Patrick Charles Eugene Boone [1] (nacido el 1 de junio de 1934) es un cantante, actor, autor, personalidad televisiva, filántropo y compositor estadounidense. Durante su carrera discográfica , vendió casi 50 millones de discos y tuvo 38 éxitos Top 40; también apareció en varias películas de Hollywood . [2] [3]
Según Billboard , Boone fue el único cantante que podía competir en popularidad con Elvis Presley durante la década de 1950. [4] Billboard ha clasificado a Pat como uno de los artistas con mayores éxitos en el período 1955-1995. [5] Hasta la década de 2010, Boone tenía el récord de pasar 220 semanas consecutivas en las listas de Billboard con una o más canciones cada semana. [6]
Durante las décadas de 1950 y 1960, Boone fue uno de los artistas más populares de los Estados Unidos , [3] convirtiéndose en un ídolo adolescente como una alternativa válida al hedonismo del rock and roll, debido a sus actividades como cantante, escritor, actor y orador motivacional religioso. [7] En 1957, a la edad de 23 años, Boone comenzó a presentar una serie de televisión de variedades de media hora de ABC , The Pat Boone Chevy Showroom , que se emitió durante 115 episodios (1957-1960). Muchos intérpretes musicales, incluidos Edie Adams , Andy Williams , Pearl Bailey y Johnny Mathis , hicieron apariciones en el programa. [8] Sus versiones de éxitos de rhythm and blues tuvieron un efecto notable en el desarrollo de la amplia popularidad del rock and roll . Elvis Presley fue el acto de apertura de un espectáculo de Pat Boone en Brooklyn, Ohio , en 1955. [9] [7]
Como autor, Boone tuvo un bestseller número uno en la década de 1950 ( 'Twixt Twelve and Twenty' , Prentice-Hall). En la década de 1960 se centró en la música gospel . Más tarde se convirtió en miembro del Salón de la Fama de la Música Gospel . Sigue actuando y hablando como orador motivacional, personalidad de televisión y comentarista político conservador . [10]
Boone nació el 1 de junio de 1934 en Jacksonville, Florida , hijo de Margaret Virginia (de soltera Pritchard) y Archie Altman Boone. Creció en Nashville , a donde su familia se mudó cuando tenía dos años. Se graduó en 1952 de la escuela secundaria David Lipscomb en Nashville. Su hermano menor Cecil (1935-2023), conocido profesionalmente como Nick Todd , nació un año después, [11] y también fue cantante pop en la década de 1950 y más tarde líder de música religiosa. [12]
En una entrevista de 2007 en The 700 Club , Boone afirmó ser el tatara-tatara-tataranieto del pionero estadounidense Daniel Boone . [13]
Pat asistió principalmente al David Lipscomb College y luego a la Lipscomb University en Nashville. Se graduó en 1958 de la Escuela de Estudios Generales de la Universidad de Columbia con honores [14], habiendo asistido previamente a la North Texas State University, ahora conocida como University of North Texas , en Denton, Texas . [15]
Boone comenzó su carrera actuando en el Centennial Park de Nashville . [16] Comenzó a grabar en abril de 1953 para Republic Records (que no debe confundirse con el sello actual con ese nombre ), y en 1955, para Dot Records . Su versión de 1955 de " Ain't That a Shame " de Fats Domino fue un éxito. Esto preparó el escenario para la primera parte de la carrera de Boone, que se centró en versiones de canciones de R&B de artistas negros para un mercado estadounidense blanco. [17] Randy Wood, el propietario de Dot, había publicado un sencillo de R&B de los Griffin Brothers en 1951 llamado "Tra La La-a", una canción diferente de la posterior de LaVern Baker , y estaba ansioso por publicar otra versión después de que el original había fracasado. Esto se convirtió en el lado B del primer sencillo de Boone "Two Hearts Two Kisses", originalmente de los Charms, cuyo "Hearts Of Stone" había sido versionado por las Fontane Sisters del sello .
Un sencillo número uno en 1956 de Boone fue una segunda versión y un renacimiento de una canción de siete años de antigüedad " I Almost Lost My Mind ", de Ivory Joe Hunter , que originalmente fue versionada por otra estrella negra, Nat King Cole . Según una encuesta de opinión de estudiantes de secundaria en 1957, el cantante era casi el "favorito dos a uno sobre Elvis Presley entre los niños y preferido casi tres a uno por las niñas ..." [18] A fines de la década de 1950, hizo apariciones regulares en Ozark Jubilee de ABC-TV , presentado por su suegro. Cultivó una imagen segura, saludable y amigable con los anunciantes que le valió un contrato de patrocinio de productos a largo plazo de General Motors durante fines de la década de 1950, que duró hasta la década de 1960. Sucedió a Dinah Shore cantando las alabanzas del producto de GM: "Vea los EE. UU. en su Chevrolet ... conduzca su Chevrolet por los EE. UU., ¡América es la tierra más grande de todas!" GM también patrocinó The Pat Boone Chevy Showroom .
Muchos de los sencillos de éxito de Boone fueron versiones de éxitos de artistas negros del rock and roll. Entre ellos se incluyen: «Ain't That a Shame» de Fats Domino; « Tutti Frutti » y « Long Tall Sally » de Little Richard ; [19] « At My Front Door (Crazy Little Mama) » de The El Dorados ; y las baladas de blues « I Almost Lost My Mind » de Ivory Joe Hunter , «I'll be Home» de los Flamingos y « Don't Forbid Me » de Charles Singleton . Boone ha sido señalado como un ejemplo de blanqueo al tomar canciones de artistas negros y sanitizarlas para hacerlas más aceptables para una audiencia blanca, negando la exposición a estos artistas negros. [20]
Boone también escribió la letra de la canción instrumental de la película Éxodo , a la que tituló "Esta tierra es mía". ( Ernest Gold había compuesto la música).
Como cristiano conservador, Boone rechazó ciertas canciones y papeles en películas que sentía que podrían comprometer sus creencias, incluido un papel con la sex symbol Marilyn Monroe . En una de sus primeras películas, April Love , el director, Henry Levin , quería que le diera un beso a su coprotagonista Shirley Jones , lo cual no estaba en el guion. Dado que este sería su primer beso en pantalla, Boone dijo que quería hablar primero con su esposa, para asegurarse de que todo estuviera bien con ella. [21] Tenía su propia compañía de producción cinematográfica, Cooga Mooga Productions. [22] Apareció como intérprete habitual en Arthur Godfrey and His Friends desde 1955 hasta 1957, y más tarde presentó su propio The Pat Boone Chevy Showroom , los jueves por la noche. En 1959, la imagen de Boone fue licenciada a DC Comics , apareciendo por primera vez en Superman's Girl Friend, Lois Lane No. 9 (mayo de 1959) antes de protagonizar su propia serie de la editorial, que duró cinco números desde septiembre de 1959 hasta mayo de 1960. [23] [24] A principios de la década de 1960, comenzó a escribir una serie de libros de autoayuda para adolescentes, incluido 'Twixt Twelve and Twenty' . La invasión británica terminó con la carrera de Boone como creador de éxitos, aunque continuó grabando durante la década de 1960. En 1966, participó en el Festival de Música de San Remo en Italia, interpretando las canciones Mai mai mai Valentina junto a Giorgio Gaber y Se tu non-fossi qui con Peppino Gagliardi . Durante su viaje a Italia, visitó la sede de Ferrari en Maranello , cerca de Módena , con la intención de comprar un deportivo Superamerica , pero Enzo Ferrari lo disuadió de comprar ese modelo diciendo que no habría habido suficiente espacio para las cuatro hijas de Boone, y le vendió en su lugar un Ferrari 2+2 de cuatro puertas . En una entrevista de 2021, Boone admitió haber vendido posteriormente el "Ferrari que no le gustaba" a Tom Smothers del dúo cómico Smothers Brothers . [25]
En la década de 1970, se pasó al gospel y al country , y continuó actuando también en otros medios. En las décadas de 1960 y 1970, la familia Boone realizó giras como cantantes de gospel e hizo álbumes de gospel, como The Pat Boone Family y The Family Who Prays . [26]
En 1973 publicó SAVED, un álbum de estudio de gospel. Dos canciones del álbum fueron escritas por su amigo Johnny Cash , quien dijo sobre él:
Me siento profundamente honrado de que hayas grabado dos de mis canciones en este álbum. Para mí, es lo máximo que Pat Boone pueda cantar cualquiera de mis canciones.
—Johnny Cash, 1973
A principios de la década de 1970, Boone fundó el sello discográfico Lamb & Lion Records , en el que colaboraron artistas como Pat, la familia Pat Boone, Debby Boone , Dan Peek , DeGarmo and Key y Dogwood. [27] En 1974, Boone firmó con la filial country de Motown, Melodyland. [28]
En 1978, Boone se convirtió en el primer objetivo de la ofensiva de la Comisión Federal de Comercio contra las promociones de productos falsas por parte de celebridades. Había aparecido con su hija Debby en un anuncio para afirmar que sus cuatro hijas habían encontrado que un preparado llamado Acne-Statin era una "verdadera ayuda" para mantener su piel limpia. La FTC presentó una denuncia contra el fabricante, alegando que el producto realmente no mantenía la piel libre de imperfecciones. Boone finalmente firmó una orden de consentimiento en la que prometía no sólo dejar de aparecer en los anuncios, sino también pagar alrededor del 2,5% de cualquier dinero que la FTC o los tribunales pudieran eventualmente ordenar al fabricante que reembolsara a los consumidores. Boone dijo, a través de un abogado, que sus hijas realmente usaban Acne-Statin, y que estaba "consternado al saber que la eficacia del producto no había sido probada científicamente como él creía". [29]
Boone presenta un programa de radio semanal, Pat Boone Hour , en el canal 50s Gold de SiriusXM .
En 1994, Pat Boone interpretó el papel principal en The Will Rogers Follies en Branson , Missouri. [30]
En 1997, Boone lanzó In a Metal Mood: No More Mr. Nice Guy , una colección de covers de heavy metal . [26] Para promocionar el álbum, apareció en los American Music Awards vestido de cuero negro. Luego fue despedido de Gospel America , un programa de televisión de Trinity Broadcasting Network . Después de hacer una aparición especial en TBN con el presidente de la cadena, Paul Crouch , y su pastor, Jack Hayford, muchos fanáticos aceptaron su explicación de que el atuendo de cuero era una "parodia de sí mismo". Trinity Broadcasting luego lo reincorporó y Gospel America regresó. [31]
En 2003, la Asociación de Música Gospel de Nashville reconoció su trabajo de grabación gospel al incluirlo en su Salón de la Fama de la Música Gospel . En septiembre de 2006, Boone lanzó We Are Family: R&B Classics , que incluye versiones de 11 éxitos de R&B, incluida la canción principal, además de "Papa's Got A Brand New Bag", "Soul Man", "Get Down Tonight", "A Woman Needs Love" y otros seis clásicos. [32]
En 2010, se anunciaron los planes para el Teatro Familiar Pat Boone en Broadway at the Beach en Myrtle Beach, Carolina del Sur . [33] La atracción nunca se construyó. [34]
En 2011, Boone actuó como portavoz de Security One Lending, una empresa de hipotecas inversas. [35] Desde al menos 2007 [36] Boone ha actuado como portavoz de Swiss America Trading Corporation, un corredor de monedas de oro y plata que advierte sobre el "colapso económico de Estados Unidos". [37]
En 2023, Boone, a los 89 años, es una de las vocalistas invitadas en Born to Be Wild , un álbum de Ann-Margret . Juntos interpretan la canción " Teach Me Tonight " en el álbum. [38]
En 2024, a los 90 años, lanzó un sencillo, "¿A dónde se fue América?" [39]
En noviembre de 1953, Boone, de 19 años, se casó con Shirley Lee Foley (24 de abril de 1934 - 11 de enero de 2019 [40] ), nacida en Chicago y de Tennessee , también de 19 años, hija del gran músico country Red Foley y su esposa, la cantante Judy Martin . Tuvieron cuatro hijas: Cheryl "Cherry" Lynn , Linda "Lindy" Lee, Deborah "Debby" Ann y Laura "Laury" Gene. A partir de finales de la década de 1950, Boone y su familia residieron en Teaneck, Nueva Jersey . [41] Shirley Boone era una artista discográfica y personalidad televisiva menos conocida que su marido. También fundó un ministerio cristiano de lucha contra el hambre que se convirtió en Mercy Corps . [40] Murió a los 84 años en 2019, en la casa de la pareja en Beverly Hills, por complicaciones de vasculitis , que había contraído menos de un año antes. [40]
Boone ha sido un amigo cercano de muchos presidentes estadounidenses ( Ronald Reagan , Jimmy Carter y muchos otros). [42]
En una reunión de 1961 en el Pepperdine College , Pat Boone dijo: " Preferiría ver a mis cuatro hijas asesinadas a tiros y morir como niñas pequeñas que tienen fe en Dios, antes que dejarlas morir algunos años después como comunistas sin Dios, sin fe y sin alma ". [43]
Boone apoyó a Barry Goldwater en las elecciones presidenciales de Estados Unidos de 1964. [ 44]
En las elecciones para gobernador de Kentucky de 2007, Boone hizo campaña sin éxito a favor del republicano Ernie Fletcher, que estaba en el cargo, con un mensaje telefónico automático grabado en el que afirmaba que el candidato del Partido Demócrata, Steve Beshear , apoyaría "todas las causas homosexuales". Como parte de la campaña, Boone preguntó: "¿Ahora quieren un gobernador al que le gustaría que Kentucky fuera otro San Francisco?" [45] El 29 de agosto de 2009, Boone escribió un artículo en el que comparaba el liberalismo político estadounidense con el cáncer, comparándolo con "celdas negras sucias". [46]
En diciembre de 2009, Boone respaldó la campaña del republicano conservador John Wayne Tucker en el tercer distrito congresional de Missouri contra el titular Russ Carnahan (D) en las elecciones de mitad de período de 2010. [47] En 2010, Boone respaldó al republicano Clayton Trotter en la carrera por el distrito congresional 20 de Texas con una campaña publicitaria que hacía referencia a su canción " Speedy Gonzales ", sobre el personaje de Looney Tunes , que los críticos han caracterizado como estereotipos ofensivos. [48] [49] Boone recibió un premio a la trayectoria en la 38.ª Conferencia Anual de Acción Política Conservadora celebrada en febrero de 2011. [50]
En junio de 2016, Boone, junto con Mike Huckabee y el productor ejecutivo Troy Duhon, todos ellos involucrados en la película Dios no está muerto 2 , enviaron una carta al gobernador de California, Jerry Brown, en oposición al proyecto de ley 1146 del Senado, [51] que "prohíbe que una persona sea objeto de discriminación" en las universidades de California. Aparte de las escuelas que forman pastores y profesores de teología, es posible que a las escuelas "ya no se les permita contratar personal exclusivamente cristiano, enseñar ideas religiosas en clases regulares, exigir la asistencia a los servicios de la capilla o mantener los baños y los dormitorios restringidos a hombres o mujeres". [52]
Boone es un aficionado al baloncesto y tenía intereses de propiedad en dos equipos. Era dueño de un equipo en la Hollywood Studio League llamado Cooga Moogas. Los Cooga Moogas incluían a Bill Cosby , Rafer Johnson , Gardner McKay , Don Murray y Denny "Tarzan" Miller . [53]
Cuando comenzó la Asociación Estadounidense de Baloncesto , Boone se convirtió en el propietario mayoritario del equipo de la liga en Oakland, California , el 2 de febrero de 1967. [53] El equipo primero se llamó Oakland Americans, pero pasó a llamarse Oakland Oaks , nombre con el que jugó de 1967 a 1969. [53] Los Oaks ganaron el campeonato de la ABA de 1969. [ 54]
A pesar del éxito de los Oaks en la cancha, el equipo tuvo graves problemas financieros. En agosto de 1969, el Bank of America amenazó con ejecutar un préstamo de 1,2 millones de dólares a los Oaks, [55] y el equipo fue vendido a un grupo de empresarios en Washington, DC, y se convirtió en los Washington Caps . [56]
Más tarde, Boone jugó para los Virginia Creepers, un equipo de los Juegos Olímpicos de la categoría de 80 a 84 años que perdió por poco contra el equipo ganador de la medalla de oro; Boone cumplió 85 años el 1 de junio de 2019. [57]
Pat Boone y su esposa Shirley han sido muy activos en iniciativas caritativas. Juntos, apoyaron la fundación de Mercy Corps en 1981, una organización humanitaria global centrada en la respuesta a crisis y el desarrollo en más de 40 países. Esta iniciativa surgió de un proyecto anterior llamado Save the Refugees , que Shirley lanzó durante la crisis de Camboya en 1979. [58]
Entre sus muchos esfuerzos, Pat y Shirley también contribuyeron a la creación del Centro de Vida Shirley y Pat Boone en Tanzania. [59] Este centro proporciona agua potable, atención médica y educación a las comunidades locales. La pareja también apoyó, a través de una donación multimillonaria, el establecimiento del Centro Shirley y Pat Boone para la Familia en la Universidad Pepperdine , que educa a los estudiantes sobre cómo construir relaciones morales y saludables. [60] [61]
Durante su carrera, interpretó muchos géneros musicales como pop , música country , rock and roll , R&B , gospel y soul . [35] Su estilo vocal era similar al de muchos cantantes de su época como Frank Sinatra y Perry Como , a pesar de eso, no era un barítono como ellos, sino que tenía una voz de tenor .
También fue popular por su amplio rango vocal. [26] Pat Boone es uno de los artistas más prolíficos de todos los tiempos con casi 2.600 canciones grabadas. [34]
Se estima que a lo largo de su carrera grabó más de 2.600 temas oficiales, lo que lo convierte en uno de los artistas más prolíficos de la historia de la música. [62]
A lo largo de su increíblemente larga carrera, llegó a las listas de éxitos Top 40 de Estados Unidos 38 veces, asegurando el puesto número uno seis veces. Hasta la década de 2010, mantuvo el récord de la mayor cantidad de semanas consecutivas en las listas de éxitos de Estados Unidos con al menos un sencillo en el Top 100 , con un total de 220 semanas. [2] [3]
Según la reconocida revista Billboard , Boone era el único artista que podía rivalizar con Elvis Presley en las listas nacionales a finales de la década de 1950. [2]
Sencillos n.º 1 en Estados Unidos ( Billboard Hot 100 ):
Sencillos n.º 1 en el Reino Unido ( UK Singles Chart ):
Boone creció en la Iglesia de Cristo . [63] En la década de 1960, el matrimonio de Boone con Shirley Foley casi llegó a su fin debido al consumo de alcohol de él y su preferencia por asistir a fiestas. Sin embargo, después de entrar en contacto con el Movimiento Carismático , Shirley comenzó a centrarse más en su religión y finalmente influyó en Pat y sus hijas para que tuvieran un enfoque religioso similar. [64] En ese momento asistían a la Iglesia de Cristo de Inglewood en Inglewood, California .
En la primavera de 1964, Boone habló en un mitin del "Proyecto Oración" al que asistieron 2.500 personas en el Shrine Auditorium de Los Ángeles. La reunión, que fue organizada por Anthony Eisley , estrella de la serie Hawaiian Eye de la ABC , buscó inundar el Congreso de los Estados Unidos con cartas en apoyo de la oración escolar obligatoria , luego de dos decisiones en 1962 y 1963 de la Corte Suprema de los Estados Unidos que anularon la oración obligatoria por entrar en conflicto con la Cláusula de Establecimiento de la Primera Enmienda de la Constitución de los Estados Unidos . [65] Junto a Boone y Eisley en el mitin del Proyecto Oración estaban Walter Brennan , Lloyd Nolan , Rhonda Fleming , Gloria Swanson y Dale Evans . Boone declaró: "lo que los comunistas quieren es subvertir y socavar a nuestros jóvenes... Creo en el poder de los estadounidenses despiertos, creo en la sabiduría de nuestra Constitución... el poder de Dios". [65] Se señaló que Roy Rogers , John Wayne , Ronald Reagan , Mary Pickford , Jane Russell , Ginger Rogers y Pat Buttram habían respaldado los objetivos de la manifestación y también habrían asistido si sus horarios no hubieran estado en conflicto. [65]
A principios de la década de 1970, los Boones organizaron estudios bíblicos para celebridades como Doris Day , Glenn Ford , Zsa Zsa Gabor y Priscilla Presley en su casa de Beverly Hills . Luego, la familia comenzó a asistir a The Church on the Way en Van Nuys , una megaiglesia del Evangelio Cuadrangular pastoreada por Jack Hayford . [31]
En una transmisión del 22 de abril de 2016 de The Alan Colmes Show de Fox News Radio , Boone habló sobre un episodio de Saturday Night Live que incluía un sketch titulado God Is a Boob Man ; el sketch parodiaba la película God's Not Dead 2 , en la que Boone tuvo un papel. [66] Describió el sketch como " blasfemia ", afirmando que la Comisión Federal de Comunicaciones debería prohibir cualquier contenido de ese tipo y que debería revocar las licencias de transmisión de cualquier "cadena o de quien sea responsable de los programas". [66]
En 1956, Boone era una de las mayores estrellas de la música en los EE. UU. Varios estudios cinematográficos lo persiguieron para películas; decidió irse con 20th Century Fox , que había hecho la primera película de Elvis Presley . [62] Fox reelaboró una obra de teatro que había comprado, Bernardine , en un vehículo para Boone. La película resultante fue un éxito rotundo, recaudando $ 3,75 millones en los EE. UU. [67]
Aún más popular fue April Love (1957), una nueva versión de Home in Indiana . Boone la considera una de sus favoritas, "el tipo de película que me hubiera gustado hacer 20 más: un musical, personajes atractivos, algo de drama, una buena trama, un final feliz, es el tipo de película que te hace sentir bien. Nunca quise hacer una película deprimente o inmoral". [68]
Menos popular fue la comedia musical Mardi Gras (1958), que fue la última película de Edmund Goulding . Sin embargo, Viaje al centro de la Tierra (1959), un cuento de aventuras de ciencia ficción, fue un gran éxito. Boone se había mostrado reacio a hacerlo, y tuvieron que convencerlo ofreciéndole la oportunidad de cantar varias canciones y un porcentaje de las ganancias, pero se alegró de haberlo hecho. [69]
Produjo y protagonizó un documental, Salute to the Teenagers (1960), pero no hizo una película durante un tiempo, ya que estudió interpretación con Sanford Meisner . Regresó con una comedia militar, All Hands on Deck (1961), un éxito moderado. [70]
Fue uno de los varios nombres en otro remake, State Fair (1962), una decepción de taquilla. Los musicales se estaban volviendo menos de moda en Hollywood, por lo que Boone decidió asumir un papel dramático en la película distribuida por Metro-Goldwyn-Mayer The Main Attraction (1962) para Seven Arts Productions , su primera película fuera de Fox. Fue una experiencia infeliz para Boone, ya que no le gustó la implicación de que su personaje tuvo relaciones sexuales con Nancy Kwan y se metió en varias peleas públicas con los productores. [71] Tenía un trato con Fox para hacer tres películas a $ 200,000 por película con su compañía de producción. Esto estaba destinado a comenzar con un thriller, The Yellow Canary (1963), en el que Boone interpretaría a un personaje antipático. Llegó una nueva gerencia al estudio, que no estaba entusiasmado con la película, pero debido a que Boone tenía un acuerdo de pago o reproducción, decidieron hacerla de todos modos, solo que con un presupuesto mucho más corto. Boone incluso pagó algo de dinero de su propio bolsillo para ayudar a completarlo. [72]
La siguiente película de Boone para Fox fue otra de bajo presupuesto, The Horror of It All (1963), filmada en Inglaterra. Hizo una comedia en Irlanda, Never Put It in Writing (1964), para Allied Artists. La tercera película de Boone para Fox fue una producción "A", Goodbye Charlie (1964), pero Boone contó con el apoyo de Debbie Reynolds y Tony Curtis . Fue uno de los muchos nombres en The Greatest Story Ever Told (1965). Apareció en The Perils of Pauline (1967), un piloto para una serie de televisión que no se llevó a cabo, que se proyectó en algunos cines. La última película notable de Boone fue The Cross and the Switchblade (1970).
Álbumes de estudio
Boone fue considerado una de las estrellas de taquilla más populares en los EE. UU. según la encuesta Quigley Poll of Movie Exhibitors en su encuesta anual "Top Ten MoneyMakers": [73]
Se muestra a la gente dónde asistió a la escuela Pat Boone y se cuenta cómo Pat comenzó con los conciertos de los domingos en Centennial Park
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