Lost es una serie de televisión estadounidense de ciencia ficción y aventuras creada por Jeffrey Lieber , JJ Abrams y Damon Lindelof que se emitió en ABC del 22 de septiembre de 2004 al 23 de mayo de 2010, durante seis temporadas y 121 episodios. Contiene elementos de ficción sobrenatural y sigue a los supervivientes de un avión comercial que volaba entre Sydney y Los Ángeles , después de que el avión se estrellara en una isla misteriosaen algún lugar del Océano Pacífico Sur . Los episodios suelen presentar una historia principal ambientada en la isla, aumentada con secuencias de flashback o flashforward que brindan información adicional sobre los personajes involucrados.
Lindelof y Carlton Cuse actuaron como showrunners y son productores ejecutivos junto con Abrams y Bryan Burk . Inspirado en la película Cast Away de Tom Hanks de 2000 , [1] el programa se cuenta de forma muy serializada. Debido a su gran reparto y al coste de filmación principalmente en Oahu , Hawaii, la serie fue una de las más caras de la televisión, y solo el piloto costó más de 14 millones de dólares. [2] El universo ficticio y la mitología de Lost se ampliaron mediante varios medios relacionados, sobre todo una serie de miniepisodios llamados Missing Pieces ; y un epílogo de 12 minutos , " El nuevo hombre a cargo ".
Los críticos han calificado regularmente a Lost como una de las mejores series de televisión de todos los tiempos. [3] [4] [5] La primera temporada tuvo un promedio estimado de 16 millones de espectadores por episodio en ABC. [6] Durante su sexta y última temporada, el programa tuvo un promedio de más de 11 millones de espectadores estadounidenses por episodio. Lost recibió cientos de nominaciones a premios de la industria a lo largo de su carrera y ganó numerosos de estos premios, incluido el Premio Primetime Emmy a la Mejor Serie Dramática en 2005, [7] Mejor Importación Estadounidense en los Premios de Televisión de la Academia Británica en 2005, el Globo de Oro Premio a la Mejor Serie de Televisión - Drama en 2006, y Premio del Sindicato de Actores a la Mejor Actuación de un Reparto en una Serie Dramática .
La temporada 1 comienza con las secuelas de un accidente aéreo, que deja a los pasajeros supervivientes del vuelo 815 de Oceanic Airlines en lo que parece ser una isla tropical deshabitada. Jack Shephard , un cirujano de columna, se convierte en su líder. Su supervivencia se ve amenazada por una serie de entidades misteriosas, incluidos los osos polares, una criatura invisible que deambula por la jungla (el "Monstruo de Humo") y los malévolos habitantes de la isla, conocidos como "Los Otros" . Se encuentran con una mujer francesa llamada Danielle Rousseau , que naufragó en la isla 16 años antes de la historia principal y está desesperada por tener noticias de su hija, Alex. También encuentran una misteriosa trampilla de metal enterrada en el suelo. Mientras dos supervivientes, Locke y Boone, intentan forzar la apertura de la escotilla, otros cuatro, Michael, Jin, Walt y Sawyer, intentan salir en una balsa que han construido. Mientras tanto, los flashbacks se centran en detalles de las vidas de los supervivientes individuales antes del accidente aéreo.
La segunda temporada sigue el creciente conflicto entre los supervivientes y los Otros y continúa el tema del choque entre la fe y la ciencia, mientras resuelve viejos misterios y plantea otros nuevos. Los cuatro supervivientes de la balsa son emboscados por los Otros y se llevan a Walt , el hijo de Michael . Los supervivientes se ven obligados a regresar a la isla, donde encuentran a los supervivientes de la sección de cola (los "Tailies"). Se desarrolla una lucha de poder entre Jack y John Locke por el control de las armas y la medicina ubicadas en la escotilla, resuelta en " The Long Con " por Sawyer cuando obtiene el control de ellas. Se revela que la escotilla es una estación de investigación construida unos treinta años antes por la Iniciativa Dharma , un proyecto de investigación científica que implicó la realización de experimentos en la isla. Un hombre llamado Desmond Hume había estado viviendo en la escotilla durante tres años, activando un programa de computadora cada 108 minutos para evitar que ocurriera un evento catastrófico desconocido. Para recuperar a su hijo, Michael traiciona a los supervivientes y Jack, Sawyer y Kate son capturados. A Michael le dan un barco y abandona la isla con su hijo, mientras John destruye la computadora en la escotilla, tras lo cual un evento electromagnético sacude la isla. Esto provoca que la isla sea detectada por los científicos que trabajan para Penélope Widmore , y se revela que un suceso similar provocó la desintegración del avión.
En la temporada 3, los supervivientes del accidente aprenden más sobre los Otros y su larga historia en la misteriosa isla, junto con el destino de la Iniciativa Dharma. También se presenta al líder de los Otros, Benjamín Linus , y las deserciones de ambos bandos allanan el camino para el conflicto entre los dos. Elementos de viaje en el tiempo también comienzan a aparecer en la serie, cuando Desmond se ve obligado a girar la llave de seguridad en la escotilla para detener el evento electromagnético, y esto envía su mente ocho años al pasado. Cuando regresa al presente, puede ver el futuro. Kate y Sawyer escapan de los Otros, mientras Jack se queda después de que Ben promete que Jack podrá salir de la isla en un submarino si opera a Ben, que tiene cáncer. Jack lo hace, pero John destruye el submarino. Jack se queda atrás con Juliet , una Otra, que también busca abandonar la isla, mientras John se une a los Otros. Un helicóptero que transportaba a Naomi se estrella cerca de la isla. Naomi dice que su carguero, Kahana , está cerca y fue enviado por Penelope Widmore , la exnovia de Desmond. Desmond tiene una visión en la que Charlie se ahogará tras apagar una señal que impide la comunicación con el mundo exterior. Su visión se hace realidad, pero Charlie habla con Penélope, quien dice que no conoce a ninguna Naomi. Antes de ahogarse, Charlie escribe en su mano "No es el barco de Penny" para que Desmond pueda leerlo. Mientras tanto, los supervivientes se ponen en contacto con un equipo de rescate a bordo del carguero. En el final de la temporada , aparentes flashbacks muestran a un Jack deprimido yendo al funeral de una persona desconocida. En la escena final, se revela que son "avances", y se revela que Kate y Jack escaparon de la isla. Jack, sin embargo, está desesperado por volver.
La temporada 4 se centra en los supervivientes que se enfrentan a la llegada de personas del carguero, que han sido enviadas a la isla para recuperarla de manos de Benjamin. Continúan los "Flash forwards", en los que se ve cómo seis supervivientes, apodados los "Oceanic Six", viven su vida tras escapar de la isla. Los "Oceanic Six" son Jack, Kate, Hurley, Sayid, Sun y Aaron. En el presente, llegan cuatro miembros del carguero y hacen equipo con los sobrevivientes para escapar de la isla, ya que la tripulación del carguero tiene órdenes de matar a todos los que se queden.
Mientras tanto, Ben viaja con John para ver a Jacob , el líder de la isla. John entra a su casa pero encuentra al padre muerto de Jack, Christian , quien dice que puede hablar en nombre de Jacob y le ordena a John que "mueva" la isla. Ben lleva a John a una estación de metro en la que se investigaban los viajes en el tiempo. John se convierte en el nuevo líder de los Otros, mientras Ben mueve la isla haciendo girar una rueda gigante congelada, tras lo cual es transportado al Sahara . Los seis supervivientes escapan en un helicóptero mientras ven desaparecer la isla y posteriormente son rescatados por Penélope. Es entonces cuando Desmond y Penélope se reencuentran por primera vez en mucho tiempo.
En el final de la temporada, se revela que el funeral al que asistió Jack en los "flash forwards" fue el de John Locke, quien había estado buscando a los Oceanic Six en sus esfuerzos por convencerlos de que regresaran a la isla.
La temporada 5 sigue dos líneas de tiempo. La primera línea de tiempo tiene lugar en la isla donde los supervivientes que quedaron atrás saltan erráticamente hacia adelante y hacia atrás en el tiempo. En uno de estos períodos de tiempo, John habla con Richard Alpert , uno de los Otros, quien le dice que para salvar la isla, debe traer a todos de regreso. John va a la misma estación de metro a la que fue Ben. Después de mover él mismo la rueda, John es transportado al Sahara en 2007, mientras el tiempo cambia en la isla y los supervivientes quedan varados con la Iniciativa Dharma en 1974. En 2007, John contacta a los Seis de Oceanic, pero nadie quiere regresar. . El último de los Oceanic Six que encuentra es un Jack deprimido. John le dice a Jack que su padre está vivo en la isla. Esto afecta gravemente a Jack y comienza a tomar vuelos con la esperanza de estrellarse en la isla nuevamente. Ben encuentra a John y lo mata. Después de la muerte de John, a los Oceanic Six se les dice que aborden el vuelo 316 de Ajira Airways para regresar a la isla y, para regresar, deben llevar el cuerpo de John Locke en el avión. Toman el vuelo, pero algunos aterrizan en 1977, donde se encuentran con los otros sobrevivientes que ahora son parte de la Iniciativa Dharma, y otros aterrizan en 2007. Daniel Faraday les dice a los sobrevivientes en 1977 que si detonan una bomba nuclear en En el sitio de construcción de la escotilla, la energía electromagnética debajo de ella será negada; como resultado, la escotilla nunca se construiría y su futuro podría cambiar. En 2007, John Locke aparentemente vuelve a la vida. Le indica a Richard Alpert que hable con John, que viaja en el tiempo, y le diga que debe traer a todos de regreso a la isla. Después de esto, va a hablar con Jacob. El final de temporada revela que John Locke todavía está muerto y otra entidad ha tomado su forma para manipular a Ben para que mate a Jacob. En 1977, Juliet detona el núcleo de fisión extraído de la bomba de hidrógeno.
La temporada 6, la última temporada, sigue dos líneas de tiempo. En la primera línea de tiempo, los supervivientes son enviados al presente, ya que la muerte de Jacob permite que su hermano, el Hombre de Negro , el alter ego humano del Monstruo de Humo , se apodere de la isla. Habiendo asumido la forma de John Locke, el Monstruo de Humo busca escapar de la isla y provoca una guerra final entre las fuerzas del bien y del mal.
La segunda línea de tiempo, llamada narrativa "flash-sideways", sigue las vidas de los personajes principales en un entorno donde Oceanic 815 nunca se estrelló, aunque se revelan cambios adicionales a medida que se muestra a otros personajes viviendo vidas completamente diferentes a las de ellos. En los episodios finales, un flashback al pasado lejano muestra los orígenes del poder de la isla y del conflicto entre Jacob y el Hombre de Negro, quienes se revelan como hermanos gemelos, con Jacob desesperado por evitar que su hermano abandone la isla después de El poder de la isla lo transforma y se convierte en el Monstruo de Humo.
En esta temporada, se revelan las maquinaciones de Jacob: todos fueron empujados por el destino y su manipulación para estar en el vuelo de Oceanic ya que muchos de los miembros del vuelo fueron considerados "candidatos" por Jacob para ser el nuevo protector de la isla después de su muerte. La misión del Hombre de Negro desde el principio de la serie: matar a todos los candidatos, permitiéndole así abandonar la isla de una vez por todas. El fantasma de Jacob se aparece a los últimos candidatos supervivientes y Jack es nombrado nuevo protector. Jack alcanza al Hombre de Negro, quien le dice que quiere ir al "corazón de la isla" para apagarlo y, por tanto, abandonar finalmente la isla. Llegan al lugar, pero luego de hacer esto, El Hombre de Negro se vuelve mortal. Kate mata al Hombre de Negro, pero Jack resulta gravemente herido. Hurley , uno de los supervivientes, se convierte en el nuevo cuidador de la isla. Varios de los supervivientes mueren en el conflicto o se quedan en la isla, y el resto escapa en el Avión Ajira de una vez por todas. Jack regresa al "corazón de la isla" y lo enciende nuevamente, salvándolo. Hurley, como nuevo protector, le pide a Ben que lo ayude en su nuevo trabajo, a lo que él accede. Habiendo salvado la isla, Jack muere pacíficamente en el mismo lugar en el que despertó cuando llegó a la isla.
El final de la serie revela que la línea de tiempo del flash es en realidad una forma de limbo en el más allá, donde algunos de los supervivientes y otros personajes de la isla se reúnen después de la muerte. En la última escena, los supervivientes se reúnen todos en una iglesia donde "siguen adelante" juntos.
Los episodios de Lost incluyen una serie de elementos misteriosos adscritos a la ciencia ficción o fenómenos sobrenaturales. Los creadores de la serie se refieren a estos elementos como la composición de la mitología de la serie y formaron la base de las especulaciones de los fanáticos. [14] Los elementos mitológicos del programa incluyen un " Monstruo de Humo " que deambula por la isla, un misterioso grupo de habitantes a quienes los sobrevivientes llamaron " Los Otros ", una organización científica llamada Iniciativa Dharma que colocó varias estaciones de investigación en la isla, una secuencia de números que aparece con frecuencia en la vida de los personajes en el pasado, presente y futuro, y conexiones personales ( sincronicidad ) entre los personajes de las que a menudo desconocen.
En el corazón de la serie hay una historia compleja y críptica, que generó numerosas preguntas y debates entre los espectadores. [15] Alentados por los escritores y estrellas de Lost , que a menudo interactuaban con los fanáticos en línea, tanto los espectadores como los críticos de televisión recurrieron a teorizaciones generalizadas en un intento de desentrañar los misterios. Las teorías se referían principalmente a la naturaleza de la isla, los orígenes del "Monstruo" y los "Otros", el significado de los números y las razones tanto del accidente como de la supervivencia de algunos pasajeros. [15] Varias de las teorías más comunes de los fanáticos fueron discutidas y rechazadas por los creadores del programa, la más común es que los sobrevivientes del vuelo 815 de Oceanic están muertos y en el purgatorio . Lindelof rechazó las especulaciones de que naves espaciales o extraterrestres influyeran en los acontecimientos en la isla o que todo lo visto fuera una realidad ficticia que tenía lugar en la mente de alguien. Carlton Cuse descartó la teoría de que la isla era un reality show y los náufragos eran compañeros de casa involuntarios, [16] y Lindelof negó muchas veces la teoría de que el "Monstruo" era una nube de nanobots similar a la que aparece en la novela Prey de Michael Crichton. (que resultó compartir el nombre del protagonista, Jack). [17]
Hay varios elementos y motivos recurrentes en Lost , que generalmente no tienen un efecto directo en la historia en sí, pero amplían el subtexto literario y filosófico del programa . Estos elementos incluyen frecuentes apariciones de blanco y negro, que reflejan el dualismo dentro de personajes y situaciones; así como rebelión en casi todos los personajes, especialmente en Kate; [18] situaciones familiares disfuncionales (especialmente aquellas que giran en torno a los padres de muchos personajes), como se retrata en las vidas de casi todos los personajes principales; [19] referencias apocalípticas, incluido el hecho de que Desmond presionara el botón para anticipar el fin del mundo; coincidencia versus destino, revelado aparentemente a través de la yuxtaposición de los personajes Locke y el Sr. Eko; el conflicto entre ciencia y fe, encarnado por el tira y afloja de liderazgo entre Jack y Locke y sus marcados desacuerdos sobre temas como la escotilla, el botón y la salida de la isla; [20] la lucha entre el bien y el mal, mostrada por la relación entre Jacob y el Hombre de Negro, varias veces por Locke usando símbolos como su juego de backgammon , también las rocas blancas y negras a las que el Hombre de Negro se refiere como " broma interna"; y referencias a numerosas obras literarias, incluidas menciones y discusiones de novelas particulares. [21] Una referencia notable a una novela es De ratones y hombres de John Steinbeck , generalmente cuando se ve a Sawyer leyéndola o haciendo referencia a ella. También hay muchas alusiones en los nombres de los personajes a pensadores y escritores históricos famosos, como Ben Linus (en honor al químico Linus Pauling ), John Locke (en honor al filósofo ) y su alias Jeremy Bentham (en honor al filósofo ), Danielle Rousseau (en honor al filósofo Jean-Jacques Rousseau ), Desmond David Hume (después del filósofo David Hume ), el exmarido de Julieta (después del filósofo Edmund Burke ), Mikhail Bakunin (después del filósofo anarquista ), Daniel Faraday (después del físico Michael Faraday ), Eloise Hawking (después del físico Stephen Hawking ), George Minkowski (en honor al matemático Hermann Minkowski ), Richard Alpert (el nombre de nacimiento del maestro espiritual Ram Dass ), Boone Carlyle (en honor al pionero Daniel Boone y al filósofo Thomas Carlyle) y Charlotte Staples Lewis (según el autor Clive Staples (CS) Lewis ). [22]
De las 324 personas a bordo del vuelo 815 de Oceanic , [23] hay 70 supervivientes iniciales (así como un perro) repartidos en las tres secciones del accidente aéreo. [24] [25] [26] Aunque un elenco grande hizo que Lost fuera más costosa de producir, los escritores se beneficiaron de una mayor flexibilidad en las decisiones de la historia. [27] Según el productor ejecutivo de la serie Bryan Burk, "Puedes tener más interacciones entre personajes y crear personajes más diversos, más historias de fondo, más triángulos amorosos ". [27]
Lost fue planeado como un espectáculo multicultural con un elenco internacional. La temporada inicial tuvo 14 papeles de oradores regulares que recibieron facturación de estrellas . Matthew Fox interpretó al protagonista, un cirujano con problemas llamado Jack Shephard . Evangeline Lilly interpretó a la fugitiva Kate Austen . Jorge García interpretó a Hugo "Hurley" Reyes , un desafortunado ganador de la lotería. Josh Holloway interpretó a un estafador, James "Sawyer" Ford . Ian Somerhalder interpretó a Boone Carlyle , director de operaciones del negocio de bodas de su madre. Maggie Grace interpretó a su hermanastra Shannon Rutherford , una ex profesora de danza. Harold Perrineau interpretó al trabajador de la construcción y aspirante a artista Michael Dawson , mientras que Malcolm David Kelley interpretó a su pequeño hijo, Walt Lloyd . Terry O'Quinn interpretó al misterioso John Locke . Naveen Andrews interpretó al ex guardia republicano iraquí Sayid Jarrah . Emilie de Ravin interpretó a una joven futura madre australiana, Claire Littleton . Yunjin Kim interpretó a Sun-Hwa Kwon , la hija de un poderoso e increíblemente rico empresario y mafioso coreano, con Daniel Dae Kim como su marido y ejecutor de su padre, Jin-Soo Kwon . Dominic Monaghan interpretó al drogadicto ex estrella de rock inglés Charlie Pace .
Durante las dos primeras temporadas, se escribieron algunos personajes, mientras que se agregaron nuevos personajes con nuevas historias. [28] [29] Boone Carlyle fue eliminado cerca del final de la primera temporada, [30] y Walt se convirtió en un personaje intermitente, haciendo apariciones ocasionales a lo largo de la segunda temporada después de ser capturado por Los Otros en el final de la primera temporada. La partida de Shannon, ocho episodios después de la segunda temporada, dio paso a los recién llegados, el Sr. Eko , un ex líder de la milicia nigeriana y falso sacerdote católico interpretado por Adewale Akinnuoye-Agbaje ; Ana Lucía Cortez , guardia de la TSA en el aeropuerto y ex oficial de policía de LAPD interpretada por Michelle Rodríguez ; y Libby Smith , una supuesta psicóloga clínica y ex enferma mental interpretada por Cynthia Watros . Ana Lucía y Libby fueron eliminadas de la serie hacia el final de la segunda temporada después de que Michael les disparara, quien luego abandonó la isla junto con su hijo. [31]
En la tercera temporada, dos actores ascendieron de papeles recurrentes a papeles protagónicos: Henry Ian Cusick como el ex soldado escocés Desmond Hume ; y Michael Emerson como el líder manipulador de los Otros, Ben Linus . Además, tres nuevos actores se sumaron al reparto habitual: Elizabeth Mitchell , como doctora especialista en fertilidad y la otra Juliet Burke ; y Kiele Sanchez y Rodrigo Santoro como pareja sobreviviente de fondo Nikki Fernandez y Paulo . Varios personajes murieron en la temporada: Eko fue asesinado cuando Akinnuoye-Agbaje no deseaba continuar en el programa, [32] [33] Nikki y Paulo fueron enterrados vivos a mitad de temporada después de una mala respuesta de los fanáticos, [34] y en el Al final de la tercera temporada, Charlie muere como un héroe.
En la cuarta temporada, Harold Perrineau se reincorporó al elenco principal para retomar el papel de Michael, ahora suicida y en un desesperado viaje redentor para expiar sus crímenes anteriores. [35] Junto con Perrineau, nuevos actores adicionales: Jeremy Davies como Daniel Faraday , un físico nervioso que se interesa científicamente por la isla; Ken Leung como Miles Straume , un sarcástico supuesto susurrador de fantasmas; y Rebecca Mader como Charlotte Staples Lewis , una antropóloga testaruda y decidida y una académica exitosa, se unieron al elenco. [36] Michael fue eliminado en el final de la cuarta temporada. [37] Claire, quien desaparece misteriosamente con su padre muerto cerca del final de la temporada, no regresó como una serie regular para la quinta temporada, pero regresó para la sexta y última temporada. [38]
En la quinta temporada, no se unieron nuevos personajes al elenco principal; sin embargo, varios personajes abandonaron el programa: Charlotte fue escrita a principios de la temporada en el episodio cinco, y Daniel fue escrita más tarde en el antepenúltimo episodio. La sexta temporada vio varios cambios de reparto: Juliet fue eliminada en el estreno de la temporada, mientras que tres personajes recurrentes anteriores pasaron a ser protagonistas. [39] Estos incluían a Néstor Carbonell como el misterioso y eterno Otro Richard Alpert ; Jeff Fahey como el piloto Frank Lapidus ; [40] y Zuleikha Robinson como Ilana Verdansky, sobreviviente del vuelo 316 de Ajira Airways . Además, los ex miembros del elenco Ian Somerhalder, Dominic Monaghan, Rebecca Mader, Jeremy Davies, Elizabeth Mitchell, Maggie Grace, [41] Michelle Rodriguez, [42] Harold Perrineau y Cynthia Watros [43] regresaron.
A numerosos personajes secundarios se les han dado apariciones amplias y recurrentes en la historia progresiva. Danielle Rousseau ( Mira Furlan ), miembro francesa de una expedición científica anterior a la isla, encontrada por primera vez como una grabación de voz en el episodio piloto, aparece a lo largo de la serie. Está buscando a su hija, que más tarde aparece en la forma de Alex Rousseau ( Tania Raymonde ). Alex ha sido secuestrada por Ben Linus y llevada a los Otros, donde se crió. Cindy ( Kimberley Joseph ), una azafata de Oceanic que apareció por primera vez en Piloto, sobrevivió al accidente y, posteriormente, se convirtió en uno de los Otros.
En la segunda temporada, el matrimonio Rose Nadler ( L. Scott Caldwell ) y Bernard Nadler ( Sam Anderson ), separados en lados opuestos de la isla (ella con los personajes principales, él con los supervivientes de la cola), aparecieron en un flashback. episodio después de reunirse. La segunda temporada también presenta al Dr. Pierre Chang ( Francois Chau ), un miembro de la misteriosa Iniciativa Dharma que aparece en las películas de orientación de sus numerosas estaciones ubicadas por toda la isla. El magnate corporativo Charles Widmore ( Alan Dale ) tiene conexiones tanto con Ben como con Desmond. Desmond está enamorado de la hija de Widmore, Penélope "Penny" Widmore ( Sonya Walger ).
Eloise Hawking ( Fionnula Flanagan ), presentada en la tercera temporada, es la madre de Daniel Faraday y también tiene conexiones con Desmond. La introducción de los Otros contó con Tom Friendly ( MC Gainey ) y Ethan Rom ( William Mapother ), quienes han aparecido tanto en flashbacks como en la historia en curso. El padre de Jack, Christian Shephard ( John Terry ), ha aparecido en múltiples flashbacks de varios personajes. En la tercera temporada, Naomi Dorrit ( Marsha Thomason ), la líder de un grupo contratado por Widmore para encontrar a Ben Linus, se lanza en paracaídas a la isla. Un miembro de su equipo incluye al despiadado mercenario Martin Keamy ( Kevin Durand ).
En el episodio final " The End ", las estrellas invitadas recurrentes Sam Anderson ; L. Scott Caldwell ; Francois Chau ; Fionnula Flanagan ; Sonia Walger ; y John Terry fueron acreditados bajo la rúbrica de "protagonistas" junto al elenco principal. La misteriosa entidad parecida a una nube de humo negro, conocida como " el Monstruo ", apareció en forma humana durante la quinta y sexta temporada como un hombre de mediana edad vestido con una túnica negra, interpretado por Titus Welliver , y en la sexta temporada, aparece. en la forma de John Locke interpretado por O'Quinn en un doble papel . Su rival, Jacob , fue interpretado por Mark Pellegrino .
Lost fue producida por ABC Studios , Bad Robot Productions y Grass Skirt Productions. A lo largo de su carrera, los productores ejecutivos de la serie fueron Damon Lindelof , JJ Abrams , Bryan Burk , Carlton Cuse , Jack Bender , Jeff Pinkner , Edward Kitsis , Adam Horowitz , Jean Higgins y Elizabeth Sarnoff , con Lindelof y Cuse como showrunners . [39]
La serie fue concebida por Lloyd Braun , jefe de ABC en ese momento, mientras estaba de vacaciones en Hawái durante 2003 como una adaptación televisiva de la película Cast Away de Tom Hanks de 2000 , cruzada con elementos del popular reality show Survivor . [44] Más tarde, Braun presentó sus ideas para Cast Away – The Series en la reunión de ejecutivos de la cadena en el Disney's Grand Californian Hotel & Spa en Anaheim, California , describiendo el concepto como "partes Cast Away , Survivor y Gilligan's Island , con un Elemento del Señor de las Moscas ." [45] Muchos encontraron la idea ridícula, pero el vicepresidente senior Thom Sherman vio potencial y decidió encargar un guión inicial a Spelling Television . El productor de ortografía Ted Gold recurrió al escritor Jeffrey Lieber , quien presentó una propuesta a ABC en septiembre de 2003 titulada Nowhere , que Sherman aprobó. Descontento con el guión final de Lieber y una reescritura posterior, en enero de 2004, Braun contactó a JJ Abrams, quien había desarrollado la serie de televisión Alias para ABC, para escribir un nuevo guión piloto. Lieber recibiría más tarde un crédito por la historia del piloto de Lost y, posteriormente, compartió el crédito de "creado por" con Abrams y Lindelof, tras una solicitud de arbitraje en el Writers Guild of America . [1] El único edicto inviolable que Braun le hizo a Abrams fue que el título del programa debía ser Perdido , habiendo concebido el título y enojado por su cambio a Nowhere de Lieber. [46]
Aunque inicialmente dudó, Abrams aceptó la idea con la condición de que la serie tuviera un ángulo sobrenatural y si tuviera un compañero de escritura. [44] [47] La ejecutiva de ABC, Heather Kadin, le envió a Damon Lindelof , quien durante mucho tiempo había tenido la intención de conocer a Abrams porque deseaba escribir para Alias . [48] Juntos, Abrams y Lindelof crearon el estilo y los personajes de la serie y también escribieron una biblia de la serie que concibió y detalló las principales ideas mitológicas y los puntos de la trama para una duración ideal de cuatro a cinco temporadas para el programa. [49] [50] La idea novedosa de un arco narrativo que abarca varios años se inspiró en Babylon 5 . [51] Debido a que ABC consideró que Alias estaba demasiado serializado , Lindelof y Abrams aseguraron a la cadena en la Biblia que el programa sería autónomo: "Prometemos... que [cada episodio] NO requiere conocimiento del episodio(s) que lo precedió... no existe ningún 'Misterio Supremo' que deba resolverse". Si bien tales declaraciones contradecían sus verdaderos planes, la artimaña logró persuadir a ABC para que comprara el programa. [52] El juego Myst , también ambientado en una isla tropical, fue señalado como una influencia de Lindelof, ya que en su narrativa, "Nadie te dijo cuáles eran las reglas. Sólo tenías que caminar y explorar estos entornos y gradualmente un La historia fue contada." [53]
Abrams creó el sonido de apertura del programa y su tarjeta de título inspirándose en The Twilight Zone . [54] [55] Se retiró de la producción de Lost a mitad de la primera temporada para dirigir Misión: Imposible III , [56] dejando a Lindelof y al nuevo productor ejecutivo Carlton Cuse para desarrollar ellos mismos gran parte de la mitología general de la serie . [57] Sin embargo, Abrams regresó brevemente para ayudar a coescribir el estreno de la tercera temporada junto con Lindelof. El desarrollo del programa se vio limitado por plazos ajustados, ya que se había encargado al final del ciclo de desarrollo de la temporada 2004. A pesar del corto cronograma, el equipo creativo se mantuvo lo suficientemente flexible como para modificar o crear personajes que se adaptaran a los actores que deseaban contratar. [58]
El episodio piloto de dos partes de Lost fue el más caro en la historia de la cadena y, según se informa, costó entre 10 y 14 millones de dólares, [59] en comparación con el coste medio de un piloto de una hora de duración en 2005 de 4 millones de dólares. [60] El estreno mundial del episodio piloto fue el 24 de julio de 2004, en la Comic-Con de San Diego . [61] La empresa matriz de ABC, Disney, despidió a Braun antes del debut televisivo de Lost , en parte debido a los bajos índices de audiencia de la cadena y también porque había dado luz verde a un proyecto tan caro y arriesgado. [47] La serie debutó el 22 de septiembre de 2004, convirtiéndose en uno de los mayores éxitos comerciales y de crítica de la temporada televisiva de 2004 . Junto con las nuevas series Desperate Housewives y Grey's Anatomy , Lost ayudó a revertir la decadente suerte de ABC, [62] y su gran éxito probablemente hizo que la cadena ignorara que el programa rompió casi de inmediato las promesas de Lindelof y Abrams con respecto a Lost . s parcelas. [52]
Muchos de los papeles de la primera temporada fueron el resultado del gusto de los productores ejecutivos por varios actores. El personaje principal Jack iba a morir en el piloto, y el papel estaba planeado para Michael Keaton . Sin embargo, los ejecutivos de ABC insistieron en que Jack viviera. [63] Antes de que se decidiera que Jack viviría, Kate iba a surgir como la líder de los supervivientes; fue concebida como una mujer de negocios de mediana edad cuyo marido aparentemente había muerto en el accidente, papel que luego desempeñó el personaje recurrente Rose. Dominic Monaghan audicionó para el papel de Sawyer, quien en ese momento se suponía que era un estafador urbano con traje elegante. Los productores disfrutaron la actuación de Monaghan y cambiaron el personaje de Charlie, una ex estrella de rock fracasada, para que se adaptara a él. Jorge García también audicionó para Sawyer y el papel de Hurley fue escrito para él. Cuando Josh Holloway audicionó para Sawyer, a los productores les gustó la ventaja que le dio al personaje (según se informa, pateó una silla cuando olvidó sus líneas y se enojó en la audición) y su acento sureño , por lo que cambiaron a Sawyer para que encajara en la actuación de Holloway. Yunjin Kim audicionó para Kate, pero los productores escribieron el personaje de Sun para ella y el personaje de Jin, interpretado por Daniel Dae Kim, para ser su marido. Sayid, interpretado por Naveen Andrews, tampoco estaba en el guión original. Locke y Michael fueron escritos pensando en sus actores. Emilie de Ravin, que interpretó a Claire, fue elegida para lo que se suponía sería un papel recurrente. [63] En la segunda temporada, Michael Emerson fue contratado para interpretar a Ben ("Henry Gale") durante tres episodios. Su papel se amplió a ocho episodios debido a sus habilidades de actuación y, finalmente, durante toda la tercera temporada y temporadas posteriores. [64]
Lost se filmó con cámaras Panavision de 35 mm casi en su totalidad en la isla hawaiana de Oahu , dada la amplia diversidad de lugares de rodaje de fácil acceso. Las escenas originales de la isla para el piloto se filmaron en la playa de Mokulē'ia , cerca del extremo noroeste de la isla. Las escenas de playa posteriores tienen lugar en lugares apartados de la famosa costa norte . Las escenas de cuevas de la primera temporada se filmaron en un estudio de sonido construido en un almacén de repuestos de Xerox , que había estado vacío desde que tuvo lugar allí un tiroteo masivo por parte de empleados en 1999. [65] En 2006, el estudio de sonido y las oficinas de producción se trasladaron al Hawaii Film Studio, operado por Hawaii Film Office , [66] donde se construyeron los decorados que representan los interiores de la "Estación Swan" de la temporada 2 y la "Estación Hydra" de la temporada 3. [67]
Varias áreas urbanas de Honolulu y sus alrededores se utilizan como sustitutos de lugares de todo el mundo, incluidos California, Nueva York, Iowa , Miami, Corea del Sur, Irak , Nigeria, Reino Unido, París, Tailandia , Berlín, Maldivas y Australia. Por ejemplo, las escenas ambientadas en el aeropuerto de Sydney se filmaron en el Centro de Convenciones de Hawaii , mientras que un búnker de la época de la Segunda Guerra Mundial se utilizó como instalación de la Guardia Republicana Iraquí y como estación de investigación de la Iniciativa Dharma . Las escenas ambientadas en Alemania durante el invierno se filmaron en Merchant St., con hielo triturado esparcido por todas partes para crear nieve y carteles de tiendas y automóviles rusos en la calle. Varias escenas del final de la temporada 3, " A través del espejo ", se rodaron en Los Ángeles, incluido un decorado de hospital tomado de Grey's Anatomy . Dos escenas durante la cuarta temporada se filmaron en Londres porque Alan Dale , quien interpreta a Widmore, estaba en ese momento actuando en el musical Spamalot y no pudo viajar a Hawaii. [68] Se rastrean archivos extensos de lugares de rodaje en un depósito en Lost Virtual Tour. [69]
Durante sus seis años de emisión, Lost desarrolló una extensa colección de herramientas promocionales que van desde las tradicionales promociones del programa de televisión realizadas por el canal, hasta la creación de juegos de realidad alternativa , como Lost Experience . [70] Lost mostró la innovación en el uso de nuevas estrategias publicitarias en el sector y la transformación de los dispositivos convencionales utilizados anteriormente.
Lost presenta una partitura orquestal interpretada por la Orquesta Sinfónica de Hollywood Studio y compuesta por Michael Giacchino , incorporando muchos temas recurrentes para los temas, como eventos, lugares y personajes. Giacchino logró algunos de los sonidos de la partitura utilizando instrumentos inusuales, como piezas suspendidas del fuselaje del avión . [71] El 21 de marzo de 2006, el sello discográfico Varèse Sarabande lanzó la banda sonora televisiva original de la primera temporada de Lost . [72] La banda sonora incluía versiones completas seleccionadas de los temas más populares de la temporada y el título principal, que fue compuesto por el creador de la serie JJ Abrams. [72] Varèse Sarabande lanzó una banda sonora con música de la temporada 2 de Lost el 3 de octubre de 2006. [73] La banda sonora de la temporada 3 fue lanzada el 6 de mayo de 2008; la banda sonora de la temporada 4 se lanzó el 11 de mayo de 2009; la banda sonora de la temporada 5 se lanzó el 11 de mayo de 2010; y la banda sonora de la última temporada se lanzó el 14 de septiembre de 2010. El 11 de octubre de 2010 se lanzó una banda sonora final, con música del final de la serie.
La serie utiliza canciones de la cultura pop con moderación y tiene una partitura principalmente orquestal (que generalmente consta de cuerdas divididas, percusión, arpa y tres trombones). Cuando presenta canciones pop, a menudo provienen de una fuente diegética . Los ejemplos incluyen las diversas canciones reproducidas en el reproductor de CD portátil de Hurley durante la primera temporada (hasta que se le agotaron las baterías en el episodio " ...In Translation ", que incluía "Delicate" de Damien Rice) o el uso del tocadiscos en la segunda temporada. , que incluyó " Make Your Own Kind of Music " de Cass Elliot y " Downtown " de Petula Clark en los estrenos de la segunda y tercera temporada respectivamente. Dos episodios muestran a Charlie en una esquina tocando la guitarra y cantando la canción de Oasis " Wonderwall ". En el final de la tercera temporada, Jack conduce por la calle escuchando "Scentless Apprentice" de Nirvana , justo antes de llegar a la funeraria Hoffs/Drawlar, y en la escena paralela del final de la cuarta temporada, llega escuchando "Gouge". Lejos" de Pixies . La tercera temporada también utilizó " Shambala " de Three Dog Night en dos ocasiones en la furgoneta. Las únicas dos canciones pop que se han utilizado sin una fuente en pantalla (es decir, no diegéticas ) son "Slowly" de Ann-Margret , en el episodio " I Do " y "I Shall Not Walk Alone", escrita de Ben Harper y versionado por The Blind Boys of Alabama en el episodio " Confidence Man ". Se utiliza música alternativa en varias transmisiones internacionales. Por ejemplo, en la transmisión japonesa de Lost , el tema musical utilizado varía según la temporada: la primera temporada usa "Here I Am" de Chemistry , la segunda temporada usa " Losin' " de Yuna Ito y la tercera temporada usa "Lonely Girl" de Crystal . Kay .
En mayo de 2023, el libro de Maureen Ryan Burn It Down: Power, Complicity and a Call For Change in Hollywood citó las afirmaciones del miembro del elenco Harold Perrineau y de las escritoras Monica Owusu-Breen y Melinda Hsu Taylor sobre un supuesto entorno tóxico y racista fomentado por Lindelof y Cuse. Perrineau dijo que Lindelof lo despidió después de preguntar sobre la muerte de su personaje. En respuesta a las acusaciones, Lindelof declaró "mi nivel de inexperiencia fundamental como gerente y jefe, mi papel como alguien que se suponía debía modelar un clima de peligro creativo y asunción de riesgos pero brindar seguridad y comodidad dentro del proceso creativo". Fracasé en ese esfuerzo". [74] [75]
Lost ha sido descrita por numerosos críticos como una de las mejores series de televisión de todos los tiempos. [85] [86] [87] Bill Carter, reportero de televisión de The New York Times , definió Lost como "el programa con quizás la trama continua más convincente en la historia de la televisión". [88] Entertainment Weekly colocó el programa en su lista de "lo mejor" de fin de década y dijo: "¡Nombra otro drama de la cadena que pueda convertir tan maravillosamente un? en un!". [89] En 2012, Entertainment Weekly también incluyó el programa en el puesto número 10 entre los "25 mejores programas de televisión de culto de los últimos 25 años", con una descripción fría y caliente: " Lost fue celebrado inicialmente como un personaje conmovedor". Drama con una amplia visión humanista del mundo que también se presentó como una criptografía dramática que exigía ser resuelta. El atractivo se redujo a medida que avanzaban las temporadas y la mitología se volvió más compleja, culminando en un final aún debatido que fue profundamente significativo para algunos y una tontería insatisfactoria para otros. ". [90] En 2007, TV Guide clasificó a Lost como el programa de culto número 5. [91] En 2013, TV Guide lo clasificó como el programa de ciencia ficción número 5 [92] y la mejor serie número 36 de todos los tiempos. [93] En septiembre de 2019, The Guardian clasificó el programa en el puesto 71 en su lista de los 100 mejores programas de televisión del siglo XXI. [94]
La primera temporada recibió elogios de la crítica. USA Today dijo que Lost , una "serie de perdidos en el mar totalmente original y fabulosamente divertida, había tomado" una extravagante configuración de serie de sábado y la había imbuido de personajes reales y emociones honestas, sin sacrificar nada de la diversión pasada de moda ". [95 ] Los Angeles Times elogió los valores de producción y dijo que "sabe los botones que quiere presionar (miedo a volar, miedo al abandono, miedo a lo desconocido) y los presiona, repetidamente, como un niño jugando un videojuego" . 96] IGN señaló que la primera temporada "tuvo éxito ante todo en el desarrollo del personaje." [97] La primera temporada de Lost ocupó el puesto número uno en la "Mejor cobertura televisiva de 2005: listas de los diez mejores críticos" por Matthew Gilbert de The Boston Globe . Tom Gliatto de People Weekly , Charlie McCollum de San Jose Mercury News y Robert Bianco de USA Today [98] .
La segunda temporada recibió críticas favorables, pero se señaló que la temporada "tropezó con algunas historias que no iban a ninguna parte y algunos personajes infrautilizados". IGN también destacó la incorporación de Desmond Hume como un nuevo personaje destacado. [99] El San Francisco Chronicle calificó la temporada 2 como una "incursión extendida, en su mayoría insatisfactoria, en una mitología más profunda con muy poca recompensa". [100] Después de ganar "Mejor serie dramática" por la primera temporada, Lost fue rechazada por los premios Emmy en la segunda temporada. Cerca del final de la segunda temporada, USA Today enumeró las teorías más populares de los fanáticos durante la segunda temporada: la isla como un problema psicológico. experimento, que la trampilla tenía propiedades electromagnéticas, teoría de cuerdas del tiempo y que todos en la isla habían desarrollado una "conciencia colectiva" que les permitía aparecer en el pasado de los demás. Una entrevista con un fan realizada por USA Today dijo que "el verdadero suspenso proviene de las respuestas, no de las preguntas. El suspenso no proviene de preguntarse qué está pasando sino de preguntarse qué sucederá después. Si no responde, resulta imposible satisfacerlo". [101]
El primer bloque de episodios de la tercera temporada fue criticado por plantear demasiados misterios [102] y no proporcionar suficientes respuestas. [103] También se presentaron quejas sobre el tiempo limitado en pantalla de muchos de los personajes principales del primer bloque. [104] Locke, interpretado por Terry O'Quinn, que había empatado en el mayor número de episodios de la segunda temporada, apareció en sólo 13 de 23 episodios de la tercera temporada, sólo dos más que la estrella invitada MC Gainey, que interpretó a Tom. La reacción ante dos nuevos personajes, Nikki y Paulo, fue en general negativa, y Lindelof incluso reconoció que la pareja era "universalmente despreciada" por los fans. [105] La decisión de dividir la temporada y el cambio de franja horaria estadounidense después de la pausa también fueron criticados. [106] [107] Cuse reconoció que "nadie estaba contento con la ejecución de seis episodios". [108] Sin embargo, el segundo bloque de episodios fue aclamado por la crítica, [109] y el equipo se ocupó de los problemas del primer bloque. [110] Se escribieron más respuestas en el programa, [111] y Nikki y Paulo fueron asesinados . [112] También se anunció que la serie terminaría tres temporadas después de la tercera temporada, [113] lo que Cuse esperaba que le dijera a la audiencia que los escritores sabían hacia dónde se dirigía la historia. [114]
Metacritic le dio a la cuarta temporada un promedio ponderado de 87 basado en 12 críticas críticas. [81] Por primera vez desde la primera temporada, Lost recibió una nominación al Emmy como 'Mejor Serie Dramática'. Tim Goodman del San Francisco Chronicle dijo que los episodios de la temporada 4 fueron "montañas rusas de acción rápida y revelaciones" y que la serie estaba "de nuevo en marcha". [100] En una encuesta realizada por TVWeek entre críticos profesionales, Lost fue votado como el mejor programa de televisión en la primera mitad de 2008 "por un amplio margen", aparentemente "entre los cinco primeros en casi todas las presentaciones de los críticos" y recibiendo "nada más que elogios". [115] El New York Times dijo que el programa se deleitaba con las críticas al capitalismo, utilizando al ficticio Mittelos Bioscience y al personaje del "malévolo industrial británico" de Charles Widmore como ejemplos. El crítico también dijo que el programa estaba "en el oscuro negocio de explorar cuán inútil es realmente la búsqueda moderna de paz, conocimiento, recuperación o ganancias". El crítico continuó diciendo que la serie no era tan "filosóficamente refinada" como Los Soprano o The Wire , pero que "ha maximizado el potencial de la incertidumbre narrativa y la ha convertido en una constante seductora". [116]
La quinta temporada volvió a recibir una recepción crítica mayoritariamente positiva. Metacritic le dio a la temporada 5 un promedio ponderado de 78 sobre 100. [83] Variety dijo que "la serie de ABC sigue siendo uno de los esfuerzos más intransigentes del horario estelar, y la última novedad de este año sobre flashbacks, flash-forwards y destellos de luz que desaparecen de islas no hace nada para alterar esa percepción". [117] Alan Sepinwall de The Star-Ledger dijo que la temporada 5 finalmente puede ser "un día de ajuste de cuentas entre aquellos espectadores que abrazan los adornos de ciencia ficción del programa y aquellos que prefieren no pensar en ellos". Sepinwall también relató que "me encantó cada minuto. Pero también soy un geek que leyó a Ray Bradbury e Isaac Asimov cuando era niño". [118]
Heather Havrilesky de Salon.com criticó el uso de los viajes en el tiempo, diciendo que "cuando un narrador introduce magia, viajes en el tiempo o un acto de Dios en la imagen y luego lo usa sin restricciones, la historia pierde su anclaje en la vida real". El crítico también preguntó: "¿Por qué importa lo que Locke, Richard Alpert, Daniel Faraday o cualquier otra persona hagan, cuando todos parecen tan despistados y libres de la realidad como lo estamos nosotros como espectadores? ¿Cómo pueden estos personajes tener una agenda concreta o un enfoque estratégico o perspectiva filosófica sobre cualquier cosa cuando otro acto de Dios les quita la alfombra de debajo cada pocos segundos? [119]
El New York Times también comentó que "lo que ha sido más desalentador de la temporada actual es la voluntad del programa de abandonar muchos de los temas más amplios y convincentes que fundamentaron la elaborada trama: las luchas entre la fe y la razón; las acusaciones del capitalismo extremo, la inutilidad de la recuperación. Todo lo que queda es la batalla reduccionista entre el destino y el libre albedrío que se desarrolla en gran medida, ahora, en la creencia de Jack Shephard de que regresar a la isla es su destino. [120] El AV Club dijo sobre el final de la quinta temporada: "¿Yo? El final me pareció frustrante, pero en el buen sentido. Este final fue entretenido y, a pesar de los momentos ocasionales de queja, creo que Este puede ser el final más sorprendente y significativo de Lost". [121]
La sexta temporada se abrió con mucho entusiasmo y curiosidad. El AV Club preguntó: "Supongo que uno de los mayores temores de los fanáticos de Lost a medida que avanzamos en esta sexta y última temporada, con obstáculos y todo, es que llegaremos al final y encontraremos una gran nada en "Retribuir todo lo que hemos invertido en estos personajes. No solo necesitamos respuestas, necesitamos justificaciones. ¿Por qué sucedió lo que sucedió? ¿Quién llamó al orden esta reunión en particular? ¿Realmente importa quién apareció?". [122] Los episodios " Dr. Linus ", " Ab Aeterno ", " Happily Ever After " y " The Candidate " se abrieron con una recepción crítica muy positiva, mientras que el penúltimo episodio " Across the Sea " fue el episodio con la recepción más negativa. [123] El tiempo pasado en el templo de los Otros fue criticado. [124] ¡MI! Online describió el programa como "un relámpago en una botella" y lo eligió como "Mejor drama televisivo de 2010". [125]
El final de la serie se abrió con una recepción de la crítica y los fanáticos altamente polarizada. Según Metacritic, "The End" recibió "críticas generalmente favorables" con un Metascore (un promedio ponderado basado en las impresiones de 31 reseñas críticas) de 74 sobre 100. [123] El crítico de IGN , Chris Carbot, le dio al final un 10/10. , empatándolo con la reseña inicial de " Piloto, Parte 1 ", " A través del espejo ", " The Constant " y " No hay lugar como el hogar, Partes 2 y 3 " como el episodio mejor reseñado de Lost . Lo describió como "una de las conclusiones más fascinantes, entretenidas y satisfactorias que podría haber esperado". Carbot también señaló que es posible que las discusiones sobre el episodio nunca terminen y dijo que " Es posible que Lost ya no esté, pero difícilmente será olvidado". [126] Eric Deggans del St. Petersburg Times también le dio al final una puntuación perfecta, afirmando que "el programa del domingo fue un recordatorio emocional, divertido y medido por expertos de en qué se ha centrado realmente Lost desde sus primeros momentos en el panorama televisivo en horario de máxima audiencia: Fe, esperanza, romance y el poder de la redención a través de la creencia en lo mejor de lo que mueve a la humanidad". [127] Robert Bianco de USA Today también calificó el episodio como perfecto, considerando que el final "puede compararse con lo mejor que ha producido cualquier serie". [128] Hal Boedeker de Orlando Sentinel citó el final como "una maravilla". [129]
The Guardian y The Daily Telegraph informaron que "The End" había recibido críticas negativas y decepcionó a sus espectadores. Alan Sepinwall de Star-Ledger se mostró menos entusiasmado con el final y afirmó: "Todavía estoy luchando con mis sentimientos sobre 'The End'... Pensé que la mayor parte funcionó como un gran éxito... Pero como alguien que pasó en Al menos durante los últimos seis años reflexionando sobre las preguntas que quedaron sin respuesta, ya sean pequeñas cosas como el tiroteo con los estabilizadores o por qué Los Otros dejaron a Dharma a cargo de la estación Swan después de la purga, o cuestiones más importantes como Walt, no puedo decir Encontré 'The End' totalmente satisfactorio, ya sea como cierre de esta temporada o de la serie... Hay callejones sin salida narrativos en cada temporada de 'Lost', pero sentí que la sexta temporada tenía más de lo habitual". [130] Mike Hale de The New York Times le dio a "The End" una crítica mixta, ya que el episodio mostró que la serie era "inestable en el panorama general: en la organización de la confusión de material mítico-religioso-filosófico que insistía en incorporar". su trama, pero muy hábil en lo pequeño, el momento a momento de contar una historia emocionante. Se volvieron insignificantes ... eran los detalles de lo que habían hecho en la isla ". [131] David Zurawik del Baltimore Sun le dio al episodio una crítica muy negativa y escribió: "Si se supone que este es un programa tan inteligente y sabio, diferente a cualquier otra cosa en las cadenas de televisión (bla, bla, bla), ¿por qué un cobarde tan débil? Un final falso, casi religioso, de luz blanca y de abrazo de oso... Una vez que Jack entró en la iglesia, parecía como si estuviera entrando a una fiesta de despedida de Hollywood sin comida ni música: sólo un grupo de actores sonriendo idiotamente durante 10 minutos. minutos y abrazándonos unos a otros." [132]
Lost se emitió en la American Broadcasting Company (ABC) del 22 de septiembre de 2004 al 23 de mayo de 2010. El episodio piloto tuvo 18,6 millones de espectadores, ganó fácilmente el horario de las 9:00 p. m. y le dio a ABC sus índices de audiencia más altos desde 2000, cuando Who Wants To Be a Millionaire se emitió inicialmente, superada sólo el mes siguiente por el estreno de Desperate Housewives . Según Variety , "A ABC seguramente le vendría bien un gran éxito dramático, ya que no ha tenido un éxito real desde The Practice . Lost representa el mejor comienzo de la cadena para un drama con jóvenes de 18 a 49 años desde Once and Again in ". 1999, y en espectadores totales desde Murder One en 1995." [133]
Para su primera temporada, Lost tuvo un promedio de 16 millones de espectadores, ocupando el puesto 14 en audiencia entre los programas de horario estelar y el 15 entre el grupo demográfico de dieciocho a cuarenta y nueve años . [134] A su segunda temporada le fue igualmente bien: nuevamente, Lost ocupó el puesto 14 en audiencia, con un promedio de 15,5 millones de espectadores. Sin embargo, mejoró su calificación entre 18 y 49 años, ubicándose en octavo lugar. [135] El estreno de la segunda temporada fue incluso más visto que el primero, atrayendo a más de 23 millones de espectadores y estableciendo un récord de la serie. [136] El estreno de la tercera temporada atrajo a 18,8 millones de espectadores. El séptimo episodio de la temporada, tras una pausa de tres meses, cayó a 14,5 millones. En el transcurso de la temporada de primavera, los ratings caerían a tan solo 11 millones de espectadores antes de recuperarse a cerca de 14 millones para el final de la temporada. La caída de los ratings se explicó en parte cuando Nielsen publicó los ratings de DVR , mostrando a Lost como la serie más grabada en televisión. Sin embargo, a pesar de las pérdidas generales de rating, Lost aún ganó su hora en el grupo demográfico crucial de 18 a 49 años y obtuvo los números más altos de 18 a 49 en el horario de las 10:00 p. m., antes que cualquier programa en cualquier cadena de esa temporada. El estreno de la cuarta temporada experimentó un aumento con respecto al episodio anterior a 16,1 millones de espectadores, [137] aunque en el octavo episodio, los espectadores habían disminuido a un mínimo de la serie de 11,461 millones. [137] Una encuesta de 20 países realizada por Informa Telecoms and Media en 2006 concluyó que Lost era el segundo programa de televisión más popular en esos países, después de CSI: Miami . [138] El estreno de la sexta temporada fue el primero en subir en los ratings año tras año desde la segunda temporada, atrayendo a 12,1 millones de espectadores. [139]
Para culminar su exitosa primera temporada, Lost ganó el premio Emmy a la mejor serie dramática [140] y JJ Abrams recibió un premio Emmy en septiembre de 2005 por su trabajo como director de "Pilot". Terry O'Quinn y Naveen Andrews fueron nominados en la categoría de Mejor Actor de Reparto en una Serie Dramática. [7] Lost arrasó con los premios del gremio en 2005, ganando los premios Writers Guild of America Awards 2005 por logros sobresalientes en escritura para una serie de televisión dramática, [141] el premio Producers Guild Award 2005 a la mejor producción, [142] el premio Director's Guild 2005 a la mejor dirección de un programa dramático de televisión, [143] y los premios Screen Actors Guild Awards 2005 al mejor reparto.
Fue nominada al Globo de Oro a la Mejor Serie Dramática de Televisión tres veces (2005-2007) y ganó el premio en 2006. [144] En 2006, Matthew Fox y Naveen Andrews recibieron nominaciones al Globo de Oro al Mejor Actor Principal en una Serie dramática [144] y Mejor actor de reparto [144] respectivamente, y en 2007, Evangeline Lilly recibió una nominación a Mejor actriz en una serie dramática de televisión . [144] Lost fue nominada al Premio de la Academia Británica de Cine y Televisión de 2005 a la Mejor Película Internacional. [145] En 2006, Jorge García y Michelle Rodríguez se llevaron a casa los premios ALMA al mejor actor y actriz de reparto, respectivamente, en una serie de televisión. [146] Ganó el premio Saturn a la mejor serie de televisión en 2005 y 2006. [147] En 2005, Terry O'Quinn ganó un premio Saturn al mejor actor de reparto en una serie de televisión, y en 2006, [147] Matthew Fox ganó como Mejor Actor Principal. [147] Lost ganó premios consecutivos de la Asociación de Críticos de Televisión por logros destacados en drama, tanto en su primera como en su segunda temporada. [148] Consecutivamente también, ganó en 2005 y 2006 el premio de la Visual Effects Society por efectos visuales de apoyo sobresalientes en un programa de transmisión. [149] [150] Malcolm David Kelley ganó un premio Artista Joven por su interpretación de Walt en 2006. [151]
En 2005, Lost fue elegido Artista del Año por Entertainment Weekly . El programa ganó un premio Prism en 2005 por la historia de drogas de Charlie en los episodios "Pilot", "House of the Rising Sun" y "The Moth". [152] En 2007, Lost fue catalogado como uno de los "100 mejores programas de televisión de todos los tiempos " de la revista Time . [85] La serie fue nominada, pero no ganó, un premio del Writers Guild ni un premio del Producers Guild nuevamente en 2007. [153] En junio de 2007, Lost venció a más de 20 programas de televisión nominados de países de todo el mundo para ganar el premio al Mejor Drama. premio en el Festival de Televisión de Montecarlo . En septiembre de 2007, tanto Michael Emerson como Terry O'Quinn fueron nominados a un premio Emmy como actor de reparto destacado en una serie dramática , premio que fue para O'Quinn. [154] Lost fue nuevamente nominada a Mejor Serie Dramática en la 60ª edición de los Premios Primetime Emmy en 2008. El programa también obtuvo otras siete nominaciones al Emmy, incluido Mejor Actor de Reparto en una Serie Dramática para Michael Emerson. [7] Ganó un premio Peabody en 2008. [155] En 2009, Lost fue nuevamente nominado a Mejor Serie Dramática, así como a Mejor Actor de Reparto en una Serie Dramática por Michael Emerson en la 61ª edición de los Primetime Emmy Awards , de los cuales este último ganó. . [7]
En 2010, la sexta y última temporada fue nominada a doce premios Emmy en la 62ª edición de los premios Primetime Emmy , incluyendo Mejor Serie Dramática; Mejor guión para una serie dramática, para Carlton Cuse y Damon Lindelof por el final de la serie, "The End"; Mejor actor principal en una serie dramática, para Matthew Fox; Mejor Actor de Reparto en Serie Dramática, para Michael Emerson y Terry O'Quinn; y Mejor Actriz Invitada en una Serie Dramática, para Elizabeth Mitchell. Ganó sólo un Emmy (Edición de imágenes excepcional con una sola cámara) de sus doce nominaciones para un total de 11 victorias y 55 nominaciones en sus seis años de carrera. [156]
En 2010, Kristin dos Santos de E! Online clasificó a Lost como la mejor serie de televisión de los últimos 20 años. [157] En 2013, el Writers Guild of America clasificó a Lost en el puesto 27 en su lista de las 101 series de televisión mejor escritas de todos los tiempos. [158] En 2014, la serie fue nominada al TCA Heritage Award . [159] En 2016, Rolling Stone lo clasificó como el decimocuarto mejor programa de televisión de ciencia ficción de todos los tiempos. [160]
Como programa de televisión de culto , Lost ha generado una dedicada y próspera comunidad de fans internacional . Los fans de Lost , a veces denominados Lostaways [161] o Losties , [162] se han reunido en Comic-Con International y en convenciones organizadas por ABC [162] [163] pero también han participado activamente en el desarrollo de muchos sitios web para fans, incluidos Lostpedia y foros dedicados a el programa y sus encarnaciones relacionadas. Debido a la elaborada mitología del programa, sus sitios de fans se han centrado en la especulación y la teorización sobre los misterios de la isla, así como en actividades más típicas de los fanáticos, como producir fan fiction y videos, compilar transcripciones de episodios, enviar personajes y coleccionar recuerdos. [164] [165] [166]
Anticipándose al interés de los fanáticos y tratando de mantener a su audiencia absorta, ABC se embarcó en varios esfuerzos cross-media, a menudo utilizando nuevos medios. Los fanáticos de Lost han podido explorar sitios web relacionados producidos por ABC, novelas relacionadas, un foro oficial patrocinado por el equipo creativo detrás de Lost ("The Fuselage"), " mobisodes ", podcasts de los productores, una revista oficial. y un juego de realidad alternativa (ARG) " The Lost Experience ". [167] En el verano de 2005 se lanzó un club de fans oficial a través de Creation Entertainment. [162]
Debido a la popularidad del programa, han aparecido referencias al mismo y elementos de su historia en parodias y usos de la cultura popular. Estos incluyen apariciones en televisión, como en las series Fringe , Will & Grace , Curb Your Enthusiasm , 30 Rock , [168] Scrubs , Modern Family , Orange Is the New Black , Community , The Office , Family Guy , American Dad. , Los Simpson , " Late Night with Jimmy Fallon " (bajo el título de parodia "Late") y The Venture Bros. [169] Lost también aparece como un huevo de Pascua en varios videojuegos, incluidos Dead Island , Half-Life 2: Episodio Dos , Fallout 3 , Uncharted 2: Among Thieves , World of Warcraft , Just Cause 2 , Batman: Arkham City , Grand Theft Auto V y Singularidad . [170] Asimismo, se han publicado varias canciones cuyos temas y títulos se derivaron de la serie, como Moneen ("Don't Ever Tell Locke What He Can't Do"), Veil of Maya ("Namaste"), Cosmo Jarvis ("Perdidos"), Senses Fail ("Objetos perdidos" y "Todos los mejores vaqueros tienen problemas con sus padres"), El sueño americano de Gatsby ("Todos ustedes" y "Estación 5: La Perla") y Punchline (" Humo de montaña rusa"). Weezer nombró a su octavo álbum de estudio Hurley en honor al personaje, con una foto del actor Jorge García en la portada. [171]
Después de la emisión del episodio " Números " el 2 de marzo de 2005, numerosas personas utilizaron las cifras del mismo nombre ( 4, 8, 15, 16, 23 y 42 ) como entradas de lotería. Según el Pittsburgh Tribune-Review , en tres días, los jugadores locales probaron los números más de 500 veces. [172] En octubre de 2005, miles de personas los habían probado para la lotería multiestatal Powerball . [173] Un estudio de la Lotería de Quebec mostró que la secuencia era la tercera elección de números más popular para los jugadores de lotería, solo detrás de las secuencias aritméticas 1–2–3–4–5–6 y 7–14–21–28–. 35–42. [174] El tema llamó la atención después de que un sorteo de Mega Millions por un premio mayor casi récord de 380.000.000 de dólares estadounidenses el 4 de enero de 2011, atrajera una serie de números en los que los tres números más bajos (4–8–15) y la mega bola ( 42) acertó cuatro de los seis números. El número 42 es también el "Mega Número" del billete "Mega Lotto" de Hurley. Los jugadores que jugaron la combinación ganaron $150 cada uno (o $118 en California). [175]
Lost ha sido citado como una influencia clave en varios de sus contemporáneos. [176] [177] La serie de ABC FlashForward fue fuertemente comparada con Lost , debido a su uso similar de narrativa no lineal y misterios. [178] [179] La serie Heroes de NBC generó comparaciones con Lost durante su ejecución, debido a algunas similitudes, como su elenco . Damon Lindelof estuvo involucrado en las primeras etapas del proceso creativo de Heroes , ya que era amigo del creador de Heroes , Tim Kring . [180] Desde su estreno, The 100 ha sido comparado con Lost debido a su entorno similar y la importancia de la supervivencia en su historia. [181] La comedia de TBS Wrecked ha sido definida como una parodia de Lost , debido a su premisa muy similar y múltiples referencias al drama. [182] [183]
Adam Horowitz y Edward Kitsis , antiguos guionistas de Lost , crearon la serie de fantasía Érase una vez , que también ha sido comparada con Lost . Aunque su serie comenzó después de que terminó Lost , la concibieron en 2004. [184] Damon Lindelof estuvo involucrado en el desarrollo de su serie. [185] A pesar de las comparaciones y similitudes con Lost , los escritores pretenden que los programas sean muy diferentes entre sí. Para ellos, Lost se preocupaba por la redención, mientras que Érase una vez trata sobre la esperanza. [186] Como un guiño a los vínculos entre los equipos de producción de Once Upon a Time y Lost , el primer programa contiene alusiones a Lost . Por ejemplo, muchos elementos que se encuentran en el universo Lost , como las barras de chocolate Apollo , Oceanic Airlines , Ajira Airways , la serie de televisión Exposé y MacCutcheon Whiskey se pueden ver en Once Upon a Time . [187]
Tanto durante como después de la emisión de Lost en ABC, su éxito llevó a que docenas de nuevos programas intentaran ingresar al mismo género de "ciencia ficción impulsada por el misterio", mientras las cadenas buscaban atender la afinidad evolucionada de los espectadores y demostraron lealtad a este subconjunto específico. de teatro. [188] En 2018, NBC presentó Manifest , un programa sobre la misteriosa desaparición de un avión comercial de pasajeros. Si bien la vista previa y el piloto del programa por sí solos provocaron una cobertura mediática que destacó que el misterio central del programa es aparentemente el mismo que el de Lost , las temporadas posteriores han fomentado la controversia sobre el alcance de las similitudes clave. Los paralelismos observados incluyen la experiencia colectiva de desplazamiento en el espacio-tiempo de los pasajeros , la adquisición de habilidades sobrenaturales y fenómenos médicos posteriores a la desaparición, el uso de secuencias de flashback/flashforward para exponer oscuros secretos albergados por los pasajeros, la revelación de niveles inusualmente altos de interconexión entre los vidas de los pasajeros, las creencias polarizadas que tienen los pasajeros con respecto a la ciencia versus la fe como un medio para explicar su experiencia compartida de diferentes maneras. [189] La temporada 4 de Manifest revela un giro argumental que sugiere que los pasajeros fueron elegidos de alguna manera, lo que llevó a los críticos a señalar que este mismo giro argumental clave que introduce la predestinación apareció en Lost . [190]
Además de la televisión tradicional terrestre y satelital , Lost está disponible en varios servicios de suscripción en línea, incluidos Amazon Prime Video , [191] Hulu , [192] y en Disney+ fuera de EE. UU. a través de Star . [193] Fue una de las primeras series emitidas a través de iTunes Store de Apple a partir de octubre de 2005. [194] El 29 de agosto de 2007, Lost se convirtió en uno de los primeros programas de televisión disponibles para descargar en iTunes Store del Reino Unido. [195]
En abril de 2006, Disney anunció que Lost estaría disponible de forma gratuita en línea en formato streaming, con publicidad, en el sitio web de ABC, como parte de un experimento de dos meses de futuras estrategias de distribución. El juicio, que se desarrolló de mayo a junio de 2006, causó revuelo entre los afiliados de la red que temían quedarse sin ingresos por publicidad. La transmisión de episodios de Lost directamente desde el sitio web de ABC solo estuvo disponible para los espectadores en los Estados Unidos debido a acuerdos de licencia internacionales. [196] [197] En 2009, Lost fue nombrado el programa más visto en Internet según los espectadores de episodios en el sitio web de ABC. The Nielsen Company informó que 1,425 millones de espectadores únicos han visto al menos un episodio en el sitio web de ABC. [198]
La primera temporada de Lost se lanzó bajo el título Lost: The Complete First Season como una caja de DVD de pantalla ancha de siete discos Región 1 el 6 de septiembre de 2005, dos semanas antes del estreno de la segunda temporada. Fue distribuido por Buena Vista Home Entertainment. Además de todos los episodios que se habían emitido, incluía varios extras en DVD, como comentarios de episodios, metraje detrás de escena y material de cómo se hizo, así como escenas eliminadas , escenarios de flashback eliminados y un carrete de bloopers . El mismo conjunto fue lanzado el 30 de noviembre de 2005 en la Región 4 . [199] La temporada se lanzó por primera vez dividida en dos partes: los primeros doce episodios de la temporada 1 estaban disponibles como una caja de DVD de la Región 2 de cuatro discos de pantalla ancha el 31 de octubre de 2005, mientras que los trece episodios restantes de la temporada 1 se lanzaron el 16 de enero de 2006. [200] Las funciones de DVD disponibles en la versión de la Región 1 también se dividieron en las dos cajas. Las dos primeras temporadas se lanzaron por separado en Blu-ray Disc el 16 de junio de 2009. [201]
La segunda temporada se lanzó bajo el título Lost: The Complete Second Season - The Extended Experience como una caja de DVD de pantalla ancha de siete discos Región 1 el 5 de septiembre de 2006. Los conjuntos incluyen varios DVD extras, incluidas imágenes detrás de escena y escenas eliminadas. y un cuadro de " Conexiones perdidas ", que muestra cómo todos los personajes de la isla están interconectados. [202] Nuevamente, la temporada se entregó inicialmente en dos conjuntos para la Región 2: los primeros doce episodios se lanzaron como una caja de DVD de cuatro discos de pantalla ancha el 17 de julio de 2006, mientras que los episodios restantes de la temporada 2 se lanzaron como una serie de cuatro. -disco en caja de DVD el 2 de octubre de 2006. [203] El conjunto se lanzó en la Región 4 el 4 de octubre de 2006.
La tercera temporada se lanzó con el título Lost: The Complete Third Season - The Unexplored Experience en DVD y Blu-ray en la Región 1 el 11 de diciembre de 2007. [204] Al igual que con las temporadas 1 y 2, el lanzamiento de la tercera temporada incluye comentarios de audio. con el elenco y el equipo, largometrajes extra, escenas eliminadas y errores. La tercera temporada se lanzó en la Región 2 únicamente en DVD el 22 de octubre de 2007, aunque esta vez sólo como un juego completo, a diferencia de temporadas anteriores. [205]
La cuarta temporada se lanzó como Lost: The Complete Fourth Season - The Expanded Experience en la Región 1 el 9 de diciembre de 2008, tanto en DVD como en Blu-ray. [206] Fue lanzado en DVD en la Región 2 el 20 de octubre de 2008. [207] El conjunto incluye comentarios de audio, escenas eliminadas, errores y largometrajes adicionales.
Las tres primeras temporadas de Lost se han vendido con éxito en DVD. La caja de la temporada 1 entró en la lista de ventas de DVD en el número dos en septiembre de 2005, [208] y la caja de la temporada 2 entró en la lista de ventas de DVD en la posición número uno en su primera semana de lanzamiento en septiembre de 2006, se cree que es la segundo TV-DVD en entrar en la lista en el primer puesto. [209] La caja de la temporada 3 vendió más de 1.000.000 de copias en tres semanas. [210]
Tanto la caja de la temporada 6 como la colección completa de la serie contenían una característica adicional similar a un epílogo de 12 minutos llamada " El nuevo hombre a cargo ". [211] [212] El conjunto de DVD de la temporada 6 entró en la lista de ventas de DVD en la posición número uno en su primera semana de lanzamiento en septiembre de 2010, con fuertes ventas en formato DVD y Blu-ray para el conjunto de la temporada regular, así como para la caja de la serie. [213]
Los personajes y el escenario de Lost han aparecido en varios vínculos oficiales fuera de la transmisión televisiva, incluso en forma impresa, en Internet y en videos cortos para teléfonos móviles. Hyperion Books , una editorial propiedad de Disney , la empresa matriz de ABC, ha publicado tres novelizaciones . Son Especies en peligro de extinción ( ISBN 0-7868-9090-8 ) e Identidad secreta ( ISBN 0-7868-9091-6 ) ambas de Cathy Hapka y Señales de vida ( ISBN 0-7868-9092-4 ) de Frank Thompson. Además, Hyperion publicó un libro metaficticio titulado Bad Twin ( ISBN 1-4013-0276-9 ), escrito por Laurence Shames, [214] y acreditado al autor ficticio " Gary Troup ", quien según el departamento de marketing de ABC era un pasajero de Oceanic Flight. 815.
También se han publicado varios libros no oficiales relacionados con el programa. Finding Lost: The Unofficial Guide ( ISBN 1-55022-743-2 ) de Nikki Stafford y publicado por ECW Press es un libro que detalla el programa para los fanáticos y los nuevos en el programa. ¿Qué se puede encontrar en Lost? ( ISBN 0-7369-2121-4 ) de John Ankerberg y Dillon Burrough, publicado por Harvest House es el primer libro dedicado a una investigación de los temas espirituales de la serie desde una perspectiva cristiana. Living Lost: Why We're All Stuck on the Island ( ISBN 1-891053-02-7 ) de J. Wood, [215] publicado por Garett County Press, es el primer trabajo de crítica cultural basado en la serie. El libro explora el extraño compromiso del programa con las experiencias contemporáneas de guerra, (des)información y terrorismo y sostiene que la audiencia funciona como un personaje de la narrativa. El autor también escribe una columna de blog [216] durante la segunda parte de la tercera temporada de Powell's Books . Cada publicación analiza las conexiones literarias, históricas, filosóficas y narrativas del episodio anterior.
Las cadenas y productores del programa han hecho un uso extensivo de Internet para ampliar el trasfondo de la historia. Por ejemplo, durante la primera temporada, en el sitio web de ABC de la serie se presentó un diario ficticio de una superviviente invisible llamada "Janelle Granger". Asimismo, durante la primera temporada apareció un sitio web relacionado sobre la ficticia Oceanic Airlines , que incluía varios huevos de Pascua y pistas sobre el programa. Después de la emisión de " Orientación " sobre la Fundación Hanso se lanzó otro sitio web relacionado . En el Reino Unido, las historias interactivas de varios personajes se incluyeron en "Lost Untold", una sección del sitio web Lost de Channel 4 . De manera similar, a partir de noviembre de 2005, ABC produjo un podcast oficial , presentado por los escritores y productores ejecutivos de la serie Damon Lindelof y Carlton Cuse. El podcast suele presentar una discusión sobre el episodio semanal, entrevistas con miembros del elenco y preguntas de los espectadores. [217] Sky1 también presentó un podcast presentado por Iain Lee en su sitio web, que analizaba cada episodio después de su emisión en el Reino Unido. [218]
La incursión en el ámbito online culminó en Lost Experience , un juego de realidad alternativa basado en Internet producido por Channel 7 (Australia), ABC (Estados Unidos) y Channel Four (Reino Unido), que comenzó a principios de mayo de 2006. El juego presenta una Historia paralela de cinco fases, que involucra principalmente a la Fundación Hanso. [219]
Los miniepisodios cortos (" mobisodes ") llamados Lost Video Diaries estaban programados para ser vistos por los suscriptores de Verizon Wireless a través de su sistema V-Cast, pero se retrasaron debido a disputas contractuales. [220] [221] Los mobisodios pasaron a llamarse Lost: Missing Pieces y se emitieron del 7 de noviembre de 2007 al 28 de enero de 2008.
Además de las novelas relacionadas, se ha autorizado el lanzamiento de varios otros productos basados en la serie, como juguetes y juegos. Un videojuego, Lost: Via Domus , fue lanzado con críticas promedio, desarrollado por Ubisoft , para consolas de juegos y computadoras domésticas, [222] mientras que Gameloft desarrolló un juego Lost para teléfonos móviles y iPods . [223] Cardinal Games lanzó un juego de mesa Lost el 7 de agosto de 2006. [224] TDC Games creó una serie de cuatro rompecabezas de 1000 piezas ("The Hatch", "The Numbers", "The Others" y "Before the Crash"), que, cuando se juntan, revelan pistas incrustadas sobre la mitología general de Lost . Inkworks ha publicado tres juegos de cartas coleccionables de Lost , Temporada uno , Temporada dos y Revelaciones . [225] En mayo de 2006, McFarlane Toys anunció líneas recurrentes de figuras de acción de personajes [226] y lanzó la primera serie en noviembre de 2006, y la segunda serie se lanzó en julio de 2007. Además, ABC vendió una gran cantidad de productos de Lost en su tienda en línea. , incluida ropa, joyas y otros objetos de colección. [227] En octubre de 2010, DK Publishing publicó una referencia de 400 páginas titulada The Lost Encyclopedia , escrita por Tara Bennett y Paul Terry. El libro recopiló información de la "biblia de los escritores" de los productores de programas de televisión, enumerando casi todos los personajes, eventos cronológicos, ubicaciones y detalles de la trama de la serie, llenando los vacíos para los fanáticos acérrimos. [228]
Carlton: Siempre habrá nuevos personajes que se unirán al elenco de Lost.
Intentaremos darle a la audiencia muchas cosas con tus personajes favoritos y presentar nuevos personajes y hacer evolucionar la historia es solo parte del ADN del programa.
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