Las aventuras de Robin Hood es una película épica de espadachines en tecnicolor estadounidense de 1938 de Warner Bros. Pictures . Fue producida por Hal B. Wallis y Henry Blanke , dirigida por Michael Curtiz y William Keighley , y protagonizada por Errol Flynn , Olivia de Havilland , Basil Rathbone , Claude Rains , Patric Knowles , Eugene Pallette y Alan Hale . La película se destaca particularmente por subanda sonora ganadora del Premio de la Academia escrita por Erich Wolfgang Korngold .
La película fue escrita por Norman Reilly Raine y Seton I. Miller . La trama representa al legendario caballero sajón Robin Hood , quien en ausencia del rey Ricardo Corazón de León en Tierra Santa durante las Cruzadas , contraataca como líder forajido de una banda guerrillera rebelde contra el príncipe Juan y los señores normandos que oprimen a los plebeyos sajones.
Las aventuras de Robin Hood ha sido aclamada por la crítica desde su estreno. [4] En 1995, la película fue considerada "cultural, histórica o estéticamente significativa" por la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos y seleccionada para su preservación por el Registro Nacional de Cine . [5]
Alan Hale, que interpreta a Little John, había interpretado el mismo personaje en la versión de la película de Douglas Fairbanks de 1922 y volvió a interpretarlo en Rogues of Sherwood Forest , estrenada por Columbia en 1950, en un lapso de 28 años. [6] [7]
Ricardo , el rey normando de Inglaterra, es hecho cautivo en 1191 por el duque Leopoldo mientras regresaba de la Tercera Cruzada . El hermano traidor de Ricardo, el príncipe Juan , ayudado por su compañero normando Sir Guy de Gisbourne , se autoproclama regente de Inglaterra y aumenta los impuestos de los sajones con el pretexto de cobrar un rescate por Ricardo.
Los normandos explotan y oprimen a los sajones. Sir Robin de Locksley , un noble sajón, se opone a la brutalidad y rescata a Much, el hijo del molinero, de ser ejecutado por caza furtiva , ganándose la ira de Gisbourne. Más tarde, Robin se enfrenta al príncipe Juan en un banquete en el castillo de Nottingham y les dice a los invitados reunidos que considera que el hecho de que Juan se declare regente es una traición. John ordena la ejecución de Robin, pero este escapa y huye con Much y Will Scarlet al bosque de Sherwood . John se apodera de las tierras de Robin y lo declara proscrito.
Se envía mucho para reclutar hombres para que se unan a su banda. Robin y Will se encuentran con John the Little en un puente de troncos y, después de un concurso de bastones , le dan la bienvenida a sus filas. Docenas de hombres más se unen a la banda de Robin y hacen un juramento de despojar a los ricos mientras ayudan a los pobres, luchar contra la injusticia y mostrar cortesía hacia todos los oprimidos. Comienzan una guerra contra John y Gisbourne, despachando a quienes abusan de su poder.
La banda de Robin se encuentra con el rotundo Fray Tuck , un renombrado espadachín. Tuck se une a la banda y ayuda a capturar una compañía de normandos que transportan un cargamento de impuestos recaudados. En la compañía están Gisbourne, el cobarde sheriff de Nottingham , y la pupila del rey Ricardo, Lady Marian . Después de su captura, los hombres son humillados en un banquete de celebración en el bosque, y a Marian se le otorga un asiento de honor. Inicialmente desdeñosa, llega a compartir las opiniones de Robin después de que él le muestra ejemplos de la brutalidad normanda contra los sajones. Robin envía el convoy de regreso al castillo de Nottingham y les dice que deben agradecer la presencia de Marian por haberles salvado la vida.
Habiendo notado la atención de Robin en Marian durante el banquete de Sherwood, el sheriff sugiere organizar un torneo de tiro con arco, en el que Lady Marian presenta una flecha dorada como premio para atrapar a Robin. Robin ingresa al torneo, es reconocido por su habilidad con el tiro con arco, es capturado y sentenciado a la horca. Marian ayuda a los hombres de Robin en un plan para salvarlo. Después de su atrevida huida, escala los muros del palacio para agradecerle y los dos se prometen amor mutuo. Marian rechaza la propuesta de matrimonio de Robin y prefiere permanecer en el castillo como espía.
El rey Ricardo regresa con varios de sus caballeros. El obispo de los Cánones Negros ve a través del disfraz de Richard y alerta a John. John envía al ex caballero caído en desgracia Dickon Malbete a matar a Richard, prometiéndole el título y las tierras de Dickon Robin. Marian escucha y le escribe a Robin, pero Gisbourne la descubre y la sentencia a muerte. Su niñera, Bess, lo cuenta todo. Intercepta a Dickon y lo mata después de una pelea.
Richard y sus hombres, disfrazados de monjes normandos, viajan a través de Sherwood y Robin los detiene. Richard le asegura a Robin que están en asuntos del rey y acepta la oferta de hospitalidad de Robin y su condena de la Santa Cruzada, pero no revela su identidad.
Mucho transmite las noticias de Bess. Robin ordena a sus hombres que encuentren y protejan a Richard; Ahora seguro de la lealtad de Robin, Richard se revela. Robin obliga al obispo de los canónigos negros a permitirles unirse a sus monjes disfrazados para que puedan entrar al castillo de Nottingham. Una vez dentro, Richard anuncia su presencia y estalla un gran tumulto. Robin mata a Gisbourne después de un largo duelo, libera a Marian y obliga a los hombres de John a rendirse.
De regreso a su trono, Richard destierra a John y restaura el rango de Robin, elevándolo a barón de Locksley y conde de Sherwood y Nottingham. El rey también perdona a los hombres de Robin y le ordena que tome la mano de Lady Marian en matrimonio. Cuando Robin sale del castillo con ella, él responde: "¿Puedo obedecer todas sus órdenes con el mismo placer, señor?".
Sin acreditar:
Las aventuras de Robin Hood se produjo con un coste estimado de 2 millones de dólares, la película más cara que Warner Bros. había hecho hasta ese momento. [8] También fue la primera película del estudio que utilizó el proceso Technicolor de tres tiras . [9] De hecho, se planeó que la película se rodara en blanco y negro durante la mayor parte de su desarrollo; El cambio a Technicolor se produjo apenas tres meses antes de que comenzara la producción. [10] Fue una producción inusualmente extravagante para el estudio Warner Bros., que se había hecho un nombre en la producción de películas de gánsteres de bajo presupuesto y con conciencia social . [11]
El productor Hal B. Wallis es generalmente visto como el timonel creativo de la película. [9] El primer borrador del guión fue escrito por Rowland Lee, pero Wallis se opuso a su diálogo fuertemente arcaico y fantasioso (una línea que citó fue "Oh, mi señor, no te demores demasiado, porque temo que en su remordimiento pueda arrojarse por la ventana. Algún daño puede sucederle, lo sé."). Ante la insistencia de Wallis, el guión fue reescrito en gran medida para modernizar el diálogo, y no está claro si algo del trabajo de Lee sobrevive en la película completa. [10]
La escena en la que Robin Hood conoce por primera vez al príncipe Juan, Guy de Gisbourne y Maid Marian pasó por varias iteraciones. Inicialmente, la escena iba a ser en un torneo de justas con Robin enfrentándose a Guy de Gisbourne, imitando la producción de Robin Hood de Douglas Fairbanks de 1922 , pero el guionista Norman Reilly Raine señaló que una escena de banquete sería mucho menos costosa de producir, por lo que mientras se empleara Technicolor, parecería igual de lujoso para el cinéfilo promedio. [10] En otro borrador, en lugar de un ciervo, Robin Hood trajo a un aldeano asesinado y lo arrojó sobre la mesa del Príncipe Juan. Wallis sintió que el uso de un aldeano muerto agotó toda la tensión de la escena en "una patada momentánea", y prefirió el uso de un ciervo de un borrador anterior, que permitió que la tensión hirviera a fuego lento con la amenaza de una explosión en cualquier momento. [10] Durante la pelea en la que Robin escapa del salón de banquetes, Basil Rathbone fue pisoteado por un extra cuya lanza le cortó gravemente el pie, requiriendo ocho puntos para cerrar la herida. [12]
James Cagney fue elegido originalmente para interpretar a Robin Hood, pero abandonó su contrato con Warner Bros., allanando el camino para que el papel recayera en Errol Flynn . [9] Como resultado, el rodaje se pospuso tres años. [13] Aunque Olivia de Havilland fue una de las primeras candidatas para el papel de Maid Marian, durante un tiempo, el estudio vaciló entre Anita Louise y ella para el papel. En última instancia, se eligió a De Havilland porque el éxito de Captain Blood estableció la pareja de Flynn y de Havilland como una apuesta segura para ayudar a asegurar el éxito de taquilla. [10]
El trabajo de localización para Las aventuras de Robin Hood incluyó Bidwell Park en Chico, California , que sustituyó al bosque de Sherwood , [14] aunque una escena importante se filmó en las localizaciones de California "Lake Sherwood" y "Sherwood Forest", llamadas así porque los sitios de ubicación para la producción de Robin Hood en Fairbanks . Varias escenas se rodaron en los estudios Warner Bros. Burbank y Warner Ranch en Calabasas . El torneo de tiro con arco se filmó en los antiguos Busch Gardens , [15] ahora parte del Lower Arroyo Park, [16] en Pasadena .
Las escenas que se filmaron, pero que no se incluyeron en el montaje final, incluyen al rey Ricardo disfrazado peleando con Fray Tuck y Robin cabalgando con Maid Marian; esta última habría sido la escena final de la película y aparece en el tráiler teatral a pesar de no aparecer en la película en sí. [10]
Todas las flechas de la película fueron disparadas por el arquero profesional Howard Hill . [10] Los flechados vestían ropas acolchadas con madera de balsa sobre placas protectoras de metal; las placas de metal evitaban lesiones (aunque el impacto era bastante doloroso) y las flechas se alojaban en la madera de balsa para crear la ilusión de penetración corporal. [10] Hill, aunque figura como el capitán arquero derrotado por Robin, fue elegido como Elwyn el Galés, un arquero visto disparando a Robin en su escape del Castillo de Nottingham, y más tarde, derrotado por Robin en el torneo de tiro con arco. Para ganar, Robin parte la flecha de Felipe de Arras, un capitán de la guardia al mando de Gisbourne, que había dado en el blanco. De hecho, Hill dividió una flecha con otra durante el rodaje (aunque mientras disparaba desde una distancia mucho más cercana a la que se representa a Robin Hood), pero no se veía lo suficientemente bien en la película, por lo que la toma se rehizo con algunos engaño de efectos. [10] El especialista Buster Wiles, un amigo cercano de Errol Flynn y su frecuente sustituto en el set, sostuvo que el truco de dividir la flecha se llevó a cabo usando una flecha extra grande (para el objetivo) y que la segunda flecha tenía una punta de flecha ancha y plana y fue disparado a lo largo de un alambre. Este cable se puede ver brevemente unido al emplumado de la flecha, en la película final. Wiles analiza la escena en su autobiografía, Mis días con Errol Flynn .
Flynn realizó la mayoría de sus propias acrobacias en la película; las excepciones incluyen a Robin saltando sobre un caballo con las manos atadas a la espalda (durante la escena del ahorcamiento), escalando la puerta de la fortaleza y bajando por el otro lado, y algunos tiros selectos en el duelo entre Robin y Guy de Gisbourne. [10]
En 1938, Erich Wolfgang Korngold estaba dirigiendo ópera en Austria cuando Warner Bros. le pidió que regresara a Hollywood y compusiera una partitura para Las aventuras de Robin Hood . [17] : 27 El historiador de la música Laurence E. MacDonald señala que muchos factores hicieron que la película fuera un éxito, incluido su elenco, su fotografía en tecnicolor y la rápida dirección de Michael Curtiz , pero "sobre todo, está la gloriosa música de Korngold". . [18] : 49 Además, el historiador de cine Rudy Behlmer describe la contribución de Korngold a esta y sus otras películas:
La partitura de Korngold fue una espléndida dimensión añadida. Su estilo para los espadachines de Flynn se parecía al de los creadores de los poemas sinfónicos sinfónicos alemanes de finales del siglo XIX y principios del XX. Incorporaba armonías cromáticas, exuberantes efectos instrumentales y clímax apasionados, todo ello interpretado de una manera generalmente romántica. El estilo original y distintivo de Korngold fue influenciado por el leitmotiv wagneriano , el virtuosismo orquestal de Richard Strauss, la delicadeza y el amplio alcance melódico de Puccini y el largo desarrollo de Gustav Mahler. [19] : 38
En respuesta a Warner Bros.' A petición, Korngold le dijo al jefe de producción del estudio, Hal B. Wallis, que era un compositor de drama y del corazón, y que sentía poca conexión con lo que percibía como "una película de acción al 90%". [10] Wallis fue persistente y Korngold finalmente aceptó comenzar a componer con la condición de que no tuviera un contrato y trabajara semana a semana para poder retirarse si no estaba satisfecho con la música que componía. Sin embargo, Korngold admitió más tarde que la verdadera razón por la que cambió de opinión fue la reunión de Adolf Hitler con ministros austriacos en noviembre de 1937, que convenció a Korngold de que la situación ya no era segura en su país de origen. [10] Como temía Korngold, los nazis anexaron Austria y su casa en Viena fue confiscada. [19] : 35 Esto significaba que todos los judíos en Austria estaban ahora en riesgo, por lo que Korngold permaneció en Estados Unidos hasta el final de la Segunda Guerra Mundial . [20]
Korngold llamó a las partituras de sus películas " Opern ohne Singen ", óperas sin canto, pero por lo demás abordó su composición tal como lo haría para el escenario operístico. Las aventuras de Robin Hood fue, por tanto, una obra sinfónica a gran escala y, a pesar de que el departamento de música del estudio proporcionó un equipo de orquestadores, incluido el futuro ganador del Oscar Hugo Friedhofer , para ayudar a Korngold, la cantidad de trabajo fue inmensa, especialmente para el tiempo limitado que se le dio para componer. Al describir este dilema a su padre, Julius Korngold, uno de los críticos musicales más destacados de Viena, Korngold padre sugirió que los temas de su obertura sinfónica de 1920 "Sursum Corda" ("Lift Up Your Hearts") servirían espléndidamente para gran parte de los más exigentes. música de escena de acción, y Erich estuvo de acuerdo.
También le dio su segundo Premio de la Academia a la Mejor Música Original y estableció el estilo sinfónico que luego se utilizó en películas de acción durante la Edad de Oro de Hollywood. [18] : 50 epopeyas modernas, como las trilogías de Star Wars e Indiana Jones , también incluían partituras sinfónicas originales. [18] : 50 El compositor John Williams ha citado a Korngold como su inspiración para componer la serie Star Wars . [21] : 717 El tema de amor de Robin y Marian se convirtió en una célebre pieza de concierto.
Las críticas contemporáneas fueron muy positivas. "Un espectáculo ricamente producido, valientemente adornado, romántico y colorido, salta audazmente a la vanguardia de lo mejor de este año", escribió Frank S. Nugent de The New York Times , en su estreno en el Radio City Music Hall . [22] "Es pompa cinematográfica en su máxima expresión", elogió Variety . "Una versión muy imaginativa del folclore en todos los tonos del Technicolor, que merece buenos retornos de taquilla". [23] Film Daily lo llamó "entretenimiento de alta clase" con "excelente dirección" y una "elección ideal" en el casting de Flynn. [24] "¡Excelente entretenimiento!" escribió los informes de Harrison . "Aventura, romance, comedia y atractivo humano se han combinado hábilmente para brindar satisfacción en todos los aspectos... El duelo en las escenas finales entre el héroe y su archienemigo es el más emocionante jamás filmado". [25] John Mosher de The New Yorker lo calificó como "un asunto rico, vistoso y, a pesar de todas sus peleas, algo impasible", elogiando la actuación de Flynn y las secuencias de acción, pero encontrando que la "excelente colección" de actores secundarios era "algo enterrado bajo la panoplia medieval". [26] El sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes informa que el 100% de los críticos le dieron a la película una calificación positiva basada en 50 reseñas, con una puntuación promedio de 8,94/10. La película ocupa el puesto 13 en su lista de las 100 mejores películas clásicas. [27] Rotten Tomatoes resume el consenso crítico como: "Errol Flynn emociona como el personaje principal legendario, y la película encarna el tipo de aventura familiar imaginativa hecha a medida para la pantalla grande". [28]
Las aventuras de Robin Hood se convirtió en la sexta película más taquillera del año , [8] con poco más de 4 millones de dólares en ingresos [3] en un momento en el que el precio medio de las entradas era inferior a 25 céntimos. [29]
Según los registros de Warner Bros, la película recaudó 1.928.000 dólares en el país y 2.053.000 dólares en el extranjero. [2]
En 1938 , Las aventuras de Robin Hood fue la séptima película más taquillera a nivel nacional en Estados Unidos, y la película más taquillera ese mismo año en los estados sureños de Kentucky, Tennessee, Virginia Occidental, Alabama, Mississippi y Arkansas. [30]
Warner Bros. quedó tan satisfecho con los resultados que el estudio eligió a Flynn para dos películas épicas en color más antes del final de la década: Dodge City y The Private Lives of Elizabeth and Essex . [31]
Se anunció una secuela, Sir Robin de Locksley, pero nunca se desarrolló. [13]
Otros honores:
La popularidad de la película vinculó indisolublemente el nombre y la imagen de Errol Flynn con los de Robin Hood ante el público, incluso más que los de Douglas Fairbanks , que había interpretado el papel en 1922. [35] La película se convirtió en un punto de referencia para las adaptaciones cinematográficas posteriores de Robin Hood.
Esta fue la tercera película que empareja a Flynn y Olivia de Havilland (después de Captain Blood y The Charge of the Light Brigade ). Finalmente protagonizarían juntos nueve películas, la antes mencionada y Four's a Crowd (1938), The Private Lives of Elizabeth and Essex (1939), Dodge City (1939), Santa Fe Trail (1940), Murieron con las botas puestas ( 1941) y Thank Your Lucky Stars (1943), aunque no compartieron escenas en la última película. [36]
Las escenas y el vestuario de los personajes han sido imitados y parodiados sin cesar. Por ejemplo, en el cortometraje animado de Bugs Bunny de 1949 , Rabbit Hood , un tonto Little John le dice continuamente a Bugs: "No te preocupes, no temas; Robin Hood pronto estará aquí". Cuando Bugs finalmente se encuentra con Robin al final de la película, se sorprende al descubrir que es Errol Flynn, en un clip de esta película (posteriormente sacude la cabeza y declara: "¡No podría ser él!"). ). Otras parodias fueron el Pato Lucas y Porky Pig en Robin Hood Daffy (1958) y Goofy y Black Pete en el episodio de Goof Troop "Goofin' Hood & His Melancholy Men" (1992).
The Court Jester , una comedia musical protagonizada por Danny Kaye , es en gran medida una parodia de Robin Hood. Basil Rathbone incluso aparece como el villano y tiene una pelea de espadas culminante con Kaye.
La mayor parte de la parodia de Mel Brooks Robin Hood: Men in Tights se basó en esta película por su estética, aunque la trama era casi por completo un riff de Robin Hood: Prince of Thieves , además de hacer referencia a la versión de Disney de 1973 . Mel Brooks también parodió a la leyenda de Robin Hood en su serie de televisión de 1975 When Things Were Rotten .
Jordan Mechner convirtió un fragmento de una de las escenas de lucha con espadas de la película en sprites y lo utilizó para su juego de plataformas de 1989 Prince of Persia . [37]
El manejo acrobático de la espada de Errol Flynn se convirtió en una piedra de toque crucial para la coreografía de duelos con sables de luz en las películas de Star Wars . [38]
En la película animada de Disney de 2010, Enredados , la apariencia y personalidad de Flynn Rider están inspiradas en parte en las de Errol Flynn, [ cita requerida ] y su apellido también se utiliza en homenaje. [39]
Knockout Comic (periódico ilustrado semanal, Amalgamated Press , Londres) No 434, 21 de junio de 1947 - No 447, 20 de septiembre de 1947, 14 números, 28 páginas en blanco y negro y dibujado por Michael Hubbard) [40] [41] Producida cuando la película fue revivida por primera vez después de la Segunda Guerra Mundial , con varias desviaciones de la trama de la película, la trama de la tira cómica es generalmente fiel a la apariencia y la narrativa de Warner Bros. película. Sin embargo, el famoso duelo culminante entre Robin y Sir Guy se reduce a un par de paneles desnudos, con Robin permaneciendo vestido con su antiguo hábito de monje. La tira comienza con una justa entre Robin y Sir Guy, una escena que estaba en el guión original, pero que nunca fue filmada. [19]
