La fachada está diseñada como una variación de una villa toscana del siglo XV, con una sala de escenario al oeste y un auditorio al este. La fachada tiene una superficie de estuco y aberturas con esquinas , así como una logia . La colocación de las aberturas de las ventanas reflejaba la disposición interior original del teatro. El frente del teatro tenía instalaciones para el Theatre Guild, incluidas aulas, estudios, una sala de club, una biblioteca y una librería. La parte trasera del teatro contiene el auditorio, que se colocó un piso sobre el suelo para hacer espacio para un salón debajo. El auditorio originalmente tenía decoraciones elaboradas, incluidas logias y un friso con representaciones de escenas de las obras del Theatre Guild.
El Theatre Guild anunció sus planes de abrir su propio teatro en 1923, y el teatro Guild abrió sus puertas el 13 de abril de 1925. Las producciones iniciales del teatro generalmente duraban solo unas semanas, y el Theatre Guild comenzó a arrendar el lugar a otros productores en 1938. La estación de radio WOR (AM) se hizo cargo del auditorio como estudio de transmisión en 1943, y el Theatre Guild se mudó al año siguiente. La American National Theater and Academy (ANTA) compró el teatro en 1950 y lo rebautizó como ANTA Playhouse. El teatro reabrió como ANTA Theatre en 1954 después de una renovación que eliminó la mayoría de los detalles interiores. Jujamcyn compró el ANTA Theatre en 1981 y lo rebautizó en honor a Virginia McKnight Binger, una de las propietarias. El Virginia fue renovado nuevamente en la década de 1990 y cambió su nombre a Wilson en 2005. Bajo la propiedad de Jujamcyn, producciones como City of Angels , Smokey Joe's Cafe y Jersey Boys han tenido cientos de funciones en el teatro.
El Teatro August Wilson (anteriormente el Teatro Guild, el Teatro ANTA y el Teatro Virginia [1] ) fue diseñado por C. Howard Crane , Kenneth Franzheim y Charles H. Bettis. [6] Fue construido en 1924 para el Theatre Guild , una sociedad teatral. [1] [7] El diseñador de escenarios Norman Bel Geddes también participó en el diseño interior del August Wilson. [8] [9] El teatro fue construido por la O'Day Construction Company, y numerosos otros contratistas participaron en la construcción del teatro. [10]
Fachada
Parte de la fachada del teatro. El arco de entrada con dovelas de piedra caliza rústica se encuentra a nivel del suelo. Sobre estas hay ventanas abatibles con contraventanas en el segundo piso, así como una puerta ventana con un pequeño balcón en el tercer piso.
La fachada del Teatro August Wilson fue diseñada para parecerse a una villa toscana del siglo XV, [7] [11] con una superficie de estuco y un uso abundante de esquinas alrededor de las aberturas. [7] [12] [13] En la calle 52, la altura del teatro es menor que su ancho. Los extremos oeste y este de la fachada contienen bandas verticales de esquinas, mientras que el resto de la fachada incluye ventanas y puertas con molduras de piedra. [14] [15] La colocación de las aberturas de las ventanas reflejaba la disposición interior original del teatro. [7] [16] Architectural Forum describió las aberturas como "pintorescamente agrupadas de manera informal para dar singularidad y encanto al diseño exterior". [17]
La parte occidental de la planta baja contiene tres puertas de entrada para el escenario. La puerta situada más a la derecha es un arco con dovelas de piedra caliza rústica ; la piedra angular del arco es un cartucho con motivos que representan las artes, la música y la tragedia. Dentro del arco hay dos escalones que conducen a una puerta doble de madera y vidrio, rematada por una ventana con luneta . Al este hay amplias puertas de metal que sirven como salidas de emergencia seguidas de estrechas puertas de madera y vidrio que conectan con el vestíbulo. Las puertas del vestíbulo están flanqueadas por carteles, rodeados de grandes marcos moldeados con ménsulas de consola debajo y cornisas arriba. Una única marquesina moderna abarca las salidas de emergencia y las puertas del vestíbulo. [14] Originalmente, había dos marquesinas, una sobre las salidas de emergencia y la otra sobre las puertas del vestíbulo. [15] [18]
La mayoría de las ventanas del segundo piso son ventanas abatibles flanqueadas por contraventanas , [14] originalmente pintadas de azul verdoso. [11] Las excepciones son las dos aberturas más al oeste, que están ligeramente por encima del resto del segundo piso y no contienen contraventanas. [15] En el tercer piso, las ventanas más al oeste también tienen un diseño simple, y un letrero cuelga al lado de la ventana más al oeste. [14] El centro del tercer piso contiene cinco ventanas francesas , cada una con un balcón de hierro forjado frente a ella. Cada ventana francesa está rodeada de bloques de piedra y rematada por un frontón de piedra. [14] [15] [17] Al este hay una arcada con tres arcos y una barandilla de hierro, [14] [15] [19] que protegen un balcón de escape de incendios. [14] [16] En el cuarto piso hay ventanas con contraventanas, que se extienden por el ancho del teatro. [14] [15] Por encima del cuarto piso, unos soportes sostienen un tejado de tejas inclinadas que sobresale ligeramente de la fachada. [14] [20] El teatro se eleva por encima de la parte occidental del tejado, con una fachada de ladrillo liso. [14] [16] Esto estaba en consonancia con muchos teatros de la época, que contenían teatros sencillos sobre sus ornamentadas fachadas principales, [16] pero Architectural Record caracterizó el teatro como una oportunidad perdida para la decoración. [21]
Interior
La parte delantera del teatro albergaba las instalaciones del Theatre Guild, que incluían aulas, estudios, una sala de reuniones, una biblioteca y una librería. La parte trasera del teatro albergaba el auditorio. [7] [12] [22] El auditorio se construyó a una altura de un piso sobre el suelo, a diferencia de otros teatros comparables, en los que el auditorio se encontraba a nivel del suelo. [18] [9] Esto permitió la instalación de un gran salón de entrada directamente debajo del auditorio. [22]
Vestíbulo y salón
Se accede al vestíbulo principal desde la calle 52 y originalmente era un espacio abovedado con puertas de estilo italiano, taquillas y rejas. [19] [23] Durante 1993, el vestíbulo fue redecorado en estilo Art Decó . [24] Desde el vestíbulo, había tres o cinco escalones que conducían al nivel superior de un salón de dos niveles. [12] [23] Los escalones estaban hechos de travertino y estaban cubiertos por una alfombra. [19]
El salón, casi tan grande como el auditorio directamente encima de él, eliminó la necesidad de que los clientes salieran al exterior durante los intermedios. [12] [25] Sus niveles diferían solo ligeramente en altura debido al piso inclinado del auditorio. [21] El nivel inferior del salón estaba al oeste de su nivel superior. [23] [26] Las dos secciones del salón estaban conectadas por un tramo de tres escalones, atravesados por tres arcos. Había dos aberturas arqueadas entre los niveles del salón, bloqueadas por barandillas de hierro. [23] [27] Ambos niveles originalmente tenían una alfombra multicolor adornada, así como accesorios de pared hechos con los marcos de tarjetas de altar italianas antiguas . El salón superior tenía un techo abovedado de cañón cubierto de yeso rugoso. [28] El salón inferior tenía muebles de estilo italiano dispuestos alrededor de una chimenea. [23] [27] La pared sur del nivel inferior tenía tres arcos que conducían a un pequeño puesto de refrigerios. [23]
La pared norte del salón inferior tenía una puerta de entrada de estilo italiano que daba a una sala de descanso para mujeres. [26] [29] Esta habitación tenía paredes azules, frescos y muebles de estilo italiano, con puertas de nogal con paneles que conducían al baño de mujeres adyacente. [29] La pared norte del salón superior también tenía una gran puerta que conducía a una sala de fumadores para hombres. [26] [28] Este espacio tenía decoraciones de pared en rojo, verde y azul con alfombras y muebles ornamentados. Junto al salón superior había un guardarropa con paredes azules y una puerta española. [28] También se colocó una librería en una esquina del salón superior. [26] [28]
Al este del salón superior había un arco, [23] donde una escalera doble ascendía a la parte trasera de la orquesta y el balcón del auditorio. [18] [26] [25] Similares a las escaleras entre el vestíbulo y el salón, estos escalones estaban hechos de travertino y cubiertos con una alfombra. [27] El vestíbulo de la escalera se describió como de estilo italiano, con una ventana empotrada y asientos en el rellano del nivel de la orquesta. Las puertas del rellano conducían a ambos extremos de la pared trasera de la orquesta. [27] [28] Había otro rellano en el nivel del balcón. Ambos tenían techos abovedados que se cruzaban con linternas colgando de ellos. [27] Las escaleras se rellenaron en la década de 1950 para crear espacio adicional para asientos, y se agregaron nuevas escaleras en las esquinas. [6] [24]
Sala
El auditorio tiene un nivel de orquesta, un balcón y un escenario . Playbill cita al August Wilson Theatre con 1225 asientos, [30] mientras que The Broadway League cita 1228 asientos. [31] Cuando se inauguró el Guild Theatre, se citó de diversas formas que contenía 914 [22] [25] o 934 asientos. [18] [a] El nivel de orquesta es accesible para sillas de ruedas a través de un salvaescaleras ; al balcón solo se puede llegar por escaleras. [32] Los baños principales están ubicados en el nivel de orquesta. [30] [32] El esquema decorativo original continuó el diseño toscano del exterior. [12] [13] Las decoraciones se eliminaron por completo cuando se amplió la capacidad de asientos en la década de 1950, [13] [24] aunque el diseño del auditorio no se modificó durante estas renovaciones. [33] Barbara Campagna y Francesca Russo restauraron gran parte de los detalles interiores en una renovación de 1995. [6] [24]
Zonas de estar
Vista de la decoración original del auditorio.
El piso del auditorio está rastrillado y desciende hacia el escenario al oeste. [34] A diferencia de los teatros típicos de la época, el Teatro Guild carecía de palcos , una característica de diseño destinada a dar una apariencia de comodidad. Tampoco tenía un arco de proscenio tradicional ; las paredes laterales del auditorio terminaban en el escenario en lugar de curvarse frente a él, creando así una abertura inusualmente amplia. [18] [22] [35] Además de la antigua escalera principal en la parte trasera del auditorio, se colocan salidas de emergencia al norte y al sur. Tres arcos en el lado sur conducen a una escalera cerrada a la calle 52, mientras que una puerta en el lado norte conduce a un patio trasero detrás del teatro. [21] [34] En la parte trasera del auditorio, barandillas de hierro forjado cerraban las escaleras al balcón. [17] En la renovación de 1995, se reubicaron las columnas redondas cerca de la parte trasera de la orquesta y se acortaron las paredes laterales. [6]
Los pisos del auditorio estaban cubiertos con alfombras rojas y marrones, mientras que los asientos estaban tapizados con un tapiz marrón y dorado con reflejos rojos. [36] Los elementos decorativos incluían paredes de yeso rugoso con tapices, logias y cartelas. [13] [18] Los tapices y muebles del teatro incluían una combinación de antigüedades genuinas y reproducciones. [18] Los revestimientos de las paredes, así como las puertas de entrada y salida, estaban decorados para parecerse a la madera. [34] En el nivel de la orquesta, las paredes estaban revestidas con paneles octogonales que se extendían hasta la altura del balcón. [27] Un friso, que representaba escenas de las obras del Theatre Guild y figuras importantes en la construcción del teatro, corría sobre las paredes del auditorio. [18] [34] El friso fue diseñado por Victor White, Margaret White y Stanley Rowland. [25] [34] El friso corría por encima de una banda de modillones y estaba separado a intervalos regulares por ménsulas de yeso macizas , pintadas para imitar el nogal. [34] Desde 1995, el diseño del auditorio moderno ha incluido balcones falsos, puertas de salida y un friso restaurado. También hay alfombras verdes y doradas y asientos con tapizado naranja. [6]
Otras características de diseño
El techo principal tenía vigas grandes y vigas transversales más pequeñas hechas de metal, decoradas para parecerse a vigas de madera pesadas. [27] [34] Los casetones entre las vigas estaban decorados en rojo, dorado, verde y azul. Dos candelabros de metal colgaban del techo; un crítico describió los candelabros como que contenían "luces en forma de tulipán". [27] El techo sobre el balcón tenía un diseño diferente, sobresaliendo parcialmente de la orquesta. El techo del balcón estaba hecho de yeso verde lechoso con estrellas doradas y estaba iluminado indirectamente por discos vidriados dorados. [27] Después de las renovaciones de la década de 1950, las decoraciones del techo se eliminaron por completo y se suspendieron allí candelabros sencillos. [6] [24] Después de 1995, el techo del balcón se pintó de azul y se agregaron estrellas doradas y globos de vidrio blanco. [6]
El escenario es más bajo que en los teatros típicos de su tiempo, extendiéndose sobre donde normalmente estaría el foso de la orquesta. [22] [35] Esto no solo daba la impresión de comodidad, sino que también permitía a los miembros de la audiencia en su primera fila ver una producción sin estirar el cuello. [34] La abertura del escenario tiene 38 pies (12 m) de ancho, y el escenario en sí mide 49 pies (15 m) de profundidad y 77 pies (23 m) de ancho, lo que lo convierte en el cuarto escenario más grande de la ciudad de Nueva York cuando se inauguró. Se colocaron trampas en todo el escenario. [18] [25] El gran escenario del teatro resultó ser un detrimento, según Lawrence Langner , cofundador del Gremio. Langner reflexionó: "Cometimos el terrible error de proporcionar a un teatro todo el espacio escénico necesario para un repertorio de obras sin suficiente capacidad de asientos para proporcionar los ingresos necesarios para sostener el repertorio". [37] El escenario moderno se puede ampliar hasta 8 pies (2,4 m) utilizando un faldón curvo. [6]
El ciclorama del Teatro Guild , la cortina cóncava en la parte posterior del escenario, medía 20 m (65 pies) de alto y podía retraerse dentro de la parrilla cuando no estaba en uso. [17] [18] [26] Un cuadro de distribución a la izquierda del escenario controlaba la iluminación. Un interruptor maestro controlaba 156 placas de atenuación y 200 interruptores, y el cuadro de distribución también controlaba doce focos en el techo. [17] [18] [25] La escenografía se controlaba mediante un sistema de contrapeso en el propio escenario, en lugar de desde una galería de vuelo. [17] [18] [38] El área sobre el techo del escenario tiene 29 m (94 pies) de alto, y la parrilla está a 23 m (74 pies) por encima del escenario. [18] La altura de la caseta del escenario y la parrilla permitían almacenar escenografías para varias producciones al mismo tiempo. [17]
Otros espacios interiores
En los pisos superiores, la sección frontal del edificio del teatro contenía otras salas para el Gremio. Las oficinas ejecutivas estaban en el segundo piso, mientras que otras oficinas estaban en el cuarto piso. El quinto piso estaba sobre el auditorio y contenía oficinas, salas de ensayo para la Escuela de Actuación del Gremio y una sala de maquillaje. [18] [25] Estas salas se usaban para ensayos, pintura de escenarios, diseño de vestuario, trabajos de costura y reparación, y almacenamiento de vestuario. [17] También hay un ático debajo del techo de tejas, que cubre 1800 pies (550 m). El techo del ático varía de 4 a 14 pies (1,2 a 4,3 m) de alto, lo que requiere que algunas estanterías y otros muebles se instalen en forma inclinada, paralelas al techo inclinado. [39]
La sala del club, también conocida como biblioteca, estaba detrás de los cinco grandes arcos del tercer piso. [7] [17] [18] Se accedía a ella mediante un ascensor propio desde la calle. [22] La sala del club tenía paredes verdes [27] o azules y una alfombra roja. [18] Esta sala también tenía una chimenea italiana con una campana pintada. [18] [27] En una pared había un nicho con espacio para un escritorio. [27] La sala del club también tenía sofás, mesas, lámparas y armarios antiguos. Una pequeña cocina y una despensa, junto a la sala del club, se utilizaban cuando los miembros organizaban eventos. [17]
Las aulas, los camerinos y los estudios estaban en el lado oeste del teatro, con los camerinos en la parte delantera del edificio. [7] [18] Los camerinos estaban dispuestos en varios niveles debido al espacio limitado y porque las normas de construcción de la ciudad de Nueva York prohibían la construcción de camerinos debajo del escenario. Los intérpretes principales normalmente tenían camerinos asignados más cerca del escenario, mientras que los actores secundarios tenían que subir varios tramos de escaleras para llegar a sus habitaciones. Una publicación arquitectónica escribió que "la cantidad de tramos de escaleras que el actor tiene que subir para llegar a su habitación [indica] con precisión su posición en la compañía, ya que cuanto más alto asciende, más lejos está del estrellato". [38]
Historia
Times Square se convirtió en el epicentro de producciones teatrales a gran escala entre 1900 y la Gran Depresión . [40] El Theatre Guild se convirtió en un importante productor en Broadway durante la segunda mitad de esta era. [41] [42] El Guild había sido fundado en 1919 por Lawrence Langner , Philip Moeller , Helen Westley y Theresa Helburn como una consecuencia de los Washington Square Players . [41] [43] La primera sede del Guild fue el Teatro Garrick en la calle 35, [8] [44] que tenía 537 asientos. [41] La compañía de teatro se mantenía a sí misma a través de un modelo de negocio de suscripción , en el que los suscriptores podían pagar por adelantado una temporada de producciones. [41] [44] Aunque comenzó con 150 suscriptores, [44] el Guild había crecido a 6.000 suscriptores en 1923. [41] [45]
En una cena en el Waldorf-Astoria en marzo de 1923, el Theatre Guild lanzó una campaña de recaudación de fondos para la construcción de un teatro dedicado, cuyo costo se estimó en 500.000 dólares. [45] [46] El teatro propuesto iba a tener el doble de esa capacidad. Un escritor del New York Times dijo que el Theatre Guild "debe tener espacio para una expansión saludable o corre el riesgo de quedar paralizado permanentemente". [47] El mes siguiente, el Theatre Guild comenzó a vender bonos para pagar el costo de la construcción. [48] Los bonos se vendieron exclusivamente a los suscriptores del Theatre Guild durante una semana, durante la cual los suscriptores compraron bonos por valor de 273.000 dólares. Después, el Theatre Guild puso la emisión de bonos a disposición del público en general. [49] [50]
Al principio de la planificación del teatro, Geddes había propuesto un auditorio de un cuarto de círculo, con el escenario en el medio de la curva del cuarto de círculo. Esta disposición no habría permitido un área adecuada detrás del escenario, por lo que el escenario habría podido descender al sótano. [8] Este diseño fue descartado porque no cumplía con los códigos de incendios de la ciudad de Nueva York. [12] [26] Además, los diversos miembros del Gremio no pudieron ponerse de acuerdo sobre un diseño unificado. [12] En febrero de 1924, la compañía de teatro tenía una opción para comprar un sitio en 243-259 West 52nd Street. [51] Los planes para el teatro se presentaron al Departamento de Edificios de la Ciudad de Nueva York dos meses después con un costo proyectado de $350,000. [3] [4] Helburn organizó una ceremonia inaugural para el Teatro Guild el 2 de diciembre de 1924, con el gobernador de Nueva York Al Smith y cuatrocientas personalidades teatrales presentes. [52] [53] [54]
Década de 1920
El Teatro Guild abrió sus puertas el 13 de abril de 1925, cuando el presidente estadounidense Calvin Coolidge presionó un botón en la Casa Blanca para encender las luces. [55] [56] La primera producción fue una reposición de César y Cleopatra de George Bernard Shaw , con Lionel Atwill y Helen Hayes , [55] [56] [57] que tuvo 128 funciones. [58] [59] Hubo muchos comentarios sobre el diseño del teatro. Louis Kalonyme escribió que, "aunque el Teatro Guild es una estructura refrescante, uno no se postra exactamente de admiración ante él. Uno se pregunta un poco y especula". [11] [12] Claude Bragdon llamó a la fachada "bien compuesta" y "veraz". [7] [16]
La mayoría de las producciones del Teatro Guild duraron lo suficiente para que los 15.000 suscriptores de la compañía de teatro tuvieran la oportunidad de ver cada espectáculo. [37] Una producción normalmente se presentaba durante varias semanas en el teatro, y se trasladaba a un lugar más grande si era recibida favorablemente. [60] El Theatre Guild también implementó un programa de "repertorio alterno" en el Teatro Guild y sus otros teatros en la década de 1920. [61] [62] Los actores aparecieron en múltiples obras en los lugares del Theatre Guild, cambiando a intervalos regulares (a menudo una semana). [62] El Teatro Guild presentó en gran medida obras de no estadounidenses durante la década de 1920. [9] Además de las obras, el Teatro Guild a veces albergaba recitales musicales. [63]
Alfred Lunt en El dilema del doctor
La obra de Shaw Arms and the Man con Alfred Lunt y Lynn Fontanne se estrenó en el Guild Theatre en septiembre de 1925, [58] [64] [65] seguida por la obra de Ferenc Molnár The Glass Slipper . [58] [66] [67] Lunt y Fontanne protagonizaron muchas de las primeras obras del Guild Theatre, en su mayoría actuando juntos. [68] [69] Las apariciones de la pareja incluyeron Goat Song , At Mrs. Beam's y Juarez and Maximilian en 1926; The Brothers Karamazov , The Second Man y The Doctor's Dilemma en 1927; Caprice en 1928; y Meteor en 1929. A veces, solo apareció un cónyuge, como Fontanne en Pygmalion (1926) y Lunt en Marco Millions (1928). Otras obras durante la década de 1920 incluyeron Right You Are if You Think You Are con Edward G. Robinson en 1927, así como Faust con Helen Chandler , Dudley Digges y George Gaul en 1928. Alice Brady , Otto Kruger y Claude Rains actuaron en Karl y Anna y The Game of Love and Death en 1929, y Gale Sondergaard también apareció en Karl y Anna . [68]
A mediados de la década de 1930, el Teatro Guild y el vecino Teatro Alvin (ahora Neil Simon) eran los lugares más al norte del Distrito Teatral que aún albergaban espectáculos legítimos. [93] El Teatro Guild albergó A Sleeping Clergyman [94] [95] [96] y la obra de Anderson Valley Forge en 1934. [90] [97] [98] La revista Parade se inauguró al año siguiente, [90] [99] [100] junto con la obra The Taming of the Shrew con Lunt, Fontanne, Greenstreet y Richard Whorf . [90] [101] [102] Otras obras de teatro de la década de 1930 en el Teatro Guild incluyeron la obra de Behrman End of Summer en 1936 [103] [104] y la obra de Ben Hecht To Quito and Back en 1937. [103] [105] El interior fue renovado y repintado antes de la inauguración de To Quito and Back . [106] El Theatre Guild estaba teniendo problemas para reservar producciones de larga duración a fines de la década de 1930. [107] Muchas obras exitosas se fueron después de 50 funciones, y las que fracasaron tuvieron funciones aún más cortas. [108] Otros problemas se relacionaron con la pequeña capacidad del teatro y el enfoque del Guild en producciones experimentales que no se podían representar en otro lugar. [109]
En 1938, el Theatre Guild comenzó a arrendar el teatro a productores externos. [107] El primero de ellos fue Gilbert Miller , quien inauguró una producción de la obra de JB Priestley I Have Been Here Before en octubre de 1938, [108] [110] que solo tuvo 20 funciones. [111] [112] La obra de Thornton Wilder The Merchant of Yonkers se estrenó ese diciembre con Jane Cowl , June Walker y Percy Waram , [113] aunque esta obra también cerró después de una corta temporada. [111] [114] La obra de William Saroyan My Heart's in the Highlands , su primera en Broadway, [107] se estrenó en el Guild Theatre en 1939. [115] [116] [117] Otra obra de Saroyan siguió al año siguiente, The Time of Your Life . [118] [119] La United Booking Office alquiló el Teatro Guild por un año a partir de abril de 1940, compartiendo las ganancias y pérdidas del teatro. [120] Numerosas obras se presentaron en el Teatro Guild a principios de la década de 1940, ninguna de las cuales fue particularmente exitosa. Una reposición de Ah, Wilderness! y Hope for a Harvest de Sophie Treadwell apareció en 1941, mientras que Papa Is All , Yesterday's Magic ; Mr. Sycamore y The Russian People aparecieron en 1942. [121] Para entonces, el Teatro Guild era demasiado pequeño para el Theatre Guild, que usaba más comúnmente los teatros Shubert y St. James, mucho más grandes . [122]
Estudio de radio y compra de ANTA
Vista de la logia
En marzo de 1943, el Theatre Guild alquiló el auditorio a la estación de radio WOR de Mutual Broadcasting System (MBS) por tres años. [122] WOR se mudó del New Amsterdam Roof y el auditorio del Guild Theatre se convirtió en un estudio llamado WOR Mutual Theatre. [122] [123] El Theatre Guild continuó ocupando las oficinas, camerinos y salas de ensayo junto al auditorio. [123] [124] Durante el mes siguiente, MBS agregó altavoces e hizo modificaciones acústicas al interior del teatro, que según The New York Times había sufrido durante mucho tiempo "defectos tonales". [125] El Theatre Guild finalmente trasladó sus oficinas del teatro en 1944. [126] [127] El Bowery Savings Bank vendió la hipoteca de $557,500 del teatro en 1946 a Dorsar Enterprises Inc., [128] que era propiedad de la familia Shubert . [129] La West 52nd Street Theatre Company conservó la propiedad del teatro. [126] [130] Posteriormente, Malin Studios también ocupó espacio en el edificio, y WOR continuó alquilando el auditorio mensualmente. [130]
A principios de 1949, los hermanos Shubert habían expresado su interés en hacerse cargo del Teatro Guild como parte de una reorganización de la West 52nd Street Theatre Company. [127] La venta propuesta enfrentó resistencia, en parte porque los Shubert ya operaban el 98 por ciento de todos los teatros legítimos en los Estados Unidos, pero no hubo otros postores [131] y el juez federal Henry W. Goddard aprobó el plan ese marzo. [132] El plan se suspendió en espera del resultado de dos apelaciones judiciales. [133] Goddard puso el teatro a subasta en enero de 1950, [130] y la American National Theater and Academy (ANTA) presentó la oferta más alta. [129] [134] ANTA había superado al único otro postor, el desarrollador Irving Maidman. [129] Los estudios WOR se mudaron ese mes. [130] [129] El antiguo Teatro Guild fue el primer hogar permanente de ANTA desde que se fundó la compañía quince años antes. [134] ANTA adquirió la propiedad del edificio del teatro en abril de ese mismo año. [135] [126] Bajo la propiedad de ANTA, el teatro pasó a llamarse ANTA Playhouse y albergó un homenaje a la actriz Jane Cowl en julio de 1950, antes de su reapertura. [136]
Operación ANTA
Década de 1950
Casa de escenario
La primera obra de ANTA en el teatro fue The Tower Beyond Tragedy de Robinson Jeffers con Judith Anderson en noviembre de 1950. [137] [138] Esto fue seguido al mes siguiente por una reposición de la comedia Twentieth Century con Gloria Swanson y José Ferrer . [137] [139] [140] El presidente estadounidense Harry S. Truman inauguró el ANTA Playhouse en abril de 1951, [141] y la Academia Estadounidense de Artes Dramáticas alquiló espacio en el edificio el mismo año. [142] Las renovaciones continuaron por un corto tiempo, [137] con producciones de Mary Rose [143] [144] y The School for Wives en 1951, [145] [146] así como Desire Under the Elms [147] [148] y Golden Boy en 1952. [149] [150] El ANTA Playhouse también albergó brevemente la obra de Mary Chase Mrs. McThing en 1952. [151] El ANTA Playhouse estuvo cerrado durante los siguientes dos años para una renovación importante. [69] [152] La capacidad del teatro se incrementó a 1.215 asientos, [152] pero se eliminaron todas las decoraciones interiores. [13] [24] Una publicación describió el nuevo esquema decorativo como "un estilo americano casi fascista", mejorado solo por pintura azul y gris y motivos de águila. [6] Las renovaciones fueron financiadas por Robert W. Dowling de la City Investing Company, así como por el tesorero de ANTA Roger L. Stevens, quien tenía la segunda hipoteca del teatro. [142]
El Teatro ANTA fue reinaugurado el 18 de diciembre de 1954, [109] [153] albergando la obra de William Archibald Portrait of a Lady . [154] Al año siguiente, el teatro albergó la obra The Dark Is Light Enough , [155] [156] [157] una interpretación musical de la obra Seventh Heaven , [158] [159] y una reposición de The Skin of Our Teeth . [158] [160] [161] Lunt y Fontanne protagonizaron la comedia de Russel Crouse y Howard Lindsay The Great Sebastians a principios de 1956. [158] [162] A esto le siguió el primer espectáculo de larga duración de ANTA en su teatro, la obra de Paddy Chayefsky Middle of the Night con Edward G. Robinson , [155] [163] que tuvo 477 funciones. [158] [164] El Teatro ANTA albergó dos espectáculos de danza en 1957: los Bailarines de la India [165] [166] y los Bailarines de Bali. [165] [167] En 1958 siguieron dos espectáculos de larga duración. [168] La comedia Say, Darling con Robert Morse , Vivian Blaine y Johnny Desmond tuvo 332 funciones, [169] [170] y la obra JB con Pat Hingle , Raymond Massey y Christopher Plummer duró 364 funciones. [171] [172] Por el contrario, El gallo de pelea de Jean Anouilh solo tuvo 87 funciones en 1959. [171] [173]
De los años 1960 a principios de los años 1980
La revista de James Thurber A Thurber Carnival se estrenó en el Teatro ANTA en 1960. [174] [175] [176] A ésta le siguió en 1961 la obra de Hugh Wheeler Big Fish, Little Fish , [174] [177] [178] así como la obra de Robert Bolt A Man for All Seasons , [174] [179] la última de las cuales tuvo 637 representaciones durante el año siguiente. [69] [180] En 1963, el Teatro ANTA albergó The Advocate , la primera producción de Broadway cuya presentación se transmitió simultáneamente en Westinghouse Broadcasting . [109] [181] El Teatro ANTA presentó dos éxitos en 1964: la obra de James Baldwin Blues for Mister Charlie [174] [182] [183] y la comedia de dos personas The Owl and the Pussycat con Diana Sands y Alan Alda . [184] [185] [186] Ese año, Harris Masterson y Norman Twain alquilaron el teatro a ANTA por cinco años. [187] [188] El Teatro ANTA albergó la obra de Peter Shaffer The Royal Hunt of the Sun en 1965, [189] [190] [191] que fue la última producción exitosa de la década. [192] También en 1965, el Teatro ANTA instaló un bar de bebidas alcohólicas, siendo el tercer teatro de Broadway en hacerlo después de que el estado de Nueva York aprobara la venta de licores en los teatros. [193]
Las ofertas posteriores del Teatro ANTA tendieron a reflejar la disminución en el número de producciones exitosas en Broadway. [109] Aún así, albergó algunos éxitos como The Last of Mrs. Lincoln con Julie Harris en 1972. [206] [209] [210] Dos años más tarde, Cat on a Hot Tin Roof se estrenó con Elizabeth Ashley , Fred Gwynne , Keir Dullea y Kate Reid . [211] [212] [213] El musical Bubbling Brown Sugar se estrenó en el Teatro ANTA en 1976, [202] [214] con 766 funciones. [215] [216] En 1979, el teatro albergó la producción de la Goodspeed Opera Company de Whoopee! con Charles Repole , [217] [218] [219] así como la obra de Tom Stoppard Night and Day con Maggie Smith . [217] [220] [221] El Teatro ANTA albergó la comedia rusa El suicida con Derek Jacobi al año siguiente, [217] [222] que tuvo una duración moderada de 60 funciones. [215] [223] Las últimas tres producciones de ANTA en 1981 fueron de corta duración. Copperfield duró 13 funciones, [215] [224] y el exitoso musical Annie permaneció en el Teatro ANTA durante un mes, [225] [226] pero Oh, Brother! cerró después de su tercera función. [227] [228] Después, ANTA se mudó a Washington, DC. [14]
Operación de Jujamcyn
Década de 1980
El Teatro Virginia en el año 2002
James H. Binger y su esposa Virginia McKnight Binger de Jujamcyn Theaters adquirieron el Teatro ANTA en agosto de 1981. [202] [229] A finales de año, Jujamcyn anunció que el teatro pasaría a llamarse Teatro Virginia, en honor a la Sra. Binger. [229] La Compañía de Danza Pilobolus fue el primer acto en el teatro renombrado, presentándose en diciembre de 1981. [205] [230] A finales del año siguiente, se estrenó una reposición de la obra Alicia en el país de las maravillas , [205] [231] que duró menos de un mes. [232] [233] El musical de Rodgers y Hart On Your Toes se estrenó en marzo de 1983, [205] [234] permaneciendo en cartel durante 505 funciones. [235]
La Comisión de Preservación de Monumentos Históricos de la Ciudad de Nueva York (LPC) había comenzado a considerar la protección del Virginia como monumento histórico en 1982, [236] y las discusiones continuaron durante los siguientes años. [237] La LPC designó las fachadas de los teatros Virginia, Ambassador y Simon como monumentos históricos en agosto de 1985, junto con los interiores del Ambassador y Simon, [238] [239] a pesar de las objeciones de los propietarios de los tres teatros. [240] [241] La Junta de Estimaciones de la Ciudad de Nueva York ratificó las designaciones de monumentos históricos en diciembre de 1985. [242] Cuando más teatros de Broadway fueron protegidos como monumentos históricos a fines de la década de 1980, el vicealcalde Robert Esnard citó la eliminación de la ornamentación interior del Virginia como un "ejemplo extremo de lo que sucede" cuando no se preservan los interiores de los teatros. [33] El New York Times dijo más tarde que "literalmente no quedaba nada adentro para preservar". [24]
El teatro no abrió en absoluto entre mayo de 1984 y marzo de 1986. [31] El Virginia acogió entonces la obra de Emily Mann Execution of Justice en marzo de 1986 [243] [244] y la obra de Michael Frayn Wild Honey en diciembre. [245] Una reposición de la opereta The Mikado se realizó en el Virginia en 1987, [246] [247] y el ático fue renovado el mismo año. [39] El musical Carrie se estrenó el siguiente mayo. [248] [249] Carrie perdió alrededor de 7 millones de dólares durante sus cinco funciones (incluidos 500.000 dólares sólo en una renovación del Virginia), y The New York Times lo llamó "el fracaso rápido más caro en la historia de Broadway". [250] El interior fue pintado de negro para Carrie , pero el esquema de colores desnudos se mantuvo después del cierre del musical. [6] [24] Dos reposiciones de producciones exitosas tuvieron presentaciones breves en el Virginia en 1989: [205] la obra Run for Your Wife [251] [252] y el musical Shenandoah . [253] Después, Jujamcyn gastó otros $500,000 para restaurar las puertas, la marquesina y otras partes del teatro. [254] El Virginia finalmente tuvo un éxito cuando el musical City of Angels se inauguró en diciembre de 1989, [255] [256] con 878 funciones en dos años. [257]
De los años 1990 a mediados de los años 2010
El musical Jelly's Last Jam , con Gregory Hines y Tonya Pinkins , se estrenó en abril de 1992 [258] [259] y duró más de un año. [260] El vestíbulo y los baños del segundo piso del Teatro Virginia se renovaron en estilo Art Decó. [24] Una reposición del musical de Lerner y Loewe My Fair Lady se estrenó en diciembre de 1993, [261] [262] pero cerró después de 165 funciones. [263] [264] Posteriormente, Jujamcyn contrató a Campagna & Russo Architects para diseñar una renovación de $ 2.2 millones del interior del teatro, excepto el vestíbulo y los baños. [6] [24] Dado que el interior no estaba protegido como un hito, la arquitecta de restauración Francesca Russo tuvo mayor libertad para rediseñar el interior. Russo se inspiró no sólo en el Palazzo Davanzati , que había influido en el diseño original, sino también en otros edificios italianos y en el Fox Theatre de Atlanta . El esquema de colores del auditorio se cambió a una "paleta de colores otoñales", ya que Russo sintió que el esquema de colores original no era óptimo con la iluminación moderna. [6] El Virginia reabrió en marzo de 1995 con una producción de Smokey Joe's Cafe , [265] [266] que tuvo 2.036 funciones hasta el año 2000. [267]
A principios de 2000, el Public Theater produjo el musical The Wild Party de Michael John LaChiusa , [268] [269] [270] uno de los dos musicales que se realizaron esa temporada inspirados en el poema " The Wild Party ". [271] [272] [b] Fue seguido por The Best Man de Gore Vidal a finales de 2000 [273] [274] y por King Hedley II de August Wilson a mediados de 2001. [275] [276] A continuación, en 2002, el teatro albergó reposiciones de la obra de Arthur Miller The Crucible [277] [278] y el musical de Rodgers y Hammerstein Flower Drum Song . [279] [280] El comediante Bill Maher realizó una presentación limitada de su espectáculo en solitario Victory Begins at Home en mayo de 2003. [281] [282] El musical Little Shop of Horrors se inauguró ese octubre [283] después de casi cancelar su aparición en Broadway por completo; [284] [285] duró 372 funciones hasta 2004. [286] Posteriormente, el musical Little Women se presentó en el Virginia a principios de 2005. [287] [288]
Teatro August Wilson de noche
Después de que James Binger muriera en 2004, [289] Rocco Landesman compró el Virginia y los otros cuatro teatros de Jujamcyn en 2005, junto con los derechos de emisión sobre ellos. [290] Landesman anunció en septiembre de 2005 que cambiaría el nombre del Virginia en honor a August Wilson, el dramaturgo ganador del premio Pulitzer , que tenía cáncer terminal. [291] [292] Wilson murió al mes siguiente, y el teatro fue rebautizado en su honor el 16 de octubre, dos semanas después de su muerte. Wilson fue la primera personalidad teatral negra en tener un teatro de Broadway que lleva su nombre. [293] [294] Jordan Roth se unió a Jujamcyn como productor residente el mismo año, [295] y el musical Jersey Boys se estrenó en noviembre de 2005. [296] [297] En 2009, Roth adquirió una participación del 50 por ciento en Jujamcyn y asumió la operación total de la firma cuando Landesman se unió a National Endowments of the Arts. [298] [299] Jujamcyn reemplazó los asientos del teatro en enero de 2012. [300] Jersey Boys ocupó el August Wilson durante más de una década, con 4.642 funciones [301] antes de cerrar en enero de 2017. [302] [303]
Finales de la década de 2010 hasta la actualidad
El musical Groundhog Day se estrenó en el teatro en abril de 2017 y permaneció hasta septiembre de ese año. [304] [305] Fue seguido a finales de año por un concierto, Home for the Holidays con Candice Glover , Josh Kaufman , Bianca Ryan , Peter y Evynne Hollens y Danny Aiello . [306] [307] El musical Mean Girls se estrenó en el August Wilson en abril de 2018. [308] [309] Mean Girls tuvo su última actuación el 11 de marzo de 2020; al día siguiente, todos los teatros de Broadway cerraron temporalmente debido a la pandemia de COVID-19 . [310] Durante el cierre del August Wilson, su marquesina generalmente se atenuó para conmemorar a las víctimas de la pandemia. La marquesina se volvió a encender en noviembre de 2020 para conmemorar a un veterano tramoyista de Jujamcyn que murió en un accidente en el Winter Garden Theatre . [311] [312] Mean Girls fue cancelada oficialmente en enero de 2021, mientras el teatro aún estaba cerrado. [310] [313]
Como parte de un acuerdo con el Departamento de Justicia de los Estados Unidos en 2021, Jujamcyn acordó mejorar el acceso para discapacitados en sus cinco teatros de Broadway, incluido el August Wilson. [314] [315] También durante el cierre de COVID-19, los Shuberts, Nederlanders y Jujamcyn se habían comprometido a aumentar la diversidad racial y cultural en sus teatros, incluido el nombramiento de al menos un teatro en honor a una personalidad teatral negra. Jujamcyn era la única organización teatral que ya había nombrado un teatro en honor a un artista negro. [316] [c] El teatro reabrió el 4 de agosto de 2021 con la obra Pass Over de Antoinette Nwandu , lo que lo convirtió en el primer teatro de Broadway en reanudar las funciones durante la pandemia de COVID-19. [318] [319] Pass Over tuvo una presentación limitada, cerrando en octubre de 2021. [320] [321] Luego se anunció una presentación limitada de Slave Play , [322] que se extenderá desde noviembre de 2021 hasta enero de 2022. [323] Esto fue seguido en abril de 2022 por una reposición del musical Funny Girl , [324] [325] que se extendió hasta septiembre de 2023. [326]
Jujamcyn y Ambassador Theatre Group (ATG) acordaron fusionarse a principios de 2023; la compañía combinada operaría siete teatros de Broadway, incluido el August Wilson. [327] [328] En julio de 2023, Jordan Roth vendió una participación del 93 por ciento en los cinco teatros de Jujamcyn, incluido el August Wilson Theatre, a ATG y Providence Equity . [329] [330] La reposición del musical Cabaret se inauguró en el August Wilson en abril de 2024, [331] [332] y el teatro se convirtió en un teatro en círculo antes de la apertura de Cabaret . [333] Se instalaron nuevos asientos alrededor de un escenario giratorio, se instaló una nueva área de asientos en el entrepiso y el teatro se renombró como Kit Kat Club, con una entrada en un callejón. [333]
Producciones notables
Las producciones se enumeran por año de su primera representación. [30] [31]
Teatro del gremio
Teatro ANTA
Teatro Virginia
Teatro August Wilson
Récord de taquilla
Mean Girls logró el récord de taquilla para el August Wilson Theatre, recaudando $1,994,386 durante la semana que finalizó el 30 de diciembre de 2018. [394] Esto fue superado por Funny Girl , que recaudó $2,005,696 en nueve funciones durante la semana que finalizó el 18 de diciembre de 2022. [395] Funny Girl rompió su propio récord dos semanas después, recaudando $2,405,901 en nueve funciones hasta el 1 de enero de 2023. [396]
^ ab "Actividad de compra de viviendas en Brooklyn". New York Herald Tribune . 11 de abril de 1924. pág. 29. ProQuest 1112955205.
^ ab "El mercado de Brooklyn; se mejorará la fachada de la Tercera Avenida". The New York Times . 11 de abril de 1924. ISSN 0362-4331 . Consultado el 2 de marzo de 2022 .
^ "Nuevo teatro Guild en Nueva York pronto". The Washington Post . 10 de febrero de 1924. pág. AA10. ISSN 0190-8286. ProQuest 149498442.
^ abcdefghijkl Weathersby, William Jr. (noviembre de 1995). "Arquitectura/Teatros: El Teatro Virginia". TCI . Vol. 29, núm. 9. pág. 56. ProQuest 209640935.
^ abcdefgh Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 11.
^ abc Stern, Gilmartin y Mellins 1987, pág. 234.
^ abc Botto y Mitchell 2002, pág. 195.
^ Arquitectura y construcción 1925, págs. 49-50.
^ abc Kalonyme 1925, pág. 30.
^ abcdefgh Stern, Gilmartin y Mellins 1987, pág. 235.
^ abcde Morrison 1999, pag. 137.
^ abcdefghijk Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 14.
^ abcdef Morrison 1999, pág. 136.
^ abcde Bragdon 1924, pág. 515.
^ abcdefghij Foro de Arquitectura 1925, pág. 16.
^ abcdefghijklmnopqr Arquitectura y construcción 1925, pág. 49.
^ abc Kalonyme 1925, pág. 31.
^ Morrison 1999, págs. 136-137.
^ abc Bragdon 1924, pág. 516.
^ abcdef Bragdon 1924, pág. 509.
^ abcdefg Foro de Arquitectura 1925, pág. 13.
^ abcdefghij Slatin, Peter (22 de enero de 1995). "Propiedad comercial/Teatro de Virginia; un espectáculo de Broadway regresa al Renacimiento". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ abcdefg "Guild's Theatre se encuentra entre los mejores; el nuevo teatro en la calle 52 tiene capacidad para 914 personas y es el cuarto escenario más grande de la ciudad". The New York Times . 13 de abril de 1925. ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ abcdefg Bragdon 1924, pag. 512.
^ abcdefghijkl Kalonyme 1925, pag. 62.
^ abcde Foro de Arquitectura 1925, pág. 14.
^ en Architectural Forum 1925, págs. 13-14.
^ abc "August Wilson Theatre (2005) Nueva York, NY". Programa de teatro . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ abc The Broadway League. «August Wilson Theatre – Nueva York, NY». IBDB . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ ab "August Wilson Theatre". Teatros Jujamcyn . 19 de junio de 2019. Consultado el 10 de enero de 2022 .
^ ab Dunlap, David W. (10 de marzo de 1988). "Los teatros emblemáticos están a la espera de votación". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ abcdefgh Foro de Arquitectura 1925, pág. 15.
^ en Architectural Forum 1925, págs. 14-15.
^ Foro de Arquitectura 1925, págs. 15-16.
^ ab Bloom 2007, pág. 15; Botto y Mitchell 2002, pág. 195.
^ desde Bragdon 1924, pág. 511.
^ ab Louie, Elaine (5 de marzo de 1987). "Un ático sucio se convierte en una oficina con una ligera inclinación hacia la frivolidad". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 5 de marzo de 2022 .
^ Swift, Christopher (2018). "La ciudad actúa: una historia arquitectónica del teatro de Nueva York". New York City College of Technology , City University of New York . Archivado desde el original el 25 de marzo de 2020. Consultado el 25 de marzo de 2020 .
^ abcde Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 7.
^ Bloom 2007, pág. 15.
^ "Theatre Guild records". Biblioteca Pública de Nueva York . 22 de febrero de 1999. Consultado el 2 de marzo de 2022 .
^ abc Zolotow, Sam (12 de mayo de 1958). "40 años marcados por Theatre Guild; escenas memorables de sus producciones teatrales revividas en el espectáculo de aniversario". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 2 de marzo de 2022 .
^ ab "Theatre Guild ahora poseerá un teatro; el proyecto para una nueva sede de $500,000 se lanzó en una cena de 1,500 personas en el Waldorf". The New York Times . 5 de marzo de 1923. ISSN 0362-4331 . Consultado el 2 de marzo de 2022 .
^ "El gremio teatral construirá su propio escenario". New-York Tribune . 5 de marzo de 1923. pág. 4. ProQuest 1237256708.
^ Corbin, John (11 de marzo de 1923). «The Theatre Guild Expands». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 2 de marzo de 2022 .
^ "Campaña del Teatro Gremial". The Billboard . Vol. 35, núm. 14. 7 de abril de 1923. pág. 24. ProQuest 1438295790.
^ "Los bonos para el nuevo teatro Guild se venden bien". The Billboard . Vol. 35, núm. 15. 14 de abril de 1923. pág. 6. ProQuest 1505507108.
^ "El teatro frena los males, dice Otto H. Kahn; ofrece a la sociedad la oportunidad de expresar sus emociones - Venta de bonos del sindicato por 273.000 dólares". The New York Times . 9 de abril de 1923. ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ "Edificio de 900.000 dólares para el teatro Guild". The Billboard . Vol. 36, núm. 5. 2 de febrero de 1924. pág. 6. ProQuest 1505550455.
^ "Smith oficia la colocación de la primera piedra del teatro Guild: 400 personas escuchan al gobernador y a Otto Kahn elogiar a quienes con su celo hicieron posible la construcción en la calle 52". New York Herald Tribune . 3 de diciembre de 1924. pág. 8. ProQuest 1113072276.
^ "El gobernador Smith coloca una piedra para el gremio; recuerda las condiciones teatrales de su niñez en el nuevo teatro de West 52d Street". The New York Times . 3 de diciembre de 1924. ISSN 0362-4331 . Consultado el 2 de marzo de 2022 .
^ "Se coloca la piedra angular del nuevo teatro del Gremio: el gobernador Smith oficia la ceremonia que marca la culminación de siete temporadas para el grupo". Ropa de mujer . Vol. 29, núm. 130. 3 de diciembre de 1924. pág. 29. ProQuest 1676827072.
^ ab Bloom 2007, págs. 15-16; Botto y Mitchell 2002, pág. 195; Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 13.
^ ab Davis, Charles Belmont (14 de abril de 1925). "El estreno en el nuevo teatro de la Guild fue aclamado como un triunfo escénico: el presidente Coolidge da por terminado el espectáculo de la espléndida producción de "César y Cleopatra" de Shaw, Helen Hayes". New York Herald Tribune . pág. 14. ProQuest 1112955034.
^ Young, Stark (14 de abril de 1925). «The Play». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ abc Botto & Mitchell 2002, pág. 195; Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 17.
^ ab The Broadway League (13 de abril de 1925). «César y Cleopatra – Obra de Broadway – Reestreno en 1925». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . «César y Cleopatra (Broadway, August Wilson Theatre, 1925)». Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ Botto y Mitchell 2002, págs. 195-196.
^ "Theatre Guild pronto se hará cargo de un tercer teatro; 'Right You Are' y el resurgimiento de 'Mr. Pim' se alternarán como atracciones habituales". The New York Times . 3 de marzo de 1927. ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ ab Bloom 2007, pág. 13; Botto y Mitchell 2002, pág. 196.
^ Véase, por ejemplo:* "Guild Theatre Recital; Frank Gittelson, violinista, y Austin Conradi, pianista, The Artists". The New York Times . 5 de diciembre de 1927. ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .* "Elise Steele regresa; violinista australiana aplaudida en recital en el Guild Theatre". The New York Times . 17 de diciembre de 1928. ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (14 de septiembre de 1925). «Arms and the Man – Broadway Play – 1925 Revival». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "Arms and the Man (Broadway, August Wilson Theatre, 1925)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ "La obra; Shaw y el gremio". The New York Times . 15 de septiembre de 1925. ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ "La obra; La Cenicienta de Budapest". The New York Times . 20 de octubre de 1925. ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ The Broadway League (19 de octubre de 1925). «The Glass Slipper – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 3 de marzo de 2022 . "La zapatilla de cristal (Broadway, August Wilson Theatre, 1925)". Programa de teatro . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ ab Bloom 2007, pág. 16; Botto y Mitchell 2002, pág. 196.
^ Comisión de Preservación de Monumentos Históricos, 1985, pág. 13.
^ Botto y Mitchell 2002, pág. 196.
^ ab Bloom 2007, pág. 16; Botto y Mitchell 2002, págs. 196-197; Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 19.
^ ab The Broadway League (4 de junio de 1930). «Garrick Gaieties – Broadway Musical – 1930 Revival». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "The Garrick Gaieties (Broadway, August Wilson Theatre, 1930)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ "Notas teatrales". The New York Times . 16 de octubre de 1930. ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (3 de noviembre de 1930). «Elizabeth the Queen – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 3 de marzo de 2022 . "Elizabeth the Queen (Broadway, August Wilson Theatre, 1930)". Programa de teatro . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ Atkinson, J. Brooks (4 de noviembre de 1930). "The Play". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (26 de enero de 1931). «Green Grow the Lilacs – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "Green Grow the Lilacs (Broadway, August Wilson Theatre, 1931)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ "La obra de Riggs se estrena el 26 de enero; "Green Grow the Lilacs" se podrá ver en el Guild Theatre". The New York Times . 12 de enero de 1931. ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ ab Bloom 2007, pág. 16; Botto y Mitchell 2002, pág. 197; Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 19.
^ "La obra de Lynn Riggs será un musical; pronto se empezará a trabajar en la conversión de 'Green Grow the Lilacs', producida por primera vez en 1931". The New York Times . 23 de julio de 1942. ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (26 de octubre de 1931). «El duelo se convierte en Electra – Obra de Broadway – Original». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "El duelo le sienta bien a Electra (Broadway, August Wilson Theatre, 1931)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ "Cuatro producciones en exhibición la próxima semana: la trilogía de Eugene O'Neil, "East Wind", "Bush Parole" y "Here Goes the Bride"". The New York Times . 20 de octubre de 1931. ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ abc Bloom 2007, pág. 16; Botto y Mitchell 2002, pág. 197; Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 20.
^ ab The Broadway League (4 de abril de 1932). «Too True to Be Good – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "Demasiado cierto para ser bueno (Broadway, August Wilson Theatre, 1932)". Programa de obras . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ Atkinson, J. Brooks (5 de abril de 1932). "Entre copas de café con George Bernard Shaw en una obra titulada "Demasiado cierto para ser bueno"". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (17 de octubre de 1932). «The Good Earth – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "La buena tierra (Broadway, August Wilson Theatre, 1932)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ Atkinson, Brooks (23 de octubre de 1932). «"La buena tierra"; Cualidades de la novela que hacen imposible la adaptación dramática: estilo literario inadecuado para el escenario». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (12 de diciembre de 1932). «Biografía – Obra de Broadway – Original». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "Biografía (Broadway, August Wilson Theatre, 1932)". Programa de televisión . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ Atkinson, Brooks (13 de diciembre de 1932). "Biografía de SN Behrman, con Ina Claire como actriz del Theatre Guild: resurgimiento de "The Show-Off"". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ Ln (9 de mayo de 1933). «“La máscara y el rostro” y otros acontecimientos teatrales de una tarde de primavera». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ abcde Bloom 2007, pág. 17; Botto y Mitchell 2002, pág. 198; Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 20.
^ ab The Broadway League (2 de octubre de 1933). «Ah, Wilderness! – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "¡Ah, Wilderness! (Broadway, August Wilson Theatre, 1933)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ Atkinson, Brooks (3 de octubre de 1941). «¡Ah, Wilderness! de Eugene O'Neill reinterpretada por el Theatre Guild con Harry Carey». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ "Legítimo: solo quedan 35 teatros para Legítimo; 17 salas cambiaron sus políticas durante la temporada pasada; una vez fueron 60". Variety . Vol. 114, núm. 7. 1 de mayo de 1934. pág. 47. ProQuest 1475821537.
^ ab Bloom 2007, pág. 17; Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 20.
^ ab The Broadway League (8 de octubre de 1934). «A Sleeping Clergyman – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "Un clérigo durmiente (Broadway, August Wilson Theatre, 1934)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ "Noticias del escenario". The New York Times . 8 de octubre de 1934. ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (10 de diciembre de 1934). «Valley Forge – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "Valley Forge (Broadway, August Wilson Theatre, 1934)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ Atkinson, Brooks (11 de diciembre de 1934). «Philip Merivale en 'Valley Forge' – 'Sailors of Cattaro' por el Theatre Union – Reestreno de 'Cradle Song'». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (20 de mayo de 1935). «Parade – Broadway Musical – Original». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . «Parade (Broadway, August Wilson Theatre, 1935)». Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ Atkinson, Brooks (21 de mayo de 1935). "La obra; Jimmy Savo y 'Parade' introducen el teatro. El gremio a la juerga". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (30 de septiembre de 1935). «La fierecilla domada – Obra de Broadway – Reestreno en 1935». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "La fierecilla domada (Broadway, August Wilson Theatre, 1935)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ Atkinson, Brooks (1 de octubre de 1935). «La obra; Alfred Lunt, Lynn Fontanne, Theatre Guild, 'La fierecilla domada', All and Sundry». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ ab Bloom 2007, pág. 17; Botto y Mitchell 2002, pág. 198; Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 21.
^ Atkinson, Brooks (18 de febrero de 1936). "La obra; SN Behrman y The Theatre Guild colaboran en 'End of Summer'". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ Atkinson, Brooks (7 de octubre de 1937). "La obra 'To Quito and Back' de Ben Hecht abre la vigésima temporada del Theatre Guild". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ "Guild Theatre Refurbished". The New York Times . 3 de septiembre de 1937. ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ Atkinson, Brooks (14 de octubre de 1938). "La obra; el tiempo y el señor Priestley en otra especulación titulada 'Ya he estado aquí antes'". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ ab Botto & Mitchell 2002, pág. 198; Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 21.
^ ab The Broadway League (13 de octubre de 1938). "He estado aquí antes - Obra de Broadway - Original". IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "Ya he estado aquí antes (Broadway, August Wilson Theatre, 1938)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ Atkinson, Brooks (29 de diciembre de 1938). "La obra; Thornton Wilder adapta una vieja farsa en una broma titulada 'El mercader de Yonkers'". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (28 de diciembre de 1938). «El mercader de Yonkers – Obra de Broadway – Original». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "El mercader de Yonkers (Broadway, August Wilson Theatre, 1938)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ ab Botto & Mitchell 2002, pág. 198; Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 22.
^ ab The Broadway League (13 de abril de 1939). "My Heart's in the Highlands - Obra de Broadway - Original". IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "Mi corazón está en las Tierras Altas (Broadway, August Wilson Theatre, 1939)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ Atkinson, Brooks (14 de abril de 1939). "La obra 'My Heart's in the Highlands' de William Saroyan interpretada por el Group Theatre". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ ab Bloom 2007, pág. 17; Botto y Mitchell 2002, pág. 198; Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 22.
^ "La obra de Saroyan está a punto de terminar; 'The Time of Your Life' está programado para terminar su estadía aquí el sábado". The New York Times . 3 de abril de 1940. ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ "Noticias del escenario; el teatro Guild está alquilado hasta el 11 de abril de 1941; 'Walk With Music' continúa en Barrymore". The New York Times . 15 de junio de 1940. ISSN 0362-4331 . Consultado el 3 de marzo de 2022 .
^ Botto y Mitchell 2002, págs. 198-199; Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 22.
^ abc "Guild Theater arrendado a WOR por 3 años". New York Herald Tribune . 19 de marzo de 1943. pág. 17. ProQuest 1267784221.
^ ab "Guild Theatre albergará espectáculos con público mutuo". Radiodifusión, publicidad en radiodifusión . Vol. 24, núm. 13. 29 de marzo de 1943. pág. 26. ProQuest 1014964287.
^ "NOTICIAS DEL ESCENARIO; 'Show Time' termina su próspera carrera aquí el 3 de abril - 'Playboy of Newark' esta noche en Provincetown". The New York Times . 19 de marzo de 1943. ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ Kennedy, TR Jr (25 de abril de 1943). "Un teatro legítimo se prepara para salir al aire". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ abc "La ANTA asume el título del Teatro Guild: Helen Hayes, en una ceremonia en el escenario, dice que la casa será 'el hogar de las artes vivas' La ANTA asume oficialmente el control del Teatro Guild". New York Herald Tribune . 1 de abril de 1950. pág. 8. ProQuest 1327508406.
^ ab Zolotow, Sam (4 de febrero de 1949). "Dorsar hace una oferta por el Guild Theatre; el grupo en el que Shuberts tiene participación ofrece 50.000 dólares más que la primera hipoteca que posee". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ "Se vende hipoteca de $557,500; Bowery Savings Bank otorga préstamo sobre el teatro Guild". The New York Times . 6 de marzo de 1946. ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ abcd "El edificio del teatro Guild se vende en una oferta de ANTA: un grupo nacional sin fines de lucro obtiene bienes raíces por 870 000 dólares por encima de la primera hipoteca". New York Herald Tribune . 25 de enero de 1950. pág. 18. ProQuest 1325825599.
^ abcd "Shuberts puja por el Guild Theatre; el 52d Street Playhouse se venderá hoy; no ha albergado obras teatrales durante años Louise Hill y Marvin Kahn se casarán con la Sra. Dana y George Paine". The New York Times . 19 de enero de 1950. ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ "Venta del Teatro Guild a Shuberts Laggin". The New York Times . 1 de marzo de 1949. ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ "Aprobado el plan del teatro; se espera que la casa del gremio sea dirigida por una compañía reorganizada". The New York Times . 17 de marzo de 1949. ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ "Venta del Teatro Guild; el juez confirma el plan, pero posterga la acción final en espera de apelaciones". The New York Times . 26 de mayo de 1949. ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ ab "ANTA compra el Teatro Guild; National Group obtiene su primer hogar permanente desde su creación en 1935". The New York Times . 25 de enero de 1950. ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ Shanley, J. p (1 de abril de 1950). "ANTA adquiere el título de propiedad de Guild Theatre para ayudar a grupos de fuera de la ciudad a comprar entradas para el teatro". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ "Tributo a Jane Cowl; 150 amigos honran a la actriz fallecida en la reunión de ANTA Playhouse". The New York Times . 11 de julio de 1950. ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ abc Bloom 2007, pág. 17; Botto y Mitchell 2002, pág. 199; Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 23.
^ Atkinson, Brooks (27 de noviembre de 1950). "Dos primeras noches en el teatro; Judith Anderson abre la serie de ANTA en 'Tower Beyond Tragedy' de Jeffers". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (24 de diciembre de 1950). «Twentieth Century – Broadway Play – 1950 Revival». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "Twentieth Century (Broadway, August Wilson Theatre, 1950)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ Calta, Louis (23 de diciembre de 1950). "ANTA presenta comedia mañana; Gloria Swanson y José Ferrer protagonizan 'Twentieth Century', de Hecht y MacArthur Molly Picon Show Opening News of London's Stages". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ Calta, Louis (25 de abril de 1951). "Truman respalda los planes de ANTA Stage; en la inauguración de la sede permanente del teatro". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 7 de marzo de 2022 .
^ ab Zolotow, Sam (4 de agosto de 1954). "El teatro se reincorpora a las filas legítimas; el gremio de ANTA, en la calle 52, reabrirá en otoño; se añadirán 250 asientos". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (4 de marzo de 1951). «Mary Rose – Broadway Play – 1951 Revival». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "Mary Rose (Broadway, August Wilson Theatre, 1951)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ Atkinson, Brooks (11 de marzo de 1951). «'Mary Rose' revivió; lucha a bordo». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (18 de marzo de 1951). «The School for Wives – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "La escuela de esposas (Broadway, August Wilson Theatre, 1951)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ Calta, Louis (17 de marzo de 1951). «Jouvet ofrecerá comedia mañana; un veterano del teatro francés actuará en 'La escuela de esposas' de Moliere en Anta Playhouse». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (16 de enero de 1952). «Desire Under the Elms – Broadway Play – 1952 Revival». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "Desire Under the Elms (Broadway, August Wilson Theatre, 1952)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ Calta, Louis (22 de enero de 1952). "ANTA extiende la duración del O'neill Classic; 'Desire Under Elms' permanecerá dos semanas más, hasta el 9 de febrero; el segundo de Unit se presentará el 12 de febrero". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (12 de marzo de 1952). «Golden Boy – Broadway Play – 1952 Revival». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "Golden Boy (Broadway, August Wilson Theatre, 1952)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ Atkinson, Brooks (13 de marzo de 1952). "EN EL TEATRO". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ ab Bloom 2007, pág. 17; Botto y Mitchell 2002, pág. 199.
^ ab Zolotow, Sam (30 de agosto de 1954). "ANTA Playhouse reabrirá el 9 de diciembre; 'Retrato de una dama', protagonizada por Jennifer Jones, está prevista para el debut del teatro renovado". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ "ANTA reinaugura su nuevo teatro; Wagner presenta Scroll to Group citando la 'distinguida' visión de sus fundadores". The New York Times . 21 de diciembre de 1954. ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ Bracker, Milton (19 de diciembre de 1954). "Retrato de una dama cautivada por el escenario". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ ab Bloom 2007, pág. 17; Botto y Mitchell 2002, pág. 199; Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 24.
^ ab The Broadway League (23 de febrero de 1955). «The Dark Is Light Enough – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "La oscuridad es suficiente luz (Broadway, August Wilson Theatre, 1955)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ Atkinson, Brooks (24 de febrero de 1955). «Teatro: Miss Cornell en 'Dark Is Light Enough'; la obra de Christopher Fry se estrena en la ANTA». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ abcd Botto y Mitchell 2002, pág. 199; Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 24.
^ "Un musical 'El séptimo cielo'". The New York Times . 15 de mayo de 1955. ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (17 de agosto de 1955). «The Skin of Our Teeth – Broadway Play – 1955 Revival». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "La piel de nuestros dientes (Broadway, August Wilson Theatre, 1955)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ Atkinson, Brooks (18 de agosto de 1955). «Teatro: 'The Skin of Our Teeth' revive; la obra de Wilder de 1942 se presenta en ANTA». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ Atkinson, Brooks (5 de enero de 1956). "Teatro: Los Lunt en una obra aburrida; representan un acto de lectura de mentes en el vodevil visto en la ANTA en 'Great Sebastians'". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ Zolotow, Sam (8 de febrero de 1956). «Robinson regresa después de 25 años; protagoniza esta noche en ANTA la primera obra de Chayefsky, 'Middle of the Night'». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ The Broadway League (8 de febrero de 1956). «Middle of the Night – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 4 de marzo de 2022 . "Middle of the Night (Broadway, August Wilson Theatre, 1956)". Programa de teatro . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ abc Botto y Mitchell 2002, pág. 200.
^ Martin, John (9 de octubre de 1957). "La danza: Shanta Rao; el segundo programa de la compañía india en el teatro ANTA es una gran mejora". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ Martin, John (3 de noviembre de 1957). «La danza: balinesa; la compañía de Tabanan se queda otra semana». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ Bloom 2007, pág. 17; Botto y Mitchell 2002, pág. 200; Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, págs. 24-25.
^ ab Botto & Mitchell 2002, pág. 200; Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 24.
^ ab The Broadway League (3 de abril de 1958). «Say, Darling – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "Say, Darling (Broadway, August Wilson Theatre, 1958)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ ab Botto & Mitchell 2002, pág. 200; Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 25.
^ ab The Broadway League (11 de diciembre de 1958). «JB – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "JB (Broadway, August Wilson Theatre, 1958)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ ab The Broadway League (8 de diciembre de 1959). «The Fighting Cock – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "El gallo de pelea (Broadway, August Wilson Theatre, 1959)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ abcd Bloom 2007, pág. 17; Botto y Mitchell 2002, pág. 200; Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 25.
^ ab The Broadway League (26 de febrero de 1960). «A Thurber Carnival – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "A Thurber Carnival (Broadway, August Wilson Theatre, 1960)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ "Theatre Tonight; A Thurber Carnival". The New York Times . 26 de febrero de 1960. ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (15 de marzo de 1961). «Big Fish, Little Fish – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Big Fish, Little Fish (Broadway, August Wilson Theatre, 1961)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ Taubman, Howard (16 de marzo de 1961). "The Theatre: Odd Circle; Robards y Cronyn en 'Big Fish, Little Fish'". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (22 de noviembre de 1961). «A Man for All Seasons – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Un hombre para la eternidad (Broadway, August Wilson Theatre, 1961)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ Zolotow, Sam (15 de enero de 1962). «2 obras de teatro recaudan fondos para ANTA; 'Un hombre para la eternidad' y 'Brecht' están floreciendo». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ Gardner, Paul (7 de octubre de 1963). "Nueva obra se estrenará en una sala de seis ciudades; el estreno de ANTA esta semana se compartirá a través de una cinta de televisión". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (23 de abril de 1964). «Blues for Mister Charlie – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Blues for Mister Charlie (Broadway, August Wilson Theatre, 1964)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ "Teatro: 'Blues for Mister Charlie'; la obra de James Baldwin se estrena en la ANTA". The New York Times . 24 de abril de 1964. ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ ab Bloom 2007, pág. 17; Botto y Mitchell 2002, pág. 200; Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 26.
^ ab The Broadway League (18 de noviembre de 1964). «The Owl and the Pussycat – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "El búho y la gata (Broadway, August Wilson Theatre, 1964)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ "Teatro: 'El búho y la gata'; la comedia de Bill Manhoff se estrena en la ANTA". The New York Times . 19 de noviembre de 1964. ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ "Dos productores se arriendan en ANTA". The New York Times . 7 de mayo de 1964. ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ "Masterson & Twain arrienda el teatro ANTA". Back Stage . Vol. 5, núm. 19. 8 de mayo de 1964. pág. 13. ProQuest 1017180276.
^ Bloom 2007, pág. 18; Botto y Mitchell 2002, pág. 200; Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 26.
^ ab The Broadway League (26 de octubre de 1965). «The Royal Hunt of the Sun – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "La cacería real del sol (Broadway, August Wilson Theatre, 1965)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ Taubman, Howard (27 de octubre de 1965). "El teatro: Pizarro, oro y ruina; 'La caza real del sol' de Shaffer en ANTA". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ Bloom 2007, pág. 18.
^ "ANTA es el tercer teatro de Broadway con bar". The New York Times . 6 de marzo de 1965. ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ Zolotow, Sam (18 de marzo de 1968). «El teatro ANTA Washington Sq. cierra para siempre». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ "Repertorio Nacional de ANTA". The New York Times . 9 de marzo de 1967. ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ Botto y Mitchell 2002, pág. 200; Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 26.
^ Barnes, Clive (30 de septiembre de 1969). "El escenario: el Conservatorio Americano presenta 'Tiny Alice' de Albee; el Teatro ANTA es ahora una obra de teatro de exhibición nacional que explora el mundo de la ilusión y la realidad". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ Botto y Mitchell 2002, pág. 200; Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 27.
^ Gussow, Mel (11 de noviembre de 1969). «Stage: Antiwar 'Henry V'; Michael Kahn dirige la producción brechtiana». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (27 de noviembre de 1969). «Our Town – Broadway Play – 1969 Revival». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Our Town (Broadway, August Wilson Theatre, 1969)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ Gussow, Mel (28 de noviembre de 1969). "El teatro: nuestra 'ciudad'; ANTA ofrece una reedición de la obra de Wilder". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (24 de febrero de 1970). «Harvey – Broadway Play – 1970 Revival». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Harvey (Broadway, August Wilson Theatre, 1970)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ Barnes, Clive (25 de febrero de 1970). «Stage: Unseen White Rabbit Returns». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ abcde Botto y Mitchell 2002, pág. 202.
^ abc Botto & Mitchell 2002, pág. 202; Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 27.
^ ab The Broadway League (15 de marzo de 1970). «Purlie – Broadway Musical – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Purlie (Broadway, Broadway Theatre, 1970)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ Barnes, Clive (24 de abril de 1971). «'Furlie' está llena de alma después de un año en las tablas». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (12 de diciembre de 1972). «The Last of Mrs. Lincoln – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "El último de la señora Lincoln (Broadway, August Wilson Theatre, 1972)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ Barnes, Clive (13 de diciembre de 1972). «Stage: Prideaux 'Last of Mrs. Lincoln'». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ ab Bloom 2007, pág. 18; Botto y Mitchell 2002, pág. 202; Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 27.
^ ab The Broadway League (24 de septiembre de 1974). «La gata sobre el tejado de zinc caliente – Obra de Broadway – Reestreno en 1974». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "La gata sobre el tejado de zinc (Broadway, August Wilson Theatre, 1974)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ Barnes, Clive (25 de septiembre de 1974). «New and Gripping 'Cat' at the ANTA». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ Barnes, Clive (3 de marzo de 1976). «El azúcar moreno burbujeante hierve en ANTA». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ abc Botto & Mitchell 2002, pág. 202; Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 28.
^ ab The Broadway League (2 de marzo de 1976). «Bubbling Brown Sugar – Broadway Musical – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Bubbling Brown Sugar (Broadway, August Wilson Theatre, 1976)". Programa de obras . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ abc Bloom 2007, pág. 18; Botto y Mitchell 2002, pág. 202; Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 28.
^ ab The Broadway League (14 de febrero de 1979). «¡Yupi! – Musical de Broadway – Reestreno en 1979». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "¡Yupi! (Broadway, August Wilson Theatre, 1979)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ Eder, Richard (15 de febrero de 1979). «Stage: Whoopee!, Revival of 1928 Musical». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (27 de noviembre de 1979). «Night and Day – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Noche y día (Broadway, August Wilson Theatre, 1979)". Programa de obras . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ Kerr, Walter (28 de noviembre de 1979). «Teatro: 'Night and Day' de Stoppard». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ Rich, Frank (10 de octubre de 1980). «Escenario: Derek Jacobi en 'Suicidio' de Nikolai Erdman; lucha por la vida». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (9 de octubre de 1980). «The Suicide – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "El suicida (Broadway, August Wilson Theatre, 1980)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ ab The Broadway League (13 de abril de 1981). «Copperfield – Broadway Musical – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Copperfield (Broadway, August Wilson Theatre, 1981)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ ab The Broadway League (21 de abril de 1977). «Annie – Broadway Musical – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Annie (Broadway, Neil Simon Theatre, 1977)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ "'Annie', por fin, encuentra un hogar en Uris; 'Annie' encuentra un hogar en Uris". The New York Times . 19 de noviembre de 1981. ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ The Broadway League (10 de noviembre de 1981). «Oh, Brother! – Broadway Musical – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "¡Oh, hermano! (Broadway, August Wilson Theatre, 1981)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ "'¡Oh, hermano!' Cierra". The New York Times . 12 de noviembre de 1981. ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ ab "El Anta cambió su nombre a Virginia". The New York Times . 19 de diciembre de 1981. ISSN 0362-4331 . Consultado el 9 de enero de 2022 .
^ Kisselgoff, Anna (21 de diciembre de 1981). «Danza: 'Día dos', una nueva creación de Pilobolus». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ ab Rich, Frank (24 de diciembre de 1982). «Stage: Tenniel's 'Alice' at the Virginia Theater». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (23 de diciembre de 1982). «Alicia en el país de las maravillas – Obra de Broadway – Reestreno en 1982». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . «Alicia en el país de las maravillas (Broadway, August Wilson Theatre, 1982)». Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ "'Alice' se cierra". The New York Times . 11 de enero de 1983. ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ ab Rich, Frank (7 de marzo de 1983). «Teatro: 'On Your Toes', un Rodgers y Hart de 1936». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (6 de marzo de 1983). "On Your Toes – Broadway Musical – 1983 Revival". IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "On Your Toes (Broadway, August Wilson Theatre, 1983)". Programa de obras . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ Dunlap, David W. (20 de octubre de 1982). «Se busca el estatus de lugar de referencia para los teatros». The New York Times . ISSN 0362-4331. Archivado desde el original el 29 de octubre de 2021. Consultado el 29 de octubre de 2021 .
^ Shepard, Joan (28 de agosto de 1985). «¿Se acerca el telón final?». New York Daily News . pp. 462, 464. ISSN 2692-1251. Archivado desde el original el 21 de septiembre de 2021. Consultado el 16 de septiembre de 2021 – vía newspapers.com.
^ Schmalz, Jeffrey (7 de agosto de 1985). «Landmarks Panel Listing Broadway Theaters». The New York Times . ISSN 0362-4331. Archivado desde el original el 29 de octubre de 2021. Consultado el 29 de octubre de 2021 .
^ Polsky, Carol (7 de agosto de 1985). «3 teatros nombrados lugares emblemáticos». Newsday . pág. 32. ISSN 2574-5298. Archivado desde el original el 29 de octubre de 2021 . Consultado el 29 de octubre de 2021 – vía newspapers.com.
^ Shepard, Joan (19 de diciembre de 1985). "Se insta a limitar los puntos de referencia de la autopista B". New York Daily News . pág. 165. ISSN 2692-1251. Archivado desde el original el 29 de octubre de 2021 . Consultado el 29 de octubre de 2021 – vía newspapers.com.
^ Barbanel, Josh (20 de diciembre de 1985). "Los dueños de teatros piden a la junta que retrase el estatus de monumento". The New York Times . ISSN 0362-4331. Archivado desde el original el 30 de octubre de 2021 . Consultado el 19 de diciembre de 2021 .
^ Barbanel, Josh (21 de diciembre de 1985). "La junta directiva actúa para desalojar a los artistas que ocupan lofts de Brooklyn". The New York Times . ISSN 0362-4331. Archivado desde el original el 22 de diciembre de 2021 . Consultado el 21 de diciembre de 2021 .
^ ab The Broadway League (13 de marzo de 1986). «Ejecución de justicia – Obra de Broadway – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Ejecución de justicia (Broadway, August Wilson Theatre, 1986)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ ab Gussow, Mel (14 de marzo de 1986). «Stage: Emily Mann's 'Execution of Justice'». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 5 de marzo de 2022 .
^ ab Rich, Frank (19 de diciembre de 1986). «Teatro: McKellen en 'Wild Honey'». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 5 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (2 de abril de 1987). «The Mikado – Broadway Musical – 1987 Revival». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "El Mikado (Broadway, August Wilson Theatre, 1987)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ ab Bennetts, Leslie (14 de abril de 1987). «Actualización de 'The Mikado' con los objetivos de hoy». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 5 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (12 de mayo de 1988). «Carrie – Broadway Musical – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Carrie (Broadway, August Wilson Theatre, 1988)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ ab Rich, Frank (13 de mayo de 1988). "Reseña/Teatro; La telequinética 'Carrie', con música". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 5 de marzo de 2022 .
^ Rothstein, Mervyn (17 de mayo de 1988). «Después de siete años y siete millones de dólares, 'Carrie' es un recuerdo cinético». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 5 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (7 de marzo de 1989). «Run for Your Wife – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Corre por tu esposa (Broadway, August Wilson Theatre, 1989)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ ab "'¡Corre por tu esposa!' se cierra". The New York Times . 13 de abril de 1989. ISSN 0362-4331 . Consultado el 5 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (8 de agosto de 1989). «Shenandoah – Broadway Musical – 1989 Revival». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Shenandoah (Broadway, August Wilson Theatre, 1989)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ Lyons, Richard D. (26 de noviembre de 1989). "PUBLICACIONES: West of Broadway; Rialto Rehabs". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 5 de marzo de 2022 .
^ Rich, Frank (12 de diciembre de 1989). "Reseña/Teatro; El Hollywood de los años 40 doblemente ridiculizado en 'City of Angels' de Gelbart". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 5 de marzo de 2022 .
^ O'Haire, Patricia (10 de diciembre de 1989). "Mirad hacia el oeste, 'ángeles'". Daily News . pág. 129 . Consultado el 5 de marzo de 2022 .
^ "Última oportunidad". The New York Times . 17 de enero de 1992. ISSN 0362-4331 . Consultado el 5 de marzo de 2022 .
^ Rich, Frank (27 de abril de 1992). «Reseña/Teatro: La última jam de Jelly; energía y dolor de un hombre que ayudó a crear jazz». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 5 de marzo de 2022 .
^ Le Sourd, Jacques (27 de abril de 1992). «'Jelly' es una 'Jam' para todas las estaciones». The Daily Times . p. 14 . Consultado el 5 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (26 de abril de 1992). «Jelly's Last Jam – Broadway Musical – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Jelly's Last Jam (Broadway, August Wilson Theatre, 1992)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ ab Richards, David (10 de diciembre de 1993). "Reseña/Teatro: My Fair Lady; A Darker Side To the Fable Of a Flower Girl". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 5 de marzo de 2022 .
^ Le Sourd, Jacques (10 de diciembre de 1993). «El resurgimiento de 'My Fair Lady': es encantador». The Journal News . p. 30 . Consultado el 5 de marzo de 2022 .
^ "'My Fair Lady' cierra". The New York Times . 3 de mayo de 1994. ISSN 0362-4331 . Consultado el 5 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (9 de diciembre de 1993). «My Fair Lady – Broadway Musical – 1993 Revival». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "My Fair Lady (Broadway, August Wilson Theatre, 1993)". Programa de obras . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ Brantley, Ben (3 de marzo de 1995). "Theatre Review: Smokey Joe's Cafe; The Song's the Thing: A Leiber-Stoller Revue". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 5 de marzo de 2022 .
^ Winer, Linda (3 de marzo de 1995). «'Smokey Joe's Cafe' ofrece las canciones». Newsday . págs. 83, 97. ISSN 2574-5298 . Consultado el 5 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (2 de marzo de 1995). «Smokey Joe's Cafe – Broadway Musical – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Smokey Joe's Cafe (Broadway, August Wilson Theatre, 1995)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ ab Brantley, Ben (14 de abril de 2000). "Theatre Review; ¿Se están divirtiendo, Jazz Babies?". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 5 de marzo de 2022 .
^ O'Haire, Patricia (7 de junio de 2000). "Telón para 'Wild Party'". Daily News . pág. 41 . Consultado el 5 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (13 de abril de 2000). «The Wild Party – Broadway Musical – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "The Wild Party (Broadway, August Wilson Theatre, 2000)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ ab Spiegel, Maura (9 de abril de 2000). "THEATER; The Host Of a Party Mirroring An Era". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 5 de marzo de 2022 .
^ desde Botto y Mitchell 2002, pág. 203.
^ ab The Broadway League (17 de septiembre de 2000). «Gore Vidal's The Best Man – Broadway Play – 2000 Revival». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "The Best Man (Broadway, August Wilson Theatre, 2000)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ ab Brantley, Ben (18 de septiembre de 2000). "Theatre Review; A Timeless Morality Tale Cloaked in Politics". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 5 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (1 de mayo de 2001). «King Hedley II – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "King Hedley II (Broadway, August Wilson Theatre, 2001)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ ab Brantley, Ben (2 de mayo de 2001). "Theatre Review; The Agonized Arias Of Everyman In Poverty and Pain". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 5 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (17 de octubre de 2002). «Flower Drum Song – Broadway Musical – 2002 Revival». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Flower Drum Song (Broadway, August Wilson Theatre, 2002)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ ab Brantley, Ben (8 de marzo de 2002). "Theatre Review; Two Against Mob Rule Who Can Turn Up the Heat". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 5 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (7 de marzo de 2002). «The Crucible – Broadway Play – 2002 Revival». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "The Crucible (Broadway, August Wilson Theatre, 2002)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ ab Brantley, Ben (18 de octubre de 2002). "Theatre Review; Nueva capa de pintura para la antigua pagoda". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 5 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (5 de mayo de 2003). «Bill Maher: La victoria comienza en casa – Especial de Broadway – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Bill Maher: La victoria comienza en casa (Broadway, August Wilson Theatre, 2003)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ ab Stanley, Alessandra (6 de mayo de 2003). "Theatre Review; Bill Maher, Onstage But Still On the Edge". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 5 de marzo de 2022 .
^ ab Brantley, Ben (3 de octubre de 2003). "Theatre Review; A Hungry Actor? Audrey II Is Back". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 5 de marzo de 2022 .
^ McKinley, Jesse (3 de junio de 2003). «Se canceló la presentación prevista en Broadway de 'Little Shop'». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 6 de marzo de 2022 .
^ Cox, Gordon (5 de junio de 2003). «Esta 'pequeña tienda' cerrará antes de abrir». Newsday . pág. 91. ISSN 2574-5298 . Consultado el 6 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (2 de octubre de 2003). «Little Shop of Horrors – Broadway Musical – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "La pequeña tienda de los horrores (Broadway, August Wilson Theatre, 2003)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ ab The Broadway League (23 de enero de 2005). «Mujercitas – Musical de Broadway – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . «Mujercitas (Broadway, August Wilson Theatre, 2005)». Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ ab Brantley, Ben (24 de enero de 2005). "Una marimacho con agallas (y sus hermanas)". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ McKinley, Jesse (5 de noviembre de 2004). «Cadena de teatros en Broadway podría ser vendida a su presidente». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 8 de enero de 2022 .
^ Smith, Dinitia (17 de febrero de 2005). «Un nuevo propietario para cinco teatros en Broadway». The New York Times . ISSN 0362-4331. Archivado desde el original el 15 de noviembre de 2021. Consultado el 15 de noviembre de 2021 .
^ "El Teatro Virginia de Broadway cambiará de nombre en honor a August Wilson". Programa de televisión . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ McKinley, Jesse (2 de septiembre de 2005). "El teatro cambiará su nombre por un dramaturgo moribundo". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ McKinley, Jesse (17 de octubre de 2005). "El teatro de Virginia adquiere un nuevo nombre: August Wilson". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 23 de noviembre de 2021 .
^ "Teatro de Broadway renombrado en honor al dramaturgo August Wilson". Pittsburgh Post-Gazette . 17 de octubre de 2005 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ McKinley, Jesse (28 de octubre de 2005). "Arts, Briefly; Producer at Jujamcyn". The New York Times . ISSN 0362-4331. Archivado desde el original el 23 de diciembre de 2021 . Consultado el 23 de diciembre de 2021 .
^ Brantley, Ben (7 de noviembre de 2005). «From Blue-Collar Boys to Doo-Wop Sensation: A Band's Rise and Fall» (De los muchachos obreros a la sensación del doo-wop: el ascenso y la caída de una banda). The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ Franklin, Marc J. (6 de noviembre de 2020). "Revisit the Original Broadway Production of Jersey Boys". Programa de teatro . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ Cohen, Patricia (8 de septiembre de 2009). "Una nueva fuerza en Broadway". The New York Times . ISSN 0362-4331. Archivado desde el original el 23 de diciembre de 2021. Consultado el 15 de noviembre de 2021 .
^ Jones, Kenneth (22 de enero de 2013). «Jordan Roth es ahora el principal propietario de los teatros Jujamcyn de Broadway». Playbill . Archivado desde el original el 1 de abril de 2019 . Consultado el 1 de abril de 2019 .
^ Maloney, Jennifer (19 de julio de 2013). "Metropolitan Opera instala música en tu columna vertebral". Wall Street Journal . ISSN 0099-9660 . Consultado el 6 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (6 de noviembre de 2005). «Jersey Boys – Broadway Musical – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "El día de la marmota (Broadway, August Wilson Theatre, 2017)". Programa de obras . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ Cox, Gordon (6 de septiembre de 2016). «Los 'Jersey Boys' de Broadway se estrenarán en enero». Variety . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ ab Paulson, Michael (6 de septiembre de 2016). «'Jersey Boys' cerrará en enero». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ ab The Broadway League (17 de abril de 2017). «Groundhog Day – Broadway Musical – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "El día de la marmota (Broadway, August Wilson Theatre, 2017)". Programa de obras . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ ab Brantley, Ben (17 de abril de 2017). «Reseña: A Star Is Born (and Born and Born) in 'Groundhog Day'». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ ab The Broadway League (21 de noviembre de 2017). «Home for the Holidays – Broadway Special – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Home for the Holidays (Broadway, August Wilson Theatre, 2017)". Programa de obras . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ ab Vincentelli, Elisabeth (22 de noviembre de 2017). «Reseña: Los cantantes de televisión (y Danny Aiello) regresan a casa para las fiestas». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ ab The Broadway League (8 de abril de 2018). «Mean Girls – Broadway Musical – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Chicas pesadas (Broadway, August Wilson Theatre, 2018)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ ab Brantley, Ben (9 de abril de 2018). «Reseña: 'Mean Girls' convierte en canción los peligros de ser popular». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ ab Gans, Andrew (7 de enero de 2021). "El musical de Broadway Chicas pesadas ha cerrado en medio de los cierres por el coronavirus". Playbill . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ Evans, Greg (16 de noviembre de 2020). "El tramoyista de Broadway que cayó a la muerte es recordado como una "fuerza de la naturaleza", la marquesina del teatro permanece intacta en honor". Fecha límite . Consultado el 2 de marzo de 2022 .
^ "Un tramoyista muere en otoño en el Winter Garden Theatre". Playbill . Consultado el 2 de marzo de 2022 .
^ "'Mean Girls' no regresará a Broadway cuando los cines vuelvan a abrir". EW.com . 7 de enero de 2021 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ Paybarah, Azi (14 de julio de 2021). "Broadway, a la espera del regreso de las multitudes, tendrá más acceso para sillas de ruedas". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 30 de diciembre de 2021 .
^ "Los cines Jujamcyn de Broadway mejorarán la accesibilidad en Settlement". Fecha límite . 14 de julio de 2021 . Consultado el 30 de diciembre de 2021 .
^ Paulson, Michael (23 de agosto de 2021). "Los agentes poderosos de Broadway prometen cambios en la diversidad a medida que los teatros reabren". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 6 de marzo de 2022 .
^ Paulson, Michael (9 de junio de 2022). "Por primera vez en Broadway, un teatro pasará a llamarse Lena Horne". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 10 de junio de 2022 .
^ McHenry, Jackson (29 de julio de 2021). «Redemption, Now on Broadway». Vulture . Consultado el 6 de marzo de 2022 .
^ Paulson, Michael (5 de agosto de 2021). «Un hito para Broadway con el inicio de las funciones de 'Pass Over'». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 2 de marzo de 2022 .
^ ab The Broadway League (22 de agosto de 2021). «Pass Over – Obra de Broadway – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Pass Over (Broadway, August Wilson Theatre, 2021)". Programa de obras . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ ab Green, Jesse (22 de agosto de 2021). «Reseña: 'Pass Over' llega a Broadway, con horror y esperanza». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ ab Paulson, Michael (27 de septiembre de 2021). "'Slave Play' fue excluida de los Tonys, pero volverá a Broadway". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ ab The Broadway League (2 de diciembre de 2021). «Obra de esclavos – Obra de Broadway – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Obra de teatro sobre esclavos (Broadway, August Wilson Theatre, 2021)". Programa de obras . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ ab The Broadway League. «Funny Girl – Broadway Musical – 2022 Revival». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Funny Girl (Broadway, August Wilson Theatre, 2022)". Programa de obras . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ ab Green, Jesse (25 de abril de 2022). "Reseña: el primer renacimiento de 'Funny Girl' en Broadway muestra por qué tardó tanto". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 27 de abril de 2022 .
^ Masserson, Meg; Culwell-Block, Logan (2 de marzo de 2023). "Funny Girl establece el cierre de Broadway; Lea Michele, Ramin Karimloo, Jared Grimes, Tovah Feldshuh cerrarán la carrera". Programa de televisión . Consultado el 2 de marzo de 2023 .
^ Culwell-Block, Logan (14 de febrero de 2023). "Los propietarios de teatros de Broadway Jujamcyn y Ambassador Theatre Group unen fuerzas". Programa de televisión . Consultado el 5 de marzo de 2023 .
^ Paulson, Michael (14 de febrero de 2023). «Los propietarios de teatros de Broadway y West End acuerdan unir fuerzas». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 5 de marzo de 2023 .
^ Dilakian, Steven (20 de julio de 2023). "Jordan Roth vende participación mayoritaria en cinco cines de Jujamcyn". The Real Deal . Consultado el 13 de mayo de 2024 .
^ "Ambassador Theater Group y Providence Equity adquieren el control de los teatros de Broadway de Jujamcyn en un acuerdo de 308,4 millones de dólares". PincusCo . 20 de julio de 2023 . Consultado el 13 de mayo de 2024 .
^ ab The Broadway League. «Cabaret – Broadway Musical – 2024 Revival». IBDB . Consultado el 17 de abril de 2024 . "Cabaret (Broadway, August Wilson Theatre, 2024)". Programa de espectáculos . 23 de octubre de 2023 . Consultado el 17 de abril de 2024 .
^ ab Greenwood, Douglas (27 de marzo de 2024). «Rebecca Frecknall trae 'Cabaret' de vuelta a Broadway». The New York Times . Consultado el 17 de abril de 2024 .
^ ab Tran, Diep (26 de abril de 2024). "Vea cómo Cabaret renovó el Teatro August Wilson". Programa de televisión . Consultado el 5 de mayo de 2024 .
^ abcd Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 17.
^ The Broadway League (2 de febrero de 1926). «Little Eyolf – Broadway Play – 1926 Revival». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "El pequeño Eyolf (Broadway, August Wilson Theatre, 1926)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (11 de octubre de 1926). «Juárez y Maximiliano – Obra de Broadway – Original». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "Juárez y Maximiliano (Broadway, August Wilson Theatre, 1926)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (15 de noviembre de 1926). «Pygmalion – Broadway Play – 1926 Revival». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "Pigmalión (Broadway, August Wilson Theatre, 1926)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ abcde Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 18.
^ The Broadway League (10 de octubre de 1927). «Porgy – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "Porgy (Broadway, August Wilson Theatre, 1927)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (21 de noviembre de 1927). «The Doctor's Dilemma – Broadway Play – 1927 Revival». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "El dilema del doctor (Broadway, August Wilson Theatre, 1927)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (9 de abril de 1928). «Volpone – Obra de Broadway – Original». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "Volpone (Broadway, August Wilson Theatre, 1928)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (19 de noviembre de 1928). «Major Barbara – Broadway Play – 1928 Revival». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "Major Barbara (Broadway, August Wilson Theatre, 1928)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ abcdef Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 19.
^ The Broadway League (30 de marzo de 1931). «Getting Married – Broadway Play – 1931 Revival». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "Casarse (Broadway, August Wilson Theatre, 1931)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (1 de junio de 1931). «The Way of the World – Broadway Play – 1931 Revival». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "The Way of the World (Broadway, August Wilson Theatre, 1931)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ abcdefghi Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 20.
^ The Broadway League (21 de mayo de 1933). «Both Your Houses – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "La máscara y el rostro (Broadway, August Wilson Theatre, 1933)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (18 de febrero de 1935). «The Simpleton of the Unexpected Isles – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "El simplón de las islas inesperadas (Broadway, August Wilson Theatre, 1935)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ Comisión de Preservación de Monumentos Históricos, 1985, pág. 21.
^ The Broadway League (3 de febrero de 1939). «Jeremiah – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "Jeremías (Broadway, August Wilson Theatre, 1939)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (2 de octubre de 1941). «Ah, Wilderness! – Broadway Play – 1941 Revival». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "¡Ah, Wilderness! (Broadway, August Wilson Theatre, 1941)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ Comisión de Preservación de Monumentos Históricos, 1985, pág. 22.
^ The Broadway League (13 de noviembre de 1942). «Mr. Sycamore – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "La magia de ayer (Broadway, August Wilson Theatre, 1942)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (29 de diciembre de 1942). «El pueblo ruso – Obra de Broadway – Original». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "El pueblo ruso (Broadway, August Wilson Theatre, 1942)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ abcdefgh Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 23.
^ The Broadway League (7 de enero de 1951). «La casa de Bernarda Alba – Obra de Broadway – Original». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . «La casa de Bernarda Alba (Broadway, August Wilson Theatre, 1951)». Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (28 de enero de 1951). «Peer Gynt – Broadway Play – 1951 Revival». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "Peer Gynt (Broadway, August Wilson Theatre, 1951)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (8 de abril de 1951). «Night Music – Broadway Play – 1951 Revival». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "Música nocturna (Broadway, August Wilson Theatre, 1951)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (13 de mayo de 1951). «Getting Married – Broadway Play – 1951 Revival». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "Casarse (Broadway, August Wilson Theatre, 1951)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (1 de marzo de 1952). «Angna Enters – Broadway Special – 1952 Revival». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "Angna Enters (Broadway, August Wilson Theatre, 1952)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ Comisión de Preservación de Monumentos Históricos, 1985, pág. 24.
^ The Broadway League (26 de septiembre de 1955). «A Day By The Sea – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 28 de febrero de 2022 . "Un día junto al mar (Broadway, August Wilson Theatre, 1955)". Programa de teatro . Consultado el 28 de febrero de 2022 .
^ abcdefg Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 25.
^ The Broadway League (16 de enero de 1961). «The Conquering Hero – Broadway Musical – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "El héroe conquistador (Broadway, August Wilson Theatre, 1961)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (8 de octubre de 1961). «Jerome Robbins' Ballet: USA – Broadway Special – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . «Jerome Robbins' Ballet: USA (Broadway, August Wilson Theatre, 1961)». Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (17 de septiembre de 1964). «Traveller Without Luggage – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Viajero sin equipaje (Broadway, August Wilson Theatre, 1964)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ abcdefghi Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 26.
^ The Broadway League (26 de septiembre de 1966). «Manuela Vargas – Broadway Special – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . «Manuela Vargas (Broadway, August Wilson Theatre, 1966)». Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (1 de mayo de 1967). «The Imaginary Invalid – Broadway Play – 1967 Revival». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "El enfermo imaginario (Broadway, August Wilson Theatre, 1967)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (2 de mayo de 1967). «A Touch of the Poet – Broadway Play – 1967 Revival». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "A Touch of the Poet (Broadway, August Wilson Theatre, 1967)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (3 de mayo de 1967). «Esta noche a las 8:30: obra de Broadway: reestreno de 1967». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Esta noche a las 8:30 (Broadway, August Wilson Theatre, 1967)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (28 de septiembre de 1967). «Song of the Grasshopper – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "La canción del saltamontes (Broadway, August Wilson Theatre, 1967)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (5 de noviembre de 1967). «El juicio de Lee Harvey Oswald – Obra de Broadway – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "El juicio de Lee Harvey Oswald (Broadway, August Wilson Theatre, 1967)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (14 de diciembre de 1967). «Spofford – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Spofford (Broadway, August Wilson Theatre, 1967)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (23 de octubre de 1968). «Maggie Flynn – Broadway Musical – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Maggie Flynn (Broadway, August Wilson Theatre, 1968)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (14 de junio de 1969). «A Teaspoon Every Four Hours – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Una cucharadita cada cuatro horas (Broadway, August Wilson Theatre, 1969)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (10 de noviembre de 1969). «King Henry V – Broadway Play – 1969 Revival». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . «El rey Enrique V (Broadway, August Wilson Theatre, 1969)». Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ abcdef Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 27.
^ The Broadway League (30 de diciembre de 1969). «No Place to Be Somebody – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "No hay lugar para ser alguien (Broadway, August Wilson Theatre, 1969)". Programa de obras . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (12 de enero de 1970). «The National Theatre of the Deaf – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . «El Teatro Nacional de Sordos (Broadway, August Wilson Theatre, 1970)». Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (6 de mayo de 1970). «The Cherry Orchard – Broadway Play – 1970 Revival». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "El huerto de los cerezos (Broadway, August Wilson Theatre, 1970)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (14 de septiembre de 1970). «Othello – Broadway Play – 1970 Revival». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Otelo (Broadway, August Wilson Theatre, 1970)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (23 de diciembre de 1970). «Amahl and the Night Visitors/Help, Help, the Globolinks! – Broadway Musical – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (1 de mayo de 1972). «Different Times – Broadway Musical – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Different Times (Broadway, August Wilson Theatre, 1972)". Programa de obras . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (22 de marzo de 1975). «Una carta para la reina Victoria – Musical de Broadway – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Una carta para la reina Victoria (Broadway, August Wilson Theatre, 1975)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ The Broadway League (26 de octubre de 1975). «Summer Brave – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Summer Brave (Broadway, August Wilson Theatre, 1975)". Programa de obras . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ abcde Comisión de Preservación de Monumentos Históricos 1985, pág. 28.
^ The Broadway League (3 de octubre de 1978). «First Monday in October – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Primer lunes de octubre (Broadway, Majestic Theatre, 1978)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ Lawson, Carol (10 de octubre de 1981). «Noticias del teatro; nuevo hogar para 'Annie'». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2022 .
^ The Broadway League (18 de diciembre de 1986). «Wild Honey – Broadway Play – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "Wild Honey (Broadway, August Wilson Theatre, 1986)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ Holden, Stephen (9 de agosto de 1989). "Reseña/Teatro; 'Shenandoah' está de vuelta, pero la era ha cambiado". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 5 de marzo de 2022 .
^ The Broadway League (11 de diciembre de 1989). «City of Angels – Broadway Musical – Original». IBDB . Consultado el 27 de febrero de 2022 . "City of Angels (Broadway, August Wilson Theatre, 1989)". Programa de teatro . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
^ "10 récords de taquilla de Broadway que se rompieron la semana pasada". Espectáculos de Nueva York . Archivado desde el original el 1 de abril de 2019. Consultado el 1 de abril de 2019 .
^ Evans, Greg (20 de diciembre de 2022). «'Funny Girl' rompe récord de taquilla con 2 millones de dólares; 'The Piano Lesson' encabeza la lista de obras no musicales de Broadway». Fecha límite . Consultado el 8 de enero de 2023 .
^ Evans, Greg (4 de enero de 2023). "La taquilla de Broadway aumenta junto con los precios de las entradas navideñas; 'Funny Girl', 'Beetlejuice' y 'Six' entre los espectáculos que rompen récords de taquilla; 'El rey león' recauda 4,3 millones de dólares". Fecha límite . Consultado el 8 de enero de 2023 .
Fuentes
Teatro ANTA (PDF) (Informe). Comisión para la Preservación de Monumentos Históricos de la Ciudad de Nueva York. 6 de agosto de 1985.
Bloom, Ken (2007). The Routledge Guide to Broadway (1.ª ed.). Nueva York: Routledge. Págs. 15-18. ISBN.978-0-415-97380-9.
Botto, Louis; Mitchell, Brian Stokes (2002). En este teatro: 100 años de espectáculos, historias y estrellas de Broadway . Nueva York; Milwaukee, WI: Applause Theatre & Cinema Books/Playbill. págs. 195–204. ISBN 978-1-55783-566-6.
Bragdon, Claude (diciembre de 1924). "El nuevo teatro del New York Theater Guild". Architectural Record . Vol. 56. págs. 146–155. Este artículo incorpora texto de esta fuente, que se encuentra en el dominio público .
"The Guild Theater, Nueva York" (PDF) . Architectural Forum . Vol. 43. Julio de 1925. Págs. 13–16. Este artículo incorpora texto de esta fuente, que se encuentra en el dominio público .
"Guild Theatre, Nueva York". Arquitectura y construcción . Vol. 57. WT Comstock Company. Junio de 1925. Págs. 49-50. Este artículo incorpora texto de esta fuente, que se encuentra en el dominio público .
Kalonyme, Louis (julio de 1925). «Arquitectura italiana para el nuevo teatro gremial». Arts and Decoration . Vol. 23. págs. 30–31, 62. Este artículo incorpora texto de esta fuente, que se encuentra en el dominio público .
Morrison, William (1999). Teatros de Broadway: historia y arquitectura . Mineola, NY: Dover Publications. págs. 136-137. ISBN 0-486-40244-4.
Stern, Robert AM; Gilmartin, Patrick; Mellins, Thomas (1987). Nueva York 1930: Arquitectura y urbanismo entre las dos guerras mundiales . Nueva York: Rizzoli. ISBN 978-0-8478-3096-1.OCLC 13860977 .
Enlaces externos
Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre August Wilson Theatre .
_Theatre_NYC_2003.jpg/1280px-August_Wilson_(Virginia)_Theatre_NYC_2003.jpg)
Este artículo incorpora texto de esta fuente, que se encuentra en el dominio público .
