Sólo para tus ojos es una película de espías de 1981 dirigida por John Glen (en su debut como director) y producida por Albert R. Broccoli . La película está protagonizada por Roger Moore como elagente ficticio del MI6 James Bond , y coprotagonizada por Carole Bouquet , Chaim Topol , Lynn-Holly Johnson y Julian Glover .
La duodécima película de la franquicia de James Bond producida por Eon Productions , For Your Eyes Only fue escrita por Richard Maibaum y Michael G. Wilson , basada en dos cuentos de Ian Fleming " For Your Eyes Only " y " Risico ". En la trama, Bond intenta localizar un sistema de mando de misiles mientras se ve envuelto en una red de engaños tejida por empresarios griegos rivales junto con Melina Havelock, una mujer que busca vengar el asesinato de sus padres. Algunos elementos de escritura se inspiraron en las novelas Vive y deja morir , Goldfinger y Al servicio secreto de Su Majestad .
Después de Moonraker , centrada en la ciencia ficción , los productores querían volver al estilo de las primeras películas de Bond y a las obras del creador de 007, Fleming. Sólo para tus ojos siguió un enfoque más valiente y realista y un tema narrativo de venganza y sus consecuencias en lugar de la narrativa fantástica de Moonraker . Los lugares de rodaje incluyeron Grecia, Italia y el Reino Unido, mientras que las imágenes submarinas se rodaron en las Bahamas . Sheena Easton interpretó el tema principal.
For Your Eyes Only se estrenó en el Reino Unido el 24 de junio de 1981 y en Estados Unidos dos días después; Recibió una recepción crítica mixta a positiva. La reputación de la película ha mejorado con el tiempo y los críticos elogian el tono más serio en comparación con entradas anteriores de la serie. La película fue un éxito financiero y generó 195,3 millones de dólares en todo el mundo. Esta fue la última película de Bond distribuida únicamente por United Artists ; la empresa fue absorbida por Metro-Goldwyn-Mayer poco después del estreno de esta película.
El buque británico de recopilación de información St Georges , que posee el comunicador automático de ataque de objetivos (ATAC), el sistema utilizado por el Ministerio de Defensa para coordinar la flota de submarinos Polaris de la Royal Navy , se hunde después de arrastrar accidentalmente una antigua mina naval. en el mar Jónico . Los británicos piden a un arqueólogo marino, Sir Timothy Havelock, que localice en secreto el St Georges . Sin embargo, él y su esposa son asesinados en su yate por un sicario cubano, Héctor Gonzales. La hija de Sir Timothy Havelock, Melina Havelock , es testigo de los asesinatos y jura venganza.
El jefe del KGB , el general Gogol , también se enteró de la suerte corrida por el St. George y ya notificó a su contacto en Grecia. El Ministro de Defensa , Sir Frederick Gray , y el Jefe de Estado Mayor del MI6 , Bill Tanner, ordenan al agente del MI6 James Bond que recupere el ATAC antes que los soviéticos, ya que el transmisor podría ordenar ataques con los misiles balísticos Polaris de los submarinos . Bond viaja a España para descubrir quién contrató a Gonzales.
Mientras espía la villa de Gonzales , Bond es capturado por sus hombres, pero escapa cuando Gonzales es asesinado por una ballesta. Afuera, descubre que la asesina era Melina y los dos escapan. Con la ayuda de Bond, Q utiliza tecnología computarizada para identificar al hombre que Bond vio pagando a Gonzales como Emile Leopold Locque, y luego se dirige a la posible base de Locque en Cortina , Italia. Allí Bond se encuentra con su contacto, Luigi Ferrara, y con un magnate de los negocios griego e informante de inteligencia, Aris Kristatos, quien le dice a Bond que Locque es empleado de Milos Columbo, conocido como "la Paloma" en el inframundo griego, el ex socio de resistencia de Kristatos. durante la Segunda Guerra Mundial . Después de que Bond va con la protegida de Kristatos , la patinadora artística Bibi Dahl, a un curso de biatlón , un grupo de tres hombres, entre los que se encuentra el biatleta de Alemania Oriental Eric Kriegler, persigue a Bond, intentando matarlo. Bond escapa y luego va con Ferrara a despedirse de Bibi en una pista de hielo, donde evita otro intento de asesinato por parte de tres hombres vestidos con uniforme de hockey sobre hielo. Ferrara muere en el coche de Bond, con un alfiler de paloma en la mano. Bond luego viaja a Corfú en busca de Columbo.
Allí, en el casino, Bond se encuentra con Kristatos y le pregunta cómo encontrarse con Columbo, sin saber que los hombres de Columbo están grabando en secreto su conversación. Después de que Columbo y su amante, la condesa Lisl von Schlaf, discuten, Bond se ofrece a acompañarla a casa con el coche y el conductor de Kristatos. Luego, los dos pasan la noche juntos. A la mañana siguiente, Lisl y Bond son emboscados en la playa y Lisl es asesinada por Locque, quien la acribilla en un buggy de playa antes de alejarse a toda velocidad. Bond es capturado por los hombres de Columbo antes de que Locque pueda matarlo; Columbo luego le dice a Bond que Locque en realidad fue contratado por Kristatos, quien está trabajando para la KGB para recuperar el ATAC. Bond acompaña a Columbo y su tripulación en una redada en uno de los almacenes de procesamiento de opio de Kristatos en Albania , donde Bond descubre minas navales similares a la que hundió el St Georges , lo que sugiere que no fue un accidente. Después de que la base es destruida, Bond persigue a Locque y lo mata empujando su auto por un acantilado mientras está atrapado adentro.
Luego, Bond se encuentra con Melina y recuperan el ATAC de los restos del St Georges , pero Kristatos los está esperando cuando salen a la superficie y toma el ATAC. Después de que los dos escapan de un intento de asesinato, descubren el punto de encuentro de Kristatos cuando el loro de Melina repite la frase "ATAC a St Cyril's". Con la ayuda de Columbo y sus hombres, Bond y Melina irrumpen en St Cyril's, un monasterio abandonado en la cima de una montaña. Bond escala la cima y mata a Apostis, un secuaz de Kristatos. Mientras Columbo se enfrenta a Kristatos, Bond mata a Kriegler.
Bond recupera el sistema ATAC y evita que Melina mate a Kristatos después de que este se rinde. Kristatos se prepara para matar a Bond con un cuchillo oculto , pero es asesinado por un cuchillo arrojado por Columbo; Gogol llega en helicóptero para recoger el ATAC, pero Bond lo arroja por el precipicio, manteniendo el status quo relativamente pacífico, y Gogol se marcha con una comprensión divertida. Más tarde, Bond y Melina pasan una velada romántica a bordo del yate de su padre mientras el loro de Melina recibe una llamada del MI6 y de la primera ministra británica Margaret Thatcher .
John Hollis interpreta al villano calvo en silla de ruedas, [11] con la voz de Peter Marinker. [12] El personaje aparece en la secuencia previa a los créditos y no tiene nombre ni créditos. El personaje contiene una serie de características de Ernst Stavro Blofeld , [11] pero no pudo ser identificado como tal debido a razones legales que rodearon la controversia Thunderball con Kevin McClory reclamando los derechos exclusivos sobre el personaje de Blofeld, un reclamo disputado por Eon. [13] Bob Simmons , quien anteriormente interpretó a Bond en las secuencias del cañón del arma en las tres primeras películas y al agente de SPECTRE, el coronel Jacques Bouvar en Thunderball , aparece como otro villano como el secuaz de Gonzales que es víctima de la explosión del Lotus de Bond . [9] Victor Tourjansky, el asistente de dirección, tiene su tercer cameo en las películas de Bond como un turista bebiendo; [14] se le acredita como parte del equipo de esquí para acrobacias. Charles Dance aparece como la mano derecha del personaje Erich Kriegler en la secuencia de la pista de esquí.Janet Brown interpreta a Margaret Thatcher , quien aparece en la escena final junto a John Wells como Denis Thatcher . [15]
Habíamos llegado tan lejos como pudimos en el espacio. Necesitábamos algún tipo de cambio, volver a las raíces de Bond. Queríamos hacer que la nueva película fuera más un thriller que una comedia, sin perder de vista lo que hizo famoso a Bond: su humor.
-John Glen [16]
Ian Fleming escribió la historia original " For Your Eyes Only " como un episodio de una serie de televisión cancelada de James Bond en CBS en 1958. [8] Eon Productions originalmente tenía la intención de producir For Your Eyes Only después de The Spy Who Loved Me . [17] [18] Sin embargo, después del éxito de Star Wars en 1977, los productores decidieron producir Moonraker en su lugar. [19] Moonraker tuvo éxito pero su producción era muy costosa, y poco después United Artists sufrió un importante fracaso financiero con Heaven's Gate de Michael Cimino . Esto, junto con la recesión de principios de la década de 1980 , requirió que For Your Eyes Only tuviera un presupuesto más bajo. Sólo para tus ojos marcó un cambio en la composición del equipo de producción. Los anteriores directores de la serie , Terence Young , Guy Hamilton , Lewis Gilbert y Peter Hunt , no pudieron dirigir porque el estudio no podía permitirse contratarlos, y John Glen fue ascendido de sus funciones como montador de cine a director, puesto que ocuparía durante cuatro películas posteriores. [8] [20] Glen trajo a gran parte de su equipo de dirección de segunda unidad de The Spy Who Loved Me y Moonraker , incluido el director de fotografía Alan Hume . [8] La transición de directores y el menor presupuesto dieron como resultado un estilo de dirección más duro, con menos énfasis en artilugios y grandes secuencias de acción en grandes escenarios, como favoreció Gilbert en las dos películas anteriores. [21] Se puso énfasis en la tensión, la trama y el carácter, además de un regreso a las raíces más serias de Bond, [22] mientras que For Your Eyes Only "mostró un claro intento de activar algunas partes caducadas e inactivas de la mitología de Bond". [23]
La película también fue un esfuerzo deliberado por devolver la serie a la realidad, tras el éxito de Moonraker en 1979. [24] Como señaló el coguionista Michael G. Wilson: "Si siguiéramos el camino de Moonraker , las cosas simplemente volverse más extravagante, por lo que necesitábamos volver a lo básico". [20] Con ese fin, la historia que surgió fue más simple, no una en la que el mundo estuviera en riesgo, sino que devolviera la serie a la de un thriller de la Guerra Fría; [20] Bond también dependería más de su ingenio que de sus dispositivos para sobrevivir. [25] Glen decidió representarlo simbólicamente con una escena donde el Lotus de Bond explota y obliga a 007 a confiar en el más humilde Citroën 2CV de Melina . [20] Dado que Ken Adam estaba ocupado con Pennies from Heaven , Peter Lamont , que había trabajado en el departamento de arte desde Goldfinger , fue ascendido a diseñador de producción. Siguiendo una sugerencia de Glen, Lamont creó paisajes realistas, en lugar de las elaboradas escenas por las que la serie era conocida. [20]
Antes de que el proyecto fuera pospuesto en favor de Moonraker , Tom Mankiewicz había escrito una historia y Christopher Wood presentó un primer borrador en enero de 1978. Sin embargo, su guión no influyó en la película final. [17] [18] Richard Maibaum volvió a ser el guionista de la historia, asistido por Michael G. Wilson. [26] Según Wilson, las ideas de las historias podrían haber venido de cualquiera, ya que los esquemas se elaboraron en un comité que podría incluir a Broccoli, Maibaum, Wilson y coordinadores de especialistas . [27] Gran parte de la inspiración para las historias de la película provino de dos cuentos de Ian Fleming de la colección For Your Eyes Only : Risico y For Your Eyes Only . [28] También se insertó en la trama otra escena de la novela Vive y deja morir , el transporte de quilla , que no se utilizó en la película del mismo nombre. [27] Otras ideas de Fleming también se utilizaron en Sólo para tus ojos , como el Identigraph que proviene de la novela Goldfinger , donde originalmente se llamó "Identicast". [29] Estos elementos de las historias de Fleming se mezclaron con una historia de la Guerra Fría centrada en el MacGuffin del ATAC. [26] Ronald Hardy , un novelista y guionista inglés , presentó un tratamiento inicial para esta película en 1979. El tratamiento de Hardy incluyó la participación de un personaje llamado Julia Havelock cuyos padres fueron asesinados por un hombre llamado Gonzales. [30]
La secuencia previa al título de Sólo para tus ojos ha sido descrita como "fuera de lugar y decepcionante" [26] o "tremendamente agradable". [31] La escena fue filmada para presentar un nuevo Bond potencial al público, vinculando así al nuevo actor con elementos de películas anteriores de Bond [27] (ver casting, más abajo).
La secuencia comienza con Bond depositando flores en la tumba de su esposa Tracy Bond , antes de que un helicóptero de Universal Exports lo recoja para una emergencia. El control del helicóptero lo asume a distancia un hombre calvo con una chaqueta Nehru gris y un gato blanco. Este personaje no tiene nombre ni en la película ni en los créditos, aunque se parece y suena como Ernst Stavro Blofeld interpretado por Donald Pleasence o Telly Savalas . [26] El director John Glen se refirió indirectamente a la identidad del villano: "Simplemente dejamos que la gente use su imaginación y saque sus propias conclusiones... Es algo legal". [4] Originalmente, el personaje iba a ser identificado explícitamente como Blofeld, pero deliberadamente no se nombró debido a restricciones de derechos de autor con Kevin McClory , quien poseía los derechos cinematográficos de Thunderball , que supuestamente incluye al personaje Ernst Stavro Blofeld, la organización SPECTRE y otro material asociado con el desarrollo de Thunderball . [8] [32] Eon cuestionó la propiedad de McClory sobre el personaje de Blofeld, pero decidió no usarlo nuevamente: la escena era "una declaración deliberada de Broccoli de su falta de necesidad de usar el personaje". [13]
Maibaum dijo más tarde: "Intentamos volver a las películas anteriores con Sólo para tus ojos , pero no teníamos a Sean para hacerlo realidad. Y me decepcionó mucho la forma en que se manejó la historia de amor. La idea era que el gran El amante James Bond no puede llegar a la primera base con esta mujer porque estaba obsesionada con vengar la muerte de sus padres. Nunca se hizo nada al respecto. Era como si el director no sintiera que allí había una historia de amor en absoluto. ". [33]
Roger Moore había firmado originalmente un contrato de tres películas con Eon Productions, que cubría sus tres primeras apariciones ( Vive y deja morir en 1973, El hombre de la pistola de oro en 1974 y La espía que me amó en 1977). Posteriormente, el actor negoció contratos película por película comenzando con Moonraker en 1979. [27] La incertidumbre en torno a su participación en For Your Eyes Only , considerando su edad, llevó a que se considerara a otros actores para asumir el control, incluido Lewis Collins , conocido en el Reino Unido por su interpretación de Bodie en The Professionals ; [34] Ian Ogilvy , conocido por su papel de Simon Templar en Return of the Saint (interpretado por Moore en la serie original); [35] Michael Billington , quien apareció anteriormente en La espía que me amó como Sergei Barzov, el desafortunado amante del Agente XXX, (la prueba de pantalla de Billington para Sólo para tus ojos fue una de las cinco ocasiones en que audicionó para el papel de Bond) [36 ] y Michael Jayston , que había aparecido como el espía epónimo en la serie de televisión británica Quiller [27] (Jayston finalmente interpretó a Bond en una producción de la BBC Radio de Sólo se vive dos veces en 1985). [27] Timothy Dalton fue considerado seriamente, pero Dalton se negó, ya que no le gustaba la dirección que estaba tomando la serie en ese momento. [35] [37] [38] [39] [40] Además, Dalton no creía que los productores estuvieran buscando seriamente un nuevo 007, [37] y explicó que su idea de Bond era diferente. [41] Cuando Moore descubrió que Broccoli estaba haciendo pruebas de pantalla con actores sin su conocimiento, anunció en el Daily Mail que no volvería a interpretar a Bond. [42] Sin embargo, el productor lo convenció de regresar solo dos semanas después. [43]
Bernard Lee murió de cáncer el 16 de enero de 1981, después de que comenzara el rodaje de Sólo para tus ojos , pero antes de que pudiera filmar sus escenas como M , el jefe del MI6, como había hecho en las once películas anteriores de la serie. Por respeto, no se contrató a ningún actor nuevo para asumir el papel, ya que Broccoli se negó a que el personaje se volviera a interpretar y, en cambio, se reescribió el guión para que se dijera que el personaje estaba de licencia, dejando que el jefe de personal Bill Tanner se hiciera cargo. el papel de jefe interino del MI6 e informar a Bond junto con el Ministro de Defensa. [44] Esta es sólo la segunda vez que M ha sido omitido en una producción de Bond, siendo la primera la adaptación televisiva de 1954 de Casino Royale . Irónicamente, el cuento original "Sólo para tus ojos" trataba sobre cómo M le encomendó a Bond una misión personal, una de las pocas veces en el canon Fleming en que 007 le hizo un favor directo a su superior.
Chaim Topol fue elegido siguiendo una sugerencia de Dana, la esposa de Broccoli, mientras que Julian Glover se unió al elenco porque los productores sintieron que tenía estilo; incluso se consideró a Glover para interpretar a Bond en algún momento, pero Michael G. Wilson declaró que "cuando pensamos por primera vez en para él era demasiado joven, y en la época de Sólo para tus ojos era demasiado mayor". [20]
La actriz italiana Ornella Muti fue considerada para la película, pero rechazó el papel principal (concedido más tarde a Carole Bouquet ) porque su diseñador de vestuario, Wayne Finkelman, no fue contratado por la producción. [45] Carole Bouquet fue una sugerencia del publicista de United Artists, Jerry Juroe, y después de que Glen y Broccoli la vieron en Ese oscuro objeto del deseo , fueron a Roma para invitar a Bouquet para el papel de Melina. [46]
La producción de Sólo para tus ojos comenzó el 2 de septiembre de 1980 en el Mar del Norte , con tres días de rodaje de escenas exteriores con los St Georges . [20] [47] Aunque la película anterior se había rodado casi en su totalidad fuera del Reino Unido, los recortes de impuestos de la nueva primera ministra conservadora Margaret Thatcher permitieron que el rodaje regresara a Gran Bretaña. [8] Los interiores se rodaron posteriormente en Pinewood Studios , así como la explosión del barco, que se realizó con una miniatura en el tanque de Pinewood en el escenario 007 . [48] El 15 de septiembre comenzó la fotografía principal en Corfú en la Villa Sylva en Kanoni, sobre la ciudad de Corfú , [24] que actuó como ubicación de la villa española. Muchas de las casas locales fueron pintadas de blanco por motivos escenográficos . [49] Glen optó por utilizar las pistas locales y los olivos para la escena de persecución entre el Citroën 2CV de Melina y los hombres de Gonzales que conducían Peugeot 504 . [46] La escena se rodó a lo largo de doce días, con el especialista Rémy Julienne , que permanecería en la serie hasta GoldenEye , conduciendo el Citroën. [50] Se utilizaron cuatro 2CV, con modificaciones para las acrobacias; todos tenían motores planos de cuatro cilindros más potentes y uno recibió una placa giratoria especial en el techo para poder ponerlo boca abajo. [51] [52] [53]
En octubre el rodaje se trasladó a otras localizaciones griegas, incluidas Meteora y el Aquileón . [54] En noviembre, la unidad principal se mudó a Inglaterra, lo que incluyó trabajos de interiores en Pinewood, mientras que la segunda unidad filmó escenas submarinas en las Bahamas . El 1 de enero de 1981, la producción se trasladó a Cortina d'Ampezzo en Italia, donde concluyó el rodaje en febrero. [20] Como en Cortina d'Ampezzo no nevaba en el momento del rodaje, los productores tuvieron que pagar camiones para traer nieve de las montañas cercanas, que luego se arrojaba en las calles de la ciudad. [55]
Muchas de las escenas submarinas, especialmente las que involucran primeros planos de Bond y Melina, fueron falsificadas en un escenario sonoro seco . Una combinación de efectos de iluminación, fotografía en cámara lenta, viento y burbujas agregadas en la postproducción, dieron la ilusión de que los actores estaban bajo el agua. [24] Según los informes, la actriz Carole Bouquet tenía una condición de salud preexistente que le impedía realizar trabajos de acrobacias bajo el agua. [20] Las escenas acuáticas fueron realizadas por un equipo dirigido por Al Giddings, que había trabajado anteriormente en The Deep , y filmadas en el tanque de Pinewood en el escenario 007 o en un escenario submarino construido en las Bahamas. El diseñador de producción Peter Lamont y su equipo desarrollaron dos accesorios funcionales para el submarino Neptune, así como una maqueta con un fondo falso. [56]
Roger Moore se mostró reacio a filmar la escena en la que Bond pateaba un coche, con Locque dentro, por el borde de un acantilado, diciendo que "era como Bond, pero no como Roger Moore Bond". [20] Michael G. Wilson dijo más tarde que había que persuadir a Moore para que fuera más despiadado de lo que se sentía cómodo. [4] Wilson también agregó que él y Richard Maibaum, junto con John Glen, jugaron con otras ideas en torno a esa escena, pero finalmente todos, incluso Moore, aceptaron hacer la escena como se escribió originalmente. [20]
Para el rodaje de Meteora, se pagó a un obispo griego para que permitiera filmar en los monasterios, pero los desinformados monjes ortodoxos orientales criticaron en su mayoría la producción en sus instalaciones. Después de un juicio en el Tribunal Supremo griego , se decidió que la única propiedad de los monjes eran los interiores; los exteriores y los paisajes circundantes eran del gobierno local. En protesta, los monjes permanecieron encerrados dentro de los monasterios durante el rodaje, [20] [49] e intentaron sabotear la producción tanto como fuera posible, colgando la ropa sucia en las ventanas [9] y cubriendo el monasterio principal con banderines y banderas de plástico. para estropear las tomas y colocar bidones de aceite para impedir que el equipo de filmación aterrizara helicópteros. El equipo de producción resolvió el problema con retroiluminación, pinturas mate y construyendo un monasterio escenográfico similar en una roca desocupada cercana y un monasterio ambientado en Pinewood. [47]
Roger Moore dijo que tenía un gran miedo a las alturas y, para escalar en Grecia, recurrió a beber con moderación para calmar sus nervios. [20] Más adelante en esa misma secuencia, Rick Sylvester , un especialista que previamente había realizado el salto de esquí previo a los créditos en La espía que me amó , llevó a cabo el truco de Bond cayéndose por el costado del acantilado. [57] El truco era peligroso, ya que el tirón repentino de la cuerda en la parte inferior podría ser fatal. El supervisor de efectos especiales Derek Meddings desarrolló un sistema que amortiguaría la parada, pero Sylvester recordó que sus nervios casi lo dominaron: "Desde donde estábamos [filmando], se podía ver el cementerio local; y la caja [para detener mi Fall] parecía un ataúd. No era necesario ser un estudiante de inglés para conectar los puntos". El truco se realizó sin problemas. [20]
El camarógrafo de Bond y esquiador profesional Willy Bogner Jr. fue ascendido a director de una segunda unidad que involucra imágenes de esquí. [55] Bogner diseñó la persecución de esquí en la pista de bobsleigh de Cortina d'Ampezzo con la esperanza de superar su trabajo tanto en Al servicio secreto de Su Majestad como en La espía que me amó . [20] Para permitir una mejor filmación, Bogner desarrolló un sistema en el que estaba sujeto a un bobsleigh , lo que le permitía filmar el vehículo o detrás de él, [57] y un juego de esquís que le permitían esquiar hacia adelante y hacia atrás para obtener lo mejor. tiros. [24] En febrero de 1981, el último día de rodaje de la persecución en bobsleigh, uno de los especialistas que conducía un trineo, Paolo Rigon, de 23 años, murió cuando quedó atrapado debajo del bobsleigh. El incidente, que tuvo lugar una semana después del Campeonato Mundial FIBT de 1981, donde el piloto de trineo USA-1 James Morgan murió en un accidente durante la competencia de trineos de cuatro hombres, resultó en el acortamiento de la pista para futuros eventos FIBT. [9]
La secuencia previa a los créditos utilizó el cementerio de la Iglesia de St Giles, Stoke Poges , Buckinghamshire , como cementerio, mientras que las escenas del helicóptero se filmaron en la abandonada Beckton Gas Works en Londres. [54] La planta de gas también fue el lugar de algunas de las películas de Stanley Kubrick , Full Metal Jacket (1987). [58] El director John Glen tuvo la idea del helicóptero teledirigido después de ver a un niño jugando con un coche RC . [20] Dado que se pensaba que volar un helicóptero a través de un almacén era demasiado peligroso, la escena se filmó usando una perspectiva forzada . El equipo de Derek Meddings construyó una maqueta más pequeña más cerca de la cámara detrás de la cual volaba el piloto especialista Marc Wolff , lo que hizo que pareciera como si el helicóptero estuviera entrando al almacén. Las imágenes del interior del edificio se rodaron in situ, aunque con un modelo de helicóptero de tamaño natural situado sobre una barandilla. El especialista Martin Grace hizo el papel de Bond cuando el agente está colgando fuera del helicóptero volador, mientras que el propio Roger Moore fue utilizado en las escenas dentro del modelo. [46] [59] El helicóptero G-BAKS , un Agusta-Bell 206B JetRanger II, se estrelló en la niebla el 14 de noviembre de 1997, matando al piloto en Cocking, West Sussex ; Fue construido el 28 de diciembre de 1972 para Galliford Construction . [60]
La partitura de For Your Eyes Only fue escrita por Bill Conti , quien conservó algunos elementos de metal influenciados por John Barry en la partitura, pero también agregó elementos de música dance y funk. [61] Mientras que un crítico observó que "la música de Bill Conti es una fuente constante de molestia", [62] otro afirmó que "Al final, For Your Eyes Only es una de las mejores bandas sonoras de películas de James Bond de la década de 1980". [61]
La canción principal , escrita por Conti y Michael Leeson, fue cantada por Sheena Easton , quien fue la única artista de la canción principal que apareció en la pantalla en una película de Bond, [29] ya que al diseñador Maurice Binder le gustó la apariencia de Easton y decidió agregarla a la Abriendo créditos. [63] Los productores de la película contrataron a Debbie Harry para cantar la canción de Conti y Leeson, pero ella renunció cuando los productores se negaron a permitir que su banda Blondie escribiera e interpretara una canción original para la película. [64] La canción rechazada de Blondie, titulada "For Your Eyes Only", se puede encontrar en su álbum de 1982, The Hunter . [sesenta y cinco]
Sólo para tus ojos se estrenó en el Odeon Leicester Square de Londres el 24 de junio de 1981 , [66] estableciendo un récord histórico de estreno para cualquier película en cualquier cine del Reino Unido con una recaudación bruta de £ 14 998 [67] (£ 61,158 en libras de 2021 [68] ). [67] La película entró en estreno general en el Reino Unido el mismo día. Llegó a recaudar 10,4 millones de libras esterlinas en el Reino Unido. [69]
Sólo para tus ojos tuvo su estreno norteamericano en Canadá y Estados Unidos el viernes 26 de junio, en aproximadamente 1.100 cines. [67]
La película recaudó 54,8 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá [70] (equivalente a 101,5 millones de dólares al precio de las entradas de 2011 [71] o 176 millones de dólares en dólares de 2022, [72] ajustados a la inflación general) y 195,3 millones de dólares en todo el mundo, [73] convirtiéndose en la segunda película de Bond más taquillera después de su predecesora, Moonraker . [70] Esta fue la última película de James Bond estrenada exclusivamente por United Artists , ya que en ese momento su propietario, Transamerica Corporation , finalizó la venta de la compañía a MGM. Tras la fusión de MGM y United Artists, se publicaron ediciones posteriores que incluían entradas futuras bajo "MGM/UA Distribution Co".
El cartel cinematográfico promocional de la película mostraba a una mujer sosteniendo una ballesta ; fue fotografiada desde atrás y su atuendo dejó expuesta la mitad inferior de sus nalgas. El efecto se logró haciendo que la modelo usara un par de braguitas de bikini al revés, de modo que la parte que se ve en la parte trasera sea la parte delantera del traje. [74] El cartel causó cierto furor, principalmente en los EE. UU., y The Boston Globe y Los Angeles Times consideraron que el cartel era tan inadecuado que editaron todo por encima de la rodilla, [75] mientras que los editores de The Pittsburgh Press pintaron un par de pantalones cortos encima. las piernas. [76] Hubo muchas especulaciones sobre la identidad de la modelo antes de que el fotógrafo Morgan Kane la identificara como Joyce Bartle. [75]
Se emitieron varios artículos de merchandising coincidiendo con la película, incluido un reloj digital 007 y una copia del Citroën 2CV de Melina de Corgi Toys . [74] La propia Citroën produjo una edición especial "007" del 2CV, que incluso tenía agujeros de bala decorativos en la puerta. [77] Marvel Comics también hizo una adaptación del cómic (ver la sección a continuación). [74]
For Your Eyes Only tuvo su estreno televisivo en Estados Unidos durante The ABC Sunday Night Movie el 13 de noviembre de 1983. [78] Obtuvo una calificación de 16,3 en los hogares, una participación de audiencia del 26% y casi 25 millones de espectadores en los resultados de Nielsen Media Research , y terminó como el programa número 37 de la semana. Fue el primer estreno de una película de James Bond en ABC que terminó en tercer lugar en su período en lugar del segundo o primer lugar desde el estreno de dos noches de Al servicio secreto de Su Majestad en febrero de 1976; sin embargo, también se enfrentó a una dura competencia, incluido el estreno en cadena de ¡ Avión! en NBC (18,9 de rating, 29 share) y la primera parte de la miniserie Chiefs de CBS , de gran rating (25,1 rating, 36 share). [79] La repetición de A For Your Eyes Only el 27 de enero de 1985 tuvo resultados más sólidos, con una calificación de 19,4 y una participación de 28. [80]
A Derek Malcolm de The Guardian no le gustó la película y dijo que era "demasiado larga... y bastante aburrida entre las acrobacias", aunque admitió que las acrobacias eran de alta calidad. [81] Según Malcolm, Bond "habita una tierra de fantasía de violencia más o menos incruenta, sexo sin ingle e ingenuidad enmascarada como una sofisticación superior", con Moore interpretándolo como si estuviera en un "aturdimiento bien lubricado". [81] Aunque Malcolm predijo que la película sería un éxito de taquilla internacional, observó que "no puede entender por qué la serie ha durado tanto y ha sido tan fuerte en el afecto de la gente". [81] Escribiendo en The Observer , Philip French comentó que "no es la primera vez que la secuencia previa a los créditos es lo mejor de la película". [82] French despreció el Bond de Moore, diciendo que Bond fue "suplantado por Moore" y se refirió a los años avanzados de Moore. [82]
David Robinson , escribiendo en The Times , lamentó el hecho de que "las partes dramáticas entre las escenas no cuentan mucho". Como otros críticos de la época, sus elogios se dirigieron más a los equipos de especialistas; estaban "mejor que nunca en este". [83] El crítico de cine de la revista Time Out fue breve y conciso: "sin argumento y diálogo pobre, y Moore realmente tiene edad suficiente para ser el tío de esas chicas". [84]
Para la prensa estadounidense, Gary Arnold en The Washington Post pensó que la película era "innegablemente agradable a la vista" y añadió además "quizás demasiado fácil para evitar que la mente divague y los párpados se caigan". [85] Arnold también criticó las grandes escenas, calificándolas de "más pesadas que sensacionales" y que no había "ningún equivalente de los momentos destacados de acción clásicos que puedan recordarse fácilmente de Desde Rusia con amor o Sólo se vive dos veces o El Spy Who Loved Me o Moonraker . Este es un Bond esperando algo inspirado que lo lleve a la cima". [85] El crítico del New York Times Vincent Canby dijo que " Sólo para tus ojos no es ni de lejos la mejor de la serie", aunque sí dijo que la película es "entretenimiento ingenioso" con un tono que es "consistentemente cómico incluso". cuando el material no lo es." [86]
Jack Kroll en Newsweek descartó la película, diciendo que era "una antología de episodios de acción unidos por una trama muy delgada", aunque admitió que estas escenas son "fantásticas en su energía estimulantemente absurda". [87] Para la revista Time , Richard Corliss se concentró en las acrobacias y dijo que el equipo "ha ideado algunas características opcionales espléndidas para For Your Eyes Only ", al tiempo que comentó sobre Roger Moore, diciendo que su "buena apariencia de maniquí y su despreocupación de fruta encerada" muéstrele que es "el engranaje mejor engrasado de esta máquina de movimiento perpetuo". [88] Jay Scott de The Globe and Mail la incluyó en su lista de las peores películas del año, [89] calificándola de "repelente" [90] y "ambiciosamente mala". [89]
El cineasta francés Robert Bresson admiró la película: "Me llenó de asombro por su escritura cinematográfica... si hubiera podido verla dos veces seguidas y otra vez al día siguiente, lo habría hecho". [91] [92] En otra parte, Bresson dijo que también le encantó la persecución de esquí de la película. [93]
La opinión sobre Sólo para tus ojos ha mejorado con el paso del tiempo, aunque algunas críticas todavía son positivas: en marzo de 2023 [actualizar], la película tiene una calificación de "fresca" del 69% de Rotten Tomatoes , [94] ocupando el undécimo lugar entre las 24 películas de bonos. [95] Ian Nathan de Empire le da a la película sólo dos de cinco estrellas posibles, observando que la película "todavía se ubica como uno de los Bonds más olvidables jamás registrados". [96] En 2006, IGN eligió Sólo para tus ojos como la sexta mejor película de Bond, afirmando que es "una buena historia de espionaje a la antigua usanza", [97] una ubicación compartida por Norman Wilner de MSN , quien la consideró "la una película de Moore que parece remontarse al apogeo de Connery", [98] y Entertainment Weekly la eligió como la décima mejor en 2008, diciendo que era un "regreso a Bond discreto y de baja tecnología [con]... de las mejores acrobacias desde los primeros días". [99] En octubre de 2008, Time Out volvió a publicar una reseña de Sólo para tus ojos y observó que la película tiene "una intención admirable", pero que "parece un poco sobria", en gran parte porque la trama ha sido "despojada de las campanas". y pitos que caracterizan a la franquicia". [62]
James Berardinelli escribió que la película era "una aventura sólida, aunque podría haber sido mejor", [100] mientras que Danny Peary pensó "Hay momentos emocionantes, pero la mayor parte es la tarifa estándar de Bond", y luego describió For Your Eyes. Sólo como "un intento de mezclar el espectáculo con [las] historias duras y creíbles de las primeras películas de Bond... [es] agradable mientras la miras. Después, es una de las series de Bond más olvidables". [101] Raymond Benson , autor de nueve novelas de Bond, pensó Sólo para tus ojos era la mejor película de Bond de Roger Moore. [102]
Aunque Chris Nashawaty de Entertainment Weekly clasifica a Carole Bouquet interpretando a Melina como la "peor nena" de las siete películas de Roger Moore James Bond, [103] su colega Joshua Rich no estuvo de acuerdo y la colocó en el décimo lugar de la lista general de las 10 mejores chicas Bond de las 21. películas estrenadas hasta ese momento. [104] Entertainment Weekly también clasificó a Lynn-Holly Johnson como Bibi Dahl en el noveno lugar en su lista de las 10 peores chicas Bond de las 21 películas que se habían estrenado. [105] Después de que se estrenaron 20 películas, IGN clasificó a Bouquet en el quinto lugar en su lista de las '10 mejores chicas Bond', [106] y The Times pensó que ella ocupaba el sexto lugar en su lista de las 10 chicas Bond más elegantes después de 21 películas. sido liberado. [107]
En 2004, el American Film Institute nominó la canción " For Your Eyes Only " de la película para 100 años...100 canciones de AFI . [113]
Como parte del merchandising de For Your Eyes Only , Marvel Comics publicó una adaptación de la película como número 19 de Marvel Comics Super Special ; esto también se volvió a empaquetar como una adaptación de la película al cómic en dos números. [74] [114] El primer número se publicó en octubre de 1981 y pronto fue seguido por el segundo número en noviembre del mismo año. La adaptación fue escrita por Larry Hama , dibujada por Howard Chaykin , entintada por Vincent Colletta y editada por Dennis O'Neil . [115]
Fue la segunda película de la serie que tuvo un vínculo con un cómic, después de un cómic de Dr. No en 1962. Marvel Comics publicaría una adaptación del cómic de Octopussy en 1983.
{{cite book}}: Mantenimiento CS1: falta el editor de la ubicación ( enlace )Michael G. Wilson. Honores: Mejor comedia adaptada de otro medio (con Richard Maibaum), Writers Guild of America, 1982, por For Your Eyes Only.
