John Edward Hawkins , CBE (14 de septiembre de 1910 - 18 de julio de 1973) fue un actor inglés que trabajó en teatro y cine desde los años 1930 hasta los años 1970. [1] Una de las estrellas de cine británicas más populares de la década de 1950, era conocido por su interpretación de militares.
Hawkins nació en 45 Lyndhurst Road, Wood Green , en lo que hoy es Haringey , Londres, hijo de un constructor. [2] Fue educado en la escuela secundaria del condado de Trinity de Wood Green , donde, a los ocho años, se unió al coro de la escuela. [3]
A la edad de diez años, Hawkins se había unido a la sociedad de ópera local e hizo su debut teatral en Patience de Gilbert y Sullivan . Sus padres lo inscribieron en la Academia Italia Conti y mientras estudiaba allí hizo su debut en los escenarios de Londres, cuando tenía trece años, interpretando al Rey Elfo en Where the Rainbow Ends en el Holborn Empire en el Boxing Day, diciembre de 1923, una producción que también Entre ellos se encontraba el joven Noël Coward . [3] Al año siguiente, a los 14 años, interpretó el papel de paje en una producción de Santa Juana de George Bernard Shaw . [4] Cinco años más tarde estuvo en una producción de Beau Geste junto a Laurence Olivier . [5]
Apareció en Broadway en Journey's End a la edad de 18 años. [6]
En la década de 1930, la atención de Hawkins estaba en el escenario. Trabajó en las empresas de Sybil Thorndike , John Gielgud y Basil Dean . [7] Sus actuaciones incluyeron Port Said de Emlyn Williams (1931), Below the Surface de HL Stoker y LS Hunt (1932), Red Triangle de Val Gielgud (1932), Service de CI Anthony, para el director Basil Dean (1933), Uno de nosotros de Frank Howard, Como gustéis de William Shakespeare (1933) y Flores de hierro de Cecil Lewis (1933, con Jessica Tandy su esposa).
Comenzó a aparecer en películas, incluidas varias " cuotas rápidas ", así como en producciones más prestigiosas. Sus apariciones incluyeron Birds of Prey (1930), The Lodger (1932) (protagonizada por Ivor Novello ), The Good Companions (1933), The Lost Chord (1933), I Lived with You (1933), The Jewel (1933), A. Disparo en la oscuridad (1933) y Autumn Crocus (1934).
En 1932 estuvo en una producción radiofónica de Hamlet con John Gielgud y Robert Donat y al año siguiente estuvo en Danger .
También estuvo en Death at Broadcasting House (1934), Lorna Doone (1934) y Peg of Old Drury (1935).
Los papeles teatrales incluyeron Mientras los padres duermen (1932) de Anthony Kimmins , Iron Mistress (1934) de Arthur Macrae; luego un festival de Shakespeare al aire libre: Como gustéis (1934) (con Anna Neagle ), Duodécima noche (1934), Comedia de errores (1934). Algunas de estas producciones se realizaron en radio. Los Maitland de Ronald Mackenzie (1934) fueron para la compañía de John Gielgud . Fue Horacio en Hamlet de Gielgud (1934). También apareció en Accidentally Yours de Clifford Gray (1935), The World Waits de Clifford Hummel (1935), Coincidence de Bryce Robertson (1935) y The Frog (1935).
Las películas de finales de la década de 1930 incluyeron La bella y la barcaza (1937), La rana (1937) (que Hawkins interpretó en el escenario), ¿Quién sigue? (1938), Un divorcio real (1938), Murder Will Out (1939) y The Flying Squad (1940).
Las apariciones en teatro incluyeron A Winter's Tale (1937), Autumn de Margaret Kennedy y Gregory Ratoff (1937, con Flora Robson para Basil Dean ), The King's Breakfast de Rita Welman y Maurice Marks (1937-1938), No More Music de Rosamund Lehman ( 1938), ¿Podemos decirlo? de Robert Gore Brown (1938), Traitors Gate de Norma Stuart (1938) y Dear Octopus de Dodie Smith (1938-1939).
Después de haber asistido a una Unidad de Entrenamiento de Oficiales Cadetes, fue comisionado en los Royal Welch Fusiliers , Ejército Británico , como segundo teniente el 8 de marzo de 1941. [8] El 22 de enero de 1944, fue transferido a los Institutos de la Fuerza Expedicionaria con el rango de teniente . [9] Sirvió en ENSA en India y el Sudeste Asiático. [10] Renunció a su cargo de teniente (sustantivo) el 11 de octubre de 1946 y se le concedió el rango honorario de coronel . [11]
Durante su servicio militar, realizó The Next of Kin (1942) para Ealing Studios .
Hawkins dejó el ejército en julio de 1946. Dos semanas más tarde apareció en el escenario de The Apple Cart por 10 libras a la semana. Al año siguiente protagonizó Otelo , con una recepción mixta. [12]
La esposa de Hawkins quedó embarazada y él empezó a preocuparse por su futuro. Decidió aceptar un contrato con Sir Alexander Korda por tres años por 50 libras a la semana. Hawkins había sido recomendado a Korda por el ejecutivo de producción de este último, Bill Bryden, que estaba casado con Elizabeth Allen , que había trabajado con Hawkins. [12]
La asociación comenzó mal cuando Hawkins fue elegido para el notorio fracaso de Korda, Bonnie Prince Charlie (1948), como Lord George Murray . Sin embargo, siguió con un buen papel en la exitosa y aclamada The Fallen Idol (1948) de Carol Reed . También fue aclamada The Small Back Room (1949), de Powell y Pressburger ; Impresionó como el villano en Secreto de Estado (1950), de Sidney Gilliat con Douglas Fairbanks Jr.
Fue reclutado por 20th Century Fox para apoyar a Tyrone Power y Orson Welles en la costosa epopeya The Black Rose (1950). Hizo otro con Powell y Pressburger para Korda, The Elusive Pimpernel (1950), interpretando al príncipe de Gales.
Hawkins protagonizó Los aventureros (1951), rodada en Sudáfrica, y luego tuvo un buen papel en otra película financiada por Hollywood rodada en Gran Bretaña, No Highway in the Sky (1951), con James Stewart . Le siguió un thriller británico con Ralph Richardson , Home at Seven (1952).
En la primavera de 1951 fue a Broadway e interpretó a Mercutio en una producción de Romeo y Julieta con Olivia de Havilland . [12]
Hawkins se convirtió en una estrella con el estreno de tres películas de éxito en las que interpretó figuras de autoridad severas pero comprensivas: Angels One Five (1951), como un oficial de la RAF durante la guerra; The Planter's Wife (1952), como un plantador de caucho que lucha contra los comunistas en la emergencia malaya (con Claudette Colbert ); y Mandy (1952), directora de una escuela para sordos. Todas las películas se ubicaron entre las diez películas más populares de la taquilla británica en 1952 y los exhibidores británicos lo votaron como la cuarta estrella británica más popular en la taquilla local. [13]
Hawkins consolidó su nuevo estatus con The Cruel Sea (1953), interpretando a un motivado oficial naval en la Segunda Guerra Mundial. Sir Michael Balcon dijo: "Incluso antes de escribir el guión, sabíamos que tenía que ser Jack Hawkins. Si no hubiera sido libre de interpretar el papel, entonces no habría habido una película". [12] The Cruel Sea fue la película más exitosa del año y vio a Hawkins votada como la estrella más popular en Gran Bretaña, independientemente de su nacionalidad. [14]
Según su obituario de The Guardian , "ejemplificó para muchos cinéfilos la tradición del labio superior rígido que prevalece en las películas británicas de la posguerra. Su apariencia escarpada y su porte autoritario se utilizaron con buenos resultados en cualquier rama de los servicios que representaba". [5]
Malta Story (1953) fue otra historia militar, con Hawkins como oficial de la RAF en el Asedio de Malta durante la guerra. También fue un éxito, la novena película más popular en Gran Bretaña en 1953. [15]
Tuvo un papel invitado en Twice Upon a Time (1953) para Emeric Pressburger . Siguió esto con dos dramas ligeramente populares: The Intruder (1953) y Front Page Story (1954).
The Seekers (1954) se rodó parcialmente en Nueva Zelanda y le dio a Hawkins un papel romántico poco común. "Mis esposas cinematográficas hasta la fecha normalmente se quedan en casa y tejen, o convenientemente han muerto antes de que comience la película", dijo. [16] Le siguió The Prisoner (1955), un drama poco convencional, que interpreta al astuto interrogador en un país autoritario que consigue que un sacerdote respetado (interpretado por Alec Guinness ) se desacredite. Ninguna de estas películas tuvo éxito comercial, pero Hawkins fue votada como la quinta estrella más importante de la taquilla británica en 1954 y la más popular británica. [17] [18] "Es una posición envidiable, lo sé", dijo Hawkins. "Pero ahora tengo que tener más cuidado con los papeles que elijo y es difícil no ofender a la gente. Cada uno piensa que su propio guión es el mejor". [19]
Rechazó el papel del coronel Carne en The Glorious Gloucesters para Warwick Films y el de Capitán Cook para un proyecto para la organización Rank; [4] ninguna película se hizo.
"Estoy cansado de interpretar a tipos decentes", dijo en una entrevista en 1954, "con el labio superior rígido y una moral aún más rígida. Voy a matarlos antes de que me maten a mí como actor. Y quiero historias escritas para Yo, no rechazos destinados a otros compañeros... Simplemente los heredo de otras personas. A menudo, encuentro que han dejado el nombre del actor sugerido originalmente para el papel. Siempre los mismos viejos nombres... Errol Flynn, Gregory. Peck... otros cinco o seis antes de que les llegue el guión, alguien se acuerda de mí, especialmente si es uno de esos personajes infernalmente agradables". [20]
Hawkins cumplió su deseo cuando recibió una oferta de Hollywood para interpretar a un faraón para Howard Hawks en La tierra de los faraones (1955).
Regresó a casa para hacer una comedia de Ealing , Touch and Go (1955), que no fue particularmente popular. Fue elegido más cómodamente como oficial de policía en The Long Arm (1956) y piloto de pruebas en The Man in the Sky (1957). Fue investigador de seguros en Fortune Is a Woman (1957) de Sidney Gilliat. [14] [21]
La carrera de Hawkins recibió un gran impulso cuando obtuvo el tercer papel protagonista en El puente sobre el río Kwai (1957), apoyando a William Holden y Alec Guinness . Este fue un gran éxito y muy aclamado.
Fue nombrado Comendador de la Orden del Imperio Británico (CBE) en 1958.
Hawkins interpretó el papel principal en una película de John Ford , Gideon's Day (título estadounidense: Gideon of Scotland Yard ) (1958), interpretando a un oficial de policía. Tuvo un buen papel como agente doble en una película de guerra, El espía de dos cabezas (1958), y luego recibió otro tercer papel protagonista en una superproducción de Hollywood Ben-Hur (1959), interpretando al almirante romano que se hace amigo de Charlton Heston . Tuvo incluso más éxito que el Puente sobre el río Kwai .
Apareció como uno de los cuatro hombres justos (1959) en la serie de televisión Sapphire Films para ITV . [22] También interpretó el papel principal en una versión de The Fallen Idol para la televisión estadounidense.
Hawkins era políticamente liberal y un hombre emocional, en marcado contraste con su imagen conservadora en la pantalla. Una de sus películas favoritas, la película de atracos La liga de caballeros (1960), fue considerada bastante innovadora para su época por sus referencias al sexo. La película fue popular en la taquilla británica y le dio a Hawkins su último papel principal.
Sin embargo, aunque inicialmente se le buscó el papel de un abogado gay en Victim , lo rechazó por temor a que pudiera entrar en conflicto con su imagen masculina. El papel finalmente lo interpretó Dirk Bogarde . [23] Se habló de que interpretaría al Capitán Bligh en la nueva versión de Mutiny on the Bounty (1962), pero Trevor Howard terminó interpretando el papel.
Hawkins, fumador empedernido de tres paquetes al día , comenzó a experimentar problemas de voz a finales de la década de 1950; Sin que el público lo supiera, se había sometido a un tratamiento con cobalto en 1959 por lo que entonces se describió como una afección secundaria de la laringe , pero que probablemente era un cáncer. [24]
Hawkins se preocupó por su voz y le preocupaba perderla. Esto le llevó a aceptar casi cualquier trabajo que estuviera disponible. "Tenía que ser realista y aceptar todo el dinero que pudiera mientras las cosas fueran buenas", dijo. [25]
Esto puede explicar por qué interpretó el papel del general Cornwallis en una epopeya europea, La Fayette (1961). Fue el tercer protagonista de Shirley MacLaine y Laurence Harvey en Two Loves (1961), y apoyó a Rosalind Russell en Five Finger Ejercicio (1962).
"No hay tantos protagonistas maduros", dijo en una entrevista de 1961. "Parece que falta una generación. Creo que la gente dejó de dedicarse a la profesión de actor. Muchos de ellos lo abandonaron durante la guerra. Y luego, cuando la guerra terminó, les resultó difícil volver al teatro". [26]
Estuvo en otro gran éxito en Lawrence de Arabia (1962), como el general Allenby . Rampage (1963) fue menos distinguida, pero Zulu (1964) le dio un buen papel de sacerdote alcohólico; Sin embargo, era claramente un papel secundario, y los días de Hawkins como estrella parecían haber terminado.
Tuvo papeles secundarios en El tercer secreto (1964), Guns at Batasi (1964) y Lord Jim (1965). Masquerade (1965) le dio un papel protagonista junto a Cliff Robertson . [27] Hizo algunas apariciones en la televisión estadounidense: "To Bury Caesar" con Pamela Brown en 1963 y "Back to Back" para The Bob Hope Theatre . También apareció en Judith (1966) y La amapola también es una flor (1966).
En diciembre de 1965, a Hawkins le diagnosticaron cáncer de garganta . Le extirparon toda la laringe en enero de 1966. En marzo de ese año apareció en una proyección real de Born Free a la que asistió la Reina y recibió una gran ovación. [28]
A partir de entonces, sus actuaciones fueron dobladas, a menudo (con la aprobación de Hawkins), por Robert Rietti o Charles Gray . Hawkins siguió fumando después de perder la voz. [29] En privado, utilizó una laringe mecánica para ayudarle a hablar. [24]
En 1967 se informó que dirigiría a Peter O'Toole en St Patrick's Battalion en México pero la película no se hizo. [30]
En cambio, reanudó su carrera como actor, con la voz doblada y los diálogos reducidos al mínimo: Shalako (1968) y Great Catherine (1968). En ¡Oh! What a Lovely War (1969), interpretando al emperador Francisco José I de Austria , no tenía ningún diálogo. Fue operado para restaurar su voz en 1968. No funcionó; Hawkins podía hablar, pero sólo con voz ronca. [31]
"El hecho de que los productores sigan ofreciéndome trabajo es motivo de gran gratitud para mí", dijo en 1969. "Me enorgullezco de que cuando me eligen para un papel, es a mí, Jack Hawkins, a quien quieren y no a la persona que alguna vez fue Jack Hawkins... si sabes a lo que me refiero. Y soy perfectamente honesto con cualquiera que me contrate, les digo exactamente en qué se están metiendo". [25]
Siguieron algunas comedias raras: Monte Carlo or Bust (1969), Twinky (1970), Las aventuras de Gerard (1970). Hubo platos más típicos: Waterloo (1970), Jane Eyre (1970), The Beloved (1971), When Eight Bells Toll (1971), Nicholas and Alexandra (1971) y Kidnapped (1971).
El último león (1972), rodada en Sudáfrica, le ofreció una rara ventaja. Le siguieron Young Winston (1972), Escape to the Sun (1972), Theatre of Blood (1973) y Tales That Witness Madness (1973).
Hawkins también produjo la adaptación cinematográfica de The Ruling Class (1972) de Peter Barnes , con Peter O'Toole y Alastair Sim . [32]
Hawkins se casó con la actriz Jessica Tandy en 1932 y la pareja se divorció en 1940. Juntos tuvieron una hija, Susan Hawkins (n. 1934). [33] En 1947, Hawkins se casó con la ex actriz Doreen Lawrence (1919-2013), y permanecieron casados hasta su muerte en 1973. [34] [35] Juntos, tuvieron tres hijos, Caroline (n. 1955), [36 ] Andrés y Nicolás.
En mayo de 1973, Hawkins se sometió a una operación experimental en la garganta para insertar una laringe artificial. Comenzó a sufrir una hemorragia y fue admitido en el Hospital St Stephen, Fulham Road , Londres, en junio, lo que le obligó a abandonar The Tamarind Seed (1974), en la que Hawkins iba a interpretar a un general ruso. Murió el 18 de julio de 1973, [37] de una hemorragia secundaria. Tenía 62 años. [38]
Su última aparición fue en la miniserie de televisión QB VII . Su autobiografía , Cualquier cosa por una vida tranquila , se publicó después de su muerte. Fue incinerado y sus cenizas enterradas en el Crematorio Golders Green en el norte de Londres.
Durante la década de 1950, los exhibidores británicos votaron constantemente a Hawkins como una de las estrellas locales más populares del país en la encuesta anual realizada por el Motion Picture Herald :
