Este artículo incluye un panorama de los principales acontecimientos y tendencias de la música latina en la década de 1980 , concretamente en Iberoamérica (incluidos España y Portugal). Esto incluye grabaciones, festivales, ceremonias de premios, nacimientos y muertes de artistas de música latina, y el ascenso y caída de varios subgéneros de la música latina entre 1980 y 1989.
En la década de 1980, los principales sellos discográficos como RCA / Ariola , CBS y EMI formaron sus propias divisiones de música latina. [1] En 1985, Billboard señaló que la industria de la música latina vio un aumento en la conciencia de las grandes corporaciones como Coca-Cola promocionando a Julio Iglesias y Pepsi promocionando a Menudo . [2]
La balada romántica , que ganó popularidad en la década de 1970, continuó dominando las listas de música latina en la década de 1980. Los baladistas veteranos que continuaron siendo populares en esta década incluyen a Julio Iglesias , José José , Roberto Carlos y Juan Gabriel . [4] La balada latina se caracteriza por su origen de bolero al fusionar música de los Estados Unidos con pop , R&B y rock . [5] La década de 1980 fue una época dorada para la industria del entretenimiento venezolana, ya que las telenovelas populares del país también llevaron a varios actores a convertirse en cantantes exitosos como Carlos Mata y Guillermo Dávila . Las canciones temáticas de las telenovelas también se hicieron populares en las ondas de radio en Venezuela. [6] Las cantantes de balada femeninas que encabezaron las listas de música latina incluyen a Ana Gabriel , Daniela Romo , Rocío Dúrcal , Gloria Estefan y Marisela . En particular, varias baladas fueron versiones en español de canciones originalmente interpretadas en italiano . Versiones notables en español de canciones italianas incluyen " La maldita primavera " de Yuri , " Toda la Vida " de Emmanuel y Franco , " Yo No Te Pido la Luna " de Daniela Romo y "Tan Enamorados" de Ricardo Montaner . [7]
Aparte de las baladas , varios artistas y bandas de pop latino interpretaron una variedad de música pop y dance en español dirigida al público más joven. Estos incluyen a Yuri, Marisela, Mecano , Miguel Bosé , Timbiriche , Menudo y Flans . [8] " Que te pasa " se convirtió en la canción que más tiempo permaneció en la lista de los años 80, pasando 16 semanas en la cima de la lista Billboard Hot Latin Tracks . [9] Juan Gabriel y Rocío Dúrcal colaboraron con Chuck Anderson para incorporar arreglos de mariachi en sus baladas. [2] Cantantes pop infantiles como Pablito Ruiz , Luis Miguel , Pedrito Fernández y Lucerito tenían seguidores prepúberes. [10] The Miami Sound Machine , cuya voz estaba liderada por Gloria Estefan, ganó fama internacional en 1985 con su exitosa canción " Conga ". La canción mezcla música pop y música latina del Caribe. [11]
En la década de 1980, la escena musical regional tanto en México como en la comunidad mexicoamericana en los Estados Unidos estaba dominada por la grupera . Este estilo de música mexicana combina cumbia , norteño y rock. [5] Las letras están enraizadas en temas románticos que incluyen canciones desgarradoras . Varios conjuntos gruperos notables incluyen a Los Caminantes , Los Yonic's , Los Bukis y Los Temerarios . [12] La banda norteña Los Tigres del Norte continuó su éxito de la década de 1970 con sus corridos que involucraban comentarios sociales como " Jaula de oro " ("La jaula de oro"), que habla de un hombre mexicano que cruza la frontera entre México y Estados Unidos ilegalmente y cría una familia en los Estados Unidos que niega su herencia mexicana mientras el hombre anhela regresar a su país. [13] Su álbum original alcanzó el número uno en las listas regionales mexicanas en los Estados Unidos. De manera similar, el cantautor mexicano Joan Sebastian incorporó sonidos de rancheras y baladas en sus canciones y fue apodado " El Rey del Jaripeo ". [14]
La música tejana también fue popular entre los mexicano-estadounidenses que vivían en los Estados Unidos, principalmente en Texas. Su estilo se caracteriza por sus influencias de la polca , la cumbia, el bolero y la ranchera, así como del pop, el rap, la música country y el reggae . [15] Bandas tejanas como Mazz , La Mafia y Little Joe and La Familia impulsaron la popularidad del tejano más allá de los Estados Unidos. [16] La ranchera de Vicente Fernández sigue siendo relevante en la década de 1980. Su álbum, Por tu maldito amor (1989), se convirtió en el álbum regional mexicano número uno de más larga duración de la década en los Estados Unidos con 21 semanas consecutivas en esta posición. La cantante estadounidense Linda Ronstadt , que es de ascendencia mexicana, lanzó Canciones de mi padre , una colección de canciones que su padre cantaba. [17] El álbum fue certificado doble platino por la RIAA por enviar más de dos millones de copias en los Estados Unidos.
La salsa neoyorquina , que se popularizó en Fania Records en la década de 1970, sufrió un importante declive en la escena. La música merengue de la República Dominicana se convirtió en la favorita de los latinos que vivían en la ciudad de Nueva York. [18] Wilfrido Vargas fue acreditado por atraer la atención del merengue al público más joven. La música merengue también se hizo popular incluso en Puerto Rico. [19] Otro factor de la popularidad del merengue en los clubes de baile fue que era más fácil de bailar en comparación con la salsa. [20] Milly Quezada , vocalista principal del grupo Milly y los Vecinos , se convirtió en la primera cantante de merengue femenina notable. El grupo fue formado por su esposo Rafael Vásquez, quien también era su manager. [21] Otros actos notables de merengue en la década de 1980 incluyen a Bonny Cepeda , Fernando Villalona , Juan Luis Guerra & 4.40 y Los Hijos del Rey . Vargas también formó la primera banda exclusivamente femenina Las Chicas del Can . [22] Juan Luis Guerra no sólo interpretó canciones de amor, sino también comentarios sociales sobre la pobreza en [23] la República Dominicana y aquellos que viven en el extranjero como "Visa Para un Sueño" y "Ojala Que Llueva Café".
Aunque la salsa neoyorquina perdió popularidad, otra forma de música salsa ganó atención en su lugar. Esta forma de salsa, que era más lenta y se centraba más en sus letras románticas, se conocía como salsa romántica . [24] El movimiento de la salsa romántica ayudó a que la salsa siguiera siendo relevante a pesar del auge de la música merengue y se alejara de las letras que trataban sobre la clase social. [25] La salsa romántica se caracterizó por su influencia en las baladas románticas antes mencionadas y los sonidos más inclinados al pop. [26] De hecho, varias canciones famosas hechas por cantantes de salsa romántica fueron versiones de canciones originalmente cantadas por músicos de balada . [27] "Lluvia", una canción compuesta por primera vez por Luis Ángel, fue versionada por Eddie Santiago y se convirtió en la salsa romántica de mayor éxito en Hot Latin Tracks en el número cuatro. Un subestilo de salsa romántica también incluía letras eróticas y se conoció como salsa erótica . " Ven Devórame Otra Vez " de Lalo Rodríguez , una notable canción de salsa erótica , se convirtió en un éxito entre los diez primeros en la lista Hot Latin Tracks. [28] Otros cantantes famosos de salsa romántica incluyen a Frankie Ruiz , Luis Enrique , Willie González, David Pabón y José Alberto "El Canario" . [29] A principios de la década de 1980, el músico y director de orquesta cubano Roberto Torres tuvo un gran éxito con su versión de " Caballo Viejo ". La canción fue interpretada como un estilo charanga vallenata , una combinación de la charanga cubana y la música vallenata colombiana. [30] Más tarde fue incluido en el Salón de la Fama del Latin Grammy en 2007.
El movimiento Rock en Español comenzó alrededor de la década de 1980. Hasta mediados de los 80, la escena del rock de la mayoría de los países hispanoamericanos no estaba conectada, y era raro que una banda de rock ganara aclamación y popularidad fuera de su país de origen. Argentina, que tenía la escena de rock nacional y la industria musical más grandes, se convirtió en la cuna de varios actos de rock influyentes. Soda Stereo de Buenos Aires es a menudo aclamada como la banda de rock más influyente de la década de 1980 junto con las carreras en solitario de Charly García , Luis Alberto Spinetta y la nueva estrella Fito Páez de Rosario . Soda Stereo fue una de las primeras bandas en realizar giras exitosas por la mayor parte de América Latina. Argentina desarrolló también durante los años 80 una escena de ska rock y punk rock. El movimiento punk, que fue iniciado por Los Violadores , condujo al surgimiento del Hardcore de Buenos Aires alrededor de 1990. Soda Stereo lanzó Signos en 1986, que ayudó a que la música pop rock en español llegara a una audiencia más allá de Argentina. [32] En Chile, que fue gobernado por una dictadura militar durante los años 80, las canciones de protesta de la Nueva canción de los años 60 y 70 mantuvieron su popularidad a pesar de la severa censura. La banda de rock progresivo/folk-rock Los Jaivas hizo un álbum de marca registrada latinoamericana con Alturas de Macchu Picchu [sic] basado en el poema homónimo de Pablo Neruda . La banda de rock Los Prisioneros tuvo éxito en combinar la atmósfera de la canción de protesta de los años 80 con las nuevas tendencias en el rock, incluyendo el punk, el ska, la nueva ola y el techno. A fines de la década de 1980, nuevas bandas como Los Tres y La Ley comenzarían a marcar las tendencias para la próxima década. En México, la escena de la música rock en ese momento vio por primera vez una gran falta de oportunidades, ya que los actos musicales no podían ganarse la vida tocando solos. Otros factores clave fueron la inestabilidad económica y política. Muchos consideran esta década como la década perdida . El gobierno no permitía contenido de temática subida de tono en la televisión y las ondas de radio, los festivales de música no estaban permitidos. La música que dominó México y gran parte de Latinoamérica durante esta era estaba compuesta principalmente por grupos con un toque adolescente como Menudo , Timbiriche , Flans y otros. Los grupos de rock no pudieron conseguir contratos discográficos porque los ejecutivos de las discográficas estaban mucho más interesados en vender a los oyentes una imagen colorida, moderna y actual para el público en general, desde los jóvenes hasta los adultos de mediana edad.
El flamenco resurgió en popularidad gracias a los Gipsy Kings , así como a Ketama y Pata Negra . [33]
El baile lambada se apoderó del mercado internacional gracias a la canción homónima de Kaoma . [34]
era más fácil de bailar que la salsa, coreográficamente intrincada, y por lo tanto era más accesible para los latinos cada vez más heterogéneos de Nueva York, provenientes de América Central y del Sur, que estaban menos apegados a los ritmos puertorriqueños y cubanos basados en la clave.
Zhito, Lee (26 de enero de 1985). "¡Viva Latino!". Cartelera . vol. 97, núm. 4. Medios comerciales de Nielsen. pag. VL-5. ISSN 0006-2510 . Consultado el 5 de agosto de 2019 .