Jonathan Richard Guy Greenwood (nacido el 5 de noviembre de 1971) es un guitarrista y compositor inglés. Es el guitarrista principal y teclista de la banda de rock Radiohead y ha compuesto numerosas bandas sonoras para películas . Ha sido nombrado uno de los mejores guitarristas por numerosas publicaciones, incluida Rolling Stone .
Junto con su hermano mayor Colin , Greenwood asistió a la Escuela Abingdon en Abingdon, cerca de Oxford , donde formó Radiohead. Abandonó sus estudios de música cuando la banda firmó con Parlophone . Su sencillo debut, " Creep " (1992), se distinguió por el agresivo trabajo de guitarra de Greenwood. Radiohead ha logrado elogios de la crítica y ha vendido más de 30 millones de álbumes. Fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro de Radiohead en 2019.
Greenwood es un multiinstrumentista y un destacado intérprete de las ondas Martenot , uno de los primeros instrumentos electrónicos. Utiliza técnicas electrónicas como programación , muestreo y looping , y escribe software musical utilizado por Radiohead. Describió su papel como arreglista , ayudando a transformar las demostraciones de Thom Yorke en canciones terminadas. Los álbumes de Radiohead incluyen arreglos de cuerdas y metales de Greenwood, y ha compuesto para orquestas como la London Contemporary Orchestra y la BBC Concert Orchestra . En 2021, Greenwood estrenó una nueva banda, Smile , con Yorke y el baterista Tom Skinner .
El primer trabajo en solitario de Greenwood, la banda sonora de la película Bodysong , se estrenó en 2003. En 2007, compuso la música There Will Be Blood , la primera de varias colaboraciones con el director Paul Thomas Anderson . En 2018, fue nominado a un Premio de la Academia por su música para El hilo fantasma de Anderson . Fue nominado nuevamente por su música para El poder del perro (2021), dirigida por Jane Campion . Greenwood también compuso la música para las películas de Lynne Ramsay Necesitamos hablar de Kevin (2011) y Nunca estuviste realmente aquí (2017). Ha colaborado varias veces con músicos de Oriente Medio, incluidos los compositores israelíes Shye Ben Tzur y Dudu Tassa .
Jonny Greenwood nació el 5 de noviembre de 1971 en Oxford , Inglaterra. [1] Su hermano, el bajista de Radiohead Colin Greenwood , es dos años mayor. Su padre sirvió en el ejército británico como experto en desactivación de bombas . [2] [3] La familia Greenwood tiene vínculos históricos con el Partido Comunista de Gran Bretaña y la socialista Sociedad Fabiana . [4]
Cuando era niño, la familia de Greenwood escuchaba una pequeña cantidad de casetes en su automóvil, incluidos los conciertos para trompa de Mozart , los musicales Flower Drum Song y My Fair Lady , y versiones de canciones de Simon y Garfunkel . Cuando no se reproducían los casetes, Greenwood escuchaba el ruido del motor e intentaba recordar cada detalle de la música. [5] Le dio crédito a sus hermanos mayores por haberlo expuesto a bandas de rock como The Beat y New Order . [6] El primer concierto al que asistió Greenwood fue el de otoño de su gira Frenz Experiment de 1988 , que le pareció "abrumador". [6]
Los hermanos Greenwood asistieron a la escuela independiente para niños Abingdon . El director musical de Abingdon, Michael Stinton, recordó a Jonny como un "estudiante encantador" y un "músico comprometido" que pasaría el mayor tiempo posible en el departamento de música. [7] El primer instrumento de Greenwood fue una flauta dulce que le regalaron cuando tenía cuatro o cinco años. Tocó música barroca en grupos de flautas dulces cuando era adolescente, [6] y continuó tocando hasta la edad adulta. [8] Tocó la viola en la orquesta juvenil de Thames Vale , lo que describió como una experiencia formativa: "Había estado en orquestas escolares y nunca vi el sentido. Pero en Thames Vale de repente me encontré con todos estos jóvenes de 18 años". viejos que realmente podían tocar afinados. Recuerdo haber pensado: '¡Ah, así es como se supone que debe sonar una orquesta! ' " [9] Greenwood también pasó tiempo programando, experimentando con código de máquina BÁSICO y simple para crear juegos de computadora. [10] Según Greenwood, "Cuanto más me acercaba a la esencia básica de la computadora, más emocionante la encontraba". [11]
En Abingdon, los hermanos Greenwood formaron una banda, On a Friday, con el cantante Thom Yorke , el guitarrista Ed O'Brien y el baterista Philip Selway . [12] Jonny, el más joven, estaba dos años escolares por debajo de Yorke y Colin y el último en unirse. [13] Anteriormente estuvo en otra banda, Illiterate Hands, con Matt Hawksworth, Simon Newton, Ben Kendrick, Nigel Powell y el hermano de Yorke, Andy . [14] [15]
Greenwood inicialmente tocó la armónica y los teclados para On a Friday. [13] Como habían despedido a su anterior teclista por tocar demasiado alto, Greenwood pasó sus primeros meses tocando con el teclado apagado. Nadie en la banda se dio cuenta y Yorke le dijo que había añadido una "textura interesante". [16] Según Greenwood, "Iba a casa por la noche y averiguaba cómo tocar acordes y, con cautela, durante los próximos meses, comenzaba a subir el volumen de este teclado". [16] Con el tiempo se convirtió en el guitarrista principal . [13]
Aunque los otros miembros de On a Friday habían dejado Abingdon en 1987 para asistir a la universidad, continuaron ensayando los fines de semana y días festivos. [17] Greenwood estudió música en A Level , incluida la armonización coral . [9]
En 1991, los miembros de On a Friday se reagruparon en Oxford, compartiendo una casa en la esquina de Magdalen Road y Ridgefield Road. [18] Greenwood se matriculó en la Universidad Oxford Brookes para estudiar psicología y música. Se fue después de su primer mandato después de que On a Friday firmara un contrato discográfico con EMI . [19] Cambiaron su nombre a Radiohead y lanzaron su primer álbum, Pablo Honey , en 1993. [20]
Radiohead encontró un éxito temprano con su sencillo debut, " Creep ". [20] Según Rolling Stone , "Fueron las explosiones de ruido crujiente de Greenwood las que marcaron a Radiohead como algo más que otra banda deprimida... Un indicador temprano de su papel crucial en hacer avanzar a su banda". [21] Greenwood también tocó la armónica en el sencillo de 1992 de Blind Mr. Jones, "Crazy Jazz". [22]
El segundo álbum de Radiohead, The Bends (1995), les atrajo una importante atención crítica. [23] Greenwood dijo que había sido un "punto de inflexión" para Radiohead: "Comenzó a aparecer en las encuestas [lo mejor de] de la gente para fin de año. Fue entonces cuando comenzamos a sentir que habíamos tomado la decisión correcta acerca de ser una banda. ". [24] Durante la gira, Greenwood se dañó la audición y usó protectores auditivos en algunas actuaciones. [25]
El tercer álbum de Radiohead, OK Computer (1997), logró elogios, [26] [27] mostrando el trabajo de guitarra solista de Greenwood en canciones como " Paranoid Android ". [28] Para "Climbing up the Walls", Greenwood escribió una parte para 16 instrumentos de cuerda tocando cuartos de tono , inspirado en el compositor polaco Krzysztof Penderecki . [29]
Para la banda sonora de la película Velvet Goldmine de 1998 , Greenwood, Yorke, Andy Mackay de Roxy Music y Bernard Butler de Suede formaron una banda, Venus in Furs, y versionaron tres canciones de Roxy Music. [30] Greenwood tocó la armónica en "Platform Blues" y "Billie" en el último álbum de Pavement , Terror Twilight (1999). [31]
Los álbumes de Radiohead Kid A (2000) y Amnesiac (2001) marcaron un cambio dramático en el sonido, incorporando influencias de la electrónica , la música clásica , el jazz y el krautrock . [32] Greenwood empleó un sintetizador modular para construir el ritmo de la caja de ritmos de " Idioteque ", [33] [34] y tocó ondes Martenot , uno de los primeros instrumentos electrónicos similar a un theremin , en varias pistas. [35]
Para "How to Disappear Completely", Greenwood compuso una sección de cuerdas multipista de su interpretación de ondas Martenot. [33] Según el productor de Radiohead, Nigel Godrich , cuando los músicos de cuerda vieron la partitura de Greenwood "todos se echaron a reír, porque no podían hacer lo que él había escrito, porque era imposible, o imposible para ellos, de todos modos". [36] El director de la orquesta, John Lubbock , animó a los músicos a experimentar y trabajar con las ideas "ingenuas" de Greenwood. [37] Greenwood también arregló las cuerdas de las canciones de Amnesiac " Pyramid Song " y "Dollars and Cents". [38] [39]
Greenwood tocó la guitarra en el álbum Frantic de 2002 de Bryan Ferry . [40] Para el sexto álbum de Radiohead, Hail to the Thief (2003), Greenwood comenzó a utilizar el lenguaje de programación musical Max para muestrear y manipular la interpretación de la banda. [41] Después de haber usado mucho pedales de efectos en álbumes anteriores, se desafió a sí mismo a crear partes de guitarra interesantes sin efectos. [42]
En 2003, Greenwood lanzó su primer trabajo en solitario, la banda sonora del documental Bodysong . Incorpora guitarra, jazz y música clásica. [36] En 2004, Greenwood y Yorke contribuyeron al sencillo de Band Aid 20 " Do They Know It's Christmas? ", producido por Godrich. [43]
El primer trabajo de Greenwood para orquesta, Smear , fue estrenado por la London Sinfonietta en marzo de 2004. [ cita necesaria ] En 2005, Greenwood fue curador de un concierto como parte del festival Ether en Londres con la London Sinfonietta. Presentó una nueva versión de Smear , la nueva obra Piano for Children e interpretaciones de piezas de compositores clásicos modernistas. [44] Con la orquesta, Greenwood también interpretó dos canciones de Radiohead con Yorke: "Where Bluebirds Fly" y "Weird Fishes / Arpeggi". [45] [46]
En mayo de 2004, Greenwood fue nombrado compositor residente de la BBC Concert Orchestra . [47] El codirector de Radiohead, Bryce Edge, dijo que Greenwood usaría la residencia para aprender cómo funcionan las orquestas. [47] Para la BBC, Greenwood escribió "Popcorn Superhet Receiver" (2005), inspirado en la estática de la radio y los elaborados y disonantes grupos de tonos de la Threnody to the Victims of Hiroshima (1960) de Penderecki . Escribió la pieza grabando tonos individuales en viola, luego manipulándolos y sobregrabándolos en Pro Tools . [36] Por "Popcorn Supherhet Receiver", Greenwood fue nombrado Compositor del Año por BBC Radio 3 . [48]
Para la película de 2005 Harry Potter y el cáliz de fuego , Greenwood y el baterista de Radiohead, Philip Selway , aparecieron como la banda de rock mágica Weird Sisters junto a Jarvis Cocker , Steve Mackey , Steven Claydon y Jason Buckle . Grabaron tres canciones para la banda sonora y aparecieron en la película. [49]
Greenwood compuso la banda sonora de la película de 2007 There Will Be Blood , dirigida por Paul Thomas Anderson . La banda sonora ganó un premio en los Critics' Choice Awards y el premio a la Mejor Banda Sonora en los Evening Standard British Film Awards de 2007. [50] Como contiene extractos de "Popcorn Superhet Receiver", no fue elegible para un Premio de la Academia . [51] [52] Rolling Stone nombró There Will Be Blood como la mejor película de la década y describió la partitura como "una explosión sonora que reinventó lo que podría ser la música de cine". [53] En 2016, el compositor de cine Hans Zimmer dijo que la partitura era la que más "le había llamado la atención" en la última década, y la describió como "imprudente y locamente hermosa". [54]
Greenwood seleccionó un álbum recopilatorio de temas de reggae , Jonny Greenwood Is the Controller , lanzado por Trojan Records en marzo de 2007. [55] Incluye principalmente temas de raíces y dub de los 70 de artistas como Lee "Scratch" Perry , Joe Gibbs y Linval Thompson . El título hace referencia a la canción de Thompson "Dread Are the Controller". [56]
Radiohead lanzó su séptimo álbum, In Rainbows , en octubre de 2007, en un uso histórico del modelo de pagar lo que quieras para las ventas de música. Greenwood dijo que Radiohead estaba respondiendo a la cultura de descargar música gratis, que comparó con la leyenda del Rey Canuto : "No se puede fingir que la inundación no está ocurriendo". [57] Greenwood escribió la música principal para el programa de bocetos Meebox de 2008 de Adam Buxton , [58] y contribuyó al álbum de 2009 Basof Mitraglim Le'Hakol del músico de rock israelí Dudu Tasaa . [59]
En febrero de 2010, Greenwood estrenó una nueva composición, "Doghouse", en los estudios Maida Vale de la BBC . Lo escribió en hoteles y camerinos mientras estaba de gira con Radiohead. [60] Amplió "Doghouse" a la música de la película japonesa Norwegian Wood , estrenada ese mismo año. [60] Greenwood tocó la guitarra en el álbum Olympia de 2010 de Bryan Ferry . [61]
Radiohead grabó su octavo álbum, The King of Limbs (2011), utilizando un software sampler escrito por Greenwood. [10] [62] En 2011, Radiohead había vendido más de 30 millones de álbumes. [63] Ese año, Greenwood compuso We Need to Talk About Kevin , dirigida por Lynne Ramsay , [64] utilizando instrumentos como un arpa con cuerdas de alambre. [46] Con Yorke, también colaboró con el rapero MF Doom en la canción "Retarded Fren". [sesenta y cinco]
En 2012, Greenwood compuso la banda sonora de la película de Anderson The Master . [66] Ese marzo, Greenwood y el compositor polaco Krzysztof Penderecki , una de las mayores influencias de Greenwood, lanzaron un álbum que incluía las composiciones de Penderecki de los años 60 Polymorphia y Threnody for the Victims of Hiroshima , "Popcorn Superhet Receiver" de Greenwood y un nuevo trabajo de Greenwood. "48 respuestas a la polimorfia ". [67]
Ese mismo año, Greenwood aceptó una residencia de tres meses con la Orquesta de Cámara de Australia en Sydney y compuso una nueva pieza, "Water". [68] Greenwood, Yorke y otros artistas contribuyeron con música a The UK Gold , un documental de 2013 sobre la evasión fiscal en el Reino Unido. La banda sonora fue lanzada de forma gratuita en febrero de 2015 a través de la plataforma de audio online SoundCloud . [69]
.jpg/1280px-Jonny_Greenwood_in_Geneva_(2015).jpg)
Greenwood compuso la banda sonora de la película de Anderson Inherent Vice (2014). Presenta una nueva versión de una canción inédita de Radiohead, "Spooks", interpretada por Greenwood y dos miembros de Supergrass . [70]
En 2014, Greenwood actuó con la London Contemporary Orchestra , interpretando selecciones de sus bandas sonoras junto con nuevas composiciones. [71] En el mismo año, Greenwood actuó con el compositor israelí Shye Ben Tzur y su banda. Greenwood describió la música de Tzur como "bastante de celebración, más parecida a la música gospel que cualquier otra cosa, excepto que todo está hecho con un acompañamiento de armonios y percusión indios". Dijo que desempeñaría un papel de "apoyo" en lugar de "solista". [72]
En 2015, Greenwood, Tzur y Godrich grabaron un álbum, Junun , con músicos indios en el Fuerte Mehrangarh en Rajasthan , India. [73] Greenwood insistió en que contrataran sólo músicos de Rajasthan y sólo utilizaran instrumentos de cuerda nativos de la región. [74] Ben Tzur escribió las canciones, con Greenwood contribuyendo con la guitarra, el bajo, los teclados, las ondas Martenot y la programación . [74] Mientras que la música occidental se basa en armonías y progresiones de acordes , Greenwood quería usar acordes con moderación y, en su lugar, escribir usando ragas del norte de la India . [74] Greenwood y Godrich dijeron que querían evitar la "obsesión" con la alta fidelidad en la grabación de música mundial y, en cambio, esperaban capturar la "suciedad" y la "aspereza" de la música en la India. [74] La grabación es el tema de un documental de 2015, Junun , de Paul Thomas Anderson. [75]
Greenwood contribuyó con la orquestación de cuerdas a los álbumes de Frank Ocean de 2016, Endless [76] y Blonde . [77] El noveno álbum de Radiohead, A Moon Shaped Pool , fue lanzado en mayo de 2016, [78] con cuerdas y voces corales arregladas por Greenwood e interpretadas por la London Contemporary Orchestra . [79] Con Ben Tzur y el conjunto indio, Greenwood apoyó la gira Moon Shaped Pool de Radiohead en 2018 bajo el nombre de Junun. [80]
.jpg/1280px-JonnyGreenProm70RAH100919-13_(48718887767).jpg)
Greenwood escribió la banda sonora de la película Phantom Thread de Anderson de 2017 . Fue nominada al Premio de la Academia a la mejor banda sonora original [81] y le valió a Greenwood su sexto premio Ivor Novello . [82] Ese mismo año, se reunió con Ramsay para componer la música de su película You Were Never Really Here . [83] En los BBC Proms de 2019 en Londres, Greenwood estrenó su composición "Horror Vacui" para violín solo y 68 instrumentos de cuerda. [84]
Radiohead fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en marzo de 2019. [85] Greenwood no asistió al evento. Un año antes de que Radiohead fuera elegible para la nominación, le dijo a Rolling Stone : "No me importa. Tal vez sea una cuestión cultural que realmente no entiendo... Es una profesión bastante interesada en sí misma de todos modos. Y cualquier cosa que realce Eso me hace sentir aún más incómodo". [86]
En septiembre de 2019, Greenwood lanzó un sello discográfico, Octatonic Records, para lanzar música clásica contemporánea de solistas y pequeños grupos que había conocido como compositor de películas. [87] En 2021, expresó incertidumbre sobre el lanzamiento de más discos de Octatonic, ya que los dos discos que habían lanzado "parecían no conectar realmente con nadie". [88] Sin embargo, en 2024, Greenwood dijo que planeaba revivir Octatonic con un lanzamiento del violonchelista Oliver Coates. [89]
Para la banda sonora de The Power of the Dog (2021), Greenwood tocó el violonchelo al estilo de un banjo y grabó una pieza para pianola controlada con el software Max . [90] La banda sonora le valió a Greenwood su segunda nominación al Premio de la Academia a la mejor banda sonora original. [91] Para su banda sonora de Spencer (2021), Greenwood combinó música barroca y jazz, yuxtaponiendo los estilos "rígidos" y "coloridos". [90] También contribuyó con pistas para la película de Anderson de 2021 Licorice Pizza . [92]
En 2021, Greenwood estrenó una nueva banda, Smile , con Yorke y el baterista de jazz Tom Skinner . [93] Greenwood dijo que el proyecto era una forma para que él y Yorke trabajaran juntos durante los cierres de COVID-19 . [88] Pitchfork atribuyó el Smile a la frustración de Greenwood con el lento ritmo de trabajo de Radiohead y su deseo de lanzar discos que sean "un 90 por ciento tan buenos [que] salgan el doble de veces". [94] The Smile hizo su debut sorpresa en una actuación transmitida por el Festival de Glastonbury el 22 de mayo, con Greenwood tocando la guitarra y el bajo. [95]
El crítico de The Guardian , Alexis Petridis , dijo que Smile "suena como una versión a la vez más esquelética y más nudosa de Radiohead", explorando influencias del rock más progresivo con compases inusuales, riffs complejos y una psicodelia motora "contundente" . [96] En mayo de 2022, Smile lanzó su álbum debut, A Light for Attracting Attention , y comenzó una gira internacional. [97] Lanzaron su segundo álbum, Wall of Eyes , en enero de 2024, y comenzaron una gira europea en marzo. [98] Greenwood y Yorke contribuyeron con la música de la sexta temporada del drama televisivo Peaky Blinders , transmitida en 2022. [99]
El 9 de junio de 2023, Greenwood y el músico israelí Dudu Tassa lanzaron Jarak Qaribak , un álbum de canciones de amor de Oriente Medio. [100] Fue producido por Greenwood y Tasaa y mezclado por Godrich, y cuenta con varios músicos de Oriente Medio. Greenwood dijo que él y Tassa habían "tratado de imaginar qué habría hecho Kraftwerk si hubieran estado en El Cairo en los años 1970". [101] Negó cualquier intención de hacer un comentario político con el álbum y dijo: "Entiendo que tan pronto como haces algo en esa parte del mundo, se vuelve político... posiblemente especialmente si es artístico". [101] Greenwood compuso y dirigió las cuerdas de la canción de Pretenders " I Think About You Daily ", lanzada el mismo mes. [102]
En mayo de 2024, una composición de Greenwood basada en drones para órgano de iglesia , "X Years of Reverb", donde X se sustituye por la edad del edificio en el que se interpreta, se estrenó en el Festival de Norfolk y Norwich . La composición tiene una duración de ocho horas y fue interpretada por los organistas James McVinnie y Eliza McCarthy tocando por turnos utilizando cronómetros. Greenwood lo compuso después de involucrarse en organizaciones benéficas para reparar iglesias dañadas por un terremoto cerca de su casa en Marche , Italia. [89] [103]
El 25 de mayo, Greenwood se unió a las protestas en Israel pidiendo nuevas elecciones y la liberación de los rehenes retenidos por Hamás en Gaza . [104] Al día siguiente, él y Tassa interpretaron canciones de Jarak Garibak en Tel Aviv. La actuación fue criticada por activistas pro palestinos ; La Campaña Palestina para el Boicot Académico y Cultural a Israel pidió "una presión pacífica y creativa sobre su banda Radiohead para que se distancie de manera convincente de esta flagrante complicidad en la comisión de crímenes, o se enfrente a medidas de base". [104] [105] El 4 de junio, Greenwood respondió a las críticas y escribió en una declaración que los artistas israelíes no deberían ser silenciados. [106] Describió el proyecto como un grupo de músicos de Medio Oriente "trabajando juntos a través de fronteras", y no mencionó los esfuerzos bélicos de Israel. [107]
Greenwood es el guitarrista principal de Radiohead . [108] Es conocido por su estilo de juego agresivo. [13] Guitar.com escribió que la interpretación de Greenwood en el álbum debut de Radiohead, Pablo Honey , era una "mezcla estimulante de paisajes sonoros seleccionados con trémolo, octavas gruesas, gritos de registros altos y payasadas de interruptores automáticos". [109] En la década de 1990, Greenwood desarrolló una lesión por estrés repetitivo , lo que requirió un aparato ortopédico en su brazo derecho, que comparó con "taparse los dedos con cinta adhesiva antes de un combate de boxeo". [13]
Greenwood dijo que no le gusta la reputación de las guitarras como algo que debe ser "admirado o adorado" y, en cambio, las ve como una herramienta como una máquina de escribir o una aspiradora. [46] [110] Dijo que no le gustaban los solos de guitarra: "No hay nada peor que escuchar a alguien subir y bajar con cautela las escalas de su guitarra. Puedes escucharlos pensar en cuál debería ser la siguiente nota, y luego sale. Es más interesante escribir algo que no deje de ser bienvenido". [111]
Para la mayoría de las canciones de Radiohead, Greenwood utiliza una Fender Telecaster Plus , un modelo de Telecaster que utiliza pastillas Lace Sensor . Según Far Out , Greenwood utilizó el "poder y la inestabilidad" de la Telecaster para producir un sonido "contundente" que ayudó a diferenciar a Radiohead en la década de 1990. [112] En temas más suaves, como "Subterranean Homesick Alien" y " Let Down " de OK Computer y "You And Whose Army?" de Amnesiac, Greenwood toca una Fender Starcaster . [112] A veces toca con un arco de violín . [113] [114] Greenwood toca una Gibson Les Paul para actuaciones en solitario y su trabajo con Smile. Para el bajo, toca un Fender Precision Bass , utilizando un estilo de punteo agresivo. [114]
Greenwood utiliza a menudo pedales de efectos , [21] como el pedal de distorsión Marshall ShredMaster utilizado en muchas canciones de Radiohead de los años 90. [115] Para el riff de " My Iron Lung ", utiliza un pedal DigiTech Whammy para cambiar el tono de su guitarra una octava, creando un sonido "defectuoso y de baja fidelidad". [116] En "Identikit" y varias canciones de Smile, Greenwood utiliza un efecto de retardo para crear repeticiones sincronizadas "angulares". [114] Sus amplificadores principales son un Vox AC30 y un Fender 85 . [112]
En 2010, NME nombró a Greenwood como uno de los mejores guitarristas vivos. [117] Fue votado como el séptimo mejor guitarrista de todos los tiempos en una encuesta de 2010 entre más de 30.000 oyentes de BBC 6 Music . [118] En 2008, Guitar World nombró el solo de guitarra de Greenwood en "Paranoid Android" como el 34º mejor . [28] En 2010, el periodista de Rolling Stone, David Fricke, nombró a Greenwood como el 48º mejor guitarrista, [119] y en 2012 Spin lo clasificó en el puesto 29. [120] En su lista de 2023 de los mejores guitarristas, Rolling Stone clasificó a Greenwood y O'Brien en el puesto 43, escribiendo: "Incluso cuando se convirtió en un destacado compositor neoclásico, Greenwood siempre se aseguró de incluir al menos un cerebro: mezclando una parte de guitarra por álbum". [121]
Greenwood es un destacado intérprete de las ondas Martenot , uno de los primeros instrumentos electrónicos que se tocaba moviendo un anillo a lo largo de un cable, creando sonidos similares a los de un theremin . [35] Lo usó por primera vez en el álbum Kid A de Radiohead de 2000 , y aparece en canciones de Radiohead como " The National Anthem ", " How to Disappear Completely " y "Where I End and You Begin". [122]
Greenwood se interesó por las ondas Martenot a los 15 años tras escuchar la Sinfonía Turangalîla de Olivier Messiaen . [2] Dijo que se sentía en parte atraído por el instrumento porque no puede cantar: "Siempre quise poder tocar un instrumento que fuera como cantar, y no hay nada más parecido". [123] Cuando la producción de las ondas Martenot cesó en 1988, Greenwood hizo crear una réplica para llevarla de gira con Radiohead en 2001 por temor a dañar su modelo original. [35]
Greenwood toca instrumentos como piano, viola, violonchelo, glockenspiel, armónica, flauta dulce, órgano, banjo y arpa. [90] [110] [114] Dijo que disfrutaba "luchando con instrumentos que realmente no puedo tocar", y que disfrutaba tocar el glockenspiel con Radiohead tanto como la guitarra. [46]
Greenwood creó el ritmo de " Idioteque " (de Kid A ) con un sintetizador modular [34] y sampleó la frase de sintetizador de cuatro acordes de la canción de "mild und leise", una pieza musical por computadora de Paul Lansky . [124] [33] Utiliza un Kaoss Pad para manipular la voz de Yorke durante las interpretaciones de la canción de Kid A " Everything in its Right Place ". [125] En 2014, Greenwood escribió sobre su fascinación por los instrumentos indios, particularmente la tanpura , que en su opinión creaba "paredes" de sonidos excepcionalmente complejas. [72]
Greenwood utiliza una "máquina de sonido casera" que consta de pequeños martillos que golpean objetos como cartones de yogur, tarrinas, campanas y panderetas. [126] Ha utilizado sonidos encontrados , utilizando un televisor y una radio de transistores en "Climbing Up the Walls" (de OK Computer ) y "The National Anthem" (de Kid A ). [110]
Por sugerencia del productor de Radiohead, Nigel Godrich , Greenwood comenzó a utilizar el lenguaje de programación musical Max . [127] Le resultó liberador abandonar las nociones existentes sobre efectos de audio y crear las suyas propias desde cero, pensando "en términos de sonido y matemáticas". [11] Ejemplos del uso de Max por parte de Greenwood incluyen el piano procesado en la pista "Glass Eyes" de Moon Shaped Pool [128] y su característico efecto de guitarra "tartamudeo" utilizado en pistas como el sencillo de 2003 " Go to Sleep ". [129] [130] Usó a Max para escribir el software de muestreo utilizado para crear el octavo álbum de Radiohead, The King of Limbs . [10]
"A la gente de mi entorno se le hace sentir que está mal tener opiniones sobre la música clásica... Así que me pareció bastante saludable, especialmente en la escuela, pensar en los compositores clásicos y las bandas de rock de la misma manera. La razón por la que amaba a Messiaen , por ejemplo, era que él todavía estaba vivo y escribiendo. Para mí eso era tan emocionante como que una gran banda de rock todavía estuviera presente. Lo mismo con Penderecki. Su extraña música orquestal era bastante oscura, pero se sentía similar a la extraña música electrónica. saliendo de Manchester."
—Greenwood sobre su amor por la música clásica y el rock (2010) [9]
Las principales contribuciones escritas de Greenwood a Radiohead incluyen "Just" (que Yorke describió como "una competencia entre Jonny y yo para conseguir tantos acordes como sea posible en una canción"); " My Iron Lung ", coescrito con Yorke, [131] de The Bends (1995); "El Turista" y el puente "lluvia" de "Paranoid Android" de OK Computer (1997); [13] la melodía vocal de "Kid A" de Kid A (2000); [32] y la melodía de guitarra de "A Wolf At The Door" de Hail To The Thief (2003), cuya calidad "dulce" inspiró a Yorke a cantar la letra "enojada" de la canción. [132]
El New York Times describió a Greenwood como "el tipo que puede tomar una noción abstracta de Thom Yorke y dominar las herramientas necesarias para ejecutarla en el mundo real". [36] En 2016, Greenwood describió su papel en Radiohead como arreglista y dijo: "No se trata realmente de si puedo hacer mi parte de guitarra ahora, es más... ¿Qué servirá mejor a esta canción? ¿Cómo no nos equivocamos? esta canción realmente buena?... ¿Cómo podemos hacerla mejor que [Thom] simplemente tocarla solo, lo cual ya suele ser bastante bueno". [8]
Para las bandas sonoras de sus películas, Greenwood intenta mantener la instrumentación contemporánea al período de la historia. Por ejemplo, grabó la banda sonora de Norwegian Wood usando una guitarra japonesa con cuerdas de nailon de la década de 1960 con equipo de grabación casero de la época, intentando crear una grabación que podría haber hecho uno de los personajes. [46] Muchas de las composiciones de Greenwood son microtonales . [46] A menudo utiliza modos de transposición limitada , particularmente la escala octatónica , diciendo: "Me gusta saber lo que no puedo hacer y luego trabajar dentro de eso". [90]
Greenwood ha utilizado una notación inusual en sus partituras para transmitir complejidades como la microtonalidad o la improvisación. Su pieza "X Years of Reverb" requiere que los organistas toquen con cronómetros. Para "48 Responses to Polymorphia ", colocó una hoja de roble en un pentagrama y escribió una parte usando las venas. [67]
Greenwood admira las bandas de rock alternativo Pavement , Pixies y Sonic Youth . [125] Greenwood dijo que el guitarrista que más lo había influido fue John McGeoch de Magazine , cuya composición "informa mucho de lo que [Radiohead] hace". [133] Rechazó una oferta para reemplazar a McGeoch, quien murió en 2004, durante la gira de reunión de Magazine en 2009. Según Adam Buxton , colaborador de Radiohead , Jonny estaba "abrumado" y demasiado tímido para aceptar el papel. [134]
Greenwood escuchó por primera vez la Sinfónica Turangalîla de Olivier Messiaen a la edad de 15 años y quedó "obsesionado con ella". [2] Messiaen fue la "primera conexión" de Greenwood con la música clásica y sigue siendo una influencia; dijo: "Él todavía estaba vivo cuando yo tenía 15 años, y por alguna razón sentí que podía equipararlo con mis otras bandas favoritas; no había una gran reputación póstuma que me desanimara. Así que todavía me gusta mucho escribir cosas en los mismos modos de transposición limitada que utilizó." [46]
Greenwood es un admirador del compositor polaco Krzysztof Penderecki y citó un concierto de la música de Penderecki a principios de los años 90 como una "experiencia de conversión". [36] [135] También es fanático de los compositores György Ligeti , Henri Dutilleux y Steve Reich . [44] [136] Ha interpretado la composición de guitarra de Reich de 1987, Electric Counterpoint , y ha grabado una versión para el álbum de Reich de 2014, Radio Rewrite . [136] Greenwood citó a la músico de jazz Alice Coltrane como una influencia. [125]
Greenwood estuvo expuesto a la música del Medio Oriente a través de la familia de su esposa. Dijo que admiraba especialmente las texturas y la complejidad de los ritmos de canciones como las de Abdel Halim Hafez , que intentaba emular. También dijo que disfrutaba de su ambigüedad rítmica, cuando es difícil saber dónde está el primer tiempo en un compás. [137]
Greenwood está casado con la artista visual israelí Sharona Katan, a quien conoció en 1993 cuando Radiohead actuó en Israel. [138] Su trabajo (acreditado como Shin Katan) aparece en las portadas de Junun y en varias de las bandas sonoras de Greenwood. [139] Katan dijo que considera a su familia judía: "Nuestros hijos son criados como judíos, tenemos una mezuzá en nuestra casa, a veces tenemos cenas de Shabat , celebramos fiestas judías. Los niños no comen carne de cerdo. Es importante para mí. para guardar estas cosas." [138] El sobrino de Greenwood sirvió en las Fuerzas de Defensa de Israel y murió en la actual guerra entre Israel y Hamas . [105]
Greenwood y su familia viven en Oxford y Marche , Italia. [89] En febrero de 2021, Greenwood apareció en el programa Saturday Live de BBC Radio 4 ; sus "Inheritance Tracks" seleccionados fueron " Sweetheart Contract " de Magazine y " Brotherhood of Man " de Oscar Peterson y Clark Terry . [140] Greenwood es daltónico rojo-verde . [141] En abril de 2023, Greenwood comenzó a vender aceite de oliva producido en su granja en Italia en la tienda en línea de Radiohead. [142]
