Silvio Rodríguez Domínguez (nacido el 29 de noviembre de 1946) es un músico cubano y líder del movimiento Nueva Trova .
Es ampliamente considerado como el mejor cantante folklórico de Cuba y posiblemente uno de los más grandes cantautores de América Latina. [1] Conocido por sus letras intelectuales, altamente elocuentes y simbólicas, sus canciones son elementos icónicos de la cultura popular latinoamericana de izquierda. Muchas de sus canciones se han convertido en clásicos de la música latinoamericana , como "Ojalá", "Playa Girón", "Unicornio", "Sueño con Serpientes", "Vamos a andar" y "La maza". Entre sus otras canciones conocidas se encuentran himnos políticos como " Fusil contra fusil " y "Canción del Elegido", y melodías poéticas como "A donde van" y "Noche sin fin y mar". Ha lanzado más de 20 álbumes.
Rodríguez, musical y políticamente, es un símbolo de la izquierda latinoamericana . Sus letras son notablemente introspectivas, mientras que sus canciones combinan romanticismo , erotismo , existencialismo , política revolucionaria e idealismo . Como humanista, sus canciones a menudo reflejan una visión del mundo secular, donde la humanidad debe sacar lo mejor de este mundo.
Rodríguez nació el 29 de noviembre de 1946 en San Antonio de los Baños , un valle fértil de la provincia de La Habana conocido por su cultivo de tabaco. Se crió en una familia de agricultores pobres. Su padre, Víctor Dagoberto Rodríguez Ortega, era un campesino y poeta aficionado que apoyaba las causas socialistas. Su madre, Argelia Domínguez León, era ama de casa. Durante su adolescencia formó parte de un dúo de canto con su hermana Orquídea Domínguez, con quien participó en numerosas transmisiones radiales y eventos culturales. La primera de las canciones de su madre que Rodríguez recuerda haber escuchado es "El colibrí", una canción popular cubana que luego cantaría durante muchas de sus giras. En muchas ocasiones, Rodríguez ha hablado de cómo su amor por la música fue desarrollado por su madre, quien se dedicaba a cantar boleros y canciones santiagueras . Posteriormente también colaboró con él en algunas obras musicales. Uno de sus tíos, Ramiro Domínguez, era músico profesional e integrante del grupo Jazz Band Mambí. [2] Este ambiente musical, que comenzó con la abuela María León y su esposo Felíx Domínguez, amantes del estilo musical de la trova , inspiró a Rodríguez a interesarse por la música durante su infancia. [3]
Rodríguez tenía apenas dos años cuando empezó a cantar para los amigos de su padre. Unos años más tarde participó en el concurso musical Buscando una estrella , conducido por la ya desaparecida emisora de radio cubana CMQ. Fue invitado a los pocos días a participar en un concurso musical para niños realizado por la misma emisora, esta vez dirigido por el conocido locutor Germán Pinelli. Esta vez obtuvo el primer lugar por cantar el bolero Viajera . [3]
Cuando tenía cinco años, Silvio y su familia se mudaron a La Habana debido a una mejor oportunidad laboral para su padre en el negocio de los tapices. En la capital participó en un evento radial con el tema “Hoy somos felices”. Recibió su primer instrumento, una conga, de manos de su tío Ramiro. Lo usaría para imitar los ritmos de Benny Moré y la Orquesta Aragón . [4]
En 1953, a la edad de siete años y al inicio de la Revolución Cubana , su padre lo matriculó en el Conservatorio La Milagrosa. [5] Allí aprobó en seis meses la clase de iniciación y el primer curso de piano, impartido por Margarita Pérez Picó. Sin embargo, a pesar del entusiasmo de Pérez, Silvio perdió el interés y abandonó el curso al poco tiempo. A los nueve años y motivado por su padre, quien le leía poemas de José Martí y Rubén Darío, [6] entre otros, se interesó por la literatura, prestando atención a la obra de ambos poetas, así como al género de la ciencia. ficción. El Principito de Antoine de Saint-Exupéry siguió siendo uno de sus libros favoritos en su edad adulta. [4]
A la edad de diez años los padres de Rodríguez se divorciaron y él regresó temporalmente a su ciudad natal con su madre y su hermana. Los dos años que siguieron a este acontecimiento quedarían inmortalizados posteriormente en diversas canciones publicadas entre 1969 y 1984, como "El Papalote" o "Me veo claramente". Sin embargo, sus padres se reconciliaron en 1958 y decidieron mudarse nuevamente a la capital, específicamente a la calle San Miguel 530, en el centro de la ciudad. [7]
El 1 de enero de 1959, cuando Rodríguez tenía trece años, el Ejército Rebelde de Fidel Castro puso fin a la dictadura de Fulgencio Batista . Este hecho marcó la vida musical del cantautor y coincidió con su transición de la niñez a la adolescencia. Como muchos cubanos de su generación, se involucró con el nuevo entusiasmo revolucionario. A pesar de viajar habitualmente entre su ciudad natal y la capital, se alistó en el capítulo de San Antonio de los Baños de la Asociación de Juventudes Socialistas, creada por el Che Guevara . Paralelamente a su participación en esta organización, Rodríguez se matriculó en la escuela nocturna del colegio Carlos J. Finnay para estudiar el bachillerato , título postsecundario. Allí trabó amistad con Vicente Feliú, otro futuro miembro del movimiento Nueva Trova . [7]
Al año siguiente, en medio de la tensión social por la nacionalización de empresas cubanas y el embargo de Estados Unidos , sus padres se separaron una vez más, esta vez de forma indefinida. Argelia, que en esa época trabajaba en casa como peluquera, se casó con un hombre llamado Rolando y se mudó a la calle Gervasio 456, cerca de Dagoberto. Silvio se interesó por la música clásica durante esta época. [7]
En enero de 1961, Estados Unidos rompió relaciones diplomáticas con Cuba tras la elección del presidente John F. Kennedy , que autorizó a la Agencia Central de Inteligencia (CIA) a invadir el país. El 15 de abril comenzaron los bombardeos en La Habana, Santiago de Cuba y San Antonio de los Baños, a donde la familia había regresado recientemente a pesar de las protestas de Silvio, quien recientemente se había unido a la milicia de su escuela. El regreso a su ciudad natal fue para Silvio una oportunidad de asumir nuevas responsabilidades, pasando de la adolescencia a la juventud. [8]
Uno de los primeros objetivos sociales de la Revolución Cubana fue reducir drásticamente la tasa de analfabetismo en el país. En un año, logró reducir la tasa del 23,6% al 3,9%. Siendo aún menor de edad participó como integrante de las Brigadas de Alfabetización Conrado Benítez en la Sierra del Escambray . Allí ayudó a dar a los campesinos clases de historia, geografía, gramática y matemáticas, además de explicarles elementos del nuevo gobierno, como el plan de Reforma Agraria . En 1961, durante una de las campañas, Rodríguez ingirió una planta tóxica, sufriendo quemaduras de segundo grado que lo obligaron a regresar a La Habana. [9]
De nuevo en la capital conoció a los caricaturistas Virgilio Martínez y José Luis Posada, quienes trabajaban para Mella, una revista comunista. Comenzó a colaborar con la revista a principios de 1962. Conoció a los escritores Víctor Casaus y Luis Rogelio Nogueras, quienes luego escribirían un libro, Silvio: que levante la mano la guitarra [10] , posteriormente adaptado al cine del mismo nombre. . Rodríguez comenzó a leer las obras de Federico García Lorca , Pablo Neruda , Guillén , Edgar Allan Poe y Walt Whitman . En la revista, Rodríguez se dio a conocer por su trabajo como ilustrador de la serie El hueco. Uno de sus compañeros, Lázaro Fundora, tocaba la guitarra como hobby y le enseñó a Rodríguez los primeros acordes del instrumento que se convertiría en parte clave de su futuro trabajo. [8]
En 1963, con el nacimiento de su segunda hermana, Anabell López, hija de su madre y Rolando, Rodríguez inició sus estudios de pintura en la Escuela de San Alejandro, en La Habana. También regresó a las clases de piano que había abandonado en su infancia, esta vez de la mano de Elvira Fabre Obregón. [11]
En 1964, a los 17 años, se le exigió que participara en el servicio militar obligatorio . Se unió a las Fuerzas Armadas Revolucionarias (FAR), donde conocería a Esteban Baños, un miembro de su unidad que le dio más instrucción en el manejo de la guitarra. Fue en el campamento militar de Managua donde Rodríguez compuso sus primeras canciones, que interpretó para los demás soldados. Sus primeras canciones, escritas en 1964 y 1965, fueron los boleros ¨Saudade" y "La cascada", ambos sobre el amor; luego escribió "Atavismo", "Nuestra ciudad", "Es sed", "Te vas" y "La otra presencia". Su interés por las canciones reivindicativas llegó poco después de este período. Paralelamente, trabajó como ilustrador de la sección de Arte y Ciencia de la revista Venceremos , que editaba la sección política del Ejército. En 1965 se trasladó a la revista Verde Olive , donde permaneció hasta el final de su servicio militar, trabajando durante el día y aprendiendo a tocar la guitarra por su cuenta [11] .
En 1967, poco antes de cumplir su servicio militar, Rodríguez obtuvo una mención honorífica en el concurso literario de las FAR por su libro de poemas Honrado Cuaderno N°1 . [12] Al final de este período, Rodríguez comenzó su prolífica carrera musical. [11]
Rodríguez debutó musicalmente ante el público en general el 13 de junio de 1967 en el programa de televisión Música y estrellas , [11] invitado a actuar por el director musical Mario Romeu. En esa ocasión, Rodríguez interpretó "Es sed", "Sueño del colgado y la tierra", y "Quédate", este último apareció posteriormente en su disco Expedición , lanzado en 2002. [13]
Entre noviembre de 1967 y mediados de 1968 fue conductor del programa de televisión Mientras tanto , que lleva el nombre de una de sus canciones. El programa contó con artistas, escritores, directores de fotografía y artistas nuevos y establecidos como estrellas invitadas. Entre los destacados se encontraban Bola de Nieve , Omara Portuondo y Elena Burke , entre otros influyentes artistas cubanos. Cada episodio terminaba con la canción de Rodríguez "Y nada más", que apareció en su álbum Mujeres de 1978. Tras la muerte del Che Guevara en 1967, escribió las canciones reivindicativas "¿Por qué?" y "La leyenda del águila". Otras canciones escritas durante este período incluyen 'Ay de mí', 'Debajo del cañón', 'Déjame regresar', 'En busca del tiempo perdido', 'En ti', 'Graciela', 'Grita más', 'Hay un grupo que dice', 'Los funerales del insecto', 'María', 'Muerto', 'Oye', 'Quién va a pensar en algo más', 'Si se va la esperanza', 'Tema de la adolescencia', 'Tengo que estar en ti', 'Treinta años', 'Tu beso' y 'Y anoche'. Algunos de ellos estaban dedicados a una mujer llamada Emilia, a quien consideraba su primer amor importante. [13] [11]
Rodríguez afirma que siempre ha sentido pánico frente a las luces y las cámaras. Sin embargo, a pesar de su notoriedad por ser un presentador de televisión nervioso, su programa tuvo una acogida positiva por parte del público cubano. [14]
No fue hasta 1967, con su primera experiencia televisiva, que comenzó a hacerse conocido e influyente entre la juventud revolucionaria cubana. Con letras prorrevolucionarias, pero muy independientes (junto con su código de vestimenta muy informal), Rodríguez pronto atrajo la animosidad de algunos miembros del nuevo Ministerio de Cultura, que se dedicaba a la erradicación de la influencia de Estados Unidos en la cultura cubana. [ cita necesaria ] En este contexto, un papel muy importante jugó la institución cultural Casa de las Américas y su entonces directora Haydée Santamaría , la primera una respetada revolucionaria que participó en el asalto al cuartel Moncada de 1953 y hermana de Abel Santamaría , quien Fue torturado y asesinado tras el fracaso del asalto. Haydée Santamaría se convirtió en una figura materna protectora de los jóvenes compositores y de varios de sus colegas de la época. La Casa de las Américas se convirtió en el hogar no sólo de los nuevos trovadores cubanos sino también de muchos otros latinoamericanos de izquierda. Fue en esta institución donde Rodríguez conoció a Pablo Milanés , y a Noel Nicola , quienes junto a Rodríguez se convertirían en los más famosos cantantes y compositores de la Nueva Trova .
En 1969, durante casi cinco meses, trabajó como parte de la tripulación del pesquero Playa Girón, y durante este fértil episodio escribió 62 canciones, entre las que se encuentran las famosas "Ojalá" y "Playa Girón". La letra y la música de estas canciones se convirtieron en un libro llamado Canciones del Mar. En 1976 decidió unirse a las tropas cubanas en Angola, tocando para los soldados.
Después de más de 40 años de trabajo artístico, Rodríguez ha escrito una gran cantidad de canciones y poemas (se dice que entre 500 y más de mil), muchos de los cuales nunca han sido musicalizados y probablemente nunca lo serán. Aunque sus conocimientos musicales han ido aumentando continuamente (contando entre sus profesores al famoso compositor cubano Leo Brouwer ), es más elogiado por la poesía de sus canciones que por la música que las acompaña. Sus letras son un elemento básico de la cultura izquierdista en todo el mundo de habla hispana, y ha sido excluido de los medios de comunicación durante varios de los regímenes dictatoriales que gobernaron América Latina a finales de los años setenta y principios de los ochenta.
Su álbum debut fue Días y flores , lanzado en 1975. Al final de este viaje y Cuando digo futuro incluyen canciones que compuso antes de Días y flores . Alcanzó popularidad internacional a principios de los años 1980 con Rabo de nube y, en particular, Unicornio . En la primera parte de su carrera, su trabajo mostró bastante optimismo revolucionario. Mujeres , lanzado en 1979, es por el contrario un álbum romántico y muy intimista. A mitad de su carrera, Silvio Rodríguez experimentó con sonidos y ritmos partiendo de su característica guitarra acústica, acompañado por el grupo Afrocuba (por ejemplo en Causas y azares ). En su madurez, Silvio Rodríguez depuró a fondo su sonido a través de la vuelta a la guitarra acústica, un gran cuidado y sofisticación en la voz y un control exclusivo del proceso de producción de principio a fin. Sus letras se volvieron más introspectivas, a veces incluso ensimismadas o autojustificantes, expresando anhelos melancólicos sobre las deficiencias del socialismo de la vida real en Cuba mientras reivindicaban el idealismo y la esperanza revolucionaria entre los jóvenes. La trilogía, llamada Silvio , Rodríguez y Domínguez (su nombre, el apellido de su padre, el apellido de su madre) muestra un sólido talento artístico. Las dudas, ausentes en la primera parte de su carrera, corresponden también a la caída del comunismo soviético y al llamado Período Especial en Cuba. [ cita necesaria ] Un tema recurrente inadvertido en las letras de la primera parte de su carrera es el de la muerte, en particular, aunque no solo, asociado con la guerra de guerrillas. En contraste con lo explícito de sus primeras canciones y posiciones políticas, en sus últimos años hubo un desplazamiento del énfasis hacia la fantasía y los sueños. Ambos, sin embargo, tratan de una alternativa que no está presente pero que es necesaria, o lo que Laclau llamaría un anhelo de una "plenitud faltante". Esto es cierto política, romántica y existencialmente. De manera similar, el inusual tono confesional de muchas de sus canciones permite una combinación poco ortodoxa de transgresión, erotismo, anhelo y, en ocasiones (probablemente precisa) autodesprecio en muchas de sus letras.
Toda la obra de Silvio Rodríguez ofrece una ventana íntima e introspectiva al ciclo vital del artista. Si las letras de la primera parte de su carrera tratan sobre el entusiasmo revolucionario, los encuentros amorosos y las decepciones, así como el deseo sensual, y si el Silvio de mediana edad es más inquisitivo y a menudo mira hacia atrás; sus discos más recientes, como Cita con ángeles , hablan en parte de su vida como abuelo y tienen cierto enfoque en los niños, mientras que Érase que se era es el lanzamiento (con todos los medios que conlleva ser un artista consagrado) de canciones escritas temprano en su juventud pero nunca grabadas anteriormente. Mariposas también contó con dos clásicos compuestos en su juventud.
Silvio Rodríguez destaca en el mundo hispanohablante por la intimidad y sutileza de sus letras, así como por sus melodías acústicas y su "puntería de acordes". Es particularmente popular entre los círculos intelectuales de izquierda en América Latina y España. También ha fungido frecuentemente como emisario cultural cubano en eventos de solidaridad, ya sea en Chile ( Silvio Rodríguez en Chile , 1990) o en Argentina (En vivo en Argentina, grabado en 1984), ambos conciertos masivos ofrecidos poco después de la caída de la derecha. dictaduras de ala. Las banderas cubanas siempre brillan entre la multitud durante sus conciertos. [ cita necesaria ] El público chileno se había familiarizado con Silvio Rodríguez a través de la circulación de casetes piratas clandestinos en la década de 1980. [15]
En 2007, recibió un doctorado honoris causa de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos en Perú. [16] ( Lima , Perú ).
Rodríguez ha sido una gran influencia para muchos artistas folclóricos, incluido el artista sueco José González . [17]
A Silvio Rodríguez le han negado varias veces la visa a Estados Unidos, y fue particularmente polémico en 2009 cuando fue invitado a celebrar el 90 cumpleaños de Pete Seeger . Sin embargo, en 2010 obtuvo una visa y se presentó en lugares de Puerto Rico (30 de mayo), Nueva York (4 y 10 de junio), Oakland (12 de junio), Los Ángeles (17 de junio), Washington, DC (19 de junio). ) y Orlando (23 de junio). Estas fueron sus primeras apariciones en Estados Unidos en 30 años. [18] [19]
