Los Simpson: La película es una película de animación estadounidense de 2007 basada en laserie animada de Fox Los Simpson de Matt Groening . La película fue dirigida por el veterano de la serie David Silverman (en su debut como director) y está protagonizada por el elenco regular de la serie de Dan Castellaneta , Julie Kavner , Nancy Cartwright , Yeardley Smith , Hank Azaria , Harry Shearer , Pamela Hayden y Tress MacNeille repitiendo sus papeles y Albert Brooks como el principal antagonista de la película, Russ Cargill, director de la Agencia de Protección Ambiental (EPA). La película sigue a Homer Simpson , quien contamina irresponsablementeel lago local de Springfield , lo que hace que la EPA encarcele a la ciudad bajo una cúpula de vidrio gigante. Después de que él y su familia escapan a Alaska , finalmente abandonan a Homer por su egoísmo y regresan a Springfield para evitar la demolición de la ciudad por parte de Cargill. Homer luego trabaja para redimir su locura regresando a Springfield él mismo en un esfuerzo por salvarla.
Aunque se habían hecho intentos previos de crear una película de Los Simpson , fracasaron debido a la falta de un guion. Finalmente, en 2001, los productores James L. Brooks , Matt Groening , Al Jean , Mike Scully y Richard Sakai comenzaron el desarrollo de la película y se reunió un equipo de guionistas formado por Brooks, Groening, Jean, Scully, Ian Maxtone-Graham , George Meyer , David Mirkin , Mike Reiss , Matt Selman , John Swartzwelder y Jon Vitti . Concibieron numerosas ideas para la trama, siendo la de Groening la que se adaptó. El guion fue reescrito más de cien veces, y también continuó después de que comenzara el trabajo en la animación en 2006. En consecuencia, se eliminaron horas de material terminado del lanzamiento final, incluidos los cameos de Erin Brockovich , Minnie Driver , Isla Fisher , Edward Norton y Kelsey Grammer , que habría repetido su papel de Sideshow Bob . Tom Hanks y los miembros de Green Day prestan su voz a sus propias contrapartes animadas en la versión final de la película.
Se realizaron promociones con varias empresas para promocionar el estreno de la película, incluidas Burger King y 7-Eleven , la última de las cuales transformó tiendas seleccionadas en Kwik-E-Marts . La película se estrenó en Springfield, Vermont , el 21 de julio de 2007, y fue estrenada en cines seis días después, el 27 de julio, por 20th Century Fox en los Estados Unidos. Los Simpson: La película recaudó $536,4 millones en todo el mundo, convirtiéndose en la octava película más taquillera de 2007 , la segunda película animada tradicionalmente más taquillera (detrás de El rey león de Disney ), la película más taquillera basada en una serie de televisión animada y la película animada para adultos más taquillera de todos los tiempos . La película recibió elogios por su humor, peso emocional, escritura y referencias a temporadas anteriores, al tiempo que fue nominada a numerosos premios, incluido un Globo de Oro a la Mejor Película de Animación en la 65.ª edición de los Premios Globo de Oro .
Después de terminar un concierto en el lago Springfield , Green Day intenta entablar una discusión con el público sobre el medio ambiente, pero se niegan a escuchar y les arrojan basura. La contaminación del lago erosiona la barcaza de la banda , lo que hace que se ahoguen. Durante su funeral, el abuelo Simpson tiene una experiencia espiritual y profetiza frenéticamente que un desastre caerá sobre Springfield, algo que solo Marge toma en serio. Preocupados por el terrible estado del medio ambiente, Lisa y su nuevo amigo Colin organizan un seminario y convencen a la ciudad de limpiar el lago. Mientras tanto, Homer y Bart comen en Krusty Burger, donde Homer adopta un cerdo para salvarlo de ser sacrificado. Marge, identificando al cerdo como parte de la profecía, advierte a Homer que se deshaga de él, pero él se niega y lo llama Plopper. La adulación de Homer hacia Plopper hace que Bart, ahora harto del descuido de Homer, vea a su vecino, Ned Flanders , como una figura paterna.
Marge le ordena a Homer que se deshaga de un silo rebosante de heces de Plopper (y también de algunas de las de Homer). En lugar de deshacerse de ellas de forma segura como le pide Marge, arroja el silo al lago, contaminándolo gravemente , para poder llegar a tiempo al Lard Lad Donuts, que está cerrando, y conseguir donas gratis. Russ Cargill, director de la Agencia de Protección Ambiental (EPA), informa al presidente Schwarzenegger sobre la crisis de contaminación de Springfield y le presenta cinco soluciones. El presidente elige entonces al azar la tercera opción: aislar Springfield del resto del mundo bajo una gigantesca cúpula de cristal.
Quedarse atrapado bajo la cúpula provoca histeria colectiva en Springfield y cuando el silo de Homer es descubierto en las noticias, cientos de habitantes del pueblo llegan a la casa de los Simpson en un intento de linchar a la familia. Escapan a través de un sumidero oculto bajo el arenero de Maggie , que destruye la casa, y los escombros atrapan al resto del pueblo. La familia está furiosa con Homer por su torpeza, pero él los convence de que lo sigan a Alaska , a donde siempre había planeado ir si ocurría algo como el incidente. Homer gana un camión conduciendo una motocicleta alrededor de un globo de muerte y la familia reinicia sus vidas en una remota cabaña de Alaska.
Mientras tanto, mientras Springfield agota sus suministros, los habitantes del pueblo intentan encontrar otra forma de escapar de la cúpula. Cargill, enloquecido por el poder, engaña al presidente para que ordene la demolición de la ciudad. Los Simpson ven a Tom Hanks en la televisión anunciando un "nuevo Gran Cañón " en el sitio de Springfield. Al darse cuenta de que su ciudad natal está en peligro, la familia jura salvarla, excepto Homer, que se niega a participar debido a que sus amigos se han vuelto contra ellos y se va furioso. Cuando regresa a la mañana siguiente, encuentra que su familia se ha ido y un mensaje grabado en video de Marge explicando que ella y sus hijos regresan a Springfield para salvarla. Para demostrar que su decisión es permanente, graba su mensaje sobre el video de su boda. Luego, un chamán inuit ayuda a un angustiado Homer a tener una epifanía sobre su egoísmo y él jura salvar la ciudad. Mientras tanto, Marge y los niños son capturados por la EPA en Seattle y colocados nuevamente dentro de la cúpula.
La EPA baja una bomba de tiempo suspendida por una cuerda a través de un agujero en la parte superior de la cúpula, y los habitantes del pueblo intentan escapar trepando por la cuerda. Homer regresa a Springfield y desciende por la cuerda, derribando a los habitantes del pueblo que escapan y a la bomba, acortando inadvertidamente su cuenta regresiva y provocando aún más la ira del pueblo. Homer se reconcilia con Bart y usan una motocicleta para viajar por el costado de la cúpula con la bomba. Bart arroja la bomba a través del agujero segundos antes de que detone, destrozando la cúpula y liberando al pueblo. Cargill intenta asesinar a Homer y Bart por frustrar su plan, pero Maggie lo deja inconsciente al dejar caer una piedra sobre su cabeza. Los habitantes del pueblo perdonan y elogian a Homer antes de que cabalgue hacia el atardecer con Marge mientras Springfield comienza la restauración.
El equipo de producción había considerado una adaptación cinematográfica de Los Simpson desde el comienzo de la serie. [5] El creador del programa, Matt Groening , sintió que una película de larga duración les permitiría aumentar la escala del programa y animar secuencias demasiado complejas para la serie de televisión. [6] Tenía la intención de que la película se hiciera después de que terminara el programa, "pero eso [...] se echó abajo por las buenas calificaciones". [7] Hubo intentos de adaptar el episodio de la cuarta temporada " Kamp Krusty " en una película, pero se encontraron dificultades para expandir el episodio a un largometraje. [8] Durante mucho tiempo, el proyecto se retrasó. Hubo dificultades para encontrar una historia que fuera suficiente para una película, y el equipo no tenía suficiente tiempo para completar un proyecto de este tipo, ya que ya trabajaban a tiempo completo en el programa. [9] Groening también expresó su deseo de hacer Simpstasia , una parodia de Fantasía ; nunca se produjo, en parte porque hubiera sido demasiado difícil escribir un guion de larga duración. [10] En otro momento, se sugirió brevemente hacer una película de estilo antológico de Treehouse of Horror , pero tal sugerencia nunca se llevó a cabo. [11] El actor invitado recurrente Phil Hartman había deseado hacer una película de acción en vivo basada en su personaje Troy McClure ; varios miembros del personal del programa expresaron su deseo de ayudar a crearlo, y Josh Weinstein propuso usar la trama del episodio de 1996 " A Fish Called Selma " para la película, pero el proyecto se canceló después de la muerte de Hartman en 1998. [12] [13] El proyecto recibió luz verde oficialmente por 20th Century Fox en 1997, y Groening y James L. Brooks fueron elegidos para producir la película.
El reparto de voces fue contratado para hacer la película en 2001, [14] y luego comenzó el trabajo en el guion. [15] Al principio, los productores estaban preocupados de que crear una película tuviera un efecto negativo en la serie, ya que no tenían suficiente equipo para centrar su atención en ambos proyectos. A medida que avanzaba la serie, se contrataron escritores y animadores adicionales para que tanto el programa como la película pudieran producirse al mismo tiempo. [16] Groening y Brooks invitaron a Mike Scully y Al Jean (que continuó trabajando como showrunner en la serie de televisión) a producir la película con ellos. [17] Luego contrataron al director de la serie, David Silverman, para dirigir la película. [17] Se reunió el equipo de escritores "más fuerte posible", y se eligieron a muchos de los escritores de las primeras temporadas del programa. [16] Se seleccionaron a David Mirkin , Mike Reiss , George Meyer , John Swartzwelder y Jon Vitti . Ian Maxtone-Graham y Matt Selman también se unirían más tarde, y Brooks, Groening, Scully y Jean también escribieron partes del guion. [16] Sam Simon no regresó después de haber dejado el programa por diferencias creativas en 1993. El ex escritor Conan O'Brien expresó interés en trabajar con el personal de Los Simpsons nuevamente, aunque luego bromeó diciendo que "me preocupa que la parte de mi cerebro que escribe Los Simpsons haya sido destruida después de 14 años de hablar con Lindsay Lohan y ese tipo de One Tree Hill , así que tal vez sea lo mejor". [18] Lo mismo sucedió con el director Brad Bird , quien dijo que había "entretenido fantasías de preguntar si [él] podía trabajar en la película", pero no tenía suficiente tiempo debido al trabajo en películas como Los Increíbles y Ratatouille . [14] Los productores llegaron a un acuerdo con Fox que les permitiría abandonar la producción de la película en cualquier momento si sentían que el guion era insatisfactorio. [19]
El trabajo en el guion continuó desde finales de 2003 en adelante, [19] teniendo lugar en el pequeño bungalow donde Matt Groening presentó por primera vez Los Simpsons en 1987. [20] Los escritores pasaron seis meses discutiendo una trama, [21] y cada uno de ellos ofreció ideas esquemáticas. [20] En su primera sesión de lluvia de ideas, Scully sugirió una historia en la que Steven Spielberg (destinado a ser interpretado por el propio Spielberg) intentaría hacer estallar Springfield para poder filmar una película con Tom Hanks (quien finalmente hizo una aparición especial expresándose a sí mismo en la película terminada). También fue en esta misma reunión que Groening presentó la idea de que Homer adopte un cerdo mascota, inspirado en una historia de gestión de desechos porcinos que había leído en las noticias. [11] Jean sugirió el rescate familiar de manatíes , que se convirtió en el episodio de 2005 " La hoguera de los manatíes ", y también hubo una noción similar a la de El show de Truman donde los personajes descubrieron que sus vidas eran un programa de televisión. Groening rechazó esto, ya que sentía que Los Simpsons "nunca deberían tomar conciencia de sí mismos como celebridades", pero la idea fue utilizada más tarde en el videojuego The Simpsons Game . [14] Groening leyó sobre un pueblo que tuvo que deshacerse de las heces de cerdo en su suministro de agua, lo que inspiró la trama de la película. [17] La decisión de que Flanders tuviera un papel importante también llegó desde el principio, ya que Jean deseaba ver a Bart preguntarse cómo sería su vida si Flanders fuera su padre. [22] Hank Scorpio , un personaje del episodio de 1996 " You Only Move Twice ", originalmente estaba destinado a regresar como el antagonista principal, pero el personal abandonó la idea y creó a Russ Cargill en su lugar. [23]
Una vez decidido el esquema básico de la trama de la película, los guionistas lo dividieron en siete secciones. Jean, Scully, Reiss, Swartzwelder, Vitti, Mirkin y Meyer escribieron 25 páginas cada uno, y el grupo se reunió un mes después para fusionar las siete secciones en un "borrador muy preliminar". [16] El guion de la película se escribió de la misma manera que la serie de televisión: los guionistas se sentaron alrededor de una mesa, propusieron ideas e intentaron hacerse reír mutuamente. [19] El guion se reescribió más de 100 veces, [21] y en un momento dado, la película era un musical. Sin embargo, las canciones se acortaban continuamente y la idea se abandonó. [24] Groening describió su deseo de hacer que la película fuera más dramáticamente más fuerte que un episodio de televisión, diciendo que quería "darles algo que no hayan visto antes". [25]
La animación de la película comenzó en enero de 2006, [17] siendo el corto de Itchy & Scratchy la primera escena en ser guionizada . [26] Groening rechazó hacer una película de acción en vivo o una CGI , [20] llamando a la animación de la película "deliberadamente imperfecta" y "un tributo al arte de la animación dibujada a mano ". [27] La película fue producida en una relación de aspecto de pantalla ancha de 2.40:1 , para distinguirla del aspecto de pantalla completa de 4:3 de la serie de televisión, [16] [26] y coloreada con la paleta más grande que los animadores alguna vez tuvieron disponible. [6] Gran parte de la animación se produjo utilizando tabletas Wacom Cintiq , que permitieron dibujar imágenes directamente en un monitor de computadora para facilitar la producción. [26] El trabajo de producción de animación se dividió entre cuatro estudios en todo el mundo: Film Roman en Burbank, California ; Rough Draft Studios en Glendale, California ; y su división junto con AKOM , en Seúl , Corea del Sur , todos los cuales trabajaron previamente en la serie. Al igual que con la serie de televisión, el guion gráfico, los diseños de personajes, el diseño de fondo, la animación general y las partes animáticas de la producción se realizaron en Estados Unidos. Los estudios extranjeros completaron el trabajo de cámara, el trabajo intermedio y la tinta y pintura digitales antes de enviar la animación de regreso a los Estados Unidos. [28]
El director David Silverman dijo que a diferencia de la serie de televisión donde "tienes que elegir", la película les dio la oportunidad de "prodigar esa atención [en] cada escena". Los personajes tienen sombras, a diferencia del programa. [19] Silverman y los animadores buscaron inspiración en películas como Los Increíbles , Las trillizas de Belleville y Un mal día en Black Rock , ya que fueron "una gran educación en puesta en escena debido a cómo se colocan los personajes". [19] También buscaron ideas para una secuencia de sueños, en películas de Disney como Dumbo y la caricatura de Pluto El juicio final de Pluto [20] y para escenas de multitudes en El mundo está loco, loco, loco, loco . [22] Silverman miró algunos de los episodios de Los Simpson que había dirigido, principalmente sus dos favoritos, " Homie el payaso " y " Tres hombres y un cómic ". [29] Mike B. Anderson , Lauren MacMullan , Rich Moore y Steven Dean Moore dirigieron cada uno la animación de aproximadamente una cuarta parte de la película bajo la supervisión de Silverman, con numerosos otros animadores trabajando en las escenas. [28]
Para inspirarse en las escenas de multitudes en la película, el personal de producción hizo referencia a un póster que presentaba más de 320 personajes de Los Simpson . [30] Groening dijo que intentaron incluir a todos los personajes de la película, con 98 teniendo partes habladas, [17] y la mayoría de los miembros de la multitud siendo personajes previamente establecidos en lugar de personas genéricas. [26] Los actores de voz habituales de la serie: Dan Castellaneta , Julie Kavner , Nancy Cartwright , Yeardley Smith , Hank Azaria y Harry Shearer , así como los artistas semirregulares Tress MacNeille , Pamela Hayden , Marcia Wallace , Maggie Roswell , Russi Taylor y Karl Wiedergott , repitieron sus papeles. [7] Joe Mantegna regresó como Fat Tony , [31] mientras que Albert Brooks , quien proporcionó muchas voces invitadas en los episodios, fue elegido como el antagonista principal Russ Cargill [16] después de que le dijo al personal que quería ser parte de la película. [22] Durante "aproximadamente una semana", Brooks iba a repetir el papel de Hank Scorpio, pero cuando el personaje fue omitido de la película, terminó prestando su voz a Cargill él mismo. [28]
El elenco hizo la primera de tres lecturas de mesa en mayo de 2005, [7] [32] y comenzó a grabar cada semana desde junio de 2006 hasta el final de la producción. [33] James L. Brooks los dirigió por primera vez desde las primeras temporadas del programa de televisión. Castellaneta encontró las sesiones de grabación "más intensas" que la grabación de la serie de televisión y "más dramáticas emocionalmente". [34] Algunas escenas, como el mensaje de video de Marge a Homer, se grabaron más de cien veces, lo que dejó al elenco de voces exhausto. [22]
Los escritores habían escrito la escena del concierto de apertura sin una banda específica en mente. Green Day fue elegido para ese papel después de haber solicitado ser estrella invitada en el programa. Tom Hanks también aparece como él mismo en la película y aceptó la oferta después de una sola llamada telefónica. [22] El creador de Everybody Loves Raymond, Philip Rosenthal, proporciona la voz del padre en el comercial del "nuevo Gran Cañón " con Hanks. [26] Debido a las limitaciones de tiempo, varios invitados que habían grabado partes fueron eliminados de la película. Minnie Driver grabó el papel de un consejero de quejas condescendiente en una escena que terminó siendo eliminada. [35] Edward Norton grabó el papel del hombre que es aplastado cuando se implementa la cúpula, realizando una imitación de Woody Allen . El personal sintió que la voz distraía demasiado, por lo que Castellaneta volvió a grabar el diálogo de Norton con una voz diferente. [26] Isla Fisher y Erin Brockovich también grabaron cameos, pero sus escenas fueron eliminadas. [17] [36] Kelsey Grammer grabó líneas para Sideshow Bob , quien iba a aparecer en varios puntos diferentes, [26] [28] pero estas escenas también fueron cortadas. [22] Johnny Knoxville también fue promocionado como una posible estrella invitada. [22]
Aunque no presta su voz, Arnold Schwarzenegger es el presidente de los Estados Unidos en lugar del actual presidente de la vida real George W. Bush , porque según Groening "en dos años... la película [estaría] desactualizada". [21] Brooks estaba nervioso por la idea, señalando que " las encuestas de opinión [de Schwarzenegger] estaban muy por debajo", y ha dicho que "[esperaban] que hiciera un regreso político". [6] Los animadores comenzaron dibujando una caricatura precisa de Schwarzenegger, [22] pero uno de los miembros del personal sugirió una versión alterada del personaje recurrente Rainier Wolfcastle como presidente. [29] Esta idea se desarrolló, con el diseño de Wolfcastle, él mismo también una caricatura de Schwarzenegger, al que se le dieron más arrugas debajo de los ojos y un peinado diferente. [22]
Cada aspecto de la película fue analizado constantemente, y las historias, los chistes y los personajes se reescribían con regularidad. [26] Aunque la mayoría de las películas animadas no realizan cambios extensos en la película durante la producción activa debido a las restricciones presupuestarias, [14] el equipo de Los Simpson: la película continuó editando su película en 2007, y algunas ediciones se llevaron a cabo hasta mayo, dos meses antes del estreno de la película. [26] James L. Brooks señaló que "el 70 por ciento de las cosas en [uno de los tráilers], según dónde estábamos hace ocho semanas, ya no están en la película". [30] Matt Groening dijo que se cortó suficiente material para dos películas más. [20] Se crearon varios personajes nuevos y luego se cortaron porque no contribuían lo suficiente. [14]
Originalmente, Marge era el personaje que tenía la visión profética en la iglesia. Sin embargo, los escritores consideraron que esto era demasiado oscuro y lo cambiaron por el abuelo. [26] El papel del interés amoroso de Lisa, Colin, fue revisado con frecuencia. Anteriormente se llamaba Dexter y Adrien, y su apariencia fue completamente alterada. [22] Una idea era que Milhouse actuara como el interés amoroso de Lisa, pero los escritores se dieron cuenta de que "la audiencia no estaba tan familiarizada con [su] amor de larga data por [Lisa] como [habían] pensado". [26] Una persecución en automóvil en la que Homer arroja momias en llamas desde un camión en la EPA fue reemplazada por escenas "más emotivas y realistas" en el motel y el carnaval que permitieron un cambio de ritmo. [26] La escena de un Bart desnudo en su patineta fue idea de Matt Groening, quien siempre había querido que Bart patinara desnudo, y Mike Scully tuvo la idea de mostrar el pene de Bart durante dos segundos. El artista del guion gráfico Martin Archer fue reconocido por idear la forma de cubrir los genitales de Bart con diferentes cosas antes de que sean expuestos al espectador. Si bien el equipo estuvo de acuerdo en que la broma sería divertida, se preguntaron si eso significaría una clasificación R para la película, ya que estaban contentos con una clasificación PG-13 y que la broma no era sexual y era tonta. Finalmente pudieron salirse con la suya porque no era acción en vivo ni eran los genitales de Homer. [11]
Se realizaron más cambios después de las proyecciones previas de la película en marzo de 2007 en Portland, Oregón y Phoenix, Arizona . [26] Esto incluyó la eliminación de Kang y Kodos criticando duramente la película durante los créditos finales. [17] [37] Mucha gente en las proyecciones encontró la película original demasiado grosera y parte del comportamiento de Homer demasiado cruel, por lo que varias escenas se atenuaron para que pareciera más agradable. [26] Russ Cargill fue rediseñado varias veces, apareciendo originalmente como un hombre mayor cuyos patrones de habla Albert Brooks se basaron en Donald Rumsfeld . El modelo más antiguo fue el utilizado por Burger King para la figura de acción. [26]
La escena de Cargill con Bart y Homer al final de la película se agregó para resolver completamente su historia, y el chiste de " Spider-Pig " también fue una adición tardía. [22] Una escena eliminada, antes de que se coloque la cúpula sobre Springfield, tenía al Sr. Burns recordando a los espectadores que era el último punto de la película en el que podían obtener un reembolso. [26] Otras eliminaciones incluyeron el encuentro de Homer con un conductor de camión de salchichas, una escena con Plopper el cerdo al final, [38] y un informe de noticias, que muestra el efecto de la cúpula en la vida diaria en Springfield en áreas como la agricultura y los deportes, todos los cuales aparecieron en el DVD, fueron cortados porque no encajaban en el contexto general de la película. [26] Varios números musicales, en varios intervalos a lo largo de la película, fueron cortados. [26] Estos incluyeron una canción sobre Alaska, con música de Dave Stewart de Eurythmics . Jean dijo que "llegó bastante lejos en la animación, y luego nos asustamos de que la película comenzara a arrastrarse en esa sección". [39] [40]
El productor James L. Brooks eligió a Hans Zimmer para componer la banda sonora de la película, ya que eran buenos amigos y colaboradores habituales. [41] Zimmer sintió que la banda sonora era un "desafío único", y tenía que "intentar expresar el estilo de Los Simpson sin cansar a la audiencia". [42] Utilizó el tema de apertura original de Danny Elfman , pero no quiso abusar de él. Creó temas para cada miembro de la familia. El leitmotiv de Homer fue un enfoque principal, y Zimmer también compuso temas más pequeños para Bart y Marge. [43] Al compositor habitual de series de televisión Alf Clausen no se le pidió que compusiera la banda sonora de la película, señalando: "a veces eres el parabrisas, a veces eres el insecto". [44]
Además de su aparición en la película, Green Day grabó su propia versión del tema de Los Simpson y la lanzó como sencillo . [45] Zimmer convirtió la canción de Spider-Pig en una pieza coral, lo cual fue una broma que nunca tuvo la intención de incluir en la película. Zimmer también tuvo que escribir letras en idiomas extranjeros para las 32 versiones dobladas de la canción cuando la película se estrenó internacionalmente. Encontró que traducir la canción al español fue lo más difícil de escribir. El mismo coro aprendió a cantar la pieza para cada uno de los doblajes en idiomas extranjeros. [43]
Al Jean describió el mensaje de la película como "un hombre debe escuchar a su esposa". Además, la película parodia dos grandes problemas contemporáneos, la religión y el ambientalismo. [46] El tema del ambientalismo está presente en toda la película: en la contaminación del lago Springfield por parte de Homer, el cameo de Green Day, el activismo de Lisa y su romance con Colin. El villano Russ Cargill es el jefe de la Agencia de Protección Ambiental . [17] El crítico Ed Gonzalez argumentó que la trama era una sátira de la reacción del gobierno a los efectos del huracán Katrina en Nueva Orleans . [47] Ian Nathan de la revista Empire criticó este enfoque, creyendo que le dio a la película una "agenda política abierta [que] raya en la polémica". [48] James D. Bloom de Muhlenberg College comentó sobre la "explicidad" de la "agenda intelectual " de la película sobre este tema, que se muestra particularmente a través de Lisa. Escribió que la primera escena post créditos de apertura de la película, en la que Green Day fracasa en su intento de involucrar a su audiencia en el tema del medio ambiente, "pone en marcha una trama construida expresamente en torno al establecimiento de una agenda cultural" y la "reflexión sobre 'cuestiones' actuales". [49]
La religión se centra en la posesión momentánea del abuelo y en Marge creyendo que lo que dijo era un mensaje de Dios. [50] Groening bromeó diciendo que la película "postula la existencia de un Dios muy activo", cuando se le preguntó si creía que era probable que ofendiera. [46] Mark I. Pinsky, autor de El Evangelio según Los Simpson , dijo que la película "trata la fe genuina con respeto, al mismo tiempo que mantiene un ojo atento a las pretensiones religiosas y la hipocresía de todo tipo". Con respecto a la escena en la que los inquilinos de la Taberna de Moe y la Iglesia cambian de ubicación, creía que se aprovechó la "oportunidad de desenmascarar la falibilidad humana de todos". Al analizar el papel de Ned Flanders, escribió: "Es [la] voluntad de Los Simpson de representar todos los diferentes lados de nosotros [...] lo que hace que nuestra complicada relación con la religión sea tan rica y divertida". [51] Los árboles son un motivo en la película y se implementaron en cada escena importante o emotiva a lo largo de la película. Los animadores insertaron un manzano detrás de Lisa y Colin durante su encuentro inicial, lo que era una referencia a las figuras bíblicas de Adán y Eva y el Jardín del Edén . [28]
Se hacen muchas referencias y alusiones culturales a lo largo de la película. Green Day toca « Nearer, My God, to Thee » con violines mientras su barcaza se hunde, en una secuencia que parodia la película Titanic . [26] [52] Cuando Bart anda desnudo en su patineta, diferentes objetos que pasan cubren casi constantemente sus genitales, un guiño a técnicas similares utilizadas en Austin Powers: International Man of Mystery . [28] La escena de amor de Homer y Marge parodia muchas películas de Disney , incluida Cenicienta , [20] con animales al estilo Disney que los ayudan a desvestirse. [22] Originalmente, se usó la música de El mago de Oz en esa escena, y el cervatillo tenía manchas blancas; estas se eliminaron porque los animadores sintieron que se parecía demasiado a Bambi . [26] Bart imita a Mickey Mouse en el tren, llamándose a sí mismo «la mascota de una corporación malvada». [22] Homer interpreta a Grand Theft Walrus , una alusión a la serie de videojuegos Grand Theft Auto . En el juego, su personaje dispara a un pingüino que baila claqué en referencia a la película Happy Feet . [26] La canción "Spider-Pig" es una parodia del tema principal de la serie de televisión Spider-Man de 1967 , [43] y el nombre de la conferencia de Lisa es An Irritating Truth , un juego de palabras con la película de Al Gore An Inconvenient Truth . [50] El robot de desactivación de bombas se basó en el personaje de Vincent D'Onofrio , Leonard "Pyle" Lawrence, de la película Full Metal Jacket , que se suicida de forma similar. [28] Al final de la película, la celebración de la multitud es similar a la conclusión de Return of the Jedi , con Carl realizando exactamente los mismos gestos con las manos que Lando Calrissian . [28]
Los $1,000 que Homer recibió al ingresar a Alaska son una referencia al Dividendo del Fondo Permanente de Alaska . [53] Cuando Homer sale de Eski-Moe's, se agarra a un camión que pasa y lo usa para impulsarse de regreso a la casa, un homenaje al actor Buster Keaton , [26] mientras que la escena de la epifanía presenta homenajes a la película Brazil y las obras de Salvador Dalí . [28] Hillary Clinton aparece como la vicepresidenta de Itchy, mientras que un orco de El Señor de los Anillos aparece en la escena de la mafia. [26] Una escena que fue cortada tenía a Marge y los niños apareciendo en el programa de entrevistas de televisión The View para difundir la noticia de la inminente fatalidad de Springfield. Se escribieron partes para todo el panel del programa y se planeó que la escena presentara a Russ Cargill teniendo un tiroteo con Joy Behar . [26] Otra escena eliminada presentaba a Moe describiendo los diferentes estados físicos de Springfield dentro de la cúpula, uno de los cuales era la atracción de Disneyland Autopia . [26] Hay varias referencias a eventos ocurridos en episodios de televisión anteriores de Los Simpson . Estos incluyen los restos de la ambulancia del episodio " Bart el Temerario " que se estrelló contra un árbol junto a Springfield Gorge. [22] La canción de los Carpenters " (They Long to Be) Close to You " fue utilizada en el video de la boda de Homer y Marge y también había sido utilizada en varios momentos emotivos entre ellos en la serie de televisión. [26]
El 1 de abril de 2006, 20th Century Fox anunció que la película se estrenaría en todo el mundo el 27 de julio de 2007. [54] La película se estrenó un día antes en Australia y el Reino Unido. [55] [56] [57] [58] En las semanas previas al estreno de la película se publicó poca información sobre la trama. Groening no creía que "la gente mira la sección de televisión del periódico y piensa: 'Voy a ver Los Simpson de esta semana porque me gusta la trama'. Simplemente sintonizas y ves qué pasa". [14]
Fox organizó un concurso entre 16 ciudades de Springfield en los Estados Unidos para albergar el estreno estadounidense. [59] Cada ciudad de Springfield produjo una película, explicando por qué su ciudad debería albergar el estreno, y los resultados se decidieron mediante una votación en el sitio web de USA Today . [60] Springfield , Minnesota, se retiró el 31 de mayo de 2007. [61] El ganador fue anunciado el 10 de julio como Springfield , Vermont . [62] La ciudad venció a Springfield , Illinois por 15.367 votos contra 14.634. Cada uno de los otros 14 participantes realizó sus propias proyecciones más pequeñas de la película el 26 de julio. [60] Springfield, Vermont, fue sede del estreno mundial de la película el 21 de julio con una alfombra amarilla en lugar de la tradicional roja . [62]
La película fue clasificada PG-13 por la Motion Picture Association of America por "humor irreverente en todo momento"; [63] el personal de producción había esperado esta clasificación. [15] Sin embargo, la Junta Británica de Clasificación de Películas aprobó la película como PG sin cortes realizados. [64] Una portavoz de la BBFC dijo con respecto a la breve escena de desnudo de Bart, "la desnudez natural sin contenido sexual es aceptable en películas PG". [65] La película fue prohibida en Myanmar , no por la escena de desnudez, sino por el uso excesivo de los colores amarillo y rojo, que está prohibido en el país. [66]
La cadena de tiendas de conveniencia 7-Eleven transformó 11 de sus tiendas en Estados Unidos y una en Canadá en Kwik-E-Marts , con un costo aproximado de 10 millones de dólares. [67] [68] 7-Eleven también vendió productos con temática de Los Simpson en muchas de sus tiendas. Esto incluía " Squishees ", " Buzz Cola ", cereales " Krusty-O's " y "Pink Movie Donuts". [68] Esta promoción resultó en un aumento del 30% en las ganancias de las tiendas 7-Eleven alteradas. [69] Homer realizó un monólogo de apertura animado especial para la edición del 24 de julio de 2007 de The Tonight Show con Jay Leno , como parte de otra promoción. [70]
También se realizaron promociones en todo el mundo. 20th Century Fox erigió un donut rosa gigante en la ciudad de Springfield en Canterbury, Nueva Zelanda , para celebrar el nombre de Springfield, [71] [72] mientras que en Londres se instaló un Spider Pig inflable flotante del tamaño de un autobús de dos pisos junto a la central eléctrica de Battersea . [73] En Dorset , Inglaterra, se pintó una imagen de Homero junto a la figura de la colina , el Gigante de Cerne Abbas . Esto provocó indignación entre los neopaganos locales que realizaron "magia de lluvia" para intentar que se la llevara. [74]
McFarlane Toys lanzó una línea de figuras de acción basadas en la película [75] mientras que EA Games lanzó The Simpsons Game para coincidir con el lanzamiento del DVD de la película, aunque la trama del juego no estaba basada en la película. [76] [77] Samsung lanzó el teléfono The Simpsons Movie , [78] y Microsoft produjo una edición limitada de The Simpsons Movie Xbox 360. [ 79] Ben & Jerry's creó una cerveza con temática de Los Simpsons y un helado con sabor a donut, titulado "Duff & D'oh! Nuts". [80] Windows Live Messenger presentó a sus usuarios la oportunidad de descargar contenido animado y estático gratuito para usar en sus conversaciones. [81] Burger King produjo una línea de figuras de juguete de Los Simpsons que se regalaron con las comidas de los niños y realizó una serie de anuncios de televisión con temática de Los Simpsons para promocionarlo. [69] JetBlue Airways realizó una serie de sorteos en línea para ganar un viaje al estreno de la película en Los Ángeles , California . También incluyeron un canal dedicado a Los Simpsons en el sistema de entretenimiento a bordo de sus aviones . [69]
La película fue lanzada en DVD y Blu-ray Disc en todo el mundo el 3 de diciembre de 2007 y el 18 de diciembre [82] en los Estados Unidos por 20th Century Fox Home Entertainment . Contiene pistas de comentarios tanto de los productores como de los animadores, seis escenas eliminadas cortas y una selección de material utilizado para promocionar el estreno de la película. [83] Una escena eliminada inacabada de los habitantes del pueblo cantando el Himno de Springfield también se incluyó en la caja del DVD de Los Simpsons The Complete Tenth Season . [84]
Las promociones para el lanzamiento del DVD se llevaron a cabo en todo Estados Unidos. El Empire State Building se iluminó de amarillo, la primera vez que el edificio se había utilizado como parte de una promoción cinematográfica. [85] En el Reino Unido, Fox lanzó una campaña publicitaria de £ 5 millones. [86] También firmaron un acuerdo de £ 1,6 millones con la empresa de yogur Yoplait , para producir un diseño de Los Simpson: la película para su marca Frubes. [87] En su primera semana, encabezó la lista de DVD de EE. UU. y generó $ 11,8 millones en ingresos por alquiler. [85]
En Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 87% basado en 221 críticas y una calificación promedio de 7.5/10. El consenso crítico del sitio dice: " Los Simpson: La película contiene las risas cordiales, la sátira mordaz y la representación honesta de una familia estadounidense que hace que el programa sea tan popular. Y cuenta con una animación más elegante y una escritura pulida que se remonta a los días de gloria del programa". [88] En Metacritic , recibió una puntuación de 80 sobre 100, basada en 36 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". [89] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación promedio de "A−" en una escala de A+ a F. [90]
Los periódicos británicos The Guardian y The Times le dieron a la película cuatro de cinco estrellas. James Bone, del Times , dijo que "cuenta con las mismas referencias culturales astutas y destellos de brillantez que le han ganado a la serie de televisión un seguimiento que va desde los más pequeños hasta los doctores en literatura comparada". [91] Peter Bradshaw, del Guardian , afirmó que "te da todo lo que podrías desear" y que pensaba que "ochenta y cinco minutos [no fueron] suficientes para hacer justicia a 17 años de genio de la comedia". [92] Ed Gonzalez elogió la película por su mensaje político, comparando la caricatura de Itchy & Scratchy al principio con la situación del presidente Schwarzenegger más adelante, así como los gags visuales de la película. [47] Randy Shulman elogió al elenco y los describió como "que han elevado su trabajo vocal a un oficio que va mucho más allá de las simples lecturas de líneas", y elogió particularmente a Kavner, quien dijo que "dio lo que debe ser la actuación más sentida de la historia". [93] Roger Ebert le dio una crítica positiva de tres de cuatro estrellas, pero admitió que "en general [no] era un fanático de las películas derivadas de la animación televisiva". La calificó de "radical y simple al mismo tiempo, subversiva y de buen corazón, ofensiva sin realmente querer serlo". [94] Richard Corliss de Time dijo que la película "no intenta ser más grosera o más pervertida, solo más grande y mejor". [95]
La crítica de cine de USA Today, Claudia Puig, dijo que la historia "justificaba un largometraje, gracias a una trama inteligente y un humor irreverente sin parar". [96] Patrick Kolan creía que la película era "fácilmente lo mejor que ha salido [de Los Simpson ] desde la temporada 12 o 13 " y elogió la animación, pero también dijo que las apariciones de personajes como Comic Book Guy y Seymour Skinner eran "pequeñas y nada divertidas". [97] Kirk Honeycutt de The Hollywood Reporter elogió la buena naturaleza de la película, afirmando que las risas "vienen en todos los tamaños", pero también señaló que "poco se ha ganado llevando a Los Simpson a la pantalla". [98]
Brian Lowry de Variety lo llamó "inteligente, irreverente, satírico y equipado" pero que "apenas" era capaz de sostener una duración mayor que un episodio de televisión. [99] Lisa Schwarzbaum elogió al elenco de voces pero afirmó que las "secuencias de 'acción' a veces fallan". [100] Al comparar la película con los primeros episodios del programa, Stephen Rowley concluyó que la película "tiene más que el programa en sus últimos años, pero aún está muy lejos de lo que lo hizo tan estimulante". [101] El crítico de Monthly Luke Davies se hizo eco de las preocupaciones de Lowry sobre la duración: "todo se mueve con la velocidad del látigo de un episodio de media hora. Y esa es la paradoja: hace que la película se sienta como tres episodios unidos. Estamos en un cine y esperamos algo épico". Opinó que "en el gran arco que es la historia de Los Simpson , esta película llegará a ser vista como una rareza más que como una apoteosis". [102]
La revista Empire tuvo una recepción más negativa , donde el crítico Ian Nathan comparó la película con New Coke , diciendo que "fracasó por completo". [48] Phil Villarreal creía que había "muy pocos momentos dignos de risa" y que "en lugar de extenderse a nuevas fronteras, la película se basa en lo familiar". [103] Sheila Johnston criticó el ritmo de la película y su nivel de broma diciendo que "el impulso general decae a veces" y que era "una salva de bromas cómicas, algunas muy divertidas, otras flojas". [104] David Edwards estuvo de acuerdo con esto, escribiendo que aunque "hay un gran espectáculo de media hora dando vueltas... el resto es un relleno en su forma más aburrida", concluyendo que "no es una película terrible, solo terriblemente decepcionante". [105] Cosmo Landesman creía que "el humor parecía haber perdido su mordacidad satírica y su ingenio" y que "gran parte de la comedia está estructurada en torno a la idiotez de Homero". [106] Esta evaluación fue compartida por Carina Chocano del Los Angeles Times , quien sintió que "una vez que la película se adentra en su contemplación de la mortalidad y el significado, la mordacidad cruje y se cae". Ella la comparó negativamente con South Park: Bigger, Longer & Uncut (1999), una película adaptada de manera similar de una serie de televisión animada, diciendo que, en términos de sátira, no ofrece "nada que no escuchemos todas las noches en The Daily Show con Jon Stewart ". [107] Bruce Newman criticó las apariciones fugaces de muchos de los personajes secundarios del programa y encontró que la película era "una decepción". [108]
La película recaudó $30,758,269 en su día de estreno en los Estados Unidos, lo que la convirtió en la vigésimo quinta película de mayor recaudación en un día de estreno sin secuelas de todos los tiempos. [109] Recaudó un total combinado de $74,036,787 en su primer fin de semana en 5,500 pantallas en 3,922 cines, alcanzando la cima de la taquilla para ese fin de semana. [110] Esto la convirtió en la décima mayor recaudación de todos los tiempos, para un fin de semana de estreno en julio, y la más alta entre las películas sin secuelas, y la adaptación televisiva animada más alta de todos los tiempos, superando a Bob Esponja: la película . [111] Esto superó las expectativas de $40 millones que Fox tenía para el lanzamiento. [112]
Estableció varios récords de taquilla estadounidenses, incluido el fin de semana de estreno con mayor recaudación para una película animada no generada por computadora y para una película basada en una serie de televisión, superando a Misión: Imposible 2. También fue el tercer fin de semana de estreno con mayor recaudación para una película animada. [113] Se estrenó en la cima de la taquilla internacional recaudando 96 millones de dólares en 71 territorios en el extranjero, incluidos 27,8 millones en el Reino Unido, el segundo estreno más alto en el Reino Unido para una película de 20th Century Fox . [114] Contribuyó a que más de la mitad del récord de 5,5 millones de personas asistieran a los cines británicos ese fin de semana. [115] En Australia, recaudó 13,2 millones de dólares , el tercer fin de semana de estreno más alto en el país y el más alto para una película animada. [116] El Reino Unido es el país con mayor recaudación para la película fuera de los Estados Unidos con una recaudación total de 78,4 millones de dólares, con Alemania en segundo lugar con una recaudación total de 36,3 millones de dólares. [117] La película se estrenó el 20 de diciembre de 2007, con una recaudación de 183,1 millones de dólares en Estados Unidos y 536,4 millones de dólares a nivel mundial. Fue la octava película con mayores ingresos a nivel mundial y la décima con mayores ingresos en Estados Unidos en 2007. [4]
Los Simpson: La película ganó el premio a la Mejor película de comedia en los British Comedy Awards , [118] a la Mejor animación en la primera edición de los ITV National Movie Awards , [119] y a la Mejor película en los Nickelodeon Kids Choice Awards del Reino Unido , superando a Harry Potter y la Orden del Fénix , Piratas del Caribe: En el fin del mundo y Shrek Tercero . [120] El tráiler de la película ganó un premio Golden Trailer en la categoría Mejor tráiler de película animada/familiar en la octava edición anual de los Golden Trailer Awards. [121] Forbes nombró a la película la tercera mejor del año, según sus recaudaciones de taquilla y la puntuación de respuesta crítica de Metacritic. [122] El sitio web de la película recibió un premio Webby en la duodécima edición anual de los Webby Awards en la categoría "Mejor sitio web de películas y películas". [123]
En la 35.ª edición de los Premios Annie, la película fue nominada en cuatro categorías: Mejor película de animación , Dirección en una producción de largometraje animado, Guión en una producción de largometraje animado y Actuación de voz en una producción de largometraje animado para Julie Kavner. Los cuatro premios fueron ganados por Ratatouille . [124] [125] Fue nominada a Mejor Película de Animación en la 65.ª edición de los Premios Globo de Oro , al BAFTA a Mejor Película de Animación y al Premio del Sindicato de Productores a la Mejor Película de Animación Teatral. [126] [127] [128] [129] También recibió nominaciones para el Premio Satellite a la Mejor Película de Animación o Medios Mixtos , el Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Chicago a la Mejor Película de Animación y el Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Transmisión a la Mejor Película de Animación . [130] [131] [132] [133]
Antes de su estreno, la película recibió una nominación en los MTV Movie Awards de 2007 como "Mejor película de verano que aún no has visto", premio que finalmente ganó Transformers , [134] y perdió el Teen Choice Award como "Mejor película de verano: comedia/musical", que ganó Hairspray . [135] También fue nominada a Película de comedia favorita en los People's Choice Awards , perdiendo ante Knocked Up . [136]
En 2014, Brooks declaró que Fox se había puesto en contacto con él y que le habían solicitado una segunda película. Añadió que no había planes inmediatos, afirmando: "Nos han pedido que [lo desarrollemos], pero no lo hemos hecho. Estamos haciendo muchas otras cosas". [137] En diciembre de 2014, justo antes de la emisión del episodio de la vigésimo sexta temporada " The Man Who Came to Be Dinner ", Jean escribió en Twitter que el episodio (que se había producido en 2012 y originalmente estaba previsto que saliera al aire en mayo de 2013) había sido retrasado por él y Brooks porque se estaba considerando su adaptación a una película secuela ya que el episodio era "cinematográfico". [138] [139] Jean más tarde amplió que existía el temor de que la posible película se considerara "no canónica" con la serie de televisión [139] y la posible reacción negativa de superarlo mediante el uso de un "borrado de memoria". [140] En julio de 2017, Silverman y Jean dijeron que la secuela estaba en las primeras etapas de desarrollo y enfatizaron el costo que tuvo la producción de la primera película para todo el personal. [11] El 10 de agosto de 2018, se informó que se estaba desarrollando una secuela. [141] El 22 de julio de 2019, Groening declaró que "no tenía dudas" de que The Walt Disney Company , que adquirió 21st Century Fox a principios de ese año, probablemente produciría una secuela algún día. [142] En julio de 2021, Jean declaró que las discusiones para la posible secuela se habían estancado debido a la pandemia de COVID-19 . [143] En mayo de 2024, Jean expresó sus esperanzas de una secuela: "Quiero ver que el negocio de la animación vuelva por completo a lo que era antes de la pandemia. Y luego, creo que si ese fuera el caso, tendría sentido hacer Los Simpson en cines". [144]
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