Live Aid fue un concierto benéfico en múltiples sedes celebrado el sábado 13 de julio de 1985, así como una iniciativa de recaudación de fondos basada en la música. El evento original fue organizado por Bob Geldof y Midge Ure para recaudar más fondos para aliviar la hambruna de 1983-1985 en Etiopía , un movimiento que comenzó con el lanzamiento del exitoso sencillo benéfico " Do They Know It's Christmas? " en diciembre de 1984. Considerado como la "máquina de discos global", Live Aid se celebró simultáneamente en el estadio de Wembley de Londres , al que asistieron unas 72.000 personas, y en el estadio John F. Kennedy de Filadelfia , al que asistieron 89.484 personas. [1] [2]
El mismo día se celebraron conciertos inspirados en la iniciativa en otros países, como la Unión Soviética , Canadá , Japón , Yugoslavia , Austria , Australia y Alemania Occidental . Fue una de las transmisiones por satélite y transmisiones de televisión más grandes de todos los tiempos; Una audiencia estimada de 1.900 millones, en 150 países, vio la transmisión en vivo, casi el 40 por ciento de la población mundial. [3] [4]
El impacto de Live Aid en el alivio de la hambruna se ha debatido durante años. Un trabajador humanitario afirmó que tras la publicidad generada por el concierto, "la preocupación humanitaria está ahora en el centro de la política exterior" de los gobiernos occidentales. [5] Geldof ha dicho: "Tomamos un tema que no estaba en ninguna parte de la agenda política y, a través de la lengua franca del planeta – que no es el inglés sino el rock 'n' roll - pudimos abordar el absurdo intelectual y la Repulsión moral de la gente que muere de miseria en un mundo de excedentes". [6] En otra entrevista afirmó que Live Aid "creó algo permanente y autosostenible", pero también preguntó por qué África se está empobreciendo. [5] Los organizadores de Live Aid intentaron dirigir los esfuerzos de ayuda directamente, canalizando millones de libras a ONG en Etiopía. Se ha alegado que gran parte de esto fue al gobierno etíope de Mengistu Haile Mariam –un régimen al que se opuso la primera ministra del Reino Unido, Margaret Thatcher [7] – y también se alega que algunos fondos se gastaron en armas. [5] [8] Mientras que el programa Assignment del Servicio Mundial de la BBC informó en marzo de 2010 que los fondos habían sido desviados, la Unidad de Quejas Editoriales de la BBC encontró más tarde "que no había pruebas que respaldaran tales declaraciones". [9] Brian Barder , embajador británico en Etiopía de 1982 a 1986, escribió en su sitio web que "el desvío de ayuda se relacionaba sólo con la pequeña proporción que era suministrada por algunas ONG a las zonas controladas por los rebeldes". [10]
El concierto Live Aid de 1985 fue concebido como continuación del exitoso sencillo benéfico " Do They Know It's Christmas? ", que también fue una creación de Geldof y Ure. En octubre de 1984, en los informes de la BBC News de Michael Buerk sobre la hambruna de 1984 se mostraron en el Reino Unido imágenes de cientos de miles de personas muriendo de hambre en Etiopía . [11] El equipo de BBC News fue el primero en documentar la hambruna, y el informe de Buerk del 23 de octubre la describió como "una hambruna bíblica en el siglo XX" y "lo más parecido al infierno en la Tierra". [12] Los informes presentaban a una joven enfermera, Claire Bertschinger , quien, rodeada de 85.000 personas hambrientas, contaba su dolor al tener que decidir qué niños tendrían acceso a los limitados suministros de alimentos en la estación de alimentación y cuáles estaban demasiado enfermos para ser salvado. [13] Ella ponía una pequeña marca en los niños que eran elegidos, y Geldof dijo de ella en ese momento: "A ella se le había conferido el poder de la vida y la muerte. Se había vuelto divina y eso es insoportable para cualquiera. " [13] Traumatizada por lo que vivió, no habló de ello durante dos décadas, recordando en 2005: "Me sentí como un nazi enviando gente a los campos de exterminio. ¿Por qué estaba en esta situación? ¿Por qué era posible en este momento de ¿Tanto que unos tienen comida y otros no? No está bien". [13]
"Hay miles de personas afuera. He contado 10 filas y en cada fila hay más de 100 personas y hoy sólo puedo llevar entre 60 y 70 niños, pero todos necesitan entrar".
—Anotación del diario de 1984 de la enfermera Claire Bertschinger afuera de una estación de alimentación. [13]
Sorprendido por el informe, el público británico inundó a las agencias de ayuda, como Save the Children , con donaciones, y el informe también llamó la atención del mundo sobre la crisis en Etiopía. [11] [14] Tal fue la magnitud del informe de Buerk que también fue transmitido en su totalidad en un importante canal de noticias de EE. UU., algo casi inaudito en ese momento. [15] Desde su casa en Londres, Geldof también vio el informe y llamó a Ure de Ultravox (Geldof y Ure habían trabajado juntos anteriormente con fines benéficos cuando aparecieron en el espectáculo benéfico de 1981 The Secret Policeman's Ball en Londres) y juntos rápidamente co- escribió la canción "¿Saben que es Navidad?" con la esperanza de recaudar dinero para aliviar el hambre. [11] Geldof luego se puso en contacto con colegas de la industria musical y los convenció para que grabaran el sencillo con el título ' Band Aid ' de forma gratuita. [11] El 25 de noviembre de 1984, la canción fue grabada en los estudios Sarm West en Notting Hill , Londres, y fue lanzada cuatro días después. [16] [17] Permaneció en el número uno durante cinco semanas en el Reino Unido, fue el número uno en Navidad y se convirtió en el sencillo de mayor venta en Gran Bretaña y recaudó £ 8 millones, en lugar de las £ 70 000 que Geldof y Ure habían esperado inicialmente. . [11] Geldof entonces se propuso organizar un gran concierto para recaudar más fondos. [11]
La idea de organizar un concierto benéfico para recaudar más fondos para Etiopía surgió originalmente de Boy George , el cantante principal de Culture Club . George y el baterista de Culture Club, Jon Moss , habían participado en la grabación de "Do They Know It's Christmas?" y en el mismo mes, la banda estaba realizando una gira por el Reino Unido, que culminó con seis noches en el Wembley Arena . En la última noche en Wembley, el 22 de diciembre de 1984, una reunión improvisada de algunos de los otros artistas de Band Aid se unió al Culture Club en el escenario al final del concierto para un bis de "Do They Know It's Christmas?". George quedó tan abrumado por la ocasión que le dijo a Geldof que deberían considerar la posibilidad de organizar un concierto benéfico. En declaraciones a la revista musical británica Melody Maker a principios de enero de 1985, Geldof reveló su entusiasmo por la idea de George y dijo: "Si George está organizando esto, puedes decirle que puede llamarme en cualquier momento y lo haré. Es una progresión lógica a partir del disco, pero el punto es que no sólo hablas de ello, ¡sigues adelante y lo haces!". [18]
De la entrevista quedó claro que Geldof ya tenía la idea de realizar un concierto en dos sedes y cómo deberían estructurarse los conciertos:
El espectáculo debería ser tan grande como sea humanamente posible. No tiene sentido que sólo 5.000 aficionados se presenten en Wembley ; Necesitamos conectar Wembley con el Madison Square Garden y que todo el espectáculo sea televisado en todo el mundo. Sería fantástico para Duran tocar tres o cuatro números en Wembley y luego ir a Madison Square, donde tocaría Springsteen . Mientras esté, el escenario de Wembley podría estar listo para el próximo acto británico como los Thompson o quien sea. De esa manera, se podrían presentar muchos actos y los derechos de televisión, entradas, etc., podrían recaudar una cantidad fenomenal de dinero. No es una idea imposible y ciertamente vale la pena explotarla. [18]
Sobre cómo Geldof consiguió que los artistas aceptaran tocar, el gerente de producción de Live Aid, Andy Zweck, afirma: "Bob tuvo que hacer algunos trucos para involucrar a los artistas. Tuvo que llamar a Elton y decirle que Queen estaba dentro y Bowie, y por supuesto que estaban". t. Luego llamaría a Bowie y le diría que Elton y Queen están dentro. Fue un juego de farol". [19]
Entre los involucrados en la organización de Live Aid se encontraban Harvey Goldsmith , responsable del concierto en el estadio de Wembley, y Bill Graham , que preparó la etapa estadounidense. [20] Sobre la promoción del evento, Goldsmith afirma: "Realmente no tuve la oportunidad de decir que no. Bob [Geldof] llegó a mi oficina y básicamente dijo: 'Estamos haciendo esto'. A partir de ahí empezó". [19]
El concierto creció en alcance a medida que se agregaron más actos en ambos lados del Atlántico. Tony Verna , uno de los inventores de la repetición instantánea , pudo conseguir el estadio John F. Kennedy gracias a su amistad con el alcalde de Filadelfia, Goode , y consiguió, a través de sus conexiones con el jefe del horario de máxima audiencia de ABC , John Hamlin, un tres- horario de máxima audiencia en la cadena ABC y, además, pudo complementar el extenso programa mediante reuniones que resultaron en la incorporación de una red ad hoc dentro de los EE. UU., que cubría el 85 por ciento de los televisores allí. Verna diseñó el esquema del satélite necesario y se convirtió en directora ejecutiva y coproductora ejecutiva junto con Hal Uplinger . A Uplinger, co-inventor de la repetición instantánea, se le ocurrió la idea de producir una edición de vídeo de cuatro horas de Live Aid para distribuirla en aquellos países que carecían del equipo satelital necesario para retransmitir la transmisión en vivo.
El concierto comenzó a las 12:00 hora de verano británica (BST) (7:00 hora de verano del este (EDT)) en el estadio de Wembley en el Reino Unido. [21] Continuó en el estadio John F. Kennedy (JFK) en los Estados Unidos, a partir de las 13:51 BST (8:51 EDT). Las actuaciones del Reino Unido en Wembley terminaron a las 22:00 BST (17:00 EDT). Las actuaciones de JFK y el concierto completo en los EE. UU. finalizaron a las 04:05 BST del 14 de julio (23:05 EDT). Así, el concierto duró poco más de 16 horas, pero como las actuaciones de muchos artistas se realizaron simultáneamente en Wembley y JFK, la duración total del concierto fue mucho más larga. [21]
Mick Jagger y David Bowie tenían la intención de realizar un dúo transatlántico, con Bowie en Londres y Jagger en Filadelfia. [22] Los problemas de sincronización significaron que la única solución práctica era tener un artista, probablemente Bowie en Wembley, haciendo mimo junto con voces pregrabadas transmitidas como parte de la mezcla de sonido en vivo para la actuación de Jagger desde Filadelfia. [22] El veterano ingeniero musical David Richards ( Pink Floyd y Queen ) fue contratado para crear imágenes y mezclas de sonido que Jagger y Bowie pudieran interpretar en sus respectivos lugares. Luego, la BBC habría tenido que asegurarse de que esas imágenes y mezclas de sonido estuvieran sincronizadas y al mismo tiempo realizar una mezcla de visión en vivo de las imágenes de ambos lugares. Las imágenes combinadas habrían tenido que ser enviadas vía satélite a las distintas emisoras de todo el mundo. Debido al retraso (la señal tardaría varios segundos en transmitirse dos veces a través del Océano Atlántico), Richards concluyó que no había manera de que Jagger escuchara o viera la actuación de Bowie, lo que significaba que no podía haber interacción entre los artistas, esencialmente derrotando al punto central del ejercicio. Además de esto, ambos artistas se opusieron a la idea de imitar lo que se percibía como un evento histórico. En cambio, Jagger y Bowie trabajaron con Richards para crear un vídeo de la canción que habrían interpretado, una versión de " Dancing in the Street ", que se mostró en las pantallas de ambos estadios y se transmitió como parte de la cobertura de muchas cadenas de televisión. [22]
Cada una de las dos partes principales del concierto terminó con sus particulares himnos continentales de estrellas contra el hambre, con " Do They Know It's Christmas? " de Band Aid cerrando el concierto en el Reino Unido, y " We Are the " de USA for Africa. World " cerrando el concierto en Estados Unidos (y por tanto todo el evento en sí). [23]
Los organizadores del concierto dijeron posteriormente que estaban especialmente interesados en garantizar que al menos un miembro superviviente de los Beatles , idealmente Paul McCartney , participara en el concierto, ya que sentían que tener un "viejo estadista" de la música británica le daría mayor legitimidad a los ojos. de los líderes políticos cuyas opiniones los artistas intentaban moldear. McCartney aceptó actuar y ha dicho que fue "la dirección" (sus hijos) quienes le convencieron para que participara. En el evento, fue el último artista (aparte del final de Band Aid) en subir al escenario y uno de los pocos que se vio acosado por dificultades técnicas; su micrófono falló durante los primeros dos minutos de su interpretación al piano de " Let It Be ", lo que dificultó a los televidentes e imposibilitó que los que estaban en el estadio pudieran escucharlo. [3] Más tarde bromeó diciendo que había pensado en cambiar la letra a "Habrá algunos comentarios, déjalo así". [24]
Phil Collins actuó tanto en el estadio de Wembley como en el aeropuerto JFK, viajando desde Wembley en helicóptero (pilotado por la personalidad de la televisión británica Noel Edmonds ) hasta el aeropuerto Heathrow de Londres , luego tomó un vuelo Concorde de British Airways a la ciudad de Nueva York, antes de tomar otro helicóptero a Filadelfia. [25] Además de su propio set en ambos lugares, también tocó la batería para Eric Clapton y tocó con los miembros supervivientes de Led Zeppelin que se estaban reuniendo en el JFK. En el vuelo del Concorde, Collins se encontró con la actriz y cantante Cher , que desconocía los conciertos. Al llegar a los EE. UU., asistió al concierto de Filadelfia y se la puede ver actuando como parte del final del concierto " We Are the World ". [19] En una entrevista de 1985, el cantautor Billy Joel declaró que había considerado actuar en el evento, pero finalmente decidió no hacerlo porque tenía dificultades para reunir a su banda y no quería actuar solo. [26]
El locutor Richard Skinner inauguró el concierto Live Aid con las palabras:
Son las doce del mediodía en Londres, las siete de la mañana en Filadelfia y en todo el mundo es la hora del Live Aid. [21]
El concierto fue el proyecto internacional de televisión por satélite más ambicioso que jamás se había intentado en ese momento. En Europa, la transmisión televisiva estuvo a cargo de la BBC , cuya transmisión fue presentada por Richard Skinner , Andy Kershaw , Mark Ellen , David Hepworth , Andy Batten-Foster , Steve Blacknell, Paul Gambaccini , Janice Long y Mike Smith e incluyó numerosas entrevistas y charlas entre los distintos actos. [27] La transmisión de sonido de televisión de la BBC era mono, al igual que todo el audio de la televisión del Reino Unido antes de que se introdujera NICAM , pero la transmisión de BBC Radio 1 era estéreo y se transmitía simultáneamente en sincronización con las imágenes de televisión. Desafortunadamente, en las prisas por configurar las transmisiones transatlánticas, la transmisión de sonido desde Filadelfia se envió a Londres a través de un cable transatlántico, mientras que la transmisión de video se realizó vía satélite, lo que significó una falta de sincronización en los receptores de televisión británicos. Debido a las constantes actividades tanto en Londres como en Filadelfia, los productores de la BBC omitieron la reunión de Crosby, Stills, Nash & Young en su transmisión. La BBC, sin embargo, proporcionó una "transmisión limpia" a varios canales de televisión en Europa.
ABC fue en gran parte responsable de la transmisión en EE. UU. (aunque la propia ABC solo transmitió las últimas tres horas del concierto desde Filadelfia, presentado por Dick Clark , y el resto se mostró en sindicación a través de Orbis Communications , actuando en nombre de ABC). MTV proporcionó una transmisión estadounidense completamente separada y simultánea para los espectadores por cable , cuya transmisión se presentó en estéreo y fue accesible como tal para aquellos con televisores estéreo. En ese momento, antes de que se promulgara el sonido de la televisión multicanal en todo el país, muy pocos televisores reproducían señales estéreo y pocas estaciones de televisión podían transmitir en estéreo. Si bien la BBC transmitió la transmisión sin publicidad, tanto las transmisiones de MTV como las sindicadas / ABC incluyeron anuncios y entrevistas. Como resultado, muchas canciones se omitieron debido a las pausas comerciales, ya que estas canciones se reprodujeron durante estos espacios.
El mayor problema de la cobertura sindicada/ABC es que la cadena había querido reservar algunos de los actos más importantes que se habían presentado más temprano ese día para ciertos puntos de toda la transmisión, particularmente en las últimas tres horas en horario de máxima audiencia; por lo tanto, Orbis Communications reemplazó algunas secuencias por otras, especialmente aquellas partes del concierto en las que actuaron simultáneamente actos de Londres y Filadelfia. Por ejemplo, mientras la final de Londres/Wembley se llevaba a cabo a las 22:00 (10:00 p. m.), hora de Londres, los espectadores sindicados vieron segmentos que se habían grabado antes, de modo que ABC pudiera mostrar la final del Reino Unido durante su horario de máxima audiencia. En 1995, VH1 y MuchMusic emitieron una retransmisión reeditada de diez horas del concierto con motivo de su décimo aniversario.
El concierto Live Aid en Londres fue también la primera vez que se utilizó equipo de sonido externo de la BBC para un evento de tal escala. En marcado contraste con los sistemas de sonido reflejados comúnmente utilizados por los ingenieros de gira de las bandas de rock, con dos consolas de mezclas de 40 a 48 canales en el frente de la sala y otro par para monitores, los ingenieros de sonido de la BBC tuvieron que usar múltiples escritorios de 12 canales. Algunos atribuyen esto al punto en el que la industria del entretenimiento se dio cuenta de que la industria de los conciertos de rock los había superado en experiencia técnica. [28]
La banda Coldstream Guards abrió con el "Royal Salute", una versión breve del himno nacional " God Save the Queen ". Status Quo fue el primer acto en aparecer y comenzó su presentación con " Rockin' All Over the World ", interpretando también " Caroline " y el favorito de los fans "Don't Waste My Time". [29] "Bob me dijo: 'No importa un carajo cómo suenas, siempre y cuando estés allí'", recordó el guitarrista y cantante Francis Rossi . "Gracias por la jodida honestidad, Sir Bob". [30] Esta sería la última aparición de la banda con el bajista y miembro fundador Alan Lancaster y el baterista Pete Kircher . [31] La princesa Diana y el príncipe Carlos estuvieron entre los asistentes cuando comenzó el concierto. [11]
Bob Geldof actuó con el resto de los Boomtown Rats, cantando " I Don't Like Mondays ". Se detuvo justo después de la frase "La lección de hoy es cómo morir" entre fuertes aplausos. [3] [19] Según Gary Kemp , "Me atrevo a decirlo, fue evangélico ese momento en que Geldof detuvo 'No me gustan los lunes' y levantó el puño en el aire. Era una especie de estadista. vínculo entre el punk y los nuevos románticos y los años ochenta. Lo seguirías. Simplemente tiene un carisma enorme; sería un político aterrador". [19] Terminó la canción y dejó que la multitud cantara las palabras finales. Elvis Costello cantó una versión de " All You Need Is Love " de los Beatles , que presentó pidiendo al público que "lo ayudara a cantar esta antigua canción popular del norte de Inglaterra". [32]
La actuación de Queen , de veintiún minutos, que comenzó a las 6:41 pm, fue votada como la mejor actuación en vivo en la historia del rock en una encuesta de la industria realizada en 2005 entre más de 60 artistas, periodistas y ejecutivos de la industria musical. [33] [34] Freddie Mercury a veces dirigía a la multitud en estribillos al unísono, [35] y su nota sostenida, "Aaaaaay-o", durante la sección a capella llegó a ser conocida como "La nota escuchada en todo el mundo". [36] [37] El set de seis canciones de la banda abrió con una versión abreviada de " Bohemian Rhapsody " y cerró con " We Are the Champions ". [3] [38] [39] Según el presentador de la BBC, David Hepworth , su actuación produjo "la mayor muestra de canto comunitario que el antiguo estadio había visto y consolidó la posición de Queen como el grupo británico más querido desde los Beatles". [40] Más tarde esa noche, Mercury y el guitarrista Brian May interpretaron la primera canción del final del evento de Wembley en tres partes, "¿ Es este el mundo que creamos...? " [39]
Otras actuaciones bien recibidas ese día incluyeron las de U2 y David Bowie . Tanto The Guardian como Rolling Stone han citado a Live Aid como el evento que convirtió a U2 en estrella. [41] [42] La banda tocó una interpretación de 12 minutos de " Bad ". La duración de "Bad" los limitó a dos canciones; un tercero, " Orgullo (en nombre del amor) ", tuvo que ser eliminado. Durante "Bad", el vocalista Bono saltó del escenario para unirse a la multitud y bailar con una adolescente. En julio de 2005, la mujer dijo que le había salvado la vida. La gente que avanzaba la aplastaba; Bono vio esto e hizo un gesto frenético a los ujieres para que la ayudaran. No entendieron lo que decía, por lo que saltó para ayudarla él mismo. [42] Rolling Stone describió la actuación de David Bowie como "posiblemente el último triunfo de Bowie en la década de 1980", observando que "mientras aproximadamente dos mil millones de personas cantaban 'Heroes' [...], todavía parecía uno de los más grandes y más estrellas de rock vitales en el mundo". [43] Según Ultimate Classic Rock , Phil Collins también "interpretó una selección de canciones que agradó especialmente al público", [25] y John Illsley de Dire Straits recordó: "Fue un sentimiento muy especial ser parte de algo tan único. Live Aid fue un privilegio único para todos nosotros. Se ha convertido en un recuerdo fabuloso". [44]
"Una tarde antes del concierto, Bowie estaba en la oficina y comenzamos a mirar algunos videos de noticias, y vimos el artículo de CBC [metraje de la hambruna en Etiopía , cortado con la canción " Drive " de los Cars ]. Todo el mundo simplemente Se detuvo. Bowie dijo: "Tienes que poner eso en el programa, es la cosa más dramática que he visto en mi vida". Esa fue probablemente una de las cosas más evocadoras de todo el programa y realmente hizo que el dinero aumentara".
—El promotor de Live Aid, Harvey Goldsmith, habla de que Bowie escogió la noticia de CBC para el concierto, un vídeo que Bowie presentó en la pantalla grande de Wembley después de su presentación. [19]
La retransmisión transatlántica desde Wembley sufrió problemas técnicos y falló durante la interpretación de The Who de su canción de apertura " My Generation ", inmediatamente después de que Roger Daltrey cantara "Why don't you all fade..." (la última palabra "away" era se cortó cuando un fusible quemado provocó que la transmisión de televisión del escenario de Wembley fallara temporalmente). [3] La transmisión regresó cuando se reprodujo el último verso de " Pinball Wizard ". El bajo de John Entwistle no funcionaba al principio, lo que provocaba un retraso incómodo de más de un minuto antes de que pudieran empezar a tocar. La banda tocó con Kenney Jones en la batería y fue su primera actuación desde que se disolvió después de una gira de 'despedida' en 1982. La actuación de The Who fue descrita como "áspera pero correcta" por Rolling Stone , pero no volverían a actuar juntos hasta dentro de tres años. [45] A los 32 minutos, Elton John tuvo el set más largo del día; [46] su setlist incluía la primera interpretación de " Don't Let the Sun Go Down on Me " con George Michael . [47]
Mientras interpretaba " Let It Be " cerca del final del espectáculo de Wembley, el micrófono montado en el piano de Paul McCartney falló durante los primeros dos minutos de la canción, lo que dificultó que los televidentes y el público del estadio lo escucharan. [3] Durante esta actuación, la audiencia de televisión estuvo mejor, en cuanto a audio, que la audiencia del estadio, ya que el sonido de la televisión fue captado por otros micrófonos cerca de McCartney. El público del estadio, que obviamente no podía escuchar el sonido electrónico de estos micrófonos, a menos que tuvieran televisores y radios portátiles, ahogó el poco sonido de McCartney que se pudo escuchar durante esta parte de su actuación. Como resultado, el organizador e intérprete Bob Geldof, acompañado por los artistas anteriores David Bowie, Alison Moyet y Pete Townshend , regresaron al escenario para cantar con él y respaldarlo (al igual que el público del estadio a pesar de no poder escuchar mucho). para entonces el micrófono de McCartney ya había sido reparado. [48]
Al concluir las actuaciones en Wembley, Geldof fue elevado sobre los hombros del guitarrista de The Who, Pete Townshend y Paul McCartney. [49] Geldof declaró que no había dormido "en semanas" antes del concierto, y cuando se le preguntó cuáles eran sus planes después de Live Aid, le dijo a un entrevistador: "Voy a ir a casa y dormir." [50]
El sistema de altavoces Wembley fue proporcionado por Hill Pro Audio. Consistía principalmente en las consolas de mezclas Hill J-Series y el sistema de altavoces Hill M3 con amplificadores Hill 3000. [51] En una entrevista con Studio Sound en diciembre de 1985, Malcolm Hill describió el concepto del sistema en detalle. [52]
El presentador de la parte televisada del concierto en Filadelfia fue el actor Jack Nicholson . El artista de apertura Joan Baez anunció a la multitud: "este es su Woodstock , y hace mucho que debía hacerlo", antes de liderar a la multitud cantando " Amazing Grace " y "We Are the World". [53]
A pesar de la temperatura ambiente de 35 °C (95 °F), Madonna proclamó "¡Hoy no voy a tomar una mierda!". durante su presentación, en referencia a la reciente publicación de sus primeras fotografías desnuda en las revistas Playboy y Penthouse . [54]
Durante su número de apertura, " American Girl ", Tom Petty señaló con el dedo medio a alguien que estaba fuera del escenario aproximadamente un minuto después de comenzar la canción. [ cita necesaria ] Petty declaró que la canción fue una adición de último minuto cuando la banda se dio cuenta de que serían el primer acto en tocar el lado estadounidense del concierto después del final de Londres y "ya que, después de todo, este es el estadio JFK". [55]
Cuando Bob Dylan rompió una cuerda de guitarra, mientras tocaba con los miembros de los Rolling Stones Keith Richards y Ronnie Wood , Wood se quitó su propia guitarra y se la dio a Dylan. Wood se quedó en el escenario sin guitarra. Después de encogerse de hombros ante el público, tocó la guitarra de aire , incluso imitando a Pete Townshend de Who , moviendo el brazo en amplios círculos, hasta que un tramoyista le trajo un reemplazo. La actuación se incluyó en el DVD, incluido el cambio de guitarra y Wood hablando con los tramoyistas, pero gran parte del metraje utilizado fueron primeros planos de Dylan o Richards.
Durante su dueto en la repetición de "It's Only Rock 'n' Roll", Mick Jagger arrancó parte del vestido de Tina Turner , dejándola terminar la canción con lo que era, efectivamente, un leotardo . [56]
La parte de JFK incluyó reuniones de Crosby, Stills, Nash & Young , el Black Sabbath original con Ozzy Osbourne , los Beach Boys con Brian Wilson y los miembros supervivientes de Led Zeppelin , con Phil Collins y el miembro de Power Station (y ex Chic ), Tony. Thompson compartió las tareas de batería en lugar del fallecido baterista de la banda, John Bonham (aunque no fueron anunciados oficialmente por el nombre de su grupo desde el escenario, pero fueron anunciados como Led Zeppelin en la retransmisión del décimo aniversario de VH1 en 1995). [57]
Teddy Pendergrass hizo su primera aparición pública desde su casi fatal accidente automovilístico en 1982 que lo dejó paralizado. Pendergrass, junto con Ashford & Simpson , interpretaron "Reach Out and Touch". [58] Bryan Adams (que apareció después de Judas Priest ), recordó "era un caos detrás del escenario", antes de interpretar un set de cuatro canciones, incluido " Summer of '69 ". [19]
Duran Duran interpretó un set de cuatro canciones que fue la última vez que los cinco miembros originales de la banda actuaron juntos públicamente hasta 2003. Su set vio una nota de falsete débil y desafinada del líder Simon Le Bon durante " A View to a Kill " . . El error fue denominado "La nota Bum escuchada en todo el mundo" por varios medios de comunicación, [34] [59] en contraste con "La nota escuchada en todo el mundo" de Freddie Mercury en Wembley. [34] Le Bon recordó más tarde que fue el momento más vergonzoso de su carrera. [59]
La transmisión de televisión del Reino Unido desde Filadelfia se vio afectada por un zumbido intermitente en el sonido durante el turno de Bryan Adams en el escenario y continuó con menos frecuencia durante el resto de la recepción del concierto estadounidense en el Reino Unido y tanto la transmisión de audio como de video fallaron por completo durante esa actuación y durante la actuación de Simple Minds .
Phil Collins, que había actuado en Londres ese mismo día, comenzó su actuación en solitario con la broma: "Estuve en Inglaterra esta tarde. Es curioso el viejo mundo, ¿no?". entre aplausos de la multitud de Filadelfia. [25] Collins tocó la batería durante la actuación de 17 minutos de Eric Clapton , que incluyó interpretaciones bien recibidas de " Layla " y " White Room ". [60]
A lo largo de los conciertos, se instó a los espectadores a donar dinero a la causa Live Aid. La BBC operó trescientas líneas telefónicas para que el público pudiera hacer donaciones utilizando sus tarjetas de crédito. El número de teléfono y la dirección a la que los espectadores podían enviar cheques se repetían cada veinte minutos.
Casi siete horas después del concierto en Londres, Bob Geldof preguntó cuánto dinero se había recaudado hasta el momento; le dijeron alrededor de £ 1,2 millones. Se dice que quedó muy decepcionado por la cantidad y se dirigió al puesto de comentarista de la BBC. Impulsado aún más por una actuación de Queen que más tarde calificó de "absolutamente asombrosa", Geldof concedió una entrevista en la que el presentador de la BBC, David Hepworth , había intentado proporcionar una dirección postal a la que se podrían enviar posibles donaciones; Geldof lo interrumpió en medio de la conversación y gritó: "A la mierda la dirección, consigamos los números". Aunque la frase "danos tu puto dinero" ha pasado al folklore, Geldof ha afirmado que nunca fue pronunciada. [61] La revista Private Eye sacó un gran provecho humorístico de este arrebato, enfatizando el acento irlandés de Geldof, lo que significaba que las blasfemias se escuchaban como "fock" o "focking". Después del estallido, las donaciones aumentaron a £300 por segundo. [62]
Más tarde esa misma noche, después del set de David Bowie, se mostró a las audiencias en Londres y Filadelfia, así como en televisiones de todo el mundo (aunque ninguna de las transmisiones estadounidenses mostró la película), un video filmado por la Canadian Broadcasting Corporation, que mostraba a personas hambrientas y enfermas. Niños etíopes interpretan " Drive " de The Cars . (Esto también se mostraría en el concierto London Live 8 en 2005. [63] ) La tasa de donaciones se aceleró después del video. Geldof se había negado previamente a permitir que se mostrara el vídeo, debido a limitaciones de tiempo, y sólo cedió cuando Bowie se ofreció a eliminar la canción " Five Years " de su set como compensación. [64]
Geldof mencionó durante el concierto que la República de Irlanda dio la mayor cantidad de donaciones per cápita, a pesar de estar en medio de una grave recesión económica. La donación más grande provino de Rashid bin Saeed Al Maktoum , que formaba parte de la familia gobernante de Dubai, quien donó £1 millón en una conversación telefónica con Geldof. Al día siguiente, las noticias indicaron que se habían recaudado entre £40 y £50 millones. Ahora se estima que se han recaudado alrededor de £150 millones en total para aliviar el hambre como resultado directo de los conciertos.
La actuación de Bob Dylan generó controversia; Antes de interpretar "When the Ship Comes In", dijo: "Espero que parte del dinero recaudado para la gente de África, tal vez puedan tomar un poco, tal vez uno o dos millones, tal vez, y usarlo, digamos, para pagar las hipotecas de algunas de las granjas que los agricultores de aquí deben a los bancos". [3] A menudo se le cita erróneamente, como en el sitio web Farm Aid , [65] diciendo: "¿No sería fantástico si hiciéramos algo por nuestros propios agricultores aquí en Estados Unidos?". En su autobiografía, ¿Es eso todo? (publicado en 1986), Geldof criticó el comentario y dijo: "Mostró una total falta de comprensión de las cuestiones planteadas por Live Aid... Live Aid trataba sobre personas que perdían la vida. Hay una diferencia radical entre perder la vida". ganarse la vida y perder la vida. Instigó la ayuda agrícola, lo cual era algo bueno en sí mismo, pero fue algo grosero, estúpido y nacionalista". [66] Aunque los comentarios de Dylan fueron criticados, su comentario inspiró a sus compañeros músicos Willie Nelson , Neil Young y John Mellencamp a organizar la organización benéfica Farm Aid , que celebró su primer concierto en septiembre de 1985. [67] [68] El concierto recaudó más de 9 millones de dólares. para los agricultores familiares de Estados Unidos y se convirtió en un evento anual. [69]
Geldof no estaba contento con la incorporación de los Hooters como banda telonero en Filadelfia. Se sintió presionado por Graham y el promotor local Larry Magid. Magid, promocionando el concierto a través de Electric Factory Concerts , argumentó que la banda era popular en Filadelfia; su primer álbum con un sello importante, Nervous Night, había sido lanzado casi tres meses antes y había sido un éxito. En una entrevista para Rolling Stone , Geldof preguntó: "¿Quiénes carajo son los Hooters?" [70] Irónicamente, en diciembre de 2004, Geldof apareció en el cartel con los Hooters en Alemania como acto de apertura. [70]
Posteriormente, Adam Ant criticó el evento y expresó su arrepentimiento por haberlo presentado, diciendo: "Sir Bob [sic] me pidió que promocionara este concierto. No tenían idea de que podían agotar las entradas. Luego, en el libro de Bob, dijo: 'Adam fue sobre la colina, así que le dejé tener un número. ... Hacer ese espectáculo fue el puto error más grande del mundo. Se hicieron los títulos de Caballero , Bono lo hizo, y fue una puta pérdida de tiempo. Fue el fin del rock 'n' roll". [71] Geldof declaró en su autobiografía que Miles Copeland , manager de Adam Ant y Sting , le preguntó a Geldof si había pensado en preguntarle a Ant después de que Geldof lo contactó para que Sting apareciera: "No lo había hecho. Pensé que era un poco passé. Pero también lo eran los Boomtown Rats, y cada uno representaba una determinada parte de la historia del pop, así que estuve de acuerdo. También pensé que eso podría incitarlo a alentar a Sting, o tal vez a los tres miembros de la Policía ". [72]
El copresentador de la cobertura de la BBC, Andy Kershaw, fue muy crítico con el evento en su autobiografía No Off Switch , afirmando: "Musicalmente, Live Aid iba a ser completamente predecible y aburrido. Cuando Geldof los sacó, o más bien los intimidó para que tocaran, Quedó claro que se trataba de otro desfile de la misma vieja aristocracia del rock en un concierto para África, organizado por alguien que, si bien anunciaba su preocupación y simpatía por el continente, no consideró oportuno celebrar o dignificar el lugar incluyendo en el Live Aid factura a un solo artista africano." Kershaw también describió el evento como "irritante, superficial, mojigato y satisfecho de sí mismo" por no enfrentar las causas fundamentales de la hambruna y por mostrarse "presumido al suponer que un grupo de putas del rock y el pop en gran medida lamentables eran capaces de marcar la diferencia". , sin abordar simultáneamente los problemas subyacentes". [73]
"Pensé que iba a ser discreto y que nos reuniríamos todos y actuaríamos. Pero algo sucedió entre esa conversación y ese día: se convirtió en una reunión de Led Zeppelin".
—Phil Collins sobre la actuación de Led Zeppelin [74]
Led Zeppelin actuó por primera vez desde la muerte de su baterista John Bonham en 1980. Dos bateristas reemplazaron a Bonham: Phil Collins , que había tocado en los dos primeros álbumes en solitario del cantante Robert Plant , y Tony Thompson . La actuación fue criticada por la voz ronca de Plant, la intoxicación y la guitarra desafinada de Jimmy Page , la falta de ensayo y el mal funcionamiento de los monitores. Plant describió la actuación como "una jodida atrocidad para nosotros... Nos hizo parecer locos". [75]
Más tarde, Page criticó la actuación de Collins y dijo: "Robert me dijo que Phil Collins quería tocar con nosotros. Le dije que estaba bien si conocía los números. Pero al final del día, no sabía nada. Nosotros Toqué ' Whole Lotta Love ', y él estaba ahí, atacando sin idea y sonriendo. Pensé que era realmente una broma". [76] Collins respondió: "No fue mi culpa, fue una mierda... Si pudiera haberme ido, lo habría hecho. Pero entonces todos estaríamos hablando de por qué Phil Collins abandonó Live Aid, así que simplemente Aguanté... Aparecí y era una clavija cuadrada en un agujero redondo. Robert estaba feliz de verme, pero Jimmy no". [74]
Led Zeppelin bloqueó las transmisiones de la actuación y negó el permiso para que se incluya en el lanzamiento del DVD. [77] Filadelfia la llamó "una de las peores reuniones de rock and roll de todos los tiempos", y Victor Fiorillo escribió: "Me gustaría poder culpar de todo el horror al anémico Phil Collins, que asistió a batería, y el propio Page luego acusó al baterista de Genesis por arruinar el set. Pero Collins fue solo el comienzo de lo malo. Adelante. Mira y recuerda. Realmente fue así de terrible". [78]
En 1986, Spin publicó una exposición sobre las acciones de Live Aid en Etiopía. Afirmaron que Geldof ignoró deliberadamente las advertencias de Médicos Sin Fronteras , que se habían quejado directamente a Geldof incluso antes de Live Aid, sobre el papel del gobierno etíope bajo el líder del Derg , Mengistu Haile Mariam , en causar la hambruna y que, al trabajar directamente con Mengistu, gran parte de De hecho, los fondos de ayuda destinados a las víctimas se desviaron para comprar armas a la Unión Soviética , agravando así la situación. [79] Geldof respondió burlándose tanto de los artículos como de Médicos Sin Fronteras, que habían sido expulsados del país, y supuestamente dijo: "Le daré la mano al Diablo a mi izquierda y a mi derecha para llegar a las personas que somos". destinado a ayudar". [79] [80]
Según el Servicio Mundial de la BBC , una parte de los fondos se desvió para comprar armas para el Frente de Liberación Popular de Tigray . [81] Esta coalición luchó en ese momento contra Derg . Band Aid Trust se quejó ante la Unidad de Quejas Editoriales de la BBC con respecto a las acusaciones específicas en el documental del Servicio Mundial de la BBC, y su queja fue confirmada. [82] En 2010, la BBC se disculpó ante el Trust y afirmó que no había pruebas de que se hubiera desviado dinero, [9] mientras que el ex embajador británico en Etiopía , Brian Barder , afirma que "el desvío de ayuda se relacionaba únicamente con la pequeña proporción que fue suministrada por algunas ONG a las zonas controladas por los rebeldes". [10]
Aunque era un admirador declarado de la generosidad y preocupación de Geldof, el comentarista de televisión estadounidense Bill O'Reilly criticó la supervisión de Live Aid sobre el uso de los fondos recaudados. O'Reilly creía que las organizaciones benéficas que operan en países receptores de ayuda deberían controlar las donaciones, en lugar de las "naciones caóticas". [83] Argumentando que Live Aid logró buenos fines y al mismo tiempo causó daño inadvertidamente, David Rieff hizo una presentación de preocupaciones similares en The Guardian en el momento de Live 8 . [84]
Tim Russert , en una entrevista en Meet the Press poco después de los comentarios de O'Reilly, dirigió estas preocupaciones a Bono . Bono respondió que la corrupción, no las enfermedades o el hambre, era la mayor amenaza para África, coincidiendo con la creencia de que las organizaciones de ayuda extranjeras deberían decidir cómo se gasta el dinero. Por otro lado, Bono dijo que era mejor derramar algunos fondos en sectores nefastos por el bien de quienes los necesitaban que reprimir la ayuda debido a un posible robo. [85]
Presentadores:
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Bruce Springsteen decidió no aparecer en Live Aid a pesar de su enorme popularidad mundial en 1985. Geldof había programado originalmente el evento para el 6 de julio, pero cambió la fecha al 13 especialmente para acomodar a Springsteen. Más tarde, Springsteen se arrepintió de haber rechazado la invitación de Geldof, afirmando que "simplemente no se daba cuenta de lo grande que iba a ser todo" [86] y se arrepintió de no haber realizado un set acústico. [87] Durante la transmisión de MTV, VJ Martha Quinn afirmó repetida y erróneamente que Springsteen de hecho haría acto de presencia. [88]
Michael Jackson se negó a aparecer. Su agente de prensa, Norman Winter, emitió un comunicado en ese momento diciendo que Jackson estaba "trabajando las veinticuatro horas del día en el estudio en un proyecto con el que se había comprometido mucho" y, en consecuencia, no podía tener suficiente tiempo para ensayar y actuar en Ayuda de vida. Winter agregó: "Michael simplemente se trata de vivir en el estudio, ensayar y grabar. Lo sé, qué podría ser más importante que Live Aid, pero Michael no podía darle la espalda a su responsabilidad hacia las personas con las que trabaja. Esto afectó el empleo. para mucha gente." [89]
Prince también se negó a aparecer en persona, pero envió un vídeo pregrabado de una versión acústica de "4 the Tears in Your Eyes", que se reprodujo durante el concierto en Filadelfia. La versión original aparece en el álbum We Are the World , [90] mientras que la versión en vídeo fue lanzada en 1993 en la compilación de Prince The Hits/The B-Sides . [91]
El líder del Culture Club, Boy George, decidió no participar en el concierto. Temía que Culture Club no lograra estar a la altura de dos mil millones de personas y no le gustaba lo que consideraba una postura engreída por parte de los demás participantes. En sus memorias Take It Like a Man, dijo que los miembros de su banda estaban enojados con él porque había "arruinado su oportunidad de formar parte de la historia". [92]
Huey Lewis y el News estaban programados para tocar en el partido de Filadelfia y estaban en parte del material promocional, pero el 28 de junio decidieron retirarse por temor a que el dinero recaudado hasta el momento por los esfuerzos de ayuda no hubiera llegado a quienes estaba previsto. ayuda. "Fue una decisión muy difícil", dijo Lewis a Rolling Stone . "Después de haber hecho lo de Estados Unidos por África , sentimos que deberíamos esperar y observar... Lo más prudente es ver cómo ese dinero se traduce en alimentos para la gente antes de hacer otro". Harry Belafonte , que había organizado Estados Unidos para África, respondió con dureza, calificando el escepticismo de Lewis de "perturbador y divisivo". Él mismo había regresado recientemente de un viaje a África para ver cómo se había gastado el dinero hasta el momento y sugirió que Lewis hiciera lo mismo. "Que él se quede sentado aquí y envíe información basada en rumores es injusto para sus colegas y muy injusto para las víctimas". [93]
Annie Lennox , cuyos éxitos como vocalista de Eurythmics incluyeron " Sweet Dreams (Are Made of This) " de 1983 , se vio obligada a dejar de actuar en Live Aid debido a una grave infección de garganta; apareció en Live 8 celebrado en Hyde Park , Londres en 2005. [94]
Cliff Richard declaró más tarde que no había podido actuar porque ya estaba comprometido con un concierto benéfico de gospel en Birmingham el mismo día. [95]
Un Deep Purple reunido también debía aparecer desde Suiza vía satélite, pero se retiró después de que el guitarrista Ritchie Blackmore se negó a participar. [96] Deep Purple (menos Blackmore, quien dejó la banda en 1993) apareció en la secuela de Live 8 de Geldof 20 años después, actuando en la etapa del evento en Toronto. Se dice que Bill Graham rechazó Foreigner y Yes porque no había espacio libre en la factura para ellos. [96]
Marillion , que ocupaba lo más alto de las listas británicas ese verano con su álbum Misplaced Childhood y su sencillo " Kayleigh ", perdió una invitación para actuar en Wembley porque su manager había considerado que no valía la pena que el cantante Fish participara en el concierto "Do They Know It's". ¿Navidad?" soltero. Fish fue citado: "Cuando llegó el momento de la factura del concierto, nos pasaron por alto". [97]
El cantante principal de UB40, Ali Campbell, admitió que Geldof también ignoró a su banda mientras planificaba la lista de actos musicales de la etapa británica del evento: "No nos pidieron que tocáramos Live Aid porque al tío Bob no le gustaba mucho nuestra música. Fue un gran concierto, pero pensé que era un poco dudoso no tener actos negros en el cartel cuando se estaba recaudando dinero para África". [98]
El teclista de Thin Lizzy, Darren Wharton, lamentó que no se le haya pedido a la banda que actuara: "Esa fue una decisión trágica, trágica. Podría haber sido y debería haber sido el punto de inflexión para Phil ( Lynott ). Y creo que eso Realmente afectó mucho a Phil, que nunca nos pidieron que tocáramos. Quiero decir, Phil, tuvo algunos problemas en ese momento, pero al final del día, si le hubieran pedido que tocara Live Aid, eso Habría sido un objetivo para él limpiarse para hacer ese concierto. Todos estábamos muy molestos por el hecho de que no nos pidieron que lo hiciéramos porque Phil conocía muy bien a Geldof y Midge Ure. Me sorprendió que pudiéramos hacerlo. "No se nos pidió que hiciéramos eso. No creo que Phil jamás haya perdonado a Bob". [99] Lynott murió menos de cinco meses después del concierto, debido a complicaciones asociadas con sus adicciones a las drogas y al alcohol.
"Traté de colaborar con Live Aid", recordó Roger Waters . "Me pidieron que volviera a formar a Pink Floyd y les dije que no, pero que llevaría a mi nueva banda a tocar. No querían eso. Pero "Está bien. Fui solo." [100] Waters apareció entre bastidores en la etapa de Live Aid del estadio de Wembley (donde fue entrevistado), y la alineación clásica de Pink Floyd se reunió para la continuación de Live Aid, Live 8 , en 2005. [101]
Neil Peart , baterista de la banda de rock canadiense Rush , dijo: " Geddy estuvo involucrado con el disco benéfico Northern Lights aquí en Canadá, aunque Rush no fue invitado a participar en el evento Live Aid, principalmente porque si miras la lista de invitados, Era en gran medida una situación de "multitud". Para entonces estábamos "fuera". No nos negamos a participar por ningún principio. Eso sí, no habría sido feliz siendo parte de este escenario. Esas estrellas deberían haberse callado y simplemente haber entregado su dinero si fueran genuinos. Recuerdo que Tears for Fears, quienes tomaron la decisión musical y artística de retirarse del concierto, fueron posteriormente acusados por Geldof de matar niños en África. "Es una actitud irresponsable y estúpida. Pero no tengo nada malo que decir sobre Bob Geldof; sacrificó su salud, su carrera, todo por algo en lo que creía. Pero otros a su alrededor se involucraron por sus propias razones. Algunos de los involucrados en De hecho, se citó a Northern Lights diciendo que sus managers les dijeron que se fueran a las sesiones de grabación porque sería un buen paso en su carrera". [102]
Cuando el organizador Bob Geldof convenció a los artistas para que participaran en el concierto, les prometió que sería un evento único y que nunca más se volvería a ver. Por lo tanto, el concierto nunca se grabó en su forma original completa y sólo se grabaron transmisiones televisivas secundarias. A petición de Geldof, ABC borró sus propias cintas de transmisión. [103] Sin embargo, antes de que se borraran las imágenes distribuidas/de ABC, se donaron copias a la Institución Smithsonian y ahora se presume que se perdieron. La transmisión de ABC del final de USA for Africa/"We Are The World" existe en su totalidad, completa con los créditos finales de la cadena, y se puede encontrar como una característica complementaria en el DVD We Are The World: The Story Behind The Song. .
Mientras tanto, MTV decidió conservar las grabaciones de su transmisión y finalmente localizó más de 100 cintas de Live Aid en sus archivos, pero muchas canciones de estas cintas fueron interrumpidas por las pausas publicitarias y los presentadores de MTV (según la BBC). [104] Muchas actuaciones de los EE. UU. no se mostraron en la BBC y faltan grabaciones de estas actuaciones. Había cuatro Audio Trucks separados en Filadelfia proporcionados por David Hewitt de Remote Recording Services. ABC había tomado la decisión de que no se permitirían grabaciones en cintas multipista, por lo que no era posible remezclar el programa de Filadelfia.
El 8 de noviembre de 2004 se lanzó un conjunto de DVD oficial de cuatro discos de los conciertos de Live Aid. El 7 de noviembre se realizó un estreno para lanzar el nuevo DVD y se mostró en sonido envolvente DTS con una breve compilación del conjunto de cuatro discos. La proyección se llevó a cabo en el Odeon Cinema de Kensington , Londres, y contó con invitados como Brian May , Anita Dobson , Roger Taylor , Bob Geldof y su socio Jean Marie, Annie Lennox, Midge Ure, Michael Buerk , Gary Kemp y The Darkness . [105] Otros estrenos teatrales se llevaron a cabo en Zúrich , Milán, Roma , Viena, Hamburgo y Berlín . [106] Posteriormente se lanzó una recopilación de 52 minutos como DVD de edición limitada en julio de 2005, titulada 20 Years Ago Today: Live Aid . [107] La caja contiene imágenes parciales de 10 horas del concierto de 16 horas de duración. El DVD fue producido por la empresa de Geldof, Woodcharm Ltd., y distribuido por Warner Music Vision . Desde entonces, el DVD está agotado y ya no está disponible en las tiendas. La decisión de lanzarlo finalmente la tomó Bob Geldof casi 20 años después de los conciertos originales, después de encontrar varias copias sin licencia del concierto en Internet. [108]
El metraje más completo que existe se utiliza de la fuente de la BBC , y esta fue la fuente principal del DVD. Durante la producción del DVD oficial, MTV prestó a Woodcharm Ltd. su B-roll y material de cámara alternativo donde MTV proporcionó material adicional del concierto de Filadelfia (donde ABC había borrado las cintas del mando de Bob Geldof). En el DVD oficial también se utilizaron canciones que originalmente no fueron interrumpidas por anuncios.
A partir de imágenes de la BBC y MTV, se tomaron varios grados de licencia dramática para lanzar el concierto en DVD. A muchas canciones se les modificó la banda sonora para el lanzamiento en DVD, principalmente en secuencias donde originalmente había problemas con el micrófono. En uno de esos casos, Paul McCartney había vuelto a grabar su fallida voz para "Let It Be" en un estudio el día después del concierto (14 de julio de 1985). El biógrafo de los Beatles, Keith Badman, explica: "debido a lo sucedido, decidió volver a grabar su voz para cualquier película futura del concierto. Esa es la versión que escucharás cuando salga el DVD". [109] Además, en el final de EE. UU., la pista de estudio original de EE. UU. para África para "We Are the World" se superpuso en lugares donde no había micrófono (en consecuencia, incluye las voces de Kenny Rogers y James Ingram , dos artistas que ni siquiera participó en Live Aid).
Algunos artistas no querían que sus actuaciones aparecieran en el DVD. Por petición propia, Led Zeppelin y Santana fueron omitidos. Los primeros defendieron su decisión de no ser incluidos alegando que su actuación fue "deficiente", pero para prestar su apoyo, Jimmy Page y Robert Plant se comprometieron a donar los beneficios del lanzamiento en DVD de Page & Plant: No Quarter a la campaña, y John Paul Jones prometió las ganancias de su gira americana con Mutual Admiration Society . [110]
También se tomaron decisiones juiciosas sobre qué actos se incluirían y cuáles no, debido a dificultades técnicas en las interpretaciones originales, la ausencia de metraje original o por razones de derechos musicales. Rick Springfield , los Four Tops , los Hooters , los Power Station , Billy Ocean y Kool and the Gang estuvieron entre los actos que quedaron fuera del DVD. A varios artistas que aparecieron en el DVD también se les omitieron las canciones interpretadas. Madonna interpretó tres canciones en solitario en el concierto, pero sólo dos se incluyeron en el DVD (se omitió "Love Makes the World Go Round"). Phil Collins tocó "Against All Odds" e "In the Air Tonight" tanto en Wembley como en el JFK, pero en el DVD sólo se incluyeron la actuación del primero en Londres y la del segundo en Filadelfia. La interpretación de JFK de "Against All Odds" se incluyó más tarde en el DVD de Collins finalmente ... The First Farewell Tour . Tom Petty interpretó cuatro canciones y sólo dos se incluyeron en DVD. Patti LaBelle tocó seis canciones pero solo se incluyeron dos.
En 2007, Queen lanzó una edición especial de Queen Rock Montreal en formatos Blu-ray y DVD que contenía su concierto de 1981 en The Forum en Montreal, Canadá, y su actuación completa en Live Aid, junto con Freddie Mercury y Brian May interpretando " Is This the ¿El mundo que creamos...? " del final de Live Aid en el Reino Unido, todo remezclado en sonido DTS 5.1 por Justin Shirley-Smith. También se incluye su ensayo de Live Aid y una entrevista con la banda de principios de semana.
Tras su lanzamiento, el entonces ministro de Hacienda británico , Gordon Brown , decidió que el IVA recaudado sobre las ventas del DVD de Live Aid se devolvería a la organización benéfica, lo que recaudaría £5 adicionales por cada DVD vendido. [111]
El 14 de noviembre de 2004, el DVD entró en la lista oficial de vídeos musicales del Reino Unido en el número uno y permaneció en la primera posición durante doce semanas consecutivas. [112]
El sello Band Aid Trust lanzó oficialmente una copia de audio de Live Aid el 7 de septiembre de 2018 en descarga digital. Cuando se lanzó por primera vez en 2018, la actuación de Queen fue excluida. Sin embargo, el set de la banda se incluyó posteriormente como parte de la descarga digital en mayo de 2019. Tiene un total de noventa y tres pistas de audio. [124]
El 12 de septiembre de 2018, YouTube lanzó el canal oficial Live Aid con un total de 87 vídeos del concierto Live Aid 1985. Según el canal, todas las ganancias de las visualizaciones van a Band Aid Trust. [125] Al igual que con el lanzamiento de descarga digital, algunas actuaciones notables no se incluyen por razones desconocidas, aunque el set de Queen se subió al canal con su inclusión en la descarga digital.
Debido a que la transmisión de Live Aid fue vista por 1.500 millones de personas, [126] la mayor parte del metraje fue grabado en videograbadoras domésticas de todo el mundo, en diversas calidades. Muchas de estas grabaciones fueron en mono, porque a mediados de la década de 1980 la mayoría de las máquinas de vídeo domésticas sólo podían grabar sonido mono, y también porque la transmisión de televisión europea de la BBC era en mono. La transmisión de MTV de EE. UU., Las transmisiones simultáneas de ABC Radio Network y BBC Radio 1 fueron estéreo. Estas grabaciones circularon entre coleccionistas y, en los últimos años, también han aparecido en Internet en redes de intercambio de archivos .
Dado que el lanzamiento oficial en DVD de Live Aid incluye solo imágenes parciales de este evento, las fuentes de distribución no oficiales siguen siendo la única fuente de las grabaciones más completas de este evento. El DVD oficial es el único lanzamiento de video autorizado en el que las ganancias se destinan directamente a aliviar el hambre, la causa a la que originalmente se pretendía ayudar con el concierto.
"Todo el mundo tiene una experiencia común, todo el mundo recuerda dónde estuvo y qué sintió al respecto. Es uno de esos pequeños ganchos en los que cuelgas todos los demás recuerdos".
— La autora de Harry Potter, JK Rowling , hablando en Live Aid – Rockin' All Over the World de la BBC en 2005. [127]
Live Aid finalmente recaudó 127 millones de dólares (350 millones de dólares en términos de 2022) para aliviar la hambruna en las naciones africanas, y la publicidad que generó alentó a las naciones occidentales a poner a disposición suficientes excedentes de cereales para poner fin a la crisis de hambre inmediata en África. [128] Según un trabajador humanitario, un impacto mayor que el dinero recaudado para la hambruna en Etiopía es que "la preocupación humanitaria está ahora en el centro de la política exterior" para Occidente. [5]
Considerando el histórico informe de Buerk en BBC News como un momento decisivo en la información sobre crisis que influyó en la cobertura moderna (que fue transmitida en su totalidad con la narración de Buerk en un importante canal estadounidense), Suzanne Franks en The Guardian afirma que "el nexo entre política, medios y ayuda "Están influenciados por la cobertura de una hambruna de hace 30 años". [15]
Muchos artistas e intérpretes de Live Aid ganaron prominencia e influencia comercial positiva. A pesar de toda la importancia cultural, caritativa y tecnológica del Live Aid de 1985, su impacto más inmediato estuvo en las listas de éxitos. En el Reino Unido, por ejemplo, No Jacket Required , de Phil Collins, y Like a Virgin, de Madonna, volvieron a situarse entre los diez primeros. Greatest Hits , de Queen, de hace tres años, subió cincuenta y cinco lugares entre los veinte primeros, seguido por Mr. Bad Guy de Freddie Mercury . Todos los álbumes de U2 disponibles en ese momento también regresaron a las listas. [129] En 1986, Geldof recibió el título de caballero honorario de la reina Isabel II por sus esfuerzos. [128] Claire Bertschinger , la enfermera que apareció en los informes de noticias de Buerk que desencadenaron el movimiento de ayuda humanitaria, recibió la Medalla Florence Nightingale en 1991 por su trabajo en enfermería y fue nombrada Dama por la Reina Isabel II en 2010 por sus "servicios a la enfermería". y a la Ayuda Humanitaria Internacional". [130]
La actuación de Queen en Live Aid se recreó más tarde en la película biográfica de la banda Bohemian Rhapsody en 2018. [131] Se puede ver que las imágenes de la actuación original coinciden con mucha precisión con la actuación de la película. [131] En 2020, Queen + Adam Lambert repitieron el setlist original de Queen de Live Aid para el concierto benéfico Fire Fight Australia en Sydney, Australia. [132]
El trasfondo de la puesta en escena del concierto en su conjunto fue dramatizado en el drama televisivo de 2010 When Harvey Met Bob . [133]
En noviembre de 2023, Geldof declaró que Disney estaba produciendo una miniserie de seis partes sobre Live Aid, así como un documental teatral en formato IMAX del propio Geldof. [134]
Un musical de máquina de discos basado en el día, Just For One Day (que lleva el nombre de una línea de la canción de Bowie " Heroes ", que interpretó en el evento), tendrá su estreno mundial en The Old Vic de Londres en febrero de 2024. [135] [136]
El set de [Duran] Duran fue memorable por la nota desafinada en falsete de Simon Le Bon que tocó durante 'A View to a Kill', un error garrafal que resonó en los medios como 'The Bum Note Heard Round the World'. El cantante dijo luego que fue el momento más vergonzoso de su carrera.
