Roderick Andrew Anthony Jude McDowall (17 de septiembre de 1928 - 3 de octubre de 1998) fue un actor británico y estadounidense, cuya carrera abarcó más de 270 papeles en cine y teatro a lo largo de más de 60 años. [1] Nacido en Londres, comenzó su carrera como actor cuando era niño en su Inglaterra natal, antes de trasladarse a los Estados Unidos al estallar la Segunda Guerra Mundial . Alcanzó prominencia por sus papeles protagónicos en How Green Was My Valley (1941), My Friend Flicka (1943) y Lassie Come Home (1943). A diferencia de muchos de sus contemporáneos, McDowall logró hacer la transición de su estrellato infantil a la edad adulta y comenzó a aparecer tanto en Broadway como en películas, ganando un premio Tony por su actuación en The Fighting Cock de Jean Anouilh . Por interpretar a Octavio en la epopeya histórica Cleopatra (1963), fue nominado al Globo de Oro .
McDowall también era conocido por interpretar a Cornelius y Caesar en la serie de películas original El planeta de los simios , así como a Galen en la serie de televisión derivada de corta duración . Sus otras películas notables incluyeron Macbeth (1948) de Orson Welles , El día más largo (1962), La historia más grande jamás contada (1965), ¡Ese maldito gato! (1965), Inside Daisy Clover (1965), Bedknobs and Broomsticks (1971), The Poseidon Adventure (1972), Funny Lady (1975), The Black Hole (1979), Fright Night (1985) y su secuela Fright Night Part 2 (1988), Al agua (1987), Shakma (1990) y Bichos (1998). También fue una estrella invitada frecuente en muchas series de televisión y ganó un premio Emmy por un episodio de 1961 de NBC Sunday Showcase .
McDowall también ocupó varios puestos en la Junta de Gobernadores de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas y en el Comité de Selección para los Honores del Centro Kennedy , contribuyendo además a varias organizaciones benéficas relacionadas con la industria cinematográfica y la preservación de películas. Fue miembro fundador de la Junta Nacional de Preservación Cinematográfica en 1989 y representó al Screen Actors Guild en esta junta hasta su muerte. Además de su carrera como actor, McDowall también se desempeñó activamente como fotógrafo y periodista, particularmente de celebridades.
Por sus contribuciones a la industria del cine y la televisión, recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood .
McDowall nació en 204 Herne Hill Road, Herne Hill , Londres, el único hijo de Thomas Andrew McDowall (1896-1978), nacido en Londres, un marinero mercante de lejana ascendencia escocesa, y su esposa irlandesa Winifred (de soltera Corcoran). [2] [3] [4] Sus padres estaban entusiasmados con el teatro. Él y su hermana mayor, Virginia, crecieron en la fe católica de su madre. Asistió al St Joseph's College, Beulah Hill, Upper Norwood , una escuela secundaria católica romana en Londres. [5]
Después de aparecer como modelo infantil cuando era bebé, McDowall apareció en varias películas cuando era niño. Después de ganar un premio de actuación en una obra escolar a los nueve años, comenzó a aparecer en películas: Murder in the Family (1938), I See Ice (1938) con George Formby , John Halifax (1938) y Scruffy (1938). [6]
McDowall apareció en Convict 99 (1938) y ¡Oye! ¡Ey! Estados Unidos (1938) con Will Hay , Yellow Sands (1938), The Outsider (1939), Murder Will Out (1939), Dead Man's Shoes (1940), Just William (1940), Saloon Bar (1940), Recordarás ( 1941) y Esta Inglaterra (1941).
La familia McDowall se mudó a los Estados Unidos en 1940 después del estallido de la Segunda Guerra Mundial . Se naturalizó como ciudadano estadounidense el 9 de diciembre de 1949, [6] y vivió en los Estados Unidos por el resto de su vida. McDowall sirvió en el 67.º Batallón Blindado del Cuerpo de Reserva Organizado del Ejército de EE. UU. (con sede en Los Ángeles) de 1946 a 1954, desde el final de la Segunda Guerra Mundial hasta la Guerra de Corea . [7] Posteriormente sirvió en la 77.a División de Infantería entre 1960 y 1962. [7]
La carrera estadounidense de McDowall comenzó con un papel en el thriller de 1941 Man Hunt , dirigido por Fritz Lang . Fue realizada por 20th Century Fox , que también produjo la siguiente película de McDowall How Green Was My Valley (1941), donde conoció y se hizo amigo de toda la vida de la actriz Maureen O'Hara . La película ganó el Premio de la Academia a la Mejor Película y el papel de McDowall como Huw Morgan lo convirtió en un nombre familiar. [6]
Fox lo puso en otra película de guerra, Confirm or Deny (1941), luego interpretó a Tyrone Power cuando era niño en Son of Fury: The Story of Benjamin Blake (1942).
Fox ascendió a McDowall a la cima de la facturación por On the Sunny Side (1942). Fue catalogado en segundo lugar detrás de Monty Woolley en The Pied Piper (1942), interpretando a un huérfano de guerra, luego volvió a tener el primer puesto por una adaptación de My Friend Flicka (1942).
Metro-Goldwyn-Mayer tomó prestado a McDowall para el papel estelar en Lassie Come Home (1943), película que presentó a Elizabeth Taylor , una actriz que se convirtió en otra amiga de toda la vida. MGM lo contrató para desempeñar un papel principal en Los acantilados blancos de Dover (1944).
De regreso a Fox, interpretó a Gregory Peck cuando era joven en Las llaves del reino (1944). En 1944, los expositores votaron a McDowall como la cuarta "Estrella del mañana". [8]
Fox le dio a McDowall otro vehículo protagonista con Thunderhead – Son of Flicka (1945). El estudio lo reunió con Woolley en Molly and Me (1945), que se realizó como un intento de convertir a Gracie Fields en una estrella de Hollywood.
McDowall regresó a MGM para apoyar a Walter Pidgeon en Vacaciones en México (1946).
McDowall se dedicó al teatro y asumió el papel principal del joven Woodley en una producción de verano en Westport, Connecticut, en julio de 1946. [9]
En 1947, interpretó a Malcolm en la producción teatral de Macbeth de Orson Welles en Salt Lake City, y desempeñó el mismo papel en la versión cinematográfica del actor y director en 1948 .
McDowall firmó entonces un contrato de tres años con Monogram Pictures , un estudio de bajo presupuesto que acogía a estrellas consagradas, para realizar dos películas al año. [10]
McDowall protagonizó siete películas para ellos, para las que también trabajó como productor asociado: Rocky (1948), una historia de un niño y un perro dirigida por Phil Karlson ; Secuestrado (1948), adaptación del cuento de Robert Louis Stevenson , donde interpretó a David Balfour, dirigida por William Beaudine ; Tuna Clipper (1949), un cuento de pesca, nuevamente dirigido por Beaudine; Black Midnight (1949), una historia de caballos dirigida por Budd Boetticher ; Killer Shark (1950), un cuento de caza de tiburones, nuevamente con Boetticher; Big Timber (1950), como maderero; El puño de acero (1952), un drama anticomunista. [11]
McDowall dejó Hollywood para mudarse a la ciudad de Nueva York. Comenzó a aparecer en televisión, en particular en espectáculos como Celanese Theatre , Broadway Television Theatre , Medallion Theatre , Campbell Summer Soundstage , Armstrong Circle Theatre , Encounter , Robert Montgomery Presents (incluida una adaptación de Great Expectations donde interpretó a Pip), The Elgin Hour , Ponds. Teatro , Teatro General Electric , The Kaiser Aluminium Hour , Lux Video Theatre , Goodyear Playhouse , The Alcoa Hour , Kraft Theatre , Matinee Theatre , Suspicion , Playhouse 90 (en una adaptación de Heart of Darkness ), The United States Steel Hour , The DuPont Programa del mes (una adaptación de Billy Budd ) y The Twilight Zone (el episodio " People Are Alike All Over ").
McDowall también tuvo un éxito significativo en los escenarios de Broadway. Estuvo en una producción de Misalliance (1953) que tuvo 130 funciones y que, según McDowall, "rompió el molde" en la forma en que fue juzgado como actor. [12]
Lo siguió con Escapade (1953) con Carroll Baker y Brian Aherne ; No hay tiempo para sargentos (1955-1957), de Ira Levin , que fue un gran éxito; [13] Diario de un sinvergüenza (1956); y Bueno como el oro (1957).
Tuvo un gran éxito de crítica con Compulsion (1957-1958), basada en Leopold y Loeb , aunque McDowall no participó en la versión cinematográfica . Siguió con Handful of Fire (1958), Look After Lulu! de Noël Coward . (1959) y El gallo de pelea (1960), de Peter Brook . Este último le valió un premio Tony .
McDowall estuvo en otro gran éxito de Broadway cuando interpretó a Mordred en el musical Camelot (1960-1963) con Julie Andrews y Richard Burton . [14]
Interpretó a Ariel en una producción televisiva de The Tempest (1960) con Richard Burton y Maurice Evans , [15] luego apareció en su primera película en casi una década, The Subterraneans (1960). Lo siguió con Midnight Lace (1960).
McDowall continuó trabajando en televisión en programas como Sunday Showcase , Naked City y Play of the Week . Estuvo en una producción televisiva de The Power and the Glory (1961) con Laurence Olivier , George C. Scott y Julie Harris .
En 1963, McDowall apareció como Octavio en la producción cinematográfica de Cleopatra , protagonizada por Elizabeth Taylor. Mientras filmaba en Europa, apareció en la película de guerra de Fox The Longest Day (1962). Continuó como invitado en series de televisión como Arrest and Trial , The Alfred Hitchcock Hour , The Eleventh Hour , Kraft Suspense Theatre , Combat! , Ben Casey , Twelve O'Clock High , Run for Your Life , The Invaders , y apareció como villano invitado especial como The Bookworm en Batman .
Tuvo papeles secundarios en Shock Treatment de Fox (1964) y The Greatest Story Ever Told de United Artists (1965). Fue tercero en The Third Day (1965) y recibió facturación como miembro del elenco de The Loved One (1965). ¡McDowall fue a Disney por Ese maldito gato! (1965) y tuvo un papel en Inside Daisy Clover (1965).
A McDowall se le dio un papel protagónico en Lord Love a Duck (1966). También apareció en The Defector (1966) y regresó brevemente a Broadway para The Astrakhan Coat (1967). [dieciséis]
Disney le dio el papel estelar en Las aventuras de Bullwhip Griffin (1967) y fue el más destacado en The Cool Ones (1967) y It! (1967). Estuvo en una producción televisiva de Saint Joan (1967) y prestó su voz para Cricket on the Hearth (1967). Apareció como estrella invitada en la serie The Felony Squad .
En 1968, McDowall apareció en uno de sus papeles memorables cuando fue elegido para El planeta de los simios como el simio Cornelius. Apareció en tres secuelas y un spin-off televisivo de la película.
Fue el Príncipe Juan en La leyenda de Robin Hood (1968) para televisión, y apareció en 5 Card Stud (1968), Viaje a lo desconocido , Se necesita un ladrón , Midas Run (1969), Hola ahí abajo (1969), Ángel , Ángel, Down We Go (1969), Galería Nocturna (1969), El nombre del juego y Centro médico .
McDowall debutó como director con La balada de Tam Lin (1970). [17]
Como actor estuvo en Pretty Maids All in a Row (1971). McDowall no estuvo en la primera secuela de Apes , pero sí en la segunda, Escape from the Planet of the Apes (1971). Apareció en la película para televisión Terror in the Sky (1971), ¿Qué es una buena chica como tú...? (1971) y A Taste of Evil (1971) y Bedknobs and Broomsticks de Disney (1971).
Fue estrella invitada en Ironside , The Carol Burnett Show , Columbo (1972, "Short Fuse"), The Delphi Bureau , The Rookies , Mission: Impossible , Barnaby Jones y McCloud .
McDowall hizo su tercera película de Simios con La conquista del planeta de los simios de 1972 . Tuvo papeles secundarios en The Life and Times of Judge Roy Bean (1972) y The Poseidon Adventure (1972) y protagonizó un piloto que no llegó a serie, Topper Returns (1973) y The Legend of Hell House (1973). . [18]
Su última película de Apes fue La batalla por el planeta de los simios (1973). También apareció en McMillan & Wife , Love, American Style , Arnold (1973), una nueva versión de Miracle on 34th Street (1973), The Elevator (1974) y The Snoop Sisters también (1974), una aparición no acreditada como una tienda de comestibles. manager en la película Dirty Mary Crazy Larry .
Protagonizó la breve serie televisiva derivada de Planet of the Apes (1974). Durante una aparición especial en The Carol Burnett Show , subió al escenario con su maquillaje de Planet of the Apes y realizó un dúo de amor con Burnett. [19]
Cuando se le preguntó sobre su carrera en una entrevista de 1975, McDowall dijo: "Sólo espero seguir trabajando y en cosas interesantes". [20]
Durante el resto de la década de 1970, McDowall alternó entre largometrajes, películas para televisión y series de televisión. Las películas incluyeron Funny Lady (1975), Mean Johnny Barrows (1976), Embryo (1976), Sixth and Main (1977), Laserblast (1978), Rabbit Test (1978), The Cat from Outer Space (1978) para Disney, Circle. of Iron (1978), Scavenger Hunt (1979), Nutcracker Fantasy (1979) (haciendo locución para la edición en inglés) y The Black Hole (1979) de Disney, en la que expresó uno de los papeles del robot.
Las series de televisión incluyeron Police Woman , Mowgli's Brothers , Harry O , The Feather and Father Gang , Wonder Woman , Flying High , The Love Boat , $weepstake$ , Supertrain , Hart to Hart , A Man Called Sloane , Trapper John, MD (el piloto) . episodio), Buck Rogers en el siglo 25 (" El planeta de las esclavas ") y Mork & Mindy . También tuvo un papel regular en la breve serie de ciencia ficción The Fantastic Journey (1977).
Las películas para televisión incluyeron ¡Inundación! (1977), The Rhinemann Exchange (1978), The Immigrants (1978) y El ladrón de Bagdad (1978).
El trabajo de McDowall en películas y miniseries para televisión en la década de 1980 incluyó The Martian Chronicles (1980), The Memory of Eva Ryker (1980), The Return of the King (1980) (en la que hizo trabajos de doblaje), Tales of the Gold Monkey ( 1980), La cara del millón de dólares (1981), El día del juicio final (1981), Teatro Crepúsculo (1982), Mae West (1982), Esta chica de alquiler (1983), Las estrafalarias aventuras de Robin Hood (1984), Londres y Davis en Nueva York (1984), Esposas de Hollywood (1985) y Alicia en el país de las maravillas (1985).
Las series de televisión incluyeron Boomer y Miss 21st Century , Fantasy Island (varias veces), Faerie Tale Theatre , Tales of the Gold Monkey (una serie regular), Small and Frye , Hotel y George Burns Comedy Week .
Las características de McDowall incluyeron Charlie Chan y la maldición de la reina dragón (1981), Evil Under the Sun (1982), Class of 1984 (1984) y el clásico de culto de terror Fright Night (1985).
McDowall tuvo papeles de doblaje en Zoo Ship (1985), GoBots: Battle of the Rock Lords (1986) y The Wind in the Willows (1987). Las series de televisión incluyeron Bridges to Cross (1986) (en la que McDowall era un habitual), The Wizard , Murder, She Wrote , Matlock y Nightmare Classics , y las películas para televisión incluyeron Remo Williams: The Prophecy y Around the World in 80 Days (1989). ).
En 1987, tuvo papeles secundarios en Dead of Winter y Overboard , en las que también se desempeñó como productor ejecutivo. Otras características incluyeron Doin' Time on Planet Earth (1988), Fright Night Part 2 (1989), The Big Picture (1989), Cutting Class (1989) y Heroes Stand Alone (1989).
En 1989, dijo: "Siento, como Henry Fonda , que cada trabajo que consiga puede ser el último. Soy una de esas criaturas nacidas para trabajar. Me siento mejor cuando trabajo. No me gusta cuando No estoy trabajando y nunca he trabajado tanto como quisiera". [21]
El trabajo de McDowall en la década de 1990 incluyó The Color of Evening (1990), Shakma (1990), Going Under (1990), An Inconvenient Woman (1991), Earth Angel (1991), Deadly Game (1991), The Naked Target (1992), Double Trouble (1992), The New Lassie (1992), Quantum Leap (Un salto para Lisa) (1992), The Evil Inside Me (1993), I Strahd: The Memoirs of a Vampaire (audiolibro de 1993), Dream On , Heads (1994), Hart to Hart: El hogar es donde está Hart (1994), Mirror, Mirror 2: Raven Dance (1994), Burke's Law , Angel 4: Undercover (1994), The Alien Within (1995), The Grass Harp (1995), El último verano en los Hamptons (1995), Bullet Hearts (1996), Star Hunter (1996), Es mi fiesta (1996), Tracey asume... , La isla del hombre muerto , Recuerda a WENN , Ángel improbable (1996) ), El segundo libro de la selva: Mowgli y Baloo (1997), Algo en lo que creer (1998) y Loss of Faith (1998).
Prestó su voz al Sombrerero Loco en el Universo Animado de DC . También hizo trabajos de voz para The Pirates of Dark Water (1991–92), Timmy's Gift: A Precious Moments Christmas (1992), Camp Candy , The Legend of Prince Valiant (1992), Darkwing Duck (1992), 2 Stupid Dogs , Swat Kats: El escuadrón radical , Planeta rojo , The Tick , Galaxy Beat , Gárgolas , Duckman , Pinky y el cerebro , Bichos (1998) y Godzilla: La serie .
Fue el tema de This Is Your Life en 1993, cuando Michael Aspel lo sorprendió en el Pacific Design Center en West Hollywood. [ cita necesaria ]
En 1997, McDowall presentó el MGM Musicals Tribute en el Carnegie Hall .
McDowall sirvió durante varios años en diversos cargos en la Junta de Gobernadores de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas , la organización que presenta los Premios Oscar , y en el comité de selección de los Premios del Kennedy Center . Fue presidente de la Sección de Actores durante cinco mandatos. Fue elegido presidente de la Fundación Academia en 1998, año de su fallecimiento. Trabajó para apoyar la Casa de Retiro Motion Pictures, donde el 9 de octubre de 2001 se inauguró oficialmente un jardín de rosas que lleva su nombre y sigue siendo parte del campus. [22]
McDowall recibió reconocimiento como fotógrafo, trabajando con Look , Vogue , Collier's y Life . Su trabajo incluye una historia de portada sobre Mae West for Life y la portada del álbum de Barbra Streisand de 1964 , The Third Album . Tomó la fotografía cuando Streisand actuó en The Judy Garland Show en octubre de 1963.
Publicó cinco libros de fotografías, cada uno con fotografías y entrevistas de perfil de sus amigos famosos que se entrevistaban entre sí, como Elizabeth Taylor , Judy Garland , Judy Holliday , Maureen O'Hara , Katharine Hepburn , Lauren Bacall y otras. Comenzó con la Doble Exposición en 1968. [23] [24]
McDowall era demócrata y apoyó la campaña de Adlai Stevenson durante las elecciones presidenciales de 1952 . [25]
En 1974, el FBI allanó la casa de McDowall y confiscó su colección de películas y series de televisión en el curso de una investigación sobre piratería cinematográfica e infracción de derechos de autor. Su colección constaba de 160 copias de 16 mm y más de 1.000 cintas de vídeo, en una época anterior a la era de las cintas de vídeo comerciales, cuando no existía un mercado secundario legal para las películas. McDowall había comprado las películas de cine en casa de Errol Flynn y las había transferido todas a cinta para un almacenamiento de archivo más duradero. No se presentaron cargos. [26]
McDowall nunca se casó ni tuvo hijos. En pleno servicio: Mis aventuras en Hollywood y la vida sexual secreta de las estrellas (2012) de Scotty Bowers , un famoso proxeneta de Hollywood , Bowers afirma que McDowall era uno de sus clientes homosexuales. [27]
McDowall estuvo en una relación con el actor estadounidense Montgomery Clift durante varios años a principios de la década de 1950. [28] [29]
El 3 de octubre de 1998, a los 70 años, McDowall murió de cáncer de pulmón en su casa de Studio City, California. [30] Su cuerpo fue incinerado y sus cenizas fueron esparcidas en el Océano Pacífico el 7 de octubre de 1998 frente al condado de Los Ángeles. [31] Dennis Osborne, un guionista, había cuidado a McDowall en sus últimos meses y fue citado diciendo: "Fue muy pacífico. Fue tal como él lo quería. Fue exactamente como lo planeó". [32]
