Frank Ocean [2] (nacido Christopher Edwin Breaux ; 28 de octubre de 1987) es un cantante, compositor y rapero estadounidense. Varios críticos musicales lo han acreditado como un pionero del género alternativo de R&B . [3] [4] Ocean ha ganado dos premios Grammy y un Brit Award como Artista Solista Masculino Internacional , entre otros elogios ; Dos de sus álbumes han sido incluidos en la lista de los " 500 mejores álbumes de todos los tiempos " de Rolling Stone (2020).
Ocean comenzó su carrera musical como escritor fantasma hasta que se unió al colectivo de hip hop Odd Future con sede en Los Ángeles en 2010. El año anterior, firmó con RedZone Entertainment del productor discográfico Tricky Stewart , un sello de Def Jam Recordings , aunque su primer mixtape , Nostalgia, Ultra , fue lanzado de forma independiente. [5] [6] Su álbum de estudio debut , el ecléctico Channel Orange (2012), incorporó elementos de R&B y música soul . En la 55ª edición anual de los premios Grammy , el álbum fue nominado a Álbum del Año y ganó el premio al Mejor Álbum Urbano Contemporáneo ; Su sencillo principal, " Thinkin Bout You ", fue nominado a Grabación del Año . Time lo nombró una de las personas más influyentes del mundo en 2013.
Después de una pausa de cuatro años, Ocean lanzó el álbum visual Endless (2016) para cumplir con sus obligaciones contractuales con Def Jam. Su segundo álbum de estudio, Blonde , fue lanzado de forma independiente al día siguiente. Ampliando el enfoque experimental de Ocean, Blonde fue recibido con elogios de la crítica, debutó en la cima del Billboard 200 de EE. UU. y ocupó el primer lugar en la lista de Mejores álbumes de la década de 2010 de Pitchfork . Después de 2017, Ocean lanzó sencillos esporádicos, trabajó como fotógrafo para revistas, lanzó la marca de moda Homer y fundó Homer Radio . 15 de las canciones de Ocean han entrado en el Billboard Hot 100 , mientras que cuatro de sus lanzamientos (sencillos o álbumes) han recibido la certificación platino de la Recording Industry Association of America (RIAA). [7]
Ocean nació como Christopher Edwin Breaux el 28 de octubre de 1987, [8] [9] en Long Beach, California . [10] Su padre es Calvin Edward Cooksey [11] y era cantante y teclista, [10] y su madre es Katonya Breaux Riley [11] , quien luego trabajó como contratista residencial. [10] Fue criado por su madre después de que sus padres se divorciaran cuando él tenía seis años. [10] Cuando tenía cinco años, él y su familia se mudaron al área de Nueva Orleans . [12] Fue criado como cristiano , incluyendo un breve tiempo como católico practicante . [13]
El abuelo de Ocean, Lionel McGruder Jr., fue una figura paterna para Ocean después de que su padre abandonó la familia. Lionel era un drogadicto en recuperación y luego sirvió como mentor en las reuniones de Alcohólicos Anónimos y Narcóticos Anónimos . Llevaba a Ocean a estas reuniones, lo que fue la inspiración detrás de la canción "Crack Rock" de Ocean de Channel Orange. [14] [10] También le puso el apodo de Lonny, que Frank Ocean todavía usa hoy. [15] Murió en 2010 y Frank Ocean le dedicó una canción llamada "There Will Be Tears" en su mixtape Nostalgia, Ultra . [16] También lo mencionó en su sencillo de 2017 "Lens".
Después de graduarse de la escuela secundaria John Ehret en Marrero, Luisiana en 2005, Ocean se matriculó en la Universidad de Nueva Orleans para estudiar inglés. [17] [15] Sin embargo, el huracán Katrina azotó Nueva Orleans en agosto de 2005, destruyendo su casa y su instalación de grabación personal y obligándolo a trasladarse a la Universidad de Luisiana en Lafayette . [6] Permaneció allí por un breve tiempo antes de abandonar para concentrarse en su carrera musical. [15]
En 2006, Ocean se mudó a Los Ángeles para seguir su carrera musical, trabajando en varios trabajos de comida rápida y servicios para mantenerse. En menos de tres años se consagró como compositor bajo el nombre de Lonny Breaux. [15] [18] Después de conseguir un contrato de composición, Ocean escribió canciones para artistas como Justin Bieber , Beyoncé , John Legend y Brandy . [15] [6] [19] [20] Ocean dijo más tarde sobre su trabajo en ese momento: "Hubo un punto en el que estaba componiendo para otras personas, y podría haber sido cómodo continuar haciéndolo y disfrutar de esos ingresos". Stream y el anonimato, pero no es por eso que me alejé de la escuela y de la familia". [6] [21] [22] [23]
Adoptó el nombre artístico de Frank Ocean, tomando el nombre de Frank Sinatra y la película de 1960 Ocean's 11 , que protagonizó Sinatra. [24] [25] Poco después, se unió al colectivo de hip hop Odd Future , con sede en Los Ángeles , a quien había se conoció en 2009. [19] Su amistad con Tyler, the Creator, miembro de Odd Future , revitalizó la composición de Ocean. [26] A finales de 2009, conoció a Tricky Stewart , quien lo ayudó a firmar un contrato de escritura con Def Jam Recordings . [19] [27] [28] Ocean se sintió abandonado por el sello y comenzó a trabajar en un mixtape por su cuenta sin su participación. [15] El 16 de febrero de 2011, Ocean lanzó en línea de forma gratuita el mixtape resultante , Nostalgia, Ultra . [15] El mixtape recibió elogios de la crítica. [19] [28] El mixtape se centra en las relaciones interpersonales, la reflexión personal y el comentario social. [19] Andrew Noz de NPR dijo que la composición de Ocean es "inteligente y sutil... que lo distingue del resto". [29] Jonah Weiner, de la revista Rolling Stone, escribió que Ocean era un "batido talentoso de vanguardia-R&B". [30]
En abril de 2011, Ocean declaró que su relación con Def Jam se había fortalecido desde el lanzamiento de Nostalgia, Ultra . [31] El mixtape hizo que Ocean fuera ampliamente conocido y lo llevó a colaborar con los raperos Jay-Z y Kanye West . [32] Ocean apareció por primera vez en Tyler, el vídeo musical de Creator para el sencillo " She ", del álbum de estudio debut de Tyler, Goblin (2011). [33] [34] Su primera actuación fue en colaboración con Odd Future en el Festival de Música y Artes de Coachella Valley de 2011, donde más tarde se unió a ellos para su primera gira por la costa este de los Estados Unidos. [35] El 19 de mayo de 2011, el sello discográfico de Ocean, Def Jam, anunció sus planes de relanzar Nostalgia, Ultra como EP . [36] El sencillo " Novacane " se lanzó en iTunes en mayo de 2011, y el EP originalmente estaba previsto que se lanzara el mes siguiente, pero se retrasó. [37] [38]
En junio de 2011, Ocean reveló que trabajaría en el próximo álbum colaborativo de Kanye West y Jay-Z, Watch the Throne . [39] Ocean coescribió y apareció en dos temas: " No Church in the Wild " y " Made in America ". [40] El 28 de julio de 2011, una canción titulada " Thinkin Bout You " se filtró en Internet. [41] Más tarde se reveló que la canción era una pista de referencia , escrita por Ocean, para el álbum de estudio debut de la artista de Roc Nation, Bridget Kelly . [42] Kelly cambió el nombre de la canción a 'Thinking About Forever'. [43] En septiembre de 2011, se lanzó un vídeo musical dirigido por High5Collective para la versión de Ocean, pero la canción aún apareció en el EP debut de Kelly , Every Girl . [44] En agosto de 2011, Frank Ocean hizo su primera aparición en la portada de la publicación The Fader , en su número 75. [45]
Ocean lanzó la portada del sencillo principal de su álbum de estudio debut , titulado "Thinkin Bout You", revelando que la canción se lanzaría a los minoristas digitales el 10 de abril de 2012. [46] Sin embargo, un mes antes, una versión remasterizada de la canción ya se había filtrado. [47] Sobre el posible sencillo, dijo: "Me define sucintamente como un artista donde estoy ahora y ese era el objetivo", dijo sobre la continuación de su aclamado Nostalgia, Ultra . "Se trata de las historias. Si escribo 14 historias que me encantan, entonces el siguiente paso es lograr que el entorno musical que las rodea envuelva mejor la historia y todo tipo de bondad sonora". [46]
Quizás este sea el momento Ziggy Stardust del R&B , donde la controversia y la publicidad en torno a la sexualidad de un artista y la brillantez de su último álbum se combinan para darle a su carrera un impulso imparable.
—Alexis Petridis , 2012 [48]
En 2012, Ocean lanzó su álbum de estudio debut Channel Orange con elogios universales de la crítica, quienes luego lo nombraron el mejor álbum del año en la encuesta de encuestas de HMV . También le valió a Ocean seis nominaciones a los premios Grammy y algunos escritores le atribuyeron el mérito de llevar el género R&B en una dirección diferente y más desafiante. Considerado como el primer lanzamiento comercial de Ocean en un sello discográfico tradicional, Channel Orange presentó canciones poco convencionales que se destacaron por su narración y comentario social, y una densa fusión musical que se basó en el jazz , el soul y el R&B . El funk y la música electrónica también influyeron en su álbum. Las canciones sobre el amor no correspondido en particular recibieron la mayor atención, en parte debido al anuncio de Ocean antes del lanzamiento del álbum, cuando reveló que su primer amor fue un hombre. El anuncio llegó a los titulares de todo el mundo y algunos críticos compararon su impacto cultural con cuando David Bowie reveló que era bisexual en 1972. [32]
Channel Orange debutó en el número dos del Billboard 200 y vendió 131.000 copias en su primera semana. [49] La mayoría de sus ventas de la primera semana fueron copias digitales de iTunes, mientras que aproximadamente 3.000 de las ventas fueron copias físicas. [49] El 30 de enero, Channel Orange recibió la certificación oro de la RIAA. En septiembre de 2014, había vendido 621.000 copias, según Nielsen SoundScan. [50] Ocean promocionó el álbum con su gira de verano de 2012, que incluyó apariciones finales en los festivales de Coachella y Lollapalooza . [51] En los Brit Awards de 2013 , Ocean ganó el Brit Award como Artista Solista Masculino Internacional .
El 28 de mayo de 2013, Ocean anunció la gira You're Not Dead... 2013; una gira de catorce fechas por Europa y Canadá que comenzó el 16 de junio de 2013 en Múnich . Estaba previsto que actuara en la primera noche del OVO Fest el 4 de agosto de 2013; sin embargo se vio obligado a cancelar su aparición debido a una pequeña lesión en las cuerdas vocales. Posteriormente, la primera noche del festival de música fue cancelada y se contrató a James Blake para aparecer durante la segunda noche como reemplazo de Ocean. [52] [53] Ocean apareció en el álbum Paradise Valley de John Mayer , como artista destacado en una canción llamada "Wildfire". [54]
En febrero de 2013, Ocean confirmó que había comenzado a trabajar en su segundo álbum de estudio, que confirmó que sería otro álbum conceptual. Reveló que estaba trabajando con Tyler, the Creator , Pharrell Williams y Danger Mouse en el disco. [55] Más tarde declaró que estaba siendo influenciado por The Beach Boys y The Beatles . Dijo que estaba interesado en colaborar con Tame Impala y King Krule y que grabaría parte del álbum en Bora Bora . [56] [57]
El 10 de marzo de 2014, la canción "Hero" estuvo disponible para su descarga gratuita en SoundCloud . [58] La canción es una colaboración con Mick Jones , Paul Simonon y Diplo y es parte de Three Artists de Converse . Serie de una canción. [59]
En abril de 2014, Ocean declaró que su segundo álbum estaba casi terminado.
En septiembre de 2014, el éxito de la crítica y los premios musicales permitieron una nueva gestión y representación de Ocean. Ocean firmó con Mark Gilespie de Three Six Zero Entertainment. [60]
En junio, Billboard informó que el cantante estaba trabajando con una serie de artistas como Happy Perez (con quien trabajó en Nostalgia, ULTRA ), Charlie Gambetta y Kevin Ristro , mientras que también se dijo que los productores Hit-Boy , Rodney Jerkins y Danger Mouse. estar a bordo. [61] [62] El 29 de noviembre de 2014, Ocean lanzó un fragmento de una nueva canción supuestamente de su próxima continuación de Channel Orange llamada "Memrise" en su página oficial de Tumblr . The Guardian describió la canción como: "... una canción que afirma que a pesar de haber cambiado de sello y de dirección, ha mantenido tanto su experimentación como su sentido de melancolía en los años transcurridos". [63] El 6 de abril de 2015, Ocean anunció que su seguimiento de Channel Orange se lanzaría en julio. Finalmente, el álbum no se lanzó en julio y no se dio ninguna explicación por su retraso. Se rumoreaba que la publicación se llamaría Boys Don't Cry , y estaba previsto que el álbum incluyera el mencionado "Memrise". [64] [65] [66] En febrero de 2016, Ocean apareció en el álbum de Kanye West The Life of Pablo en la canción " Wolves " junto con Vic Mensa y Sia . [67] Un mes después, la canción fue reeditada por West, y la parte de Ocean fue separada y incluida en la lista de canciones como su propia canción titulada " Frank's Track ". [68]
En julio de 2016, insinuó un posible segundo álbum con una imagen en su sitio web que apuntaba a una fecha de lanzamiento en julio. [69] La imagen muestra una tarjeta de biblioteca etiquetada Boys Don't Cry con numerosos sellos, lo que implica varias fechas de vencimiento. [69] Las fechas comienzan con el 2 de julio de 2015 y concluyen con julio de 2016. El hermano de Ocean, Ryan Breaux, sugirió además esta publicación con una leyenda de Instagram de la misma foto de la tarjeta de la biblioteca que decía "LOS NIÑOS NO LLORAN #JULIO2016". [69]
Para el 1 de agosto de 2016, aproximadamente a las 3 am, una transmisión en vivo interminable filmada con iluminación negativa en lo que supuestamente es un almacén de Brooklyn, [70] patrocinada por Apple Music comenzó a aparecer en boysdontcry.co que parecía mostrar a Ocean trabajando en madera y tocando esporádicamente. instrumentales en bucle. Más tarde quedó claro que estos instrumentales eran de su próximo álbum visual Endless ; Se estima que la versión completa tiene una duración de 140 horas. [71] Ese mismo día, muchos medios de comunicación informaron que el 5 de agosto de 2016 podría ser la fecha de estreno de Boys Don't Cry . [72] [73] Esa fecha también resultó ser inexacta, aunque en una sesión de Reddit AMA, su colaborador Malay dijo que Ocean es un perfeccionista, que modifica cosas constantemente y que su arte no se puede apresurar. [74]
Los días 18 y 19 de agosto de 2016 la transmisión en vivo estuvo acompañada de música y a medianoche se dirigió un enlace de Apple Music a un proyecto llamado Endless . [75] Endless sería el último álbum de Ocean con Def Jam Recordings en cumplir su contrato con el sello discográfico. Antes del lanzamiento del álbum visual en Apple Music , Ocean ya había comenzado a hacer esfuerzos para separarse de Def Jam, quien fichó al artista en 2009. Describe sus negociaciones con el sello como una "partida de ajedrez de siete años", al tiempo que añade que Había reemplazado a muchos de sus representantes (incluidos su abogado y su manager ) durante el proceso, además de tener que recomprar todas sus grabaciones maestras que anteriormente pertenecían a Def Jam . [76]
A la medianoche, hora del Pacífico, del 20 de agosto de 2016, se subió un vídeo musical de una canción titulada " Nikes " a la página Ocean's Connect en Apple Music y luego a su propio sitio web. [77] También el 20 de agosto, Ocean anunció tiendas emergentes en Los Ángeles, Nueva York, Chicago y Londres para su revista Boys Don't Cry , y lanzó su segundo álbum de estudio Blonde con gran éxito. Blonde debutó en el número uno en varios países, incluidos Estados Unidos y Reino Unido, y registró ventas de 232.000 copias (275.000 con unidades equivalentes a álbumes) en su primera semana. En lugar de realizar una típica gira promocional tocando en festivales de radio y apareciendo en programas de televisión, Ocean pasó un mes después del lanzamiento de Blonde , viajando a países como China, Japón y Francia. También decidió no presentar a Blonde para su consideración en los premios Grammy , afirmando que "esa institución ciertamente tiene una importancia nostálgica; simplemente no parece representar muy bien a las personas que vienen de donde yo vengo y mantienen lo que yo tengo". abajo." [78] Time lo clasificó como el mejor álbum de 2016 en su lista de fin de año. [79] Forbes estimó que Blonde le ganó a Ocean casi un millón en ganancias después de una semana de disponibilidad, atribuyéndolo a que lanzó el álbum de forma independiente y como un lanzamiento exclusivo limitado en iTunes y Apple Music. [80] El 9 de julio de 2018, Blonde fue certificado platino por la RIAA. [81]
El 21 de febrero de 2017, el DJ y productor escocés Calvin Harris anunció su sencillo " Slide ", en el que aparecían Ocean y el trío de hip-hop Migos . El sencillo fue lanzado dos días después y pertenece al quinto álbum de estudio de Harris, Funk Wav Bounces Vol. 1 . A Ocean y Migos se les atribuyen las voces destacadas y a los miembros de Ocean y Migos, Quavo y Offset , se les atribuye la composición de las canciones, mientras que la producción está a cargo de Harris. El otro miembro de Migos, Takeoff, no está en la canción. La canción fue lanzada el 23 de febrero de 2017 y apareció en el primer episodio del programa de radio Ocean's Beats 1 , Blonded Radio . También es la primera colaboración grabada de Ocean desde que dejó Def Jam, y Ocean figura en las notas como "que aparece como cortesía de Frank Ocean". [82] [83] [84] La canción obtuvo la certificación doble platino de la Recording Industry Association of America y se convirtió en el primer sencillo entre los diez primeros de Ocean en la lista Billboard Mainstream Top 40 , alcanzando el puesto número 9. El 10 de marzo, En 2017, Ocean lanzó un nuevo sencillo " Chanel " en el segundo episodio de Blonded Radio , además de reproducir una versión alternativa con el rapero estadounidense ASAP Rocky . La canción fue su primer esfuerzo en solitario lanzado después de Blonde and Endless en 2016. [85] En episodios posteriores de Blonded Radio en abril, Ocean estrenó " Biking " con Jay-Z y Tyler, the Creator , también "Lens". como una versión alternativa con Travis Scott y un remix de la canción de Endless "Slide On Me" con Young Thug . El 15 de mayo, Ocean apareció en " Raf " de ASAP Mob , estrenado en Blonded junto con una versión en solitario de "Biking". El 28 de agosto, Ocean lanzó otro sencillo, " Provider ", en Blonded Radio .
En octubre de 2017, Ocean publicó un ensayo fotográfico titulado "New 17" para la revista británica iD . En el ensayo, Ocean dijo: "Si te gustó el dos mil diecisiete, entonces te encantará el dos mil dieciocho". En noviembre de 2017, Ocean insinuó a través de Tumblr que su quinto proyecto estaba completo. [86] Sin embargo, se desconoce cuándo o si se publicará. La voz de Ocean aparece en el videojuego Grand Theft Auto V , mientras se interpreta a sí mismo presentando una estación de radio dentro del juego llamada Blonded Los Santos 97.8 FM. [87] También prestó las canciones "Provider", " Ivy ", "Crack Rock", " Chanel ", "Nights" y "Pretty Sweet" para el juego, y canta los jingles de la estación de radio.
El 14 de febrero de 2018, Ocean lanzó " Moon River ", una versión de la canción interpretada por Audrey Hepburn en la película de 1961, Breakfast at Tiffany's . En mayo de 2018, Ocean apareció en las canciones "Brotha Man" y "Purity" del tercer álbum de estudio de ASAP Rocky, Testing . En agosto de 2018, Ocean apareció en la canción " Carousel " del tercer álbum de estudio de Travis Scott, Astroworld , que se lanzó el mismo día. En septiembre de 2018, se informó que Ocean tomó acciones legales contra Scott mediante una carta de cese y desistimiento. [88] Ocean confirmó más tarde a través de una publicación de Tumblr que la disputa se trataba de cuestiones sociales, no de música, y que desde entonces se había resuelto entre los dos artistas. [89] El 6 de noviembre de 2018, se transmitieron tres especiales de mitad de período de Blonded Radio a lo largo del día, en concordancia con las elecciones de mitad de período que se llevaron a cabo en los EE. UU., así como el lanzamiento de nueva mercancía entregada a aquellos con prueba de haber votado por Gratis en Houston, Atlanta, Miami y Dallas. [90] Los programas en sí no incluyeron ninguna canción nueva de Ocean, pero sí varias discusiones políticas, incluida una discusión sobre que Ocean es un hombre negro "abiertamente queer" en la música rap contemporánea. [91]
El 5 de febrero de 2019, la cuenta de Tumblr de Ocean fue pirateada, lo que dio pistas sobre más material de Ocean. [92] Desde entonces, las publicaciones han sido eliminadas. El 19 de octubre de 2019, Ocean lanzó una nueva canción titulada " DHL " [93] en su programa de radio Beats 1 Blonded Radio y anunció sencillos de vinilo de 7 pulgadas de dos nuevas canciones en su sitio web titulados "Dear April" y "Cayendo". [94] originalmente disponible solo como singles físicos con remezclas de la cara B de Justice y Sango , respectivamente. [95] El 1 de noviembre de 2019, Ocean siguió a "DHL" con una nueva canción titulada " In My Room ", que se estrenó en Blonded Radio , [96] y poco después, el 3 de noviembre, publicó en línea otro sencillo en vinilo de un nuevo. canción titulada " Little Demon " [97] que presenta un remix de la cara B de Arca . [98] Sin embargo, el 25 de febrero de 2020, Ocean anunció que reemplazará "Little Demon" con una canción inédita que se lanzaría el 28 de febrero de 2020. [99] El vinilo de "Little Demon" fue cancelado y se reembolsaron los reembolsos. proporcionó. [100]
Ocean encabezaría Coachella en octubre de 2020. [101] [102] Debido a la pandemia de COVID-19 , el festival se pospuso inicialmente hasta el 9 y 11 de octubre y del 16 al 18 de octubre, [102] pero en junio, el condado de Riverside Los funcionarios de salud pública lo anunciaron y Stagecoach fue cancelado por completo. [103] En agosto de 2021, el cofundador de Coachella, Paul Tollett, confirmó que Ocean encabezará el festival en 2023. [104] Desde el 25 de marzo de 2020, el sitio web de Ocean comenzó a enviar los sencillos de vinilo de " Dear April " y " Cayendo ", como así como "In My Room", lanzado anteriormente, aunque muchos informaron más tarde que tuvieron problemas para recibir pedidos de vinilos o recibir reembolsos por pedidos cancelados. Los remixes de las dos pistas habían sido objeto de burlas previamente durante su DJ set nocturno de club PrEP+. Los problemas de vinilo y la exclusividad alentaron a los oyentes a filtrar estas dos canciones en sitios como Twitter y SoundCloud , [105] y las dos canciones se lanzaron oficialmente digitalmente el 3 de abril. [106]
El 8 de agosto de 2021, Frank Ocean reveló oficialmente su primer proyecto de moda, "Homer", anunciado inicialmente por el cantante en una entrevista del Financial Times. [107] En una sesión de preguntas y respuestas enviada en el comunicado de prensa, Homer fue simplemente declarado como "una empresa de lujo estadounidense independiente fundada por Frank Ocean". En una historia de Instagram, Frank escribió: "Este proyecto ha mantenido mi mente en movimiento y mi imaginación girando a lo largo de todo el proceso. (...) Mi esperanza es hacer cosas que duren, que sean difíciles de destruir, verlo en piedra. ( ...) Son 3 años de desarrollo y hay muchas cosas que estoy emocionado de compartir con todos ustedes, extraños. La empresa de joyería, que ya ha colaborado con Prada , [108] cita su inspiración en "obsesiones infantiles" y "el patrimonio como una fantasía".
El 25 de diciembre de 2021, Ocean lanzó una nueva canción sin título de 9 minutos en su programa de radio Beats 1, Blonded Radio, con la contribución musical de Cory Henry . [109] En junio de 2022, se anunció que Ocean estaba en conversaciones para dirigir su primer largometraje, con A24 como productor. [110] En octubre, Ocean reveló Homer Radio , una transmisión semanal de Apple Music 1 descrita como una ventana de lo que suena en su oficina fuera de horario. [111]
El 10 de enero de 2023, Coachella anunció que Ocean encabezaría el festival los días 16 y 23 de abril, sus primeras presentaciones en vivo desde 2017. Ocean comenzó su presentación casi una hora después de la hora de inicio programada el 16 de abril y se vio obligado a terminar el espectáculo temprano. debido a las restricciones del toque de queda local. [112] [113] La actuación fue ampliamente criticada tanto por los fanáticos como por los críticos musicales, especialmente por no ser transmitida en vivo en YouTube, como la mayoría de las otras presentaciones del festival. No se permitieron fotógrafos profesionales en la audiencia y no había productos disponibles para los fanáticos. [114] [115] [116] El esfuerzo que Ocean puso en su actuación fue considerado mediocre por muchos y decepcionante para un artista que no había tocado música en vivo en seis años. [117] Continuaría cancelando su aparición en el segundo fin de semana del festival, citando una lesión en la pierna. [118]
La música de Ocean ha sido caracterizada por los compositores como de estilo idiosincrásico. [119] [120] [121] Su música generalmente incluye el teclado electrónico , a menudo interpretado por el propio Ocean, [119] y está respaldado por una sección rítmica tenue en la producción. [122] Sus composiciones son a menudo de medio tiempo , presentan melodías poco convencionales, [119] [122] y ocasionalmente tienen una estructura de canción experimental . [121] [122] En comentarios críticos, se le ha caracterizado como un " artista de R&B de vanguardia ", [123] y un " cantante de soul de vanguardia ". [124] Steven Hyden lo llamó "un baladista introspectivo del alma psicológica ". [125]
En la composición de Ocean, Jon Pareles de The New York Times observa "ecos abiertos de compositores de R&B innovadores y autoguiados como Prince , Stevie Wonder , Marvin Gaye , Maxwell , Erykah Badu y particularmente R. Kelly y su forma de escribir melodías que oscilan entre habla y canto, asimétricos y sincopados." [122] Jody Rosen de Rolling Stone lo llama un cantante de antorcha debido a "su sentimiento por la tragedia romántica, que se despliega en baladas de ebullición lenta". [126] Chris Richards del Washington Post ha descrito la presencia de Ocean en el escenario durante los shows en vivo como "discreta". [127] [128] [129] Si bien la nostalgia, ULTRA presentó música original de Ocean y pistas basadas en melodías muestreadas , [130] Channel Orange mostró a Ocean como el compositor musical principal, sobre el cual el periodista musical Robert Christgau opina, "cuando está El único compositor, Ocean, se resiste a hacer alarde de sí mismo: se resiste al gancho , al tempo inteligente, al falsete trascendente en sí mismo. [131]
Las letras de Ocean tratan temas de amor, anhelo, recelo [122] y nostalgia. [132] Su sencillo debut " Novacane " yuxtapone el entumecimiento y la artificialidad de una relación sexual con la de la radio convencional, [122] mientras que "Voodoo" fusiona temas de espiritualidad y sexualidad, [133] y es una versión excéntrica de ese tema. común en el R&B. [134] La última canción fue lanzada por Ocean en su cuenta de Tumblr y hace referencia tanto al espiritual tradicional " Él tiene el mundo entero en sus manos " como a la anatomía femenina en su coro: "ella tiene el mundo entero en su fruta jugosa / él tiene todo el mundo en sus pantalones / envolvió a todo el mundo en una alianza de boda / luego puso todo el mundo en sus manos / ella tiene todo el mundo en sus manos / él tiene todo el mundo en sus manos ". [134] [135] Según Corbon Goble de Stereogum , los "estados de ánimo" líricos de "Voodoo" son indicativos de las "tendencias líricas depresivas y a veces sombrías" de Ocean, [136] mientras que la escritora de MTV News Tirhakah Love, tales canciones se encuentran entre las de Ocean. más distintivos por cómo transfiguran el significado detrás de la memoria a corto y largo plazo, e "interrumpen el flujo del tiempo lineal al impulsarnos a sumergirnos profundamente en nuestros propios recuerdos y sentir algo indeleblemente real". [137] Ciertas canciones en Channel Orange aluden a la experiencia de Ocean con el amor no correspondido . [119]
Los críticos musicales le han dado crédito a Ocean por ser pionero en el R&B alternativo , al abordar la música R&B de manera diferente a sus contemporáneos con un estilo idiosincrásico. [119] [120] Tanto Insider como The Wall Street Journal consideraron a Ocean como el artista más dominante de la década de 2010. [138] [139] Fue incluido en la edición de 2013 de la lista Time de las 100 personas más influyentes del mundo [140] y en la edición de 2017 de Forbes 30 Under 30 . [141]
Andy Kellman de Toda la música escribió,
Frank Ocean ha sido una de las figuras más fascinantes de la música contemporánea desde su llegada a principios de la década de 2010. Un cantante y compositor cuya producción ingeniosa ha desafiado la clasificación rígida como R&B, sin embargo, ha impulsado ese género con narrativas aparentemente improvisadas pero imaginativamente detalladas en las que ha alternado entre un romántico anhelante y un fanfarrón tranquilo. [142]
El crítico cultural Nelson George afirma que, junto con Miguel , Ocean ha "marcado un terreno donde no está compitiendo con esos grupos de éxito [R&B comercial]" y está "cultivando un sonido que equilibra las preocupaciones adultas con un sentido de juventud". hombres que intentan comprender sus propios deseos (una descripción adecuada de Ocean, en particular)". [143] Escribiendo para Insider , Callie Ahlgrim dijo que Ocean "cambió nuestra comprensión de la música moderna", y que analiza temas como la juventud, la inocencia, el amor perdido, la soledad, el deseo y la mortalidad en su música de una manera que "se siente". fresco y extraordinario [y] hace que la introspectiva suene universal y trascendente [por lo que] es uno de los artistas definitorios de nuestro tiempo". [139] Jacob Shamsian de Business Insider dijo que Ocean "no es sólo uno de los artistas más importantes del pop, es uno de los artistas más importantes de toda la música". [144] En un artículo de GQ titulado "Por qué Frank Ocean es un ícono musical", Jon Savage describió a Ocean como un "artista contemporáneo consumado en todos los sentidos que está inmerso en nuevas posibilidades sonoras, uno que está profundamente comprometido con la exploración artística en la forma más sentido profundo." Savage elogió a Ocean por llevar el R&B a un "nuevo nivel [mediante] la construcción de imágenes sonoras sorprendentes que se ajustan a sus letras". [145] Pitchfork consideraba a Ocean como un "maestro de la composición confesional, ganándose un estatus de ícono de culto con su personalidad enigmática y su enfoque idiosincrásico del pop". [146] En 2023, Rolling Stone clasificó a Ocean en el puesto 190 en su lista de los 200 mejores cantantes de todos los tiempos. [147]
El 20 de agosto de 2016, Ocean lanzó una revista de 360 páginas, Boys Don't Cry , junto con su segundo álbum Blonde . [148] La publicación sobre moda y automóviles contiene proyectos fotográficos de Wolfgang Tillmans , Viviane Sassen , Tyrone Lebon, Ren Hang , Harley Weir, Michael Mayren y el propio Ocean. [149] Cuatro meses después, la revista británica Print publicó otro trabajo fotográfico de Frank Ocean. [150]
El 1 de mayo de 2017, Ocean asistió a la Met Gala anual como fotógrafo especial de Vogue . [151] El 23 de octubre de 2017, realizó dos portadas y un ensayo visual para la revista de moda británica, iD . [152]
El hermano menor de Ocean, Ryan Breaux, murió en un accidente automovilístico el 2 de agosto de 2020, a la edad de 18 años. [153]
Ocean escribió una carta abierta , inicialmente destinada a las notas del Canal Orange , que abordaba de forma preventiva las especulaciones sobre su atracción en el pasado por otro hombre. [154] En cambio, el 4 de julio de 2012, publicó la carta abierta en su blog de Tumblr [155] [14] relatando sentimientos no correspondidos que tuvo por otro joven cuando tenía 19 años, citándolo como su primer amor verdadero. [155] Utilizó el blog para agradecer al hombre por su influencia, y también agradeció a su madre y a otros amigos, diciendo: "No sé qué pasa ahora, y está bien. No tengo ningún secreto que deba guardar". más... me siento como un hombre libre." [156] Numerosas celebridades expresaron públicamente su apoyo a Ocean después de su anuncio, incluidas Beyoncé y Jay-Z . [157] [158] Los miembros de la industria del hip hop generalmente respondieron positivamente al anuncio. [159] Tyler, the Creator y otros miembros de OFWGKTA tuitearon su apoyo a Ocean. [160] Russell Simmons escribió un artículo de felicitación en Global Grind en el que decía: "Hoy es un gran día para el hip-hop. Es un día que definirá quiénes somos realmente. ¿Qué tan compasivos seremos? ¿Qué tan amorosos podemos ser? ¿Cuán inclusivos somos? [...] Su decisión de hacer pública su orientación sexual da esperanza y luz a tantos jóvenes que aún viven con miedo". [161] Cuando se le preguntó si se considera bisexual en una entrevista de 2012, Ocean declaró: "Respetuosamente diré que la vida es dinámica y viene acompañada de experiencias dinámicas, y el mismo sentimiento que tengo hacia los géneros musicales, lo tengo hacia un montón de etiquetas, cajas y mierda". [162]
En junio de 2016, tras el tiroteo en un club nocturno de Orlando en el que murieron 49 personas, Ocean publicó un ensayo expresando su tristeza y frustración. [163] Mencionó que su primera experiencia con la homofobia y la transfobia fue con su padre cuando tenía seis años, y relató cuántas personas transmiten sus odiosos valores a la siguiente generación y envían a miles de personas por caminos suicidas. [163] En 2017, el padre de Ocean posteriormente lo demandó por difamación y solicitó 14,5 millones de dólares. [164] El 17 de octubre de 2017, después de una audiencia en la que Ocean y sus dos padres subieron al estrado, el juez que presidía falló a favor de Ocean, afirmando que su padre no había proporcionado pruebas suficientes de difamación. [165]
En una entrevista de 2011, Ocean declaró que había intentado cambiar su nombre a Christopher Francis Ocean a través de un sitio web legal en su cumpleaños número 23. [19] Según se informa, el cambio se inspiró en parte en la película de 1960 Ocean's 11 . [26] En marzo de 2014, se informó que estaba cambiando legalmente su nombre a Frank Ocean. [166] En noviembre de 2014, se reveló que el cambio de nombre no había sido legalizado debido a múltiples infracciones por exceso de velocidad. [167] Finalmente fue legalizado el 23 de abril de 2015. [2]
En 2019, Ocean alentó a los fanáticos británicos a votar por el Partido Laborista en las elecciones generales del Reino Unido de 2019 , a través de una historia de Instagram. [168]
Ocean ha expresado su solidaridad con el pueblo de la Franja de Gaza durante la actual guerra entre Israel y Hamas . Firmó una carta abierta de artistas de octubre de 2023 instando al presidente Joe Biden a pedir un alto el fuego inmediato en Gaza. [169]
Ocean sampleó " Hotel California " de 1977 de The Eagles en su tema "American Wedding", que apareció en su mixtape debut Nostalgia, Ultra . Ocean no ocultó el hecho de que "amaba a Don Henley ... los Eagles... y la impecable forma de tocar la guitarra de Joe Walsh". [170] Aunque la presentación de la pista generó controversia, finalmente nunca fue lanzada comercialmente y no se produjo ninguna acción legal. [171] Se observó que Ocean no ganó dinero con la pista, y el propio artista afirmó que estaba "rindiendo homenaje" a Don Henley de The Eagles con el lanzamiento. "No gané ni un centavo con esa canción. La lancé gratis. En todo caso, le rindo homenaje". [172]
El 27 de enero de 2013, en el estacionamiento de un estudio de grabación de Los Ángeles, se produjo un altercado entre Frank Ocean y Chris Brown . Un informe de incidente indicó que Brown le lanzó un puñetazo a Ocean, después de que Ocean acusara a Brown de haber tomado su plaza de estacionamiento designada. [173] El primo de Ocean afirmó que también fue atacado por un miembro del séquito de Brown durante el incidente. [174] Se retiraron los cargos y Ocean declaró a través de Tumblr que estaba eligiendo "Cordura. Sin cargos penales. Sin demanda civil". [175]
En marzo de 2014, Ocean iba a interpretar una versión de la canción " Pure Imagination " en un comercial de Chipotle Mexican Grill que debía promover la agricultura responsable. Después de una revisión del guión gráfico final, el equipo legal de Ocean envió una carta a Chipotle, explicando que se sentía obligado a retirarse del acuerdo, señalando que "Cuando se le pidió a Frank que participara en este proyecto, los representantes de Chipotle le dijeron que el objetivo de la campaña era promover la agricultura responsable. No había ninguna referencia o logotipo de Chipotle en la presentación inicial, y Chipotle le dijo a Frank que era un elemento intencional de la campaña". [176] Ocean cumplió efectivamente el acuerdo pagando a Chipotle mediante cheque de caja la suma de 212.500,00 dólares. [177] El comercial, titulado "The Scarecrow", fue lanzado posteriormente con Fiona Apple interpretando la canción. [178]
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