Gustav Klimt
En 1897, su estilo maduro apareció, y fundó la secesión vienesa, un grupo de pintores que se rebelaban contra el arte académico a favor de un estilo altamente decorativo similar al Art Nouveau.
La obra de Klimt fue una importante influencia para su compañero más joven, Egon Schiele.
Estas obras se convirtieron luego en el centro de una prolongada batalla legal, y en 2006 fueron finalmente devueltas a la familia.
El grupo encontró cierto apoyo gubernamental —aunque sus obras eran generalmente detestadas— y pudo construir una sala de exposiciones permanente sobre un solar cedido por las autoridades.
Destinado a ser expuesto temporalmente, el friso fue pintado directamente sobre la pared con una técnica ligera.
Tras la exposición, sin embargo, el friso fue conservado, si bien no volvió a ser expuesto en público hasta 1986.
Comenzaba entonces lo que algunos críticos han interpretado como la etapa de madurez artística del pintor: liberado de encargos públicos, Klimt había comenzado en 1890 a viajar con la familia Flöge al lago Attersee, donde realizó numerosos paisajes.
Estas obras se convirtieron en una excepción en el corpus de Klimt, dedicado desde siempre a la figura con enérgica devoción:
Estilísticamente, los paisajes realizados en aquella temporada se caracterizaban por el mismo refinado diseño ornamental y por un enfático uso de motivos compositivos.
Tal como se aprecia en muchas fotografías, Klimt solía vestir túnica y sandalias cuando estaba en su casa.
Tres años más tarde, tras haber pasado un infarto, neumonía y la gripe de 1918, Klimt falleció.
Comienza a colaborar con su hermano menor Ernst y su amigo mutuo, Franz Matsch.
Vincent van Gogh y Paul Gauguin trabajan juntos en Arles durante nueve semanas.
En París, emergen los Nabis como un grupo de artistas centrados en Pierre Bonnard y Edouard Vuillard.
Lawrence Alma-Tadema sigue siendo su principal fuente de inspiración para las pinturas en la escalera del Kunsthistorisches Museum.
Pinta sus primeras obras que revelan un enfoque completamente nuevo del color, emulando a Stuck y otros pintores modernos.
Poco después, Klimt pinta sus primeros paisajes durante sus vacaciones de verano en el Salzkammergut.
1901 La novena exposición de la Secesión presenta a Giovanni Segantini y Auguste Rodin.
En otoño, Klimt crea el Friso de Beethoven, aunque esto no se muestra hasta 1902.
En mayo, Klimt viaja a Berlín para la segunda exposición del Deutscher Künstlerbund (Asociación de Artistas Alemanes).
Henri Matisse, André Derain y Maurice de Vlaminck desarrollan el Fauvismo.
En marzo y abril, se lleva a cabo una importante exposición de Gauguin en Galerie Miethke, que también incluye obras de Paul Cézanne, Georges Seurat, Henri Matisse y otros artistas franceses modernos.
Estas nuevas experiencias conducen al fin del Período Dorado de Klimt y a un dramático cambio estilístico hacia su obra tardía más expresiva.
En otoño, Klimt se muda a su último estudio en el distrito de Hietzing en Viena.
A finales de año, Wassily Kandinsky publica su manifiesto "Sobre lo espiritual en el arte".
En París, František Kupka es el primer artista en mostrar una pintura abstracta en una exposición pública.
Estalla la Primera Guerra Mundial mientras Klimt está de vacaciones en el lago Attersee.
En el envés, la moneda muestra a Klimt en su estudio, con dos obras inacabadas sobre sendos caballetes.
En un primer momento se pensó que los "ladrones acróbatas" podrían haber entrado y salido del museo por este estrecho tragaluz en plena luz del día, ya que por la noche existía un sistema de seguridad con alarmas.
En otra de las pistas falsas se llegó a pensar que formó parte del llamado "tesoro" que el ex primer ministro italiano Bettino Craxi se llevó a Túnez para escapar de la Justicia.
