- Lorenzo Lotto , Matrimonio místico de Santa Catalina , 1506-08
- Giotto di Bondone , Cristo en la cruz entre María y Juan , c. 1300
- Anthony van Dyck , Autorretrato , c. 1621
- Tiziano , La vanidad , c. 1516
- Pieter Bruegel , El país de Cucaña , 1567
La Alte Pinakothek ( alemán: [ˈʔaltə pinakoˈteːk] (Antigua) Pinakothek (MunichPinakothek) es unmuseo de arteubicado en eláreaKunstarealMúnich, Alemania.[1]Es una de las galerías más antiguas del mundo y alberga una importante colección dede antiguos maestros. El nombre Alte (Antigua) Pinakothek se refiere al período de tiempo que abarca la colección, desde el siglo XIV hasta el siglo XVIII.[2]LaNeue Pinakothek, reconstruida en 1981, cubre el arte del siglo XIX, yla Pinakothek der Moderne, inaugurada en 2002, exhibe arte moderno. Las tres galerías son parte de lasColecciones de Pintura del Estado de Baviera, una organización del Estado Libre de Baviera.[3]
El rey Luis I de Baviera ordenó a Leo von Klenze construir un nuevo edificio para la galería de la colección Wittelsbach en 1826. [2] La Alte Pinakothek era el museo más grande del mundo y estructural y conceptualmente muy avanzado gracias a la cómoda acomodación de tragaluces para los gabinetes. [4] Incluso el exterior neorrenacentista de la Pinakothek se destaca claramente del tipo de museo tipo castillo común a principios del siglo XIX. Está estrechamente asociado con la función y la estructura del edificio como museo. Muy moderno en su época, el edificio se convirtió en un ejemplo para los edificios de museos en Alemania y en Europa después de su inauguración en 1836, y así se convirtió en un modelo para nuevas galerías como el Museo del Hermitage [4] en San Petersburgo , y galerías en Roma , Bruselas y Kassel .
El edificio del museo sufrió graves daños durante los bombardeos de la Segunda Guerra Mundial , pero fue reconstruido y reabierto al público el 7 de junio de 1957, con la presencia del presidente Theodor Heuss . [5] El director Ernst Buckner supervisó el proyecto de reconstrucción, asegurándose de que el edificio permaneciera fiel a su arquitectura original. El ornamentado interior de antes de la guerra, incluida la gran logia que da a la fachada sur en el piso superior, no fue restaurado. En 2008 se creó un nuevo revestimiento de paredes para las salas del piso superior de la Alte Pinakothek con una seda tejida y teñida de Lyon. La nueva combinación de colores de verde y rojo se inspira en el diseño de las salas que se remonta a la época de la construcción de la Alte Pinakothek y fue predominante hasta el siglo XX. Ya para el rey Luis I y su arquitecto Leo von Klenze, la utilización de un revestimiento mural alternadamente rojo y verde representaba la continuación de una tradición que se remonta a la exposición de los viejos maestros de finales del siglo XVI en muchas de las grandes pinacotecas de Europa (Florencia, Londres, Madrid, San Petersburgo, París, Viena).
La colección Wittelsbach fue iniciada por el duque Guillermo IV (1508-1550), quien encargó a importantes pintores contemporáneos la creación de varias pinturas históricas, entre ellas La batalla de Alejandro en Issos de Albrecht Altdorfer . El elector Maximiliano I (1597-1651) encargó en 1616 cuatro cuadros de caza a Peter Paul Rubens [6] y adquirió muchos otros cuadros, especialmente obras de Alberto Durero . Incluso obtuvo Los cuatro apóstoles en el año 1627 debido a la presión sobre los padres de la ciudad de Núremberg . Sin embargo, unos años más tarde, 21 cuadros fueron confiscados y trasladados a Suecia durante la ocupación de Múnich en la Guerra de los Treinta Años . El nieto de Maximiliano, Maximiliano II Emanuel (1679-1726), compró una gran cantidad de pinturas holandesas y flamencas cuando era gobernador de los Países Bajos españoles . En 1698, por ejemplo, compró a Gisbert van Colen en Amberes 12 cuadros de Peter Paul Rubens y 13 de Van Dyck , mientras que los cuadros de Rubens pertenecían al patrimonio personal del artista y, por tanto, no estaban destinados a la venta. Bajo los sucesores de Max Emanuel, las compras se interrumpieron en gran medida debido al presupuesto limitado. [7]
El primo de Max Emanuel , Johann Wilhelm, elector palatino (1690-1716), también coleccionó pinturas de los Países Bajos. Encargó a Peter Paul Rubens El gran juicio final y recibió La Sagrada Familia de Canigiani de Rafael como dote de su esposa. Carlos Teodoro de Baviera (1742-1799) también tenía una marcada preferencia por las pinturas de los Países Bajos; entre otras pinturas adquirió La Sagrada Familia de Rembrandt . A finales del siglo XVIII, una gran cantidad de las pinturas se exhibieron en el palacio de Schleissheim y fueron accesibles al público.
Tras la reunificación de Baviera y el Electorado del Palatinado en 1777, las galerías de Mannheim , Düsseldorf y Zweibrücken se trasladaron a Múnich, en parte para proteger las colecciones durante las guerras que siguieron a la Revolución Francesa. A pesar de ello, 72 pinturas, incluida La batalla de Alejandro en Issos, fueron llevadas a París en 1800 por los ejércitos invasores de Napoleón I (1769-1821), [8] que era un notable admirador de Alejandro Magno. El Louvre la conservó hasta 1804, cuando Napoleón se declaró emperador de Francia y la tomó para su propio uso. Cuando los prusianos capturaron el castillo de Saint-Cloud en 1814 como parte de la Guerra de la Sexta Coalición , supuestamente encontraron la pintura colgada en el baño de Napoleón. [9] La mayoría de las pinturas no han sido devueltas.
Con la secularización, muchas pinturas de iglesias y antiguos monasterios pasaron a manos del Estado. El rey Luis I de Baviera coleccionó sobre todo pinturas de la época alemana y holandesa, pero también obras maestras del Renacimiento italiano. En 1827 adquirió la colección Boisserée con 216 maestros de la época alemana y holandesa; en 1828, el rey consiguió también comprar la colección del príncipe Wallerstein , con 219 pinturas de la Alta Alemania y la Alta Suabia . En 1838, Johann Georg von Dillis publicó el primer catálogo.
Después de la época del rey Luis I, las adquisiciones casi terminaron. Recién a partir de 1875 los directores Franz von Reber y Hugo von Tschudi consiguieron nuevas adquisiciones importantes, como la Virgen del clavel de Leonardo da Vinci y El despojo de Cristo de El Greco .
La predilección de los gobernantes de Wittelsbach por algunos pintores hizo que la colección fuera bastante importante en esas áreas, pero descuidó otras. Desde los años 60, la Pinakothek ha llenado algunas de estas lagunas: por ejemplo, un déficit de pinturas del siglo XVIII se cubrió con la integración en la colección de obras prestadas por dos bancos bávaros. Entre estas pinturas se encontraban La jaula de pájaros de Nicolas Lancret y Madame Pompadour de François Boucher .
En abril de 1988, el vándalo empedernido Hans -Joachim Bohlmann arrojó ácido sobre tres cuadros de Alberto Durero, concretamente Lamentación por Cristo , Altar de Paumgartner y Mater Dolarosa [10], causándoles daños estimados en 35 millones de euros. En 1990, se adquirió Ecce agnus dei de Dierick Bouts . [11]
El 5 de agosto de 2014, el museo rechazó la solicitud de un descendiente del banquero Carl Hagen para la repatriación de la obra Das Zitronenscheibchen ( La rodaja de limón ) de Jacob Ochtervelt , alegando que había sido adquirida ilegalmente como resultado de la persecución nazi. Una investigación del museo determinó que había sido adquirida legalmente en su momento por un precio justo y que el interés de la familia Hagen se limitaba a una garantía sobre la pintura. [12]
El museo está bajo la supervisión de la Colección de Pintura del Estado de Baviera , que también posee una colección ampliada de varios miles de pinturas europeas de los siglos XIII al XVIII. En particular, su colección de pintura italiana antigua, alemana antigua, holandesa antigua y flamenca es una de las más importantes del mundo.
Más de 800 de estas pinturas se exhiben en la Antigua Pinacoteca. Debido al espacio limitado en el edificio, algunas galerías asociadas en toda Baviera, como las galerías barrocas del Palacio de Schleißheim y el Palacio de Neuburg , también tienen obras de los Antiguos Maestros en exhibición. Desde 2014 hasta 2017, las alas del museo se cerraron secuencialmente por renovación y las obras de arte en secciones cerradas no estuvieron disponibles para su visualización. [13]