Death Wish es una película de acción justiciera estadounidense de 1974 dirigida por Michael Winner . La película, basada libremente en la novela homónima de 1972 de Brian Garfield y la primera película de la serie de películas Death Wish , está protagonizada por Charles Bronson como Paul Kersey, junto a Hope Lange , Vincent Gardenia , William Redfield , Kathleen Tolan y Christopher Guest . En la película, Paul Kersey, un arquitecto que lleva una vida pacífica, recurre al vigilantismo después de que su esposa es asesinada y su hija violada durante un allanamiento a su casa .
En el momento de su estreno, Death Wish fue criticada por su aparente apoyo al vigilantismo y por abogar por el castigo ilimitado de los criminales. [3] La novela supuestamente denunciaba el vigilantismo, mientras que la película adoptó esa noción. La película fue un éxito comercial y resonó entre el público de los Estados Unidos , que estaba experimentando un aumento de las tasas de criminalidad durante la década de 1970. [4]
Paul Kersey es un arquitecto de mediana edad que vive en Manhattan con su esposa, Joanna, y su hija adulta Carol. Un día, Joanna y Carol son seguidas a casa desde la tienda de comestibles por tres asaltantes. El trío invade el apartamento de Kersey haciéndose pasar por repartidores. Al descubrir que las mujeres solo tienen $7 en ellas, los matones golpean severamente a Joanna y agreden sexualmente a Carol antes de huir. En el hospital, Joanna muere a causa de sus heridas. Después de su funeral, Paul tiene un encuentro con un asaltante y contraataca con un arma casera , lo que hace que el asaltante huya. Paul queda conmocionado y lleno de energía por el encuentro.
Unos días después, el jefe de Paul lo envía a Tucson, Arizona, para trabajar con el desarrollador inmobiliario Ames Jainchill, un cliente con un proyecto de desarrollo residencial. Paul finalmente es invitado a cenar por Ames en su club de tiro. Ames está impresionado con la puntería de Paul con la pistola en el campo de tiro. Paul revela que fue un objetor de conciencia durante la Guerra de Corea , cuando sirvió como médico de combate , y que su padre cazador le había enseñado a manejar armas de fuego. Pero después de que Kersey mayor fuera herido de muerte por un segundo cazador que confundió al padre de Paul con un ciervo, la madre de Paul le hizo jurar que nunca volvería a usar armas. Paul ayuda a Ames a planificar su desarrollo de viviendas residenciales. Después de un par de semanas, Ames lleva a Paul de regreso al aeropuerto de Tucson y coloca un regalo como agradecimiento por su trabajo en el proyecto, en el equipaje facturado de Paul.
En Manhattan, Paul se entera de que la mente de Carol se ha roto debido al trauma que sufrió y la muerte de su madre. Carol ahora está catatónica y muda electiva, negándose a hablar con su esposo, Jack. Con la bendición de Paul, Jack ingresa a Carol en un instituto de rehabilitación mental. En casa, Paul abre el regalo de Ames y descubre que es un revólver Colt calibre .32 con una caja de municiones y un kit de limpieza. Carga el arma, sale a caminar tarde en la noche y es asaltado a punta de pistola, pero Paul le dispara fatalmente al asaltante. Conmocionado, corre a casa y vomita. Durante las siguientes semanas, Paul camina por la ciudad en busca de criminales, matando a varios asaltantes atrayéndolos a una confrontación presentándose como una víctima adinerada, o cuando los ve atacando a personas inocentes. El inspector de policía de Nueva York Frank Ochoa investiga los asesinatos de los justicieros. Su departamento lo reduce a una lista de hombres que han tenido un miembro de la familia asesinado recientemente por asaltantes y / o son veteranos de guerra.
Paul visita a Carol en el instituto, donde ella sigue deprimida y no puede hablar con Jack ni mostrarle afecto. Ha agredido físicamente a los psiquiatras por estrés y está atada a su cama con cinturones y cuerdas.
Ochoa pronto sospecha de Paul y está a punto de hacer un arresto cuando el fiscal de distrito interviene y dice que "no queremos que lo arresten". El fiscal de distrito y el comisionado de policía no quieren que se conozcan las estadísticas de que el vigilantismo de Paul ha llevado a una disminución drástica de la delincuencia callejera. Temen que si dicha información se hace de conocimiento público, la ciudad caerá en un caos de justicieros. Si arrestan a Paul, se le puede etiquetar como mártir y la gente copiará su ejemplo. Ochoa cede de mala gana y opta por "asustarlo" en su lugar. Una noche, Paul dispara a dos asaltantes más antes de ser herido en la pierna por un tercero. Persigue al asaltante y lo acorrala en un almacén, donde propone un concurso de desenfunde rápido , solo para desmayarse debido a la pérdida de sangre mientras el asaltante escapa.
Un patrullero descubre el arma de Paul y se la entrega a Ochoa, quien le ordena que olvide que la encontró. En un hospital local, Ochoa visita a Paul, que se está recuperando. Ochoa ofrece deshacerse subrepticiamente del revólver a cambio del exilio permanente de Paul de la ciudad de Nueva York. Paul acepta el trato y su compañía acepta transferirlo a Chicago. Ochoa le dice a la prensa que Paul es una víctima común de atraco y que el justiciero todavía está ahí afuera. Paul llega a la estación Union de Chicago en tren. Al ser recibido por un representante de la compañía, se da cuenta de que unos matones acosan a una joven. Se disculpa y la ayuda. Mientras los matones se burlan de él, Paul sonríe mientras les hace un gesto con el dedo como si fuera una pistola .
John Herzfeld interpretó al engrasador que acuchilla el periódico de Paul Kersey, mientras que Robert Miano tuvo un papel menor como un asaltante en la película. Lawrence Hilton-Jacobs , quien luego coprotagonizó el programa de televisión Welcome Back, Kotter , tuvo un papel no acreditado como uno de los asaltantes de Central Park cerca del final de la película. Se ha rumoreado que Denzel Washington hizo su debut en la pantalla como un asaltante de callejones no acreditado ya que en una toma remota, el actor que se muestra parece parecerse a él, pero Washington declaró que eso no es cierto. [5]
La actriz Helen Martin , que tuvo un papel menor como una víctima de un atraco que lucha contra sus atacantes con un alfiler de sombrero , apareció posteriormente en las comedias de televisión Good Times y 227. Christopher Guest hizo una de sus primeras apariciones en películas como un joven oficial de policía que encuentra el arma de Kersey. Marcia Jean Kurtz , que interpretó a la recepcionista de la oficina de Paul, ha aparecido en múltiples papeles en la serie de televisión Law & Order . Sonia Manzano , que interpretó a María en Barrio Sésamo , tuvo un papel no acreditado como cajera de supermercado.
La película marcó el debut en la pantalla de Jeff Goldblum , interpretando a uno de los "fenómenos" que ataca a la familia de Kersey al principio de la película. Los productores de Death Wish fueron Hal Landers y Bobby Roberts. Bobby Roberts también era el manager del grupo de rock Steppenwolf en ese momento. Aparentemente, Jeff Goldblum entabló una amistad con el tecladista de Steppenwolf, Goldy McJohn, porque Goldy dijo una vez que Jeff Goldblum era su amigo gorrón de cigarrillos.
La película se basó en la novela homónima de Brian Garfield de 1972. Garfield se inspiró para utilizar el tema del vigilantismo a raíz de incidentes en su vida personal. En un incidente, le robaron el bolso a su esposa; en otro, su coche fue destrozado. Su pensamiento inicial en cada ocasión fue que podía matar al "hijo de puta" responsable. Más tarde consideró que se trataba de pensamientos primitivos, contemplados en un momento de descuido. Entonces pensó en escribir una novela sobre un hombre que entró en esa forma de pensar en un momento de ira y luego nunca salió de ella. [6]
La novela original recibió críticas favorables, pero no fue un éxito de ventas. Garfield vendió los derechos cinematográficos de Death Wish y Relentless a los únicos productores cinematográficos que se acercaron a él, Hal Landers y Bobby Roberts . Se le ofreció la oportunidad de escribir un guion adaptando una de las dos novelas, y eligió Relentless . Simplemente consideró que era la más fácil de las dos para convertirla en película. [6] Wendell Mayes fue entonces contratado para escribir el guion de Death Wish . Preservó la estructura básica de la novela y gran parte del diálogo filosófico. Fue idea suya convertir al detective de policía Frank Ochoa en un personaje principal de la película. [6]
Sus primeros borradores del guion tenían finales diferentes al final. En uno, siguió una idea de Garfield. El justiciero se enfrenta a los tres matones que atacaron a su familia y termina muerto a manos de ellos. Ochoa descubre el arma del hombre muerto y considera seguir sus pasos. [6] En otro, el justiciero es herido y llevado a un hospital. Su destino queda ambiguo. Mientras tanto, Ochoa ha encontrado el arma y lucha con la decisión de usarla. Su decisión no queda clara. [6]
Originalmente, Sidney Lumet iba a dirigir a Jack Lemmon como Paul y a Henry Fonda como Ochoa. [7] Lumet se retiró del proyecto para dirigir Serpico (1973), lo que requirió la búsqueda de otro director. [6] Se consideraron varios, incluido Peter Medak, que quería a Henry Fonda como Paul. [8] United Artists finalmente eligió a Michael Winner , debido a su historial de películas de acción violentas y crudas. Los ejemplos de su trabajo considerados incluyeron The Mechanic (1972), Scorpio (1973) y The Stone Killer (1973). [6]
La película fue rechazada por otros estudios debido a su temática controvertida y la dificultad percibida de elegir a alguien para el papel de justiciero. Se consideraron varios actores, incluidos Steve McQueen , Clint Eastwood , Burt Lancaster , George C. Scott , Frank Sinatra , Lee Marvin e incluso Elvis Presley . Winner intentó reclutar a Bronson, pero hubo dos problemas para el actor. Uno fue que su agente, Paul Kohner , consideró que la película transmitía un mensaje peligroso. El otro fue que el guion seguía la novela original al describir al justiciero como un contador dócil, un papel poco adecuado para Bronson. [6] "Realmente fui una persona equivocada", dijo Bronson más tarde. "Era más un tema que hubiera sido mejor para Dustin Hoffman o alguien que pudiera interpretar a un tipo de hombre más débil. Se lo dije en ese momento". [9]
Winner estaba ansioso por su decisión de elegir a Jill Ireland , la esposa de Bronson en la vida real, para el papel de la esposa de Paul Kersey, Joanna Kersey. Después de que Winner le dijera esto a Bronson, él dijo: "No. No quiero que estos actores que interpretan a asaltantes la humillen y la molesten. ¿Sabes el tipo de persona que queremos? Alguien que se parezca a Hope Lange ", a lo que Winner respondió: "Bueno, Charlie, la persona que más se parece a Hope Lange es Hope Lange. Así que la conseguiré". Ireland interpretó más tarde el interés amoroso de Kersey en Death Wish II . El proyecto cinematográfico fue abandonado por United Artists después de que las restricciones presupuestarias obligaran a los productores Hal Landers y Bobby Roberts a liquidar sus derechos. Los productores originales fueron reemplazados por el magnate del cine italiano Dino De Laurentiis . [7]
De Laurentiis convenció a Charles Bluhdorn para que llevara el proyecto a Paramount Pictures . Paramount compró los derechos de distribución de la película en el mercado de Estados Unidos, mientras que Columbia Pictures licenció los derechos de distribución para los mercados internacionales, sin embargo Paramount también distribuyó la película en el Reino Unido a través de Cinema International Corporation . De Laurentiis recaudó el presupuesto de 3 millones de dólares de la película mediante la venta anticipada de los derechos de distribución. [7]
Una vez asegurada la financiación, contrataron al guionista Gerald Wilson para que revisara el guion. Su primera tarea fue cambiar la identidad del justiciero para que el papel fuera más adecuado para Bronson. "Paul Benjamin" pasó a llamarse "Paul Kersey". Su trabajo pasó de contable a arquitecto. Su pasado pasó de veterano de la Segunda Guerra Mundial a veterano de la Guerra de Corea. La razón por la que no participó en el combate pasó de ser contable del ejército a ser objetor de conciencia . [6] Varias viñetas del guion de Mayes se consideraron innecesarias y, por lo tanto, se eliminaron. [6]
Winner pidió varias revisiones del guion. Tanto la novela como el guion original no tenían escenas que mostraran al justiciero interactuando con su esposa. Winner decidió incluir un prólogo que describiera una relación feliz y, por lo tanto, el prólogo de la película muestra a la pareja de vacaciones en Hawái. [6] El primer borrador del guion tenía al justiciero inspirado en ver una escena de lucha en la película Western High Noon . Winner decidió hacer una escena más elaborada, que incluía una escena de lucha en una recreación del Salvaje Oeste , que se desarrollaba en Tucson, Arizona . [6]
El guión final tenía al justiciero haciendo una referencia ocasional a los westerns. Mientras se enfrenta a un asaltante armado, lo desafía a sacar la mano. Kersey le dice que "llene su mano", el mismo desafío lanzado por el ícono del cine western John Wayne a su principal oponente en el tiroteo culminante en True Grit de 1969. Cuando Ochoa le dice que se vaya de la ciudad, le pregunta si tiene hasta el anochecer para hacerlo. [6] Se suponía que el asesinato en la estación de metro permanecería fuera de la pantalla en el guión de Mayes, pero Winner decidió convertirlo en una escena real y brutal. [6] Se produjo una pequeña discusión cuando se trató de un lugar de rodaje para la película. Bronson pidió una ubicación en California para poder visitar a su familia en Bel Air, Los Ángeles . Winner insistió en la ciudad de Nueva York y De Laurentiis estuvo de acuerdo. Finalmente, Bronson se echó atrás. [6]
Death Wish se filmó en locaciones de la ciudad de Nueva York desde el 14 de enero de 1974 hasta mediados de abril de 1974. [6] Death Wish se estrenó por primera vez para el público estadounidense en julio de 1974. El estreno mundial tuvo lugar el 24 de julio en el Teatro Loews de la ciudad de Nueva York. [6]
El músico de jazz Herbie Hancock, ganador de varios premios Grammy , produjo y compuso la banda sonora original de la película. Fue su tercera banda sonora para una película, después de la película Blow-up (1966) y The Spook Who Sat By The Door (1973). Michael Winner dijo: "[Dino] De Laurentiis dijo 'Consigue una banda inglesa barata'. Porque las bandas inglesas tuvieron mucho éxito. Pero yo tenía una novia que estaba en Barrio Sésamo , una actriz puertorriqueña ( Sonia Manzano ), que interpretó a una cajera en el supermercado [en Death Wish ], y era una gran fanática del jazz. Ella dijo: 'Bueno, deberías tener a Herbie Hancock. Tiene un disco llamado Head Hunters '. Ella me dio Head Hunters , que fue asombroso. Y yo dije: 'Dino, no te preocupes por una banda inglesa barata, tendremos a Herbie Hancock'. Y lo hicimos". [ cita requerida ]
El tema de Hancock para la película fue citado en " Judge, Jury and Executioner ", un sencillo de 2013 de Atoms for Peace . [ cita requerida ]
La película se lanzó por primera vez en VHS , Betamax y LaserDisc en 1980. Luego se lanzó en DVD en 2001 y 2006. Una edición del 40.° aniversario se lanzó en Blu-ray en 2014. [10]
Death Wish recibió críticas mixtas de los críticos tras su lanzamiento. [11] [12]
Muchos críticos no estuvieron satisfechos con la película, considerándola una "amenaza inmoral para la sociedad" y un estímulo a la conducta antisocial. Vincent Canby, del New York Times, fue uno de los escritores más francos, condenando Death Wish en dos extensos artículos. [13] [14] [15] Roger Ebert le otorgó tres estrellas de cuatro y elogió la "precisión fría" de la dirección de Winner, pero no estuvo de acuerdo con la filosofía de la película. [16] Gene Siskel le dio a la película dos estrellas de cuatro y escribió que su planteamiento "no intenta ser creíble; su objetivo es presentar un silogismo que aboga por la venganza, y presentarlo tan rápidamente que uno no tiene tiempo de considerar su absurdo". [17]
Charles Champlin, del diario Los Angeles Times, la calificó de "una película despreciable... Es un material desagradable y demagógico, un llamamiento a las emociones brutas y contra la razón". [18] Gary Arnold, del Washington Post, describió la película como "simplista hasta el punto de la inmovilidad. Apenas se da una sola visión sensata de la violencia urbana; los asesinatos se suceden uno tras otro mientras Bronson acecha las calles de Nueva York plagadas de delincuencia". [19] Clyde Jeavons, del Monthly Film Bulletin, escribió: "Superficialmente, no se aleja tanto de un western de venganza de Budd Boetticher ... La diferencia, por supuesto, es que Michael Winner no tiene nada del sentido indígena de la alegoría de Boetticher ni de su instinto para lo que constituye una buena mitología popular, y mucho menos su gusto por los villanos tridimensionales". [20]
Garfield también estaba descontento con el producto final, calificando la película de "incendiaria" y declaró que las secuelas de la película son todas inútiles y rancias, ya que abogan por el vigilantismo a diferencia de sus dos novelas, que plantean el argumento opuesto. La película lo llevó a escribir una continuación titulada Sentencia de muerte , que se publicó un año después del estreno de la película. Bronson defendió la película y sintió que tenía la intención de ser un comentario sobre la violencia y estaba destinada a atacar la violencia, no romantizarla.
En Rotten Tomatoes, Death Wish tiene un índice de aprobación del 66%, según las reseñas de 32 críticos. El consenso de los críticos del sitio web dice: " Death Wish es innegablemente una película de explotación, y también innegablemente efectiva". [3]
La película recaudó 22 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá, generando alquileres en salas de 8,8 millones de dólares. [21] [22] En Alemania Occidental recaudó más de 7,6 millones de dólares. [23] Obtuvo alquileres en salas de 20,3 millones de dólares en todo el mundo. [2]
La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:
El deseo de muerte supuso un antes y un después para Bronson, que por aquel entonces contaba con 52 años y era más conocido en Europa y Asia por su papel en La gran evasión . Bronson se convirtió en un icono del cine estadounidense, que gozó de una gran popularidad durante los siguientes veinte años.
En marzo de 2016, Paramount y MGM anunciaron que Aharon Keshales y Navot Papushado dirigirían una nueva versión protagonizada por Bruce Willis . [27] En mayo, Keshales y Papushado abandonaron el proyecto, después de que el estudio no permitiera reescribir su guion. En junio, Eli Roth firmó para dirigir. La película se estrenó el 2 de marzo de 2018. [28] [29]
La película de 2007 The Brave One , protagonizada por Jodie Foster , Terrence Howard y Mary Steenburgen , y dirigida por Neil Jordan , fue una nueva versión de Death Wish . Foster interpretó a una versión femenina de Paul Kersey llamada Erica Bain, una presentadora de radio, cuyo prometido es asesinado frente a ella por asaltantes en Central Park. La película se estrenó el 14 de septiembre de 2007. Foster fue nominada a un Globo de Oro por su actuación.
