Dorothy Lamour (nacida como Mary Leta Dorothy Slaton ; 10 de diciembre de 1914 - 22 de septiembre de 1996) fue una actriz y cantante estadounidense. Es más recordada por haber aparecido en las películas Road to... , una serie de comedias exitosas protagonizadas por Bing Crosby y Bob Hope . [1]
Lamour comenzó su carrera en la década de 1930 como cantante de big band . En 1936, se mudó a Hollywood, donde firmó con Paramount Pictures . Su aparición como Ulah en La princesa de la jungla (1936) le dio fama y marcó el comienzo de su imagen como la " Reina del sarong ".
En 1940, Lamour hizo su primera película de comedia de la serie Road , Road to Singapore . Las películas de la serie Road fueron populares durante la década de 1940. La sexta película de la serie, Road to Bali , se estrenó en 1952. En ese momento, la carrera cinematográfica de Lamour había comenzado a decaer y se centró en el trabajo teatral y televisivo. En 1961, Crosby y Hope se unieron para The Road to Hong Kong , pero la actriz Joan Collins fue elegida para el papel principal femenino. Lamour hizo una breve aparición y cantó una canción cerca del final de esa película.
En la década de 1970, Lamour retomó su actuación en clubes nocturnos y, en 1980, publicó su autobiografía My Side of the Road . Hizo su última aparición en una película en 1987.
Lamour se casó con su segundo marido, William Ross Howard III, en 1943. Tuvieron dos hijos y permanecieron casados hasta la muerte de Howard en 1978. Lamour murió en su casa en 1996 a la edad de 81 años.
Mary Leta Dorothy Slaton [2] nació el 10 de diciembre de 1914 en el pabellón Charity del New Orleans East Hospital de Nueva Orleans , [3] [4] hija de Carmen Louise (de soltera LaPorte) y John Watson Slaton, [i] ambos camareros de un restaurante. [5] Lamour era de ascendencia española, con algo de inglés, francés y posiblemente también irlandés lejano. El matrimonio de sus padres duró solo unos años. Su madre se casó por segunda vez con Clarence Lambour, cuyo apellido Dorothy adoptó más tarde y modificó como su nombre artístico. [6] Ese matrimonio también terminó en divorcio cuando Dorothy era una adolescente.
Lamour dejó la escuela a los 14 años. Después de tomar un curso de negocios, trabajó como secretaria para mantenerse a sí misma y a su madre. Comenzó a participar en concursos de belleza, fue coronada Miss Nueva Orleans en 1931 y pasó a competir en el Pageant of Pulchritude de Galveston. [7] La señorita Lamour era amiga íntima de Dorothy Dell, que estaba en Ziegfeld Follies . Lamour usó el dinero del premio para mantenerse mientras trabajaba en una compañía de teatro de valores. Ella y su madre más tarde se mudaron a Chicago. Lamour encontró un trabajo en los grandes almacenes Marshall Field's , trabajando como operadora de ascensor a la edad de 16 años. Su jefe, Douglas Singleterry, se refería a ella como 'Dolly Face'; también recordó que pasaba mucho tiempo haciendo audiciones en Chicago. Fue descubierta por el director de orquesta Herbie Kay cuando la vio en una actuación en un concurso de talentos de Chicago celebrado en el Hotel Morrison. Tuvo una audición al día siguiente; Kay la contrató como cantante para su orquesta y, en 1935, Lamour se fue de gira con él. Su trabajo con Kay eventualmente llevó a Lamour al vodevil y al trabajo en la radio. [3] En 1935, tuvo su propio programa musical semanal de 15 minutos en NBC Radio . Lamour también cantó en el popular programa de radio Rudy Vallée y The Chase and Sanborn Hour . El 30 de enero de 1944, Lamour protagonizó "For This We Live", un episodio de Silver Theatre en la radio CBS. [8]
En 1936, Lamour se mudó a Hollywood. En esa época, Carmen se casó con su tercer marido, Ollie Castleberry, y la familia se instaló en Los Ángeles. [9] Ese mismo año, hizo una prueba de cámara para Paramount Pictures y firmó un contrato con ellos. [10]
Lamour hizo su primera película para Paramount, College Holiday (1936), en la que tiene un pequeño papel como bailarina no acreditada.
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Su segunda película para Paramount, La princesa de la jungla (1936) con Ray Milland , consolidó su fama. En la película, Lamour interpreta el papel de "Ulah", una nativa de la jungla que llevaba un sarong diseñado por Edith Head durante toda la película. La princesa de la jungla fue un gran éxito para el estudio y Lamour estaría asociada con los sarongs durante el resto de su carrera. También le dio una canción de éxito "Moonlight and Shadows". [11]
Luego interpretó un papel secundario en el musical de Carole Lombard y Fred MacMurray , Swing High, Swing Low (1937), donde cantó "Panamania". Fue la protagonista principal de El último tren de Madrid (1937).
Lamour apoyó a Irene Dunne y Randolph Scott en High, Wide and Handsome (1937), cantando "The Things I Want". Sam Goldwyn la tomó prestada para The Hurricane (1937) de John Ford , donde volvió a estar con un sarong interpretando a una princesa de la isla junto a Jon Hall . Sus escenas de natación y buceo fueron manejadas por la doble de riesgo Lila Finn , quien en un momento se quitó el sarong y fue filmada sumergiéndose en una laguna desnuda. [12] La película fue un éxito masivo y le dio a Lamour otra canción exitosa con "The Moon of Manakoora".
Lamour tuvo un cameo en Thrill of a Lifetime (1937) y fue el tercero en aparecer en The Big Broadcast of 1938 (1938) después de WC Fields y Martha Raye ; el elenco también incluyó a Bob Hope en una aparición temprana.
Paramount la reunió con Milland y un sarong para Her Jungle Love (1938). Tropic Holiday (1938) la eligió para interpretar a una mexicana junto a Bob Burns , Raye y Milland, y luego actuó como telonera de George Raft y Henry Fonda en la película de aventuras Spawn of the North (1938). Raft iba a ser el protagonista de Lamour en St. Louis Blues (1939), pero rechazó el papel y fue reemplazado por Lloyd Nolan.
Lamour fue la protagonista femenina de Jack Benny en el musical Man About Town (1939) y luego interpretó a una niña china en un melodrama, Disputed Passage (1939).
En 1940, Lamour protagonizó Road to Singapore , una parodia de las películas de Lamour sobre "sarong". Originalmente estaba previsto que la película fuera coprotagonizada por Fred MacMurray y Jack Oakie , y luego por George Burns y Gracie Allen , antes de que Paramount decidiera utilizar a Bob Hope y Bing Crosby ; Lamour fue anunciada después de Crosby y por encima de Hope. Las dos estrellas masculinas comenzaron a improvisar durante el rodaje. "Intentaba seguir el guion, pero no podía decir mis líneas", dijo más tarde. "Finalmente, me di cuenta de que debería tener la idea general de una escena en lugar de aprender las palabras de memoria y luego seguir a los chicos". Hope dijo: "Dottie es una de las chicas más valientes del cine. Se para frente a la cámara e improvisa con Crosby y conmigo sabiendo que, por la forma en que está escrito el guion, quedará en segundo o tercer lugar, pero no le teme a nada". [13]
La película fue un éxito rotundo y la respuesta del equipo fue entusiasta.
20th Century Fox la contrató para interpretar a la protagonista femenina de Tyrone Power en la película de gángsters Johnny Apollo (1940). Cantó "This is the Beginning of the End" y "Dancing for Nickels and Dimes".
Volvió a los sarongs en Tifón (1940). Su coprotagonista masculino en esta última fue Robert Preston , que también estuvo con Lamour en Luna sobre Birmania (1940). Fox la volvió a contratar para Chad Hanna (1941) con Henry Fonda .
La respuesta a Road to Singapore había sido tal que Paramount reunió a Lamour, Hope y Crosby en Road to Zanzibar (1941), que tuvo aún más éxito y finalmente dio lugar a una serie de películas (aunque a partir de ese momento Lamour pasó a figurar debajo de Hope). Ella y Hope luego hicieron Caught in the Draft (1941), que fue uno de los mayores éxitos del año. [14]
Lamour se reencontró con su antigua estrella de Hurricane , Jon Hall, en Aloma of the South Seas (1941). Hizo un musical popular con Eddie Bracken , William Holden y Betty Hutton , The Fleet's In (1942), que le dio una canción de éxito, "I Remember You".
Hubo otra película de sarong, Beyond the Blue Horizon (1942). Ambas fueron muy apreciadas por el público, pero ninguna fue tan popular como su tercera película de "carreteras", Road to Morocco (1942). [15]
Lamour fue una de las muchas estrellas de Paramount que aparecieron como invitadas en Star Spangled Rhythm (1942). Ella y Hope fueron elegidas por Sam Goldwyn para una comedia They Got Me Covered (1943), luego hizo una con Crosby sin Hope, Dixie (1943), una popular película biográfica de Dan Emmett .
Durante la Segunda Guerra Mundial, Lamour fue una de las chicas pin-up más populares entre los militares estadounidenses, junto con Betty Grable , Rita Hayworth , Lana Turner y Veronica Lake . Lamour también era conocida por su trabajo voluntario, vendiendo bonos de guerra durante las giras en las que las estrellas de cine viajaban por el país vendiendo bonos del gobierno de Estados Unidos al público. Se dice que Lamour vendió bonos por valor de 300 millones de dólares, lo que le valió el apodo de "La bomba de los bonos". También fue voluntaria en la Hollywood Canteen , donde bailaba y hablaba con los soldados. En 1965, Lamour recibió una citación tardía del Departamento del Tesoro de los Estados Unidos por sus ventas de bonos de guerra. [1]
Lamour hizo Melody Inn (1943) con Dick Powell , luego And the Angels Sing (1944) con Fred MacMurray y Hutton, donde cantó "It Could Happen to You". Hizo una última película de sarong, Rainbow Island (1944), coprotagonizada por Bracken.
Lamour interpretó a una mexicana en A Medal for Benny (1945), basada en una historia de John Steinbeck , coprotagonizada por Arturo de Córdova . Fue una de las muchas estrellas de Paramount que hicieron un cameo en Duffy's Tavern (1945), luego hizo una cuarta "Road", Road to Utopia (1945), luego Masquerade in Mexico (1945) con de Córdova.
Participó en tres grandes éxitos consecutivos: My Favorite Brunette (1947), una comedia con Hope; Wild Harvest (1947), un melodrama con Alan Ladd y Preston; y Road to Rio (1947). También cantó un dueto con Ladd en Variety Girl (1947). Luego dejó Paramount.
Lamour presentó Front and Center , un programa de comedia de variedades de 1947, como reemplazo de verano de The Fred Allen Show , con la Fuerza Aérea del Ejército reclutando como patrocinadores. [3] El programa cambió a The Sealtest [16] Variety Theater en septiembre [17] de 1948.
Después de dejar Paramount, Lamour realizó una serie de películas para el productor Benedict Bogeaus : la comedia estelar On Our Merry Way (1948); Lulu Belle (1948), un melodrama con George Montgomery ; y The Girl from Manhattan (1948), también con Montgomery.
Probó dos comedias: The Lucky Stiff (1949), producida por Jack Benny y coprotagonizada por Brian Donlevy , y luego Slightly French (1949) con Don Ameche . Manhandled (1950) fue una película de cine negro con Dan Duryea para Pine-Thomas . Ninguna de estas películas fue particularmente popular.
Lamour actuó en una exitosa temporada en el London Palladium en 1950 y luego participó en dos grandes éxitos: El mayor espectáculo del mundo (1952), la epopeya circense de Cecil B. De Mille , y Camino a Bali (1952). Sin embargo, esto no pareció conducir a mejores ofertas cinematográficas y Lamour comenzó a concentrarse en ser animadora de clubes nocturnos y actriz de teatro.
También comenzó a trabajar en televisión, como estrella invitada en el Teatro Damon Runyon y estuvo en Broadway en Oh Captain! (1958).
Lamour volvió al cine con un cameo en la última película de "Road", The Road to Hong Kong (1962); Joan Collins la reemplazó como interés amoroso porque Bing Crosby quería una actriz más joven. Sin embargo, Bob Hope no haría la película sin Lamour, por lo que apareció en un cameo prolongado.
Tuvo un papel más importante en Donovan's Reef ( 1963) de John Ford, con John Wayne y Lee Marvin , e hizo apariciones especiales en programas como Burke's Law , I Spy y The Name of the Game , y películas como Pajama Party (1964) y The Phynx (1970).
Lamour se mudó a Baltimore con su familia, donde apareció en televisión y trabajó en la comisión cultural de la ciudad. Luego, David Merrick le ofreció la oportunidad de encabezar un grupo de gira de Hello Dolly!, lo que hizo durante más de un año a finales de la década. [18]
Lamour protagonizó varios musicales cinematográficos y también cantó en muchas de sus comedias y películas dramáticas. Durante varios años, a partir de finales de la década de 1930, Harriet Lee fue su profesora de canto . [19] Lamour presentó varios estándares, entre ellos " The Moon of Manakoora ", " I Remember You ", " It Could Happen to You ", " Personality " y " But Beautiful ".
En la década de 1970, Lamour era un actor popular en los teatros con cena y en espectáculos como Anything Goes . [20]
Fue estrella invitada en programas como Marcus Welby, MD y The Love Boat y películas como Won Ton Ton: The Dog Who Saved Hollywood (1976) y Death at Love House (1976). En 1977, realizó una gira con la obra Personal Appearance . [21]
Su marido murió en 1978, pero ella continuó trabajando por "terapia". [22]
En 1980, Lamour publicó su autobiografía My Side of the Road y revivió su acto de club nocturno. [23]
Durante el resto de la década, actuó en obras de teatro y programas de televisión como Hart to Hart , Crazy Like a Fox , Remington Steele y Murder, She Wrote .
En 1984, realizó una gira en una producción de Descalzos en el parque .
En 1986 dijo: "A los 71 años sigo tan ocupada como cuando era una niña. Hago conciertos, actúo en televisión y hago muchas cenas teatrales, donde canto canciones antiguas y hablo de Bob y Bing y de cómo empecé en Paramount ganando 200 dólares a la semana y luego fui ganando 450.000 dólares por película... Me siento maravillosamente bien. La edad sólo está en la mente y estoy agradecida de que Dios haya cuidado de mí. Y estoy muy agradecida por ese pareo. ¡Hizo mucho por mí! Pero, para ser sincera, el pareo nunca fue mi prenda favorita". [22]
En 1987, hizo su última aparición en la pantalla grande en la película Creepshow 2 , apareciendo junto a George Kennedy como una pareja de ancianos que son asesinados durante un robo. La estatua de madera de un nativo americano frente a su tienda general cobra vida para vengar su muerte. Lamour, de 72 años, bromeó: "Bueno, a mi edad no puedes apoyarte en una palmera y cantar 'Moon of Manakoora'", dijo. "La gente miraría eso y diría '¿Qué está tratando de hacer? ' " [1]
Durante la década de 1990, hizo solo unas pocas apariciones profesionales, pero siguió siendo un tema popular de entrevistas para publicaciones y programas de televisión de entrevistas y noticias. La última actuación de Lamour en el escenario fue como "Hattie" en la producción de 1990 de la Long Beach Civic Light Opera de "Follies" de Stephen Sondheim.
En 1995, el musical Swinging on a Star , una revista de canciones escritas por Johnny Burke (que escribió muchas de las canciones más famosas de la película Road to ... así como la banda sonora de la película de Lamour And the Angels Sing (1944)) se estrenó en Broadway y duró tres meses; Lamour fue acreditado como "asesor especial". Fue nominado al premio Tony al mejor musical ; la actriz que la interpretó en el segmento de la película de carretera , Kathy Fitzgerald, también fue nominada. [ cita requerida ]
El primer matrimonio de Lamour fue con el director de orquesta Herbie Kay , con cuya orquesta cantaba Lamour. La pareja se casó en 1935 y se divorció en 1939. [24] [25]
Al principio de su carrera, Lamour conoció a J. Edgar Hoover , director del FBI . Según el biógrafo de Hoover, Richard Hack , Hoover mantuvo una relación romántica con Lamour y ambos pasaron una noche juntos en un hotel de Washington, DC. Cuando más tarde le preguntaron a Lamour si ella y Hoover tenían una relación sexual, ella respondió: "No puedo negarlo". [26] En su autobiografía My Side of the Road (1980), Lamour no habla de Hoover en detalle; se refiere a él solo como "un amigo de toda la vida". [27]
El 7 de abril de 1943, Lamour se casó con el capitán de la Fuerza Aérea y ejecutivo publicitario William Ross Howard III [1] en Beverly Hills. [28] La pareja tuvo dos hijos: John Ridgely (1946-2018 [29] ) y Richard Thomson Howard (nacido en 1949). [30] [31]
En 1957, Lamour y Howard se mudaron al suburbio de Sudbrook Park en Baltimore, Maryland . [32] En 1962, la pareja y sus dos hijos se mudaron a Hampton , otro suburbio de Baltimore en Dulaney Valley, con su hijo mayor, John, asistiendo a Towson High School . [33] [34] También era dueña de una casa en Palm Springs, California. [35] Howard murió en 1978. [1]
Lamour era un republicano registrado que apoyó la presidencia de Ronald Reagan, así como su reelección en 1984. [36]
Lamour murió en su casa en North Hollywood el 22 de septiembre de 1996, de un ataque cardíaco, a la edad de 81 años. [37] [1] Su funeral se celebró en la Iglesia Católica St. Charles en North Hollywood, California, donde era miembro. [38] [39] Fue enterrada en el cementerio Forest Lawn, Hollywood Hills en Los Ángeles. [40]
Por su contribución a la industria de la radio y el cine, Lamour tiene dos estrellas en el Paseo de la Fama de Hollywood . Su estrella por sus contribuciones a la radio se encuentra en el 6240 de Hollywood Boulevard, y su estrella por sus contribuciones al cine se encuentra en el 6332 de Hollywood Boulevard. [41]
{{cite book}}: |website=ignorado ( ayuda )Lamour es la heroína de la novela juvenil de Matilda Bailey , Dorothy Lamour and the Haunted Lighthouse (1947), cuya "heroína tiene el mismo nombre y apariencia que la famosa actriz pero no tiene ninguna conexión... es como si la famosa actriz hubiera entrado en una realidad alternativa en la que es una persona común". La historia fue escrita para un público adolescente joven y recuerda a las aventuras de Nancy Drew . Es parte de una serie conocida como " Whitman Authorized Editions ", 16 libros publicados entre 1941 y 1947 que presentaban a una actriz de cine como heroína. [42]
Apareció en una breve tirada de 2-3 números durante la década de 1950, en Dorothy Lamour Jungle Princess Comics , una serie de cómics dedicados a su personaje de Jungle Princess en la película (con capturas de pantalla de películas pasadas como portadas). [43]
Se vuelve un poco confuso; por ejemplo, mi nombre completo sería Mary Leta Dorothy Slaton Lambour Lamour Kay Kaumeyer Howard si llevas la cuenta. Pero en ese momento, estaba terriblemente feliz de ser la señora de Herbie Kay.
Al frente y al centro | Sealtest Variety Hour Dorothy Lamour.
