Historiador del arte y director de museo alemán (nacido en 1966)
Klaus Biesenbach (nacido en 1966) [1] es un curador y director de museo germano-estadounidense. Es el director de la Neue Nationalgalerie [2] , junto con el Museo Berggruen y la Colección Scharf-Gerstenberg , así como del Museo de Arte Moderno de Berlín [3] en construcción.
Anteriormente, Biesenbach se desempeñó como director del Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles (MOCA), de 2018 a 2021. También es ex curador jefe general del Museo de Arte Moderno de la ciudad de Nueva York [4] y ex director del MoMA PS1 . También es el director fundador del Instituto Kunst-Werke de Arte Contemporáneo (KW) en Berlín [5] y de la Bienal de Berlín [6] .
Primeros años de vida
Biesenbach nació en 1966, [1] en Bergisch Gladbach , Alemania Occidental . A partir de 1987, comenzó a estudiar medicina en Múnich. Se mudó a Berlín a mediados de la década de 1990, [7] donde compartió un apartamento con el artista Andrea Zittel en un momento dado. [8]
Carrera
Instituto Kunst-Werke de Arte Contemporáneo
Biesenbach fundó el Instituto Kunst-Werke de Arte Contemporáneo (KW) [5] en Berlín en 1991, así como la Bienal de Berlín en 1996, y sigue siendo el Director Fundador de ambas entidades. Bajo su dirección artística y ejecutiva, el KW y la Bienal de Berlín comenzaron como iniciativas autoinventivas y ahora son instituciones financiadas por el gobierno federal y estatal. [9]
MoMA y MOMA PS1
Biesenbach se incorporó al MoMA PS1 como comisario en 1996; la directora del museo, Alanna Heiss, lo había contratado a tiempo parcial, permitiéndole mantener su puesto de director en Berlín. [1] Trabajando con Heiss, creó la serie de verano al aire libre de música en directo "Warm Up" y ayudó a fundar la serie de exposiciones "Greater New York", que muestra el talento emergente en el área metropolitana. [10]
En 2004, Biesenbach fue nombrado curador del "Departamento de Cine y Medios" del MoMA . En 2006, fue nombrado curador jefe del recién formado Departamento de Medios del MoMA ; fue el primer departamento curatorial nuevo desde el de fotografía, en 1940. [1] En 2009, se amplió posteriormente al Departamento de Medios y Arte Escénico para reflejar el mayor enfoque del Museo en coleccionar, preservar y exhibir arte escénico. [1] Como curador jefe del departamento, Biesenbach lideró una serie de iniciativas pioneras, incluido el lanzamiento de una nueva serie de exhibiciones de arte escénico; una serie continua de talleres para artistas y curadores; adquisiciones de medios y arte escénico; y la presentación del Museo en 2010 de una importante retrospectiva del trabajo de Marina Abramović . [11]
En 2012, Biesenbach convirtió el MoMA PS 1 en un refugio diurno temporal para residentes desplazados después del huracán Sandy . Redactó una carta abierta al entonces alcalde de la ciudad de Nueva York , Michael R. Bloomberg, y a otros neoyorquinos en la que pedía ayuda en Rockaways , donde había comprado una casa a principios de 2012, [12] firmada por celebridades como Lady Gaga , Madonna , James Franco , Gwyneth Paltrow y Patti Smith . [13]
Además de su papel en el MoMA, Biesenbach fue miembro del Jurado Internacional de la Bienal de Venecia (1997) y co-curador de la Bienal de Berlín (1998) y de la Bienal de Shanghai 2002 (2002).
MOCA
En 2018, Biesenbach fue nombrado director del Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles . [10]
Durante su etapa como director, Biesenbach introdujo la entrada gratuita al museo con una donación de 10 millones de dólares de Carolyn Clark Powers, [14] [15] fundó el primer Consejo Ambiental en cualquier museo estadounidense [16] e inició los Programas de Performance Space Wonmi's Warehouse [17] mientras encargaba Bill and Coo y Untitled de Barbara Kruger a Larry Bell como proyectos de arte público. [18]
Como director, Biesenbach diversificó la colección y el programa de exposiciones apoyando exposiciones con artistas como Xu Zhen , Jennifer Packer , Pipilotti Rist , Henry Taylor , Tala Madani , Judy Baca , Annika Yi, Garrett Bradley, Cao Fei y Simone Forti .
Durante la pandemia de COVID-19 en los Estados Unidos , Biesenbach trasladó los programas del museo de Internet al MOCA virtual, donde realizó veinticinco visitas de estudio [19] con artistas internacionales que se distribuyeron en el sitio web del museo, las redes sociales y YouTube. [20] Además, recaudó fondos con mascarillas diseñadas por artistas [21] como Yoko Ono , Catherine Opie , Pipilotti Rist , Mark Grotjahn , Barbara Kruger , Hank Willis Thomas , Virgil Abloh , Alex Israel y las vendió internacionalmente en colaboración con la Fundación Warhol , los Museos de Qatar y el K11 Hong Kong .
Como parte de una reorganización en 2021, Biesenbach fue nombrada directora artística, con el mandato de centrarse en establecer la visión artística del museo y supervisar las exposiciones y colecciones. Poco después, Johanna Burton fue nombrada directora ejecutiva. [22]
Nueva Galería Nacional
En septiembre de 2021, Biesenbach fue nombrado nuevo director tanto de la Neue Nationalgalerie con el Museo Berggruen y la Colección Scharf-Gerstenberg como del futuro Museo del Siglo XX. [23] [24] [25]
Activismo climático, antimaterialismo y otros compromisos
Klaus Biesenbach es una figura destacada del activismo climático en el mundo del arte, en particular a través de su trabajo en instituciones importantes como el MOCA de Los Ángeles y la Neue Nationalgalerie de Berlín. Biesenbach fue uno de los iniciadores del Consejo Ambiental del MOCA, [26] lo que lo convirtió en el primer grupo centrado en la sostenibilidad dentro de un museo de arte estadounidense. Su activismo se basa en la integración de cuestiones ecológicas y sociales en la programación de los museos, como se ve en proyectos como el festival ecológico EXPO 1 y las iniciativas artísticas posteriores al huracán Sandy. [27] Su enfoque subraya el papel vital que desempeñan los museos a la hora de abordar los desafíos globales más urgentes, incluida la crisis climática, fomentando espacios para la participación pública y la protesta. [28]
El estilo de vida de Klaus Biesenbach refleja su arraigado no materialismo y su enfoque en lo esencial. [29] Es conocido por vivir en espacios minimalistas, [30] carentes de excesos, donde cada objeto tiene un propósito o un significado personal. Sus hogares, ya sea en Los Ángeles o Nueva York, [31] están diseñados con una simplicidad absoluta, enfatizando la funcionalidad [32] y la presencia del arte por encima de la acumulación material. El enfoque de Biesenbach hacia la vida subraya su creencia en el valor de las experiencias y el compromiso intelectual por encima de la búsqueda de posesiones materiales, en consonancia con su filosofía más amplia de vida intencional y su dedicación a las artes. [33]
Funciones de consejo y asesoramiento:
Reconocimiento
Biesenbach ha recibido los siguientes premios y títulos honoríficos:
Además, Biesenbach recibió el premio de la Asociación Internacional de Críticos de Arte (AICA) por las exposiciones Marina Abramović: The Artist Is Present, Pipilotti Rist : Pour Your Body Out (7354 Cubic Meters) y Fassbinder : Berlin Alexanderplatz. También recibió premios AICA por co-curar las exposiciones Kenneth Anger , 100 Years (versión #2, ps1, noviembre de 2009) y Roth Time: A Dieter Roth Retrospective and 100 Years (versión #2 PS1, noviembre de 2009) en el MoMA PS1 y el MoMA QNS, así como Kenneth Anger (2009) en el MoMA PS1 y 100 Years (versión #2 PS1, noviembre de 2009) en el MoMA PS1 y MoMA QNS, así como Kenneth Anger (2009) en el MoMA PS1.
Exposiciones
Exposiciones organizadas y coorganizadas por Biesenbach en el KW Institute for Contemporary Art
- Peter Moors, Andreas Rost, nuevas obras (1991)
- Ankunft: Valie Export , Leiko Ikemura , Christina Kubisch, Christiane Möbus, Maria Vedder, Joan Jonas y Aura Rosenberg (1992)
- Sin fronteras: una instalación de Arte en ruinas de Glyn Banks y Hannah Vowles con el apoyo del DAAD (1992) [37]
- 37 salas (1992) [38]
- Getrennte Welten - con Nan Goldin y Gundula Schulze-Eldowy (1992)
- Estudios KW 92/93 con Fritz Balthaus, Alyssa de Lucia, Gero Gries, Ulrike Grossarth, Sabine Hornig, Günther Underburger (1993-1992)
- Milovan Markovic : Privado (1993)
- Sabine Hornig : Ateliereinbau II, coorganizada (1993)
- Douglas Gordon : 24 horas de Psicosis (1993)
- Tony Oursler : Basura blanca (1993)
- Kunst: Sprache, exposición colectiva, coorganizada (1994)
- Monica Bonvicini : Die Ecken des Lebens oder über eine perspektivische Architektur der Wahrheit (1994)
- Günter Unterburger, presentación de nuevas esculturas (1994)
- Oniscus murarius: Constantino Ciervo, Ottmar Kiefer y Ampelio Zappalorto (1994)
- Tony Oursler : Terror (1994)
- Joseph Kosuth : Berlin Chronicle, un monumento mediático temporal para Walter Benjamin (1994) [39]
- Spiral Jetty – Hotel Palenque, instalaciones de Robert Smithson (1994)
- Inez van Laamsweerde/Judy Fox, escultura y fotografía comisariada con Katrin Becker (1995)
- Christine Hill, primera exposición individual (1995)
- Matthias Hoch: nueva fotografía (1995)
- Paul Armand Gette, instalación específica para el lugar (1995)
- Ulrike Grossarth : Resto de Mehrwert (1995)
- Jutta Koether : DEBORDEMENT (1995)
- Bruce Nauman : Corredor de luz cambiante con habitaciones (1995)
- Vito Acconci : Las trabas burocráticas (1995)
- Jürgen Albrecht, primera exposición individual, coorganizada (1995)
- Sonnenstunden – Das Bankprojekt, 3 años Vera Bourgeois (1995)
- Hannes Rickli: Kugel (1995)
- Katrin Hoffert, primera exposición individual (1995)
- Christine Borland : De la vida (1996)
- Bodo Schlack, nuevas pinturas (1996)
- Preparación de la 1ª Bienal de Berlín de Arte Contemporáneo (1996)
- Gunda Förster, iluminación específica del lugar de Kunst-Werke (1996) [40]
- Café Bravo, pabellón diseñado por Dan Graham para el patio del KW (1998) [41]
- Elke Krystufek : Yo soy tu espejo (1999)
- Dibujos de construcción (1999)
- Dan Graham : Pabellones (1999)
- Bosque: Susanne Gertud Kriemann, coorganizadora (1999)
- Eija Liisa Ahtila: YO/NOSOTROS; BUENO; GRIS (1999)
- Joachim Koester: Sin título (La Nuit Americaine) (1999)
- Tony Oursler: Frozen (1999)
- Caída de verano (1999)
- Exposiciones con motivo de la reapertura de Kunst-Werke (1999)
- Guerra (1999)
- Matthew Barney : Cremaster 2 (2000)
- Piotr Uklanski: Los nazis (2000)
- Lara Schnitger, primera exposición individual alemana (2000)
- Mick O'Shea, instalación específica para el sitio (2000) [42]
- Paul Pfeiffer, primera exposición individual europea (2000)
- Dinosaurios y Jake Chapman: ¿Qué demonios? IX (2000)
- Francisco de Goya : Desastres de la guerra (2000)
- Erik Steinbrecher: Parque del sofá (2000) [43]
- John Isaacs: Un cambio de actitud necesario (2000)
- Sencer Vardarman: Corredores (2000)
- Jordan Crandall: Drive, pista 1 (2000)
- Nic Hess: Dolly II (2000)
- Santiago Sierra , primera exposición individual alemana (2000)
- Ghada Amer , Nuevas pinturas (2000)
- Jonathan Meese , Performance y presentación en solitario (2000)
- Never Mind the Nineties, una serie de conferencias que incluye a Rirkrit Tiravanija , Douglas Gordon , Gabriel Orozco , Christine Borland , Pipilotti Rist , Jake y Dinos Chapman , Angela Bulloch y Tobias Rehberger ; Artclub, coorganizado con Katharina Sieverding (2000)
- Ulrike Ottinger , Abbas Kiarostami (2001)
- Abbas Kiarostami , selección de fotografías del cineasta iraní (2001)
- Doug Aitken : I am in you, exposición individual en colaboración con el Kunstmuseum Wolfsburg , coorganizada (2001)
- Christoph Keller: Encyclopaedia Cinematographica, coorganizada (2001)
- Takashi Murakami : Proyecto de misión especial ko2 (2001)
- Henry Darger , Desastres de la guerra (2001)
- Heike Baranowsky, primer estudio individual de obras basadas en medios (2001)
- Jane & Louise Wilson , instalación del dúo de artistas británicos, coorganizada (2002)
- Francis Alÿs - Alejandro González Iñárritu (2002)
- Ciudad de México: Una exposición sobre los tipos de cambio de cuerpos y valores (2002)
- Hedi Slimane : Berlín (2003)
- Taryn Simon : Los inocentes (2004)
- Fassbinder : Alexanderplatz de Berlín (2007)
- Política/Minimalista (2008)
- Christoph Schlingensief , coorganizador (2013)
- Ryan Trecartin , visita al sitio, coorganizado (2014)
Exposiciones organizadas y coorganizadas por Biesenbach en el MoMA PS1
- Exposición inaugural del MoMA PS1 co-curada con Alanna Heiss , Michael Tarantino y Kazue Kobata (1997)
- Generación Z, coorganizada (1999) [44]
- La promesa de la fotografía, una selección de la colección fotográfica del Banco DZ (1999)
- Niños de Berlín (1999-2000)
- Gran Nueva York, ko-organisiert (2000)
- Desastres de la guerra (2000)
- Takashi Murakami: Transformador (2000)
- Proyecto de misión especial ko2: Takashi Murakami (2001)
- Kimsooja (2001)
- Henry Darger , Desastres de la guerra (2001)
- Bucle - Alles auf Anfang (2001-2002)
- Obras de un solo canal de las colecciones de Pamela y Richard Kramlich y New Art Trust, organizadas con Christopher Eamon y Barbara London (2002)
- Ciudad de México: Una exposición sobre el tipo de cambio de cuerpos y valores (2002)
- Chris Cunningham (2002)
- Primeros pasos, artistas emergentes de Japón (2003)
- Taryn Simon : Los inocentes (2003)
- Hedi Slimane : Berlín (2003)
- Hard Light, coorganizado con Doug Aitken (2004) [45]
- Gran Nueva York, coorganizado (2005)
- Johannes Van Der Beek , parte de la exposición colectiva "Proyectos especiales" (2005)
- Dentro de mí/Fuera de mí (2006)
- Abbas Kiarostami: Creador de imágenes (2007)
- Mark Lewis: Northumberland (2007)
- Fassbinder : Alexanderplatz de Berlín (2007)
- Kenneth Anger , coorganizado con Susanne Pfeffer (2009)
- Michael Joaquín Grey (2009)
- Jonathan Horowitz: Y/O (2009)
- 100 años (versión n.° 2, PS1, noviembre de 2009) [46]
- Mickalene Thomas: Le Déjeuner Sur L'herbe: Les Trois Femmes Noires (2010)
- Gran Nueva York, coorganizado (2010)
- En el lugar 3: Mickalene Thomas (2010)
- Feng Mengbo (2010) [47]
- Laurel Nakadate (2011)
- Francis Alÿs (2011)
- Jeremy Shaw : Las mejores mentes (2011) [48]
- Rania Stephan (2011)
- Ryan Trecartin : Any Ever, coorganizado (2011) [49]
- Ferhat Özgür: Puedo cantar (2012) [50]
- Max Brand: Sin base sólida – Un pato (entrenado) peleando con un cuervo (2012)
- Kraftwerk – Retrospectiva 1 2 3 4 5 6 7 8 (2012)
- Cyprien Gaillard: El mundo de cristal (2013) [51]
- Jeff Elrod: Nadie ve como nosotros (2013)
- Tolerancia cero (2014) [52]
- Francesco Vezzoli: Teatro Romano (2014)
- Proyectos Rockaway con Patti Smith, Janet Cardiff y Adrián Villar Rojas en Rockaway Beach (2014)
- Christoph Schlingensief , coorganizador (2014)
- Corazón Arunanondchai (2014)
- Halil Alindere: El país de las maravillas (2015)
- Stonemilker de Björk , de Andrew Thomas Huang (2015) [53]
- Wael Shawky: Cruzadas de cabaret (2015) [54]
- Katharina Grosse : Rockaway!, casa pintada en el océano (2016)
- Cao Fei (2016) [55]
- Vito Acconci: Dónde estamos ahora (¿Quiénes somos, en definitiva?) (2016)
- Stanya Kahn: Quédate en el arroyo (2017) [56]
- Álvaro Barrington (Estudio de pintura) (2017) [57]
- Michael E. Smith (2017) [58]
- Tierra: Zhang Huan y Li Binyuan (2018) [59]
- Reza Abdoh, coorganizador (2018) [60]
- Walter Price: Nuevas pinturas (2018) [61]
- Elle Pérez: Diábolo (2018) [62]
- ¡Rockaway! El jardín de los narcisos de Yayoi Kusama (2018) [63]
Exposiciones organizadas y coorganizadas por Biesenbach en el MoMA
- Nuevas obras/Nuevas adquisiciones, coorganizada con Ann Temkin (2004)
- Take Two. Worlds and Views: Contemporary Art from the Collection, coorganizada con Roxana Marcoci (2005)
- Douglas Gordon : Cronología (2006) [64]
- Doug Aitken : Sleepwalkers, comisionado con Creative Time (2007) [65]
- Abbas Kiarostami : Creador de imágenes (2007)
- Sigalit Landau : Proyectos 87 (2008) [66]
- Olafur Eliasson : Tómate tu tiempo. Co-curada con Roxana Marcoci, curadora del Departamento de Fotografía (2008) [67]
- Pipilotti Rist : Derrama tu cuerpo (7354 metros cúbicos) (2008) [68]
- Roman Ondák : Actuación 4 (2009)
- Tehching Hsieh : Actuación 1 (2009) [69]
- William Kentridge : Cinco temas, coorganizado (2010) [70]
- Marina Abramović : El artista está presente (2010) [71]
- Andy Warhol : Imágenes en movimiento (2010) [72]
- Francis Alÿs : Una historia de engaño (2011) [73]
- Kraftwerk – Retrospectiva 1 2 3 4 5 6 7 8 (2012) [74]
- Antony and the Johnsons: Swanlights con Orquesta Sinfónica, encargada por el MoMA y representada en el Radio City Music Hall (2012) [75]
- Björk (2015) [76]
- Yoko Ono : espectáculo unipersonal, 1960-1971 (2015) [77]
- Nan Goldin : La balada de la dependencia sexual (2016) [78]
- Teiji Furuhashi: Lovers, coorganizado (2016) [79]
- Xaviera Simmons : La misión de la minera de oro de vivir en la línea de marea (diciembre de 2015 – mayo de 2017)
- Conversaciones inacabadas: Nuevos trabajos de la colección, coorganizado (2017) [80]
- La ventana moderna: Firelei Báez , MoMA (2018-2019) [81]
Exposiciones organizadas y coorganizadas por Biesenbach en la Neue Nationalgalerie
- Nuestro espacio para ayudar: recaudación de fondos en la Neue Nationalgalerie, iniciativa de Klaus Biesenbach, en colaboración con Anne Imhof y Olafur Eliasson (2022) [82]
- Anne Teresa De Keersmaeker : Rosas. Rojo oscuro (2022) [83]
- Maria Kulikovska: »254«, Actuación (2022) [84]
- Barbara Kruger : Bitte lachen / Por favor llora (2022) [85]
- «Sonidos en el jardín», ciclo de conciertos iniciado por Klaus Biesenbach (2022) [86]
- Un día de vegetación: el programa de jardines Kulturforum (2022) [87]
- Simone Forti : Reunión (2022) [88]
- Allora & Calzadilla , Detenerse, Reparar, Preparar: Variaciones sobre “Oda a la alegría” para piano preparado (2022) [89]
- Monica Bonvicini : Yo te hago (2022)
- Isa Genzken : 75/75 (2023)
- »Sound in the Garden«, serie de eventos con MARYAM.fyi, caner tekker: KIRKPINAR, Älice, Wandermüd, Imran Ayata & Bülent Kullukcu con Cavidan Ünal y Deep Gold Band [90]
- Festival de referencia x Neue Nationalgalerie: Transición (2023) [91]
- ¡Llevar a cabo! con Yoko Ono : Cut Piece y Göksu Kunak: Venus (2023)
- Ulrich Rückriem : 40 relieves de suelo (2023-2024)
- Josephine Baker : Un icono en movimiento (2024) [92]
- Pussy Riot : Furia (2024)
- Lucy Cuervo (2024)
- Miles Greenberg: Sebastian, Bienal de Venecia (2024) [93]
- Andy Warhol : Furia y belleza de terciopelo (2024)
Exposiciones individuales y colectivas adicionales organizadas y coorganizadas por Biesenbach
- Instalación de Kumiko Shimizu, Elisabethkirche, Berlín, coorganizada (1991) [94]
- Dialog im Bode Museum mit Isa Genzken , Klaus vom Bruch , Svetlana und Igor Kopystiansky, Strawalde, Staatliche Museen Preussischer Kulturbesitz, Bode-Museum Berlin (1992) [95]
- Christo vor der Verhüllung, Marstall Berlin con Gabriele Muschter (1993)
- Deutschland wird Deutscher, un proyecto en todo Berlín organizado en colaboración con Katharina Sieverding y la UdK (1993)
- Club Berlín, Bienal de Venecia (1995)
- Imágenes proyectadas: Bienal de Venecia (1995)
- Nach Weimar, Weimar, coorganizado (1996)
- Hybrid Workspace bei der Documenta X, Kassel, coorganizado (1997)
- 1. Bienal de arte contemporáneo de Berlín, coorganizada (1998)
- Construcción del sitio con Monica Bonvicini, Thomas Demand, Manfred Pernice, Jonathan Meese, South London Gallery (1998)
- Henry Darger , Desastres de la guerra, Museo Migros, Zúrich; Watari-Um, Museo Watari de Arte Contemporáneo, Tokio; Revista 3, Estocolmo Konsthall (2001)
- Loop - Alles auf Anfang, Kunsthalle de la Hypo-Kulturstiftung, Múnich y Cincinnati (2001-2002)
- Bienal de Shanghái , coorganizada (2002)
- Primeros pasos, artistas emergentes de Japón, Centro de Convenciones de Tokio, coorganizado (2001)
- Los diez mandamientos, exposición colectiva a gran escala con 63 artistas internacionales, Deutsches Hygienemuseum Dresden (2004)
- Francis Alÿs , Martin-Gropius-Bau, Berlín (2004)
- Andy Warhol , Imágenes en movimiento, Museo de Arte Moderno, Río de Janeiro, MALBA Buenos Aires (2004/2005)
- En relación con el terrorismo: la Fracción del Ejército Rojo - Exposición, Berlín y Graz, coorganizada (2005)
- 11 habitaciones, con Hans Ulrich Obrist en Manchester Art Gallery (2011) [96]
- 12 habitaciones, con Hans Ulrich Obrist en el Museo Folkwang, Essen (2012) [97]
- 13 habitaciones, con Hans Ulrich Obrist en Kaldor Public Art Projects, Sídney (2013) [98]
- 14 habitaciones, con Hans Ulrich Obrist en Beyeler Fondation, Basilea (2014) [99]
- 15 habitaciones, con Hans Ulrich Obrist en Long Museum, Shanghai (2014) [100]
- Procesión Migración con Papo Colo como procesión ecológica por la selva tropical de Puerto Rico (2016)
- ..com/.cn, K11, Shanghái, viajó a K11, Hong Kong (2017-18)
Publicaciones
Contenidos digitales seleccionados para MOCA
25 visitas a estudios virtuales [19]
Temporada 1
- Marina Abramović (junio de 2020)
- Hank Willis Thomas (junio de 2020)
- Elizabeth Peyton (mayo de 2020)
- Olafur Eliasson (mayo de 2020)
- Camille Henrot (marzo de 2020)
- Arthur Jafa (mayo de 2020)
- Katharina Grosse (mayo de 2020)
- Marilyn Minter (mayo de 2020)
- Nancy Rubens (mayo de 2020)
- Anicka Yi (abril de 2020)
- Mark Grotjahn (abril de 2020)
- Catherine Opie (abril de 2020)
- Mary Weatherford (abril de 2020)
- Shirin Neshat (abril de 2020)
- Korakrit Arunanondchai (abril de 2020)
Temporada 2
- Sarah Sze (marzo de 2021)
- Doris Salcedo (febrero de 2021)
- Doug Aitken (febrero de 2021)
- William Kentridge (febrero de 2021)
- Simone Forti (enero de 2021)
- Mickalene Thomas (diciembre de 2020)
- Jeff Koons (inédito) (noviembre de 2020)
- Tomás Saraceno (octubre de 2020)
- Huma Bhabha (octubre de 2020)
- Pipilotti Rist (septiembre de 2020)
Publicaciones seleccionadas
2024
- Klaus Biesenbach y Bettina Funcke, Andy Warhol: Velvet Rage and Beauty. Berlín: Neue Nationalgalerie. [101] ISBN 978-3-7913-7765-0 [102]
- Isa Genzken. 75/75 , Berlín: Neue Nationalgalerie. [103]
- Klaus Biesenbach, coeditor, Josephine Baker. Icono en movimiento. Berlín: Neue Nationalgalerie. [104]
2021
- Klaus Biesenbach, coeditor, 30 años KW Berlín: una historia , Berlín: Kunst-Werke. [105]
2019
- Klaus Biesenbach y Bettina Funcke, MoMA PS1: una historia. Nueva York: Museo de Arte Moderno. ISBN 978-1-63345-069-1
2015
- Klaus Biesenbach y Christophe Cherix, Yoko Ono: One Woman Show, 1960-1971 . Nueva York: Museo de Arte Moderno. ISBN 9780870709661
- Klaus Biesenbach et al., Björk: Retrospectiva de mitad de carrera con nuevas piezas comisionadas para el MoMA . Nueva York: Museo de Arte Moderno. ISBN 9780870709609
2014
- Klaus Biesenbach y otros, 14 habitaciones . Ostfildern: Hatje Cantz. ISBN 978-3-7757-3915-3
2013
- Klaus Biesenbach y otros, Christoph Schlingensief . Londres: Koenig Books. ISBN 3863354958
2010
- Klaus Biesenbach, Neville Wakefield y Cornelia Butler: Greater New York 2010. Nueva York: MoMA PS1, 2010. ISBN 978-0-9841776-2-2
- Klaus Biesenbach, Agustín Pérez Rubio, Beatrix Ruf y Ugo Rondinone: La noche del plomo: Ugo Rondinone. Editado por Beatrix Ruf, Osterlilden: Hatje Cantz , 2010. ISBN 978-3-7757-9006-2
- Klaus Biesenbach y Mark Godfrey (Ed.): Una historia de engaño: Francis Alÿs. Nueva York: The Museum of Modern Art, 2009. ISBN 978-0-87070-790-2
2009
- Klaus Biesenbach (Ed.): El artista está presente: Marina Abramović. Nueva York: The Museum of Modern Art, 2009. ISBN 978-0-87070-747-6
- Klaus Biesenbach: Henry Darger. Múnich/Nueva York: Prestel, 2009. ISBN 978-3-7913-4210-8
- Klaus Biesenbach, Michael Aupingen, Carolyn Christov-Bakargiev, Cornelia H. Butler, Judith B. Hecker y William Kentridge: Cinco temas: William Kentridge. Editado por Mark Rosenthal, Museo de Arte Moderno de San Francisco, 2009. ISBN 978-0-300-15048-3
- Klaus Biesenbach, Kelly Taylor y Jonathan Horowitz: Y/O. Editado por Lionel Bovier, Zúrich: JRP Ringer, 2009. ISBN 978-3-03764-018-0
- Klaus Biesennbach (Ed.): Político, mínimo. Núremberg: Verlag für moderne Kunst, 2009. ISBN 978-3-941185-07-4
2008
- Klaus Biesenbach, Marina Abramović, Chrissie Iles y Kristine Stiles: Marina Abramović. Nueva York: Phaidon, 2008. ISBN 978-0-7148-4802-0
- Klaus Biesenbach, Daniel Birnbaum, Jenny Dirksen, Philipp Fürnkäs, Kaye Geipel y Ulrike Groos: Colección número uno de Julia Stoschek: Destruir, dijo. Osterfilden: Hatje Cantz, 2008. ISBN 978-3-7757-2231-5
2007
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- Klaus Biesenbach, Vanessa Adler, Ellen Blumenstein y Felix Ensslin (Ed.): Zur Vorstellung des Terror: RAF. Gotinga: Steidl, 2005. ISBN 978-3-86521-102-6
2004
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2003
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1997
- Klaus Biesenbach y Emma Dexter: Chapmanworld. Londres: ICA London, Berlín: KW Institute for Contemporary Art, 1997.
- Klaus Biesenbach y Ulrike Grossarth: Reste vom Mehrwert: Ulrike Grossarth. Berlín: Instituto KW de Arte Contemporáneo, 1997.
1996
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1994
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- Klaus Biesenbach y Harald Fricke (ed.): Joseph Kosuth. Berlin Chronicle – Un monumento mediático temporal para Walter Benjamin. Berlín: KW Institute for Contemporary Art, 1994.
1992
- Klaus Biesenbach (Ed.): Berlín 37 Räume. Berlín: Instituto KW de Arte Contemporáneo, 1992.
Contribuciones recientes seleccionadas
2018
- Klaus Biesenbach, “Teníamos que crear algo nuevo”: Klaus Biesenbach sobre la invención de la Bienal de Berlín, ARTNews, 7 de junio de 2018 [106]
- Klaus Biesenbach, “En Puerto Rico, los artistas se reconstruyen y se extienden”, The New York Times, 25 de enero de 2018 [107]
2016
- "Klaus Biesenbach recuerda la fundación de KW en Berlín hace 25 años, un momento de 'cambio radical y libertad'", ARTNews, 25 de noviembre de 2016 [108]
Klaus Biesenbach también ha colaborado con textos para catálogos de exposiciones y ha editado volúmenes, y ha publicado artículos en revistas de arte, entre ellas Art & Australia , Artforum International y Flash Art International . Escribió la columna mensual "Erdkunde" para la revista de arte alemana Monopol .
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