Thunderball es una película de espías de 1965 y la cuarta de la serie de James Bond producida por Eon Productions , protagonizada por Sean Connery como el agenteficticio del MI6 James Bond . Se trata de una adaptación de la novela homónima de 1961 de Ian Fleming , que a su vez se basó en un guión original de Jack Whittingham ideado a partir de una historia concebida por Kevin McClory , Whittingham y Fleming. Fue la tercera y última película de Bond dirigida por Terence Young , con guión de Richard Maibaum y John Hopkins .
La película sigue la misión de Bond de encontrar dos bombas atómicas de la OTAN robadas por SPECTRE , que exige un rescate mundial de 100 millones de libras esterlinas en diamantes bajo la amenaza de destruir una metrópolis no especificada en el Reino Unido o los Estados Unidos (más tarde se reveló que era Miami ). La búsqueda lleva a Bond a las Bahamas , donde se encuentra con Emilio Largo , el ESPECTRO Número Dos, jugador de cartas y con parche en el ojo . Respaldado por el agente de la CIA Felix Leiter y la amante de Largo, Domino Derval , la búsqueda de Bond culmina en una batalla submarina con los secuaces de Largo. La compleja producción de la película comprendió cuatro unidades diferentes , y aproximadamente una cuarta parte de la película comprende escenas submarinas. [5] Thunderball fue la primera película de Bond filmada en pantalla panorámica Panavision y la primera en tener una duración de más de dos horas.
Aunque fue planeado por los productores de la serie de películas de Bond, Albert R. Broccoli y Harry Saltzman , como la primera entrada en la franquicia, Thunderball se asoció con una disputa legal en 1961 cuando los ex colaboradores de Fleming, McClory y Whittingham, lo demandaron poco después de la publicación de la novela en 1961, alegando lo basó en el guión que el trío había escrito para una traducción cinematográfica de James Bond. La demanda se resolvió fuera de los tribunales y Broccoli y Saltzman, temiendo una película rival de McClory, le permitieron conservar ciertos derechos de pantalla sobre la trama y los personajes de la novela, [6] y que McClory recibiera el crédito de productor exclusivo de esta película; Broccoli y Saltzman actuaron como productores ejecutivos . [7]
La película tuvo un éxito excepcional: sus ingresos de taquilla mundial de 141,2 millones de dólares (equivalentes a 1.311.200.000 dólares en 2022) superaron no solo los de cada una de sus predecesoras, sino también los de cada una de las siguientes cinco películas de Bond que le siguieron. Thunderball sigue siendo la película de la serie con mayor éxito financiero en América del Norte cuando se ajusta a la inflación del precio de las entradas. [8] En 1966, John Stears ganó el Premio de la Academia a los mejores efectos visuales [9] y el diseñador de producción Ken Adam nominó al BAFTA para un premio. [10] Algunos críticos y espectadores elogiaron la película y la calificaron como una adición bienvenida a la serie, mientras que otros encontraron la acción acuática repetitiva. A la película le siguió Sólo se vive dos veces, de 1967 . En 1983, Warner Bros. estrenó una segunda adaptación cinematográfica de la novela Thunderball bajo el título Never Say Never Again , con McClory como productor ejecutivo.
El agente de SPECTRE, Emilio Largo, idea un plan para pedir rescate a la OTAN secuestrando dos bombas atómicas de un bombardero estratégico Avro Vulcan de la Royal Air Force (RAF) durante un ejercicio de entrenamiento. Para facilitar los planes de Largo, el agente de SPECTRE, el Conde Lippe, recluta a Angelo Palazzi para supervisar el robo de las bombas. Con la ayuda de la agente de SPECTRE, Fiona Volpe , Lippe hace que Palazzi modifique quirúrgicamente su rostro para que coincida con el del piloto de la Fuerza Aérea francesa François Derval, quien está ayudando en el ejercicio. Volpe y Palazzi asesinan al verdadero Derval, mientras se alojan en el balneario Shrublands, sólo para que este último exija más dinero. Volpe accede, simplemente para que continúe con su operación. Siguiendo el plan, Palazzi secuestra con éxito el bombardero, mata a su tripulación y lo aterriza en aguas poco profundas dentro de las Bahamas . Mientras sus hombres recuperan las bombas, Largo asesina a Palazzi por incumplir su acuerdo original con SPECTRE.
El agente secreto británico James Bond, recuperándose en Shrublands después de matar al asesino de SPECTRE, Jacques Bouvar, que había fingido su muerte en su castillo, nota la presencia de Lippe y lo mantiene bajo observación, descubriendo el cuerpo de Derval. Al ser llamado a Londres, Bond se ve atacado por Lippe por intentar interferir. Antes de que pueda defenderse, Volpe mata a Lippe por poner en peligro el plan de Largo. Una vez de regreso en Londres, Bond se entera de que los 00 agentes están siendo puestos en alerta máxima tras el robo de las bombas, después de haber sido informado de que una ciudad importante de EE . UU . o el Reino Unido será destruida a menos que se paguen £100 millones a SPECTRE en un plazo de siete días. . Mientras conversa con M sobre su asignación, Bond solicita que lo asignen a Nassau, Bahamas , para contactar a la hermana de Derval, Domino , después de reconocer a Derval en la foto entregada a los agentes en su sesión informativa principal como el cuerpo que encontró en el resort.
Bond se encuentra con Domino, de quien descubre que es la amante de Largo cuando visita un casino local. Ambos hombres se reconocen mutuamente como adversarios y se involucran en un tenso juego del gato y el ratón mientras fingen ignorar la verdadera naturaleza del otro. Después de su reunión inicial, Bond se reúne con su amigo, el agente de la CIA Felix Leiter , su compañera agente Paula Caplan y el intendente del MI6 Q , para recibir equipo que le ayude a encontrar las bombas, incluida una cámara infrarroja subacuática y un aparato de respiración subacuático en miniatura. Al investigar el barco de Largo, Disco Volante , nota una escotilla submarina debajo que lo intriga. Al día siguiente, visita a Largo en su finca durante la noche, solo para descubrir que Paula había sido secuestrada y se suicidó antes de que pudiera hablar. Obligado a escapar, Bond evade a los hombres de Largo durante una celebración Junkanoo . Volpe alcanza a Bond, pero muere cuando Bond la pone entre él y un secuaz que apunta a Bond.
Sospechando que las bombas fueron llevadas al área, Bond y Leiter buscan el Vulcan y lo encuentran camuflado bajo el agua, junto con los cuerpos de los miembros de la tripulación y Palazzi. Al regresar a la isla, Bond le revela a Domino que Largo mató a su hermano y le pide que lo ayude a buscar en Disco Volante . Sin embargo, Largo la sorprende en el acto y la encarcela. Mientras tanto, Bond reemplaza a uno de los hombres de Largo mientras SPECTRE se prepara para mover las bombas y logra saber adónde están trasladando una de ellas antes de ser descubierta y dejada atrás. Al reunirse con Leiter, la pareja consigue que la Guardia Costera y la Marina de los EE. UU. intercepten a la tripulación de Disco Volante y recuperen una de las bombas en una batalla submarina. Bond persigue a Largo y agarra a Disco Volante mientras ella se deshace de la mitad trasera para convertirse en un hidroplano para escapar. Bond sube a cubierta y hace que el Disco Volante pierda el control mientras derrota a los hombres de Largo y lucha contra Largo. En un giro irónico, Largo toma ventaja y está a punto de dispararle a Bond cuando Domino mata a Largo con un fusil en venganza después de que su físico nuclear contratado, Ladislav Kutze, la libera. El trío huye rápidamente de Disco Volante segundos antes de que se estrelle contra las rocas y explote. Kutze desaparece antes de que Bond y Domino sean recuperados por un avión con el sistema Fulton .
Sin acreditar :
Thunderball , originalmente pensada como la primera película de James Bond, fue el centro de disputas legales que comenzaron en 1961 y duraron hasta 2006. [14] Los ex colaboradores de Ian Fleming , Kevin McClory y Jack Whittingham , demandaron a Fleming poco después de la publicación de la novela Thunderball en 1961, alegando lo basó en el guión que el trío había escrito anteriormente en una traducción cinematográfica fallida de James Bond. [15] [6] La demanda se resolvió extrajudicialmente; McClory retuvo ciertos derechos de pantalla sobre la historia, la trama y los personajes de la novela. Para entonces, Bond era un éxito de taquilla y los productores de la serie Broccoli y Saltzman temían una película rival de McClory fuera de su control; aceptaron el crédito de productor de McClory para una película Thunderball , con ellos como productores ejecutivos. [dieciséis]
Posteriormente, en 1964, los productores de Eon Broccoli y Saltzman acordaron con McClory adaptar cinematográficamente la novela; fue promocionado como " Thunderball de Ian Fleming ". Sin embargo, junto con los créditos oficiales de los guionistas Richard Maibaum y John Hopkins , el guión también se identifica como "basado en un guión original de Jack Whittingham " y como "basado en la historia original de Kevin McClory, Jack Whittingham e Ian Fleming". . [16] Hasta la fecha, la novela ha sido adaptada cinematográficamente dos veces; Never Say Never Again, producida por Jack Schwartzman en 1983 , presenta a Sean Connery como James Bond, pero no es una producción de Eon.
La elección original de Broccoli para el papel de Domino Derval fue Julie Christie después de su actuación en Billy Liar en 1963. Al conocerla personalmente, se sintió decepcionado y dirigió su atención hacia Raquel Welch después de verla en la portada de la edición de octubre de 1964 de Life . Welch fue contratado por Richard Zanuck de 20th Century Fox para aparecer en la película Fantastic Voyage el mismo año. Faye Dunaway también fue considerada para el papel y estuvo cerca de firmar para el papel. [17] Saltzman y Broccoli audicionaron para una extensa lista de actrices y modelos europeas relativamente desconocidas, incluida la ex Miss Italia Maria Grazia Buccella , Yvonne Monlaur de las películas de terror de Hammer y Gloria Paul . Finalmente, se eligió a la ex Miss Francia Claudine Auger y se reescribió el guión para que su personaje fuera francés en lugar de italiano, aunque sus líneas fueron dobladas en el montaje final por Nikki van der Zyl , quien había dado voz a varias chicas Bond anteriores. Sin embargo, el director Young la eligió una vez más para su siguiente película, Triple Cross (1966). Una de las actrices que intentó interpretar a Domino, Luciana Paluzzi , aceptó más tarde el papel de la pelirroja mujer fatal asesina Fiona Kelly, que originalmente Maibaum pretendía que fuera irlandesa. El apellido se cambió a Volpe en coordinación con la nacionalidad de Paluzzi. [17]
Guy Hamilton fue invitado a dirigir, pero se consideró agotado y "agotado creativamente" después de la producción de Goldfinger . [5] Terence Young , director de las dos primeras películas de Bond, regresó a la serie. Casualmente, cuando Saltzman lo invitó a dirigir Dr. No , Young expresó interés en dirigir adaptaciones de Dr. No , Desde Rusia con amor y Thunderball . Años más tarde, Young dijo que Thunderball fue filmada "en el momento adecuado", [18] considerando que si fuera la primera película de la serie, el bajo presupuesto ( Dr. No costó sólo $1 millón) no habría dado buenos resultados. [18] Thunderball fue la última película de James Bond dirigida por Young.
El rodaje comenzó el 16 de febrero de 1965, con la fotografía principal de la escena inicial en París. Luego el rodaje se trasladó al Château d'Anet , cerca de Dreux , Francia, para la pelea en la secuencia previa a los créditos. Gran parte de la película se rodó en las Bahamas; Thunderball es ampliamente conocido por sus extensas escenas de acción submarina que se desarrollan durante gran parte de la segunda mitad de la película. El resto de la película se rodó en Pinewood Studios , Buckinghamshire, en el circuito de carreras de Silverstone para la persecución que involucra al Conde Lippe, la motocicleta BSA Lightning armada con RPG de Fiona Volpe y el Aston Martin DB5 de James Bond antes de mudarse a Nassau y Paradise Island en las Bahamas. (donde se rodó la mayor parte del metraje) y Miami. [19] Huntington Hartford dio permiso para filmar imágenes en su Isla Paraíso y se le agradece al final de la película.
Al llegar a Nassau, McClory buscó localizaciones para rodar muchas de las secuencias clave de la película y utilizó la casa de una pareja de millonarios locales, los Sullivan, para la propiedad de Largo, Palmyra. [20] Parte del asalto submarino de SPECTRE también se disparó en los terrenos costeros de la casa de otro millonario en la isla. [5] La mayoría de las escenas submarinas tuvieron que realizarse con mareas más bajas debido a los tiburones en la costa de las Bahamas. [21]
Después de leer el guión, Connery se dio cuenta del riesgo de la secuencia con los tiburones en la piscina de Largo e insistió en que el diseñador de producción Ken Adam construyera una partición de plexiglás dentro de la piscina. La barrera no era una estructura fija, por lo que cuando uno de los tiburones logró atravesarla, Connery huyó de la piscina, a segundos de ser atacado. [19] Ken Adam dijo más tarde al diario británico The Guardian :
Tuvimos que usar efectos especiales, pero a diferencia de los efectos especiales actuales, eran reales. El jet pack que usamos en Thunderball era real: fue inventado para el ejército de los Estados Unidos. Muy peligroso y sólo duró un par de minutos. El asiento eyector del Aston Martin era real y el barco de Emilio Largo, el Disco Volante , era real. En aquella época había barcos a motor, pero no había yates de buen tamaño que pudieran navegar a 40 o 50 nudos, así que era todo un problema. Pero al combinar un hidroala, que compramos en Puerto Rico por 10.000 dólares, y un catamarán, al menos parecía un yate grande. Combinamos los dos cascos con un perno deslizante de una pulgada y cuando se dividieron funcionó como un sueño. Usamos muchos tiburones para esta película. Había alquilado una villa en las Bahamas con una piscina de agua salada que llenamos de tiburones y usábamos para filmar bajo el agua. El olor era espantoso. Aquí fue donde Sean Connery estuvo a punto de ser mordido. Teníamos un pasillo de plexiglás para protegerlo, pero yo no tenía suficiente plexiglás y uno de los tiburones pasó. Nunca en su vida salió más rápido de una piscina: caminaba sobre el agua. [22]
Cuando el coordinador de efectos especiales, John Stears, proporcionó un tiburón supuestamente muerto para remolcarlo por la piscina, el tiburón, que todavía estaba vivo, revivió en un momento. Debido a los peligros en el set, el especialista Bill Cummings exigió una tarifa adicional de £ 250 para duplicar el costo del compañero de Largo, Quist, mientras lo arrojaban a la piscina de tiburones. [23]
La culminante batalla submarina se rodó en Clifton Pier y fue coreografiada por el experto en Hollywood Ricou Browning , que había trabajado en Creature From the Black Lagoon en 1954 y otras películas. Fue responsable de la puesta en escena de la secuencia de la cueva y de las escenas de batalla debajo de Disco Volante y llamó a su equipo de buzos especializados que se hicieron pasar por los que participaban en el ataque. Voit proporcionó gran parte del equipo submarino, incluidos los Aqua-Lungs , a cambio de colocación de productos y mercancías vinculadas a películas . La capacidad de respirar bajo el agua durante largos períodos de tiempo era un producto nuevo que había sido utilizado anteriormente por el explorador submarino Jacques Cousteau y usarlo en una película fue un nuevo enfoque. Se contrató a Lamar Boren, un fotógrafo submarino, para filmar todas las secuencias. [23] El rodaje cesó en mayo de 1965, y la escena final rodada fue la pelea física en el puente de Disco Volante . [5]
Mientras estaba en Nassau, durante los últimos días de rodaje, el supervisor de efectos especiales John Stears recibió combustible para cohetes experimentales para utilizarlo en la explosión del yate de Largo. Ignorando el verdadero poder del líquido volátil , Stears roció todo el yate con él, se puso a cubierto y luego detonó el barco. La enorme explosión resultante destrozó las ventanas de Bay Street en Nassau, a aproximadamente 30 millas de distancia. [5] Stears ganó un Premio de la Academia por su trabajo en Thunderball .
A medida que el rodaje se acercaba a su fin, Connery se había vuelto cada vez más agitado por la intrusión de la prensa y estaba distraído por las dificultades en su matrimonio de 32 meses con la actriz Diane Cilento . Connery se negó a hablar con los periodistas y fotógrafos que lo siguieron en Nassau, expresando su frustración por el acoso que conllevaba el papel: "Creo que la fama tiende a convertir a uno de actor y ser humano en una mercancía, un público institución. Bueno, no tengo la intención de sufrir esa metamorfosis." [24] Al final, concedió sólo una entrevista a Playboy , mientras terminaba el rodaje, e incluso rechazó una tarifa sustancial para aparecer en un especial promocional de televisión realizado por Wolper Productions para NBC , El increíble mundo de James Bond. . [23] Según el editor Peter R. Hunt , el lanzamiento de Thunderball se retrasó tres meses, desde septiembre hasta diciembre de 1965, después de que conoció a David Picker de United Artists y lo convenció de que sería imposible editar la película a un nivel alto. nivel suficiente sin el tiempo extra. [25]
Gracias al hombre de efectos especiales John Stears, el adelanto previo al título de Thunderball , el Aston Martin DB5 (introducido en Goldfinger ), reaparece armado con un cañón de agua que dispara por detrás , pareciendo notablemente desgastado: solo polvo y suciedad, levantados momentos antes por el aterrizaje de Bond con el Bell Rocket Belt (desarrollado por Bell Aircraft Corporation ). El cinturón cohete que Bond utiliza para escapar del castillo en realidad funcionó y se utilizó muchas veces, antes y después, para entretenimiento, sobre todo en el Super Bowl I y en actuaciones programadas en la Feria Mundial de Nueva York de 1964-1965. [26]
Bond recibe un equipo de buceo submarino armado con una lanza (lo que permite al hombre rana maniobrar más rápido que otros hombres rana ). Diseñado por Jordan Klein, el tinte verde estaba destinado a ser utilizado por Bond como cortina de humo para escapar de sus perseguidores. [27] En cambio, Ricou Browning, el director submarino de la película, lo utilizó para hacer que la llegada de Bond fuera más dramática. [28]
El gancho aéreo utilizado para rescatar a Bond al final de la película era un sistema de rescate utilizado por el ejército de los Estados Unidos en ese momento. En el lanzamiento de Thunderball , hubo confusión sobre si existía un rebreather como el que aparece en la película; la mayoría de los dispositivos de Bond, aunque inverosímiles, a menudo se basan en tecnología real. En el mundo real, un rebreather no podría ser tan pequeño, ya que no tiene espacio para la bolsa de respiración , mientras que el equipo de buceo alternativo de circuito abierto libera burbujas de exhalación, algo que el dispositivo de película no produce. Estaba hecho con dos botellas de CO 2 pegadas y pintadas, con una pequeña boquilla adjunta. [28] Por esta razón, cuando el Cuerpo Real de Ingenieros preguntó a Peter Lamont cuánto tiempo un hombre podía usar el dispositivo bajo el agua, la respuesta fue "Mientras puedas contener la respiración". [29]
El 26 de junio de 2013, la casa de subastas Christie's vendió el reloj Breitling SA Top Time usado en la película por Connery por más de £ 100 000; dado a Bond por Q, también era un contador Geiger en la trama. [30]
Thunderball fue la tercera partitura de James Bond compuesta por John Barry , después de From Russia with Love y Goldfinger . La canción principal original se titulaba "Mr Kiss Kiss, Bang Bang", tomada de un periodista italiano que en 1962 apodó al agente 007 como Mr Kiss Kiss, Bang Bang. [31] El tema del título fue escrito por Barry y Leslie Bricusse ; La canción fue grabada originalmente por Shirley Bassey , pero al final del día se dio cuenta de que la pista era demasiado corta para los títulos necesarios. Como Bassey no estaba disponible, Dionne Warwick lo volvió a grabar más tarde con una introducción instrumental más larga. Su versión no se publicó hasta la década de 1990. La canción fue eliminada de los créditos del título después de que los productores Albert R. Broccoli y Harry Saltzman estuvieran preocupados de que el tema principal de una película de James Bond no funcionara bien si la canción no tenía el título de la película en la letra. [5] Barry luego se asoció con el letrista Don Black y escribió "Thunderball", que fue cantada por Tom Jones , quien según la leyenda de la producción de Bond, se desmayó en la cabina de grabación mientras cantaba la nota final de la canción. Jones dijo al respecto: "Cerré los ojos y sostuve la nota durante tanto tiempo que cuando abrí los ojos la habitación daba vueltas". [32]
El músico country Johnny Cash también envió una canción a las producciones de Eon titulada "Thunderball", pero no se utilizó. [33]
La película se estrenó el 9 de diciembre de 1965 en el Teatro Hibiya de Tokio y se estrenó el 29 de diciembre de 1965 en el Reino Unido. Fue un gran éxito de taquilla con ganancias récord. En su estreno en Tokio en un teatro, recaudó un récord japonés en el día de estreno de 13.091 dólares, y al día siguiente estableció un récord bruto en un día de 16.121 dólares. [34] Recaudó 63,6 millones de dólares en los Estados Unidos, lo que equivale a aproximadamente 58,1 millones de entradas, [35] y se convirtió en la tercera película más taquillera de 1965 , sólo detrás de The Sound of Music y Dr. Zhivago . En total, la película ha recaudado 141,2 millones de dólares en todo el mundo, superando las ganancias de las tres películas anteriores de la serie (recuperando fácilmente su presupuesto de 9 millones de dólares) y siguió siendo la película de Bond con mayor recaudación hasta que Vive y deja morir (1973) asumió el récord. [36] Después de ajustar sus ganancias a los precios de 2011, ha ganado alrededor de mil millones de dólares en todo el mundo, lo que la convierte en la segunda película de Bond con mayor éxito financiero después de Skyfall . [37]
Thunderball ganó un Premio de la Academia a los Mejores Efectos Visuales otorgado a John Stears en 1966. [9] Ken Adam , el director de producción, también fue nominado al premio BAFTA al Mejor Diseño de Producción . [10] La película ganó el premio Golden Screen Award en Alemania y el premio Golden Laurel Action Drama en los Laurel Awards de 1966. La película también fue nominada al premio Edgar a la Mejor Película Extranjera en los Premios Edgar Allan Poe . [38]
La película recibió críticas generalmente positivas. Dilys Powell de The Sunday Times comentó que "el cine era un lugar más aburrido antes de 007". [39] David Robinson del Financial Times criticó la apariencia de Connery y su eficacia para interpretar a Bond en la película, comentando: "No es sólo que Sean Connery parezca mucho más demacrado y menos heroico que hace dos o tres años, pero hay mucho menos esfuerzo para establecerlo como un playboy conocedor. Aparte del orden casual para Beluga, hay poco de esa muestra cómica de bon viveur-manship que fue uno de los encantos del casi caballero 007 de Connery. " [40]
Bosley Crowther de The New York Times encontró que la película era más divertida que sus entregas anteriores y consideró que " Thunderball también es bonita y está llena de acción submarina que haría las delicias del capitán Jacques-Yves Cousteau ". Además, elogió a los actores principales y escribió: "[e]l color es atractivo. El paisaje de las Bahamas es un atractivo irresistible. Incluso la violencia es divertida. Eso es lo mejor que puedo decir de una película de Bond". [41] Variety consideró que Thunderball era un "melodrama intenso y emocionante en el que la novedad de las figuras de acción es importante". [42] Philip K. Scheuer, reseña para Los Angeles Times , quedó menos impresionado y escribió: "Es lo mismo que sus predecesores, sólo que más: demasiado de todo, de un deseo repentino a otro". Además, escribió: "Las secuencias submarinas son tan bonitas como pueden ser en Technicolor, presentando además de peces y bípedos con aletas, todo tipo de increíbles campanas de buceo y trineos marinos motorizados, sin mencionar un arsenal de arpones letales. Si hubiera podido Aunque sabíamos más de la mitad de las veces qué estaban haciendo exactamente, el efecto podría haber sido aún más bonito". [43]
La revista Time aplaudió la fotografía submarina de la película, pero consideró que "el guión no tiene ni una pizca de ingenio genuino, pero los fanáticos de Bond, que están precondicionados a revolcarse en los pasillos cuando su héroe simplemente le pide a un camarero que les traiga un poco de caviar de beluga y Dom Pérignon". 55, probablemente nunca lo notarás. Están activados por una leyenda que juega directamente con los sentidos, y sus colores son primarios." [44] Clifford Terry del Chicago Tribune consideró que el diálogo era "tan malo, es genial" y destacó a Auger como "probablemente el más gentil de todos los bebés Bond hasta la fecha". En general, sintió que la película pertenecía a Connery y escribió que "arroja esas líneas increíbles sin siquiera pestañear". [45]
Según Danny Peary , Thunderball "tarda una eternidad en empezar y tiene demasiadas secuencias submarinas largas durante las cuales es imposible saber qué está pasando. Sin embargo, es una entrada agradable en la serie Bond. Sean Connery es particularmente atractivo como Bond, creo "Proyecta más confianza que en otras películas de la serie. La película no tiene una gran escena, pero es entretenida siempre que los actores se mantengan a flote". [46]
Críticos como James Berardinelli elogiaron la actuación de Connery, el personaje de mujer fatal de Fiona Volpe y las secuencias de acción bajo el agua, destacando que estaban bien coreografiadas y filmadas con claridad. Criticó la duración de las escenas, afirmando que necesitaban edición, particularmente durante el clímax de la película. [47]
En Rotten Tomatoes , la película tiene una calificación del 87% basada en 52 reseñas con una calificación promedio de 6,70/10. El consenso del sitio web dice: "Las escenas lujosamente renderizadas y el encanto perdurable de Sean Connery hacen de Thunderball una aventura grande y divertida, incluso si no está a la altura de las alturas anteriores de la serie". [48] En Metacritic , la película tiene una puntuación de 64 sobre 100 basada en reseñas de nueve críticos. [49] En 2014, Time Out encuestó a varios críticos de cine, directores, actores y especialistas para enumerar sus mejores películas de acción; [50] Thunderball figuraba en el puesto 73. [51]
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