Os Paralamas do Sucesso (también conocido simplemente como Paralamas ) es una banda de rock brasileña , formada en Seropédica , Río de Janeiro , a fines de la década de 1970. Sus miembros desde 1982 son Herbert Vianna (guitarra y voz principal), Bi Ribeiro (bajo) y João Barone (batería). En sus inicios, la banda combinó reggae y ska con rock, pero luego agregó arreglos de instrumentos de viento y ritmos latinos.
Aunque se lo consideraba parte de la " banda de Brasilia ", porque vivían allí y eran amigos de bandas locales, el lugar de nacimiento de Paralamas fue Seropédica . Herbert Vianna y Felipe "Bi" Ribeiro eran amigos de la infancia y vecinos en esa ciudad. El padre de Herbert estaba en el ejército, mientras que el de Bi era diplomático. En 1977, Herbert fue a Río para asistir a la escuela militar, y se encontró con Bi una vez más. Decidieron formar una banda, Herbert con su guitarra Gibson y Bi, que no tenía formación musical alguna, con un bajo comprado durante un viaje a Inglaterra . El baterista Vital Dias se uniría más tarde a ellos. Se separaron en 1979, en la época en que todos estaban ocupados estudiando para sus pruebas vestibulares , pero reanudaron su actividad musical en 1981.
El trío ensayó en la casa de la abuela de Bi (que sirvió de inspiración para la canción "Vovó Ondina é Gente Fina", o "La abuela Ondina es muy buena") y en una finca en Mendes , y actuó en pequeños locales. Su repertorio no era del todo serio (con canciones como "Pingüins, Já Não Os Vejo Pois Não Está na Estação", o "Ya no veo pingüinos, porque están fuera de temporada"), e intentaron crear un nombre para la banda con el mismo espíritu, siendo la primera opción "As Cadeirinhas da Vovó", o "Las pequeñas sillas de la abuela". El nombre "Paralamas do Sucesso" (que significa "Guardabarros del éxito") fue acuñado por Bi, y adoptado porque los tres pensaron que era realmente divertido. Al principio, Herbert era sólo el guitarrista y el grupo tenía dos cantantes principales, Ronel y Naldo, quienes se marcharon en 1982.
En 1982, Vital se perdió un concierto en la Universidade Federal Rural do Rio de Janeiro y fue reemplazado por João Barone , que se convirtió en el baterista después de que decidió dejar la banda. Vital más tarde inspiraría la canción demo "Vital e sua Moto", que la banda envió a la estación FM Rádio Fluminense, que fue la primera en transmitir muchas bandas que eventualmente lograrían reconocimiento nacional en Brasil. La canción recibió una difusión sustancial en el verano de 1983, y los Paralamas hicieron su primera aparición importante abriendo para Lulu Santos , otra cantante popular de su generación, en el Circo Voador . Fue en esa época cuando firmaron un contrato con EMI Brasil para grabar su primer álbum Cinema Mudo (más tarde definido por Herbert como "manipulado por la gente de la compañía discográfica"), que logró un éxito moderado.
En 1984 lanzaron su segundo álbum, O Passo do Lui , que incluía los éxitos «Óculos», «Me Liga», « Meu Erro », «Romance Ideal» y «Ska», lo que llevó a la banda a actuar en la primera edición de Rock in Rio , en la que el concierto de Paralamas fue considerado uno de los mejores.
Después de una gira nacional, lanzaron Selvagem? en 1986. El álbum se opuso a la "manipulación" del primer lanzamiento de la banda desde su portada (que presenta al hermano menor de Bi en medio del bosque con solo una camisa alrededor de su cintura) e incorporó una mezcla audaz de reggae, rock y ritmos africanos. Producido por Liminha (ex bajista de Os Mutantes ), abarcó los éxitos "Alagados", "A Novidade" (su primera colaboración con Gilberto Gil , y la segunda canción coescrita con él), "Melô do Marinheiro" y "Você" (una versión de una canción de Tim Maia ), y vendió más de 700.000 copias. Esto llevó a los Paralamas a tocar en el Festival de Jazz de Montreux el año siguiente.
En 1987, la banda lanzó su primer álbum en vivo, D , grabado de su actuación en Montreux. Fue el primer álbum en el que participó el colaborador constante de la banda, el tecladista João Fera, quien todavía hoy realiza giras con la banda. Después de Montreux, Paralamas también tocó en L'Olympia y realizó giras por Sudamérica , volviéndose popular en Argentina , Chile , Uruguay y Venezuela .
Su cuarto álbum de estudio, Bora-Bora , fue lanzado en 1988. Introdujo el uso del piano, los instrumentos de viento y el sampling por parte de la banda. El álbum tiene canciones centradas en lo sociopolítico como "O Beco" y temas más introspectivos, como "Quase Um Segundo" (que se cree que trata sobre el final de la relación de Vianna con Paula Toller , la cantante principal de Kid Abelha ). Bora-Bora es el primero de varios intentos de la banda de autoproducir sus grabaciones. Big Bang , lanzado al año siguiente, continuó en la misma línea, presentando canciones alegres con profundos mensajes sociales críticos como "Perplexo" y otras poéticas/líricas como "Lanterna dos Afogados".
En 1988, la cineasta brasileña Sandra Kogut dirigió un documental en homenaje al grupo compartiendo entrevistas con los músicos y sus fans, y escenas de espectáculos en vivo en el Estadio Ibirapuera en São Paulo y en Montreux, Suiza . [1]
En 1990, los Paralamas lanzaron su primer recopilatorio, Arquivo , que incluía una nueva versión de "Vital e Sua Moto", titulada "Vital 1990", y una canción inédita, "Caleidoscópio" (originalmente grabada por Dulce Quental de la banda femenina Sempre Livre ), que tuvo una difusión masiva en la radio.
La banda dedicaría la primera mitad de la década de 1990 a la experimentación. El sexto álbum de estudio, Os Grãos , fue lanzado en 1991. Contenía canciones impulsadas por el teclado de menor atractivo popular, logrando un bajo récord de ventas para la banda, aunque presentó dos temas exitosos: "Trac-Trac", una versión en portugués de una canción de Fito Páez , y "Tendo a Lua". Su fracaso, sin embargo, también puede atribuirse a la profunda crisis económica que atravesó Brasil durante el gobierno de Fernando Collor .
Tras un pequeño receso, en el que Vianna publicó su primer álbum en solitario, el trío volvió a las actuaciones en directo, que agotaron las entradas aunque la banda fue duramente criticada por la prensa. A finales de 1993, Herbert, Bi y Barone pasaron tres meses en Londres , donde grabaron Severino , producido por Phil Manzanera . Lanzado en 1994, el álbum contó con la participación de Brian May en la canción "El vampiro bajo el sol". Fue incluso más experimental que el último lanzamiento de la banda, con arreglos excesivamente elaborados, y fue completamente ignorado por las emisoras de radio y el público en general, vendiendo sólo 55.000 copias, un mínimo histórico para Paralamas.
Mientras eran olvidados en su natal Brasil, también ganaban enorme popularidad en Argentina. En 1992, su recopilatorio Paralamas , que fue lanzado en países hispanoamericanos , y que incluía versiones en español de sus éxitos, fue un gran éxito en los países vecinos. Tuvieron una gran demanda de presentaciones en vivo, debido al gran éxito de Dos Margaritas , su posterior álbum lanzado en el mercado hispano (una versión en español de Severino ).
A pesar de las bajas ventas del álbum, la gira de Severino fue un gran éxito entre el público. Una serie de tres presentaciones, grabadas a fines de 1994, fue lanzada al año siguiente como el segundo álbum en vivo de la banda, Vamo Batê Lata . Fue acompañado por un EP con cuatro temas inéditos: "Uma Brasileira" (una colaboración de Herbert con Djavan ), "Saber Amar", "Esta Tarde" y la controvertida "Luís Inácio (300 Picaretas)", que volvió a atraer la atención hacia la banda después de que fuera desterrada del Distrito Federal . La canción hacía referencia a una declaración hecha por el expresidente brasileño, Luiz Inácio Lula da Silva , en ese momento diputado federal, de que el Congreso Nacional estaba formado por algunos hombres honorables y 300 charlatanes. El regreso a canciones fácilmente comprensibles y al género pop ayudó al regreso de la banda a la aclamación comercial y de la crítica. Esto resultó en el álbum más vendido de su carrera, con casi un millón de copias vendidas.
Casi al mismo tiempo, la banda invirtió en videos musicales de producción abierta, por los que ganaron once premios MTV Video Music Brasil entre 1995 y 1999. Sus dos primeros premios fueron en 1995 por el video de "Uma Brasileira", ganando el Mejor Video Pop y el Premio de Elección del Espectador.
A partir de entonces, los Paralamas produjeron una serie de éxitos, entre ellos: "Lourinha Bombril", "Busca Vida", "Ela Disse Adeus" y "O Amor não Sabe Esperar" (una colaboración con Marisa Monte y Dado Villa-Lobos ). en sus dos siguientes álbumes de estudio, Nove Luas de 1996 y Hey Na Na de 1998 . Nove Luas vendió 250.000 copias en un mes, mientras que Hey Na Na vendió el equivalente en sólo una semana.
En 1999, MTV Brasil invitó a la banda a grabar el álbum MTV Unplugged . En lugar de tocar sus mayores éxitos, optaron por un repertorio dominado por canciones menos conocidas como "Bora Bora", "Vai Valer" y "Trem da Juventude". Los Paralamas también rindieron homenaje a Chico Science y Legião Urbana. También se presentaron dos canciones nuevas: "Sincero Breu" y "Um Amor Um Lugar", grabadas originalmente por Fernanda Abreu . El álbum en vivo vendió más de 500.000 copias, ganó el premio Grammy Latino al Mejor Álbum de Rock Brasileño y resultó en una gira mundial con entradas agotadas.
La gira Unplugged se prolongó hasta finales de 2000, cuando el trío lanzó su segundo recopilatorio, Arquivo II . Incluía canciones de todos los álbumes de la banda (excepto Severino ), una regrabación de "Mensagem de Amor" y el nuevo tema "Aonde Quer que Eu Vá", creación de una asociación entre Herbert Vianna y Paulo Sérgio Valle . El álbum también incluía dos grandes éxitos de Ivete Sangalo .
Posteriormente, Paralamas anunció unas vacaciones de seis meses y una reformulación en el sonido del grupo tras casi dos décadas de colaboración. Los planes apuntaban a un nuevo álbum de rock.
El 4 de febrero de 2001, la banda sufrió una tragedia. Un avión en el que viajaban Herbert y su esposa, Lucy Needham Vianna, se estrelló cuando se dirigían a la casa de Dado Villa-Lobos en Angra dos Reis, Río de Janeiro. Lucy murió instantáneamente en el accidente y Herbert quedó en coma. El accidente se convirtió en noticia de primera plana y todo el país siguió la lucha de Herbert por sobrevivir en el hospital Copa D'Or, en Copacabana, Río de Janeiro.
Herbert finalmente despertó del coma, pero quedó en silla de ruedas y luchó durante mucho tiempo con dificultades para hablar y tocar después del accidente. Después de muchos años de terapia, Herbert ha logrado avances significativos en su recuperación, a pesar del daño permanente que sufrió su cerebro. Incluso durante este período difícil, su talento musical no se vio incapacitado y, en octubre de 2002, comenzó a ensayar nuevamente con la banda en el estudio de su casa. Esto condujo a la grabación de un nuevo CD titulado Longo Caminho , con canciones compuestas antes del accidente.
En 2005 lanzaron Hoje y en 2009 lanzaron Brasil Afora , que primero estuvo disponible para descarga digital y solo más tarde se lanzó en CD.
El 3 de marzo de 2015, el ex baterista Vital Dias murió de cáncer en Río de Janeiro. [2] En su página oficial de Facebook, la banda publicó un mensaje de los miembros, afirmando que enviaban "nuestros mejores pensamientos para su esposa, hijos y amigos en este momento difícil". [3]
En febrero de 2016, se anunció que la banda, junto con los cantantes Nando Reis , Paula Toller y Pitty , participarían de una gira promovida por el proyecto Nivea Viva!, que se realiza todos los años y lleva a los artistas a giras brasileñas. La serie de 7 shows rendirá homenaje al rock brasileño. [4]
En 1987 y 1988, los ritmos afrobahianos comenzaron a influir en el sonido de algunas de las principales bandas de rock brasileñas, en particular Os Paralamas do Sucesso. Esto creó una ruptura con la influencia de los grupos de rock norteamericanos de orientación inglesa que originalmente inspiraron a las bandas brasileñas. [5] Con este nuevo sonido, pudieron criticar la música extranjera y convencional al mismo tiempo que creaban nuevas oportunidades para los grupos de rock brasileños y una música más genuinamente orientada a Brasil. Este nuevo sonido también siguió la tradición de los artistas políticamente influenciados de los años 1960 y 1970, como Os Mutantes , Gilberto Gil , Caetano Veloso y Raul Seixas . El movimiento hacia un sonido más afrobrasileño también fue el resultado de la explosión del funk, el hip-hop y el rap a nivel internacional. [5] Os Paralamas son mejor recordados por sus ritmos reggae-afrobrasileños-ska. A lo largo de sus 30 años de existencia, la banda ha producido continuamente álbumes exitosos, así como discos controvertidos, como Alagados , Selvagem y Perplexo , que expusieron las realidades sociales y políticas de Brasil. Fueron aún más lejos con "Luís Inácio (300 Picaretas)", que criticó abiertamente al Congreso brasileño. [6] La banda enfrentó una tragedia después del accidente de Herbert, pero se mantuvo unida y comprometida con el rock brasileño. En 2011, la banda celebró 25 años juntos relanzando su álbum más influyente, Selvagem? (1986) y actuando en Brasil, Argentina, Uruguay y Venezuela. En 2011, la canción "O Calibre" (Longo Caminho-2002) fue incluida en la banda sonora de una de las películas más exitosas en la historia de Brasil, Tropa de Elite 2 ( Elite Squad: The Enemy Within ) . Herbert Vianna fue incluido en la revista Rolling Stone de Brasil como uno de los guitarristas más influyentes en la historia musical de la nación. Bi Ribeiro también fue considerado uno de los mejores bajistas de Brasil y João Barone es mencionado con frecuencia como uno de los mejores bateristas de Brasil. La banda celebró sus 30 años juntos con una gira en 2012.