Life es una revista estadounidense publicada semanalmente desde 1883 hasta 1972, como un "especial" intermitente hasta 1978, mensual desde 1978 hasta 2000 y un suplemento en línea desde 2008. [1] Durante su época dorada de 1936 a 1972, Life fue una Revista semanal de interés general de amplio alcance conocida por la calidad de su fotografía , y era una de las revistas más populares del país, llegando regularmente a una cuarta parte de la población. [2]
Life se publicó de forma independiente durante sus primeros 53 años hasta 1936 como una revista de interés general y entretenimiento ligero , repleta de ilustraciones, chistes y comentarios sociales. Contó con algunos de los escritores, editores, ilustradores y caricaturistas más importantes de su época, incluidos Charles Dana Gibson , Norman Rockwell y otros. En 1918, Gibson se convirtió en editor de la revista tras la muerte de John Ames Mitchell , su propietario y editor. Durante sus últimos años, la revista ofreció breves reseñas cápsula, similares a las de The New Yorker , de obras de teatro y películas que se exhibían en la ciudad de Nueva York . pero con el toque innovador de una viñeta tipográfica de color que se asemeja a un semáforo, adjunta a cada reseña: verde para una reseña positiva, roja para una negativa y ámbar para avisos mixtos.
En 1936, el editor de Time , Henry Luce, compró Life únicamente por su título y rediseñó en gran medida la publicación. LIFE (estilizada en mayúsculas ) se convirtió en la primera revista de noticias estadounidense exclusivamente fotográfica y dominó el mercado durante varias décadas, con una circulación que alcanzó un máximo de más de 13,5 millones de copias por semana. Una imagen sorprendente publicada en la revista fue la fotografía de Alfred Eisenstaedt de una enfermera en brazos de un marinero , tomada el 14 de agosto de 1945, durante una celebración del VJ-Day en Times Square de Nueva York . El papel de la revista en la historia del fotoperiodismo se considera su contribución más importante a la publicación. Su prestigio atrajo las memorias del presidente Harry S. Truman , el primer ministro Winston Churchill y el general Douglas MacArthur , todas publicadas por entregas en sus páginas.
Después del año 2000, Time Inc. siguió utilizando la marca Life para ediciones especiales y conmemorativas. Life volvió a publicar regularmente sus ediciones como suplemento semanal de un periódico de 2004 a 2007. [3] El sitio web life.com, originalmente uno de los canales del servicio Pathfinder de Time Inc. , fue gestionado durante un tiempo a finales de la década de 2000 como un empresa conjunta con Getty Images bajo el nombre See Your World, LLC . [4]
El 30 de enero de 2012, la URL de Life.com se convirtió en un canal de fotografías en Time.com. [ se necesita aclaración ] [3] [5]
Life se fundó el 4 de enero de 1883 en el estudio de un artista de la ciudad de Nueva York en 1155 Broadway , como una sociedad entre John Ames Mitchell y Andrew Miller . Mitchell tenía una participación del 75% en la revista y el 25% restante estaba en manos de Miller. Ambos hombres conservaron sus propiedades hasta su muerte. [6] Miller se desempeñó como secretario-tesorero de la revista y administró el lado comercial de la operación. Mitchell, un ilustrador de 37 años que utilizó una herencia de 10.000 dólares para invertir en la revista semanal, fue su editor. También creó la primera placa con el nombre de Life con cupidos como mascotas y, más tarde, dibujó en su mástil la imagen de un caballero apuntando con su lanza al trasero de un demonio que huía. Luego aprovechó un nuevo proceso de impresión utilizando planchas galvanizadas, que mejoró la reproducción de sus ilustraciones y obras de arte. Esta ventaja ayudó porque Life enfrentó una dura competencia de las revistas de humor más vendidas Judge y Puck , que ya estaban establecidas y eran exitosas. Edward Sandford Martin fue contratado como el primer editor literario de Life ; el recién graduado de la Universidad de Harvard fue uno de los fundadores del Harvard Lampoon .
El lema del primer número de Life fue: "Mientras hay vida, hay esperanza". [7] La nueva revista expuso sus principios y políticas a sus lectores:
Deseamos divertirnos un poco en este artículo... Intentaremos domesticar tanto como sea posible la alegría casual que flota en un mundo hostil... Tendremos algo que decir sobre religión, política, moda, la sociedad, la literatura, el escenario, la bolsa de valores y la comisaría, y hablaremos de lo que tenemos en mente de la forma más justa, sincera y decente que sepamos. [7]
La revista fue un éxito y pronto atrajo a los principales contribuyentes de la industria, [8] de los cuales el más importante fue Charles Dana Gibson . Tres años después de la fundación de la revista, el nativo de Massachusetts vendió por primera vez a Life un dibujo por 4 dólares: un perro afuera de su perrera aullando a la Luna. Animado por un editor, también artista, a Gibson se unieron en Life los ilustradores Palmer Cox , creador de Brownie , AB Frost , Oliver Herford y EW Kemble . La lista literaria de Life incluía a [John Kendrick Bangs]], James Whitcomb Riley y Brander Matthews .
Mitchell fue acusado de antisemitismo en un momento de altas tasas de inmigración a Nueva York de judíos de Europa del Este . Cuando la revista culpó al equipo teatral de Klaw & Erlanger por el incendio del Teatro Iroquois de Chicago en 1903, mucha gente se quejó. El crítico dramático de Life , James Stetson Metcalfe , fue excluido de los 47 teatros de Manhattan controlados por Theatrical Syndicate . Life publicó caricaturas de judíos con narices grandes.
Varios individuos publicarían sus primeras obras importantes en Life . En 1908, Robert Ripley publicó su primera caricatura en Life , 20 años antes de Believe It or Not! fama. La primera portada de Norman Rockwell para la revista Life , Tain't You , se publicó el 10 de mayo de 1917. Sus pinturas aparecieron en la portada de Life 28 veces entre 1917 y 1924. Rea Irvin , la primera directora de arte de The New Yorker y creador del personaje " Eustace Tilley ", comenzó su carrera dibujando portadas para Life .
Esta versión de Life tomó partido en la política y los asuntos internacionales y publicó editoriales proestadounidenses. Después de que Alemania atacara Bélgica en 1914, Mitchell y Gibson emprendieron una campaña para empujar a Estados Unidos a la guerra. Gibson dibujó al Kaiser como un maldito loco, insultando al Tío Sam , burlándose de los soldados lisiados y disparando a las enfermeras de la Cruz Roja .
Tras la muerte de Mitchell en 1918, Gibson compró la revista por 1 millón de dólares, pero el final de la Primera Guerra Mundial provocó un cambio social. El estilo de humor de Life estaba obsoleto, ya que los lectores querían obras más atrevidas y atrevidas, y Life luchaba por competir. Poco más de tres años después de comprar Life , Gibson renunció y entregó la decadente propiedad al editor Clair Maxwell y al tesorero Henry Richter. Gibson se retiró y se mudó a Maine , donde pintó y perdió interés en la revista.
En 1920, Gibson seleccionó al ex miembro del personal de Vanity Fair, Robert E. Sherwood , como editor. Sherwood, veterano de la Primera Guerra Mundial y miembro de la Mesa Redonda de Algonquin , intentó inyectar humor sofisticado en las páginas. Life publicó chistes, dibujos animados, dichos de flapper y temas puramente burlescos de la Ivy League . A partir de 1920, Life emprendió una cruzada contra la Prohibición . También aprovechó los escritos humorísticos de Frank Sullivan , Robert Benchley , Dorothy Parker , Franklin Pierce Adams y Corey Ford . Entre los ilustradores y caricaturistas se encontraban Ralph Barton , Percy Crosby , Don Herold , Ellison Hoover , HT Webster , Art Young y John Held, Jr.
Life tenía 250.000 lectores en 1920, [ cita necesaria ] pero a medida que la era del jazz entró en la Gran Depresión , la revista perdió dinero y suscriptores. Cuando Maxwell y el editor George Eggleston asumieron el control, Life había pasado de publicarse semanalmente a publicarse mensualmente. Los dos hombres se pusieron a trabajar renovando su estilo editorial para adaptarlo a los tiempos, lo que resultó en un mayor número de lectores. Sin embargo, la vida había pasado su mejor momento y se deslizaba hacia la ruina financiera. El New Yorker , que debutó en febrero de 1925, copió muchos de los rasgos y estilos de Life ; contrató personal de sus departamentos editorial y artístico. [ ¿ investigacion original? ] Otro golpe a la circulación de Life provino de publicaciones periódicas de humor obsceno como Ballyhoo y Hooey , que publicaron lo que se puede denominar chistes " letrinas ". En 1933, Esquire se unió a la competencia de Life . En sus últimos años, Life luchó por obtener ganancias.
Al anunciar el fin de Life , Maxwell declaró: "No podemos afirmar, como el Sr. Gene Tunney , que renunciamos a nuestro campeonato invictos en nuestro mejor momento. Pero al menos esperamos retirarnos con gracia de un mundo todavía amigable". [ cita necesaria ]
Para el último número de Life en su formato original, Edward Sandford Martin, de 80 años, fue retirado de su retiro editorial para redactar su obituario. El escribio:
Que Life pase a manos de nuevos propietarios y directores es de gran interés para el único superviviente del pequeño grupo que la vio nacer en enero de 1883... Por mi parte, le deseo a todos buena suerte; gracia, misericordia, paz y utilidad para un mundo distraído que no sabe qué camino tomar ni qué le sucederá a continuación. ¡Un momento maravilloso para que una nueva voz haga un ruido que necesita ser escuchado! [7]
En 1936, el editor Henry Luce compró la revista Life por 92.000 dólares (1,94 millones de dólares en 2022) porque quería que usara el nombre de su empresa, Time Inc .. Time Inc. vendió la lista de suscripción, las funciones y el fondo de comercio de Life [ se necesita aclaración ] a Judge . Convencida de que las imágenes podían contar una historia en lugar de simplemente ilustrar texto, Luce lanzó el nuevo Life el 23 de noviembre de 1936, con John Shaw Billings y Daniel Longwell como editores fundadores. [9] [10] La tercera revista publicada por Luce, después de Time en 1923 y Fortune en 1930, Life se desarrolló como la revista fotográfica definitiva en Estados Unidos, dando tanto espacio e importancia a las imágenes como a las palabras. El primer número de Life , que se vendió por diez centavos (valorado en 2,11 dólares en 2022), tenía cinco páginas de fotografías de Alfred Eisenstaedt.
Al planificar la revista de noticias semanal, Luce hizo circular un prospecto confidencial [11] dentro de Time Inc. en 1936, que describía su visión para la nueva revista Life y lo que consideraba su propósito único. La revista Life iba a ser la primera publicación, centrada en la fotografía, que permitió al público estadounidense,
Para ver la vida; ver el mundo; presenciar grandes acontecimientos; mirar los rostros de los pobres y los gestos de los orgullosos; ver cosas extrañas: máquinas, ejércitos, multitudes, sombras en la jungla y en la luna; ver la obra del hombre: sus pinturas, torres y descubrimientos; ver cosas a miles de kilómetros de distancia, cosas escondidas detrás de las paredes y dentro de las habitaciones, cosas peligrosas a las que acceder; las mujeres que los hombres aman y muchos hijos; ver y disfrutar de ver; ver y sorprenderse; para ver y ser instruido...
- —Prospecto de una nueva revista [12] [13]
La portada del primer número de Luce mostraba la presa Fort Peck en Montana , un proyecto de Works Progress Administration , fotografiada por Margaret Bourke-White . [14]
El formato de Life en 1936 fue un éxito: el texto se condensaba en pies de foto para 50 páginas de fotografías. La revista se imprimió en papel muy cuché y costó a los lectores sólo diez centavos (2,11 dólares en 2022). La tirada de la revista superó las predicciones de la empresa, pasando de 380.000 ejemplares del primer número a más de un millón por semana cuatro meses después. [15] Pronto desafió al Saturday Evening Post , entonces el semanario de mayor circulación en el país. El éxito de la revista estimuló a muchos imitadores, como Look , que se fundó un año después, en 1937, y estuvo en funcionamiento hasta 1971. [ cita requerida ]
Luce trasladó Life a su propio edificio en 19 West 31st Street, un edificio Beaux-Arts construido en 1894. Posteriormente, Life trasladó sus oficinas editoriales a 9 Rockefeller Plaza . [ cita necesaria ]
Longwell , cofundador de la nueva revista Life , se desempeñó como editor en jefe de 1944 a 1946 y presidente de la junta editorial hasta su jubilación en 1954. [9] Se le atribuyó la publicación de La Segunda Guerra Mundial y Ernest El viejo y el mar de Hemingway . [16] [17] [18]
Luce también seleccionó a Edward Kramer Thompson , colaborador de Time , como editor adjunto de imágenes en 1937. De 1949 a 1961 fue editor en jefe y se desempeñó como editor en jefe durante casi una década, hasta su jubilación en 1970. Su influencia fue significativo durante el apogeo de la revista, que fue aproximadamente desde 1936 hasta mediados de la década de 1960. Thompson era conocido por la libertad que daba a sus editores, particularmente a un "trío de mujeres formidables y coloridas: Sally Kirkland , editora de moda; Mary Letherbee, editora de películas; y Mary Hamman , editora de vida moderna". [19]
Cuando Estados Unidos entró en la Segunda Guerra Mundial en 1941, Life cubrió la guerra de cerca. En 1944, de los 40 corresponsales de guerra de Time and Life , siete eran mujeres: las estadounidenses Mary Welsh Hemingway , Margaret Bourke-White , Lael Tucker, Peggy Durdin, Shelley Smith Mydans , Annalee Jacoby y Jacqueline Saix, una inglesa. (El nombre de Saix a menudo se omite en la lista, pero ella y Welsh son las únicas mujeres que figuran como parte del equipo de la revista en una carta del editor del Times , fechada el 8 de mayo de 1944.) [20]
Life respaldó el esfuerzo bélico cada semana. En julio de 1942, Life lanzó su primer concurso de arte para soldados y atrajo más de 1.500 candidaturas, presentadas por todos los rangos. Los jueces seleccionaron a los mejores y otorgaron 1.000 dólares en premios. Life eligió 16 para su reproducción en la revista. La Galería Nacional de Washington, DC acordó exponer 117 obras ese verano. Life también apoyó los esfuerzos de los militares por utilizar artistas para documentar la guerra. Cuando el Congreso prohibió a las fuerzas armadas utilizar dinero del gobierno para financiar artistas en el campo, Life privatizó los programas y contrató a muchos de los artistas que fueron despedidos por el Departamento de Guerra (que más tarde se convertiría en el Departamento de Defensa ). El 7 de diciembre de 1960, los directivos de Life donaron posteriormente muchas de las obras de dichos artistas al Departamento de Guerra y sus programas artísticos, como el Programa de Arte del Ejército de los Estados Unidos . [21]
Cada semana durante la Segunda Guerra Mundial, la revista llevó fotografías de la guerra a los estadounidenses; contaba con fotógrafos de todos los teatros de guerra. La revista fue imitada en la propaganda enemiga utilizando imágenes contrastantes de la Vida y la Muerte . [22]
En agosto de 1942, al escribir sobre los disturbios laborales y raciales en Detroit , Life advirtió que "la situación moral es quizás la peor en Estados Unidos... Es hora de que el resto del país se siente y tome nota. Porque Detroit puede "Hacer estallar a Hitler o puede hacer estallar a los EE.UU." [23] El alcalde Edward Jeffries estaba indignado: "Compararé el patriotismo de Detroit con el de cualquier otra ciudad del país. Toda la historia en Life es difamatoria... Yo simplemente llamaría Es una revista amarilla y déjalo así". [24] El artículo se consideró tan peligroso para el esfuerzo bélico que fue censurado en las copias de la revista vendidas fuera de América del Norte. [25]
La revista contrató al fotógrafo de guerra Robert Capa en julio de 1943 para cubrir las campañas de Sicilia e Italia. Un veterano de la revista Collier , Capa acompañó la primera oleada de la invasión del Día D en Normandía, Francia , el 6 de junio de 1944, y regresó con sólo un puñado de imágenes, muchas de ellas desenfocadas. La revista escribió en los pies de foto que las fotos estaban borrosas porque a Capa le temblaban las manos. Él lo negó, alegando que el cuarto oscuro había arruinado sus negativos. Más tarde se burló de Life titulando sus memorias de guerra Slightly Out of Focus (1947). En 1954, Capa murió tras pisar una mina terrestre , mientras trabajaba para la revista que cubría la Primera Guerra de Indochina . El fotógrafo de vida Bob Landry también participó en la primera ola del Día D, "pero se perdió toda la película de Landry, y además sus zapatos". [26]
En un error notable, en su edición final, justo antes de las elecciones presidenciales estadounidenses de 1948 , la revista imprimió una fotografía grande que mostraba al candidato presidencial estadounidense Thomas E. Dewey y su personal cruzando el puerto de San Francisco , California , titulada "Nuestro próximo presidente viaja en ferry sobre Bahía de San Francisco ". El actual presidente Harry S. Truman ganó las elecciones. [27] Se esperaba que Dewey ganara las elecciones, y este error también lo cometió el Chicago Tribune . [ cita necesaria ]
El 10 de mayo de 1950, el consejo de ministros de El Cairo prohibió para siempre la vida en Egipto. Todas las emisiones a la venta fueron confiscadas. No se dio ninguna razón, pero los funcionarios egipcios expresaron su indignación por la historia del 10 de abril de 1950 sobre el rey Farouk de Egipto, titulada "El rey problemático de Egipto". El gobierno lo consideró un insulto para el país. [28]
La vida en la década de 1950 se ganó cierto respeto al encargar trabajos a autores destacados. [ cita necesaria ] Después de la publicación de Life en 1952 de El viejo y el mar de Ernest Hemingway , la revista contrató al autor para un artículo de 4.000 palabras sobre las corridas de toros. Hemingway envió a los editores un artículo de 10.000 palabras, tras su última visita a España en 1959 para cubrir una serie de competiciones entre dos importantes matadores . El artículo se volvió a publicar en 1985 como novela corta, The Dangerous Summer . [29]
En febrero de 1953, apenas unas semanas después de dejar el cargo, el presidente Harry S. Truman anunció que la revista Life se haría cargo de todos los derechos de sus memorias. Truman dijo que creía que para 1954 podría hablar más plenamente sobre temas relacionados con el papel que desempeñaba su administración en los asuntos mundiales. Truman observó que los editores de Life habían presentado otras memorias con gran dignidad; Añadió que Life también había hecho la mejor oferta. [ cita necesaria ]
A partir de 1953 se publicó una edición en español, titulada Life en español. Tuvo una tirada de más de 300.000 ejemplares en América Latina.
Para su exposición itinerante del Museo de Arte Moderno de 1955 , La familia del hombre , que iba a ser vista por nueve millones de visitantes en todo el mundo, el curador Edward Steichen se basó en gran medida en fotografías de Life; 111 de las 503 fotografías mostradas, lo que constituye más del 20% según el conteo de Abigail Solomon-Godeau . [30] Su asistente Wayne Miller ingresó al archivo de la revista a finales de 1953 y pasó allí aproximadamente nueve meses. Buscó entre 3,5 millones de imágenes, la mayoría en forma de negativos originales (sólo en los últimos años de la guerra el departamento de fotografía empezó a imprimir hojas de contacto de todos los encargos) y envió a Steichen para su selección muchas de las que no habían sido publicadas en el periódico. revista. [31]
En noviembre de 1954, la actriz Dorothy Dandridge fue la primera mujer afroamericana en aparecer en la portada de la revista. [ cita necesaria ]
En 1957, R. Gordon Wasson , vicepresidente de JP Morgan , publicó un artículo en Life ensalzando las virtudes de las setas mágicas . [32] Esto llevó a Albert Hofmann a aislar la psilocibina en 1958 para que Sandoz la distribuyera junto con el LSD en los EE. UU., lo que aumentó aún más el interés por el LSD en los medios de comunicación. [33] Siguiendo el informe de Wasson, Timothy Leary visitó México para probar los hongos, que se usaban en rituales religiosos tradicionales. [ cita necesaria ]
El lema de Life se convirtió en [34] "Ver la vida; ver el mundo". La revista produjo muchas series de divulgación científica , como El mundo en el que vivimos y La epopeya del hombre a principios de la década de 1950. La revista continuó mostrando el trabajo de ilustradores notables, como Alton S. Tobey , cuyas contribuciones incluyeron la portada de una serie de artículos de 1958 sobre la historia de la Revolución Rusa. [ cita necesaria ]
A medida que la década de 1950 llegaba a su fin y la televisión se hacía más popular, la revista iba perdiendo lectores. En mayo de 1959 anunció planes para reducir el precio habitual en los quioscos de 25 centavos el ejemplar a 20. Con el aumento de las ventas de televisión y de la audiencia, el interés por las revistas de noticias estaba disminuyendo. La vida tuvo que intentar crear una nueva forma. [ cita necesaria ]
En la década de 1960, la revista estaba llena de fotografías en color de estrellas de cine, el presidente John F. Kennedy y su familia, la guerra de Vietnam y el programa Apolo . Típico del enfoque editorial de la revista fue un largo artículo de 1964 sobre la actriz Elizabeth Taylor y su relación con el actor Richard Burton . El periodista Richard Meryman viajó con Taylor a Nueva York , California y París . Life publicó un artículo en primera persona de 6.000 palabras sobre la estrella de la pantalla. [ cita necesaria ]
"No soy una 'reina del sexo' ni un 'símbolo sexual'", dijo Taylor. "No creo que quiera serlo. Un símbolo sexual sugiere baños en hoteles o algo así. Sé que soy una estrella de cine y me gusta ser mujer, y creo que el sexo es absolutamente maravilloso. Pero hasta ahora Como diosa del sexo, no me preocupo de esa manera... Richard es un hombre muy sexy. Tiene esa especie de esencia selvática que uno puede sentir... Cuando nos miramos, es como si nuestros ojos tuvieran dedos. y se aferran... Creo que terminé siendo la mujer escarlata debido a mi educación y mis creencias bastante puritanas. No podía simplemente tener un romance. Tenía que ser un matrimonio". [35]
En la década de 1960, la revista imprimió fotografías de Gordon Parks . "La cámara es mi arma contra las cosas que no me gustan del universo y la forma en que muestro las cosas bellas del universo", recordó Parks en 2000. "No me importaba la revista Life. Me importaba la gente", dijo . [36]
Un artículo de Paul Welch Life de junio de 1964 , "Homosexualidad en Estados Unidos", fue la primera vez que una publicación nacional informó sobre cuestiones homosexuales. El fotógrafo de Life fue remitido al bar de cuero gay en San Francisco llamado Tool Box para el artículo de Hal Call , quien había trabajado durante mucho tiempo para disipar el mito de que todos los hombres homosexuales eran afeminados. El artículo comenzaba con una extensión de dos páginas del mural de hombres de cuero de tamaño natural en el bar, que había sido pintado por Chuck Arnett en 1962. [37] [38] El artículo describía a San Francisco como "La capital gay de América". e inspiró a muchos hombres del cuero homosexuales a mudarse allí. [39]
El 25 de marzo de 1966, Life presentó la droga LSD como artículo de portada. La droga había llamado la atención entre la contracultura y aún no estaba criminalizada. [40]
En marzo de 1967, Life ganó el Premio Nacional de Revista de 1967 , elegido por la Escuela de Periodismo de la Universidad de Columbia . [ cita necesaria ] A pesar de los elogios de la industria y su cobertura de la misión estadounidense a la Luna en 1969, la revista siguió perdiendo circulación. Time Inc. anunció en enero de 1971 su decisión de reducir la circulación de 8,5 millones a 7 millones, en un esfuerzo por compensar la disminución de los ingresos por publicidad. Al año siguiente, Life redujo aún más su circulación, a 5,5 millones a partir del número del 14 de enero de 1972. Según se informa, Life no estaba perdiendo dinero, pero sus costos aumentaban más rápidamente que sus ganancias. Life perdió credibilidad ante muchos lectores cuando apoyó al autor Clifford Irving , cuya autobiografía fraudulenta de Howard Hughes fue revelada como un engaño en enero de 1972. La revista había comprado los derechos de serialización del manuscrito de Irving. [ cita necesaria ]
Las cifras de la industria mostraban que aproximadamente el 96% de la circulación de Life iba a parar a suscriptores de correo, y sólo el 4% procedía de las ventas más rentables en los quioscos. Gary Valk era editor cuando, el 8 de diciembre de 1972, la revista anunció que dejaría de publicarse a finales de año y despediría a cientos de empleados. [ cita necesaria ] La revista semanal Life publicó su último número el 29 de diciembre de 1972. [41]
De 1972 a 1978, Time Inc. publicó diez Life Special Reports sobre temas como "El espíritu de Israel", "Mujeres estadounidenses notables" y "El año en imágenes". Con un mínimo de promoción, estos números vendieron entre 500.000 y 1 millón de copias a precios de portada de hasta 2 dólares. [ cita necesaria ]
A partir de un número de octubre de 1978, Life se publicó mensualmente, con un logotipo nuevo y modificado. Aunque seguía siendo un familiar rectángulo rojo con letras blancas, la nueva versión era más grande, las letras estaban más juntas y el cuadro que lo rodeaba era más pequeño.
La vida continuó durante los siguientes 22 años como revista de noticias de interés general. En 1986, celebró su 50 aniversario bajo el paraguas de Time Inc. con un número especial que mostraba todas las portadas de Life a partir de 1936, que incluía los números publicados durante la pausa de seis años en la década de 1970.
La circulación en esta época rondaba los 1,5 millones. El precio de cobertura en 1986 era de $2,50 (equivalente a $6,67 en 2022). El editor fue Charles Whittingham; el editor fue Philip Kunhardt.
En 1991, Life envió corresponsales a la primera Guerra del Golfo y publicó números especiales de cobertura. Durante la guerra se publicaron cuatro números de este semanario, La vida en tiempos de guerra .
La presencia en línea de Life comenzó en la década de 1990 [42] como parte de la red Pathfinder.com. El sitio independiente Life.com se lanzó el 31 de marzo de 2009 y se cerró el 30 de enero de 2012. Life.com fue desarrollado por Andrew Blau y Bill Shapiro, el mismo equipo que lanzó el suplemento semanal. Si bien el archivo de Life , conocido como Life Picture Collection, era sustancial, buscaron un socio que pudiera proporcionar fotografías contemporáneas significativas. Se acercaron a Getty Images , el mayor licenciante de fotografía del mundo. El sitio, una empresa conjunta entre Getty Images y la revista Life , ofrecía millones de fotografías de sus colecciones combinadas. [43] En el 50 aniversario de la noche en que Marilyn Monroe cantó " Feliz cumpleaños " a John F. Kennedy , Life.com presentó el retrato icónico de la actriz realizado por Bill Ray, junto con otras fotografías raras.
Más tarde, Life.com se convirtió en una redirección a un pequeño canal de fotografías en Time.com. Life.com también mantiene cuentas de Tumblr [44] y Twitter [45] y presencia en Instagram .
La revista tuvo problemas económicos y, en febrero de 1993, Life anunció que se imprimiría en un formato más pequeño a partir de su número de julio, que reintrodujo el logotipo original de Life .
Life redujo los precios de la publicidad en un 34% [ ¿cuándo? ] en un intento por atraer más anunciantes. La revista redujo su garantía de circulación para los anunciantes en un 12% en julio de 1993, de 1,7 millones a 1,5 millones de ejemplares. Los editores de esta época fueron Nora McAniff y Edward McCarrick. Daniel Okrent fue el editor. Life ahora utilizó el tamaño más pequeño utilizado por su publicación hermana de Time Inc., Fortune .
Aunque atravesaba problemas financieros, en 1999 la revista todavía era noticia al compilar listas para completar el siglo XX. Los editores de Life clasificaron sus "acontecimientos más importantes del milenio" y una lista de las "100 personas más importantes del milenio". Esta lista fue criticada por centrarse en Occidente. El puesto número uno de Thomas Edison fue cuestionado ya que los críticos creían que otros inventos, como el motor de combustión interna , el automóvil y las máquinas generadoras de electricidad, por ejemplo, tuvieron mayores efectos en la sociedad que los de Edison. La lista de los 100 primeros fue criticada por mezclar nombres de fama mundial, como Isaac Newton , Albert Einstein , Louis Pasteur y Leonardo da Vinci , con figuras en gran medida desconocidas fuera de Estados Unidos (18 estadounidenses frente a 13 italianos y franceses, y 11 Inglés). [ cita necesaria ]
En marzo de 2000, Time Inc. anunció que dejaría de publicar regularmente Life con el número de mayo.
"Es un día triste para nosotros aquí", dijo a CNN.com Don Logan , presidente y director ejecutivo de Time Inc. "Todavía estaba en números negros", dijo, señalando que Life gastaba cada vez más para mantener su nivel de circulación mensual de aproximadamente 1,5 millones. " Life era una revista de interés general y desde su reencarnación siempre había luchado por encontrar su identidad, por encontrar su posición en el mercado." [46]
El último número de la revista presentó una historia de interés humano. En 1936, su primer número bajo la dirección de Henry Luce presentaba a un bebé llamado George Story, con el titular "La vida comienza"; A lo largo de los años, la revista había publicado actualizaciones sobre el curso de la vida de Story cuando se casó, tuvo hijos y siguió una carrera como periodista. Después de que Time anunciara su cierre pendiente en marzo, George Story murió de insuficiencia cardíaca el 4 de abril de 2000. El último número de Life se tituló "A Life Ends" y presenta su historia y cómo se había entrelazado con la revista a lo largo de los años. . [47]
Para los suscriptores de Life , las suscripciones restantes se aceptaron con otras revistas de Time Inc., como Time . En enero de 2001, estos suscriptores recibieron una edición especial en tamaño natural de la edición "El año en imágenes" de la revista Time . Era un número de Life disfrazado bajo el logo de Time en el frente. Las copias de quiosco de esta edición se publicaron bajo el sello Life .
Si bien citaron malas ventas de publicidad y un clima difícil para vender suscripciones a revistas, los ejecutivos de Time Inc. dijeron que una razón clave para cerrar el título en 2000 fue desviar recursos a otros lanzamientos de revistas de la compañía ese año, como Real Simple . Más tarde ese año, su propietario, Time Warner , llegó a un acuerdo con Tribune Company para las revistas Times Mirror , que incluían Golf, Ski, Skiing, Field & Stream y Yachting . AOL y Time Warner anunciaron una fusión de 184 mil millones de dólares, la mayor fusión corporativa de la historia, que finalizó en enero de 2001. [48]
En 2001, Time Warner comenzó a publicar números especiales en "megazine" de Life , sobre temas como los ataques del 11 de septiembre y Tierra Santa . Estos números, que se imprimían en papel más grueso, parecían más libros de tapa blanda que revistas. [ se necesita aclaración ]
A partir de octubre de 2004, Life revivió por segunda vez. Reanudó la publicación semanal como suplemento gratuito de los periódicos estadounidenses, compitiendo por primera vez con los dos pesos pesados de la industria, Parade y USA Weekend . En su lanzamiento, se distribuía en más de 60 periódicos con una circulación combinada de aproximadamente 12 millones. Entre los periódicos que publicaron Life se encontraban el Washington Post , New York Daily News , Los Angeles Times , Chicago Tribune , Denver Post y St. Louis Post-Dispatch . Time Inc. hizo acuerdos con varios editores de periódicos importantes para publicar el suplemento Life , incluidos Knight Ridder y McClatchy Company . El lanzamiento de Life como suplemento semanal fue concebido por Andrew Blau, quien se desempeñó como presidente de Life . Bill Shapiro fue el editor fundador del suplemento semanal.
Esta versión de Life conservó su logotipo característico pero lució un nuevo lema en la portada, "America's Weekend Magazine". Medía 9½ x 11½ pulgadas y estaba impreso en papel satinado a todo color. El 15 de septiembre de 2006, Life tenía 19 páginas de contenido editorial. El contenido editorial contenía una fotografía de página completa de la actriz Julia Louis-Dreyfus y un ensayo de tres páginas y siete fotografías de Kaiju Big Battel . El 24 de marzo de 2007, Time Inc. anunció que cerraría la revista a partir del 20 de abril de 2007, aunque mantendría el sitio web. [3] [5]
El 18 de noviembre de 2008, Google comenzó a alojar un archivo de las fotografías de la revista, como parte de un esfuerzo conjunto con Life . [1] Muchas imágenes de este archivo nunca habían sido publicadas en la revista. [49] El archivo de más de seis millones de fotografías de Life también está disponible a través de Google Cultural Institute , lo que permite a los usuarios crear colecciones, y es accesible a través de la búsqueda de imágenes de Google . El archivo completo de los números de la edición principal (1936-1972) está disponible a través de la Búsqueda de libros de Google . [50]
Se publican ediciones especiales de Life en ocasiones destacadas, como una edición de Bob Dylan con motivo de su obtención del Premio Nobel de Literatura en 2016, Paul a los 75 años cuando Paul McCartney cumplió 75 años en 2017, y "Life" Explores: The Roaring'. 20 años en 2020. [51]
Life es actualmente propiedad de Dotdash Meredith , [52] que posee la mayoría de los activos anteriores de Time Inc. y Meredith Corporation . [53]
Los contribuyentes notables han incluido:
Fotoperiodistas:
Críticos de cine:
Moda:
Fotógrafos:
Ilustradores:
Escritores:
Google Inc. ha abierto una galería de fotografías en línea que incluirá millones de imágenes de los archivos de la revista Life que el público nunca antes había visto.
