El último tren de Madrid es una película dramática de guerra estadounidense de 1937 dirigida por James P. Hogan y protagonizada por Dorothy Lamour , Lew Ayres y Gilbert Roland . Está ambientada durante la Guerra Civil Española . [1] La película fue una de las pocas películas contemporáneas de Hollywood realizadas sobre la guerra. [2]
La trama gira en torno a la historia de la vida y los amores de siete personas en Madrid durante la Guerra Civil Española . La película se desarrolla durante un día, un tren que partía de Madrid a Valencia debía partir a medianoche, lo que permitió a los protagonistas, incluidos los presos que aceptaron luchar a cambio de su liberación, escapar de la ciudad bajo intensos bombardeos.
En 1936, se informó que Paramount había adquirido la propiedad como vehículo para Cary Grant . Sin embargo, Grant no firmó un nuevo contrato y dejó el estudio ese mismo año.
Al igual que con Amor bajo fuego , otra película sobre la Guerra Civil española que se estaba produciendo en ese momento, los realizadores tuvieron cuidado de no tomar partido. Los ejecutivos de Paramount lo describieron como "una especie de tema de Gran Hotel ". [3] La producción experimentó varios problemas con la Oficina Hays debido a los aspectos políticos del tema. [4]
El rodaje tuvo lugar en abril y mayo de 1937, [5] principalmente en los estudios de Paramount y en el Rancho Iverson , aunque algunos rodajes secundarios tuvieron lugar en Palencia en Castilla . [6] Los decorados fueron diseñados por los directores de arte Earl Hedrick y Hans Dreier . La filmación adicional de escenas de fondo tuvo lugar en el bungalow 'español' de Cecil B. DeMille en el lote de Paramount; El propio DeMille aparece en una escena de multitud en la película. [6]
Escribiendo para la revista Night and Day en 1937, Graham Greene ofreció una crítica desfavorable, describiendo El último tren de Madrid como "probablemente la peor película de la década". Greene criticó la actuación de la película y señaló que, en lugar de experimentar el mensaje "emocional y edificante" previsto en el diálogo, lo encontró divertido. [7]
El New York Times sugirió que la película no debería tomarse en serio: "Es cierto que trata de la Revolución Española, pero simplemente como Hollywood ha considerado en el pasado los disturbios de Ruritania y Zenda ". [8]