El Chelsea College of Arts fue originalmente una escuela integral del South-Western Polytechnic , que abrió en Manresa Road , Chelsea , en 1895 para proporcionar educación científica y técnica a los londinenses. Se impartían clases diurnas y nocturnas para hombres y mujeres sobre economía doméstica , matemáticas, ingeniería, ciencias naturales , arte y música. El arte se enseñó desde el comienzo del Politécnico e incluyó diseño, tejido , bordado y electrodeposición . El South-Western Polytechnic se convirtió en el Chelsea Polytechnic en 1922 y enseñó a un número creciente de estudiantes registrados en la Universidad de Londres .
La Escuela de Arte se fusionó con la Escuela de Arte Hammersmith , fundada por Francis Hawke, para formar la Escuela de Arte Chelsea en 1908. La escuela recién formada fue absorbida por el Consejo del Condado de Londres y se construyó un nuevo edificio en Lime Grove, que abrió sus puertas con un plan de estudios ampliado. En el mismo sitio se construyó una escuela de oficios para niñas en 1914.
Lawrence Gowing , pintor e historiador del arte , fue nombrado primer director de la Escuela de Arte de Chelsea. Fue responsable de la integración de la historia y la teoría con la práctica, empleando artistas en lugar de historiadores del arte para enseñar historia y teoría del arte. Este enfoque sigue siendo intrínseco a la filosofía de enseñanza de Chelsea en la actualidad.
El profesor William Callaway (director de la escuela de 1989 a 1992), Colin Cina (nombrado decano de la Escuela de Arte) y Bridget Jackson (decana de la Escuela de Diseño) reformaron la escuela y garantizaron la renovación de todo el programa académico, introduciendo cursos de múltiples niveles, desde HND hasta títulos de honor acreditados y de posgrado. Inicialmente, estos fueron validados por el Consejo de Premios Académicos Nacionales del Reino Unido; es decir, en el corto período antes de que el Instituto de Londres obtuviera poderes para otorgar títulos. Bridget Jackson fue nombrada directora de la escuela en 1993, retirándose en 1997 y siendo reemplazada por el profesor Colin Cina, quien dirigió la escuela hasta su jubilación en 2003.
Instituto de Londres
La Chelsea School of Art se convirtió en un colegio miembro del London Institute en 1986, creado por la Inner London Education Authority para asociar las escuelas de arte, diseño, moda y medios de comunicación de Londres en una estructura colegial. La escuela pasó a llamarse Chelsea College of Art and Design en 1989. El London Institute obtuvo el estatus de universidad y pasó a llamarse University of the Arts London en 2004. En 2013, la escuela pasó a llamarse Chelsea College of Arts. [2]
En 2002-2003, el profesor Roger Wilson fue nombrado director del colegio hasta su jubilación en 2006. Lideró la reubicación al Royal Army Medical College , un edificio catalogado , renovado como una escuela de arte construida especialmente por los arquitectos Allies y Morrison en 2005. Con este traslado, el Chelsea College of Arts actualmente reside junto a Tate Britain en Millbank , volviendo a un campus independiente. [3] [4]
Espacios de exposición
La universidad consta de tres espacios de exposición notables en el lugar:
Chelsea Space es una plataforma internacional e interdisciplinaria para que profesionales del sector expongan proyectos curatoriales experimentales. La galería también publica periódicamente publicaciones de los autores , artistas y diseñadores participantes.
El Parade Ground, situado dentro de la universidad, se ha transformado en la galería al aire libre más grande de Londres, que acoge desde proyecciones de películas hasta instalaciones a gran escala en la primavera de 2008. El recinto ferial se había utilizado anteriormente para estudiantes y profesionales como plataforma de espacio abierto, en particular para "A Flying Steamroller" del artista Chris Burden en 2006. Entre las exposiciones recientes se incluye "Occasion" de Cildo Meireles , celebrada en asociación con su exposición en la Tate Modern en 2008.
El Espacio Triángulo, como su nombre lo indica, ha sido diseñado como un espacio moderno de forma angular para que los estudiantes muestren sus trabajos durante todo el año.
Chelsea y el London College of Fashion comparten el 'Creative Learning in Practice Centre for Excellence in Teaching and Learning' (CLIP CETL). El centro está financiado por el gobierno británico en reconocimiento a los excelentes resultados de ambos colegios en el desarrollo del aprendizaje de los estudiantes.
^ "Chelsea College of Arts, University of the Arts London". hotcourses.com. Archivado desde el original el 21 de abril de 2016. Consultado el 30 de enero de 2016 .
^ "Chelsea College of Arts – University of the Arts London". Arts.ac.uk. Consultado el 26 de septiembre de 2015 .
^ "Historia (oficial)". Chelsea.arts.ac.uk . Archivado desde el original el 3 de agosto de 2007. Consultado el 21 de mayo de 2009 .
^ "Historia (AIM25)". Aim25.ac.uk . Archivado desde el original el 6 de junio de 2011 . Consultado el 21 de mayo de 2009 .
^ "De regreso a la escuela de arte: Grayson Perry y Gillian Wearing conocen a las estrellas del mañana".
^ "Centro de investigación para el arte transnacional de la Universidad de las Artes de Londres". transnational.org.uk. Archivado desde el original el 25 de julio de 2009. Consultado el 30 de enero de 2016 .
^ "Wiki de Critical Practice Chelsea". criticalpracticechelsea.org . Consultado el 30 de enero de 2016 .
^ "Textiles, medio ambiente, diseño". tedresearch.net. Archivado desde el original el 31 de marzo de 2019. Consultado el 30 de enero de 2016 .
^ McClean, Sarah (29 de mayo de 2019). «Una entrevista con Frank Bowling». Chelsea College of Arts . Consultado el 12 de abril de 2023 .
^ "Información de los artistas". st-ives-ceramics.co.uk . 2015 . Consultado el 31 de enero de 2016 .
^ "Mocellin-Pellegrini".
^ "Nicholas MONRO (británico, n. 1936)". Alanwheatleyart.com. Archivado desde el original el 17 de marzo de 2012. Consultado el 22 de agosto de 2011 .
^ Forman, Tracie. "Inside Gaming – John O'Neill: The Dali of Computer Gaming". Electronic Games . Vol. 2, N.º 13. Págs. 64-65. Julio de 1984. ISSN 0730-6687.
^ "James Richards". Covepark.org . Consultado el 8 de mayo de 2014 .
^ Baker, Anne Pimlott (1 de enero de 2017). «Vercoe, Rosemary Joyce (1917–2013), diseñadora de vestuario» . Oxford Dictionary of National Biography (edición en línea). Oxford University Press. doi :10.1093/ref:odnb/109235.(Se requiere suscripción o membresía a una biblioteca pública del Reino Unido).
^ ARTISTA: ROBERT BUHLER RA, blondesfineart.com, consultado el 26 de noviembre de 2021. [ ¿Fuente poco confiable? ]
^ Artista: Leon Vilaincour, vilaincour.org, consultado el 15 de enero de 2023.