Ludwig van Beethoven [n 1] (bautizado el 17 de diciembre de 1770 - el 26 de marzo de 1827) fue un compositor y pianista alemán. Es una de las figuras más veneradas en la historia de la música occidental; sus obras se encuentran entre las más interpretadas del repertorio de música clásica y abarcan la transición del período clásico a la era romántica en la música clásica. La carrera de Beethoven se ha dividido convencionalmente en períodos temprano, medio y tardío. Se suele considerar que su período inicial, durante el cual forjó su oficio, duró hasta 1802. Desde 1802 hasta alrededor de 1812, su período intermedio mostró un desarrollo individual a partir de los estilos de Joseph Haydn y Wolfgang Amadeus Mozart , y a veces se caracteriza como heroico. . Durante este tiempo, comenzó a quedarse cada vez más sordo . En su último período, de 1812 a 1827, amplió sus innovaciones en la forma y expresión musical.
Nacido en Bonn , Beethoven mostró su talento musical desde muy joven. Al principio recibió clases intensivas de su padre, Johann van Beethoven , y más tarde de Christian Gottlob Neefe . Bajo la tutela de Neefe en 1783, publicó su primer trabajo, un conjunto de variaciones para teclado. Encontró alivio de una vida hogareña disfuncional con la familia de Helene von Breuning , cuyos hijos amaba, trababa amistad y enseñaba piano. A los 21 años se trasladó a Viena , que posteriormente se convirtió en su base, y estudió composición con Haydn. Beethoven se ganó entonces una reputación como pianista virtuoso y pronto fue patrocinado por Karl Alois, príncipe Lichnowsky, para sus composiciones, lo que dio lugar a sus tres tríos para piano Opus 1 (las primeras obras a las que asignó un número de opus ) en 1795.
Su primera obra orquestal importante, la Primera Sinfonía , se estrenó en 1800, y su primer conjunto de cuartetos de cuerda se publicó en 1801. A pesar de que su audición se deterioró durante este período, continuó dirigiendo, estrenando su Tercera y Quinta Sinfonías en 1804 y 1808. respectivamente. Su Concierto para violín apareció en 1806. Su último concierto para piano (n.º 5, op. 73, conocido como El Emperador ), dedicado a su frecuente mecenas, el archiduque Rodolfo de Austria , se estrenó en 1811, sin Beethoven como solista. Estaba casi completamente sordo en 1814 y luego dejó de actuar y aparecer en público. Describió sus problemas de salud y su vida personal insatisfecha en dos cartas, su Testamento de Heiligenstadt (1802) a sus hermanos y su carta de amor no enviada a una " amada inmortal " desconocida (1812).
Después de 1810, cada vez menos involucrado socialmente, Beethoven compuso muchas de sus obras más admiradas, incluidas sinfonías posteriores, música de cámara madura y las últimas sonatas para piano . Su única ópera, Fidelio , estrenada en 1805, fue revisada hasta su versión final en 1814. Compuso Missa solemnis entre 1819 y 1823 y su última Sinfonía, la n.º 9 , uno de los primeros ejemplos de sinfonía coral , entre 1822 y 1824. Escritos en sus últimos años, sus últimos cuartetos de cuerda , incluido el Grosse Fuge , de 1825-1826, se encuentran entre sus logros finales. Tras varios meses de enfermedad, que le dejaron postrado en cama, murió en 1827 .
Beethoven era nieto de Ludwig van Beethoven , [n 2] un músico de la ciudad de Malinas en el ducado austríaco de Brabante en lo que hoy es la región flamenca de Bélgica , que se mudó a Bonn a la edad de 21 años . [2] [ 3] Ludwig trabajó como bajista en la corte de Clemens August , arzobispo elector de Colonia , y finalmente ascendió hasta convertirse, en 1761, en Kapellmeister (director musical) y, por tanto, en un músico destacado en Bonn. El retrato que se encargó hacia el final de su vida permaneció expuesto en las habitaciones de su nieto como talismán de su herencia musical. [4] Ludwig tuvo dos hijos, el menor de los cuales, Johann , trabajó como tenor en el mismo establecimiento musical y dio lecciones de teclado y violín para complementar sus ingresos. [2]
Johann se casó con María Magdalena Keverich en 1767; era hija de Heinrich Keverich (1701-1751), quien fue jefe de cocina en la corte de Johann IX Philipp von Walderdorff , arzobispo de Trier . [5] Beethoven nació de este matrimonio en Bonn, en lo que hoy es la Casa Museo Beethoven , Bonngasse 20. [6] No existe ningún registro auténtico de la fecha de su nacimiento; pero se conserva el registro de su bautismo , en la Parroquia Católica de San Remigio el 17 de diciembre de 1770, y la costumbre en la región en aquella época era realizar el bautismo dentro de las 24 horas siguientes al nacimiento. Existe consenso (con el que estuvo de acuerdo el propio Beethoven) en que su fecha de nacimiento fue el 16 de diciembre, pero no hay prueba documental de ello. [7]
De los siete hijos de Johann van Beethoven, sólo Ludwig, el segundo, y dos hermanos menores sobrevivieron a la infancia. Kaspar Anton Karl (generalmente conocido como Karl) nació el 8 de abril de 1774, y Nikolaus Johann , conocido generalmente como Johann, el más joven, nació el 2 de octubre de 1776. [8]
El primer profesor de música de Beethoven fue su padre. Más tarde tuvo otros maestros locales, incluido el organista de la corte Gilles van den Eeden (m. 1782), Tobias Friedrich Pfeiffer, un amigo de la familia, que le enseñó a tocar el teclado, Franz Rovantini, un pariente que le enseñó a tocar el violín y la viola , [ 2] y el concertino de la corte Franz Anton Ries , quien instruyó a Beethoven a tocar el violín. [9] Su matrícula comenzó en su quinto año. El régimen fue duro e intensivo, y a menudo lo hizo llorar. Con la participación de Pfeiffer, que padecía insomnio , se celebraron sesiones nocturnas irregulares con el joven Beethoven arrastrado desde su cama hasta el teclado. [10] El talento musical de Beethoven se hizo evidente a una edad temprana. Consciente de los éxitos de Leopold Mozart en este ámbito con su hijo Wolfgang y su hija Nannerl , Johann intentó promocionar a su hijo como un niño prodigio , afirmando que Beethoven tenía seis años (tenía siete) en los carteles de su primera actuación pública en marzo de 1778. [11 ]
En 1780 o 1781, Beethoven comenzó sus estudios con su maestro más importante en Bonn, Christian Gottlob Neefe . [12] Neefe le enseñó composición; En marzo de 1783 apareció la primera obra publicada de Beethoven, un conjunto de variaciones para teclado ( WoO 63). [8] [n 3] Beethoven pronto comenzó a trabajar con Neefe como organista asistente, al principio sin remuneración (1782), y luego como empleado remunerado (1784) de la capilla de la corte. [14] Sus tres primeras sonatas para piano , WoO 47, a veces conocidas como Kurfürst (Elector) por su dedicación al elector Maximilian Friedrich , se publicaron en 1783. [15] Ese mismo año, apareció en la revista Magazin la primera referencia impresa a Beethoven. der Musik – "Louis van Beethoven [sic]... un niño de 11 años y un talento muy prometedor. Toca el piano con mucha habilidad y potencia, lee muy bien a primera vista... la pieza principal que toca es Das wohltemperierte Klavier de Sebastian Bach , que el señor Neefe pone en sus manos". [2] El sucesor de Maximilian Friedrich como elector de Bonn fue Maximilian Franz . Brindó cierto apoyo a Beethoven, nombrándolo organista de la corte y ayudándolo financieramente con el traslado de Beethoven a Viena en 1792. [5] [16]
Durante esta época, Beethoven conoció a varias personas que llegaron a ser importantes en su vida. Desarrolló una estrecha relación con la familia de clase alta von Breuning y dio lecciones de piano a algunos de los niños. La viuda Helene von Breuning se convirtió en la "segunda madre" de Beethoven, le enseñó modales más refinados y alimentó su pasión por la literatura y la poesía. La calidez y la cercanía de la familia von Breuning ofrecieron al joven Beethoven un retiro de su infeliz vida hogareña, dominada por el declive de su padre debido al alcoholismo. Beethoven también conoció a Franz Wegeler , un joven estudiante de medicina, con quien se convirtió en amigo de toda la vida y se casó con una de las hijas de von Breuning. Otro frecuentador de los von Breuning fue el conde Ferdinand von Waldstein , quien se convirtió en amigo y apoyo financiero de Beethoven durante este período. [17] [18] [19] En 1791, Waldstein encargó la primera obra escénica de Beethoven, el ballet Musik zu einem Ritterballett (WoO 1). [20]
El período de 1785 a 1790 prácticamente no incluye ningún registro de la actividad de Beethoven como compositor. Esto puede atribuirse a la variada respuesta que atrajeron sus publicaciones iniciales y también a los problemas actuales en su familia. [21] Mientras pasaba por Augsburgo , Beethoven visitó a la compositora Anna von Schaden y a su marido, quienes le dieron dinero para regresar a Bonn y estar con su madre enferma. [22] La madre de Beethoven murió en julio de 1787, poco después de su regreso de Viena, donde permaneció unas dos semanas y posiblemente conoció a Mozart. [17] En 1789, debido a su alcoholismo crónico, el padre de Beethoven se vio obligado a retirarse del servicio de la corte y se ordenó que la mitad de la pensión de su padre se pagara directamente a Ludwig para el sustento de la familia. [23] Ludwig contribuyó aún más a los ingresos de la familia enseñando (a lo que Wegeler dijo que tenía "una aversión extraordinaria" [24] ) y tocando la viola en la orquesta de la corte. Esto lo familiarizó con una variedad de óperas, incluidas obras de Mozart, Gluck y Paisiello . [25] Allí también se hizo amigo de Anton Reicha , un compositor, flautista y violinista de aproximadamente su edad que era sobrino del director de orquesta de la corte, Josef Reicha . [26]
De 1790 a 1792, Beethoven compuso varias obras, ninguna de las cuales fue publicada en ese momento; mostraron una variedad y madurez crecientes. Los musicólogos han identificado un tema similar a los de su Tercera Sinfonía en un conjunto de variaciones escritas en 1791. [27] Quizás fue por recomendación de Neefe que Beethoven recibió sus primeros encargos; la Sociedad Literaria de Bonn encargó una cantata para conmemorar la reciente muerte de José II (WoO 87), y otra cantata, para celebrar el posterior ascenso de Leopoldo II como Emperador del Sacro Imperio Romano Germánico (WoO 88), puede haber sido encargada por el Elector . [28] Estas dos Cantatas del Emperador no se interpretaron durante la vida de Beethoven y se perdieron hasta la década de 1880, cuando Johannes Brahms las llamó "Beethoven de principio a fin" y del estilo que marcó la música de Beethoven distinta de la tradición clásica. [29]
Beethoven probablemente conoció a Joseph Haydn por primera vez a finales de 1790, cuando Haydn viajaba a Londres e hizo una breve parada en Bonn alrededor de la época navideña. [30] En julio de 1792, se reencontraron en Bonn durante el viaje de regreso de Haydn de Londres a Viena, cuando Beethoven tocaba en la orquesta de la Redoute en Godesberg . Probablemente en ese momento se hicieron arreglos para que Beethoven estudiara con Haydn. [31] Waldstein escribió a Beethoven antes de su partida: "Vas a Viena en cumplimiento de tus deseos frustrados durante mucho tiempo... Con la ayuda de un trabajo asiduo recibirás el espíritu de Mozart de las manos de Haydn". [17]
Beethoven salió de Bonn hacia Viena en noviembre de 1792 en medio de rumores de que la guerra se extendía desde Francia . Poco después de partir, Beethoven se enteró de que su padre había muerto. [32] [33] Durante los años siguientes, respondió al sentimiento generalizado de que era un sucesor del recientemente fallecido Mozart estudiando la obra de Mozart y escribiendo obras con un claro sabor mozartiano. [34]
Beethoven no se propuso de inmediato establecerse como compositor, sino que se dedicó al estudio y la interpretación. Trabajando bajo la dirección de Haydn, [35] buscó dominar el contrapunto . También estudió violín con Ignaz Schuppanzigh . [36] A principios de este período, también comenzó a recibir instrucción ocasional de Antonio Salieri , principalmente en el estilo de composición vocal italiana; esta relación persistió al menos hasta 1802, y posiblemente hasta 1809. [37]
Con la partida de Haydn a Inglaterra en 1794, el elector esperaba que Beethoven regresara a su casa en Bonn. En cambio, optó por permanecer en Viena, continuando su instrucción en contrapunto con Johann Albrechtsberger y otros profesores. En cualquier caso, en ese momento a su empleador le debió haber parecido claro que Bonn caería en manos de los franceses, como sucedió en octubre de 1794, dejando a Beethoven sin estipendio ni necesidad de regresar. [38] Pero varios nobles vieneses ya habían reconocido su capacidad y le ofrecieron apoyo financiero, entre ellos el príncipe Joseph Franz Lobkowitz , el príncipe Karl Lichnowsky y el barón Gottfried van Swieten . [39]
Con la ayuda de sus conexiones con Haydn y Waldstein, Beethoven comenzó a desarrollar una reputación como intérprete e improvisador en los salones de la nobleza vienesa. [40] Su amigo Nikolaus Simrock comenzó a publicar sus composiciones, comenzando con un conjunto de variaciones para teclado sobre un tema de Dittersdorf (WoO 66). [41] En 1793, se había ganado una reputación en Viena como virtuoso del piano, pero aparentemente retuvo la publicación de sus obras para que su eventual aparición tuviera un mayor impacto. [39]
En 1795, Beethoven hizo su debut público en Viena durante tres días, [42] comenzando con la interpretación de uno de sus propios conciertos para piano el 29 de marzo en el Burgtheater [n 4] y terminando con un concierto de Mozart el 31 de marzo, probablemente el Concierto en re menor , para el que había escrito una cadenza poco después de su llegada a Viena. Para ese año tenía dos conciertos para piano disponibles para interpretar, uno en si bemol mayor que había comenzado a componer antes de mudarse a Viena y en el que había trabajado durante más de una década, y otro en do mayor compuesto en su mayor parte durante 1795. [47 ] Viendo este último como el trabajo más sustancial, decidió designarlo su primer concierto para piano , publicándolo en marzo de 1801 como Opus 15, antes de publicar el primero como Opus 19 en diciembre siguiente. Escribió nuevas cadencias para ambos en 1809. [48]
Poco después de su debut público, Beethoven dispuso la publicación de la primera de sus composiciones a la que asignó un número de opus , los tres tríos con piano, Opus 1 . Estas obras fueron dedicadas a su mecenas, el príncipe Lichnowsky, [43] y fueron un éxito financiero; Las ganancias de Beethoven fueron casi suficientes para cubrir sus gastos de subsistencia durante un año. [49] En 1799, Beethoven participó (y ganó) en un notorio 'duelo' de piano en la casa del barón Raimund Wetzlar (antiguo mecenas de Mozart) contra el virtuoso Joseph Wölfl ; y al año siguiente triunfó de manera similar contra Daniel Steibelt en el salón del conde Moritz von Fries . [50] La octava sonata para piano de Beethoven, Pathétique (Op. 13, publicada en 1799), es descrita por el musicólogo Barry Cooper como "superando a cualquiera de sus composiciones anteriores, en fuerza de carácter, profundidad de emoción, nivel de originalidad e ingenio de manipulación motívica y tonal". [51]
Entre 1798 y 1800, Beethoven compuso sus primeros seis cuartetos de cuerda (Op. 18) (encargados por el príncipe Lobkowitz y dedicados a él), publicados en 1801. También completó su Septeto (Op. 20) en 1799, obra que fue extremadamente popular durante la vida de Beethoven. Con el estreno de su Primera y Segunda Sinfonías en 1800 y 1803, Beethoven pasó a ser considerado uno de los más importantes de una generación de jóvenes compositores que siguieron a Haydn y Mozart. Pero sus melodías, desarrollo musical, uso de modulación y textura y caracterización de la emoción lo diferenciaron de sus influencias y aumentaron el impacto que tuvieron algunas de sus primeras obras cuando se publicaron por primera vez. [52] Para el estreno de su Primera Sinfonía, contrató el Burgtheater el 2 de abril de 1800 y presentó un extenso programa, que incluía obras de Haydn y Mozart, así como su Septeto, la Sinfonía y uno de sus conciertos para piano (el las tres últimas obras, todas ellas inéditas). El concierto, que el Allgemeine musikalische Zeitung calificó como "el concierto más interesante en mucho tiempo", no estuvo exento de dificultades; entre las críticas estuvo que "los intérpretes no se molestaron en prestarle atención al solista". [53] A finales de 1800, Beethoven y su música ya tenían mucha demanda por parte de mecenas y editores. [54]
En mayo de 1799, Beethoven enseñó piano a las hijas de la condesa húngara Anna Brunsvik. Durante este tiempo, se enamoró de su hija menor, Josephine . Entre sus otros alumnos, de 1801 a 1805, fue tutor de Ferdinand Ries , quien se convirtió en compositor y luego escribió sobre sus encuentros. El joven Carl Czerny , que más tarde se convirtió en un renombrado pianista y profesor de música, estudió con Beethoven de 1801 a 1803. A finales de 1801, Beethoven conoció a una joven condesa, Julie Guicciardi , a través de la familia Brunsvik; menciona su amor por Julie en una carta de noviembre de 1801 a un amigo, pero la diferencia de clases impidió cualquier consideración para seguir adelante. Dedicó su Sonata Op. 1802. 27 No. 2 , ahora comúnmente conocida como Sonata Claro de Luna , para ella. [55]
En la primavera de 1801, Beethoven completó un ballet , Las criaturas de Prometeo (op. 43). La obra recibió numerosas interpretaciones en 1801 y 1802 y se apresuró a publicar un arreglo para piano para aprovechar su temprana popularidad. [56] Beethoven completó su Segunda Sinfonía en 1802, destinada a ser interpretada en un concierto que fue cancelado. La sinfonía se estrenó un año después, en un concierto de suscripción en abril de 1803 en el Theatre an der Wien , donde Beethoven había sido nombrado compositor residente. Además de la Segunda Sinfonía, el concierto también contó con la Primera Sinfonía, el Tercer Concierto para piano y el oratorio Cristo en el Monte de los Olivos . Las críticas sobre el concierto fueron variadas, pero fue un éxito financiero; Beethoven pudo cobrar tres veces el costo de una entrada típica para un concierto. [57]
En 1802, el hermano de Beethoven, Kaspar, comenzó a ayudar al compositor en el manejo de sus asuntos, en particular en sus negocios con los editores de música. Además de negociar con éxito pagos más altos por las últimas obras de Beethoven, Kaspar también comenzó a vender varias de las composiciones inéditas anteriores de Beethoven y alentó a su hermano (en contra de la preferencia de Beethoven) a hacer arreglos y transcripciones de sus obras más populares para otros instrumentos y combinaciones. Beethoven decidió acceder a estas solicitudes, ya que no podía impedir que los editores contrataran a otros para realizar arreglos similares de sus obras. [58]
Beethoven le dijo al pianista inglés Charles Neate (en 1815) que su pérdida auditiva comenzó en 1798, durante una acalorada pelea con un cantante. [59] Durante su declive gradual, su audición se vio aún más impedida por una forma grave de tinnitus . [60] Ya en 1801, escribió a Wegeler y a otro amigo, Karl Amenda, describiendo sus síntomas y las dificultades que causaban tanto en el ámbito profesional como social (aunque es probable que algunos de sus amigos cercanos ya estuvieran al tanto de los problemas). . [61] La causa fue probablemente la otosclerosis , posiblemente acompañada de degeneración del nervio auditivo . [62] [n.5]
Siguiendo el consejo de su médico, Beethoven se mudó a la pequeña ciudad austriaca de Heiligenstadt , en las afueras de Viena, de abril a octubre de 1802 en un intento de superar su condición. Allí escribió el documento hoy conocido como Testamento de Heiligenstadt , una carta a sus hermanos que registra sus pensamientos suicidas debido a su creciente sordera y su resolución de seguir viviendo para y a través de su arte. La carta nunca fue enviada y fue descubierta en sus papeles después de su muerte. [65] Las cartas a Wegeler y Amenda no eran tan desesperadas; En ellos, Beethoven comentaba también su continuo éxito profesional y financiero en este período, y su determinación, como se lo expresó a Wegeler, de "agarrar el destino por el cuello; ciertamente no me aplastará por completo". [62] En 1806, Beethoven anotó en uno de sus bocetos musicales: "Que tu sordera ya no sea un secreto, ni siquiera en el arte". [66]
La pérdida auditiva de Beethoven no le impidió componer música, pero hizo que tocar en conciertos, una importante fuente de ingresos en esta etapa de su vida, fuera cada vez más difícil. También contribuyó sustancialmente a su retraimiento social. [62] Czerny comentó que Beethoven todavía podía oír el habla y la música normalmente hasta 1812. [67] Beethoven nunca quedó totalmente sordo; en sus últimos años todavía podía distinguir tonos bajos y sonidos fuertes repentinos. [68]
El regreso de Beethoven a Viena desde Heiligenstadt estuvo marcado por un cambio en el estilo musical, y ahora a menudo se lo designa como el comienzo de su período medio o "heroico", caracterizado por muchas obras originales compuestas a gran escala. [69] Según Czerny, Beethoven dijo: "No estoy satisfecho con el trabajo que he realizado hasta ahora. De ahora en adelante tengo la intención de tomar un nuevo camino". [70] Una de las primeras obras importantes que empleó este nuevo estilo fue la Tercera Sinfonía en mi bemol, op. 55, conocida como la Heroica , escrita en 1803-04. La idea de crear una sinfonía basada en la carrera de Napoleón pudo haber sido sugerida a Beethoven por el general Bernadotte en 1798. [71] Simpatizante del ideal del heroico líder revolucionario, Beethoven originalmente le dio a la sinfonía el título "Bonaparte", pero desilusionado Cuando Napoleón se declaró Emperador en 1804 , borró el nombre de Napoleón de la portada del manuscrito, y la sinfonía se publicó en 1806 con su título actual y el subtítulo "para celebrar la memoria de un gran hombre". [72] La Heroica fue más larga y de mayor alcance que cualquier sinfonía anterior. Cuando se estrenó a principios de 1805 recibió una recepción mixta. Algunos oyentes objetaron su extensión o no les gustó su estructura, mientras que otros la vieron como una obra maestra. [73]
Otras obras del período medio amplían de la misma manera dramática el lenguaje musical que había heredado Beethoven. Los cuartetos de cuerda de Rasumovsky y las sonatas para piano de Waldstein y Appassionata comparten el espíritu heroico de la Tercera Sinfonía. [72] Otras obras de este período incluyen las Sinfonías Cuarta a Octava , el oratorio Cristo en el Monte de los Olivos , la ópera Fidelio y el Concierto para violín . [74] Beethoven fue aclamado en 1810 por el escritor y compositor ETA Hoffmann , en una influyente reseña del Allgemeine musikalische Zeitung , como el más grande de (los que él consideraba) los tres compositores románticos (es decir, por delante de Haydn y Mozart); en la Quinta Sinfonía de Beethoven, su música, escribió Hoffmann, "pone en movimiento terror, miedo, horror, dolor y despierta el anhelo infinito que es la esencia del romanticismo". [75]
Durante este tiempo, los ingresos de Beethoven procedían de la publicación de sus obras, de sus interpretaciones y de sus mecenas, para quienes ofrecía interpretaciones privadas y copias de las obras que encargaban durante un período exclusivo antes de su publicación. Algunos de sus primeros patrocinadores, incluidos Lobkowitz y Lichnowsky, le dieron estipendios anuales además de encargar obras y comprar obras publicadas. [76] Quizás su mecenas aristocrático más importante fue el archiduque Rodolfo de Austria , el hijo menor del emperador Leopoldo II , quien en 1803 o 1804 comenzó a estudiar piano y composición con él. Se hicieron amigos y sus encuentros continuaron hasta 1824. [77] Beethoven dedicó 14 composiciones a Rudolf, incluidas obras tan importantes como el Archiduque Trío op. 97 (1811) y Missa solemnis op. 123 (1823).
Su puesto en el Theatre an der Wien terminó cuando el teatro cambió de dirección a principios de 1804, y se vio obligado a mudarse temporalmente a los suburbios de Viena con su amigo Stephan von Breuning. Esto ralentizó durante un tiempo el trabajo sobre Leonore (el título original de su ópera), su obra más importante hasta la fecha. Fue retrasada nuevamente por la censura austriaca y finalmente estrenada, bajo su título actual de Fidelio , en noviembre de 1805 en casas que estaban casi vacías debido a la ocupación francesa de la ciudad . Además de ser un fracaso financiero, esta versión de Fidelio también fue un fracaso crítico, y Beethoven comenzó a revisarla. [78]
A pesar de este fracaso, Beethoven siguió atrayendo reconocimiento. En 1807, el músico y editor Muzio Clementi consiguió los derechos para publicar sus obras en Inglaterra, y el antiguo mecenas de Haydn, el príncipe Esterházy, encargó la Misa en do , op. 86, por el onomástico de su esposa. Pero no podía contar sólo con ese reconocimiento. Un colosal concierto benéfico que organizó en diciembre de 1808, ampliamente publicitado, incluyó los estrenos de las sinfonías Quinta y Sexta ( Pastoral ) , el Cuarto Concierto para piano , extractos de la Misa en do, la escena y el aria ¡Ah! pérfido Op. 65 y la Fantasía Coral op. 80 . Hubo una gran audiencia (incluidos Czerny y el joven Ignaz Moscheles ), pero no se ensayó lo suficiente, hubo muchas paradas y comienzos, y durante la Fantasía se notó a Beethoven gritando a los músicos "¡mal tocado, mal, otra vez!" Se desconoce el resultado financiero. [79]
En el otoño de 1808, después de haber sido rechazado para un puesto en el Teatro Real, Beethoven recibió una oferta del hermano de Napoleón, Jérôme Bonaparte , entonces rey de Westfalia , para un puesto bien remunerado como maestro de capilla en la corte de Cassel . Para convencerlo de que se quedara en Viena, el archiduque Rodolfo, el príncipe Kinsky y el príncipe Lobkowitz, después de recibir gestiones de los amigos de Beethoven, se comprometieron a pagarle una pensión de 4.000 florines al año. [80] Al final, Rudolf pagó su parte de la pensión en la fecha acordada. [81] Kinsky, inmediatamente llamado al servicio militar, no contribuyó y murió en noviembre de 1812 después de caer de su caballo. [82] [83] La moneda austriaca se desestabilizó y Lobkowitz quebró en 1811, por lo que para beneficiarse del acuerdo, Beethoven finalmente recurrió a la ley, que en 1815 le reportó cierta recompensa. [84]
La inminencia de una guerra que llegaba a Viena se sintió a principios de 1809. En abril, Beethoven terminó de escribir su Concierto para piano n.° 5 en mi bemol mayor, op. 73, [82] que el musicólogo Alfred Einstein ha llamado "la apoteosis del concepto militar" en la música de Beethoven. [85] Rudolf abandonó la capital con la familia imperial a principios de mayo, lo que provocó la sonata para piano de Beethoven Les Adieux (Sonata n.º 26, op. 81a), titulada en realidad por Beethoven en alemán Das Lebewohl (La despedida), cuyo movimiento final , Das Wiedersehen (El regreso), está fechado en el manuscrito con la fecha del regreso de Rudolf el 30 de enero de 1810. [86] Durante el bombardeo francés de Viena en mayo, Beethoven se refugió en el sótano de la casa de su hermano Kaspar. [87] La posterior ocupación de Viena y los trastornos de la vida cultural y de los editores de Beethoven, junto con la mala salud de Beethoven a finales de 1809, explican su producción significativamente reducida durante este período, [88] aunque otras obras notables del año incluyen su Cuarteto de cuerda n.º 10 en mi bemol mayor, op. 74 ( El arpa ) y la Sonata para piano n.° 24 en fa sostenido mayor, op. 78, dedicado a la hermana de Josephine, Therese Brunsvik . [89]
A finales de 1809, Beethoven recibió el encargo de escribir música incidental para la obra de teatro Egmont de Goethe . El resultado (una obertura y nueve entractes y piezas vocales adicionales, Op. 84), que apareció en 1810, encajaba bien con el estilo heroico de Beethoven y éste se interesó por Goethe, poniendo tres de sus poemas en forma de canciones (Op. 83) y aprendiendo sobre él a través de una conocida común, Bettina Brentano (quien también le escribió a Goethe en ese momento sobre Beethoven). Otras obras de este período en una línea similar fueron el Cuarteto de cuerda en fa menor op. 95 , al que Beethoven puso el subtítulo Quartetto serio , y el op. 97 Trío con piano en si bemol mayor conocido, por su dedicación a su mecenas Rodolfo, como el Trío del Archiduque . [90]
En la primavera de 1811, Beethoven enfermó gravemente, con dolores de cabeza y fiebre alta. Su médico Johann Malfatti le recomendó que se curara en el balneario de Teplitz (ahora Teplice en la República Checa ), donde escribió dos oberturas más y conjuntos de música incidental para dramas, esta vez de August von Kotzebue – King Stephen Op. 117 y Las ruinas de Atenas op. 113. Aconsejado nuevamente para visitar Teplitz en 1812, se reunió allí con Goethe, quien escribió: "Su talento me asombró; desafortunadamente es una personalidad completamente indomable, que no se equivoca del todo al considerar que el mundo es detestable, pero seguramente no hacerlo más agradable... por su actitud." Beethoven escribió a sus editores Breitkopf y Härtel : "Goethe se deleita demasiado con el ambiente de la corte, mucho más de lo que corresponde a un poeta". [90] Pero después de su encuentro comenzó a componer para coro y orquesta Meeresstille und glückliche Fahrt (Mar en calma y viaje próspero) de Goethe , op. 112, terminado en 1815. Después de su publicación en 1822 con una dedicatoria al poeta, Beethoven le escribió: "La admiración, el amor y la estima que ya en mi juventud abrigué por el único e inmortal Goethe han persistido". [91]
Mientras Beethoven estaba en Teplitz en 1812, escribió una carta de amor de diez páginas a su " Amada inmortal ", que nunca envió a su destinatario. [92] La identidad del destinatario fue durante mucho tiempo un tema de debate, aunque el musicólogo Maynard Solomon ha demostrado convincentemente que el destinatario debe haber sido Antonie Brentano ; Otras candidatas fueron Julie Guicciardi, Therese Malfatti y Josephine Brunsvik. [93] [n.6]
Beethoven había considerado a todos ellos como posibles almas gemelas durante su primera década en Viena. Guicciardi, aunque coqueteó con Beethoven, nunca tuvo ningún interés serio en él y se casó con Wenzel Robert von Gallenberg en noviembre de 1803 (Beethoven insistió a su posterior secretario y biógrafo, Anton Schindler , que Guicciardi "me había buscado llorando, pero yo [95] Josephine , desde el enamoramiento inicial de Beethoven por ella, se había casado con el anciano Conde Joseph Deym, quien murió en 1804. Beethoven comenzó a visitarla y comenzó una apasionada correspondencia. Inicialmente aceptó que Josefina no podía amarlo, pero continuó dirigiéndose a ella incluso después de que ella se hubiera mudado a Budapest, demostrando finalmente que había recibido el mensaje en su última carta de 1807: "Te agradezco que me hayas deseado todavía aparece como si no hubiera sido del todo desterrado de tu memoria". [96] Malfatti era sobrina del médico de Beethoven y él le había propuesto matrimonio en 1810. Él tenía 40 años y ella 19. La propuesta fue rechazada. [97] Ahora se la recuerda como la ganadora de la bagatela de piano Für Elise . [98] [n.7]
Antonie (Toni) Brentano (de soltera von Birkenstock), diez años menor que Beethoven, era la esposa de Franz Brentano, el medio hermano de Bettina Brentano , quien proporcionó la introducción de Beethoven a la familia. Parece que Antonie y Beethoven tuvieron una aventura durante 1811-1812. Antonie abandonó Viena con su marido a finales de 1812 y nunca volvió a encontrarse con (ni aparentemente mantuvo correspondencia con) Beethoven, aunque en sus últimos años escribió y habló con cariño de él. [100] Algunos especulan que Beethoven era el padre del hijo de Antonie, Karl Josef, aunque los dos nunca se conocieron. [101]
Después de 1812 no hay informes de relaciones románticas de Beethoven; sin embargo, de su correspondencia de la época y, más tarde, de los libros de conversaciones, se desprende claramente que ocasionalmente tenía relaciones sexuales con prostitutas. [102]
A principios de 1813, Beethoven aparentemente atravesó un período emocional difícil y su producción compositiva disminuyó. Su apariencia personal se degradó (en general había sido pulcra), al igual que sus modales en público, especialmente durante las cenas. [103]
Es posible que los problemas familiares hayan influido en esto. Beethoven había visitado a su hermano Johann a finales de octubre de 1812. Quería poner fin a la convivencia de Johann con Therese Obermayer, una mujer que ya tenía un hijo ilegítimo. No pudo convencer a Johann de que pusiera fin a la relación y apeló a las autoridades cívicas y religiosas locales, pero Johann y Therese se casaron el 8 de noviembre. [104]
La enfermedad y eventual muerte de su hermano Kaspar por tuberculosis se convirtió en una preocupación cada vez mayor. Kaspar llevaba algún tiempo enfermo; en 1813 Beethoven le prestó 1.500 florines , para cuyo reembolso finalmente se vio obligado a emprender complejas medidas legales. [105] Después de la muerte de Kaspar el 15 de noviembre de 1815, Beethoven inmediatamente se vio envuelto en una prolongada disputa legal con la viuda de Kaspar, Johanna , sobre la custodia de su hijo Karl , que entonces tenía nueve años. Beethoven había solicitado con éxito a Kaspar que lo nombrara el único tutor del niño. Un codicilo tardío del testamento de Kaspar les otorgó a él y a Johanna la tutela conjunta. [106] Si bien Beethoven logró que retiraran a su sobrino de su custodia en enero de 1816 y lo trasladaran a una escuela privada, [107] en 1818 volvió a estar preocupado por los procesos legales en torno a Karl. Mientras prestaba testimonio ante el tribunal de la nobleza , el Landrechte , Beethoven no pudo demostrar que era de noble cuna y, como consecuencia, el 18 de diciembre de 1818 el caso fue transferido al magistrado civil de Viena, donde perdió la tutela exclusiva. [107] [n 8] Recuperó la custodia después de intensas luchas legales en 1820. [108] Durante los años siguientes, Beethoven interfirió con frecuencia en la vida de su sobrino en lo que Karl percibía como una manera autoritaria. [109]
Beethoven finalmente se sintió motivado a comenzar de nuevo una composición importante en junio de 1813, cuando llegaron noticias de la derrota francesa en la batalla de Vitoria por una coalición liderada por el duque de Wellington . El inventor Johann Nepomuk Maelzel lo convenció para que escribiera una obra que conmemorara el acontecimiento para su instrumento mecánico el Panharmonicon . Esta Beethoven también la transcribió para orquesta como La victoria de Wellington (Op. 91, también conocida como Sinfonía de batalla ). [n 9] Se estrenó el 8 de diciembre, junto con su Séptima Sinfonía , op. 92, en un concierto benéfico para las víctimas de la guerra, concierto cuyo éxito hizo que se repitiera el 12 de diciembre. La orquesta incluía a varios músicos destacados y en ascenso que se encontraban en Viena en ese momento, entre ellos Giacomo Meyerbeer y Domenico Dragonetti . [111] La obra se repitió en conciertos organizados por Beethoven en enero y febrero de 1814. [112] Estos conciertos le reportaron a Beethoven más ganancias que cualquier otro en su carrera y le permitieron comprar acciones bancarias que eran los activos más valiosos de su carrera. su patrimonio a su muerte. [113]
La renovada popularidad de Beethoven llevó a exigir una reposición de Fidelio , que, en su tercera versión revisada, también fue bien recibida en su estreno en julio en Viena, y se representó allí con frecuencia durante los años siguientes. [114] El editor de Beethoven, Artaria , encargó a Moscheles, de 20 años, que preparara una partitura para piano de la ópera, en la que escribió "¡Terminado, con la ayuda de Dios!", a lo que Beethoven añadió "Oh hombre, ayúdate a ti mismo". [n 10] [115] Ese verano, Beethoven compuso una sonata para piano por primera vez en cinco años, su Sonata en mi menor, Opus 90 . [116] También fue uno de los muchos compositores que produjeron música en un tono patriótico para entretener a los numerosos jefes de estado y diplomáticos que asistieron al Congreso de Viena que comenzó en noviembre de 1814, con la cantata Der glorreiche Augenblick (El momento glorioso). (Op. 136) y obras corales similares que, en palabras de Maynard Solomon, "ampliaron la popularidad de Beethoven, [pero] hicieron poco para mejorar su reputación como compositor serio". [117]
En abril y mayo de 1814, tocando en su Archduke Trio, Beethoven hizo sus últimas apariciones públicas como solista. El compositor Louis Spohr señaló: "el piano estaba muy desafinado, lo que a Beethoven le importó poco, ya que no lo escuchó... apenas quedaba nada del virtuosismo del artista... Me entristecí profundamente". [118] A partir de 1814, Beethoven utilizó para la conversación trompetas diseñadas por Johann Nepomuk Maelzel (varias de ellas se exhiben en la Beethoven-Haus de Bonn). [119]
Sus composiciones de 1815 incluyen una expresiva segunda ambientación del poema An die Hoffnung (Op. 94) en 1815. En comparación con su primera ambientación en 1805 (un regalo para Josephine Brunsvik), fue "mucho más dramática... Todo el espíritu es el de una escena operística." [120] Pero su energía parecía estar disminuyendo: aparte de estas obras, escribió las dos sonatas para violonchelo op. 102 núms. 1 y 2 , y algunas piezas menores, y comenzó pero abandonó un sexto concierto para piano. [121]
Entre 1815 y 1819, la producción de Beethoven volvió a caer a un nivel único en su vida adulta. [122] Atribuyó parte de esto a una larga enfermedad que llamó fiebre inflamatoria que tuvo durante más de un año a partir de octubre de 1816. [123] Solomon sugiere que también es sin duda una consecuencia de los problemas legales en curso relacionados con su sobrino. Karl, [124] y de Beethoven encontrándose cada vez más en desacuerdo con las tendencias musicales actuales. Sin simpatía por los desarrollos del romanticismo alemán que presentaban lo sobrenatural (como en las óperas de Spohr, Heinrich Marschner y Carl Maria von Weber ), también "resistió la inminente fragmentación romántica de las... formas cíclicas de la era clásica en formas pequeñas y líricas". piezas de humor" y se dedicó al estudio de Bach, Handel y Palestrina . [125] Una antigua conexión se renovó en 1817 cuando Maelzel buscó y obtuvo el respaldo de Beethoven para su metrónomo recientemente desarrollado . [126] Durante estos años, las pocas obras importantes que completó incluyen la Sonata Hammerklavier de 1818 (Sonata n.° 29 en si bemol mayor, Op. 106) y sus composiciones de poemas de Alois Jeitteles , An die ferne Geliebte op. 98 (1816), que introdujo el ciclo de canciones en el repertorio clásico. [127] En 1818 comenzó a realizar bocetos musicales que eventualmente formaron parte de su Novena Sinfonía. [128]
A principios de 1818, la salud de Beethoven había mejorado y su sobrino Karl, que ahora tenía 11 años, se mudó con él en enero (aunque al cabo de un año la madre de Karl lo había recuperado en los tribunales). [129] Para entonces, el oído de Beethoven se había vuelto a deteriorar gravemente, lo que requería que él y sus interlocutores escribieran en cuadernos para mantener las conversaciones. Estos "libros de conversación" son un rico recurso escrito para su vida a partir de este período. Contienen discusiones sobre música, negocios y vida personal; también son una fuente valiosa para sus contactos y para investigaciones sobre cómo pretendía que se interpretara su música y sobre sus opiniones sobre el arte de la música. [130] [n 11] La gestión de su hogar también había mejorado algo con la ayuda de Nannette Streicher . Streicher, propietario del taller de piano Stein y amigo personal, había ayudado en el cuidado de Beethoven durante su enfermedad; ella continuó brindándole apoyo y finalmente encontró en ella una cocinera experta. [136] [137] Un testimonio de la estima en que se tenía a Beethoven en Inglaterra fue la presentación que Thomas Broadwood, el propietario de la compañía, le hizo este año de un piano Broadwood , por lo que Beethoven expresó su agradecimiento. Sin embargo, no se encontraba lo suficientemente bien como para realizar una visita a Londres ese año que le había propuesto la Sociedad Filarmónica . [138] [n.12]
A pesar del tiempo ocupado por sus continuas luchas legales sobre Karl, que implicaron una extensa correspondencia y lobbying, [140] dos acontecimientos desencadenaron los principales proyectos de composición de Beethoven en 1819. El primero fue el anuncio del ascenso del archiduque Rodolfo a cardenal - arzobispo como arzobispo de Olomouc (ahora en la República Checa), que desencadenó la Missa solemnis Op. 123, que debía estar listo para su instalación en Olomouc en marzo de 1820. La otra fue la invitación del editor Antonio Diabelli a 50 compositores vieneses, entre ellos Beethoven, Franz Schubert , Czerny y Franz Liszt , de 8 años , para componer una variación. cada uno sobre un tema que proporcionó. Beethoven se vio impulsado a superar a la competencia y, a mediados de 1819, ya había completado 20 variaciones de lo que se convertirían en las 33 Variaciones Diabelli op. 120. Ninguna de estas obras se completó durante algunos años. [141] [142] Sin embargo, un tributo significativo de 1819 fue el conjunto de 40 variaciones para piano del archiduque Rudolf sobre un tema escrito para él por Beethoven (WoO 200) y dedicado al maestro. [143] El retrato de Beethoven realizado por Ferdinand Schimon de este año, que fue una de las imágenes más familiares de él durante el siglo siguiente, fue descrito por Schindler como, a pesar de sus debilidades artísticas, "en la interpretación de esa mirada particular, la frente majestuosa... la boca firmemente cerrada y el mentón en forma de concha,... más fiel a la naturaleza que cualquier otro cuadro". [144] Joseph Karl Stieler también creó su propio retrato de Beethoven . [145]
La determinación de Beethoven durante los años siguientes de escribir la Misa para Rodolfo no estuvo motivada por ningún catolicismo devoto . Aunque había nacido católico, la forma de religión practicada en la corte de Bonn donde creció era, en palabras de Salomón, "una ideología de compromiso que permitía una coexistencia relativamente pacífica entre la Iglesia y el racionalismo ". [146] El Tagebuch de Beethoven (un diario que llevó ocasionalmente entre 1812 y 1818) muestra su interés en una variedad de filosofías religiosas, incluidas las de la India, Egipto y Oriente y los escritos del Rig-Veda . [147] En una carta a Rudolf de julio de 1821, Beethoven muestra su creencia en un Dios personal: "Dios... ve en lo más íntimo de mi corazón y sabe que, como hombre, desempeño con la mayor conciencia y en todas las ocasiones los deberes que la Humanidad, Dios y la Naturaleza me lo ordenan." En uno de los bocetos de la Missa solemnis escribió "Petición por la paz interior y exterior". [148]
El estatus de Beethoven fue confirmado por la serie de Conciertos espirituales ofrecidos en Viena por el director del coro Franz Xaver Gebauer en las temporadas 1819/1820 y 1820/1821, durante los cuales sus ocho sinfonías hasta la fecha, más el oratorio Christus y la Misa en do, fueron realizados. Beethoven se sentía típicamente decepcionado: cuando en un libro de conversación de abril de 1820 un amigo mencionó a Gebauer, Beethoven escribió en respuesta "¡Geh! Bauer" (¡Vete, campesino!) [149]
En 1819, Beethoven fue contactado por primera vez por el editor Moritz Schlesinger , quien convenció al sospechoso compositor, mientras lo visitaba en Mödling , proporcionándole un plato de ternera asada. [150] Una consecuencia de esto fue que Schlesinger consiguió las tres últimas sonatas para piano y sus últimos cuartetos de Beethoven; Parte del atractivo para Beethoven era que Schlesinger tenía instalaciones editoriales en Alemania y Francia, y conexiones en Inglaterra, lo que podía superar los problemas de piratería de los derechos de autor. [151] La primera de las tres sonatas, para la cual Beethoven contrató a Schlesinger en 1820 a 30 ducados por sonata (retrasando aún más la finalización de la Misa), fue enviada al editor a finales de ese año (la Sonata en mi mayor, Op. 109 , dedicado a Maximiliane, hija de Antonie Brentano). [152]
A principios de 1821, Beethoven volvía a tener mala salud debido a reumatismo e ictericia . A pesar de esto, continuó trabajando en las restantes sonatas para piano que había prometido a Schlesinger (la Sonata en la bemol mayor op. 110 se publicó en diciembre) y en la Misa. [153] A principios de 1822, Beethoven buscó una reconciliación con su hermano Johann. , cuyo matrimonio en 1812 había encontrado su desaprobación, y Johann ahora se convirtió en un visitante habitual (como lo atestiguan los libros de conversación de la época) y comenzó a ayudarlo en sus asuntos comerciales, incluso prestándole dinero a cambio de la propiedad de algunas de sus composiciones. . También buscó cierta reconciliación con la madre de su sobrino, incluido el apoyo a sus ingresos, aunque esto no contó con la aprobación del contrario Karl. [154] Dos encargos a finales de 1822 mejoraron las perspectivas financieras de Beethoven. En noviembre, la Sociedad Filarmónica de Londres le ofreció un encargo para una sinfonía, que aceptó con entusiasmo, como un hogar apropiado para la Novena Sinfonía en la que estaba trabajando. [155] También en noviembre, el príncipe Nikolai Galitzin de San Petersburgo se ofreció a pagar el precio solicitado por Beethoven por tres cuartetos de cuerda. Beethoven fijó el precio en 50 ducados por cuarteto en una carta dictada a su sobrino Karl, que entonces vivía con él. [156]
Durante 1822, Anton Schindler, quien en 1840 se convirtió en uno de los primeros y más influyentes (aunque no siempre confiables) biógrafos de Beethoven, comenzó a trabajar como secretario no remunerado del compositor. Más tarde afirmó que había sido miembro del círculo de Beethoven desde 1814, pero no hay pruebas de ello. Cooper sugiere que "Beethoven apreció mucho su ayuda, pero no lo consideraba mucho como hombre". [157]
El año 1823 vio la finalización de tres obras notables, todas las cuales habían ocupado a Beethoven durante algunos años: la Missa solemnis , la Novena Sinfonía y las Variaciones Diabelli . [158]
Beethoven finalmente presentó el manuscrito de la Misa completa a Rodolfo el 19 de marzo (más de un año después de la entronización del archiduque como arzobispo). Pero no tenía prisa por publicarlo o representarlo, ya que se había formado la idea de que podría vender rentablemente manuscritos de la obra a varias cortes de Alemania y Europa a 50 ducados cada uno. Uno de los pocos que aceptó esta oferta fue Luis XVIII de Francia, quien también envió a Beethoven un pesado medallón de oro. [159] La Sinfonía y las variaciones ocuparon la mayor parte del resto del año de trabajo de Beethoven. Diabelli esperaba publicar ambas obras, pero el posible premio de la Misa animó a muchos otros editores a presionar a Beethoven para conseguirlo, incluidos Schlesinger y Carl Friedrich Peters . (Al final, lo obtuvo Schotts ). [160]
Beethoven se había vuelto crítico con la recepción vienesa de sus obras. Le dijo al visitante Johann Friedrich Rochlitz en 1822:
Aquí no sabrás nada de mí... ¿ Fidelio ? No pueden darlo ni quieren escucharlo. ¿Las sinfonías? No tienen tiempo para ellos. ¿Mis conciertos? Cada uno muele sólo lo que él mismo ha elaborado. ¿Las piezas solistas? Hace tiempo que pasaron de moda, y aquí la moda lo es todo. A lo sumo, Schuppanzigh de vez en cuando desentierra un cuarteto. [161]
Por ello preguntó sobre el estreno de la Missa y la Novena Sinfonía en Berlín. Cuando sus admiradores vieneses se enteraron de esto, le rogaron que organizara actuaciones locales. Beethoven quedó convencido y la sinfonía se estrenó por primera vez, junto con secciones de la Missa solemnis , el 7 de mayo de 1824, con gran éxito en el Kärntnertortheater . [162] [n 13] Beethoven estuvo junto al director Michael Umlauf durante el tiempo del concierto (aunque Umlauf había advertido a los cantantes y a la orquesta que lo ignoraran) y, debido a su sordera, ni siquiera se dio cuenta de los aplausos que siguieron hasta que se Se volvió para presenciarlo. [164] El Allgemeine musikalische Zeitung dijo efusivamente que "un genio inagotable nos había mostrado un mundo nuevo", y Carl Czerny escribió que la Sinfonía "respira un espíritu tan fresco, vivaz y ciertamente juvenil... tanto poder, innovación y belleza como jamás [salió] de la cabeza de este hombre original, aunque ciertamente a veces hizo que las viejas pelucas sacudieran la cabeza". El concierto no le reportó a Beethoven mucho dinero, ya que los gastos de montaje fueron muy elevados. [165] Un segundo concierto el 24 de mayo, en el que el productor le garantizó una tarifa mínima, tuvo poca asistencia; Su sobrino Karl señaló que "muchas personas ya se habían ido al país". Fue el último concierto público de Beethoven. [166] Beethoven acusó a Schindler de engañarlo o de administrar mal los recibos de las entradas; esto llevó al reemplazo de Schindler como secretario de Beethoven por Karl Holz , el segundo violinista del Cuarteto Schuppanzigh , aunque en 1826 Beethoven y Schindler se reconciliaron. [167]
Beethoven luego se dedicó a escribir los cuartetos de cuerda para Galitzin, a pesar de su delicado estado de salud. El primero de ellos, el cuarteto en mi ♭ mayor, op. 127 fue estrenado por el Cuarteto Schuppanzigh en marzo de 1825. Mientras escribía el siguiente, el cuarteto en La menor, op. 132 , en abril de 1825, sufrió una repentina enfermedad. Recuperándose en Baden , incluyó en el cuarteto su movimiento lento al que dio el título "Santo canto de gracias (Heiliger Dankgesang) a la Divinidad, de un convaleciente, en modo lidio ". [163] El siguiente cuarteto que se completó fue el Decimotercero, op. 130 , en si♭ mayor. En seis movimientos, el último movimiento contrapuntístico resultó muy difícil tanto para los intérpretes como para el público en su estreno en marzo de 1826 (nuevamente por el Cuarteto Schuppanzigh). Beethoven fue persuadido por el editor Artaria , por una tarifa adicional, para que escribiera un nuevo final y publicara el último movimiento como una obra separada (la Grosse Fugue , Op. 133). [168] El favorito de Beethoven fue el último de esta serie, el cuarteto en do ♯ menor op. 131 , que calificó como su obra individual más perfecta. [169]
Las relaciones de Beethoven con su sobrino Karl habían seguido siendo tormentosas; Las cartas que Beethoven le dirigió eran exigentes y de reproche. En agosto, Karl, que había vuelto a ver a su madre en contra de los deseos de Beethoven, intentó suicidarse pegándose un tiro en la cabeza. Sobrevivió y después del alta del hospital fue a recuperarse al pueblo de Gneixendorf con Beethoven y su tío Johann. En Gneixendorf, Beethoven completó otro cuarteto ( Op. 135 en fa mayor ), que envió a Schlesinger. Bajo los acordes lentos introductorios del último movimiento, Beethoven escribió en el manuscrito "Muss es sein?" (¿Debe serlo?); la respuesta, sobre el tema principal más rápido del movimiento, es "¡Es muss sein!" (¡Debe serlo!). Todo el movimiento está encabezado por Der schwer gefasste Entschluss (La decisión difícil). [170] Después de esto, en noviembre, Beethoven completó su composición final, el final de reemplazo para la op. 130 cuarteto. [163] Beethoven en ese momento ya estaba enfermo y deprimido; [163] comenzó a pelear con Johann, insistiendo en que Johann hiciera a Karl su heredero, con preferencia a la esposa de Johann. [171]
En su viaje de regreso a Viena desde Gneixendorf en diciembre de 1826, Beethoven volvió a sufrir una enfermedad. Fue atendido hasta su muerte por el doctor Andreas Wawruch, quien a lo largo de diciembre notó síntomas como fiebre, ictericia e hidropesía , con hinchazón de las extremidades, tos y dificultades respiratorias. Se llevaron a cabo varias operaciones para extraer el exceso de líquido del abdomen de Beethoven. [163] [172]
Karl permaneció junto a la cama de Beethoven durante diciembre, pero a principios de enero se fue para alistarse en el ejército en Iglau y no volvió a ver a su tío, aunque poco después le escribió: "Mi querido padre... vivo contento y Sólo lamento estar separado de ti." Inmediatamente después de la partida de Karl, Beethoven escribió un testamento que convertía a su sobrino en su único heredero. [173] Más tarde, en enero, Beethoven fue atendido por el Dr. Malfatti, cuyo tratamiento (reconociendo la gravedad de la condición de su paciente) se centró en gran medida en el alcohol. Cuando se difundió la noticia de la gravedad del estado de Beethoven, muchos viejos amigos vinieron a visitarlo, entre ellos Diabelli, Schuppanzigh, Lichnowsky, Schindler, el compositor Johann Nepomuk Hummel y su alumno Ferdinand Hiller . También se enviaron muchos homenajes y obsequios, incluidas £ 100 de la Sociedad Filarmónica de Londres y una caja de vino caro de Schotts. [163] [174] Durante este período, Beethoven estuvo casi completamente postrado en cama a pesar de los esfuerzos ocasionales por despertarse. El 24 de marzo, dijo a Schindler y a los demás presentes "Plaudite, amici, comoedia finita est" ("Aplaudad, amigos, se acabó la comedia"). Ese mismo día, más tarde, cuando llegó el vino de Schotts, susurró: "Lástima, demasiado tarde". [175]
Beethoven murió el 26 de marzo de 1827 a la edad de 56 años; sólo estuvieron presentes su amigo Anselm Hüttenbrenner y una "Frau van Beethoven" (posiblemente su antigua enemiga Johanna van Beethoven). Según Hüttenbrenner, alrededor de las cinco de la tarde se produjo un relámpago y un trueno: "Beethoven abrió los ojos, levantó la mano derecha y miró hacia arriba durante varios segundos con el puño cerrado... ni un suspiro más, ni un latido del corazón. más." [176] Muchos visitantes llegaron al lecho de muerte; Hüttenbrenner y Hiller, entre otros, conservaron algunos mechones del cabello del difunto. [177] [178] Una autopsia reveló que Beethoven tenía un daño hepático significativo , que puede deberse a su consumo excesivo de alcohol, [179] y también una dilatación considerable de los nervios auditivos y otros nervios relacionados. [180] [181] [n.14]
Al cortejo fúnebre de Beethoven en Viena el 29 de marzo de 1827 asistieron unas 10.000 personas. [186] Franz Schubert y el violinista Joseph Mayseder estaban entre los portadores de la antorcha. El actor Heinrich Anschütz leyó una oración fúnebre del poeta Franz Grillparzer (que también escribiría el epitafio de Schubert) . [187] Beethoven fue enterrado en el cementerio de Währing , al noroeste de Viena, después de una misa de réquiem en la iglesia de la Santísima Trinidad (Dreifaltigkeitskirche) en Alserstrasse. Los restos de Beethoven fueron exhumados para su estudio en 1863 y trasladados en 1888 al Zentralfriedhof de Viena , donde fueron reenterrados en una tumba adyacente a la de Schubert. [179] [188]
El historiador William Drabkin señala que ya en 1818 un escritor había propuesto una división de las obras de Beethoven en tres períodos y que dicha división (aunque a menudo adoptaba diferentes fechas u obras para indicar cambios de período) finalmente se convirtió en una convención adoptada por todas las obras de Beethoven. biógrafos, empezando por Schindler, F.-J. Fétis y Wilhelm von Lenz . Escritores posteriores intentaron identificar subperíodos dentro de esta estructura generalmente aceptada. Sus inconvenientes incluyen que generalmente omite un cuarto período, es decir, los primeros años en Bonn, cuyas obras se consideran con menos frecuencia; y que ignora el desarrollo diferencial de los estilos de composición de Beethoven a lo largo de los años para diferentes categorías de obra. Las sonatas para piano, por ejemplo, fueron escritas a lo largo de la vida de Beethoven en una progresión que puede interpretarse como un desarrollo continuo; No todas las sinfonías demuestran un progreso lineal; de todos los tipos de composición, quizás los cuartetos, que parecen agruparse en tres períodos (Op. 18 en 1801-1802, Opp. 59, 74 y 95 en 1806-1814, y los cuartetos, hoy conocidos como 'tardíos'). ', desde 1824 en adelante) encajan perfectamente en esta categorización. Drabkin concluye que "ahora que hemos vivido con ellos tanto tiempo... mientras haya notas de programa, ensayos escritos para acompañar las grabaciones y recitales exclusivamente de Beethoven, es difícil imaginar que abandonemos alguna vez la noción de estilo estilístico discreto". períodos." [189] [190]
Unas cuarenta composiciones, incluidas diez obras muy tempranas escritas por Beethoven hasta 1785, sobreviven de los años en que Beethoven vivió en Bonn. Se ha sugerido que Beethoven abandonó en gran medida la composición entre 1785 y 1790, posiblemente como resultado de una reacción crítica negativa a sus primeras obras publicadas. Una reseña de 1784 del influyente Musikalischer Almanack de Johann Nikolaus Forkel comparó los esfuerzos de Beethoven con los de los principiantes. [191] Los tres primeros cuartetos para piano de 1785 (WoO 36), inspirados fielmente en las sonatas para violín de Mozart, muestran su dependencia de la música de la época. El propio Beethoven no daría número de opus a ninguna de las obras de Bonn, salvo aquellas que reelaboró para utilizarlas más adelante en su carrera, por ejemplo, algunas de las canciones de su op. 52 (1805) y el Octeto de viento reelaborado en Viena en 1793 para convertirse en su Quinteto de cuerda, op. 4 . [192] [193] Charles Rosen señala que Bonn era una especie de remanso en comparación con Viena; Era poco probable que Beethoven estuviera familiarizado con las obras maduras de Haydn o Mozart, y Rosen opina que su estilo inicial se acercaba más al de Hummel o Muzio Clementi . [194] Kernan sugiere que en esta etapa Beethoven no era especialmente notable por sus obras en estilo sonata , sino más bien por su música vocal; su traslado a Viena en 1792 lo encaminó hacia el desarrollo de la música en los géneros por los que se hizo conocido. [192]
El primer período convencional comienza después de la llegada de Beethoven a Viena en 1792. En los primeros años parece haber compuesto menos que en Bonn, y sus Tríos con piano, op.1 no se publicaron hasta 1795. A partir de ese momento, Había dominado el "estilo vienés" (más conocido hoy por Haydn y Mozart ) y estaba haciendo suyo el estilo. Sus obras de 1795 a 1800 tienen una escala mayor de lo normal (escribió sonatas en cuatro movimientos, no en tres, por ejemplo); normalmente utiliza un scherzo en lugar de un minueto y un trío ; y su música a menudo incluye usos dramáticos, incluso a veces exagerados, de dinámicas extremas, tempi y armonía cromática. Fue esto lo que llevó a Haydn a creer que el tercer trío de Op.1 era demasiado difícil de apreciar para el público. [195]
También exploró nuevas direcciones y gradualmente amplió el alcance y la ambición de su trabajo. Algunas piezas importantes del período temprano son la primera y segunda sinfonías, el conjunto de seis cuartetos de cuerda Opus 18 , los dos primeros conciertos para piano y la primera docena de sonatas para piano , incluida la famosa sonata Pathétique , op. 13.
Su período intermedio comenzó poco después de la crisis personal provocada por el reconocimiento de una sordera invasiva. Incluye obras de gran formato que expresan heroísmo y lucha. Las obras del período medio incluyen seis sinfonías (núms. 3 a 8), los dos últimos conciertos para piano, el Concierto triple y el concierto para violín , cinco cuartetos de cuerda (núms. 7 a 11), varias sonatas para piano (incluidas las sonatas de Waldstein y Appassionata ). , la sonata para violín de Kreutzer y su única ópera , Fidelio .
Este período se asocia a veces con una manera heroica de componer, [196] pero el uso del término "heroico" se ha vuelto cada vez más controvertido en la erudición de Beethoven. El término se utiliza con mayor frecuencia como nombre alternativo para el período medio. [197] También se ha cuestionado la idoneidad del término heroico para describir todo el período medio: mientras que algunas obras, como la Tercera y Quinta Sinfonías, son fáciles de describir como heroicas, muchas otras, como su Sinfonía n.° 6, Pastoral o su Sonata para piano n.º 24 , no lo son. [198]
El período tardío de Beethoven comenzó en la década 1810-1819. [199] Comenzó un estudio renovado de la música antigua, incluidas obras de Palestrina , Johann Sebastian Bach y George Frideric Handel , a quien Beethoven consideraba "el mejor compositor que jamás haya existido". [200] Las últimas obras de Beethoven incorporaron polifonía y dispositivos de la época barroca . [201] Por ejemplo, la obertura La consagración de la casa (1822) incluía una fuga influenciada por la música de Handel. [202] Surgió un nuevo estilo cuando regresó al teclado para componer sus primeras sonatas para piano en casi una década; las obras del período tardío incluyen las últimas cinco sonatas para piano y las Variaciones Diabelli , las dos últimas sonatas para violonchelo y piano, los últimos cuartetos de cuerda (incluido el enorme Große Fuge ) y dos obras para fuerzas muy grandes: la Missa solemnis y la Novena Sinfonía . [203] [204] Las obras de este período se caracterizan por su profundidad intelectual, sus innovaciones formales y su expresión intensa y muy personal. El cuarteto de cuerdas, op. 131 tiene siete movimientos vinculados, y la Novena Sinfonía agrega fuerzas corales a la orquesta en el último movimiento. [205]
Los primeros pianos preferidos de Beethoven incluían los de Johann Andreas Stein ; Es posible que el conde Waldstein le haya regalado un piano Stein. [206] A partir de 1786 hay pruebas de la cooperación de Beethoven con Johann Andreas Streicher , que se había casado con la hija de Stein, Nannette . Streicher dejó el negocio de Stein para establecer su propia empresa en 1803, y Beethoven continuó admirando sus productos, y le escribió en 1817 sobre su "preferencia especial" por sus pianos. [206] Entre los otros pianos que poseía Beethoven se encontraba un piano Érard que le regaló el fabricante en 1803. [207] El piano Érard, con su resonancia excepcional, puede haber influido en el estilo pianístico de Beethoven; poco después de recibirlo comenzó a escribir su Waldstein . Sonata [208] – pero a pesar del entusiasmo inicial parece haberla abandonado antes de 1810, cuando escribió que "simplemente ya no tenía ninguna utilidad"; en 1824 se lo regaló a su hermano Johann. [208] [n 15] En 1818 Beethoven recibió, también como regalo, un piano de cola de John Broadwood & Sons . Aunque Beethoven se sintió orgulloso de recibirlo, parece haber quedado insatisfecho con su tono (una insatisfacción que tal vez también fue consecuencia de su creciente sordera), y trató de remodelarlo para hacerlo más sonoro. [210] [n 16] En 1825 Beethoven encargó un piano a Conrad Graf , que estaba equipado con cuerdas cuádruples y un resonador especial para hacerlo audible para él, pero que fracasó en esta tarea. [212] [n.17]
Hay un museo: la Casa de Beethoven , en el lugar de su nacimiento en Bonn . Bonn también acoge un festival musical, el Beethovenfest , desde 1845. El festival fue inicialmente irregular, pero desde 2007 se organiza anualmente.
El Centro Ira F. Brilliant de Estudios de Beethoven , en la Biblioteca Dr. Martin Luther King Jr. , en el campus de la Universidad Estatal de San José , California, sirve como museo, centro de investigación y anfitrión de conferencias y actuaciones dedicadas exclusivamente a Beethoven. vida y obras. [214]
El Monumento a Beethoven en Bonn se inauguró en agosto de 1845, en honor al 75º aniversario del nacimiento de Beethoven. Fue la primera estatua de un compositor creada en Alemania, y el festival de música que acompañó la inauguración fue el impulso para la rápida construcción del Beethovenhalle original en Bonn (fue diseñado y construido en menos de un mes, a instancias de Franz Liszt ). Viena honró a Beethoven con una estatua en 1880. [215]
El tercer cráter más grande de Mercurio lleva su nombre, [216] al igual que el asteroide 1815 Beethoven del cinturón principal . [217]
La música de Beethoven aparece dos veces en el Voyager Golden Record , un disco fonográfico que contiene una amplia muestra de imágenes, sonidos comunes, idiomas y música de la Tierra, enviados al espacio exterior con las dos sondas Voyager . [218]
El Conservatorio Beethoven en St. Louis , Missouri , lleva el nombre del compositor. [219]
