", encabezó la lista estadounidense Billboard Hot 100 de fin de década (década de 2000) . Sus proyectos posteriores incluyeron papeles en las películas Precious (2009), The Butler (2013), A Christmas Melody (2015) y The Lego Batman Movie (2017), siendo juez de American Idol , protagonizando la serie documental Mariah's World . realizando múltiples residencias de conciertos y publicando las memorias The Meaning of Mariah Carey (2020).
Carey es uno de los artistas musicales más vendidos , con más de 220 millones de discos vendidos en todo el mundo, [2] y es miembro del Salón de la Fama de los Compositores , el Registro Nacional de Grabaciones de la Biblioteca del Congreso y el Salón de Música y Entretenimiento de Long Island. de fama. [3] [4] [5] Fue clasificada como la segunda mejor mujer en la música por VH1 en 2012 y la quinta mejor cantante por Rolling Stone en 2023. Billboard la nombró la artista solista femenina con mayor ranking, según ambos. Éxito en álbumes y listas de canciones. Tiene el récord de mayor número de sencillos número uno en el Billboard Hot 100 de una solista (19), una compositora (18) y una productora (15), y pasó un récord de 93 semanas en la cima de la lista . Carey es la artista femenina con mayor certificación en los Estados Unidos y la décima en general, con 75 millones de unidades de álbumes certificados . Entre sus reconocimientos se encuentran 5 premios Grammy , 10 American Music Awards , 16 Billboard Music Awards , un Grammy Global Impact Award y 12 Guinness World Records .
Carey nació el 27 de marzo de 1969, [a] en Huntington, Nueva York . [9] [10] Su nombre se deriva de la canción " They Call the Wind Maria ", originalmente del musical de Broadway de 1951 Paint Your Wagon . [11] [12] Es la menor de tres hijos de Patricia (de soltera Hickey), ex cantante de ópera y entrenadora vocal de ascendencia irlandesa, y Alfred Roy Carey, un ingeniero aeronáutico de linaje afroamericano y afrovenezolano. El apellido Carey fue adoptado por su abuelo venezolano, Francisco Núñez, luego de que emigró a Nueva York. [13] [10] La familia de Patricia la repudió por casarse con un hombre negro. [13] Las tensiones raciales impidieron que la familia Carey se integrara en su comunidad. Mientras vivían en Huntington, sus vecinos envenenaron al perro de la familia y prendieron fuego a su coche. [13] Después del divorcio de sus padres, Carey tuvo poco contacto con su padre y su madre trabajó en varios trabajos para mantener a la familia. Carey pasaba gran parte de su tiempo sola en casa y comenzó a cantar a los tres años, a menudo imitando la versión de su madre de la ópera Rigoletto de Verdi en italiano. Su hermana mayor, Alison, se mudó con su padre, mientras que Mariah y su hermano mayor Morgan vivían con su madre. [14] [15]
Durante sus años en la escuela primaria se destacó en las artes, como la música y la literatura. Carey comenzó a escribir poesía y letras mientras asistía a Harborfields High School en Greenlawn, Nueva York , [16] donde se graduó en 1987. [17] Carey comenzó su formación vocal bajo la tutela de su madre. Aunque era una cantante de ópera con formación clásica, Patricia Carey nunca presionó a su hija para que siguiera una carrera en la ópera clásica. Mariah Carey recordó que "nunca había sido una madre insistente. Nunca dijo: 'Dale un toque más operístico'". Respeto la ópera como un loco, pero no me influyó". [16] [18] En la escuela secundaria, Mariah Carey a menudo estaba ausente debido a su trabajo como cantante de demostración . Esto llevó a que sus compañeros de clase le pusieran el sobrenombre de Mirage . [18] Trabajar en la escena musical de Long Island le dio la oportunidad de trabajar con músicos como Gavin Christopher y Ben Margulies , con quienes coescribió material para su cinta de demostración. Después de mudarse a la ciudad de Nueva York, trabajó a tiempo parcial para pagar el alquiler y completó 500 horas de escuela de belleza . [19] Carey se mudó a un apartamento de una habitación en Manhattan con cuatro estudiantes como compañeras de cuarto. [20] Consiguió un concierto cantando como respaldo de la cantante de estilo libre Brenda K. Starr . [21] [22]
En diciembre de 1988, Carey acompañó a Starr a una fiesta de un ejecutivo musical, donde entregó su demo al director de Columbia Records , Tommy Mottola . [23] [24] Después de escuchar la cinta durante el viaje a casa, inmediatamente le pidió al conductor que diera la vuelta. Carey ya había abandonado el evento y, en lo que se ha descrito como una historia moderna de Cenicienta , pasó dos semanas buscándola. [23] Otro sello discográfico expresó interés y se produjo una guerra de ofertas. Mottola contrató a Carey para Columbia y reclutó a los productores Ric Wake , Narada Michael Walden y Rhett Lawrence para su primer álbum. [23] Columbia comercializó a Carey como la principal artista femenina en su lista, compitiendo con Whitney Houston de Arista y Madonna de Sire Records . [25] El 5 de junio de 1990, Carey hizo su primera aparición pública en las Finales de la NBA de 1990 , cantando " America the Beautiful ". Lo más destacado fue el penetrante silbido hacia la conclusión de la canción, lo que provocó que el presentador de CBS Sports, Pat O'Brien, declarara: "El palacio ahora tiene una reina". [26]
Columbia gastó más de 1 millón de dólares en la promoción del álbum de estudio debut de Carey, Mariah Carey . [27] Después de un comienzo lento, el álbum finalmente encabezó el Billboard 200 durante once semanas consecutivas, después de la exposición de Carey en la 33ª edición anual de los premios Grammy , donde ganó el premio a Mejor Artista Nuevo y Mejor Interpretación Vocal Pop Femenina por su sencillo " Vision del amor ". [28] [29] Los sencillos del álbum "Vision of Love", " Love Takes Time ", " Someday " y " I Don't Wanna Cry " encabezaron el Billboard Hot 100 de EE. UU . [30] Mariah Carey fue el álbum más vendido en los Estados Unidos en 1991, [31] y logró unas ventas mundiales de 15 millones de copias. [32]
Al año siguiente, Carey coescribió, coprodujo y grabó su segundo trabajo de estudio, Emotions . [33] [34] Descrita por Carey como un homenaje a la música soul de Motown , Carey contó con la ayuda de Walter Afanasieff , que sólo tuvo un pequeño papel en su debut, así como de Robert Clivillés y David Cole , del grupo de danza C+. C Fábrica de Música . [35] La relación de Carey con Margulies se deterioró debido a una disputa por regalías de composición. Después de presentar una demanda contra la empresa matriz de Columbia, Sony , el dúo de compositores se separó. [34] Emotions fue lanzado el 17 de septiembre de 1991. La canción principal , el sencillo principal del álbum, se convirtió en el quinto puesto de Carey en el Billboard Hot 100, convirtiéndola en la primera artista cuyos primeros cinco sencillos alcanzaron la cima de la lista. [36] Aunque los críticos elogiaron el contenido del álbum y lo describieron como un esfuerzo más maduro, el álbum fue criticado por ser calculado y carente de originalidad. [37] Si bien el álbum logró ventas de ocho millones de copias en todo el mundo, Emotions no logró alcanzar las alturas comerciales y críticas de su predecesor. [38]
Carey no se embarcó en una gira mundial para promocionar el álbum. [39] Aunque atribuyó esto al miedo escénico y a la naturaleza vocalmente desafiante de su material, creció la especulación de que Carey era un "gusano de estudio" y que era incapaz de producir el tono perfecto y el rango vocal de cinco octavas por el que era conocida. . [40] [41] Con la esperanza de poner fin a cualquier especulación de que ella era una artista fabricada, Carey reservó una aparición en MTV Unplugged . [42] El espectáculo presentó a los artistas "desconectados" o en un entorno desnudo y sin equipo de estudio. [42] Días antes de la grabación del programa, Carey y Afanasieff decidieron agregar una versión de la canción de 1970 de Jackson 5 " I'll Be There " a la lista de canciones. El 16 de marzo de 1992, Carey tocó y grabó un espectáculo íntimo de siete canciones en los estudios Kaufman Astoria en Queens, Nueva York. [43] La aclamada revista se emitió más de tres veces más que el episodio promedio, [44] y los críticos la anunciaron como un "Tour de force vocal". [45] La versión en vivo de Carey de "I'll Be There" se convirtió en su sexto sencillo número uno en la lista Billboard Hot 100. Sony aprovechó su éxito y lo lanzó como EP . Obtuvo una certificación triple Platino de la Recording Industry Association of America (RIAA), [46] y obtuvo certificaciones Oro y Platino en varios mercados europeos. [47]
Después de que Emotions no logró alcanzar las alturas comerciales de su álbum debut, el lanzamiento posterior de Carey se comercializaría como adulto contemporáneo y amigable con el pop. Music Box fue producida por Carey y Afanasieff, y comenzaron una asociación de composición que se extendería hasta Butterfly de 1997 . [48] El álbum fue lanzado el 31 de agosto de 1993, con críticas mixtas por parte de los críticos musicales. La composición de Carey fue ridiculizada como un cliché y sus interpretaciones vocales fueron descritas como menos emotivas y más perezosas en su interpretación. En su reseña del álbum, Ron Wynn de AllMusic concluyó: "a veces el espíritu excesivo es preferible a la ausencia de pasión". [49] Para promocionar el álbum, Carey se embarcó en su gira debut, una serie de conciertos de seis fechas, el Music Box Tour . [50] El primer y segundo sencillo de Music Box , " Dreamlover " y " Hero ", se convirtieron en el séptimo y octavo top de las listas de éxitos de Carey en los Estados Unidos, mientras que su versión de " Without You " de Badfinger fue un gran avance comercial en Europa. , convirtiéndose en su primer sencillo número uno en Alemania, [51] Suecia [52] y el Reino Unido. [53] Music Box sigue siendo el best-seller de Carey y uno de los álbumes más vendidos , con ventas mundiales de más de 28 millones de copias. [54]
A mediados de 1994, Carey grabó y lanzó un dueto con Luther Vandross ; una versión de " Endless Love " de Lionel Richie y Diana Ross . [55] Feliz Navidad , lanzado el 1 de noviembre de 1994, se convirtió en el álbum navideño más vendido , con ventas globales de más de 15 millones de copias. [56] [57] [58] El sencillo principal, " All I Want for Christmas Is You ", se convirtió en un estándar navideño y continúa ganando popularidad cada temporada navideña. [59] En octubre de 2017, se había convertido en el undécimo sencillo más vendido en la música moderna. [60] En 2019, 25 años después del lanzamiento de la canción, finalmente alcanzó el puesto número uno en el Billboard Hot 100 por primera vez, y continuó haciéndolo cada diciembre desde entonces, convirtiéndose en la primera canción en la historia en ocupar el primer lugar. posición en más de dos años diferentes en las listas, así como la canción número uno de vacaciones de mayor duración (doce semanas). [61] Además, es la canción número uno de mayor duración en el Billboard Holiday 100, con 44 semanas acumuladas, de las 49 semanas totales de la lista desde que se lanzó la lista en 2011. [62]
El quinto álbum de estudio de Carey, Daydream , la encontró consolidando el control creativo sobre su carrera, lo que generó tensiones con Columbia. El álbum se apartó de su lealtad al pop y gravitó fuertemente hacia el R&B y el hip hop . [63] Críticamente, el álbum fue descrito como el mejor de Carey hasta la fecha. El New York Times lo nombró uno de los mejores álbumes de 1995 y concluyó: "[el álbum] lleva la fabricación de dulces de R&B a un nuevo pico de refinamiento de textura... La composición de Carey ha dado un salto adelante y se ha vuelto más relajada, más sexy y menos dependiente. sobre clichés ruidosos." [64] El sencillo principal del álbum, " Fantasy ", se convirtió en el primer sencillo de una artista femenina en debutar en el número uno del Billboard Hot 100, [65] y el segundo sencillo, " One Sweet Day ", una colaboración con el grupo de R&B. Boyz II Men , permaneció en la cima del Billboard Hot 100 durante un récord de 16 semanas consecutivas, convirtiéndose, en ese momento, en la canción número uno que permaneció más tiempo en la historia de las listas . [66] El tercer sencillo, " Always Be My Baby ", se convirtió en el undécimo puesto de Carey en las listas, empatándola con Madonna y Whitney Houston en el puesto de mayor número uno de sencillos entre artistas femeninas en ese momento.
Daydream se convirtió en el álbum más vendido de Carey en los Estados Unidos, [67] y su segundo álbum en ser certificado Diamante por la RIAA, después de Music Box . [46] El álbum continuó el dominio de Carey en los mercados musicales asiáticos y vendió más de 2,2 millones de copias solo en Japón y más de 20 millones de copias en todo el mundo. [68] [69] Daydream y sus sencillos fueron nominados en seis categorías en la 38ª edición de los premios Grammy . [70] Aunque se la consideraba una de las favoritas para ganar los principales premios de la noche, Carey fue excluida, lo que la llevó a comentar "¿Qué puedes hacer? Nunca más me decepcionaré". [71] A principios de 1996, se embarcó en su primera serie de conciertos internacionales, el Daydream World Tour . Sus siete fechas abarcaron tres en Japón y cuatro en toda Europa. [72] Forbes nombró a Carey como la música femenina con mayores ingresos de 1996 , recaudando un estimado de 32 millones de dólares. [73]
Durante la grabación de Daydream , Carey también trabajó en el álbum de rock alternativo Something's Ugly Daughter de la banda Chick, contribuyendo con escritura, producción, voz y dirección de arte. Como Columbia Records se negó a lanzar el álbum con su voz principal, la amiga de Carey, Clarissa Dane, fue contratada para convertirse en la cara de Chick, y su voz se superpuso a la de Carey, enmascarando su voz. [74] Carey también dirigió el vídeo musical de la canción de Chick "Malibu". Según Carey, "estaba tocando con el estilo de las cantantes blancas de grunge y punk ligero que eran populares en ese momento... Tenía muchas ganas de hacer mis sesiones de banda alter ego después de Daydream cada noche". [75] Sus contribuciones fueron secretas hasta la publicación de sus memorias de 2020, The Meaning of Mariah Carey . [75]
Los lanzamientos musicales posteriores de Carey siguieron la tendencia que comenzó con Daydream . Su música comenzó a depender menos del pop y las baladas adultas con tintes contemporáneos y, en cambio, incorporó elementos pesados de hip-hop y R&B. En Butterfly , Carey colaboró con un grupo de productores además de Afanasieff, como Sean Combs , Q-Tip , Missy Elliott y Jean Claude Oliver y Samuel Barnes de Trackmasters . [76] A mediados de 1997, después de cuatro años de matrimonio, Carey y Mottola se separaron. Carey describió a Mottola como una persona cada vez más controladora y vio su recién adquirida independencia como una nueva oportunidad de vida. [77] En el folleto de su duodécimo álbum de estudio, Memorias de un ángel imperfecto (2009), Carey escribió que considera a Butterfly su obra maestra y un punto de inflexión tanto en su vida como en su carrera. Butterfly introdujo un estilo de canto más tenue, y los críticos notaron la incorporación de voces entrecortadas por parte de Carey . [78] Algunos vieron su falta de propensión a utilizar su rango superior como un signo de madurez, [79] mientras que otros cuestionaron si presagiaba una disminución de la destreza vocal. [80] [81] El vídeo musical del sencillo principal del álbum, " Honey ", el primero desde que se separó de Mottola, introdujo una imagen más abiertamente sexual. [82] Butterfly se convirtió en el álbum con mejores críticas de Carey, con atención puesta en la exploración del álbum de temas líricos más maduros. En su reseña del álbum, Rolling Stone escribió: "[No] es como si Carey hubiera prescindido por completo de su vieja balada empalagosa al estilo de Houston ... pero el estado de ánimo predominante de 'Butterfly' es uno de ensoñación fríamente erótica". [83] El editor de AllMusic, Stephen Thomas Erlewine, describió la voz de Carey como "más sensual y controlada que nunca" y consideró que el álbum "ilustra que Carey continúa mejorando y refinando su música, lo que la convierte en una rareza entre sus compañeros de los 90". [84] "Honey" y " My All ", el quinto sencillo del álbum, encabezaron el Hot 100, convirtiendo a Carey en una artista femenina con la mayor cantidad de sencillos número uno en la historia de la lista. Aunque fue un éxito comercial, Butterfly no logró alcanzar las alturas comerciales de sus álbumes anteriores, Music Box y Daydream . [85]
Luego de concluir su Butterfly World Tour , Carey participó en el concierto benéfico de VH1 Divas el 14 de abril de 1998, donde cantó junto a Aretha Franklin , Celine Dion , Shania Twain , Gloria Estefan y Carole King . [86] Carey comenzó a conceptualizar un proyecto cinematográfico All That Glitters , más tarde retitulado simplemente como Glitter (2001), [87] y escribió canciones para otros proyectos, como Men in Black (1997) y How the Grinch Stole Christmas (2000). ). [88] Después de que Glitter cayera en el infierno del desarrollo , Carey pospuso el proyecto y comenzó a escribir material para un nuevo álbum. [88] Los ejecutivos de Sony Music insistieron en que preparara una colección de grandes éxitos a tiempo para la temporada navideña. [89] El álbum, titulado #1's (1998), incluía una versión de " I Still Believe " de Brenda K. Starr y un dueto con Whitney Houston , " When You Believe ", que se incluyó en la banda sonora de The Prince. de Egipto (1998). [90] Los #1 se convirtieron en un fenómeno en Japón, vendiendo más de un millón de copias en su primera semana, convirtiendo a Carey en el único artista internacional en lograr esta hazaña. [91] Vendió más de 3,25 millones de copias en Japón en sus primeros tres meses y ostenta el récord como el álbum más vendido de un artista no asiático. [91]
Con sólo un álbum restante para cumplir su contrato con Sony, y con un ardiente deseo de separarse profesionalmente del sello discográfico que aún dirigía su exmarido, Carey completó el álbum en tres meses a mediados de 1999. [92] Titulado Rainbow , el álbum encontró a Carey explorando con productores con los que no había trabajado antes. Rainbow se convirtió en el primer álbum de Carey que no incluye una colaboración con su compañero de escritura de toda la vida, Walter Afanasieff ; en lugar de eso, optó por trabajar con David Foster y Diane Warren . " Heartbreaker " y " Thank God I Found You " encabezaron el Billboard Hot 100, mientras que una colaboración con la boy band irlandesa Westlife en la portada de " Against All Odds (Take a Look at Me Now) " de Phil Collins se convirtió en el segundo número de Carey. -un éxito en las listas del Reino Unido. Rainbow fue lanzado el 2 de noviembre de 1999, con las mayores ventas en la primera semana de su carrera en ese momento; sin embargo, debutó en el número dos en el Billboard 200. [93] La tensa relación de Carey con Columbia se volvió cada vez más conflictiva; comenzó a publicar mensajes en su sitio web, compartiendo información privilegiada con los fans sobre la disputa, además de instruirles para que solicitaran " Can't Take That Away (Mariah's Theme) " en las estaciones de radio. [94] Al final, la canción solo recibió un lanzamiento muy limitado y de baja promoción. [95] La recepción crítica de Rainbow fue en general positiva, con un consenso general: "lo que comenzó en Butterfly como una salida termina en Rainbow como una progresión, tal vez la primera prueba convincente de los verdaderos colores de Carey como artista". [96] Aunque fue un éxito comercial, Rainbow se convirtió en el álbum de menor venta de Carey en ese momento de su carrera. [97] El 9 de abril de 2000, Carey participó en otro concierto de VH1 Divas , en homenaje a Diana Ross .
Carey recibió el premio Billboard al Artista de la Década y el World Music Award a la Artista Femenina Pop del Milenio con mayores ventas , [98] y se separó de Columbia Records. Firmó un contrato de grabación de cinco álbumes sin precedentes por 80 millones de dólares con Virgin Records ( EMI Records ) en abril de 2001. [99] [100] Glitter fue una salida musical, recreando una era post-disco de los años 80 para acompañar la película, ambientada en 1983. Carey recibió pleno control conceptual y creativo sobre el proyecto. [99] Dijo que Columbia la había considerado una mercancía, y que su separación de Mottola exacerbó sus relaciones con los ejecutivos del sello. La relación de tres años de Carey con el cantante latino Luis Miguel terminó. [101]
En julio de 2001, Carey sufrió un colapso físico y emocional. Comenzó a publicar mensajes inquietantes en su sitio web y se comportó de manera errática en salidas promocionales en vivo. [102] El 19 de julio, hizo una aparición sorpresa en el programa de MTV Total Request Live (TRL). [103] Cuando el presentador del programa, Carson Daly, comenzó a grabar después de una pausa comercial, Carey salió empujando un carrito de helados mientras vestía una camisa de hombre grande y comenzó un striptease en el que reveló un conjunto ajustado. [103] Días después, publicó notas de voz irregulares en su sitio web: "Estoy tratando de entender las cosas de la vida en este momento y por eso realmente no siento que deba estar haciendo música en este momento. Lo que me gustaría hacer Lo que puedo hacer es simplemente tomar un pequeño descanso o al menos dormir una noche sin que alguien aparezca sobre un video. Todo lo que realmente quiero es ser yo y eso es lo que debería haber hecho en primer lugar... No digas mucho, pero adivina qué, no me cuido". [103] Tras la rápida eliminación de los mensajes, la representante de Carey, Cindi Berger, comentó que Carey había estado "obviamente agotada y sin pensar con claridad" cuando publicó las cartas. [104]
El 26 de julio, Carey fue hospitalizada debido al agotamiento y un "colapso físico y emocional". [105] Fue admitida en un hospital en Connecticut y permaneció bajo cuidado médico durante dos semanas, seguida de una ausencia prolongada del público. [105] Virgin Records y 20th Century Fox retrasaron el lanzamiento de Glitter y su banda sonora. [104] [106] Los críticos criticaron Glitter y su banda sonora; Ambos no tuvieron éxito comercial. [107] La banda sonora se convirtió en el álbum de menor venta de Carey hasta ese momento. El St. Louis Post-Dispatch lo descartó como "un desastre absoluto que quedará como una mancha molesta en [su] carrera". [108] Ella atribuyó el mal desempeño a su estado de ánimo, su aplazamiento y el lanzamiento de la banda sonora el 11 de septiembre . [109]
El contrato discográfico de Carey con Virgin Records se compró por 28 millones de dólares. [99] [100] Voló a Capri , Italia, durante cinco meses, donde escribió material para un nuevo álbum. [102] Ella describió su tiempo en Virgin como "una completa y total fiesta de estrés... Tomé una decisión totalmente rápida que se basó en el dinero y nunca tomo decisiones basadas en el dinero. Aprendí una gran lección de eso". [110] Firmó un contrato con Island Records , valorado en más de 24 millones de dólares, [111] y lanzó el sello discográfico MonarC . El padre de Carey, Alfred Roy, con quien había tenido poco contacto desde la infancia, murió de cáncer ese año. [112] En 2002, Carey participó en la película independiente WiseGirls junto a Mira Sorvino y Melora Walters , quienes coprotagonizaron el papel de camareras en un restaurante operado por mafiosos. Se estrenó en el Festival de Cine de Sundance y recibió críticas negativas, aunque la actuación de Carey fue elogiada; Roger Friedman de Fox News la describió como "una Thelma Ritter para el nuevo milenio" y escribió: "Su forma de expresar sus líneas es aguda y se las arregla para provocar las risas adecuadas". [113]
En diciembre de 2002, Carey lanzó su noveno álbum de estudio, Charmbracelet , que según ella marcó "una nueva oportunidad de vida" para ella. [114] Las ventas de Charmbracelet fueron moderadas y la calidad de la voz de Carey fue criticada. Joan Anderson de The Boston Globe declaró que el álbum era "el peor de su carrera y reveló una voz [que] ya no es capaz de realizar gimnasia que desafíe la gravedad ni arrullos suaves", [115] mientras que el editor de AllMusic, Stephen Thomas Erlewine, escribió: " La voz de Mariah está destrozada, sonando hecha jirones a lo largo del disco. Ya no puede arrullar ni cantar suavemente ni puede realizar sus característicos movimientos vocales que desafían la gravedad". [116] Para apoyar el álbum, Carey se embarcó en la gira mundial Charmbracelet , que abarcó América del Norte y el este de Asia durante tres meses. [117] Los espectáculos de Estados Unidos estaban reservados en los cines. Ella describió el espectáculo como "mucho más íntimo, así que sentirás que has tenido una experiencia. Vives una noche conmigo". [118] Si bien se reservaron lugares más pequeños durante la etapa de la gira en Estados Unidos, Carey actuó en estadios de Asia y Europa, tocando para una multitud de más de 35.000 personas en Manila, 50.000 en Malasia y más de 70.000 personas en China. [119] En el Reino Unido, fue su primera gira que incluyó espectáculos fuera de Londres, reservando paradas en estadios de Glasgow, Birmingham y Manchester. [120] La gira obtuvo críticas generalmente positivas, y muchos elogiaron la producción y la calidad de la voz de Carey. [121]
El décimo álbum de estudio de Carey, The Emancipation of Mimi en 2005, fue producido con los Neptunes , Kanye West y el antiguo colaborador de Carey, Jermaine Dupri . Ella describió el álbum como "muy parecido a un disco de fiesta... el proceso de maquillarse y prepararse para salir... Quería hacer un disco que reflejara eso". [122] The Emancipation of Mimi encabezó las listas en los Estados Unidos, convirtiéndose en el quinto álbum número uno de Carey y el primero desde Butterfly (1997), y fue calurosamente aceptado por la crítica. Caroline Sullivan de The Guardian lo definió como "cool, centrado y urbano [... algunas de] las primeras melodías de Mariah Carey en años por las que no me tendrían que pagar por volver a escuchar", [123] mientras que USA Today ' Elysa Gardner escribió: "Las [canciones] reflejan verdaderamente la confianza renovada de un pájaro cantor que ha disparado y ha seguido volando". [124] El segundo sencillo del álbum, " We Belong Together ", se convirtió en una canción que "redefinió la carrera" [125] de Carey, después de un período relativamente fallido y un punto en el que muchos críticos habían considerado que su carrera había terminado. [126]
Los críticos musicales anunciaron la canción como su "regreso a la forma", [127] así como el "regreso de The Voice", [127] mientras que muchos sintieron que reviviría la "fe" en el potencial de Carey como baladista . [122] "We Belong Together" rompió varios récords en los Estados Unidos y se convirtió en el decimosexto puesto de Carey en el Billboard Hot 100 . [128] Después de permanecer en el número uno durante catorce semanas no consecutivas, la canción se convirtió en la segunda canción número uno de mayor duración en la historia de las listas de Estados Unidos , detrás de la colaboración de Carey en 1996 con Boyz II Men , " One Sweet Day ". [128] Billboard la incluyó como la "canción de la década" y la novena canción más popular de todos los tiempos. [129] La canción rompió varios récords de reproducción al aire y, según Nielsen BDS, reunió a las audiencias más grandes de un día y una semana de la historia. [130]
Durante la semana del 25 de septiembre de 2005, Carey estableció otro récord, convirtiéndose en la primera mujer en ocupar los dos primeros lugares en la cima del Hot 100, ya que "We Belong Together" se mantuvo en el número uno, y su siguiente sencillo, " Shake It Off " . , pasó al puesto número dos ( Ashanti había encabezado la lista en 2002 mientras era cantante "presentado" en el sencillo número dos). [128] En la lista Billboard Hot 100 de fin de año de 2005, "We Belong Together" fue declarada la canción número uno, una novedad para Carey. [131] Billboard incluyó a "We Belong Together" en el noveno lugar de The Billboard Hot 100 All-Time Top Songs y fue declarada la canción más popular de la década de 2000 por Billboard . [132] El álbum fue relanzado como The Ultra Platinum Edition , del cual " Don't Forget About Us " se convirtió en su decimoséptimo éxito número uno.
The Emancipation of Mimi obtuvo diez nominaciones a los premios Grammy : ocho en 2006 por el lanzamiento original, la más recibida por Carey en un solo año, [133] y dos en 2007 por la edición Ultra Platinum . Carey ganó el premio al Mejor Álbum de R&B Contemporáneo , Mejor Interpretación Vocal Femenina de R&B y Mejor Canción de R&B por "We Belong Together". [133]
The Emancipation of Mimi fue el álbum más vendido en Estados Unidos en 2005, con casi cinco millones de unidades vendidas. Fue el primer álbum de una artista solista que se convirtió en el álbum más vendido del año desde Jagged Little Pill de Alanis Morissette en 1996. [134] A finales de 2005, la IFPI informó que The Emancipation of Mimi había vendido más de 7,7 millones de copias a nivel mundial y fue el segundo álbum más vendido del año después de X&Y de Coldplay . [135] [136] [137] Desde entonces ha vendido 12 millones de copias en todo el mundo. [138]
En apoyo del álbum, Carey se embarcó en su primera gira como cabeza de cartel en tres años, llamada The Adventures of Mimi en honor al diario musical de un "fanático centrado en Carey". [139] La gira abarcó 40 fechas, 32 en los Estados Unidos y Canadá, dos en África y seis en Japón. [140] Recibió una cálida acogida por parte de críticos musicales y asistentes al concierto, muchos de los cuales celebraron la calidad de la voz de Carey. [141] [142]
A principios de 2007, Carey comenzó a trabajar en su undécimo álbum de estudio, E=MC² . Aunque el álbum fue bien recibido por la mayoría de los críticos, [143] algunos de ellos lo criticaron por ser muy similar a la fórmula utilizada en The Emancipation of Mimi . [144] Dos semanas antes del lanzamiento del álbum, " Touch My Body ", el sencillo principal del disco, alcanzó la primera posición en el Billboard Hot 100, convirtiéndose en el decimoctavo número uno de Carey y convirtiéndola en la artista solista con más sencillos número uno en Estados Unidos. Estados historia , empujándola más allá de Elvis Presley al segundo lugar según la metodología revisada de la revista. [145] Carey ocupa el segundo lugar después de The Beatles , que tienen veinte sencillos número uno. Además, le dio a Carey su semana número 79 en la cima del Hot 100, empatándola con Presley como el artista con más semanas en el número uno en la historia de las listas de Billboard ". [146]
E=MC² debutó en el número uno del Billboard 200 con 463.000 copias vendidas, las mayores ventas en la primera semana de su carrera. [147] En 2008, Carey también interpretó a una aspirante a cantante llamada Krystal en Tennessee [148] y tuvo un cameo en la película de Adam Sandler You Don't Mess with the Zohan , interpretándose a sí misma. [149] Desde el lanzamiento del álbum, Carey había planeado embarcarse en una extensa gira en apoyo de E=MC² . [150] Sin embargo, la gira se canceló repentinamente a principios de diciembre de 2008. [151] Carey declaró más tarde que había estado embarazada durante ese período y sufrió un aborto espontáneo, por lo que canceló la gira. [152] [153] El 20 de enero de 2009, Carey interpretó " Hero " en el baile inaugural del vecindario después de que Barack Obama prestara juramento como el primer presidente afroamericano de los Estados Unidos. [154] El 7 de julio de 2009, Carey, junto a Trey Lorenz , interpretó su versión de la canción de The Jackson 5 " I'll Be There " en el servicio conmemorativo de Michael Jackson . [155]
En 2009, apareció como trabajadora social en Precious , la adaptación cinematográfica de la novela Push de 1996 de Sapphire . La película obtuvo críticas en su mayoría positivas de los críticos, también por la actuación de Carey. [156] Variety describió su actuación como "perfecta". [157] En enero de 2010, Carey ganó el premio a la actriz revelación por su papel en Precious en el Festival Internacional de Cine de Palm Springs . [158]
El 25 de septiembre de 2009, se lanzó el duodécimo álbum de estudio de Carey, Memoirs of an Imperfect Angel . La recepción del álbum fue mayoritariamente mixta; Stephen Thomas Erlewine de AllMusic lo llamó "su álbum más interesante en una década", [159] mientras que Jon Caramanica de The New York Times criticó las interpretaciones vocales de Carey, denunciando el uso excesivo de sus registros vocales más suaves a expensas de sus registros vocales más potentes. registros superiores. [160] Comercialmente, el álbum debutó en el número tres en el Billboard 200 y se convirtió en el álbum de estudio de menor venta de su carrera. [161] " Obsessed " sirvió como sencillo principal, [162] y debutó en el número once en los EE. UU. antes de alcanzar el número siete y se convirtió en la entrada número 27 de Carey entre los diez primeros dentro del país, empatándola con Elton John y Janet Jackson en teniendo el quinto lugar entre los diez primeros. [162] Su siguiente sencillo, una versión de " I Want to Know What Love Is " de Foreigner , logró batir récords de difusión en Brasil. La canción pasó 27 semanas en la cima del Brasil Hot 100 Airplay , lo que la convierte en la canción de mayor duración en la historia de la lista. [163]
El 31 de diciembre de 2009, Carey se embarcó en su séptima gira de conciertos, Angels Advocate Tour , que visitó los Estados Unidos y Canadá y finalizó el 26 de septiembre de 2010. [164] [165] Un álbum de remezclas planificado de Memoirs of an Imperfect Angel . Titulado Angels Advocate , estaba programado para su lanzamiento el 30 de marzo de 2010, pero finalmente fue cancelado. [166]
Tras la cancelación de Angels Advocate , se anunció que Carey regresaría al estudio para comenzar a trabajar en su decimotercer álbum de estudio. [167] Más tarde se reveló que sería su segundo álbum navideño y la continuación de Feliz Navidad . [57] La fecha de lanzamiento del álbum, titulado Merry Christmas II You , fue el 2 de noviembre de 2010; [168] la lista de canciones incluía seis canciones nuevas, así como un remix de "All I Want for Christmas Is You". [169] Feliz Navidad II Debutaste en el número cuatro en el Billboard 200 con ventas de 56.000 copias, y en el número uno en la lista de álbumes de R&B/Hip-Hop , lo que lo convierte en el segundo álbum navideño en encabezar esta lista. [170] En febrero de 2011, grabó un dueto con Tony Bennett para su álbum Duets II , titulado "¿Cuándo suenan las campanas para mí?", [171] y volvió a grabar "All I Want for Christmas Is You" con Justin . Bieber a dúo para su álbum navideño, Under the Mistletoe . [172] [173] En noviembre de ese año, Carey fue incluida en el remix del sencillo mixtape "Warning" de Uncle Murda ; el remix también incluye a 50 Cent y Young Jeezy . [174] Más tarde ese mes, Carey lanzó un dueto con John Legend titulado " When Christmas Comes ", originalmente parte de Merry Christmas II You . [175]
El 1 de marzo de 2012, Carey actuó en el Gotham Hall de la ciudad de Nueva York ; su primera vez actuando desde su embarazo. [176] [177] También interpretó un set de tres canciones en una recaudación de fondos especial para el presidente estadounidense Barack Obama celebrada en el Hotel Plaza de Nueva York. También se interpretó una nueva canción titulada "Bring It On Home", que Carey escribió para el evento para mostrar su apoyo a la campaña de reelección de Obama. [178] En agosto de 2012, lanzó un sencillo independiente, " Triumphant (Get 'Em) ", con los raperos Rick Ross y Meek Mill . [179] Carey se unió al panel de jueces de la duodécima temporada de American Idol . [180] [181] A lo largo del programa hubo desacuerdos en el set entre Carey y su colega juez Nicki Minaj . [182] [183] Tres años después, Carey no apareció en el final de la serie original. [184] [185] En 2013, Carey apareció en la película de Lee Daniels The Butler [186] y fue la voz estrella invitada como un personaje sureño en la serie animada para adultos American Dad. . [187]
En febrero de 2013, Carey grabó y lanzó una canción llamada " Almost Home ", para la banda sonora de la película de Walt Disney Studios Oz, el Grande y Poderoso . El vídeo fue dirigido por el fotógrafo David LaChapelle . [188] [189] Para su decimocuarto álbum, Carey trabajó con productores como DJ Clue? , Randy Jackson , Q-Tip , R. Kelly , David Morales , Afanasieff, Dupri, The-Dream y Da Brat . Carey le dijo a Billboard : "Se trata de asegurarme de tener toneladas de buena música, porque al final del día eso es lo más importante... Hay muchas más baladas crudas de las que la gente podría esperar... también hay ritmos dinámicos y Canciones tipo firma que representan [mis] diferentes facetas como artista". [190] El sencillo principal, " Beautiful ", con el cantante Miguel , fue lanzado el 6 de mayo de 2013 y alcanzó el puesto 15 en el Hot 100. [191] Carey grabó una interpretación de "Beautiful" junto con un popurrí de ella. grandes éxitos el 15 de mayo de 2013; la grabación se emitió en el final de American Idol al día siguiente. [192] El álbum, titulado Me. Soy Mariah... The Elusive Chanteuse , fue lanzado el 27 de mayo de 2014. [193]
En octubre de 2014, Carey anunció un programa de residencia anual Todo lo que quiero para Navidad eres tú, una noche de alegría y festividad . Presentada originalmente en el Beacon Theatre de la ciudad de Nueva York , la residencia comenzó el 15 de diciembre de 2014 y finalizó el 15 de diciembre de 2019, luego de completar ocho etapas y cincuenta y seis espectáculos en varios países del mundo. [194]
El 30 de enero de 2015, se anunció que Carey había dejado Def Jam Recordings de Universal Music Group para reunirse con LA Reid y Sony Music a través de Epic Records . [195] [196] [197] Carey también anunció su nueva residencia número uno en Infinity en The Colosseum en el Caesars Palace en Las Vegas el mismo mes. [198] Para coincidir con la residencia, Carey lanzó #1 to Infinity , un álbum recopilatorio de grandes éxitos que contiene sus dieciocho sencillos número uno del Billboard Hot 100 en ese momento, junto con una nueva grabación, " Infinity ", que fue lanzada como un sencillo el 27 de abril. [199] En 2015, Carey debutó como directora de la película navideña de Hallmark Channel A Christmas Melody , en la que también actuó como uno de los personajes principales. [200] En diciembre de 2015, Carey anunció The Sweet Sweet Fantasy Tour , que abarcó un total de 27 fechas a partir de marzo de 2016, lo que marcó la primera gira importante de Carey por Europa continental en 13 años. Cuatro paradas incluyeron espectáculos en Sudáfrica. [201] La gira recaudó 30,3 millones de dólares. [202]
El 15 de marzo de 2016, Carey anunció que estaba filmando Mariah's World , una serie documental para E! red que documenta su gira Sweet Sweet Fantasy y el proceso de planificación de su boda. Carey le dijo a The New York Times : "Pensé que sería una buena oportunidad para mostrar mi personalidad y quién soy, aunque siento que mis verdaderos fans tienen una idea de quién soy... Mucho". "Mucha gente tiene ideas erróneas sobre esto y aquello". [203] La serie se estrenó el 4 de diciembre de 2016. [204] Carey fue estrella invitada en el drama musical Empire , como una cantante superestrella llamada Kitty y cantó la canción "Infamous" con Jussie Smollett . [205] El 5 de diciembre de 2016, Carey participó en el concierto benéfico VH1 Divas Holiday: Unsilent Night , junto a Vanessa Williams , Chaka Khan , Patti LaBelle y Teyana Taylor . [206] El 31 de diciembre de 2016, la actuación de Carey en New Year's Rockin' Eve de Dick Clark en Times Square recibió atención mundial después de que dificultades técnicas provocaron un mal funcionamiento de los monitores internos de Carey , lo que resultó en lo que The New York Times denominó una "actuación". Tren descarrilado." [207] Carey citó su incapacidad para escuchar la música sin retroalimentación auditiva en el oído como la causa del percance. [208] Los representantes de Carey y Dick Clark Productions se culparon mutuamente. [209]
El 3 de febrero de 2017, Carey lanzó el sencillo " I Don't " con YG . [210] Más tarde ese mes, prestó su voz al alcalde de Gotham City en la película animada The Lego Batman Movie . [211] En julio de 2017, Carey hizo un cameo en la película de comedia Girls Trip [212] y se embarcó en una gira con Lionel Richie , titulada All the Hits Tour . [213] También apareció en el remix oficial del sencillo " Unforgettable " de French Montana , junto a Swae Lee . [214] En octubre de 2017, lanzó un nuevo sencillo de banda sonora, " The Star ", para la película del mismo nombre . [215] La canción fue nominada a Mejor Canción Original en la 75ª edición de los Globos de Oro . [216] Carey también desarrolló una película navideña animada, All I Want For Christmas Is You de Mariah Carey , para la que grabó una canción original llamada "Lil' Snowman". La película se estrenó directamente en video el 14 de noviembre de 2017. [217] [218] El 31 de diciembre de 2017, Carey volvió a actuar en New Year's Rockin' Eve de Dick Clark después de las dificultades técnicas que obstaculizaron su actuación anterior, en lo que The New York Times describió como un "acto de redención de la cultura pop hecho para televisión". [219]
En 2018, Carey firmó un acuerdo mundial con Live Nation Entertainment . [220] El primer compromiso del acuerdo fue su nueva residencia en Las Vegas, The Butterfly Returns , que se lanzó en julio de 2018 con gran éxito de crítica. [221] [222] Sus primeros 12 espectáculos en 2018 recaudaron $ 3,6 millones, con fechas que luego se extendieron a 2019 y 2020. [223] Después de la residencia, Carey se embarcó en su gira Mariah Carey: Live in Concert en Asia y regresó a Europa con su serie de conciertos Todo lo que quiero para Navidad eres tú. [224] [225] En septiembre de 2018, Carey anunció planes para lanzar su decimoquinto álbum de estudio más adelante en el año. [226] [227] El proyecto se anunció junto con el lanzamiento de una nueva canción titulada " GTFO ", [228] que interpretó el 21 de septiembre de 2018, cuando encabezó el iHeartRadio Music Festival 2018 . [229] El sencillo principal del álbum, " With You ", fue lanzado en octubre y presentado por primera vez en los American Music Awards de 2018 . [230] El sencillo se convirtió en la canción no navideña de Carey con mayor ranking en la lista de adultos contemporáneos de EE. UU . desde "We Belong Together" en 2005. Fue seguido por un segundo sencillo, " A No No ". [231] El álbum, titulado Caution , fue lanzado el 16 de noviembre de 2018 y recibió elogios universales de la crítica; debutó en el número cinco en el Billboard 200. [232] En diciembre de 2018, el álbum había aparecido en numerosas listas de fin de año de críticos y publicaciones musicales. [233]
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En febrero de 2019, Carey inició la gira Caution World Tour en apoyo del álbum. [234] Más tarde, en 2019, Carey participó en una serie de empresas comerciales y televisivas. El 18 de septiembre de 2019, Carey lanzó " In the Mix ", el tema principal de la comedia de ABC Mixed-ish . [235] El 1 de noviembre de 2019, Carey relanzó su álbum navideño Feliz Navidad por su 25 aniversario. El paquete del álbum incluía el álbum original y otro disco que incluye presentaciones en vivo del concierto de Carey de 1994 en la Iglesia St. John the Divine , varias pistas de Merry Christmas II You , así como otros sencillos independientes como "Lil Snowman" y " La estrella". [236] El 5 de diciembre de 2019, se anunció que un minidocumental titulado ¡ Mariah Carey es Navidad! , que traza la creación y el posterior legado cultural de "All I Want for Christmas Is You" iba a ser producido y transmitido en Amazon Music; se estrenó a finales de ese mes. [237] Alcanzando el número uno en el Billboard Hot 100 por primera vez el mismo año, la canción terminó dándole a Carey su decimonoveno puesto en las listas de Estados Unidos, y desde entonces volvió a su punto máximo en cada temporada navideña. [238]
En enero de 2020, se anunció que Carey sería incluida en el Salón de la Fama de los Compositores . [239] Sus memorias, The Meaning of Mariah Carey , que fueron coescritas con Michaela Angela Davis , se publicaron en septiembre del mismo año. [240] Relata un "viaje improbable e inspirador de supervivencia y resiliencia mientras lucha a través de cuestiones complejas de raza, identidad, clase, infancia y trauma familiar durante su meteórico ascenso al estrellato musical". [241] Las memorias se convirtieron en el número uno en ventas del New York Times después de su primera semana de publicación. Carey anunció planes para celebrar el 30 aniversario de su álbum debut durante el resto de 2020, en una campaña promocional denominada "#MC30". [242] El primer lanzamiento consistió en el EP en vivo The Live Debut – 1990 que se lanzó el 17 de julio de 2020. [243] El 2 de octubre de 2020, Carey lanzó un álbum recopilatorio titulado The Rarities , que incluye canciones raras e inéditas que Carey grabó en varias etapas de su carrera. [244] [245] [246] Su sencillo principal, " Save the Day " con Lauryn Hill , fue lanzado el 20 de agosto de [247] [248] [249] y su video musical fue lanzado el 13 de septiembre como parte del Transmisión del US Open . [250] Cuatro días después, el segundo sencillo del álbum, una versión de " Out Here on My Own " de Irene Cara , fue lanzado después de haber sido grabado por Carey en 2000. [251] [252] A finales de octubre, Carey apareció en el sencillo " Where I Belong " de Busta Rhymes . [253]
El especial de Navidad de Carey 2020 , Mariah Carey's Magical Christmas Special , se estrenó el 4 de diciembre de 2020 en Apple TV+ junto con una banda sonora. Una nueva versión de la canción de Carey de 2010 " Oh Santa! ", con Ariana Grande y Jennifer Hudson , fue lanzada como sencillo el mismo día. [254] Más tarde ese mes, "All I Want for Christmas Is You" encabezó las listas del Reino Unido por primera vez después de pasar un récord de 69 semanas en su top 40 antes de alcanzar la cima, convirtiéndose en la tercera canción número uno de Carey en el país. . [255] En julio de 2021, Carey apareció en la canción " Somewhat Loved " del álbum de estudio debut de Jimmy Jam y Terry Lewis, Jam & Lewis: Volume One . [256] El 5 de noviembre de 2021, Carey lanzó " Fall in Love at Christmas ", que presenta a Khalid y Kirk Franklin . El sencillo se presentó en su segundo especial de Navidad, Mariah's Christmas: The MagicContins . [257]
El 12 de enero de 2022, Carey anunció un libro ilustrado para niños titulado The Christmas Princess , coescrito con Michaela Angela Davis e ilustrado por Fuuji Takashi; [258] fue lanzado en noviembre de ese año. [259] En marzo, Carey apareció junto a DJ Khaled en el remix del sencillo de Latto " Big Energy ", que interpola el sencillo de Carey de 1995 "Fantasy". [260] En abril, se lanzó un curso MasterClass en línea basado en el canto, en el que Carey se desempeñó como entrenadora vocal. [261] Una versión regrabada del sencillo de Carey de 1998, "The Roof", con Brandy Norwood , estuvo disponible exclusivamente para los suscriptores de Masterclass. [262] [263] Más tarde ese mes, Number 1's fue lanzado en vinilo como exclusivo del Record Store Day y volvió a entrar en el top 20 del Billboard 200 . [264] [265] En junio, Carey actuó con Latto en los premios BET 2022 . [266]
El 16 de septiembre de 2022, se lanzó una versión ampliada de Butterfly con motivo del 25 aniversario del álbum. [267] [268] En diciembre de 2022, Carey realizó dos pares de espectáculos en el Scotiabank Arena de Toronto y el Madison Square Garden de la ciudad de Nueva York . [269] El 20 de diciembre de 2022, un especial de televisión adaptado de sus programas en Nueva York, titulado Mariah Carey: ¡Feliz Navidad a todos! , se emitió en CBS y se convirtió en el programa más visto de la noche, con un total de 3,8 millones de espectadores y un rating demo de 0,4. [270] Carey también se desempeñó como coproductor de Some Like It Hot en Broadway , un musical basado en la película de comedia de 1959 Some Like It Hot . El espectáculo de Carey se estrenó el 11 de diciembre de 2022 en el Shubert Theatre de Manhattan, Nueva York. [271] Le valió una nominación al premio Tony al mejor musical . [272]
En febrero de 2023, la canción de 2009 " It's a Wrap " experimentó un resurgimiento en TikTok , lo que llevó a Carey a lanzar un EP de la canción, que incluía una nueva versión acelerada. [273] El 8 de septiembre de 2023, Carey lanzó una versión de lujo de Music Box para celebrar el trigésimo aniversario del álbum. [274] Un remix de "Workin Hard" de Terry Hunter , que apareció en el álbum de lujo, fue nominado a Mejor grabación remezclada, no clásica en la 66ª edición anual de los premios Grammy . [275] Carey se embarcó en su gira de conciertos de 16 fechas, ¡Feliz Navidad para todos! , que concluyó en el Madison Square Garden el 17 de diciembre de 2023. [276] La gira recaudó aproximadamente 30 millones de dólares y vendió más de 200.000 entradas. [277] El 2 de febrero de 2024, la Academia de la Grabación anunció que Carey recibiría el premio Grammy Global Impact , un premio CEO que reconoce a "los creadores de música negros cuya dedicación a la forma de arte ha influido enormemente en la industria y cuyo legado de servicio inspira a innumerables individuos en todo el mundo". [278]
Carey ha dicho que desde la infancia ha sido influenciada por Billie Holiday , Sarah Vaughan , así como por músicos de R&B y soul, incluidos Al Green , Stevie Wonder , Gladys Knight , Aretha Franklin y George Michael . [279] [280] Su música contiene fuertes influencias de la música gospel , y atribuye a las Clark Sisters , Shirley Caesar y Edwin Hawkins como los más influyentes en sus primeros años. [279] Cuando Carey incorporó el hip hop a su sonido, surgieron especulaciones de que estaba intentando aprovechar la popularidad del género, pero le dijo a Newsweek : "La gente simplemente no entiende. Crecí con esta música". [281] Ha expresado su aprecio por raperos como Sugarhill Gang , Eric B. & Rakim , Wu-Tang Clan , The Notorious BIG y Mobb Deep , con quienes colaboró en el sencillo " The Roof (Back in Time) " . (1998). [282] Carey estuvo fuertemente influenciada por Minnie Riperton y comenzó a experimentar con el registro del silbido debido a su práctica original del rango. [282]
Durante la carrera de Carey, su estilo vocal y musical, junto con su nivel de éxito, ha sido comparado con el de Whitney Houston , a quien también ha citado como una influencia. [283] Carey y sus compañeros, según Garry Mulholland, son "las princesas de los lamentos... vocalistas virtuosos que combinan pop orientado a las listas de éxitos con canciones maduras de la antorcha MOR ". [284] La autora y escritora Lucy O'Brien atribuyó el regreso de la "corista pasada de moda" de Barbra Streisand a Carey y Celine Dion , y las describió a ellas y a Houston como "arregladas, retocadas y exageradas a la perfección". [284] La transición musical de Carey y el uso de ropa más reveladora a finales de la década de 1990 se iniciaron, en parte, para distanciarse de esta imagen, y posteriormente dijo que la mayor parte de sus primeros trabajos eran "schmaltzy MOR". [284] Algunos han notado que a diferencia de Houston y Dion, Carey escribe y produce su propia música. [285]
El amor es el tema de la mayoría de las letras de Carey, aunque ha escrito sobre temas como la pérdida, el sexo, la raza, el abuso y la espiritualidad. [286] [287] Ha dicho que gran parte de su trabajo es en parte autobiográfico, pero Christopher John Farley de la revista Time escribió: "Si tan solo la música de Mariah Carey tuviera el drama de su vida. Sus canciones son a menudo azucaradas y artificiales: alma NutraSweet . Pero su vida tiene pasión y conflicto", aplicándolo a las primeras etapas de su carrera. Comentó que a medida que avanzaban sus álbumes, también su composición y música se convertían en material más maduro y significativo. [288] Jim Faber del New York Daily News , hizo comentarios similares: "Para Carey, vocalizar tiene que ver con la actuación, no con las emociones que la inspiraron. Cantar, para ella, representa un desafío físico, no un alivio emocional". [289] Mientras revisaba Music Box , Stephen Holden de Rolling Stone comentó que Carey cantó con "pasión sostenida", mientras que Arion Berger de Entertainment Weekly escribió que durante algunos momentos vocales, Carey se vuelve "demasiado abrumada para expresar su pasión en palabras". [290] En 2001, The Village Voice escribió que "el alma de Tarta de Fresa de Carey todavía proporciona la plantilla con la que las bellezas del pop adolescente dibujan florituras alrededor de esas baladas sin centro de [Diane] Warren ". [291]
Tras el divorcio de Carey con Tommy Mottola, Carey se liberó de los arreglos contemporáneos para adultos a favor de lo que Alex Macpherson de The Guardian describió como "una tormenta tranquila con inflexiones de hip-hop y elaborada con amor". [292] Carey a menudo graba sus voces de fondo en capas, que han sido descritas como "un banco desmayado de cien Mariahs". [293] El cantante afirma que "es porque comencé como cantante de respaldo y haciendo sesiones como vocalista de fondo, aprendiendo de algunos de los mejores vocalistas de fondo, y también de personas como Luther Vandross . Al crecer, admiré su textura en y de en sí mismo sino también su uso de coros". [294] David Foster afirmó que Carey "piensa como un productor de discos y canta como un guitarrista virtuoso". [295] La composición de Carey se destaca por su "verbosidad excéntrica". [292] [296] [297] Jeffrey Ingold de Vice sostiene que sus letras están "entre las más detalladas de la música pop". [298]
La producción de Carey utiliza instrumentos electrónicos como cajas de ritmos , [122] teclados y sintetizadores. [299] Muchas de sus canciones contienen melodías de piano, [300] ya que recibió lecciones de piano cuando tenía seis años. [14] Carey dijo que no puede leer partituras y prefiere colaborar con un pianista al componer su material, pero siente que es más fácil experimentar con melodías y progresiones de acordes más rápidas y menos convencionales usando esta técnica. [14] Si bien Carey aprendió a tocar el piano a una edad temprana e incorpora varios rangos de producción e instrumentación en su música, ha sostenido que su voz siempre ha sido su activo más importante: "Mi voz es mi instrumento; siempre ha sido." [85]
Carey comenzó a encargar remezclas de su material al principio de su carrera y ayudó a encabezar la práctica de grabar voces completamente nuevas para remezclas. [301] El disc jockey David Morales ha colaborado con Carey en varias ocasiones, comenzando con " Dreamlover " (1993), que popularizó la tradición de remezclar canciones de R&B en discos house , y que la revista Slant nombró una de las mejores canciones de baile. [302] Desde " Fantasy " (1995) en adelante, Carey reclutó a productores de hip-hop y house para reestructurar las composiciones de su álbum. [71] Entertainment Weekly incluyó dos remixes de "Fantasy" en una lista de las mejores grabaciones de Carey compilada en 2005: un remix ganador del Premio Nacional de Música Dance producido por Morales y una producción de Sean Combs con el rapero Ol' Dirty Bastard . [303] A este último se le atribuye la popularización de la tendencia de colaboración R&B/hip-hop que ha continuado hasta la década de 2000, a través de artistas como Ashanti y Beyoncé . [301] Combs dijo que Carey "conoce la importancia de las mezclas, por lo que te sientes como si estuvieras con un artista que aprecia tu trabajo, un artista que quiere idear algo contigo". [304]
En un artículo de The New York Times , el escritor David Browne analiza cómo el alguna vez omnipresente estilo pop melisma fue fuertemente popularizado por cantantes como Carey. Browne comentó: "a partir [de 1990], el melisma superó al pop como nunca antes. El éxito debut de Mariah Carey en 1990, "Vision of Love", [puso] el listón increíblemente alto para notas más fuertes, más largas y más nudosas. de lo que la mayoría de los fans del pop jamás habían oído." Browne añadió además: "Una generación posterior de cantantes, incluidas la Sra. Aguilera, Jennifer Hudson y Beyoncé, construyeron sus carreras en torno al melisma. (Hombres como Brian McKnight y Tyrese también se entregaron a él, pero las mujeres tendieron a dominar la forma)" [305 ]
Carey posee un rango vocal de cinco octavas . [306] [307] [308] Conocida como el "Pájaro Cantor Supremo" por los Récords Mundiales Guinness debido a su habilidad para cantar en el registro de silbidos , [285] fue clasificada como la mejor cantante de los últimos veinte años en un Encuesta en línea MTV2 de 2003 . [309] Carey dijo sobre el resultado: "Lo que realmente significa es la voz de la generación MTV. Por supuesto, es un enorme cumplido, pero no me siento así conmigo mismo". [310] En 2023, Rolling Stone la nombró la quinta mejor cantante de todos los tiempos y la "arquitecto del pop moderno". [311]
En cuanto a su tipo de voz , varios críticos la han calificado como una soprano de coloratura lírica o simplemente una soprano. [312] [313] Jon Pareles de The New York Times describió el registro inferior de Carey como un "alto rico y ronco" que se extiende a "notas altas de silbido de perro". [314] La propia Carey describe su voz como la de una cantante alto. [315] Sasha Frere-Jones de The New Yorker agrega que su timbre en " Vision of Love " posee varios colores, afirmando: "El sonido de Carey cambia con casi cada línea, mutando de un tono acerado a un gruñido vibrante y luego a un tono húmedo y arrullo entrecortado." [56] En un análisis de la voz de Carey para ClassicFM , la cantante Catherine Bott afirma que la voz del pecho de Carey podría elevarse "en un tono más alto que el de cualquier cantante clásico que [Botts] haya conocido". [316]
Se admira su sentido del tono y Jon Pareles añade que "puede detenerse en giros sensuales, gruñir con confianza juguetona, sincopar como una cantante de scat ... con un tono sorprendentemente exacto". [314] Carey afirma que ha tenido nódulos en las cuerdas vocales desde la infancia, por lo que puede cantar en un registro más alto que otros. Sin embargo, el cansancio y la falta de sueño pueden afectar su voz debido a los nódulos, y Carey explicó que cuando era niña practicó mucho para mantener el equilibrio al cantar. [282] [317] Carey se destaca por sus habilidades de improvisación vocal. [318] [319] Carey declaró en una entrevista de 2021 con el Daily Express que con su voz, se trata de "timing, descanso vocal y sueño". [320]
Hacia finales de la década de 1990, Carey comenzó a incorporar voces entrecortadas en su material. [321] Tim Levell de BBC News describió su voz como "una respiración sensual cerca del micrófono", [321] mientras que Elysa Gardner de USA Today escribió "es imposible negar el impacto de su estilo vocal, una mezcla florida de riffs entrecortados y cinturones resonantes, ha tenido en las jóvenes estrellas del pop y el R&B de hoy ". [322] En una entrevista, Ron Givens de Entertainment Weekly lo describió de esta manera: "primero, un ooh ondulante y conmovedor sale sin esfuerzo de su garganta: alto. Luego, después de un rápido respiro, va hacia la estratosfera, con un sonido eso casi cambia la presión barométrica en la habitación. De un solo golpe, parece chillar y rugir al mismo tiempo". [323]
Winston Cook-Wilson escribió que "en su mejor momento vocal, podía acceder a notas de silbido de perro de alto nivel que ni siquiera su antecesora Minnie Riperton podía reunir". [324] Su fraseo en el registro de silbido se puede escuchar en la canción "Bliss" de Rainbow de 1999 y la cantante fue elogiada por su tono perfecto y su clara enunciación. [325]
Alex Macpherson de The Guardian señaló que la voz de Carey en Butterfly es "un instrumento de textura más que de volumen, con almohadas de voces lujosamente superpuestas y un fraseo matizado que magnifica la intensidad emocional de las canciones". [292] Randy Jackson dijo que "Está en el tono, ese tono mantecoso que tiene con su voz, que es increíblemente asombroso e increíblemente identificable". [326]
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A pesar de ser llamada "un obstáculo para el espectáculo" y "el fenómeno pop de la década de 1990", [327] Carey sufrió miedo escénico en sus primeros años en la industria de la música. [328] Una de sus primeras actuaciones fue en MTV Unplugged , que recibió una recepción positiva cuando Carey silenció a los críticos diciendo que su voz estaba hecha en estudio. [329] La interpretación de Carey de " The Star-Spangled Banner " en el Super Bowl XXXVI fue calificada de "impresionante" por Billboard . [330] También interpretó " America the Beautiful " en las Finales de la NBA de 1990 en las que la escritora de Rolling Stone , Brittany Spanos , declaró que los jugadores quedaron "asombrados por el increíble talento de una joven estrella en ascenso". [331] La cantante recibió la única ovación de la noche en la 48ª Entrega Anual de los Premios Grammy , después de interpretar el popurrí de "We Belong Together y " Fly Like a Bird ". [332] Aunque la actuación de Carey en el New Year's Rockin' de Dick Clark La víspera de 2017 se vio empañada por problemas técnicos, regresó a los escenarios un año después y, según Time , "efectivamente se redimió" [333] .
Carey es conocida por ser muy estática durante sus presentaciones en vivo; algunos críticos atribuyeron el razonamiento a su miedo escénico y falta de confianza, [334] [335] mientras que otros señalaron que sus actuaciones se centran en su voz y la calidad de sus canciones. [336] Sus gesticulaciones con las manos en el escenario generalmente han sido imitadas, [337] [338] ya que la cantante tiene una tendencia a "usar sus manos para señalar, revolotear y barrer el aire mientras alcanza hábilmente la cima de cada carrera". [339] Al reseñar el concierto de Carey de 2014, Michael Lallo escribió que "Si eres Mariah, tú... acaricias mucho tu cabello. Cuando una nota alta está en el horizonte, te preparas tocándote la oreja y adoptando una expresión de dolor". expresión, provocando que la multitud perdiera su mente colectiva". [340]
El vídeo musical de " Fantasy " fue el primero que Carey dirigió íntegramente por su cuenta. [341] Carey había sido abierta sobre el hecho de que no había estado contenta con algunos de sus videos musicales anteriores y, posteriormente, se destacó por autodirigir y coproducir su videografía posterior. [342] La canción " Honey " empujó a Carey más hacia el hip hop y el R&B que antes. [341] El vídeo musical ganó más atención, ya que Carey, por primera vez en su carrera, estaba vestida provocativamente, dando a los espectadores una "probabilidad de la Mariah más libre". [341] Billboard clasificó a Carey en el puesto 73 en su lista de "Los 100 mejores artistas de vídeos musicales de todos los tiempos" en 2020, afirmando que "durante tres décadas, [Carey] ha pasado de ser la vecina alegre de al lado, haciendo alarde de una colección de mezclilla tan amplia como su rango vocal, hasta agente secreto, novia fugitiva e incluso su propio acosador en una colección de videos musicales que suenan como mini-dramas". [343] El vídeo musical de " The Roof " ocupó el puesto 18 en los "100 mejores vídeos musicales" de la revista Slant . [344] Los vídeos musicales de "Honey" y " Heartbreaker " siguen estando entre los más caros jamás realizados , con un costo de más de 2 dólares. millones [345] [346] En 2021, Carey fue honrada en la Asociación de Críticos de Cine Afroamericanos con un premio Special Achievement Innovator Award por su " narración visual en sus videos musicales y especiales".
Carey ha sido llamada un ícono del pop [348] [349] [350] y ha sido etiquetada como una " diva " por su estrellato y personalidad. [351] Ella dijo: "He tenido momentos de diva, y luego la gente no puede soportarlo. Supongo que es un poco intenso, porque vengo de una verdadera diva: mi madre es cantante de ópera. Y esa es una verdadera diva, ya sabes, la diva de Juilliard. Y lo digo como un cumplido, o no sería la persona que soy sin experimentar eso". [352] La base de fans de Carey es conocida como " Lambily ", un acrónimo de "cordero" y "familia". [353] Con más de 10 millones de seguidores en abril de 2013, Carey es uno de los músicos más populares en Twitter . [354] A sus fans se les atribuye el origen del término en Internet " leyenda flaca ", utilizado como una forma de elogio y cariño hacia su ídolo. [355] En 2008, Carey fue nombrada por Time uno de los 100 artistas y animadores más influyentes del mundo . [356] [357] El escritor de NOW Kevin Hegge estuvo de acuerdo en que "la influencia de Carey es indiscutible". [358]
Su estilo ha sido descrito a menudo como "excéntrico" y "exagerado". [359] [360] [361] El escritor Noah Berlatsky señaló que "Carey siempre se ha deleitado con imágenes súper femeninas y femeninas", siendo los títulos de sus álbumes como Butterfly , Rainbow , Glitter y Charmbracelet los principales ejemplos. [362] [363] En sus memorias, afirmó: "Me niego a reconocer el tiempo. (...) No vivir en función del tiempo se convirtió en una forma de aferrarme a mí misma, de mantener cerca y mantener vivo a ese niño interior mío. . Es por eso que me inclino por personajes perdurables como Santa Claus , el Hada de los Dientes y Campanilla . Me recuerdan que podemos ser atemporales". [364] Tom Breihan de Stereogum escribió en 2015 que "dentro de décadas, miraremos hacia atrás a Mariah Carey como una de las estrellas del pop más gloriosamente tontas de todos los tiempos". [365]
Como la estrella del pop más importante de la música a mediados de la década de 1990, los "primeros años de Carey como estrella del pop fueron extraordinariamente fructíferos pero restrictivos". [366] A finales de la década de 1990, después de separarse de Mottola, Carey adoptó una imagen más provocativa y menos conservadora que la que se había visto anteriormente y comenzó a usar ropa más reveladora. [367] Desde entonces ha sido descrita como un símbolo sexual . [368] La cantante menciona a Marilyn Monroe como uno de sus mayores ídolos y su "ícono de belleza", y hace referencia a Monroe en algunos de sus vídeos musicales, como " I Still Believe " o " Don't Forget About Us ". [369] A su álbum Butterfly se le atribuye haber renovado la imagen de Carey como estrella del pop, donde comenzó a abrazar temas de hip hop y R&B y a desarrollarse plenamente, lo que resultó en que las mariposas se convirtieran en un símbolo metafórico de su impacto y legado en el pop y Música R&B. [366] [370] A principios de la década de 2000, Carey era un "elemento sensacionalista" y su colapso público durante la promoción de su película de 2001, Glitter , se convirtió en "material de leyenda de los tabloides", según Justin Curto, escritor de Vulture . [358] [371] Su regreso a la prominencia en 2005 con el álbum The Emancipation of Mimi se considera uno de los mayores regresos musicales de la historia. [372] Después de unirse a American Idol como juez de la duodécima temporada, Carey se convirtió en una de las estrellas de televisión estadounidenses mejor pagadas de la historia . [373] Emilia Petrarca de W afirmó que "Carey es muy cautelosa a la hora de cultivar su imagen pública", pero que cuando se trata de estilo, ella es "más hacer que no hacer". [374]
Varios medios de comunicación han llamado a Carey la "Reina de la Sombra ". [375] Cuando se le preguntó sobre la cantante estadounidense Jennifer López en una entrevista en la televisión alemana, la respuesta de Carey fue: " No la conozco ". [358] [375] El clip se convirtió en un meme viral de Internet y ha aparecido en muchas otras entrevistas con ambos cantantes. [358] [376] [377] Después del lanzamiento de " Obsessed ", los críticos compararon fuertemente su letra con Eminem , quien había hecho referencia negativa a ella varias veces en las canciones, y sugirieron que Carey aludió a él y su "obsesión" con ella. [378] "Obsessed" nunca menciona el nombre del rapero, aunque los críticos lo consideraron muy obvio. [379] Además, Carey desempeñó un papel que se parecía al rapero en el vídeo musical que acompaña a la canción. [380]
Debido a su gran base de fans homosexuales, Carey es reconocida como un ícono gay y su canción " Hero " se considera un himno entre la comunidad gay, ya que toca temas como abrazar la individualidad y superar las dudas sobre uno mismo. [381] Según la propia Carey, muchos de sus fans homosexuales admitieron haber crecido escuchando su canción "Outside" y relacionándose con el sentimiento de aislamiento e inadaptación. [382] Su personalidad de diva también le ha generado mucha admiración por parte de los fanáticos homosexuales. [383] Carey fue honrada por GLAAD en 2016 con el premio GLAAD Ally, por el que expresó su gratitud a sus fans LGBT+. En su discurso agradeció a la comunidad, "Por el amor incondicional... Les deseo a todos amor, paz [y] armonía". [384]
La moda también ha formado parte de la imagen de Carey. [385] La escritora de Insider Susanna Heller la citó como un ícono de la moda y agregó que "su armario decadente abarca varias habitaciones y está lleno de ropa, lencería, zapatos y accesorios de diseñador". [386] Shepherd, escritora de CR Fashion Book, también afirmó que si bien su "estética de vestimenta ha cambiado aquí y allá..., el ícono de la música prefiere en gran medida looks sexys, que dejan al descubierto la piel y, a menudo, deslumbrantes. [387] Durante sus giras, ha calzado de tacón de aguja de alta gama de Jimmy Choo y Christian Louboutin que usaba con frecuencia , [388] así como leotardos , corsés y medias de rejilla . [389] Laura Antonia Jordan de Grazia llamó a la moda de Carey "realeza" y afirmó que en la década de 1990, su ir Sus looks eran "siluetas súper ajustadas, blusas recortadas, dobladillos que llegaban hasta los muslos y aberturas peligrosamente altas " . cintura de la mezclilla que usó para el video musical de "Heartbreaker", que desde entonces ha sido descrito como "icónico". [390] [391] [392] El escritor de Vogue Christian Allaire declaró que en la segunda mitad de su carrera, Carey ha "Rara vez aparece sin sus vestidos de noche , a menudo adornados con cristales, lentejuelas o plumas." [393]
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" All I Want for Christmas Is You ", así como su álbum principal Merry Christmas , se han convertido en una parte tan omnipresente de la cultura popular que el nombre de Carey se convirtió en sinónimo de la temporada, y desde entonces ha sido apodada la " Reina de la Navidad " . . [394] Tanto la canción como el álbum han sido aclamados como "una de las pocas adiciones modernas dignas al canon navideño" por publicaciones como The New Yorker . [395] En declaraciones a Vogue en 2015, Elvis Duran declaró que el atractivo de la canción se basaba en el hecho de que era "una canción moderna que en realidad podría haber sido un éxito en los años 40", elogiando su "calidad clásica y atemporal". . [394] El éxito de la canción, en particular, ha llevado a Carey a construir lo que Billboard describió como un "mini-imperio navideño en crecimiento". [396]
Múltiples medios de comunicación se han referido a Carey como un ícono navideño moderno. [397] [398] [399] [400] La cantante a menudo ha incorporado atuendos con temas navideños durante sus shows navideños y videos musicales. Billboard señaló que "cada año, su reinado se vuelve más grandioso y festivo. (...) A lo largo de los años, [Carey] ha lucido casi todos los tonos de rojo para la moda de la temporada, desde vestidos escotados y abrigos hasta el suelo hasta conjuntos inspirados por Santa, la Sra. Claus y los soldaditos de juguete de El Cascanueces . También es una profesional a la hora de lucir el blanco invernal, ya sea que lleve un vestido blanco como la nieve cubierto de cristales o una capucha mullida hecha a medida para mantener a raya el frío de diciembre. " [397] Debido a la continua popularidad de la canción, así como a los memes de las redes sociales que muestran el desdén de los trabajadores minoristas por la canción debido a su frecuente difusión en sus trabajos (que a veces requieren la exhibición de música navideña las 24 horas del día), Carey ha aprovechado esto publicando un vídeo en sus redes sociales todos los años desde 2019 alrededor de la medianoche, hora del este, del 1 de noviembre, anunciando que "es hora" de tocar la canción. [401] [402]
Carey inicialmente renunció al título, diciendo que "para mí, la Madre María es la Reina de la Navidad". [403] [404] A pesar de esto, en marzo de 2021, intentó registrar la frase "Reina de la Navidad", lo que recibió una reacción violenta de las cantantes Darlene Love y Elizabeth Chan. [405] En noviembre de 2022, la Junta de Juicio y Apelación de Marcas rechazó la solicitud de Carey. [406]
La perdurable popularidad de Carey como músico ha recibido un amplio reconocimiento, con Anne Branigin de The Root comentando: "Está la longevidad, luego está Mariah Carey". [407] Al revisar su decimoquinto álbum de estudio, Caution , Eddino Hadi escribió: "En las últimas tres décadas desde que hizo su debut, muchas estrellas pop femeninas han escalado las alturas que Carey ha alcanzado, pero muy, muy pocas han igualado su longevidad". . [408] Es la primera artista en alcanzar el número uno en el Billboard Hot 100 en las eras física , digital y de streaming . [409] La música de Carey ha sido grabada, interpretada o muestreada por una variedad de artistas como Aretha Franklin , [410] Patti LaBelle , [411] Dolly Parton , [412] Luciano Pavarotti , [413] Red Hot Chili Peppers , [414 ] Shania Twain , [415] Michael Ball , [416] Ariana Grande , [417] Bryson Tiller , [418] Drake , [419] Fifth Harmony , [420] y Sigala . [421] La película de 2019 Always Be My Maybe fue un juego de palabras del sencillo de Carey de 1996 " Always Be My Baby ", que se utilizó como tema principal de la película. [422]
A Carey también se le atribuye su papel en la derribación de las barreras raciales en la cultura popular y la facilitación del discurso público en torno al multirracialismo durante la década de 1990. Brittany Luse de Vulture escribió que Carey "saltó a la fama a medida que las conversaciones públicas sobre la identidad multirracial se expandían a principios de los años 90", y señaló que la cantante "se convirtió en una especie de avatar de la identidad birracial, una presencia validadora para algunos y una fuente de ambos". curiosidad e incomodidad por los demás". Luse concluyó que "la experiencia de fama de Carey podría haber ocurrido sólo una vez; su estrellato abrió un agujero en el cielo. Su carrera maduró mientras las conversaciones actuales sobre identidades mixtas aún se estaban formando y mientras las narrativas pasajeras del pasado, tanto brillantes como torpes, aún no se habían desvanecido de la memoria de la cultura pop. Hubo un tiempo en el que podría haber sido considerada la persona mixta de ascendencia blanca y negra más famosa en Estados Unidos, pero ahora el campo está mucho más concurrido". [ 423] En su libro No más trágico: las mujeres de raza mixta y el nexo de Sex and Celebrity , Caroline A. Streeter, profesora asociada de la Universidad de California en Los Ángeles , también describió a Carey como una de las "figuras ideales a través de las cuales considerar la aparente rehabilitación y transformación de los mulatos en la era posterior a los derechos civiles". en un sujeto de representación birracial". [424]
El estilo vocal de Carey, así como su habilidad para cantar, han impactado significativamente la música popular y contemporánea. Ha sido considerada una de las más grandes vocalistas. Como escribió el crítico musical G. Brown de The Denver Post : "Para bien o para mal, el rango de cinco octavas y el estilo melismático de Mariah Carey han influido en una generación de cantantes pop". [425] Según Stevie Wonder , "Cuando la gente habla de los grandes cantantes influyentes, habla de Aretha , Whitney y Mariah. Eso es un testimonio de su talento. Su rango es así de asombroso". [426] Carey ha inspirado a cantantes y compositores de todo el mundo. [427] En una reseña de su álbum Greatest Hits , Devon Powers de PopMatters escribe que "Ha influido en innumerables vocalistas femeninas después de ella. A los 32 años, ya es una leyenda viviente , incluso si nunca canta una nota más". [428] Al honrarla con el "Premio Icon" en su ceremonia de premiación en 2012, Broadcast Music, Inc. (BMI) describió la composición de Carey como una "influencia única e indeleble en generaciones de creadores de música". [429]
Múltiples medios de comunicación se refirieron a Carey como la "Reina de Melisma". [431] [432] [433] [434] Según Rolling Stone , "Su dominio del melisma, las ondulantes cadenas de notas que decoran canciones como " Vision of Love ", inspiraron a toda la escuela vocal de American Idol , para bien o para mal. , y prácticamente todas las demás cantantes de R&B desde los años noventa". [435] El historiador de las listas Tom Breihan eligió "Vision of Love" como uno de los capítulos de su libro The Number Ones: Twenty Chart-Topping Hits That Reveal the History of Pop Music , afirmando que la canción "preparó el escenario para toda una década". de voces llamativas y pirotécnicas de R&B de los 90. Carey creó un ambiente donde sus discípulos podían florecer, y lo hizo construyendo "Vision Of Love" como un escaparate para su voz". [436] En 2008, Jody Rosen de Slate escribió sobre la influencia de Carey en la música moderna, llamándola la estilista vocal más influyente de las últimas dos décadas, la persona que hizo el canto melismático rococó. [437] Rosen ejemplificó aún más la influencia de Carey al trazar un paralelo con American Idol , que para ella, "a menudo se desarrollaba como un choque de aspirantes a Mariah locos por el melisma. Y, hoy, casi 20 años después del debut de Carey, los grandes sellos continúan apostando "La granja se basa en estrellas jóvenes como la ganadora del programa británico X Factor , Leona Lewis , con su brillo de Generation Next en la gran voz y el gran cabello de Mariah". [437] El editor de la revista New York , Roger Deckker, comentó además que "Whitney Houston puede haber introducido el melisma (el estilo vocalmente acrobático de prestar a una palabra una sílaba o veinte extra) en las listas, pero fue Mariah, con su asombroso rango, quien lo convirtió en el sonido predeterminado de Estados Unidos ". Deckker también añadió que "cada vez que ves American Idol , estás mirando a sus hijos". [438] Como dijo la profesora Katherine L. Meizel en su libro, The Mediation of Identity Politics in American Idol , "La influencia de Carey [está] en la emulación del melisma o su canto entre los aspirantes, es también su personalidad, su diva, su estrellato que los inspira... una apariencia cónica previa a la fama". [439] Con su capacidad para correr, hacer scats y un control increíble usando el registro del silbido , a Carey se le atribuye la popularización de esta técnica en la música convencional, haciendo que su nombre sea sinónimo del término. [440]
El impacto del arte de Carey ha ayudado a popularizar a los raperos como actos destacados de la música pop a través de sus canciones posteriores a 1995. Ha sido llamada la " Reina de los Remixes " por múltiples medios de comunicación, [441] [442] [443] con la escritora de MTV , Princess Gabbara, señalando que "no es ningún secreto que [Carey] hace todo lo posible para ofrecer una espectacular remezclar, a menudo regrabar voces, escribir nuevas letras, grabar nuevos vídeos musicales y grabar diferentes versiones para satisfacer al público de pop, R&B, hip-hop y EDM". [441] Hablando con Billboard en 2019 para un perfil de la carrera de Carey, David Morales , quien colaboró por primera vez con Carey en el Def Club Mix de su sencillo de 1993 " Dreamlover ", comentó sobre el papel revolucionario de Carey en la popularización de los remixes: "Mariah abrió Abrí una puerta completamente diferente, y no mucha gente en ese momento era capaz de eso. Cuando otros grandes artistas vieron lo que hice con Mariah, querían eso. Ella es como entré al estudio con Toni Braxton , Aretha Franklin , Seal y Donna. Verano ." [441]
Sasha Frere-Jones, editora de The New Yorker , comentó: "Se convirtió en estándar para estrellas de R&B/hip-hop como Missy Elliott y Beyoncé combinar melodías con versos rapeados. Y las jóvenes estrellas del pop blancas, incluidas Britney Spears , 'N Sync y Christina Aguilera , he pasado gran parte de los últimos diez años haciendo música pop que es inconfundiblemente R&B". Además, Jones concluye que "la idea [de Carey] de emparejar a un pájaro cantor con los principales MC masculinos del hip-hop cambió el R&B y, eventualmente, todo el pop. Aunque ahora cualquiera es libre de usar esta idea, el éxito de The Emancipation of Mimi sugiere que todavía pertenece a Carey." [56] Judnick Mayard, escritor de The Fader , escribió que con respecto a la colaboración entre R&B y hip hop, "La campeona de este movimiento es Mariah Carey". Mayard también dijo que "Hasta el día de hoy, ODB y Mariah pueden seguir siendo la mejor y más aleatoria colaboración de hip hop de todos los tiempos", citando que debido al disco " Fantasy ", "R&B y Hip-Hop eran los mejores hermanastros. " [444] Kelefa Sanneh de The New York Times escribió: "A mediados de la década de 1990, la Sra. Carey fue pionera en un subgénero que algunas personas llaman el dúo de matones y amor. Hoy en día, se espera que las estrellas pop limpias colaboren con raperos rudos, pero cuando La Sra. Carey se asoció con Ol' Dirty Bastard, de Wu-Tang Clan, para el exitoso remix de 1995 de 'Fantasy', fue una sorpresa y un éxito". [445]
A lo largo de su carrera, Carey ha obtenido numerosos premios y distinciones. Ha ganado cinco premios Grammy , diecinueve premios World Music , diez premios American Music Awards , [447] y quince premios Billboard Music . [448] Es una de las artistas discográficas más vendidas de la historia , con más de 200 millones de discos vendidos. [449] [450] [451] También es miembro del Salón de la Fama de los Compositores . [452] En marzo de 2022, la Recording Industry Association of America (RIAA) enumera a Carey como la artista de álbumes femenina más vendida, con envíos de 72 millones de unidades en los EE. UU., y una de las artistas de sencillos digitales más vendidas. [453] Es la segunda cantante en acumular álbumes y sencillos con certificación diamante, con los álbumes Music Box y Daydream , [454] y el sencillo " All I Want for Christmas Is You ", la única canción navideña y la primera. canción femenina del siglo XX para lograrlo. [455] Con ventas de más de 20 millones de copias en todo el mundo, Music Box y Daydream se encuentran entre los álbumes más vendidos de todos los tiempos. [456] Carey fue honrada con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 2015, [457] y un Billboard Icon Award en 2019. [458] En 2023, se convirtió en una de las primeras 13 ganadoras del BRIT Billion Award , por superando el hito de mil millones de transmisiones en el Reino Unido. [459]
Carey ha establecido y batido numerosos récords del Hot 100 . [460] Ha encabezado el Billboard Hot 100 durante 91 semanas, la mayor cantidad para cualquier artista en la historia de las listas de Estados Unidos. [461] En esa misma lista, ha acumulado 19 sencillos número uno, [462] la mayor cantidad para cualquier artista solista (segundo detrás de los Beatles ) y también es la única artista que tiene una canción número uno en cada año de una década (década de 1990). [463] En 2020, Carey se convirtió en el primer artista en encabezar el Billboard Hot 100 durante cuatro décadas (décadas de 1990 a 2020). [464] Carey fue la primera mujer en debutar en el número uno, con " Fantasy ", [465] el primer acto en debutar en el número uno varias veces, y ostentaba el récord de mayor número de debuts en el número uno (tres). , hasta que fue superado en 2020. [465] Su sencillo " One Sweet Day ", con Boyz II Men , pasó dieciséis semanas consecutivas en la cima de la lista Hot 100 de Billboard en 1996, estableciendo el récord de mayor cantidad de semanas en la cima del Hot 100. gráfico hasta que fue superado en 2019 por " Old Town Road ". [466] [467] "One Sweet Day" y " We Belong Together " se convirtieron en las canciones con mejor interpretación de sus respectivas décadas (décadas de 1990 y 2000), lo que convirtió a Carey en el único artista que logró la hazaña dos veces. También tiene el récord de mayor número de años consecutivos encabezando la lista (once). [468] " All I Want for Christmas Is You " por sí solo rompió varios récords de Billboard . En 2021, la revista la clasificó como la mejor canción navideña de todos los tiempos. [469] Es la canción número uno de mayor duración en la lista Billboard Holiday 100 (57 semanas acumuladas, de las 62 semanas totales de la lista) y la canción número uno de mayor duración en la lista Billboard Hot 100. [470] [471] [472] También tiene el récord del lapso más largo de la primera y última semana de una canción en la cima del Hot 100, un récord que se extiende anualmente, [473] y la única canción que vuelve al número -uno de cada más de dos ejecuciones de gráficos separados. [474]
En 2008, Billboard incluyó a "We Belong Together" en el noveno lugar del Billboard Hot 100 All-Time Top Songs [475] y en el segundo lugar en el Top Billboard Hot 100 R&B/Hip-Hop Songs. [476] El 19 de noviembre de 2010, la revista Billboard clasificó a Carey en el número cuatro de su lista "Los 50 mejores artistas de R&B/Hip-Hop de los últimos 25 años". [477] En 2012, Carey ocupó el segundo lugar en la lista de VH1 de las "100 mujeres más grandes de la música". [478] La revista Billboard la clasificó en el número cinco del Billboard Hot 100 All-Time Top Artists, convirtiendo a Carey en la segunda artista femenina más exitosa en la historia de la lista. [479] La misma publicación clasificó a Carey en el número cuatro en su lista "Top 125 artistas de todos los tiempos", convirtiéndola en la mejor artista femenina. [480] [481] En 2021, The Emancipation of Mimi y " Fantasy " se incluyeron en las nuevas ediciones de las listas de la revista Rolling Stone de " Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos " y " Las 500 mejores canciones de todos los tiempos ", respectivamente. . [482]
El álbum navideño de Carey, Merry Christmas , ha vendido más de 15 millones de copias en todo el mundo y es el álbum navideño más vendido . [57] [58] [483] [484] El sencillo principal, " All I Want for Christmas Is You ", se convirtió en la primera canción navideña en ser certificada Diamante por la Recording Industry Association of America , [485] y la única canción navideña en ser certificada Diamante por la Recording Industry Association of America. tono de llamada para alcanzar el estado multiplatino en los EE. UU. [486] Con ventas de más de 14 millones de copias en todo el mundo, es uno de los sencillos físicos más vendidos en la historia de la música y la canción navideña más vendida de una artista femenina. [487] También es la canción de una mujer con mayor certificación y mayor duración en las listas de éxitos del Reino Unido. [488] En 2018, Carey se convirtió en la primera artista en reemplazarse a sí misma en el puesto número uno en la lista de mejores álbumes de R&B de Billboard , y Caution fue reemplazada por Merry Christmas . [489] El 24 de noviembre de 2019, la canción ganó tres récords mundiales Guinness . [490] Además, tiene el récord de mayor cantidad de transmisiones de Spotify en un solo día (más de 20 millones de reproducciones el 24 de diciembre de 2022). [491] En 2021, la canción obtuvo mil millones de reproducciones en Spotify, lo que la convierte en la primera canción de Carey y la primera canción navideña en general en hacerlo. [492] En 2023, la canción fue seleccionada por la Biblioteca del Congreso para su conservación en el Registro Nacional de Grabaciones , debido a su "importancia cultural, histórica y estética" en el paisaje sonoro estadounidense. [493]
Carey experimentó un éxito duradero en varios países asiáticos. Es la artista occidental con mayores ventas en Japón . #1's fue certificado con un premio triple Millón y ostenta el récord como el álbum internacional más vendido en el país, mientras que Music Box , Daydream , Butterfly y Merry Christmas vendieron más de 2 millones de copias en el país, siendo este último, siendo el cuarto álbum más vendido a nivel internacional. [494] [495] Su canción "All I Want for Christmas Is You" es la tercera canción más vendida de un artista no asiático. [496] En 2018, Sony Music Asia Pacific le entregó a Carey un certificado de logro por 1.600 millones de unidades vendidas en Asia-Pacífico . [497] Carey también tiene el récord de la canción número uno de mayor duración en Brasil Hot 100 , con su versión de 2009 de " I Want to Know What Love Is " de Foreigner , que pasó 27 semanas en la cima de las listas brasileñas. [498]
Al rechazar ofertas para aparecer en comerciales en los Estados Unidos durante el comienzo de su carrera, Carey no participó en iniciativas de marketing de marca hasta 2006, cuando participó en patrocinios para computadoras personales Intel Centrino y lanzó una línea de joyería y accesorios para adolescentes, Glamorized, en Estados Unidos. Tiendas Claire's y Icing. [499] Durante este período, como parte de una asociación con Pepsi y Motorola , Carey grabó y promocionó una serie de tonos de llamada exclusivos , incluido "Time of Your Life". [500] Firmó un acuerdo de licencia con la empresa de cosméticos Elizabeth Arden y, en 2007, lanzó su propia fragancia, "M". [501] El acuerdo con Elizabeth Arden le ha reportado 150 millones de dólares. [502] Por la fragancia, Carey ganó un premio Basenotes Fragrance Award a la mejor fragancia femenina de celebridades, además de ser nominada en otras tres categorías. [503] Ha lanzado una serie de fragancias con Elizabeth Arden, incluidas Luscious Pink (2008) y Forever (2009). [504] [505] El 29 de noviembre de 2010, debutó con una colección en HSN , que incluía joyas, zapatos y fragancias. [506] En noviembre de 2011, Carey fue anunciada como "embajadora de marca" de Jenny Craig , lo que incluía "participación en una nueva iniciativa de la empresa... anuncios de servicio público y programas comunitarios y educativos". [507] En 2018, Carey apareció en un anuncio de Hostelworld con el lema "Incluso las divas son creyentes". [508]
El 25 de agosto de 2019, Carey firmó un contrato de 12 millones de dólares con la marca de patatas fritas Walkers como parte de su campaña navideña [509] y protagonizó un comercial de la empresa. [510] Junto con el lanzamiento del 25 aniversario de Feliz Navidad en 2019, organizó una guía de regalos con Amazon , [511] y se asoció para un adorno navideño exclusivo con Swarovski . [512] En diciembre de 2020, Carey lanzó una asociación con Virtual Dining Concepts y el restaurador Robert Earl para una línea de galletas titulada Mariah's Cookies . [513] En 2021, Carey anunció el lanzamiento de una nueva línea de alcohol llamada Black Irish , un homenaje a su herencia negra, venezolana e irlandesa. [514] Ese mismo año, Carey también se asoció con McDonald's , promocionando un menú completamente nuevo por tiempo limitado. [515] En 2022, Carey grabó nueve lecciones en video para MasterClass tituladas "Mariah Carey enseña la voz como instrumento", además de volver a grabar " The Roof (Back in Time) " junto a Brandy . [516]
Carey es una filántropa que ha estado involucrada con varias organizaciones benéficas. [517] Se asoció con Fresh Air Fund a principios de la década de 1990 y es cofundadora de un campamento ubicado en Fishkill , Nueva York, que permite a los jóvenes del centro de la ciudad abrazar las artes y les presenta oportunidades profesionales. [517] El campamento se llamó Camp Mariah "por su generoso apoyo y dedicación a los niños de Fresh Air", y recibió un premio Congressional Horizon por su trabajo caritativo relacionado con los jóvenes. [518] Carey ha continuado su participación directa en Camp Mariah, y en 2019 el director ejecutivo de The Fresh Air Fund informó que "... los niños que han ido a Camp Mariah tienen tasas de graduación más altas después de la escuela secundaria y la universidad. [ 519] En 1999, Carey recibió un Premio del Congreso por contribuir "a ampliar las oportunidades para todos los estadounidenses a través de sus contribuciones personales y [dar] ejemplos excepcionales a los jóvenes a través de sus propios éxitos en la vida. [520] [521] En 2019, fue honrada por Variety 's Power of Women por su trabajo con Camp Mariah de The Fresh Air Fund. [522]
Carey también donó regalías de sus éxitos " Hero " y " One Sweet Day " a organizaciones benéficas. [523] Ha trabajado con la Fundación Make-A-Wish , y en noviembre de 2006 recibió el Wish Idol de la Fundación por su "extraordinaria generosidad y sus muchos logros en la concesión de deseos". [524] [525] Carey se ha ofrecido como voluntaria para la Liga Atlética de la Policía de la ciudad de Nueva York y ha contribuido al departamento de obstetricia del Centro Médico Cornell del Hospital Presbiteriano de Nueva York . [526] Un porcentaje de las ventas de MTV Unplugged fue donado a otras organizaciones benéficas. [526] En 2008, Carey fue nombrada Embajadora del Hambre del Movimiento Mundial de Alivio del Hambre . [527] En febrero de 2010, la canción " 100% ", que fue escrita y grabada originalmente para la película Precious , [528] se utilizó como uno de los temas musicales de los Juegos Olímpicos de Invierno de 2010 , y todas las ganancias del dinero se destinaron a Equipo de EE.UU . [529] En 2017, Carey recibió el premio Ángel para los Animales de PETA por promover la adopción de animales a través de su película animada All I Want for Christmas Is You . [530]
Una de las apariciones de Carey en conciertos benéficos más destacados fue en el especial Divas Live de 1998 de VH1 , durante el cual actuó junto a otras cantantes femeninas en apoyo de la Fundación Save the Music. [86] El concierto fue un éxito de audiencia y Carey participó en el especial Divas 2000 y en una edición navideña de 2016 . [86] Apareció en la recaudación de fondos televisada a nivel nacional América: Un tributo a los héroes después de los ataques del 11 de septiembre y actuó ante las tropas de mantenimiento de la paz en Kosovo . [531] Carey presentó el especial de televisión de CBS At Home for the Holidays , que documentó historias de la vida real de niños adoptados y familias de acogida. [532] En 2005, Carey actuó para Live 8 en Londres [533] y en el teletón de ayuda del huracán Katrina "Shelter from the Storm". [534] En agosto de 2008, Carey y otros cantantes grabaron el sencillo benéfico " Just Stand Up " producido por Babyface y LA Reid , para apoyar Stand Up to Cancer . [535] Durante la pandemia de COVID-19 , Carey participó en el iHeart Living Room Concert for America y Rise Up New York. Teletones para recaudar dinero para los afectados por el COVID-19 . [536] [537] En respuesta al asesinato de George Floyd , Carey recurrió a las redes sociales y cantó un fragmento de su canción de 1990 " There's Got to Be a Way " mientras animaba a sus fans a exigir justicia. [538]
En 2008, Carey actuó en un concierto de Nochevieja para la familia del dictador libio Muammar Gaddafi . Más tarde dijo que se sentía "horrible y avergonzada" por haber participado en el concierto. [539] Para hacer las paces, en marzo de 2011, la representante de Carey, Cindi Berger, declaró que las regalías de la canción " Save the Day ", escrita para su decimocuarto álbum de estudio, se donarían a organizaciones benéficas que crean conciencia sobre los derechos humanos. Berger también dijo que Carey "ha donado y continúa donando su tiempo, dinero e innumerables horas de servicio personal a muchas organizaciones tanto aquí como en el extranjero". [523] "Save the Day" permaneció inédito hasta 2020. [244] En 2013, activistas de derechos humanos criticaron a Carey por actuar en un concierto para la "cleptocracia padre-hija" de Angola y la acusaron de aceptar "dinero en efectivo del dictador". [540]
Carey comenzó a salir con Tommy Mottola mientras grababa a Mariah Carey , [541] y se casaron en la ciudad de Nueva York el 5 de junio de 1993, durante una ceremonia de medio millón de dólares en la iglesia de Saint Thomas . [92] Los recién casados se mudaron a una mansión hecha a medida a la que Carey se refiere como "Sing Sing" [542] ubicada en una finca de 51 acres en Bedford, Nueva York , en alusión a que ella se sentía prisionera allí. Después del lanzamiento de Daydream y el éxito que siguió, Carey comenzó a centrarse en su vida personal, que era una lucha constante en ese momento. [543] Su relación comenzó a deteriorarse debido a sus crecientes diferencias creativas en términos de su música, así como a la naturaleza controladora de Mottola. [543] Anunciaron su separación el 30 de mayo de 1997, [544] y su divorcio finalizó cuando Mottola se volvió a casar el 2 de diciembre de 2000. [545] En 1998, su casa juntos se vendió por $ 20,5 millones a Nelson Peltz [ 546] y quemado en 1999. [547]
Carey estuvo en una relación con el campocorto de béisbol Derek Jeter de 1997 a 1998, [548] [549] y con el cantante Luis Miguel de 1998 a 2001. [101] Conoció al actor y comediante Nick Cannon mientras filmaban el video musical de su canción. " Bye Bye " en una isla frente a la costa de Antigua . [550] Se casaron el 30 de abril de 2008 en las Bahamas . [551] Ese mismo año, Carey sufrió un aborto espontáneo . [552] A las 35 semanas de su siguiente embarazo, dio a luz a sus gemelos fraternos , Marruecos y Monroe, el 30 de abril de 2011, [553] mediante cesárea . [554] En agosto de 2014, Cannon confirmó que él y Carey se habían separado. [555] Solicitó el divorcio el 12 de diciembre de 2014, [556] el cual finalizó en 2016. [557]
En 2015, Carey comenzó a salir con el multimillonario australiano James Packer y, el 21 de enero de 2016, anunció que estaban comprometidos. [558] En octubre, sin embargo, habían cancelado el compromiso. [559] En octubre de 2016, comenzó a salir con el coreógrafo estadounidense Bryan Tanaka. [560] El 26 de diciembre de 2023, Tanaka confirmó que él y Carey se habían separado después de siete años de relación. [561]
Carey es una episcopal activa . [562] Ella afirmó en 2006: "Creo que he nacido de nuevo en muchos sentidos. Creo que lo que he cambiado son mis prioridades y mis relaciones con Dios . Siento la diferencia cuando no tengo mis momentos privados para orar... Soy un luchador, pero aprendí que no estoy a cargo. Lo que Dios quiera que suceda es lo que va a suceder. Siento que he tenido interminables segundos, terceros, cuartos, quinta y sexta oportunidad. Es por la gracia de Dios que todavía estoy aquí". [563] En abril de 2018, Carey habló sobre tomar sesiones de terapia y medicamentos para su lucha contra el trastorno bipolar II . Fue diagnosticada en 2001 e inicialmente mantuvo el diagnóstico en privado. [564]
El cantante de 20 años...
Cuando Patricia Carey dio a luz a una niña de siete libras a las 7:27 a.m. del 27 de marzo de 1970...
Los nacimientos recientes en el Hospital Huntington se han anunciado de la siguiente manera
... 27 de marzo Mariah, Sr. y Sra. Alfred Carey, Huntington
A los 21 años, ella parece...
b. 1969, Long Island, Nueva York
Fecha de nacimiento: 27 de marzo de 1969
Nacido en Huntington, criado en Greenlawn.
Out of Time de REM ha desbancado a Mariah Carey de la cima de la lista de álbumes de Billboard después de 11 semanas.
Hasta ahora se han vendido más de 25 millones de copias en todo el mundo y 2,2 millones de copias en Japón.
Los colaboradores detrás de escena detallan la realización del liberador proyecto paralelo del ícono, Chick's Something's Ugly Daughter.
En una breve declaración publicada hoy (23 de enero), la matriz del sello EMI anunció que el contrato de varios álbumes, que le habría pagado al cantante unos 100 millones de dólares, se resolvió amistosamente por 28 millones de dólares.
Cuando se le preguntó si regresaría para el final de la serie American Idol de la próxima temporada 15 en el programa de radio, Carey declinó: "¡Diablos, no! Absolutamente no. Esa fue la peor experiencia de mi vida".
Mariah Carey nunca apareció anoche en el final de la serie American Idol (3.0/10), pero muchos jueces anteriores, concursantes y fanáticos ausentes durante mucho tiempo sí lo hicieron.
Tommy Mottola... se casó con su tercera esposa, la actriz de telenovelas mexicana Thalia Sodi, en una boda extravagante y estelar el sábado por la noche [Oct.
11, 1997] en la Catedral de San Patricio de Nueva York.
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