La gata sobre el tejado de zinc es una obra de teatro estadounidense en tres actos de 1955 escrita por Tennessee Williams . La obra, una adaptación de su cuento de 1952 "Tres jugadores de un juego de verano", fue escrita entre 1953 y 1955. [1] Una de las obras más famosas de Williams y su favorita personal, [2] la obra ganó el Premio Pulitzer de Drama en 1955. Ambientada en la "plantación en el delta del Mississippi " [3] de Big Daddy Pollitt, un rico magnate del algodón, la obra examina las relaciones entre los miembros de la familia de Big Daddy, principalmente entre su hijo Brick y Maggie la "Gata". ", la esposa de Brick.
La gata sobre el tejado de zinc presenta motivos como las costumbres sociales, la codicia, la superficialidad, la mendacidad, la decadencia, el deseo sexual, la represión y la muerte. Los diálogos a menudo se escriben utilizando una ortografía no estándar destinada a representar acentos del sur de los Estados Unidos . La producción original fue protagonizada por Barbara Bel Geddes , Burl Ives y Ben Gazzara . La obra fue adaptada como película del mismo nombre en 1958, protagonizada por Elizabeth Taylor y Paul Newman como Maggie y Brick, con Burl Ives y Madeleine Sherwood recreando sus papeles teatrales. Williams hizo importantes escisiones y modificaciones en la obra para una reposición en 1974. Esta ha sido la versión utilizada para la mayoría de las reposiciones posteriores, que han sido numerosas.
Una familia en el sur de Estados Unidos está en crisis, especialmente el marido y la mujer, Brick y Margaret (normalmente llamados Maggie o "Maggie la gata"), y la crisis se desarrolla en la familia de Brick en el transcurso de una reunión nocturna en la finca familiar de Misisipi . La fiesta celebra el cumpleaños del patriarca Big Daddy Pollitt, "el mayor plantador de algodón del Delta ", [3] y su regreso de la Clínica Ochsner con lo que le han dicho que es un certificado de buena salud. Todos los miembros de la familia (excepto Big Daddy y su esposa Big Mama) conocen el verdadero diagnóstico de Big Daddy: está muriendo de cáncer. Su familia les ha mentido a Big Daddy y Big Mama para evitarles el dolor a la pareja de ancianos en el cumpleaños del patriarca, pero a lo largo de la obra, queda claro que la familia Pollitt ha construido durante mucho tiempo una red de engaños para sí misma.
Maggie, decidida y hermosa, ha escapado de una infancia de pobreza para casarse con los ricos Pollitts, pero se siente insatisfecha. La familia es consciente de que Brick no se ha acostado con Maggie durante mucho tiempo, lo que ha tensado su matrimonio. Brick, un anciano héroe del fútbol, la enfurece al ignorar los intentos de su hermano Gooper de hacerse con el control de la fortuna familiar. La indiferencia de Brick y su consumo de alcohol han aumentado con el suicidio de su compañero de fútbol Skipper. Maggie teme que el malestar de Brick asegure que Gooper y su esposa, Mae, hereden la propiedad de Big Daddy.
A lo largo de la noche, cada miembro de la familia debe afrontar los problemas que tiene reprimidos en su interior. Big Daddy intenta reconciliarse con el alcohólico Brick. Tanto Big Daddy como Maggie confrontan por separado a Brick sobre la verdadera naturaleza de su estrecha amistad con Skipper, que parece ser la fuente del dolor de Brick y la causa de su alcoholismo. Brick le explica a Big Daddy que la amistad preocupaba a Maggie, quien celosamente creía que tenía un trasfondo romántico, y dice que Skipper llevó a Maggie a la cama para demostrar que estaba equivocada, pero no pudo completar el acto, lo que generó dudas internas que lo hicieron "estallar". Brick también revela que Skipper, poco antes de su suicidio, confesó su atracción por Brick, pero Brick lo rechazó.
Disgustado por la mentira de la familia, Brick le dice a Big Daddy que el informe de la clínica sobre su condición fue falsificado por su bien. Big Daddy sale corriendo de la habitación, lo que lleva al resto a entrar. Maggie, Brick, Mae, Gooper y Doc Baugh (el médico de la familia) deciden contarle a Big Mama la verdad sobre la enfermedad de su marido, y la noticia la devasta. Gooper y Mae comienzan a discutir la división del patrimonio de Pollitt. Big Mama defiende a su marido de las propuestas de Gooper y Mae.
Big Daddy reaparece y da a conocer sus planes de morir en paz. Al intentar asegurar la herencia de Brick, Maggie le dice que está embarazada. Gooper y Mae saben que esto es mentira, pero Big Mama y Big Daddy creen que Maggie "tiene vida". Cuando vuelven a estar solos, Maggie guarda el licor bajo llave y le promete a Brick que "hará realidad la mentira".
La mendacidad es un tema recurrente a lo largo de la obra. Brick usa la palabra para expresar su disgusto por las "mentiras y mentirosos" que ve a su alrededor y por las complicadas reglas de conducta social en la sociedad y la cultura del sur . Big Daddy afirma que el disgusto de Brick por la mendacidad es en realidad un disgusto consigo mismo por rechazar a Skipper antes de su suicidio. Con la excepción de Brick, toda la familia les miente a Big Daddy y Big Mama sobre su cáncer terminal. Además, Big Daddy le miente a su esposa, y Gooper y Mae exhiben motivos avaros en su intento de asegurar el patrimonio de Big Daddy.
En algunos casos, los personajes se niegan a creer ciertas declaraciones, lo que los lleva a creer que son mentiras. Una frase recurrente es la frase "¿No sería gracioso si eso fuera cierto?", dicha por Big Daddy y Brick después de que Big Mama y Maggie (respectivamente) exclamaran su amor. Las declaraciones de sentimientos de los personajes ya no son verdades o mentiras claras; en cambio, quedan más sujetos a la certeza o la incertidumbre. Esta frase es la última línea de la obra escrita originalmente por Williams y nuevamente en la versión de 1974. [4]
Las formas en que los humanos afrontan la muerte también están en el centro de esta obra, al igual que la inutilidad y el nihilismo que algunos encuentran cuando se enfrentan a una mortalidad inminente. Se encuentran ideas similares en " Do Not Go Gentle into That Good Night " de Dylan Thomas , que Williams extrajo y añadió como epígrafe a su versión de 1974. [5] Estas líneas son apropiadas, ya que Thomas escribió el poema a su propio padre moribundo. [6]
Además, en uno de sus muchos borradores, [7] en una nota a pie de página sobre la acción de Big Daddy en el tercer acto, Williams considera La gata sobre el tejado de zinc una "obra que dice sólo una cosa afirmativa sobre 'El destino del hombre': que tiene Todavía está en su poder no chillar como un cerdo, sino mantener la boca cerrada. [7]
La producción original de Broadway, que se estrenó en el Teatro Morosco el 24 de marzo de 1955, fue dirigida por Elia Kazan y protagonizada por Barbara Bel Geddes como Maggie, Ben Gazzara como Brick, Burl Ives como Big Daddy, Mildred Dunnock como Big Mama, Pat Hingle como Gooper y Madeleine Sherwood como Mae. [8] Bel Geddes fue el único miembro del reparto nominado a un premio Tony , y Kazán fue nominado a Mejor Director de una Obra. [9] Kazán tenía un enorme poder en la industria en ese momento, suficiente para convencer a Williams de reescribir el tercer acto a su gusto. [10] Kazan solicitó que Maggie se mostrara más comprensiva, que Big Daddy moribundo reapareciera y que Brick sufriera algún tipo de despertar moral. [10] Williams capituló, pero cuando la obra fue publicada más tarde ese año por New Directions Publishing , incluía dos versiones del tercer acto, el original de Williams y la revisión de Broadway, con su "Nota explicativa" adjunta. Para su reposición en 1974, Williams hizo más revisiones de los tres actos y New Directions publicó esa versión de la obra en 1975. [11]
Tanto Ives como Sherwood retomarían sus papeles en la versión cinematográfica de 1958. El elenco también contaba con el dúo de blues sureño Brownie McGhee y Sonny Terry y tenía como suplente de Gazzara al joven Cliff Robertson . Cuando Gazzara dejó la obra, Jack Lord lo reemplazó. [12] Otros de la producción original de Broadway incluyeron a RG Armstrong como Doctor Baugh, Fred Stewart como Reverendo Tooker, Janice Dunn como Trixie, Seth Edwards como Sonny, Maxwell Glanville como Lacey, Pauline Hahn como Dixie, Darryl Richard como Buster, Eva Vaughn Smith. como Daisy y Musa Williams como Sookey. [8]
En Londres, la obra fue dirigida por Peter Hall y se estrenó en el Comedy Theatre el 30 de enero de 1958. Kim Stanley interpretó a Maggie, con Paul Massie como Brick y Leo McKern como Big Daddy. [13]
Una reposición en 1974 del American Shakespeare Theatre contó con Elizabeth Ashley , Keir Dullea , Fred Gwynne , Kate Reid y Charles Siebert . Ashley fue nominada a un premio Tony . Para esta producción, Williams restauró gran parte del texto que había eliminado del original ante la insistencia de Elia Kazan . Incluyó un tercer acto revisado e hizo revisiones sustanciales en otros lugares. [14] Según Ashley, Williams permitió a los actores examinar sus notas originales y varios borradores del guión, y hacer adiciones al diálogo. Cuando esta producción se trasladó de Connecticut a Broadway, se omitió el papel de Lacey y el número de hijos de Mae y Gooper se redujo a tres. [15] En esa misma década, John Carradine y Mercedes McCambridge realizaron una gira en una producción de una compañía de carretera como Big Daddy y Big Mama.
La producción del Teatro Nacional de Londres de 1988 , dirigida por Howard Davies , estuvo protagonizada por Ian Charleson , Lindsay Duncan , Barbara Leigh-Hunt y Eric Porter . [dieciséis]
Una reposición en 1990 contó con Kathleen Turner , quien fue nominada a un Tony por su interpretación de Maggie, aunque la revista New York la llamó "irremediablemente perdida... en esta floja producción". Charles Durning , como Big Daddy, recibió un premio Tony al mejor actor destacado en una obra de teatro. Daniel Hugh Kelly era Brick y Polly Holliday era Big Mama. Holliday también fue nominado al Tony.
Una producción de 2001 en Lyric Shaftesbury, Londres, fue la primera reposición del West End desde 1958. Producida por Anthony Page , la producción contó con Brendan Fraser como Brick, Frances O'Connor como Maggie, Ned Beatty como Big Daddy y Gemma Jones como Big Mamma. . Las críticas fueron en general positivas. [17]
Una reposición de 2003 recibió críticas tibias a pesar de la presencia de las estrellas de cine Ashley Judd y Jason Patric . Sólo Ned Beatty como Big Daddy y Margo Martindale como Big Mama fueron destacados por sus impresionantes actuaciones. Martindale recibió una nominación al Tony.
Una reposición de 2003 para Belvoir St Theatre fue dirigida por Simon Stone y protagonizada por Jacqueline McKenzie como Maggie, Ewen Leslie como Brick y Marshall Napier como Big Daddy. Esta producción fue un éxito de taquilla, extendiéndose la temporada al Theatre Royal (Sydney) . [18]
Una producción de 2004 en el Kennedy Center presentó a Mary Stuart Masterson como Maggie, Jeremy Davidson como Brick, George Grizzard como Big Daddy, Dana Ivey como Big Mama y Emily Skinner como Mae. Poco después, Masterson y Davidson se casaron.
En 2008, se estrenó en Broadway una producción exclusivamente negra dirigida por Debbie Allen . Terrence Howard hizo su debut en Broadway como Brick, con James Earl Jones como Big Daddy, Phylicia Rashad como Big Mama, Anika Noni Rose como Maggie y Lisa Arrindell Anderson como Mae. En noviembre de 2009, la producción se trasladó al West End de Londres , donde Adrian Lester interpretó a Brick y Sanaa Lathan interpretó a Maggie. [19] The West End Production recibió el premio Laurence Olivier 2010 a la mejor reposición de una obra de teatro .
En 2010, se inauguró una producción de la obra en el Teatro ADC de la Universidad de Cambridge , y en enero de 2011, se presentó una producción para conmemorar el centenario de Williams en el Teatro Inglés de Viena, Viena, Austria. La obra se presentó en el Festival Shaw en Niagara-on-the-Lake, Canadá en 2011, protagonizada por Maya O'Connell como Maggie y Gray Powell como Brick y en 2012 en el Teatro Guthrie de Minneapolis.
Una reposición de Broadway en 2013 en el Teatro Richard Rodgers presentó a Ciarán Hinds como Big Daddy, Debra Monk como Big Mama, Benjamin Walker como Brick, George Porteous como Sonny y Scarlett Johansson como Maggie. [20]
Una producción de 2014 presentada en Royal & Derngate , Royal Exchange Theatre y Northern Stage , con música original de White Lies . Contó con Mariah Gale , Charles Aitken, Daragh O'Malley y Kim Criswell y fue dirigida por James Dacre . En esta producción, O'Malley fue destacado por su actuación y ganó un premio MTA y una nominación al escenario por su interpretación de Big Daddy.
El Festival de Teatro de Berkshire produjo la obra en junio de 2016, bajo la dirección de David Auburn , con Michael Raymond-James como Brick, Rebecca Brooksher como Maggie, Linda Gehringer como Big Mama y Jim Beaver como Big Daddy. [21]
La produccion de The Young Vic de 2018, dirigida por Benedict Andrews y protagonizada por Sienna Miller como Maggie, Jack O'Connell como Brick, Colm Meaney como Big Daddy, Lisa Palfrey como Big Mama, Hayley Squires como Mae, Brian Gleeson como Gooper, Richard Hansell como Doctor y Michael J. Shannon como Reverendo, fue filmada en el Teatro Apollo para National Theatre Live . [22] El 10 de marzo de 2021, la producción filmada se agregó al servicio de transmisión de National Theatre Live : National Theatre At Home. [23]
En 2022, Tennessee Williams Estate otorgó el derecho a la productora Ruth Stage para presentar el espectáculo Off Broadway por primera vez en la historia de la obra. El espectáculo obtuvo críticas muy positivas durante 35 funciones en el Teatro de St. Clements en Hell's Kitchen. Debido al éxito del espectáculo, el patrimonio concedió un nuevo compromiso sin precedentes para 41 funciones más en el mismo teatro en el invierno de 2023. [24]
La adaptación a la pantalla grande fue estrenada por MGM en 1958 y protagonizada por Elizabeth Taylor , Paul Newman , Judith Anderson y Jack Carson , con Burl Ives y Madeleine Sherwood retomando sus papeles teatrales. Los críticos dijeron que los censores y directores de la película disminuyeron la autenticidad de la película. [10] El Código Hays limitó la representación de Brick del deseo sexual por Skipper y disminuyó la crítica de la obra original a la homofobia y el sexismo . Según el crítico Emanuel Levy, inicialmente se asignó a George Cukor para dirigir la película, "aunque cuestiones de censura, en particular la homosexualidad, le impidieron hacerlo". [31] La versión del director Richard Brooks fue criticada por atenuar la obra, eliminando específicamente el tema homosexual. [31] La película sustituyó una imagen confusa de adoración a los héroes en lugar de la fuerte sugerencia de homosexualidad de Tennessee Williams. [31] Williams supuestamente no estaba contento con el guión, que eliminó casi todos los temas homosexuales y revisó la sección del tercer acto para incluir una larga escena de reconciliación entre Brick y Big Daddy. Paul Newman, la estrella de la película, también había manifestado su decepción con la adaptación. A pesar de esto, la película fue muy aclamada y fue nominada a varios premios de la Academia , incluida la de Mejor Película . Elizabeth Taylor y Paul Newman recibieron nominaciones al Oscar por sus actuaciones.
En 1976, se produjo una versión televisiva , protagonizada por el entonces matrimonio formado por Natalie Wood y Robert Wagner , y con Laurence Olivier como Big Daddy y Maureen Stapleton como Big Mama.
En 1984, American Playhouse produjo otra versión televisiva , protagonizada por Jessica Lange , Tommy Lee Jones , Rip Torn , Kim Stanley , David Dukes y Penny Fuller . Esta adaptación, dirigida por Jack Hofsiss , revivió las insinuaciones sexuales que silenciaban la película de 1958. Tanto Stanley como Fuller fueron nominados al premio Emmy a la mejor actriz de reparto en una miniserie , y Stanley ganó.
La película de Bollywood de 2016 Kapoor & Sons también se inspiró en la obra.
En 2021 se anunció una nueva adaptación cinematográfica, con Antoine Fuqua como directora y productora. Los productores de la reposición de Broadway de 2008, Stephen C. Byrd y Alia Jones-Harvey, también producirán. [32]
Notas informativas
Citas
Otras lecturas
